设计素描----结构素描
设计素描(最新完整版)-PPT

设计素描涉及的专业和服务范围是服装设计领域、视觉传播领域、工业设计领域、建筑与环境设计领域等,涵盖了平面、立体和空间三大领域。重视再现(描摹和写生)、表现(创意)和美学(发现)意识。注意对二维、三维和多维观察和表现的训练
绘画性素描实例
解析性素描实例
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设计素描在工业设计中,是设计师收集形象材料、表现造型创意、交流设计方案的语言和手段。
20世纪80年代设计素描开始进入我国,90年代开始开始深入高等艺术院校的设计教学体系中。
1、学习设计素描的意义?
高水准的经济带来高水准设计,而高水准的设计则又促进人类物质生活和精神生活向更高的水准跃迁。
设计是经济发展的晴雨表。
C“一点画法” ,具体方法与整体画法相反,粗略的用线将轮廓大致勾勒出。对形象的控制仅凭感觉,不强调上下左右来回比对,从最感兴趣的某一局部画起,推至其他部分,不刻意进行整体处理。
第2章 造型的概念与原理
本章目标: 对造型的基本要素—形体和形状的空间、结构有明确的认识。能够分析作品中所运用的形体和形状以及结构的类型,并且能徒手绘制出简单的结构方式分析图,在此基础上理解解构与重构的概念和方式,掌握基本的形式美法则。
4、设计素描与传统素描的异同
传统素描设计素描的基础; 传统素描以单色线条或块面塑造形体; 设计素描表现形式比较多样。
研究性素描:偏重造型基础的素描; 表现性素描:偏重艺术表现形式的素描; 设计素描:研究表现性素描,偏重创意表 现方面的研究与探索。 传统素描是造型艺术的基础,设计素描是艺术设计的基础。
《考工记》:造物、创物,没有设计; 《辞海》:1936年版中对设计的解释; 《现代汉语词典》: 1983年版中对设计的解释;
设计素描-精品文档

式的发展,从中展开一系列想象,使之转
变为具有图形意义的平面意象。
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透叠
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中的设计意识
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二、学习设计素描的目的
不仅仅是以绘制效果图与设计草图为目的,更 是通过对形态的线性描写,以及对形态关系和 规律的分析,使在描绘形态中,透过现象找出 形态的构成共性,提高创造表现新形态的能力。
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三、设计素描的方法
从自然中来 从生活中来 从历史中来 从具象到抽象 从拆散到组合
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“一切美术形体都依赖空间而存在,并且 产生美学价值”。这种依赖性我们可以把 它称为空间的表现形式。 空间的表现形式大致可以分为以下几种:
1. 空间的二维平面表现 2. 空间的三维立体表现 3. 空间的四维运动表现 4. 空间的散点并置表现
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4. 多个形之间的关系
5.
当画面中有一个以上的物体存在时,它
们之间则构成了相互依托与相互制约的关系。
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物象被画框切割、被另一物象切割 产生完整形与不完整形的虚实。
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空间想象 立方体的添加和挖空 建筑形象的空间想象
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设计素描

25、对比法——通过强烈的不同性质的形象对比体现幽默感。
26、冲突法——有意设计形象内容的对抗性来达到喜剧效果,制造幽默感。
