浅谈如何上好音乐欣赏课
如何上好音乐欣赏课
如何上好音乐欣赏课篇一:如何上好音乐欣赏课如何上好音乐欣赏课音乐欣赏是以具体的音乐作品为对象,通过视听的方式以及阅读有关资料,分析乐谱等辅助手段,同时充分发挥艺术联想来领略音乐真谛,感受音乐美感的一种审美活动.音乐欣赏教学是中学音乐教育的重要组成部分,它不但对培养学生感受音乐.欣赏音乐的能力有着重要的作用,同时还能发展学生的思维,丰富学生的想象力,培养学生的创造力,启迪智慧,陶冶情操.现阶段音乐欣赏课教学方式只注重教师讲授,而忽略了学生自主学习.探究性学习,使欣赏课成为了语文课.历史课,今天借29中学刘兰青的一节欣赏课,谈谈音乐教师该如何上好音乐欣赏课.一.音乐欣赏课中,教师导语设计至关重要!导语是教师导入新课的言语,是课堂讲授的第一环节.俗语说良好的开端是成功的一半 .导语的好坏,直接关系到一节课的成败.因此巧妙的设计导语,从上课开始就激发学生的求知兴趣,起着重要作用.如舞剧中的音乐—>片断赏析时,刘兰青老师以一种别开生面的游戏形式—找不同（通过两种不同音乐形式的演绎,同一首歌曲>被演变成不同的形象.内容）,展开了欣赏课的序幕.这不仅仅调动了学生的积极性,更为接下来的欣赏埋下伏笔.二.欣赏课中,应注重对学生的心理诱导,营造参与氛围 .欣赏之前,已经用游戏的方法来刺激学生的大脑皮质,使大脑处于兴奋状态的学生们已经产生了强烈要求欣赏的欲望,形成一种积极参与的氛围.而接下来的赏析过程,也不紧紧围绕乐曲的曲式分析,作品背景,而是将音乐分成若干段落,请同学们围绕一个中心问题,去探讨,去研究,教师在音乐声中,只起到渲染情景,抛砖引玉的作用.这个简单的学生自主学习环节,不仅让学生在氛为音乐中体会了舞剧音乐的重要性,更加深了,学生对作品的历史背景的理解,以及中国芭蕾舞在世界芭蕾舞乐坛上的重要地位的深刻认识.三.欣赏课中,让学生动起来 ,恰到好处的设计问题,可以帮助学生加深对乐曲的感受,更好的理解音乐.这里说得动起来,不仅仅局限在肢体的动,更是头脑的运动.一节好的欣赏课,不是说老师理解教材到位,知识讲授准确,学生认真听讲这样简单.一节真正好的欣赏课,要求的不仅仅是教师的激情四射,是要让学生的思维火花迸发.说到根本,就是要创设出一个良好的问题,请同学们去思考,让他们为这个问题所关注,所沉迷,让课堂真正的成为学生的知识的海洋.目前,在中学音乐欣赏课上老师经常抱怨音乐欣赏课很难上,学生没兴趣.我认为老师在自身教学过程中也存在着一些问题,主要有:1.教师担心学生不能很好理解音乐的含义,往往用过多的语言来解释音乐,结果学生记住了老师的解释,而对于所欣赏的音乐本身却知之甚少.2.老师往往无意识的强行让学生按照同一个思路去欣赏音乐,却忽略了学生在欣赏音乐过程中的主动性.3.老师对乐曲的结构.特色认识不够,未能掌握教学重点,本身也未表现出积极的欣赏4.缺乏有效.有趣的教学方法:一般所见的欣赏教学不外乎是老师播放音乐,完整听,分段听,学生正襟危坐,一节课从头听到尾.针对以上的情况,我认为作为音乐教师应注意以下几条:1.课前老师必须深刻理解乐曲内涵掌握欣赏重点:熟悉教学的曲目是成功教学的第一步.老师必须要对所欣赏的曲目事先进行反复聆听和分析并给予准确的理解和把握,这是绝对不可缺少的准备工作.2.制定可行的教学目标,设计教学活动:掌握重点,设定目标,根据目标设计教学活动,活动方式包括听.动作.歌唱.演奏.表演甚至创作,老师应当活用各种方式,引导学生体验音乐.3.以音乐为主体,讲解简明生动:欣赏的主体是音乐,再美的音乐莫过于以其本身美妙的乐声来引人共鸣,言语的描述不能充分表现音乐的美.老师应该尽量少说,只作简要的提示,引导学生自主进行探索.想象.4.好的视听器材有助于欣赏教学的教学成效.运用vcd.录像带.录音机.电脑多媒体等基本的教学设备,可使教学更加生动活泼而具实效.５.老师应事先录好上课欣赏的音乐,特别是需要反复聆听的片段,要事先剪接,记录位置,以免在课堂上手忙脚乱,耽误时间,影响教学效果.>提倡教育以审美为核心.在音乐课程中,欣赏这一教学领域被视为培养学生音乐审美能力的有效途径.因为音乐欣赏课具有最直接.最具体的审美教育价值.〝它以一定的音乐为审美对象,以参与欣赏活动的人为审美主体,形成一种特殊的审美观,通过这种音响的聆听,实现对音乐美的感受和鉴赏.