初学风景画透视构图的方法
七年级美术《画家乡的风景》第二课时:风景画的构图规则

图1
图2
避免将人群分作偶数。万一要描绘两个,也应从形体、 大小及位置上做精心安排。
图1 不正确。由于动态相 似、大小相似,两只 鹿相互争夺,而导致 注意力分散。
图2 较好。两只鹿有着不 同的形态的不同的位 置。
图3 第三只鹿加到背景后 画面变得生动、和谐
不要将物体向画面外倾----总是将它们向里倾。设 计水平线和垂直线时最好别让它们与画框平行。
横构图
竖 构 图 适 合 体 现 崇 高 、 挺 拔 的 感 觉 。
竖构图
取景原则
风景画的取景范围宜小不宜大。
风景画的绘制角度宜变不宜死。
找一找
下面的构图形式线对应哪幅风景画
画一画自己风景图片中的构图形式线
构图常用以下几种方式
均衡式
水平式
三角式
S形式
满构图
垂直式
跳回
均衡式 :均衡式构图,给人以宁静和平稳感,但又没有绝对
三角形式:采用正三角形构图,除了画面上给人以坚
强、镇静的感觉外,在表现力上也具有很好的烘托效果。
满构图这种构图给人以饱满、均衡、活泼、完整的感
觉。
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如何避免常见的构图错误
避免直线——除非它们很短。将它们装饰或修改成 曲线。
图2 图1
避免同型的两个物体:如形状、线条、运动和大小 等。它们相互争夺、相互冲突。如图1、图2。
知识回顾
一点透视(平行透视)
在视域内,正方体不论在什么位置,只要保持有一面与画面平行,就和视画面构成平 行透视关系。只有一个消失点。 一点透视看起来比较稳定,严肃,庄重。
成角透视(两点透视)表现方法:
水粉画教程|画风景前先理清透视关系,学起来!

水粉画教程|画风景前先理清透视关系,学起来!透视分为:一点透视(平行透视)、二点透视(成角透视)、三点透视、圆体透视。
消失点是什么?消失点:(如下图所示)如当你沿着铁路线去看两条铁轨,沿着公路线去看两边排列整齐的树木时,两条平行的铁轨或两排树木连线交与很远很远的某一点。
简单来说就是物体或风景消失的点。
▼一点透视:(如图所示)就是我们看见的物体街道相交于一点,并且在我们的视线中央,我们看见一个街道正中央站立时周围的建筑物或者眼前的物体都汇聚到了一个点上,这就叫做一点透视。
简单来说,就是物体消失或聚集于一点。
一点透视经常用于远景(远距离)▼两点透视又称成角透视:(如图所示)就是当我们站在街道的一边或者物体的一边,建筑物分别向两边汇聚过去或物体向两边汇聚过去,我们给那个“看不见的点”起个名字叫消失点。
不能说水平的物体就是两点透视,简单来说物体或者建筑物有两个消失点。
画建筑物或者环境类经常用两点透视。
▼三点透视:(如图所示)一般用于超高层建筑,或者俯视仰视物体,可以理解成带有透视畸变的两点透视,简单来说就是物体有三个消失点。
三点透视主要用于近景(近距离)▼水粉风景画就是在户外看到了或拍到的风景用水粉材质去表现,也可以带着画具出去写生等。
画水粉风景,要先选好合适的景,感兴趣的,构图性强的,然后先用单色加水起形,也可以用铅笔打形。
然后区分画面的黑白灰关系,先把大色块画出来。
然后开始塑造和刻画,可以先从局部开始刻画,但不能一下子把局部画完,要整体入手,画出画面的空间感和画面中的体积感。
然后整体调整,包括环境色的影响等,暗面有没有压下去,亮面有没有提亮等,最后点缀高光。
画水彩风景,构图和透视是最重要的,比例和空间感也很重要。
还有色调冷暖的对比和把控也比较重要。
比如天空就要用相近色慢慢的过渡晕染,远景要慢慢的虚化,形状不要太实尽量虚一点,然后远景和天空链接的位置最好自然一点,都带一定对方的色彩倾向,会衔接的比较自然。
想要画好场景风景,最关键的是透视关系!一看就会的场景透视学!

