动画镜头分析 PPT
动画分镜头设计ppt课件
整理版课件
6
关于视觉叙事
视觉叙事也就是用分镜头脚本将一个故事做成 一个形象化的流程板。也就是用画面讲故事。
整理版课件
7
整理版课件
8
整理版课件
9
分镜头脚本的文学要素
起、承、转、合 故事开端
↓ 故事发展
↓ 故事转折
↓ 故事收尾
整理版课件
10
分镜头脚本的试用范围
广告活动 电子游戏 电视系列片 多媒体 网络设计 工业和政府录像
整理版课件
47
水平镜头
是一个较中性的镜头， 这种镜头摄像机被放在 同人视觉相平行的位置 上，镜头常常对准人物 的眼睛，这个时候人往 往能感觉到主人公的情 绪，也能同人物处于同 等地位中。
整理版课件
48
俯视镜头
将摄像机放在场景的正上方，也就是一种鸟瞰的视角， 可以看到场景的大的建筑物，也比较适合形容比较全 面的大场景。
整理版课件
11
一、动画分镜头
动画分镜头设计是体现动画片的叙事语言风格、 构架故事的逻辑、控制节奏的重要环节，不但 是要对全片所有镜头的变化与连接关系，甚至 包括节奏都要进行设计，同时对于每一个镜头 的画面、声音、时间等所有构成要素作出准确 地设定。
整理版课件
12
分镜头表（国内常用）
竖排分镜 头表
整理版课件
4
镜头是电影结构的基本单位。
镜头和场通过剪辑形成影片。 剪辑是电影的表达手段，不同的剪辑方式影响 到一部影片的质量和风格。
整理版课件
5
动画片中的镜头
动画作为一种娱乐大众的特殊艺术样式，以其
“随心所欲”和“奇思妙想”的构思，从故事到视觉、
听觉的综合艺术表现。吸引着孩子、老人以及所有年
动画设计镜头分析
动画设计镜头分析推镜头视频拍摄中常用的手法之一(“推、拉、摇、移”中的“推”)，摄像机镜头与画面逐渐靠近，画面外框逐渐缩小，画面内的景物逐渐放大，使观众的视线从整体看到某一布局，这种推镜头可以引导观众更深刻地感受角色的内心活动，加强情绪气氛的烘托。
目录操作方法主要作用功用及表现力(一)突出主体人物(二)突出细节(三)在一个镜头中介绍整体与局部(四)推镜头在一个镜头中景别不断发生变化 (五)推进速度快慢影响调整画面节奏(六)突出一个戏剧元素来表现主题涵义(七)推镜头可以加强或减弱运动主体的动感操作方法主要作用功用及表现力(一)突出主体人物(二)突出细节(三)在一个镜头中介绍整体与局部(四)推镜头在一个镜头中景别不断发生变化(五)推进速度快慢影响调整画面节奏(六)突出一个戏剧元素来表现主题涵义(七)推镜头可以加强或减弱运动主体的动感操作方法将摄影机放在移动车上，对着被摄对象向前推近进行拍摄以及注意所摄取的画面。
摄影机向前推进时，被摄主体在画幅中逐渐变大，将观众的注意力引导到所要表现的部位。
主要作用镜头的移动是用来模拟人的视觉感官的。
推镜头主要表现一个物体在匀速运动这样一个状态，镜头跟着物体随之平移。
推镜头可以连续展现人物动作的变化过程，逐渐从形体动作推向脸部表情或动作细节，有助于揭示人物的内心活动。
将进景推远，摄取更大的场景，景别由大变小，表现一种主观镜头，主要是强调人物的内心世界。
功用及表现力(一)突出主体人物突出重点形象推镜头在将画面推向被摄主体的同时，取景范围由大到小，随着次要部分不断移出画外，所要表现的主体部分逐渐“放大”并充满画面，因而具有突出主体人物、突出重点形象的作用。
推镜头在形式上，通过画面框架向被摄主体的接近，从两个方面规范了观众的视点和视线。
一方面，镜头向前运动的方向性有着‘引导”，甚至是“强迫” 观众注意被摄主体的相机用;另一方面，推镜头的落幅画面最后使被摄主体处于画面中醒目的结构中心的位置，给人以鲜明强烈的视觉印象。
动画分镜头PPT,镜头的切换
03
视线的匹配
04
镜头间的画面匹配
镜头间的动作衔接
前面讲到的视觉连续与方向感问题：出画入画、画面人物位置、动作方向、视线等，这些问题解决了之后，如果没有处理好两镜头之间的动作连续，以及动作之后动作之前的衔接，仍然会使镜头的衔接不流畅，产生阻断和生硬的感觉。
同一主体的连续动作形成的一组镜头，也称之为“连续构成”。