27、专门的空间想象——创造物的形象占有空间的不同体量及不同位置的想象,它以产品、建筑为载体,又以透视知识为基础,具有逻辑思维式的想象练习。
128、立体设计从造型角度看强调被塑造对象的形象结构正确、透视正确、材质的表现。
二、名词解释
1、平面设计——是指设计的对象是平面的样式。
2、立体设计——是指设计的对象是立体的样式。
3、创意素描——画面中的内容反生活规律,充满荒诞的臆想,制作上吸收了现代绘画技巧,它们为平面设计服务。
4、设计速写——不追求技术上的深奥,只是快速地把头脑中的构想记录下来。
93、通过添加与减少物象的数量与体量来改变事物从而体现幽默感的方法是加减法。
94、通过强烈得不同性质的形象对比体现幽默感的是对比法。
95、以无生命的物象为主在此还包括植物在内的语言组织的是静物组织。
96、一般用形象局部来表现的,短的称为特写。
97、一般要求选择情节变化过程中具有代表性的某一瞬间形象,或传达意图相一致的形象称为情节性形象。
102、有意设计形象内容的对抗性来达到喜剧效果幽默感的方法是冲突法。
103、组合组织中,组合内容可以包括;角色、道具、场景。
104、形象语言的基本类型是;长短组织、组合组织、人物组织、静物组织、场景组织。
105、反生活规律包括;反比例规律、反时间规律、反空间规律、反行为规律、反秩序规律、反透视规律。
70、轮廓中的内在结构使画面形象的布局,称之为对比。
71、所谓开的方向朝画面外。
设计素描-解构与重构性素描

代表人物:毕加索
在毕加索一生的道路上,他经历了几个不同的时期。 早年的“蓝色时期”和“红色时期”的画风有德迦 的影子。随后,在 1909 年,他与法国画家乔治· 希 拉格一起创立了立体派,进入了他的“黑色时期”。 这种立体派创作方法,对西方美术的现代流派影响 很大。被誉为“20世纪美术的一位最伟大的大 师”。
在1909年末,毕加 索从事一件有重大意 义的作品的创作,这 件作品是他的经验总 结,并且标志着他未 来的活动朝现代派方 向发展的开端。这部 作品就是 《阿维尼翁的少女》。
《奥尔塔· 德埃布罗的工厂》
《弹曼陀铃布拉克 在立体主义画家中,乔治布拉克(GeorgesBraque, 1882—1963)的影响,实际上并不比毕加索小。他与毕加 索同为立体主义运动的创始者,并且,“立体主义”这一 名称还是由他的作品而来。
教学内容(比例逆反) • 打破常规的空间关系,还有另外一种手法:“比例逆反”。 这是运用物象的比例作反向思维,把不同的物象不成比例 的重新整合于同一画面上,造成视觉的反差,取得独特的 效果。大家都知道,人类赖以生存的物质世界在一定的数 量比例中有条不仅的运行着,具有秩序性、规律性。大到 太阳与地球、地球与月亮的关系,小到大海与江河、江河 与小溪的关系。因此,大多数造型艺术把符合常规的物象 比例关系作为和谐美的创作依据,体现美的价值。但是, 美是具有多样化的,有些艺术形式则不能讲究比例的常态 性,如漫画,画的太符合正常的视觉比例关系,就必然失 去幽默感。另外,过分强调物象比例关系的常态性,也极 易使视觉艺术在过于讲究条理性和逻辑性的运作后,显得 平淡无奇,而这恰恰是艺术设计之大忌!因此,在设计素 描创意阶段的教学过程中,我们完全可以运用“比例逆反” 之概念,来丰富同学们的创意思路,不断变换时空理念, 增强素描的视觉冲击力,创造出生动、新奇的素描艺术形 象。
谈设计教学中素描与构成之间的联系

的感 觉; 直线单纯 、 直接 而男性 化, 曲线则优 美、 柔软而女性化。
四、 解构 重组 分析 法与 构成 技 能组织 的联 系
审视 自然界 , 多数物体都 由一些相 同的基本元素有规律 大 地 重复 组合 而成 , 它们具有被其他性质的结构单位替换和以新 的模 式重组 的可能性。任何 一个整体都是 由若干个体排 列组 合在一起 的 , 这种 组合可 以是有机 的也 可以是无机 的。那 么, 我们也可通过对其构造进行分解和拆卸 , 利用 点、 面有 目的 线、 地将其构件和元素进行重新组合排列 , 使其 成为更具视 觉冲 击