想要画好场景风景,最关键的是透视关系!一看就会的场景透视学!很多初学画画的人经常听到透视这个概念你的这幅画透视关系不对哟这幅画透视画的不错等等到底什么是透视透视到底有多重要你了解吗(后附视频教程)(本文共3个视频,约9分钟,建议在wifi下观看)透视法则:真实的形状、消失的点和地平线从一个角度来看面对观众的表面看起来是真实的没有任何变形的如下图所示远离观察者的表面汇聚成一个单一的“消失点”这是一个位于观看者眼睛前方的点在“地平线”(也称为“视线水平线”)如下图所示在这一点上,建筑物的所有后退的边缘都朝向单一的消失点。
(文森特·梵·高 Vincent van Gogh)《阿尔勒的卧室》——识别透视线)以上例子我们直观的感受到透视的重要性下面的教程将说明如何一步一步绘制一个点透视图这些练习是按照给定的顺序完成的每一项都是在之前的任务中完成的重点:面对观众的表面是用真实的形状画出来的离开观察者的表面汇聚成单一的消失点NO·1方块和矩形块绘制矩形块通常是让学生做的第一步这是一个简单的练习为以后的操作打基础这个工作表解释了如何在一个点的角度画一个立方体强调了定位对象与地平线的关系突然感觉数学立体几何的重要性当初怎么没有好好学呢(在完成这项练习后,你应该能够正确定位消失点和地平线)演示:#1 轻轻地画一条水平线,从纸的一边到另一边(从哪里开始无所谓)我们称这条线为“地平线”。
#2 在地平线上画一个黑色的点(不一定从中间开始),我们称之为“消失的点”。
#3 在这个点下方画一个矩形(画在哪里无所谓)#4 轻轻地从矩形的四个角上画出直线到消失点(这些被称为建造线)#5 在立方体或方块的后边缘绘制(必须是水平的)(以下是错误示范)正确#6 选择一个看起来正确的距离。
#7 红线部分一定是垂直的。
#8 在这个点上方画一个矩形(画在哪里无所谓),按照以上的步骤,重复其他的矩形就可以。
NO·2堆叠,洞和角度这个工作表演示了如何堆叠的过程(后附视频演示过程)在完成这项练习后,你应该能够绘制不同大小的堆叠块画出有洞的方块,突出建筑线找到切割区域的后边缘下面的视频有助于解释如何一步一步地绘制一个点透视图(视频时长1分28秒,建议在wifi下观看)NO·3透视(以字母为例)NO·4透视(寻找中心和相等的空间)这部分讲述如何用一个点划分物品让你可以画栅栏,灯柱以及同样间隔的窗户或建筑在完成这项练习后,你应该能够用“角到角”的方法找到任何矩形表面中心(即使是在向消失点后退的表面上也是如此)将任何矩形块的表面分成任意数目相等的部分用一个角度透视地板上的瓷砖画出重复的元素,比如栅栏找到中心,尺子是帮助我们找到中心位置的最好工具。
中国山水画常用的透视方法

中国山水画常用的透视方法
中国山水画常用的透视方法主要有以下几种:
1. 条分透视法:将画面划分为多个平行条块,并以一定的间隔递进,从远到近,使整个画面呈现出近大远小的效果。
2. 饱满透视法:通过将远近景物的大小适当拉长或缩短,使整个画面呈现一种透视效果,增强远近景物的立体感。
3. 近大远小透视法:在画面中将远处的景物绘制得比近处的景物小,从而表现出远处的远近感,并强调近处的立体感。
4. 洗墨透视法:通过使用水墨的深浅描绘物体的远近关系,使整个画面呈现出透视效果,增强景物的立体感。
5. 重叠透视法:通过将不同位置的物体相互重叠,使远处的物体叠在近处的物体上,从而表达出远处的景物位于近处景物的背后,增强远近感。
这些透视方法结合山水画的特点,使画面更加具有空间感和立体感,让观者能够感受到远近处景物的距离和深度。
中国绘画透视方法

中国绘画透视方法
中国绘画常用的透视方法有以下几种:
1. 散点透视法:中国传统绘画所采用的一种透视方法,即在一个面上表现一个场景,形成一个自然的、有深远感的空间。
这种方法不同于西方绘画中的焦点透视法,而是通过多个角度来表现一个场景,从而打破了固定视线的限制。
2. 线条透视法:这是一种利用线条的透视变化来表现空间感的透视方法,即通过线条的弯曲、收缩和延伸来表现距离和深度。