预备动作：动作前的预备，视动作的大小之分，会有预备动作的大小之分，小到抬手、低头、大到转身、跳跃等。
起始动作：动作尚未开始时的姿势。
原画在设计动作时，有这样的几个基本组成部分。
如恐龙喷火的动作，为了加强其视觉效果，将这一连贯动作分成两个镜头：镜头1（近景）：恐龙向后抬头——预备动作；镜头2（特写），恐龙向前喷火（动作本身），如图5-14所示。这样不仅连接顺畅，而且可把中间过程略作减少，显得紧凑、明确。
分镜人员在处理这组镜头时，为了使画面连贯流畅，避免视觉产生跳动或生硬感，找准动作的转折——即动作剪辑点，来进行镜头的转换，是使分镜头流畅的一个好方法。
1．动作剪辑点
跟随动作：物体附属物的动作，如人物服装的飘带，动物的尾巴等。
缓冲动作：动作本身的延续、余波。
动作本身：包括刺激、反应动作和动作的极至。
镜头衔接的出入画
图5-1
复习
图5-2
另外，在表现人物或物体从镜头1画面下方落出画面，下一个镜头应是从画面的上方落入。 如果人物或物体从画面的45度角度左下方出画，下一个镜头该人物或物体应从画右的45度方向入画，如图5-3所示。
图5-3
图5-4 上一镜出镜方向
图5-5 下一镜入镜方向
为了保持视觉的连续性和方向的一致性，相连镜头的画面也需相应匹配。
《动画电影镜头类》课件
05
动画电影镜头的应用场景
室内场景的拍摄
室内场景的分类：根据动画电影的类型和风格，将室内场景分为不同的类 型，如家庭、办公室、餐厅等。
室内场景的拍摄技巧：介绍如何运用摄影技巧来拍摄室内场景，如角度、 光线、色彩等，以营造出不同的氛围和效果。
室内场景的道具运用：介绍如何运用道具来丰富室内场景的内容，如家具、 装饰品、植物等，以营造出更加真实的场景效果。
单击此处添加副标题
《动画电影镜头类》PPT
课件
汇报人：PPT
目录
01 02 03 04 05 06
添加目录项标题 动画电影镜头概述 动画电影镜头的拍摄技巧 动画电影镜头的表现手法 动画电影镜头的应用场景 动画电影镜头的注意事项
01
添加目录项标题
02
动画电影镜头概述
动画电影镜头的定义
动画电影镜头是指通过动画制作技术所呈现出的电影镜头 动画电影镜头可以表现出现实中难以实现的效果 动画电影镜头具有独特的视觉风格和表现力 动画电影镜头在电影制作中扮演着重要的角色
动画电影镜头的分类
推镜头：摄像机逐渐靠近 被摄主体，画面由大到小， 由远至近
拉镜头：摄像机逐渐远离 被摄主体，画面由小到大， 由近至远
摇镜头：摄像机位置不变， 通过机身的旋转拍摄不同 角度的场景
移镜头：摄像机在水平方 向上移动，拍摄主体与背 景之间的相对位置不变
跟镜头：摄像机跟随被摄 主体移动，保持相对位置 不变
摇镜头（Panning Shot）
定义：摇镜头是指摄像机在拍摄过程中，通过旋转或平移镜头，使拍摄画面在水平方向上产生移 动的镜头。
特点：摇镜头可以创造出一种动态感，使画面更加生动有趣。同时，它也可以通过缓慢的摇动， 营造出一种宁静、优美的氛围。
动画分镜头设计之景别ppt课件
优秀学生作品展示
作品一
《猫咪的日常》
作品二
《森林物语》
优点
镜头语言生动活泼，色彩明亮，创意性强，很好地表现了猫咪的可爱和顽皮。
优点
镜头语言自然流畅，色彩丰富，创意性强，将各种动物的行为和互动编排得十分有趣。
不足
部分镜头的衔接不够流畅，部分细节表现不够到位。
不足
部分镜头的表现力略显平淡，部分细节的表现还可以加强。
01
确定地平线
在绘制全景时，首先需要确定地平线的位置，以确定画面的水平和垂直方向。
02
确定透视关系
在确定地平线后，需要根据场景的透视关系，逐步画出各个物体或角色的轮廓。
在这部电影中，全景的运用非常常见，用于展示千寻和她的父母在神灵世界的奇幻冒险。
动画电影《千与千寻》
在这部电影中，全景被用来表现狮子王辛巴和他的家族在草原上的生活和冒险。
实例二
近景的运用实例
06
特写
特写是指对画面中的特定部分进行放大和突出，以展现细节、情感和故事情节。
特写可以用来强调角色情感、渲染气氛、引导观众注意力，以及展示物品细节等。
