韩国影视后期制作专业简介

韩国影视后期制作专业简介

韩国影视后期制作专业简介

影视后期就是利用实际拍摄所得的素材,通过三维动画和合成手段

制作特技镜头,然后把镜头剪辑到一起,形成完整的影片,并且为影片

制作声音。通常包括电视栏目、电视专题片(宣传片)、电视剧、二类广

告等。这些节目通常每天、或每周都要播出,属于常规型的节目。有大

量的制作需求。所以需要大量的人员。

一个影视后期人员需要掌握:

1、由分镜头理论为基础的电视节目剪辑理论

镜头剪辑、影视表现句式结构。这些都是影视100 年以来总结出

来的节目剪辑方法,是目前电视节目的主要方式。

2、各种后期设备的使用,通常包括:

1)对编系统

Betacam、Dvcpro 编辑机

2)非线性编辑系统

DPS Velocity、Edius pro、Avid xpress pro 等编辑系统具备了上面的知识就可以剪辑节目了。

当然,各种类型节目的后期制作方式各不相同。电视剧、专题类。。。。。。采用单机位分镜头(ENG)拍摄模式

电视栏目采用多机位(EFP)拍摄模式大家可以看下,这两种节目

的形态有根本的不同、拍摄的方式不同。这样后期制作的方法和使用的

设备都不同。如果只是掌握软件的使用,如Premiere Pro、AE、三维动画......,是无法制作节目的,只能作为设备使用人员来配合。

影视后期制作行业是非常有发展前景的行业,目前大量的电影电

视作品使用了后期技术,例如看过哈利波特系列电影的观众都会为其精

彩的视觉效果而震撼,这和英国大学的影视后期制作专业在全世界的闻

影视后期制作必看【转】

影视后期制作必看【转】 一. 什么是影视后期师,主要干什么?这个行业如果粗粗的分,可以分为,电影,广告,游戏,电视包装 和品牌设计。影视后期师就是从事最后一个方面,为电视台制作整体包装,为企业进行品牌动态视频设计,为电影制作片头,以及为游戏制作片头。相对其他相关行业,这个行业对于综合能力更加看重,设计 师必须具备解决问题的能力,通过设计完成对客户形象的塑造。在国内,简单来说,就是做片头的。 二、说说三维软件,其实这方面相对来说选择是最宽泛的,四大软件,MAX,LW,MAYA,XSI(或SI)你选哪一个都可以,因为要做视频设计,并不需要把三维软件的功能都用足,它只要满足:路径动画功能强大,导角功能强大,材质和渲染功能强大,基本元素易于编辑(比如说曲线),就行了,也就是说,它需要软件的基本功能做得很到位,这方面四大软件都可以,用其中任何一种来干活的设计师我都见过。大家也用得挺好。我本人是用3D Max的,因为我是从3D Studio开始接触三维的,所以就一路学下来了。记得当时刚出了MAYA也曾兴奋地试用过,但MAYA当时做导角实在是太痛苦太痛苦,也没有Polygon的线编辑,还是放弃了用它来做片头,记得以前有个同事是用MAYA的,每次做文字,都要用MAX做完再导入OBJ到MAYA里,直到现在一些初学者对MAYA的文字工具仍然握的不是很好,你叫他做个毛发流体什么的没问题,但你叫他做个导角标志,就算他用Bevel工具了,做出来的标志还是比人家的胖上一圈,这是我没有用上MAYA的原因。而且很早的时候MAYA渲染的感不强,现在总算好了很多。 如果你看到一个人,现在还在用Softimage 3D在做片头动画,那一定是这行的前辈了,早些时候SI 3D是当之无愧的渲染之王,无论是金字还是玻璃,它的效果一定是No.1,而且粒子也非常不错。因为这个软件的教程在中国太少,所以会这个软件的人一定是在老资格的公司慢慢学,慢慢做,熬出来的,现在很多新人都在用XSI,但是说句实话,XSI在做片头动画时未必比SI 3D强多少。 关于LW,中国的用户也不是很多,主要集中在游戏业,我对这个软件不是很了解,不好多说什么,相对来说,它是视频设计中用得比较少的一种软件吧。 作为Max的用户,我对它的大多数方面还是满意的,该有的都有了,做起活来比较快捷。但有几点,真的是很不爽,第一是Alpha通道问题,渲染玻璃后MASK居然是实心的,没有半透明的MASK:环境反射不是很好用,Motion Blur太慢了。不过后来有了Final Render,总算解决了一些问题,但是Alpha通道的问题还是解决得不美。 综上所述,无论你现在使用的是哪一个三维软件,不用改,也不用学好几个,只要继续用已经会的,把它学精就可以了,因为片头主要用三维来做元素,最后要到后期软件去合成的,所以用任何一个,足够了。但如果你还没有学过三维软件,想学一个,除了上面的四大软件以外,我强烈建议你关注并考虑Cinema 4D,在中国,它没有什么什么名气,好像一个三流软件一样,很多人宁愿去钻研Modo,Mojo,什么的也不愿意去学学C4D,但在国外,情况大大不一样,好多人用C4D,因为便宜,好学,在一个人人都要买正版的国家,这是不得了的优势。而且这个软件确实很好,渲染和动画无可指责,但是遗憾的是它的路径变形动画功能稍弱,需要插件来帮忙。 像前面提到的S先生,他就是专门用C4d,效率是非常高的。另外有一个公司叫做:Troika Design Group,这是美国最好的视频设计公司之一,他们前一阵子为ESPN的高清电视台做了一套包装,非常重的金属风格。CG杂志也报道了,于是中国就有好多人去抄这个包装,当时我们也看到了,正好有朋友在这个公司工作,我们就写E-mail去问他们用什么软件做的,他们回答说三维就是C4D和MAYA (Maya主要做那些光),后期是AE。所以,我郑重向想要学习三维软件并以视频设计师作为自己职业的人推荐C4D。但总的来说,三维你用什么都可以. 三、关于后期软件,这里作下重点介绍。先说一下AE吧。说实话,中国的老板是世界上最肯在设备上花钱的,动不动就SGI,宽泰,几年前你要买了个苹果电脑做影视你都不好意思跟人提。大家都觉得,有了这些设备,才叫专业。连带着那些客户也渐渐养成不少坏毛病,找你做活先问:你们什么设备啊?你要告诉他,我是用PC的,这活立马黄了。 老板赚了钱,全部买设备,花一百万买个Flame,再花45万买个SGI,却不肯给员工涨个两千块钱工资,于是,没有人能呆在一个公司超过三年,吃三年苦,学成了,另立门户。老板也不在乎,我有机器我怕谁?再找人。于是在一片热热闹闹的电视包装热潮中,有人赚了钱,有人成了名,但制作水平却老也上 不去。OK,扯远了,拉回来,在当时那样的环境下,有一种疯狂的崇拜高级设备的氛围,用Flint的高手喘气都比别人牛,因为学不到,必须由公司有这个才行,而且都是师傅带徒弟,人才紧缺的很。至于AE,5块钱一张,太容易搞到了,是张影视拼盘就有,而且什么机器都能装,连解密都不复杂,怎么看怎么低级。这种观念贻害无穷,直至今天,都有好多人觉得Discreet的那些软件牛,特崇拜,特想学,而用AE的就抬不起头。 那Flint,Flame是不是高端?当然是!不然卖这么贵,但是,它的高端,是在于1,速度,做活预览