〞让我们为了音乐美,而共同努力.篇二:如何上好初中音乐欣赏课如何上好初中音乐欣赏课现今在很多学生的眼中,仍有认为音乐课就是唱歌课的.其实这种只教唱歌的音乐课,确实一直延续了许多年,在课堂上教师只注重了音乐知识的传授,而忽略了学生的主体地位.如今音乐欣赏,即感受与鉴赏,作为现今音乐课程标准的一个重要领域,已越来越被音乐教师所重视,它也是培养学生音乐感受能力和审美能力的一个有效途径.音乐欣赏教学是一种通过对具体音乐作品的聆听,及其他辅助手段来体验和领悟音乐美的音乐教育形式.那么,如何上好音乐欣赏课呢?一.运用直观教学,激发学习兴趣名言说:〝激发学生对音乐的兴趣,这是把音乐的魅力传递给他们的必要条件〞.爱因斯坦也说过:〝兴趣是最好的老师〞.所以,激发学生学习音乐的兴趣,对培养学生的音乐修养.健全审美心理.提高人的整体素质,有着重要作用的.对音乐感兴趣是青少年的共性,有许多学生往往把每周一节的音乐课视为〝一周最美好的时刻〞.特别是在上到欣赏课的时候,如果我们教法呆板,一成不变,索然无味,学生就会失去学习的兴趣.我们的学生在欣赏课中,认识音乐主要靠听觉.想象来完成.其实,视觉也是一种很好的辅助形式.在教学过程中恰当地采用直观的教学方法,以发挥学生多种感官的通觉作用.比如说美丽的挂图与优美的板书就能令学生在老师创设的情境中忘情的学习.例如:在欣赏七年级下册歌曲>时,因为这是一首具有浓郁江南色彩的民歌,我就会用多媒体展示一组江南着名风景的图片,与曲调幽雅流畅.委婉曲折.与描绘太湖风光诗情画意的歌词相得益彰了.学生就被这强烈的视觉冲击所吸引.上课时自然格外用心.在欣赏歌曲>时,利用大幅彩色挂图引导学生想象,激发学生兴趣.另外,现代科技的发展也为我们的教学带来了福音.多媒体教学的兴起,使课堂更加生动.精彩.形象逼真.如:在欣赏>时,音像同步展现夕阳西下,皓月东升,江上微波涟涟,白帆点点.乐队的演奏如同正坐在音乐厅中现场欣赏一样.学生们忘情地投入在民族器乐所展现的清丽优雅的意境中.再者在学习戏剧时,我们可以让学生看录像.听唱腔.见脸谱和戏装.知道舞台美术.用上锣鼓.学点念白和走步.甚至学一两个唱段等,通过这些最直观的感受,使学生对戏剧有了感性认识,加深理解.学生通过多种感官的感受和体验,对于理解.评价京剧艺术也有了比较深刻的认识.二.营造课堂氛围,放飞音乐想象音乐的魅力在于能给人们一个驰骋想象的空间.中学生正处在富于想象的年龄,我们要鼓励学生对音乐多联想和想象.在课堂中试着用音乐打开学生想象的闸门,培养他们的发散性思维能力,使他们学会以审美的态度去听音乐,去感受音乐.在九音乐欣赏课上,歌剧>,音乐雄壮.有力.教师先放一段试听,引导学生:你能想象这是怎样的一个画面吗?我们把音乐和美术这两种艺术形式结合起来,充分发挥你们的想象才能.师点出有英武的斗牛士,也有高声喝彩的群众,画面呈现出一派热烈欢腾的情景??接着一步步跟着学生的兴趣让他们讲讲所知道的关于斗牛的知识,然后再让学生示范,斗牛的动作等等,最后伴着音乐一起去感受斗牛场的氛围.这样一个渐进的过程已经在不知不觉中抓住了学生的心,让他们带着欣喜与渴望去听这个音乐.那么掌握音乐的表现手法,这也是引起联想和想象的必要条件.如钢琴的快速琶音好像流水,长笛三度音好像鸟呜,定音鼓的轮击好象雷声,快速半音阶下行的旋律好象下雨的形象,听到>就可以联想起黄土高原的景象,听到>就好象见到了秀丽的江南水乡等等.我在向学生讲解民族拉弦乐器时,在欣赏内容上作了精心的挑选和安排,使所选的乐曲既能充分体现该乐器的音色特点和演奏技巧,又能使每首乐曲在情绪和音乐形象上有所对比.这样,整堂课的欣赏内容就丰富了.如在讲解二胡时,我将二胡带到了教室中,以最直观的方式用实物进行介绍,并用多媒体播放二胡现场演奏录像,让学生观看聆听几个音乐片段.学生亲眼目睹了二胡的外形和演奏形式,初步感受了二胡丰富的表现力.然后着重介绍并欣赏了由唐代着名歌曲改编的二胡独奏曲>,这是一首抒发诗人王维对一位从军朋友的别离之情,含蓄地反映了古代人民在不合理的征戌徭役制度下的哀怨情绪.学生聆听了二胡那近似人声的优美柔和的诉说,再加上教师画龙点睛地描绘,使学生深刻了解作品的背景和内涵,同时给他们创设了一个感人至深的美的境界.我在此时又不失时机地抓住他们的表现欲望,以乐曲为背景,以小组为单位进行进一步创作活动.