特写的概念和作用
选取需要特写的部分
放大和突出
强调细节
特写的绘制方法和技巧
VS
在动画电影《千与千寻》中，通过特写手法表现了千寻和无脸男的情感交流，突出了无脸男这个角色的神秘和情感复杂性。
学生作品点评
THANKS
感谢观看
作用
远景可以提供整体视觉效果，让观众对场景有初步了解，同时可以烘托出动画的整体氛围和情感基调。
远景的概念和作用
在远景的绘制中，需要注意透视感和比例关系，把握好前景、中景、远景之间的层次关系。同时需要注重色彩和光影效果的表现，以便更好地烘托出场景的气氛。
《动画电影镜头类》课件
01
02
03
04
镜头画面
包括场景、角色、道具等元素 ，是镜头语言的基础。
镜头运动
包括推、拉、摇、移、跟等运 动方式，是表达故事情节和人
物情感的重要手段。
光线与色彩
通过不同的光线和色彩表现， 可以营造出不同的氛围和情感
效果。
声音与音乐
声音和音乐也是镜头语言的重 要组成部分，能够增强情感的
表达力和画面的感染力。
动画电影镜头的特点与分类
特点
动画电影镜头的特点是其创作自由度较高，可以实现现实世 界难以达到的效果，如超出现实场景、奇幻效果等。同时， 动画电影镜头也具有情感表达丰富、视觉效果震撼等优点。
分类
根据制作技术和表现形式的不同，动画电影镜头可以分为二 维动画、三维动画、定格动画等多种类型。其中，二维动画 和三维动画是现代动画电影中最为常见的类型。
镜头的叙事能力
故事情节的呈现
动画电影镜头通过镜头的切换、场景的转换和细节的展现，将故事 情节呈现得更加生动和有趣。
角色形象的塑造
动画电影镜头通过刻画角色的外貌、动作和语言，塑造出更加鲜明 和立体的角色形象，使故事更加引人入胜。
背景信息的传递
动画电影镜头通过细节的描绘和镜头的切换，传递出更多的背景信息 和故事情节，使观众更加深入地了解故事的发展和角色的命运。
教育领域
在教育领域，动画电影镜头可以用于制作教学视频、课件 等，通过生动的画面和视觉效果，提高学生的学习兴趣和 参与度。
广告行业
广告中的动画镜头能够以独特的方式呈现产品，吸引观众 的注意力，增强广告的传播效果。
游戏开发
在游戏开发中，动画电影镜头能够为游戏提供更加丰富、 逼真的场景和角色效果，提升游戏的可玩性和沉浸感。
经典动画运动镜头分析~
经典动画运动镜头分析~客观性角度是指依据常人日常生活中的观察习惯而进行的旁观式拍摄，是电视节目运用最为频繁、最为普遍的拍摄角度和拍摄方式。
客观性角度拍摄的画面就仿佛观众在现场参与事件进程、观察人物活动、欣赏风光景物一般，画面平易亲切，贴近生活。
主观性角度是一种模拟画面主体（可以是人、动物、植物和一切运动物体）的视点和视觉印象来进行拍摄的角度。
主观性角度由于其拟人化的视点运动方式，往往更容易调动观众的参与感和注意力，容易引起观众的强烈的心理感应。
运动摄像，就是在一个镜头中通过移动摄像机机位，或者改变镜头光轴，或者变化镜头焦距所进行的拍摄。
通过这种拍摄方式所拍到的画面，称为运动画面。
如：由推、拉、摇、移、跟、升降摄像和综合运动摄像形成的推镜头、拉镜头、摇镜头、移镜头、跟镜头、升降镜头和综合运动镜头等。
一、拉拉摄是摄像机逐渐远离被摄主体，或变动镜头焦距使画面框架由近至远与主体拉开距离的拍摄方法。
用这种方法拍摄的电视画面叫拉镜头。
1 、拉摄镜头的画面特点第一、拉镜头形成视觉后移效果。
第二、拉镜头使被摄主体由大变小，周围环境由小变大2 、拉镜头的功能和表现力第一、拉镜头有利于表现主体和主体与所处环境的关系第二、拉镜头画面的取景范围和表现空间是从小到大不断扩展的，使得画面构图形成多结构变化。
第三、拉镜头是一种纵向空间变化的画面形式，它可以通过纵向空间和纵向方位上的画面形象形成对比、反衬或比喻等效果。
第四、一些拉镜头以不易推测出整体形象的局部为起幅，有利于调动观众对整体形象逐渐出现直至呈现完整形象的想象和猜测。
第五、拉镜头在一个镜头中景别连续变化，保持了画面表现空间的完整和连贯。