数字影音后期制作技术竞赛规程

2017年数字影音后期制作技术竞赛规程 2017年阜阳市中职大赛阜阳工业经济学校赛点 一、竞赛目的 通过竞赛,检验参赛选手在数字影视后期制作过程中的素材管理、影视编辑、影视合成、音频处理能力和影视短片制作能力。搭建影音后期制作产教结合、校企合作平台,营造数字影视后期制作技术人才成长的良好环境,加快高素质影视后期制作人才的培养。 二、竞赛和组队方式 (一)竞赛方式 1.本赛项为个人赛。 2.本赛项比赛时间4个小时。 (二)组队方式 参赛选手须为2016年在籍中职学生,年龄21周岁(当年)以下,来自同一院校的参赛选手不得超过10人。 三、竞赛内容 (一)竞赛简介 竞赛内容覆盖影视节目后期制作相关流程,分命题制作与创意制作两个部分:1.命题制作。利用本届大赛组委会提供的计算机设备和软件,在专用的数字影视后期制作竞赛平台上,依据影视节目后期制作流程完成素材管理、影视编辑、影视合成、音频处理的四个单项任务。 2.创意制作。利用本届大赛组委会提供的计算机设备和软件,在专用的数字影视后期制作技术竞赛平台上完成一个短片制作综合任务。 (二)竞赛内容 本竞赛命题制作与创意制作两个部分、五个模块涉及的主要知识和技能点如下:第一模块:素材管理 (1)素材搜集 (2)文档建立 (3)导入素材 (4)建立序列 (5)音、视频格式转换 第二模块:影视编辑 (1)建立视频剪辑项目 (2)剪辑视频素材 (3)视频转场特效运用 (4)视频滤镜运用

(5)简单字幕制作 第三模块:影视合成 (1)基础动画制作 (2)摄像机运动效果制作 (3)三维运动效果制作 (4)运动跟踪效果制作 (5)高级视频效果制作 (6)字幕特效制作 第四模块:音频处理 (1)音频降噪 (2)音色修正和音效制作 (3)音量、声像调整 (4)配音、背景音乐、音效多轨合成 (5)动态压缩处理 第五模块:短片制作 (1)片头、片尾制作 (2)视频短片编辑 (3)特效制作 (4)音视频合成 (5)字幕制作 (6)影视节目输出 比赛形式:参赛选手在大赛组委会提供的软硬件环境下、在专用的数字影视后期制作竞赛平台上,根据提供的素材及制作要求在比赛时间内完成素材管理、影视编辑、影视合成、音频处理的四个单项任务和一个短片制作综合任务。选手可以在比赛时限内合理分配每个模块的制作时间。完成的视频文件必须能完全脱离原制作环境播放。 四、竞赛规则 1.参赛选手必须是符合有关规定要求的中等职业学校广播影视节目制作、计算机应用等相关专业的全日制在校生。如发现参赛选手资格不符,比赛组委会将取消其参赛资格 2.报名确认后,原则上不得更换参赛选手。 3.参赛选手须提前10分钟入场,入场必须佩戴参赛证并出示身份证,按抽签确定的机位入座,将参赛证和抽签号置于台桌左上角备查。参赛选手不得携带任何通讯工具、电子存储设备及参考资料进入赛场。迟到超过30分钟不得入场。4.选手在竞赛中应注意随时存盘。参赛选手必须按比赛任务书上的要求存储全部数据,不按要求存储数据或导致数据丢失者按成绩无效处理。 5.竞赛过程中如发生机器故障,必须经裁判确认后方能更换机位;竞赛过程中发现问题,选手应该当场提出。选手提交的作品中不能包含作者个人、学校、城

影视后期制作合同(标准版).docx

编号:_____________影视后期制作合同 甲方:________________________________________________ 乙方:________________________________________________ 签订日期:_______年______月______日

甲方:法定代表人:地址:乙方:法定代表人:地址:经甲乙双方友好协商,为明确双方责任,双方经友好协商,达成如下一致条款: 一、委托事项甲方委托乙方对XXX后期制作等事宜,具体委托事项为: 1、XXX视频后期制作。 2、XXX视频后期修改。 二、合同价款及支付方式 1、本合同总价款共计人民币XXX元(大写:人民币XXX圆整)。 2、付款方式:转账;合同签订后甲方即付合同金额的100%,即XXX元(大写:人民币XXX圆整)。 3、乙方指定收款账号如下: (1)开户户名:XXX。 (2)开户银行:XXX。 (3)开户账号:XXX。 三、双方责任 1、乙方按照甲方要求对甲方的活动进行拍摄以及后期制作,甲方如有修改意见,应根据甲方要求进行修改。 2、乙方需按时按质提交成片,若甲方提出修改意见则时间相应顺延。 3、本合同执行完毕后,乙方拍摄制作的视频版权归甲方所有,乙方不得侵犯。 四、违约责任 1、若甲方未按合同要求的时间支付费用,甲方从应付费用的次日起计算,每延误一天,向乙方按合同价款的XXX%偿付违约金。乙方未按合同要求的时间提交成果,乙方从应提交日期的次日起计算,每延误一天,向甲方赔偿经济损失为合