经过讨论.编排,学生们选派代表表达了对作品的不同情感:有诗人与朋友依依不舍的分离场面;有妻离子散.家破人亡的悲惨一幕;也有在音乐的衬托下有表情得朗诵同名诗??整个课堂氛围达到一个高潮.三.体验参与乐趣理解音乐共鸣学生的音乐欣赏习惯是中学教师应该着重培养的,由于学生的年龄.阅历以及知识结构的限制,使得学生往往不能长时间地专注听音乐.教师一定要注意动静结合.如果教师善于引导学生通过自己身体的动作去进一步地感受音乐,或者更形象地说:让音乐通过动作溶化学生体内,这样的感受必然更生动.更深刻.如在欣赏>前,教师出示两个准备好的问题,1:在乐曲中你听到什么声音?使你想象到什么场面?2.请你用一种颜色来形容和表现乐曲的情绪.让学生带着问题有目的的聆听.结果,听一遍后学生纷纷举手回答:我听到了敲锣打鼓的声音好象过年过节一样热闹的场面;在欣赏这首乐曲是还要给学生动的空间.时间,让学生在动中加深对歌形象的联想,从而增强对音乐的表现力.总之,音乐欣赏对学生的教育作用是其他任何教学手段不能替代的.一位音乐心理学家说得好:〝在沉默中听伟大的音乐作品而不加以评论也有巨大价值的,因为伟大的音乐作品总会给人以深刻印象的〞.所以,作为初中音乐教师,如何去上好音乐欣赏课是音乐教师值得探讨和研究的课题.篇三:如何上好中学音乐欣赏课如何上好中学音乐欣赏课豹澥中学项飞>指出:感受与鉴赏是重要的音乐学习领域,是整个音乐学习活动的基础,是培养学生音乐审美能力的有效途径.这段话深刻地阐释了音乐欣赏教学在音乐教育中的重要意义.而在我们的教科书中,音乐欣赏确实也占了相当大的比例,因此,做为一名音乐教师一定要重视音乐欣赏课的教学,想方设法激发学生听赏音乐的兴趣,激励学生对所听音乐发表有独立的感受与见解,通过多种形式引导学生积极参与音乐体验,尽可能地为学生树立终生学习和享受音乐的目标奠定基础.音乐随处可见,随着生活水平的提高,欣赏音乐已成为人们精神生活中必不可少的一环.音乐作为艺术作品,它也有高低良莠之分,中学生由于年龄和知识水平等的限制,他们对于音乐的认识相对肤浅,常常受社会环境所左右.在当今通俗歌曲,摇滚乐的冲击下,许多优秀的音乐作品在中学生心目中就是古董,因而加强引导,培养良好的欣赏习惯,以造就全面发展的合格新人势在必行.本人在教学中就遇到这种情形,每当让学生欣赏一首音乐作品时,学生大多会露出不耐烦的表情,有的甚至会说,这首曲子一点儿也不好听,还不如放几首流行歌曲来劲呢.基于这一点,本人浅谈一下在音乐欣赏课的几点体会.1．初步感知阶段要营造氛围,激发学习兴趣这一阶段以〝官能欣赏为主〞,它是音乐欣赏的初级过程.让学生在经过引导的情感中能体会作品的意境,就更易产生情景感应效果.俗语说:〝触景生情〞.说明了氛围对人的情感的重要,营造什么样的氛围,要根据学生心理特点和教学内容需要决定.设想教师能以富有感染力的语调讲解,客观上就起到了营造氛围的作用,使学生在〝音乐心理〞中去感受作品.初中学生正直青春年少,富有理想和追求,学习音乐的动机会也是多种多样的:有的想当歌星.有的想当舞蹈家.有的想做音乐大师;有的是自己爱好.有的是父母之命.有的是受明星效应的影响.有的则是希望得到老师的褒奖和同学的称赞……面对学生的如此多层次的音乐学习动机,教师应该根据学生的心理需求,采用灵活多样的教学方法.轻松活泼的教学模式,激发其学习兴趣,使其想学爱学并会学.同时教师还要有意识地营造探究过程中的兴趣情景.问题情景,以景激趣,以情启思.例如在讲授欣赏课柴科夫斯基的>选曲时,为了使学生在欣赏中感受速度.力度.音色等在音乐表现中的作用,我鼓励学生模仿天鹅的行走.跑步和翩翩起舞的姿态,仿效恶魔诡秘.奸诈和不怀好意的神情,并根据自己的理解诠释>的音乐特质以及所包含的丰富意境.在这种边听边唱边舞的活动中,积极的情感体验和主动的参与意识,使学生有一种身临其境的感受,自然地沉浸其中,陶醉于心.2．情感体验阶段要充分调动学生的想象,联想等能力情感体验阶段是音乐欣赏过程中十分重要的环节.音乐之长处在于传情,但这种传情不象文学作品和绘画那样能产生直观和具体形象.再好的音乐也不可能清晰地解释周围的事物,不可能明确地表现物体的形象.教师必须运用音乐的各种要素巧妙地引导,让学生参与到音乐当中去感受.想像.理解.再现音乐形象.由于学生的年龄.知识水平.