“ 构成” 的概念与“ 基础造型” 相同 , 点在于“ 重 造型” 。构成 在设计类专业 中担负着相 当重要的责任, 目前 国内有些美术 学 院甚至设置 了基础学部来重点承担素描和构成等课程 , 这样 更 有利于教 学的系统化和独 立完整性 。 如何在教 学中构建构成 与素描之 间的“ 型” 基础 ” 造 和“ 的 内在联 系, 艺术设计教学研 究的一个重要课题 。笔者认 为 , 是
合 于从 自然第一手材 料抽取 出来 的绘 画 固有 的空间形 态的原 理 。现如今 , 明暗描绘作 为造 型设 计的一种表现要素被广 泛地
运用着。
在 设 计 教 学 中 , 过 光 影 和 明 暗调 子 两 个 方 面 的 练 习 , 通 可
以引导学生体验 和掌握 明暗与光影无 限变化的特有 的活动模 式, 并将这 种活动模 式 内化为 自己的感性认识 , 而形 成特定 从 的感受力和表现 力。设计 素描 在其光影 的研 究和- 练 中应强 j ' i l I 调对物体形态 的把握 , 对体 积感、 空间感 的理解及质感 的表现 ,
( 者 单 位 : 北 仙桃 职 业 学 院 ) 作 湖
设计素描-分解与重构

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自然形态分解与重构
(自然形态写生)
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设计素描结构素描ppt课件

结构素描的概念
结构的类型
框架型 (或称骨架型)
体量型 (或称积量型)
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框架型结构
框架结构是由主干部 分和支干部分连接而 成,支干通过关节系 统与主干连接构成一 个整体。
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框架结构是支撑形体 体量的骨架,它可以 是自然生长的,也可 以是人为建造的。
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体量型结构
体量型结构,就是物体 自身体积所呈现出来的 结构形式。
通过对物象结构的分析来深入对于空间的推理、判断及感 受从而使学生能够通过现象表现本质,使学生的想象力和创造 性潜质得到充分开发。
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思维方式
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结构素描的思维方式
思维方式
自然界的启示
多角度观察研究
多层面剖析拆卸
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结构素描的思维方式
自然界的 启示
自然是丰富多彩的,自然界中有着无数 充满形式感的形态。每一种植物的生长状态 决定了不同的外在形式。
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结构素描的目的及意义
结构素描注重对物象外部特征和内部构造的理性分析和精 确把握,是非常客观、精确的一种绘画方式,通过本章节的学 习训练来提高学生的设计思维能力,培养具有归纳组织形体的 能力。
运用简练概括的线条,快速捕捉物象的外部形体关系与空 间关系,使学生将来进行视觉传达设计和环境艺术设计所必须 掌握的一项重要基本功。
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结构素描的概念
物体各个部分,以特定的方式相互结合,构成整体的内 在构造关系,称为结构。它是决定物体外观形态的基本因素。
自然界中,凡是有形的物体都有其特定的内在与外在的结 构关系。不论是天然或人工制造的物品,都具有不同大小、不 同方向、不同形状的形态特征,或者是不同的单体按照物态生 长的自然规律或是人为制造使用的目的,按照特定的方式和特 定的程序组织结合而成的。其自身的结构方式,决定了它的外 观形状,从而展现出大千世界各种各样、千姿百态的物象特征。