同价款的XXX%违约金。 2、逾期XXX天及以上,乙方不履行合同时,乙方必须向甲方赔偿经济损失为合同价款的XXX%违约金。 3、在乙方未收到合同金额的全款前,甲方擅自使用乙方制作的视频(包括影片、小样、影片画面和音乐等),用于媒体宣传或其他用途,则视为甲方侵权。甲方必须向乙方支付全款且赔偿经济损失为合同价款的XXX%违约金。 五、不可抗力 1、本合同约定的不可抗力指甲乙双方任何一方在签订本合同时不可预见的、遭受影响的一方不能克服和不能避免的,并对本合同的履行产生影响的事件,包含但不限于6级以上地震、10级以上台风。 2、如果发生不可抗力事件,甲乙双方受该事件影响下的合同义务在不可抗力影响引起的延误期内将暂停履行。 3、甲乙双方任何一方遭受不可抗力时应及时通知另一方,解释其需要提出发生不可抗力的理由,并且应在其后XXX天内对该不可抗力事件的发生及其持续时间提供适当证明。 4、若发生不可抗力,甲乙双方应就履行本合同或变更终止本合同达成协议。 六、终止合同的条件 1、本合同履行完毕。 2、发生不可抗力或其它特殊原因双方合同终止。 3、任何一方违反本合同各项规定的,对方有权书面通知另一方予以及时纠正,如一方不能及时纠正,则另一方有权通过书面终止本合同的执行。 七、争议解决合同在执行中,发生争议时,本着友好协商、调解的原则解决问题,

影视后期制作笔记(完整)

影视后期制作 第一周 完善学生自己电脑的系统,并安装一系列相关专业软件。例如,Vegas,Pr,AE等等。 第二周 主要内容:影视相关的常识及Pr、Vegas的简单入门 周一 1.影视艺术的特征:画面与声音的艺术,利用视听觉营造真实感与现场感 ①声音在电影中的作用,声音的空间 ②画面:细节的真实 ③景观电影:视听觉的享受 ④未来的沉浸式电影:超越视听 2.后期与前期的关系 a.前期的某些不足可以在后期弥补,但是后期难度被加大了 b.后期充分的参与到前期制作中,有利于最终效果的完美 c.依赖于导演团队的整体把握能力 3.影视后期创作的流程: a.创建项目和导入素材 b.创建合成和排列图层 c.添加动画元素和特效 d.预览效果 e.渲染输出 4.AE的应用:电影、电视、多媒体、网络视频、手机视频(或其他手机设备视频)

和DVD编创行业中。 5.AE概览 ①动态的photoshop:遮罩、层、路径、滤镜等 ②和Adobe家族软件的结合良好 ③吸收了三维软件的关键帧、粒子、Z通道、灯光、等 ④支持节点的操作模式 ⑤支持maya的场景文件 ⑥支持rpf格式,诸如景深、空气透视、雾效就不一定在三维软件中制作了。 ⑦庞大的插件群:千余种 术语: 1.位图图形:像素数量是固定的 2.矢量图形:通过数学方程式产生 3.像素:是构成图形的基本元素 (越高位的像素拥有的色板越丰富,越能表达颜色的真实感) 4.分辨率:指屏幕图像的精密度,即显示器所能显示的像素的多少 5.色彩深度:是每个像素可显示出的色彩数 (单位:位 bit) 8位色彩→ 256色 16位色彩→中彩色 24位色彩→真色彩(百万色) (32位色彩与24位色彩在画面上没有什么区别,多出来的8位用来提现素材半透明的程度,也被称为Alpha通道) CMYK色彩模式:主要用于出版印刷领域 不用于视频编辑领域 AfterEffect CS5不支持此色彩模式的素材文

影视后期制作的个人工作总结文档

影视后期制作的个人工作总结文档Personal work summary document of film and televisio n post production

影视后期制作的个人工作总结文档 小泰温馨提示:工作总结是将一个时间段的工作进行一次全面系统的总检查、总评价、总分析,并分析不足。通过总结,可以把零散的、肤浅的感性认识上升为系统、深刻的理性认识,从而得出科学的结论,以便改正缺点,吸取经验教训,指引下一步工作顺利展开。本文档根据工作总结的书写内容要求,带有自我性、回顾性、客观性和经验性的特点全面复盘,具有实践指导意义。便于学习和使用,本文下载后内容可随意调整修改及打印。 XX年,在公司领导的大力培养和支持下,在各位同事的 关心帮助下,我本着全心全意为顾客服务的宗旨,以公司的效益为最高准则,踏踏实实,努力工作,给公司树立了良好的形象,为公司效益的不断增长贡献了自己的一份力量,圆满完成了领导交给的各项任务。现将这一年来的工作总结如下。 一、主要工作 (一)加强修养,提高职业道德。一个公司员工的修养 和职业道德反映了公司的管理水平和业务状态。好的职业道德不仅可以为公司赚得更多的利润,还可以让顾客满意,为公司打下坚实的基础。因此,在工作中我时刻严格要求自己,真正做到让顾客满意,让领导放心。每次工作后,我都会及时的让顾客反馈一些消费信息,如满意度、是否下次还愿意合作、有什么地方做的不好等。这样我就可以不断的从每次的工作中吸

取教训、总结经验,为下次更好的开展工作做好准备。经过自己的不懈努力,在良好的职业道德的牵引下,业务水平有了很大的提高,获得了领导和顾客的一致好评。 (二)团结互助,营造好的工作环境。在公司里,一个 良好的和谐的工作环境可以让大家工作的更加愉快,更有激情和动力。在每天的日常工作中,我与领导融洽相处,与同事们团结互助、共同进步。当别人遇到困难事情时,我会及时地关心帮助;当看到垃圾未倒时,我会很自觉的把垃圾清理掉;当同事累了,我会及时的送上一杯热开水。大家在一起相处的很愉快,都是好朋友,彼此关心,坦诚相待。为公司创造了良好的工作环境,也给公司营造了一种健康、向上、积极地公司文化。 (三)学习专业知识,提高工作能力。来公司已经三年了,虽然工作已是轻车熟路,但要学习的东西始终无止境,良好的专业知识可以让我们的工作效率提高。在平时上班中,我充分利用时间,合理安排,对一些新的技术不断去探索、学习,及时掌握最新剪辑本领。经常买一些有关工作方面的书籍,不断给自己充电。虚心向同事学习,耐心请教,向优秀的老员工靠拢。遇到困难时自己绝不会退缩,而是努力去克服,通过看书、上网查询、向他人请教等方法解决了很多难题。