审美经验等的限制,他们的联想和想象往往会与音乐的基本情绪和内容有一定的差异,这就需要教师的精心指导.具体做法是:既不允许学生漫无边际的想象.联想,也不要求学生按图数骥地从音乐中衍化出一段情节或一个故事,而要有分寸地启发学生,在不脱离音乐的前提下,感受音乐,展开想象与联想,最终达到自主地理解音乐的目的..例如在教学欣赏冼星海的>时,我先简要介绍其创作背景,初步揭示其思想意义,端正学生的审美态度,然后从音乐的曲调开始,由浅入深地进行分析.欣赏.那一声声时而低沉.时而雄壮的音乐,像是一声声愤怒的吼声;那如诉如泣的曲调像是对日本侵略者暴行的控诉……一幅幅惊心动魄的画面展现在我们面前.然后启发学生逐渐由低层次的知觉欣赏转入感情欣赏,再发展升华到理性的审美想象.有的学生说:〝此时我好像看见乌云密布.在惊涛拍岸的黄河激流中,几十个船夫万众一心与惊涛骇浪搏斗着.〞有的学生说:〝我好像听到了一段舒展开阔的歌声,船夫们在艰难的斗争中看见了胜利的曙光.〞有的学生说:〝随着保卫黄河的歌声,我仿佛看到革命队伍千军万马势不可挡,像黄河滚滚洪流,把侵略者淹没在人民战争的汪洋大海之中.〞看,随着音乐旋律的起伏,学生脑海里的情与景在不断地变幻．想象也不断地升华.这些既有听觉转化为视觉的通感,更有创造性想象的升华.但教师要特别注意保护和发展学生独创与奇特的想象,对学生所显露的〝突发奇想〞和〝智慧火花〞都应及时地进行〝引思〞和〝助燃〞.3．理解提高阶段要重体验式,轻讲解式这个阶段是对作品深层次的认识理解,也是音乐审美进入自由王国的境界.教师必须引导学生分析作品的有关知识.作曲家的世界观.作品的历史背景.思想内涵和作者的创作意图.动机等,以求更加准确.完整.深层地认识和理解音乐作品的意蕴和内涵.从某种意义上来说,音乐是不能〝教〞的,音乐的非语义性与不确定性决定了其教学机制主要不是依靠讲授和诠释的方式来进行.根据苏霍姆林斯基所说:让学生体验到一种自己在亲身参与掌握知识的情感,乃是唤起青少年特有的对知识的兴趣的重要条件.致使我们在音乐欣赏课中必须重视体验式的教学法,让学生在参与体验中,感受到音乐情绪带给自己的影响,激发学生学习音乐的兴趣与调动学生参与活动的积极性.我们知道,即使是同一首作品,同一观众（听众）在不同的场合,不同的心境之下对作品的感受都回有所不同.所以在教学中,不能离开音乐的艺术形象而作繁琐冗长的讲述,因为如果讲述过多,必然把学生的注意力分散,同时也阻碍了学生的独立思考.必要的作品分析和知识介绍应该主动.精练.富有启发性,目的在于把学生的注意力吸引到音乐上来,通过师生间的讨论,听赏等共同活动,使学生深入体会作品的思想内容.。
浅谈如何上好音乐欣赏课
浅谈如何上好⾳乐欣赏课浅谈如何上好⾳乐欣赏课 ⾳乐欣赏是进⾏审美教育、陶冶情操的重要途径与⼿段。
前苏联著名⾳乐教育家苏霍姆林斯基认为：“⾳乐⽂化是培养道德⽂明和智慧的重要条件之⼀”。
那么怎样才能上好⾳乐欣赏课呢？作为新世纪⾳乐教师，任重⽽道远。
要想取得较好的欣赏教学效果，我们必须转换旧教育观念、旧模式。
尽⾃⼰所能为学⽣创设⼀切条件，尽可能让学⽣全⽅位置⾝于课堂教学，参加到教学活动中，体验⾳乐、感受⾳乐、理解⾳乐和表现⾳乐。
下⾯我就结合本⼈的实际⼯作谈⼀谈如何上好⾳乐欣赏课。
⼀、提⾼学⽣的⾳乐鉴赏能⼒1.多听、多欣赏各种类型、风格的⾳乐作品⾳乐欣赏能⼒的形成，⾸先是要多听、多欣赏⾳乐。
听的多了，⾃然慢慢地就能听得懂，这是⼀个相对的过程。
开始觉得好听，就要经常去听。
当然，开始时可能只是⼀种朦胧、初步的感受。
如果继续听下去，就能逐渐感受到⾳乐的变化和特点，不如能够辨别出不同特点的旋律、节奏和⾳⾊，同时对⾳乐所表达的感情、意境也会有所领会，那么在⼀定程度上就可以说是听得懂⾳乐了。
多听⾳乐，还应该多听各种各样的⾳乐，不断扩⼤⾃⼰的⾳乐欣赏⾯，正如科普兰所说的那样：全部投⼊⾳乐意味着要扩⼤⾃⼰的趣味，只喜欢传统类型的⾳乐是不够的。
趣味象灵敏度⼀样，在某种程度上是天⽣的，但这两者都可以通过明智的练习得到发展。
这就是说对各个时期各种流派的、新的和旧的、保守的和现代的⾳乐都要听。
这意味着尽可能不带偏见地聆听。
⼴泛地倾听各种类型和不同风格的⾳乐。
⼀⽅⾯可以增进学⽣对⾳乐的爱好和兴趣，同时还可以使学⽣从对⾳乐作品的⽐较和鉴别中提⾼⾳乐鉴赏能⼒。