第六、拉镜头内部节奏由紧到松、与推镜头相比，较能发挥感情上的余韵，产生许多微妙的感情色彩。
第七、拉镜头常被用作结束性和结论性的镜头。
第八、利用拉镜头来作为转场镜头。
3 、拉镜头的拍摄及其要求拉镜头的拍摄镜头运动的方向与推镜头正相反，但它们有着基本一致的创作规律和一般要求。
动画分镜头设计第1章PPT课件
• 1.2分镜头中的空间关系
• 1.2.1景别
而分镜头作为将文字剧本“影像化”的第一步，其评判标准首先就 是带给观众“现场感”的强烈程度，其次才是画面的视觉美感。
第一章 基础的分镜头概念
• 1.1 影像化
• 1.1.1何为剪辑风格
剪辑的英文原文是continuity。其中包含“连续性”、“串联”、 “衔接”的意思。剪辑风格的英文是continuity style。直译过来是 画面的串联样式。备“剪辑风格”的分镜头，虽然也有叙事性，也区分 了景别。但是画面之间的衔接是不做设计的。每幅画面配合文字独立 设计，首先考虑的是画面美感。
动画分镜头设计
• 分镜头的评判标准
每当我们从电影院中走出来，脑中挥之不去的也许是一些画面精美 的镜头。可是一旦谈论起影片，感慨万千的往往是曲折的情节、激烈 的情感以及深刻的内涵。由此可见，电影最终追求的并非独幅绘画般 的视觉美感，而是传达故事所需要的“现场感”。（Presence）
现场感是电影带给观众的独特感受。看电影时，我们会感觉与银幕 中的事物同处持续的空间和时间里。这是独幅绘画或者摄影作品都无 法完整表达的感受。看电影时，我们不光看到了画面，而是被包容在 事件发生的时空之中。
特写镜头是与主体物距离最近的一种取景方式，给观众设立了一种 侵入角色私人空间的观察位置。这种镜头能让镜头中的角色向观众敞 开心扉。任何情绪上的细微变化都能让观众轻易看到。所以很容易将 观众与银幕上的主体建立一种亲密关系。但是这种检视的观察方式也 同样有强烈的侵入隐私感，过度使用会给观众带来不悦。（图示-5）
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
变焦距镜头：通过焦距的急剧变化，可以起到急推和急拉镜头的效果
这是由中近景到大全景的过渡，两幅都是开放性构图，第一幅体现出人物体型的 肥胖和凶狠的个性，第二幅体现了船只的庞大豪华和人物间的空间位置的安排。 通过一个拉镜头与升降镜头的转换将两者之间完美契合成动态的画面
可以互相讨论下，但要小声点
9
二、构图
动画构图是为了表现作品的主题思想和美感效果，在一定的空间 安排和处理人、物的关系和位置，把个别或局部的形象组成艺术的动态 的整体
影视动画中构图一般由主题、配体和环境组成。主题是画面中表 达创作意图的主要对象，可以是人，也可以是物。在画面中，一旦主体 的位置确定下来，陪体在画面中所在的位置就要围绕着主体并与之发生 联系，但只是起陪衬和修饰的作用。
镜头的意义
镜头是电影的要素之一。绝大多数电影镜头通过现实摄像机进行拍摄，通过 胶片等介质进行传播的。在电影中，人们经常运用各种不同的镜头来表现被 拍摄物体，通过摄影机不同的摆放位置构成的电影画面，可以主观地传达电 影镜头的意义。这和动画片的镜头有些不一样。动画片的镜头构成元素几乎 都是人们用想象力创造进行外化的。但无论如何，电影和动画片的关系是很 密切的，因此电影镜头与动画片镜头有许多地方是相同的。
这是一幅主人公睡醒后舒展身体将海贼击飞的画面，愉快与痛苦的强烈 对比，充分体现出主人公强大的实力。近大远小的透视，将两者之间的 差距体现的淋漓尽致
四、运动与造型
动画片，顾名思义以动为主，所以运动是动画片的核心表现方式。 动画片的运动主要是指物体的运动和镜头的运动。这里运动指的是镜头 的运动，它包括6种基本形式：
一、景别
景别是指被拍摄的事物在画框内呈现的范围
景别的分类
景别一般分为远景、全景、中景、近景、特写。
此外，还有大远景、大全景、中近景、大特写等手法， 是在某种景别的基础上作具体调整的用法。各种景别 的镜头在影片中交替出现，以不同的画面进行组接，完 成电影表情达意的功能。
大家有疑问的，可以询问和交流