影视后期制作岗位职责

影视后期制作岗位职 责 Revised on November 25, 2020

1.影视策划兼制作总监工作职责: 1、负责部门岗位任务的总体协调和安排,负责影视项目的题材选取,分析可行性的实施方案; 2、负责影视项目的创意策划及提案; 3、负责选取题材、项目,作为公司的储备资源; 4、负责公司影视剧项目宣传方案的具体执行; 5、负责市场推广所需的宣传品和广告策划; 6、负责公司重大宣传活动的组织、安排,公司新闻策划与传播; 8、媒体、合作伙伴的沟通与协作。 2.编导兼摄像师岗位职责; 1、每期节目确定选题,制定采编计划 2、编写文字稿本和分镜头稿本 3、根据字稿本和分镜头稿本组织摄像师和拍摄和采访 4、领导后期制作完成 3.电视栏目包装岗位职责: 1、负责电视栏目、宣传片、专题片、.广告、网络视频的后期包装。任职资格:1、相关专业及专科以上学历或者在专业数字培训机构(水晶石、5DS 、环球数码)培训过; 2、熟悉非线性编辑系统,熟练掌握AE合成软件、MAYA或3DMAX三维软件的其中一款、Premiere\Edius等后期制作软件; 3、能够独立剪辑合成,并与编导很好的沟通; 4、视觉效果表达能力强,具有良好的审美和创新能力; 5、可独立完成栏目包装、三维片头动画、宣传片、等的设计及制作; 6、思路开阔,善于学习和分析。责任心强。能承受较大工作压力。 4、后期制作: (1)负责相关影音项目的剪接和图象处理; (2)理解影视语言,根据创意、脚本或文案进行二次创作和编排; (3)完成相关节目宣传、活动宣传等在播部分的合成制作;(4)在剪辑中配合编导实现节目构思并提供合理化建议,提升节目质量; (5)协助影音资料整理归档。

职业院校技能大赛数字影音后期制作技术赛项规程

2017年全国职业院校技能大赛中职组“数字影音后期制作技术”赛项规程 一、赛项名称 赛项编号:ZZ-2017019 赛项名称:数字影音后期制作技术 英文翻译:Post-Production of Digital Video 赛项组别:中职组 赛项归属产业:信息技术类 二、竞赛目的 赛项以产业发展需求为导向,旨在检验参赛选手的岗位知识和技能,提升操作能力和创新创意水平;引导教学改革与产业发展、岗位需求和社会应用的紧密结合,促进人才培养质量的大幅提升;推进职业学校数字影音后期制作技术相关专业建设、教学水平和人才培养的同步提升,增进职业学校的培养能力和实力。同时,加强选手之间、学校之间、区域之间的交流,加强校企之间的合作。 三、竞赛内容 赛项由“自主创作”和“规定创作”两个部分组成。自主创作要求选手和指导教师等组成制作团队,于现场竞赛之前的1个月内(具体时间待承办地点、大赛开赛时间确定之后通知,请及时关注大赛官网)完成提交240~360秒的视频短片,该部分占最终成绩的10%。规定创作要求选手在现场竞赛当日规定的时间内独立完成150~210秒短片,该部分占最终成绩的90%。2个视频文件必须能完全脱离原制作环境播放。 (一)自主创作部分

创作作品制作要求及技术规范》中的“考核要点”。 (二)规定创作部分 模块一:素材管理。格式转换、音频处理、素材整理、建立工程文件、导入素材。 模块二:素材制作。基础动画制作、视频特效制作、高级视频效果制作、动态素材的应用、视频调色处理、摄像机运动效果制作、基础字幕制作。 模块三:影视编辑。建立视频剪辑项目、剪辑视频素材、视频转场特效运用、视频滤镜运用、简单字幕制作、文件输出。 模块四:音画合成。成片合成、成片配音配乐、旁白字幕制作、成片输出、成片整体性。 四、竞赛方式 本项目为个人参赛项目。不邀请境外代表队参赛。 五、竞赛流程 比赛时间共4小时。比赛日日程具体安排如下:

6影视后期制作比赛试题

2014年校园文化节技能大赛《影视后期制作》试题做题要求: ◇以下各题的素材和样片均放在“素材”文件夹中,请根据题目要求和样片效果进行制作。 ◇请在考生文件夹中建立项目文件,项目格式:25iPAL。每道题目建立相应的序列(时间线)。项目名称为第N题。 ◇每道题目完成后,导出视频文件到考生文件夹,格式: MOV,分辨率:720×576,文件名: 第N题。 ◇参赛作品要及时存盘,以免数据丢失影响比赛成绩。 ◇要合理安排比赛时间,在考试时间结束前完成影片导出并检查导出结果,请勿在考试时间到以后还进行影片导出操作。 ◇注意: 没有成功导出视频文件或命名不正确本题得0分。 一、基本题(共100分) 1、在2个3秒的镜头中间添加1个10帧的闪白。(6分) 2、根据第2题样片和提供的素材在2个3秒镜头中间添加1个1秒的从左飞到右的转场。(6分) 3、为提供的素材画面进行左右颠倒。(8分) 4、给1个2秒的镜头进行50%慢速处理。(8分) 5、给3秒的画面进行绿色背景抠像,把绿色的背景换成其他画面。(6分)