总之，⾳乐是声⾳的艺术，只有通过欣赏者⾃⼰的聆听、欣赏，才能逐步获得⾳乐欣赏能⼒，除此之外是没有其它捷径的。
2.学习有关⾳乐知识为了培养学⽣的⾳乐鉴赏能⼒，学习⼀些⾳乐知识，不仅是有益的，⽽且是必需的。
特别是欣赏⼀些⽐较⼤型的、结构复杂的⾳乐作品，例如交响曲、协奏曲、歌剧等，更要尽可能多学习⼀些⾳乐知识。
浅谈初中音乐课堂中音乐欣赏课程的教学方法
浅谈初中音乐课堂中音乐欣赏课程的教学方法随着社会的发展和教育的改革，初中音乐课程已经逐渐从简单的歌唱、节奏训练过渡到更加高级的音乐欣赏课程。
音乐欣赏在初中阶段的音乐教育中占据着重要的位置，是培养学生音乐素养的关键环节之一。
本文将从三个方面来浅谈初中音乐课堂音乐欣赏课程的教学方法。
一、体验式教学法体验式教学法是一种以体验为基础的教学模式。
在音乐欣赏教学中，学生具有不同的音乐感受能力和音乐表达能力，因此，在教学中必须通过一定的方式让学生对音乐进行感性理解。
通过听、唱、演奏、舞蹈等多种方式，激发学生对音乐的浓厚兴趣和热情，从而提高其音乐素养。
教师可以选择一些优秀的音乐作品，通过播放音乐或现场演奏让学生感受音乐。
学生可以结合个人的音乐素养和个人感受，自由流露自己的感受，其中喜欢的可以深入探究，不喜欢的可以以较为宽松的方式学习和欣赏，不强求其喜欢每一种音乐作品。
二、创造性教学法创造性教学法是以发扬学生的思维能力、创造能力、实践能力、技能能力为基础的教学模式。
在音乐欣赏教学中，学生必须具备一些必要的技能和创造力，这些技能和创造力是在实践中通过学习和探究得到的。
教师可以根据学生的兴趣和特点，选择一些具有挑战性和创造性的音乐活动，让学生在实践中掌握音乐技能和音乐知识，同时提高他们的思维能力和创造力。
例如，在教授古典音乐时，让学生尝试编创新的曲子，或者在学习流行音乐时，让学生尝试创作自己的歌曲。
通过这些实践活动，学生们可以感受到音乐带给自己的快乐和成长。
互动式教学法是一种以互动为核心的教学模式，即“师生互动、生生互动”的教学方法。
在音乐欣赏教学中，教师应该发挥自己的专业性，与学生进行密切互动，掌握学生的学习情况和思维状态，组织学生进行合作学习和小组讨论。
在教学中，可以引导学生和教师一起讨论音乐的节奏、旋律、情感和思想，让学生们在合作中学习，个人之间互帮互助，相互激励，共同完成教学任务。
此外，小组讨论也是非常有效的互动方式。
浅谈小学音乐课堂教学中的赏识教育
浅谈小学音乐课堂教学中的赏识教育
在小学音乐课堂教学中，赏识教育是一种培养学生对音乐艺术欣赏能力的教育方法。
通过赏识教育，可以让学生在音乐课堂中独立思考，培养他们对音乐作品的审美能力和个人情感的表达能力。
下面将从三个方面对小学音乐课堂教学中的赏识教育进行浅谈。
赏识教育能够通过音乐作品的欣赏培养学生的审美能力。
音乐作品是艺术家心灵的抒发和思想感情的体现，它通过音乐语言传达情感和思想。
在音乐课堂中，教师可以选择优秀的音乐作品，让学生去欣赏和感受其中的美。
通过与学生的互动交流，引导他们聆听音乐作品、观察作品的结构和形式，培养他们的音乐审美能力，使他们对音乐的审美水平得到提高。
赏识教育有助于培养学生的情感表达能力。
音乐是一种感性的艺术形式，通过音乐，可以表达出丰富的情感和感受。
在音乐课堂中，教师可以通过音乐作品的欣赏，引导学生去感受音乐所传达的情感，并鼓励他们用自己的方式去表达出来。
学生可以通过声音、舞蹈、画面等多种形式表达自己对音乐的感悟和理解。
通过这样的实践，学生不仅能够培养自己的情感表达能力，还可以增强他们对音乐作品的认知和理解。
赏识教育还能够培养学生的独立思考能力。
在音乐课堂中，教师可以引导学生独立思考音乐作品中的意义和内涵。
教师可以提出引导性的问题，让学生自己去发现和思考，通过学生的独立思考，可以培养他们的观察力、思考力和创造力。
学生独立思考的过程也是一种启发式教学的过程，通过让学生自己去发现和探索，可以激发他们的学习动力和学习兴趣。
如何上好初中音乐欣赏课
浅谈如何上好初中音乐欣赏课音乐欣赏课是初中音乐课的重点内容之一，它能培养学生的音乐兴趣、扩大学生的音乐视野，提高学生对音乐的感受、理解、鉴赏能力，是丰富感情、陶冶情操的重要途径与手段。
因此，音乐欣赏在初中音乐课中的教育作用是其他任何教学手段所不能代替的。