《设计素描》教学大纲

《设计素描》教学大纲课程编号:课程名称:设计素描/ Design Sketch学分:3学时:48 (课内实践:36 上机:0 .课外实践:0 )适用专业:艺术设计类各专业建议修读学期:1开课单位:艺术设计学院课程负责人:先修课程:素描一、课程性质、目的与任务【课程性质、目的】本课程是艺术设计类专业重要的学科基础课。
通过本课程的学习,培养学生敏锐的视觉观察和体验感受能力,提高理解、分析、判断的形象和抽象思维能力,养成透过表面探索事物内部整体特征的思维习惯和能力,拓展学生的想象力和创新能力,培养不断对未来领域自觉探索与研究的创作精神,达到积极主动的认识与创造、提升学生综合艺术素质和对美感的有效把握能力;使学生能够准确的理解对象的表象、肌理及结构,具备形体塑造能力和创意思维能力;使学生掌握多样化表现方式和手段,能够熟练运用所学习的专业知识而贴切、充分而巧妙地表达设计意图, 并将艺术形式的视觉造型语言和专业设计有机结合,最终达到“通过素描,认识自然,发现设计”的目的。
【教学任务】课程的教学重点围绕精微素描、结构素描、解析素描、创意素描等内容进行形态的表象、肌理研究, 形态的结构研究,以及创意素描表现,使学生掌握相关造型基础技能,具有较好的美学艺术表现基础和技能,为后续的专业课学习奠定扎实基础。
【对应毕业要求】毕业要求1:获取和掌握艺术设计的能力:指标点1-3:具有较好造型基础技能,掌握相关的艺术表现技能和方法,有较强美学理念运用在艺术设计创作中。
毕业要求8:遵守职业规范的素质:指标点8-1:具有人文素养,理解并践行社会主义核心价值观,尊重生命、关爱他人、主张正义、诚信守则、维护国家利益,具有促进社会进步的责任感和使命;指标点 8-2:了解艺术设计师的职业性质和责任,具有法律意识且在设计实践中能自觉遵守职业道德和规范,尊重和维护产品设计知识产权。
毕业要求12:具有终身学习的意识和能力:指标点12-1:能正确认识自我探索和学习的必要性,具有自主学习和终身学习的意识;掌握自主学习的方法,了解知识拓展和能力提高的途径;指标点12-2:能针对个人或职业发展需求,采取适合的方式自主学习,适应发展,并表现出自主学习和探索的成效。
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设计素描 是将实用功能与审美意识相结合的素描, 强调素描为实用功能设计服务, 注重现实功能与自身形式语言的 探索。 设计素描的本质在于功能与审美的 结合,最终服务于人类物质与精神 的需要。则以比例尺度、透视规律、 三维空间观念以及形体的内部结构 剖析等方面为重点,训练绘制设计 预想图的能力,是表达设计意图的 一门专业基础课,设计素描关心的 是对象最本质的特征,这些本质特 征要从具体的现实的形体中提炼、 概括出来。
1-2 从线条的造型功能上来看:
1、外结构线与内结构线
• 外结构线称为实结构线,内结 构线称为虚结构线。外结构线 是指表现物象外部的构造结构、 空间结构的线条,即实的线条。 内结构线是指表现物象内部结 构及其关系的线条,即虚的线 条。在线条的轻、重关系的处 理上,要充分考虑到外、内结 构线的不同、外结构用线重一 些、实一些,内结构线则要轻 一些、虚一些 。
一、画面的幅式
画面的幅式有三种基本形式:横长 方形、竖长方形、正方形。 • 1 、横向长方形幅式,给人以伸 展、舒畅、动感,适合表现具有 横长造型的物象形态。 2 、竖向长方向幅式,给人以上 升、挺拔、亲切的感觉到,适宜 表现具有纵高特征的造型。 3 、正方形幅式,给人以严谨、 集中、庄重的感觉,较适合表现 圆、三角形、方形等形态的造 型 。
第一节 物体的立体感
“体积感”是物体的基本属性,任何 物体在空间中均具有一定的高度、宽 度和深度等可测量的因素。而这些因 素根据透视的规律反映在视觉上,便 形成物体的立体效果,我们称之为物 体的“体积感”,或称“立体感”。
在二维平面上表现三维立体形象, 是绘画造型的基本特点之一,在设计 素描的学习过程中我们要重视培养掌 握立体地认识对象和立体地去表现对 象的能力。
第二节
结构形态造型的表现要素