6、根据第6题样片将素材画面人物面部进行马赛克处理(必须运动跟踪)。 (8分) 7、根据“第7题样片.wmv”和提供的素材制作出相应的影片效果: 使用6幅图片素材,每个图片长度3秒,在两张图片之间制作如样片的转场效果。(8分) 8、根据“第8题样片.wmv”和提供的素材制作出相应的影片效果: 长度4秒,使用特效做出相应的效果,过渡长度3秒。(8分) 9、把4个5秒的画面都变成40%的大小,并作如样片所示的运动,总长度为6秒(10分) 10、根据“第10题样片.wmv”和提供的素材制作出相应的影片效果: xx3秒,1.85的遮幅。(10分) 11、根据“第11题样片.wmv”和提供的素材制作出相应的影片效果: 长度6秒,前2秒是黑白效果,利用3秒的时间逐渐过度到正常彩色效果。(6分) 12、根据“第12题样片.wmv”和提供的素材制作出相应的影片效果: xx6秒。(8分) 13、根据提供的素材制作遮罩字效果,总长度为3秒。(8分)

影视后期制作岗位职责

影视后期制作岗位职责公司内部编号:(GOOD-TMMT-MMUT-UUPTY-UUYY-DTTI-

1.影视策划兼制作总监工作职责:1、负责部门岗位任务的总体协调和安排,负责影视项目的题材选取,分析可行性的实施方案;2、负责影视项目的创意策划及提案;3、负责选取题材、项目,作为公司的储备资源;4、负责公司影视剧项目宣传方案的具体执行;5、负责市场推广所需的宣传品和广告策划;6、负责公司重大宣传活动的组织、安排,公司新闻策划与传播;8、媒体、合作伙伴的沟通与协作。 2.编导兼摄像师岗位职责; 1、每期节目确定选题,制定采编计划 2、编写文字稿本和分镜头稿本 3、根据字稿本和分镜头稿本组织摄像师和拍摄和采访 4、领导后期制作完成 3.电视栏目包装岗位职责: 1、负责电视栏目、宣传片、专题片、.广告、网络视频的后期包装。 任职资格: 1、相关专业及专科以上学历或者在专业数字培训机构(水晶石、5DS、环球数码)培训过; 2、熟悉非线性编辑系统,熟练掌握AE合成软件、MAYA或3DMAX三维软件的其中一款、Premiere\Edius等后期制作软件; 3、能够独立剪辑合成,并与编导很好的沟通; 4、视觉效果表达能力强,具有良好的审美和创新能力; 5、可独立完成栏目包装、三维片头动画、宣传片、等的设计及制作;

6、思路开阔,善于学习和分析。责任心强。能承受较大工作压力。 4、后期制作: (1)负责相关影音项目的剪接和图象处理; (2)理解影视语言,根据创意、脚本或文案进行二次创作和编排; (3)完成相关节目宣传、活动宣传等在播部分的合成制作; (4)在剪辑中配合编导实现节目构思并提供合理化建议,提升节目质量;(5)协助影音资料整理归档。

影视制作收费及流程标准范文

影视小组关于影视业务开展方案日来在网络上、朋友间问讯搜索的资料,具体数据整理如下: 一、 拍摄和制作企业影视专题片,广告片,功能演示片,相约洽谈,必要时我们也可登门拜访,安排主创人员出谋划策,介绍以往成功作品。 二、若双方沟通成功,准备合作,则须签订《企业专题片摄制合同》,并由委托方支付预定金。 三、 我方在收到预定金之日起一周内,充分听取委托方的意见并与委托方共同商讨拍摄脚本或制作方案,反复研究修改,最终由委托方审阅,确认。 四、摄制脚本或制作方案一经确认,我方将根据被确认之方案进行正式拍摄或制作。 五、摄制过程是一个技术和艺术再创作的过程,建议委托方有负责人参与关键内容研讨和审阅。 客户可能需要提供的资料 类别名称要求主要用途 文案类制作专题片的意图说清楚要解决什么问题,字数不限专题片市场定位专题片的主要内容可以结合解说词来写,字数不限专题片创作定位片名字数12个字以内片头制作 落幕名字数200字以内片尾制作 解说词录音长度约每一分钟240个字(中速)录制话外音 图片类专题片中出现的图片电子文件(300dpi),照片(光面)界面设计制作专题片中出现的标识电子文件,照片,印刷品等界面设计制作有关客户的VI形象手册电子文件,照片、高质量印刷品界面设计制作 音像类专题片中出现的背景音乐.wav格式,磁带,mid格式,(无版权问题)音频处理专题片中出现的录像素材 avi或mov格式的电子文件或录像带(高质量 无版权问题) 视频处理其它相关音频、视频资料(高质量无版权问题)视频处理 主要服务项目与报价 项目明细价格预算参考质量标准

广告片 由国内资深广告编导、高级摄像师、高级剪辑师共同参 与创作,广播电视级质量标准(不含电视台广告播出费) 18000元/每秒钟广播级、高清晰 企业宣传片 由专业摄像师和编辑师负责,DVCAM机拍摄,视频采集,视 频修正,后期非线编辑、艺术转场,背景音效等。重在企业宣 传介绍或产品介绍。 3000-5000元/分钟企业级、DVD、VCD 动画特效 根据客户提交的动画要求原创角色,动作,背景、文 字、LOGO片头、配解说和音效等,表现效果分二维和三维。 二维200-400元/每秒 钟 出版级、高清或标清 三维500-1500元/每秒 钟 产品演示片 互动图文演示使用动画软件或PPT文稿,可适当插入少 量视频。详情可浏览首页“演示文稿PPT设计” 500元/主页面 100元/幻灯页面 电脑、投影仪 多媒体 互动程序设计,页面链接,光盘启动,详情可浏览首页 “多媒体光盘制作” 800元/主页面 200元/页面 电脑、多媒体光盘 旁白配音 中文:由市级电台、电视台(男或女)播音员标准国语配 音。 1500元/每5分钟 电脑、CD、MP3英文:由英美籍电台、电视台(男或女)播音员标准英语 配音。 2500元/每5分钟 拍摄专业DVCAM、3CCD数码摄像机跟踪摄像850元/小时(关内)352×288或720×576分辩率专业HDV高清专业数码摄像机跟踪摄像2600元/小时 720×576或1440×1080分辩 率 BETACAM或HDV高清广播级摄像机跟踪摄像3000元/小时 1440×1080或1920×1080分 辩率 简单编辑可按“点菜”方式收费、廉价实惠 特别说明:本收费方式只适用于简单、无需规划或自主作好规划的客户,如果客户能够提供可编辑的影像文件.AVI.MPEG.MOV等,可按如下方式收费.我们根据客户的“点菜”数量按件计费。如果是高清视频(1080分辩率),编辑费用是以下报价的三倍。 片段剪切 20元/段加背景音乐50元/分加卡啦OK字幕 200元/分加普通字幕 50元/每1-24个字/屏去原音 20元/分选配录制音效200元/段转场及效果20元/段动画文字片头 180元/秒电脑同步录音(自助)150元/10分钟 声画对位20元/段视频转换/生成100元/10分钟DVD加刻一张母盘 20元/盘 照片修改 10元/张加照片 10元/张VCD加刻一张母盘 10元/盘