如何上好音乐欣赏课，使学生更好地参与音乐欣赏，吸收音乐带来的不同感受，并提高自己的审美水平，这是值得我们每位音乐老师去探寻的。
根据自己的一些教学经验，对如何上好初中音乐欣赏课有以下几点认识：一、建立适合的音乐欣赏模式，使学生真正的懂得欣赏，提高审美力以往的音乐欣赏课，一般的程序都是：导入—介绍作品—初步整体欣赏—分析结构—分段欣赏—进一步讲解作品内涵—深入性完整欣赏。
这样的音乐欣赏模式，有时很难让学生们真正的投入到音乐欣赏中。
在一次《百鸟朝凤》的欣赏课中，学生们刚听到这首乐曲开头就窃窃私语了，说太吵了，不好听。
我立刻关掉音响，改变惯用的教学模式，由我先讲述这首乐曲的创作手法和它独特的韵味。
当我讲到唢呐运用它高超的演技惟妙惟肖地模拟了多种鸟鸣后，学生们立刻回应要好好的听完。
从这首曲子，学生体会到了民族乐器——唢呐独特的魅力，也感受到乐曲表现出的百鸟争鸣，一派生机盎然的大自然景象。
明显地显示了在不同的情况下，运用不同的音乐欣赏模式，使学生们真正的投入到音乐欣赏中来。
二、设问答疑，调动积极性让学生对陌生音乐的聆听发生兴趣，教师在教学中首先要集中学生的注意力，充分调动学生自主参与的积极性，激发想象，才能使学生对音乐听之有情、思之有趣。
因此，在欣赏时，可以通过启发、诱导、提问的方法来进行。
如：在欣赏《春天来了》时，我就采取欣赏前的提问方式，共三个问题：1.要求听出演奏的乐器。
2.要求学生谈听后的感受。
3.要求听出音乐的旋律和特点。
在讨论时，学生们情绪热烈、踊跃发言。
有的说乐曲欢快喜悦，描绘了春天的美景，给人以清新向上的感觉；有的说乐曲是由高胡、古筝、扬琴演奏的，欢快活泼，描写了大地山川春意盎然的景色。
浅谈如何上好初中音乐欣赏课
浅谈如何上好初中音乐欣赏课初中音乐欣赏课是中学生音乐教育中的重要环节。
在这门课程中，学生们有机会深入了解音乐的基本元素、不同风格和流派以及不同文化地区的音乐习俗习惯。
同时，在这门课程中，学生们还可以培养自己的音乐欣赏能力和审美素养。
但是，如何上好初中音乐欣赏课呢？以下是我对这一问题的一些浅谈。
一、提高自身音乐素养要上好初中音乐欣赏课，首先需要提高自身音乐素养。
音乐素养是指具备一定的音乐知识和技能，并能运用这些知识和技能进行音乐欣赏和创作的能力。
具体体现在以下三个方面：1.音乐基础知识：包括音乐基本元素，如旋律、节奏、和声、音色等，以及音乐基本理论知识，如调式、节拍、节拍型等。
2.音乐欣赏能力：包括对不同音乐风格和流派的理解和欣赏能力，如古典音乐、流行音乐、民族音乐等。
3.音乐表演技能：包括唱歌、演奏乐器等技能。
因此，作为初中音乐课老师，应该通过不断的学习和实践，提高自身的音乐素养，从而更好地教授学生进行音乐欣赏和创作。
二、选择合适的音乐作品在初中音乐欣赏课中，选择合适的音乐作品是非常重要的。
合适的音乐作品应该具备以下几个特点：1.适合学生的年龄和认知水平：初中生的认知水平有限，应该选择容易理解的音乐作品。
2.代表性强：选择代表性强的音乐作品，有助于学生更好地了解不同音乐流派和文化背景。
3.具有一定的教育意义:通过欣赏有教育意义的音乐作品，可以帮助学生更好地发展自己的道德品质和审美情趣。
4.符合教学目的：不同的教学目的需要选择不同的音乐作品。
在选择音乐作品时，建议老师充分了解学生的背景和喜好，以及课程的教学目的和内容，结合这些因素进行选择，确保选出的音乐作品适合学生的接受水平和教学需要。
三、多元化的教学手段在初中音乐欣赏课中，单一的教学手段往往难以达到预期教学效果。
因此，采用多元化的教学手段是非常必要的。
以下是一些常用的教学手段。
1.演唱和演奏：通过教授学生唱歌或演奏乐器，让他们深入了解音乐的基本元素。
怎样上好中学音乐欣赏课
浅谈怎样上好中学音乐欣赏课音乐欣赏是人们感知、理解音乐、体验音乐情感的一项音乐实践活动。
它是音乐教学的一个重要组成部分，是培养学生音乐兴趣，扩大音乐视野，提高音乐感受、理解、鉴赏能力的重要途径与手段。
同时它还具有发展想象力，培养创造力，丰富感情、陶冶情操等作用。
音乐欣赏的能力不仅是一个人的审美修养重要标志之一，也是文化素质水平的标志之一。
因而引导学生养成良好的音乐欣赏习惯尤为重要，它的教育作用是其它任何教学手段所不能替代的。
本人在长期的教学实践中对如何上好音乐欣赏课作了一些探索和尝试，下面具体谈谈自己在这方面的做法与体会。