这种方法在中国山水画中尤为常见,通过描绘山水的轮廓和远近关系,创造出立体感和空间感。
3. 空气透视法:这是一种利用空气对景物的模糊程度来表现空间感的方法。
通过描绘景物在不同距离上的清晰度和色彩变化,表现出景物的远近关系和深度感。
这种方法在中国山水画中也有广泛应用。
4. 纵透视:在平面上把离视者远的物体画在离视者近的物体上面。
5. 斜透视:离视者远的物体,沿斜轴线向上延伸。
6. 近大远小法:将远的物体画得比近处的同等物体小。
7. 重叠法:又叫遮挡法,前景物体在后景物体之上,利用前面的物体部分遮挡后面的物体来表现空间感。
8. 近缩法:在同一个物体上,为了防止由于近部正常透视太大,而遮挡远部的表现,为此有意缩小近部,以求得完整的画面效果。
以上是中国绘画中常用的透视方法,这些方法的使用可以使画面呈现出丰富的空间感和立体感。
平行透视的风景画画法步骤

平行透视是一种绘画技法,用于创造具有空间感和深度的风景画。
以下是一些步骤,可帮助您了解如何运用平行透视来绘制风景画:
1.准备画板和绘画工具:选择适合您的画布或画纸,并准备好铅笔、橡皮擦、绘图工具(如
铅笔、炭笔或绘图棒)以及颜料和画笔(如果您选择使用彩色材料)。
2.规划构图:在画板上用轻柔的线条勾勒出整体构图。
决定您想要表现的景物及其位置,
包括地平线、山脉、建筑物等元素。
3.画出平行线:从画面中心的地平线位置开始,用直尺或绘图工具画出平行线。
这些线应
该与地平线平行,用于表示远处物体的消失点。
4.制定透视参考:在画布上选择一个或多个消失点,并将其标记出来。
这些消失点将帮助
确定远处物体的正确位置和大小,以创造逼真的透视效果。
5.绘制主体物体:从近处开始,使用透视参考和平行线作为指导,绘制主体物体,如建筑
物、树木或山脉。
注意根据透视规律使物体向远处收敛。
6.添加细节:一旦主要元素的轮廓完成,可以开始添加细节,如窗户、云彩、树叶等。
注
意将透视原则应用于这些细节,以保持整体画面的空间感和深度。
7.上色(可选):如果您选择使用颜料进行上色,请按照自己的喜好和画面需求进行上色。
使用阴影和光线效果增强空间感和深度。
8.完善细节:仔细观察画面,调整细节并修正任何不准确的透视问题。
擦除多余的线条,
使画面更加干净和清晰。
以上是基本的步骤,帮助您理解平行透视风景画的绘制过程。
请记住,实践和观察真实场景是提高技巧和创造力的关键。
初中美术风景画的构图与表现

留白处理:适 当留白,使画 面更加简洁、
有韵味
利用透视和比例关系
透视原理:近大远小,近实远虚 比例关系:物体与物体之间的大小、远近关系 构图技巧:利用透视和比例关系,使画面具有空间感和层次感 实例:展示一些利用透视和比例关系进行构图的风景画作品
运用色彩和明暗对比
色彩运用:选择合 适的色彩搭配,增 强画面的视觉效果
光影法:利用光影的变化,使画面具有明暗对比和立体感
风景画的构图实例
构图原则:平衡、对比、节奏、和谐
构图方法:中心构图、对角线构图、三分法构图、黄金分割构图等
构图技巧:利用线条、形状、色彩、光影等元素进行构图
构图实例:展示一些经典的风景画作品,如《蒙娜丽莎》、《星夜》等,分析其构图 特点和技巧。
风景画的构图技巧总结
感
光影变化:利 用光影的变化 来表现时间的 流逝和空间的
变化
光影效果:通 过光影效果来 表现物体的质
感和立体感
光影运用:在 画面中合理运 用光影,增强 画面的视觉效 果和艺术感染
力
细节的刻画
色彩:丰富、和谐、有层次 感
线条:流畅、细腻、富有表 现力
光影:明暗对比、立体感强 质感:真实、细腻、有质感
和艺术性
风景画的构图方法
透视法:利用透视原理,使画面具有深度和立体感
对称法:将画面分为左右或上下对称,使画面平衡和谐
焦点法:将画面中心聚焦于一个或多个物体,使画面具有重点 和层次感
色彩法:利用色彩对比和渐变,使画面具有层次感和立体感