影视后期制作技术及发展

影视后期制作技术及发展 [摘要] 随着日益增长的经济趋势,人们已经进入到了一个信息时代。近十年来数字科技已经渗透到了影视作品的每一寸肌肤,为人们增添了无限的视觉享受的同时,也在验证着科技所带给人们的快乐。 [关键词] 影视科技后期制作技术视觉效果。 现如今的影视界,后期制作已经成为了电影或电视剧增加收视率不可或缺的手法,后期制作已经成为了与影片内容同样重要的位置。那让我们来谈谈什么是后期制作技术和它的发展过程吧。 影视后期制作的发展大致经历了三个大的发展阶段。原始手工制作阶段、朔胶模型搭建影视合成制作阶段、三维电脑制作及非线编合成阶段。在每个发展阶段中,影视后期制作无论在其设计形式上、观众认可度上、信息承载量上都具有较大差别,并且,这三种因素又直接影响着影视片头的艺术水平和生命周期。 最初的影视后期创作需要美术工作人员绘制在纸上画出所需的图案、图标和所要的形态,然后运用摄录机将其拍摄记录下来,再置于编辑机上进行编辑,从而与所需影视合为一体,最终呈现在影视屏幕中。但这样的工作效率可想而知,费时费力。在设计形式上,因为全部需要手绘制作,这样受创作人员个人素质影响比较大,因此,限制了当时复杂的影视作品佳作产生,以至于当时的影视作品设计形式单一,都是以单幅画面以及走影式拍摄方式进行的影片设计。在设计理念上,手绘制作的创作方式迎合了当时人们对美术以及相关知识的认识范围,较为重视美术学。总体来说,因为处于单一思维模式下,影视后期制作还没有形成它独特的商业性质,仅仅只是作为电影故事与里面特技相结合的一种衔接手段,在当时实现了一些不可能的特技过渡手段。同时,由于当时群众观看节目的机会有限,影视后期这一技术上的弊端并没有对当时影视业的发展造成较大的压力与阻碍。 进入20世纪80年代初的影视产业,随着科技的不断发展,原始手工绘制已经无法满足当时观众的视觉需求,当时的工作者也想出了更好的代替与结合方式,那就是朔胶模型与拍摄相结合的候机制作阶段。例如《克塞号》中的恐龙造型与克塞号造型,还有灯光与烟雾以及拍摄中的真假景物的结合等。这些技术掀起了当时影视后期制作的高潮,一系类的经典科幻片例如《回到未来》中的时空机器及穿梭时的景物变换,《第三类爱情》中的外星人接触,《帝国反击战》中的星河战争场面等都是影视后期编程制作与影片故事的结合艺术方式。同时也奠定了科幻影视在影视业的重要地位。 随着观众对科幻电影的喜好,电影后期技术的开发已经成为不可逆转的时代枢纽之一,在进入90年代初期,三维软件逐步成型成为了电影后期制作不可或缺的一项技术。例如早期《从地心窜出》中的三维技术制作出来的简单场景与怪物造型,1997年《第五元素》中的人物与宇航船特技的制作,1999年的《机器管家》中的安德鲁,虽然安德鲁是演员所演绎,但是其中还是利用了三维动画的结合和修复工作。 影视后期的制作已经成为电影生命不可或缺的一股强大力量。随着影视业的发展,后期编辑已经非常成熟。 流行的影视后期技术分析 一、非线编辑 现今的非线编辑就是将各种模拟素材及音效素材进行A/D(模/数)转化科技技术,再将转化出来的数据进行存档之后利用后期合成软件,如After Efects、Premiere等进行的后期

电影制作的流程图

电影制作流程图解析 2008-09-30 01:12:21 电影制作流程图 将真正拍摄的阶段全部砍掉,从毛片(此毛片非彼毛片)已经拍完开始说。但这基本上是一个真空假设,因为一般情况下电影都是一边拍一边剪的。 声音和画面是分开处理的,但首先需要做一个时间码的同步,便于最后将声音和画面合起来。首先,冲洗出一个原底。这个原底就是拍的所有画面,不管这一个镜头是拍了70条还是80条。然后由原底翻印出一个工作样片,由工作样片做胶转磁,配上同期声,然后导演制片人七七八八

一群人坐在一起看工作样片,开始选,这一条不错,那一条还可以,选这一条吧。全部选好以后,这些素材进入非线性编辑工作站把所有的画面按照时间排列到一起,拼成一个电影。在这里导出所谓的EDL和CUTLIST,据说就是一个TXT文档,里面记录着时间线、磁带码、胶片码等等。将这个TXT转给两边,一边是用原底进行正式的剪接,最终间接完毕的底片要重新配光及印片,印片自然是翻成了正片,因此还要再重新翻回去一次变成底片;另一边找到对应的音频制成数字多路音轨,最终印成声底片。这样,影像底片和声底片通过声画对位合成印制成最终的拷贝。 那么大家一定就有几个问题: 1.为什么要印工作样片呢? 因为原底是最重要最重要的东西,如果用原底直接胶转磁相当于拿江南丝绸擦桌子擦完以后还要做丝巾。 2.红色的步骤是什么意思呢? 是80年代的剪辑方法,做工作样片之后直接导演自己摇着看,觉得哪儿好就剪下来拿透明胶条沾上。老师说,那会儿剪完的工作样片那叫一个热闹啊,整个全是胶条手印,有时候中午吃完包子回来下午就直接上手接着剪,送走的时候恨不得你看看那样片就知道这阵子导演吃的都是什么。本条惨不忍睹的胶片讲直接被送回去套底。 3.数字中间片是什么呢? 数字中间片就是指这个画面一会儿翻正一会儿翻负的浪费资源,于是将这部分数字化,首先由原底转数字,在这个过程当中制作特技效果并且加字幕。 大概这个图就解释完了。啊……累死我了。