一、初步感知阶段要营造氛围，激发学习兴趣这一阶段以“官能欣赏为主”，它是音乐欣赏的初级过程。
让学生在经过引导的情感中体会作品的意境，就更易产生情景感应效果。
俗话说：“触景生情”。
说明了氛围对人的情感的重要，营造什么样的氛围，要根据学生心理特点和教学内容需要决定。
如果教师能以富有感染力的语调讲解，客观上就起到了营造氛围的作用，使学生在“音乐心理”中去感受作品。
初中学生正值青春年少，富有理想和追求，学习音乐的动机也是多种多样的：有的想当歌星、有的想当舞蹈家、有的想做音乐大师；有的是自己爱好、有的是父母之命、有的是受明星效应的影响、有的则是希望得到老师的褒奖和同学的称赞……面对学生如此多层次的音乐学习动机，教师应该根据学生的心理需求，采用灵活多样的教学方法、轻松活泼的教学模式，激发其学习兴趣，使其想学爱学并会学。
同时教师还要有意识地营造探究过程中的兴趣情景、问题情景，以景激趣，以情启思。
例如在讲授欣赏课柴科夫斯基的《天鹅湖》选曲时，为了使学生在欣赏中感受速度、力度、音色等在音乐表现中的作用，我鼓励学生模仿天鹅的行走、跑步和翩翩起舞的姿态，仿效恶魔诡秘、奸诈和不怀好意的神情，并根据自己的理解去感受《天鹅湖》所包含的丰富意境。
在这种边听边唱边舞的活动中，积极的情感体验和主动的参与意识，使学生有一种身临其境的感受，自然就会沉醉其中，陶醉于心。
如何上好初中音乐欣赏课
如何上好初中音乐欣赏课如何上好初中音乐欣赏课音乐欣赏是初中音乐课程中的重要组成部分，通过欣赏不同风格和流派的音乐作品，学生可以培养对音乐的兴趣和欣赏能力，提高音乐素质。
因此，如何上好初中音乐欣赏课成为一项重要的任务。
本文将从教学目标、教学策略和评价方法三个方面进行浅谈。
一、明确教学目标音乐欣赏课的教学目标是培养学生对音乐的兴趣和欣赏能力，提高音乐素质。
具体而言，主要包括以下几个方面的目标：1. 培养学生的音乐情感。
通过欣赏优秀的音乐作品，激发学生对音乐的情感体验，让学生对音乐产生兴趣。
2. 提高学生的音乐欣赏能力。
通过学习音乐的基本知识和技巧，培养学生对音乐作品的欣赏力和鉴赏能力。
3. 开拓学生的音乐视野。
引导学生欣赏不同风格和流派的音乐作品，拓宽学生对音乐的认识和理解。
4. 培养学生的音乐创造能力。
通过欣赏优秀的音乐作品，激发学生的音乐创造欲望，培养学生的音乐表达能力。
二、运用有效的教学策略在音乐欣赏课中，教师应运用一些有效的教学策略，来提高教学效果，激发学生的兴趣和学习积极性。
1. 多种音乐欣赏方式的结合。
可以采用听觉、视觉等多种欣赏方式的结合，让学生全面地感受音乐作品。
2. 创设良好的教学氛围。
音乐欣赏课应该营造出松弛、愉悦的氛围，让学生能够安心地沉浸在音乐中。
3. 合理设置教学内容。
根据学生的年龄特点和音乐欣赏的要求，选择合适的音乐作品，避免过于复杂或晦涩的作品，让学生易于理解和欣赏。
4. 激发学生的参与热情。
通过提问、讨论等方式，积极激发学生的参与热情，让学生能够积极思考、表达自己的观点和感受。
5. 鼓励学生的创造和表达。
在音乐欣赏的过程中，鼓励学生创造自己的音乐作品，或者用文字、绘画等形式表达对音乐的感受。
三、合理评价学生的音乐欣赏能力为了能够评价学生的音乐欣赏能力，教师应该设计合理的评价方法。
1. 学习笔记和听音乐作品的记录。
要求学生在欣赏音乐作品的过程中，针对音乐特点、表现手法、情感表达等方面做好记录，以便教师进行评价。
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浅谈如何上好音乐欣赏课
音乐教师应按照新的课程理念,充分调动学生的耳、眼、手等感官,用懂音乐的耳朵来聆听世界万物之声;用聪慧的眼睛来捕捉人类,大自然乃至宇宙的美的瞬间;用稚嫩的双手描绘出心中的音乐蓝图,从而引导出学生丰富的灵感。
音乐欣赏是人类诉诸于听觉的感性活动,它能唤醒人的音乐感觉。
那么,音乐教育者如何上好音乐欣赏课呢?笔者认为要从课内外多方面启迪学生感受音乐、产生情感共鸣并引导学生探究音乐作品内涵。
一、课外延伸,在生活中体验音乐的美妙
在课外,教师可以鼓励学生在日常生活中收集与课本欣赏课题相关的各种资料(音像、图片相关的诗文介绍、与音乐相关的实物等),也可以鼓励学生自己动手录下各种美妙的声音,配上自己的解说,制作成一个有关音乐专题的片断。