线条法:利用线条的粗细、长短、曲直等变化,使画面具有节 奏感和韵律感
主体突出:选择具有代表 性的景物作为主体,使其 在画面中占据重要位置
层次分明:通过远近、高 低、明暗等对比手法,使 画面具有层次感
初学风景画透视构图的方法风景画构图技巧

初学风景画透视构图的方法风景画构图技巧透视被运用于各种形式、体裁、风格的美术作品中,为表现主题、创造构图形式和提高表现力起着重要的作用。
透视是表示空间的主要因素。
自然界的各种景物,由于透视关系,形体会产生变化,即近大远小的距离缩减现象。
要理解这一变化规律,必须懂得透视的基本原理。
在风景写生中,描绘建筑物、江河、道路这类景物,如不能符合透视变化规律,建筑物就会歪斜不正,江河、道路也不能平卧在地面伸向远方。
[l]构图经营如前所述,风景写生有其一般的构图要领,但是需要反复地实践方能有所领悟和掌握.在构图经营中,首先是面对有画意的自然景物,选定好位置和角度而进人自身独特感悟之后的构图策划,抓住其景物特色之点.确立地平线和取景范围,进行画面严密分割与透视意象的把握,并通过这种面积的分割,使画面宾与主相呼应、疏用、虚实及前后景物安排得体,以体现出一种内含的力与节奏韵律之美。
[2]形面分析待构图意象在画面上初步落实之后,紧接着进行形面的分析。
这种分析的任务一是对线构成的平面形的认识与控制;二是对体和面的立体结构的分析与归纳。
这一步对初学者至为重要,它能加深对主要物体结构和透视规律的理解。
[3]总体色调风景写生的深人刻画一般从主体景物的精彩部分开始着手刻画而逐步展开、通常而育,画面主体中心部分均设置在中景居多,风景素描中,画面整体气势的把握至为重要。
因此,刻画中应随时注意整体氛围的控制在深入过程中,任何不恰当的细部刻画,都将导致画面的不协调。
待刻画结束时,要进行画面的调整和艺术处理。
即调整主次虚实关系,以突出主体和画面视觉中心部分的精彩之处弱化并简洁其它部分.同时,在表现手法与艺术处理方面上,应紧紧地围绕画面总体气氛作出加工和调整,使之和谐而富于艺术的美感。
[4]深入刻画与艺术处理以上是风景写生的一般作画程序也即是作画步骤,基本方法也如前所述.可以是多种多样的,也可以用线结构画法也可以是线和明暗相结合等等、当你熟练掌握其各种方法之后,作画的程序也就因人而各有所择了、总之室外的风景写生范围较大,而且由于季节、时间、气候和阳光的变化,也给我们提出了许多新的课题。
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初学风景画透视构图的方法
如果说大自然是一幅画,那么再好的笔墨也无法描绘它随处可见的绚丽。
风景画是以大自然的风景为题材的一种绘画形式,其中透视构图是风景画的一个技法,是初学者必须掌握的。
以下是分享给大家的初学风景画透视构图法,一起来看看吧!
初学风景画透视构图法透视被运用于各种形式、体裁、风格的美术作品中,为表现主题、创造构图形式和提高表现力起着重要的作用。
透视是表示空间的主要因素。
自然界的各种景物,由于透视关系,形体会产生变化,即近大远小的距离缩减现象。
要理解这一变化规律,必须懂得透视的基本原理。
在风景写生中,描绘建筑物、江河、道路这类景物,如不能符合透视变化规律,建筑物就会歪斜不正,江河、道路也不能平卧在地面伸向远方。
在风景构图中,最重要的是选择视高,即视点的高低。
不同视高的构图特点与表现目的应是相互联系的。
视高大致可分为低视高(仰视)、一般视高(平视)、高视高(俯视)三种。
低视高:作者的视点,接近地面或低于地面观察对象时,称低视高。
在写生中,坐在地面作画,必属低视高,地平线不能定在画幅二分之一以上的位置,应是接近画幅底线。
也有一些仰视的画幅视点,
可以在画幅底线以下。
这种仰视的风景构图,表现的景物能产生巍然屹立、气势非凡的效果。
高视高:作者的视点,在人们头部以上,即从高处俯视地面景物。
如到高山坡上去写生地面景色,视平线必在画幅上部或幅外,可表现宽阔的地面和深远空间(景物与景物前后遮挡程度减少)。