影视后期制作专业课程简介

影视后期制作专业课程简介 影视后期制作专业课程简介 一、PS主要是理解抠像合成原理,为后续课程打好基础。 二、AE是用二维层三维层合成动画,常用内置及外挂插件学习 运用插件制作小型特效片头。 三、C4D基本操作及基本模块学习掌握C4D基本模块,特别是对MoGraph的理解和运用。产品模型道具制作与合成C4D+AE 能独立完成使用三维渲染素材在AE中的合成 四、Nuke基本知识及基本合成流程,高级抠像及Roto技术。 五、Paint擦除技术就是动态影像修补技术。主要针对影视镜头 中出现的穿帮进行修补。 影视后期教学大纲 课程一、工具篇-Photoshop技法入门 1、设计的入门与Photoshop基础入门 学习photoshop平面设计软件的使用,重点讲解认识光和色关系、常用工具、图层及图层样式的使用娇俏、通道应用、色彩调整和透 视关系的把握。 2、Photoshop矩形工具的应用贝塞尔曲线的运算 3、Photoshop钢笔工具的应用 4、Photoshop渐变的两种方法与图层混合模式 5、Photoshop图层样式的应用与填充和不透明度区别 6、Photoshop蒙版的三种方式 7、文字与形状应用

8、Photoshop写实图标的绘制 课程二、工具篇-Photoshop高手进阶 1、Photoshop的创意合成 2、Photoshop的抠图方法与技巧 3、Photoshop修复工具 4、Photoshop画笔工具 5、Photoshop颜色与色调调整 6、Photoshop滤镜特效设计 7、Photoshop合成 课程三、AE后期合成基础 1、AE界面认知,软件基本操作 AfterEffects是Adobe公司开发的一款专门用于视频后期处理 及剪辑的软件,被广泛应用于影视、广告等专业视频编辑领域。本 课程以AfterEffects软件为基础,讲解影视后期合成和特效的制作 思路及技巧,使学生能够快速入门并能制作出高质量的合成作品。 2、影视后期合成和特效的制作思路及技巧 3、AE二维层三维层合成动画 4、计算复合路径与图层的运用 5、达到能熟练制作关键帧动画的能力 课程四、AE插件应用技巧课 1、光晕插件 本课程是以之前学习的内容为基础对学生进行技能提升。学习 AE的插件使用从而可以制作出更多的效果包括光晕插件、粒子插件、

《影视后期制作》课程改革方案

《影视后期制作》课程改革方案随着我国对文化产业的日益重视,影视制作等相关文化产业得到国家大力扶持,涉及到影视后期制作的人才缺口日益增大,就业需求十分旺盛。高职院校在设置动画基础专业课程的同时,应对影视后期制作类课程以市场化为导向改革,更加侧重对学生实际操作能力和实践技能的培养。 一、影视后期制作课程在动画专业中的重要性 随着人民群众物质文化水平的日益提高,影视作品越来越成为当今大众休闲和消费的方式。比如现在的电影票房,制作方和投资方都赚得盆满钵满,引发了极强的经济效应和财富效应,这与其日臻完善的影视后期制作是密不可分的。 影视后期制作是利用实际拍摄所用的素材,通过三维动画和合成手段制作特技镜头,然后把镜头剪辑到一起,形成完整的影片,并且为影片制作声音。影视后期制作对动画及影视作品极其重要,影响着整部作品的制作品质,它将在二维、三维中制作完成的素材以及拍摄的素材进行最后一道工序的加工处理,使作品的最终效果锦上添花、更上一层楼。 我国影视后期制作行业正处于快速上升的通道,影视后期制作人才目前较为缺乏,尚属于稀缺性的技术人才,发展前景非常看好。现在国内大多数高职高专院校均开设了动画专业,招生人数也在逐

年增加,影视后期课程是高职院校影视动画专业的一门核心技术课程,它是通过研究视频的获取、剪辑、后期合成、输出等实用技术技巧为主要内容的一门应用型学科。据统计,大部分高职院校动画专业的学生毕业后的去向以传统的动画公司居多,并表现出工作时间较长、劳动强度过大、工资效益不高的特点。因此,在实际教学过程中,进一步改革和发展影视后期专业课程,从课程设置和开外实习方面更导向于培养具有丰富理论知识和较强动手能力的高级技术应用型人才,对开辟学生新的就业渠道,提高动画专业学生就业率;提升毕业学生的职业生涯和薪酬水平,增强动画专业学生的就业质量,意义十分重大。 二、影视动画制作课程教学改革的原则和方向 通常来说,影视制作主要分为三个阶段,即前期准备、实际拍摄和后期制作。前期准备是指策划和准备阶段。拍摄阶段是利用拍摄设备记录画面的全过程。后期制作就是将已经拍摄到的素材,最后利用三维动画和合成手段制作成特技镜头,再把需要的镜头剪辑到一起,最后制作成为一步影片,其实还包括影片的声音制作等。 为了使本专业学生能达到掌握动画影视后期制作的相关知识与技能的要求,影视动画后期制作专业的学习包括影视动画后期编辑、特效制作、非线性编辑和数字合成技术等。影视动画制作课程教学有以下两大特点:一是影视动画后期制作强调动画与新技术的巧妙结合。在电脑技术的支持下,教师可以利用目前 PC 平台上最为广