这样,可以大大提高学生对音乐欣赏的兴趣,让学生在亲身实践中来体验音乐,同时也拓展了学生的知识面。
二、课内感受,在音乐的殿堂中品悟美的真谛
音乐教师切忌把音乐欣赏课上成政治理论课,应该让“乐、情”始终贯穿整个音乐课堂。
1.情境导入,激发审美欲望
情感是人对客观事物是否符合自己的需要而产生的态度体验,它是人的心理动力机制的中心。
晓之以理,必先动之以情。
无需慷慨激昂的陈词,无需花枝招展的动作,音乐便是世界上最美妙的声音,最通用的语言。
用本堂课的主题音乐把学生的注意力引入音乐课堂,让学生产生一种神圣、奇妙的感受。
接着教师趁热打铁,让学生随心所欲地用各种方式来表达、展现心中最原始的情绪体验。
表达的形式可以多种多样,不拘一格。
可以用彩色的画笔绘出抽象的线条、不规则的图形或具体形象的实物实景来表达;也可以用朴实或华丽的文字语言——诗歌、散文的形式来表达;还可以用舞蹈形体动作来表达展现……音乐,绘画,文学,舞蹈,各种艺术形式是共通的,美妙的音乐会把学生带入如诗如画的艺术意境。
教师只需微笑地带着欣赏肯定的目光投向每一位学生,并对他们的表达方式作出一定的评价,激发学生的审美欲望的目的就在自然而然中达到了。
2.知性讲解,了解作品背景
教师一边让学生倾听音乐作品,一边用生动的语言简介作品背景,从而揭开它的神秘面纱,让学生领会每一首音乐作品都不是无缘无故产生的,也不是无病呻吟的,它的背后都有一段动人的典故。
例如:我在“鉴赏与感受——中国民歌”这一单元欣赏课的教学中,通过阐述中国民歌几千年来历经各个朝代发展演变的历史,让学生了解我国的民歌是民族艺术遗产中的瑰宝。
从古至今,民歌一直紧密地伴随
着人民,表达着他们的思想、意志、愿望、忧愁和欢乐,记录着他们的历史。
在民歌中闪烁着劳动人民智慧的光芒。
教师还可使用多媒体播放我国民歌在当今社会的发展,以及优秀的音乐家的演唱会等,作为中华儿女,应掌握了解我国灿烂的音乐文化,并继承和弘扬中国民族艺术,使民族艺术的光辉永存。
3.合作探究,感受音乐的魅力
在音乐课中,更需要使用研究性学习的教学方式,让学生主动探究、合作交流,教师就有关问题进行点拨。
学生通过亲身体验,得出的结论会更深刻。
例如:在欣赏分析中国民歌的类型特点的过程中,可以先启发学生确定每一种民歌类型的音乐欣赏的研究主题。
如:欣赏中国民歌《放马山歌》和《赶牲灵》,学生倾听完,我只是做启发引导:“想一想这两首山歌产生的地区有何不同?”并指导学生注意观察曲谱以及再一次让他们注意观看(运用多媒体教学设备)课件中播放的插入影片中的背景画面。
学生经过自己的观察研究分析,发表他们的观点看法,最后我把他们的观点综合,进行点评式分析:《放马山歌》与《赶牲灵》都属于山歌,但是不同地区的山歌,在旋律、曲调上又有各自的特点。
《放马山歌》这是一首流行于云南的反映放牧生活的著名山歌。
歌词简练,其中夹以“喔噜噜”等衬腔,以及赶牲口的吆喝声,表现了牧童的活跃和欢快的情绪,富有浓郁的生活气息。
《赶牲灵》是一首陕北人民喜爱的信天游,旋律由上下对应的乐句构成。
上句句幅宽长,加上带上滑音的自由延长音,听上去就像通往远方的道路那样悠远。
下句句前加了“哎哟”感叹性的小衬腔,句首从高音区开始,然后节奏型似马蹄声xxx|xxx|,显得急促,反映了热切期待的神情。
”最后得出有关中国民歌的类型之一山歌的特点结论——歌是劳动人民在山间野外自由抒发内心思想情感的抒情小曲,它不受劳动节奏和动作的制约。
各地山歌的风格、色彩和特点也各不相同。
一般说来,高原地区的山歌比较高亢、嘹亮、粗犷有力,平原地区尤其是江南一带的山歌比较流畅、秀丽,草原上的牧歌则辽阔、舒展而热情奔放。
学生不仅掌握了知识,而且感受到研究学习的快乐。
采用师生互动的方式,在一种轻松愉悦的学习环境里,提高了学生的欣赏分析能力,最终使学生的审美体验、审美能力得以提高。
总之,音乐教师只有本着与学生合作,师生共同发展的思想理念,多方位地让学生自主体验和学习探究,才能上出一堂别开生面的优质音乐欣赏课,从而扩大学生的音乐视野,发展形象思维能力,培养学生对音乐的兴趣,提高感受和理解音乐的能力;引导学生产生深刻的情感体验,激发学生强烈的审美激情,提高审美能力,使学生的素质得以全面提升。