高视高的透视构图,可以加强宽广的境界。
一般视高:作者站着或坐在较高凳子上作画对观察对象的视点高度。
一般视高的视平线,在画幅中间部分,这种视高的构图,近似现实生活的环境,使观众有身临其境的感觉,但处理不好,容易使构图平淡,缺乏生动性。
风景画写生技法[l]构图经营
如前所述,风景写生有其一般的构图要领,但是需要反复地实践方能有所领悟和掌握.在构图经营中,首先是面对有画意的自然景物,选定好位置和角度而进人自身独特感悟之后的构图策划,抓住其景物特色之点.确立地平线和取景范围,进行画面严密分割与透视意象的把握,并通过这种面积的分割,使画面宾与主相呼应、疏用、虚实及前后景物安排得体,以体现出一种内含的力与节奏韵律之美。
[2]形面分析
待构图意象在画面上初步落实之后,紧接着进行形面的分析。
这种分析的任务一是对线构成的平面形的认识与控制;二是对体和面的立体结构的分析与归纳。
这一步对初学者至为重要,它能加深对主要物体结构和透视规律的理解。
[3]总体色调
风景写生的深人刻画一般从主体景物的精彩部分开始着手刻画而逐步展开、通常而育,画面主体中心部分均设置在中景居多,风景素描中,画面整体气势的把握至为重要。
因此,刻画中应随时注意整体氛围的控制在深入过程中,任何不恰当的细部刻画,都将导致画面的不协调。
待刻画结束时,要进行画面的调整和艺术处理。
即调整主次虚实关系,以突出主体和画面视觉中心部分的精彩之处弱化并简洁其它部分.同时,在表现手法与艺术处理方面上,应紧紧地围绕画面总体气氛作出加工和调整,使之和谐而富于艺术的美感。
[4]深入刻画与艺术处理
以上是风景写生的一般作画程序也即是作画步骤,基本方法也如前所述.可以是多种多样的,也可以用线结构画法也可以是线和明暗相结合等等、当你熟练掌握其各种方法之后,作画的程序也就因人而各有所择了、总之室外的风景写生范围较大,而且由于季节、时间、气候和阳光的变化,也给我们提出了许多新的课题。
开始可以有重点的单独研究树木.山、水、建筑、交通工具等景物,作一些局部的写生,为进一步画复杂的风景积累经验和案材。
[5]代入自我心态
同一幅自然景观,在不同的人眼中是不一样的感受,所谓灵感源于此。
所以你的心境其实是借助了你手下的笔在倾诉你看到自然风景之后的波动。
因此写生要求带着真实的心态去绘画,把笔当值得信赖朋友,方能倾诉衷肠,绘出所见所感。
风景画构图要点通过作画者的观察和体味,把自己对自然物象的认识或是想象,通过调动各种绘画手段,把自然物象按一定的视觉规律,有序地排列、组合到画面上,这种形式能使读者顺利地通过画面,感悟到作者的思想和意图。
构图本身很难说好与坏,关键是看这一构图形式是否准确地、生动地把作画者对自然物象感悟的意图成功地表达出来,并且能够被观赏者认识和接受,因而构图也同其它绘画手段一样是一种技巧。
构图在某种意义上讲是作画者与欣赏者之间的桥梁与中介。
当你置身于多彩多姿的自然景物中,特别是看到很多值得表现的物象时,在构图中要选择一个视点,一种方式,只表达一个最单纯的想法,可以调动一切手段来表现充实你的意图。
这是风景写生的一般特点和规律。
构图起稿时的概括和取舍是常用手法。
概括是对繁杂的景物进行简化处理,把包罗万象的景物概括为几个层次。
取舍就是保留最感兴趣的主要景物和能够起到烘托作用的次要景物,而无关大局的内容或形象尽量减弱或舍弃。
外出写生时,总有不尽如意的景物掺杂在你想表现的景物中,为了构图的完美要进行适当的搬移,将周围或其他地方的一组景物搬移到这组景物中来,用以充实和加强这组形象画面的典型性和内容的集中性,增添画面效果。
只是要注意搬移在画面上的景物要合理有序,不能违反比例透视关系,要给人一种自然天成的视觉效果。
构图起稿要注意画面的均衡。
均衡是指画面中视觉上、内容上、
分量上、形象上安排布置要平衡、协调,不要使画面轻重不均或呆板、平淡。
初学风景写生宜选择一些形象不复杂、色彩关系明确的景物练习。
在构图选景时可以用取景框辅助。