《数字影视后期制作(AE)》课程标准

《数字影视后期制作(AE)》课程标准 一、课程的性质与任务 本课程的任务是使学生通过通过本课程的学习使学生掌握使用Adobe After Effects,实现后期制作,毕业后可从事影视后期制作、广告后期制作、栏目包装等工作。 二、教学目标 (一)知识与技能 1.提高学生的计算机专业水平和职业素质;培养创业精神、敬业精神和职业道德意识,培养认真负责、勤奋努力的工作态度和严谨细致的工作作风;培养综合运用知识分析、处理问题的能力,培养空间想象能力、创新意识,形成正确、规范的思维方式和分析方法。 2.掌握动画的原理和基础知识,掌握Adobe After Effects特效制作软件的使用方法及各种动画特效的制作过程。 (二)过程与方法 充分体现以学生为主体,让学生作为主体参与教学过程,使学生养成良好的学习习惯;充分发挥教师在教学设计、教学组织中的主导作用,提倡结合现有教学条件,灵活选择、运用教学方法。注重学生能力的培养,强调学做结合,理论与实践融为一体,培养学生实际动手能力和解决实际问题的能力。始终贯彻“项目教学和案例教学”的思想,采用“任务驱动”的方式,每个单元在讲清基本概念、操作步骤的同时,均有大量实例贯穿其中,通过一些简单易懂的例子,介绍与制作相关的知识点。在具备了相应的基础后,再来完成任务,使学生能够循序渐进地掌握知识要点。 教师应充分发挥计算机应用课程的特点,利用计算机的图、文、音、视、动画等手段,生动灵活地表现教学内容,提高学生的学习兴趣,激发学生的学习热情,营造有利于学生主动学习的教学情境。 (三)情感态度与价值观 通过本课程的学习,使学生树立知识产权意识,了解并能够遵守社会公共道德规范和相关法律法规,自觉抵制不良信息,依法进行信息技术活动。养成认真学习、勇于实践、独立思考的习惯,养成精益求精和团结协作的作风、求真务实与乐于奉献的品质,树立正确的世界观、人生观和价值观。 三、内容标准

影视后期制作基本流程

影视后期制作流程 影视后期制作是影视广告中的重头戏,片子质量能否真正达到中高档的层次,关键在于影视后期制作。影视后期制作基本上是初剪-正式剪辑-作曲选曲-特效录入-配音合成这样一个流程,那么,这些流程究竟是怎样的一个过程呢? 步骤/方法 1.初剪 也称作粗剪。剪辑工作一般都是在电脑当中完成的,拍摄素材要先经过转磁以后,再输入到电脑中导演和剪辑师进行画面排序和初剪。初剪阶段,导演会将拍摄素材按照脚本的顺序拼接起来,剪辑成一个没有视觉特效、没有旁白和音乐的版本。 2.正式剪辑 在初剪得到认可以后,就进入了正式剪辑阶段,这一阶段也被成为精剪。 精剪部分,首先是要对初剪不满意的地方进行修改,然后将特技部分的工作合成到广告片中去广告片。 3.作曲或选曲 广告片的音乐可以作曲或选曲。这两者的区别是:如果作曲,广告片将拥有独一无二的音乐,而且音乐能和画面有完美的结合,但因此也会提高广告片的制作成本;如果选曲,在成本方面会比较经济,但别的广告片也可能会用到这个音乐。 4.特效 这个阶段是比较关键的一个阶段,将本身拍摄不到或者拍摄效果不好的地方进行特效制作,这里将运用到十分专业的特效制作软件,我们所看到的很多具有超强视觉效果的电影正是因为特效录入这个环节做的十分好。 5.配音合成 旁白和对白就是在这时候完成的。在旁白和对白完成以后,在音乐完成以后,音效剪辑师会为广告片配上各种不同的声音效果,至此,一条广告片的声音部分的因素就全部准备完毕了,最后一道工序就是将以上所有元素并的各自音量调整至适合的位置,并合成在一起。 6.电视播出带 旁白和对白就是在这时候完成的。在旁白和对白完和音乐成以后,音效剪辑师会为广告片配上各种不同的声音效果,至此,一条广告片的声音部分的因素就全部准备完毕了,最后一道工序就是将以上所有元素并的各自音量调整至适合的位置,并合成在一起。

影视制作流程

影视制作流程。 一、剧本的研发与影视剧策划。 1、剧本的创作方式。 (1)编剧独立完成的剧本创作; (2)根据文学作品改编成剧本; (3)集体创作剧本;(注:制片单位确定某一题材之后,由制片人组织策划人员、专业编剧、导演组成团队来构思和创作作品。) 2、剧本研发要考虑的因素。 (1)受众期望;(根据不同的收视群体的不同审美趣味,积极考虑受众的接受心理和收看期望。 (2)市场状况;(制片人要明确作品的市场定位,紧紧把握市场脉搏,和发展方向,密切关注影视剧交易市场的动向和各类电影、电视节等活动,避免项目的重复和资源的浪费。) (3)政策因素;(剧本研发时,必须密切关注国家关于影视剧的政策法规,避免因违反或不符合国家的政策法规,而造成拍完的影视作品在审查时不能通过。) 3、市场调研。 在有了选题后,制作人可根据个人经验和近期同类题材影视剧的成本和投资回报率,制作出初步的预算和项目策划书,

市场调研能够给成本和投资回报率寻求依据,通过对目标受众群体的预先调查,为剧本创作和影视剧拍摄提供明确的依据,也为广告招标和融资提供必要参照。 4、剧本创作过程。 四个步骤:撰写故事梗概、分集大纲、初稿、第二稿、润色 剧本创作大致两种情况: (1)故事梗概—分集梗概—文学剧本; (2)人物小传—人物关系设置—故事梗概—分集梗概—(分场景提纲)—文学剧本 导演及早确定参与的创作可以提高效率,节省修改剧本时间、开支。 二、筹拍期的组织与任务。 1、组建摄制组。(如下图)

(1)制片部门;制片部门是整个摄制组正常运作的基础和保障。(2)导演部门;导演部门的核心人物是导演,他是影视剧艺术创作的灵魂对已经完成的剧本提出自己的修改意见,并根据自己的理解和拍摄风格进行二度创作。 (3)摄影部门;摄影部门负责影视剧的拍摄并保证画面的效果。(4)美术部门;美术部门负责整部影视剧的美术设计,统筹整个剧的美术风格,包括和演员有关的服装、化妆、道具组,也包括前期准备布景的美术组,拍摄时营造气氛的烟火组。

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