结构形态造型是排除光影的因素,用单色线条来表现 物象的,因此,线就是造型的语言和表现的基本要素。
• 线是点的延长,面是点的扩大,是线的组合,体是面的围合。点移 动的轨道即为线,面与面的转折是线,与视平线相齐的面是线。 • 从研究线的造型表面意义上来说,线的表现技巧对发挥线的艺术表 现力起着直接的作用。
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二、形态的位置
所 画形态在画面 上的位置对人 的视觉与心理 会产生直接的 影响。位置偏 上、偏下、偏 左、偏右,都 会使人产生不 同的感觉。
二、形态的位置
根据以往的经验,有一种构图形态经营位置线,可供大家参考。 方法是:将横式或竖式画面,长、宽各分三等分画线形井字形,将主 体形态安排在左或右边的井字交叉线上。另外,形态朝向的空间要比 背对的空间略大一点,面朝光线的一面空间要比背光的空间略大一点。 形态下方空间要适当比上方空间稍大一点。
第一节 物体的立体感 第二节 物体的明暗
第三节 物体的色彩
第三讲 光 影 设 计 素 描
第四节 物体的质感与量感 第五节 物体的空间感 第六节 明暗造型的表现步骤
明暗形态造型是设计师表达设计构想、方案的造型语言之一,也 是设计素描重要的课题训练内容。所谓明暗形态造型,是指按照客观 物体明暗形成规律,运用明暗(调子塑造)的造型方法,对所描绘或 设计对象的形体、结构、质量感及空间关系等诸方面予以准确、生动 而富有创造性的表现
• 框架结构是支撑形体 体量的骨架,它可以 是自然生长的,也要 以是人为建造的。如 生活在水中的鱼是脊 椎动物,再如框架结 构的楼房建筑。
2-1 体量型结构(也称积量型结构)
• 体量型结构,就是物体自身 体积所呈现出来的结构形式。 比如,我们表现一个瓶子, 以往我们凭感觉画,一般是 先确定中心线,根据高度比 例定各部分的点,然后连线, 最后再找一下透视关系。用 积量型结构的观念来画同一 个瓶子就不同了,我们要在 把握整体比例的基础上,首 先分析它是由哪几种有体量 的几何体构成的。
三、设计素描研究范畴与内容
1、对物体形态存在的造型研究、二维形态研究 、三维形态研究 、四维形态 研究 、五维形态研究
二维形态研究
三维形态研究
四维形态研究
五维形态研究
2、对物体形态存在的结构研究 外部结构 内部结构 物质结构
3、对物体形态存 在的机理材料研
4|、对物体形 态存在形式美感研究
四、设计素描与传统绘画性素描的关系 1、传统绘画性素描:是纯粹精神 性、欣赏性的,是艺术家以纯粹的 感受和心理上的满足为条件,对客 观现实进行再现和表现,并通过对 现存事物的描绘来反映思感情,立 足于内在的心理欲求,是一种个人 行为。作为一门绘画艺术基础课, 以质感、明暗调子、空间感、虚实 处理等方面为重点,研究造型的基 本规律,画面以视觉艺术效果为主 要目的。
一个立方体任何一个面都倾斜于画面(即人眼在俯视或仰视立体时) 除了画面上存在左右两个消失点外,上或下还产生一个消失点,因此作 出的立方体为三点透视。
4 曲线透视
圆形的透视表现,应依据正方形的透视方法来进行,不管在哪 一种透视正方形中表现圆形,都应依据平面上的正方形与圆形之间 的位置关系来决定。
第五节 结构形态造型的基本画法Leabharlann 第一节结构特点的体现
物体各个部分,以特定的方式相互结合,构成整体的内在构 造关系,称为结构。它是决定物体外观形态的基本因素 。 自然界中,凡是有形的物体都有其特定的内在与外在的结构 关系,不论是天然或人工制造的物品,都具有不同大小、不同方 向、不同形状的形态特征,或者是不同的单体按照物态生长的自 然规律或是人为制造使用的目的,按照特定的方式和特定的程序 组织结合而成的。其自身的结构方式,决定了它的外观形状,从 而展现出大千世界各种各样、千姿百态的物象特征。
结构的类型 :
• 物体的结构类型大体上可分为二种:一种是框架型(或称骨架型 的);另一种是体量型(或称积量型的)
1-1 框架型结构(或称骨架型结构)
• 框架结构是由主杆 部分和支杆部分连 接而成,支干通过 关节系统与主杆连 接构成一个整体。 我们人体就是一个 很明显的例证。
1-2 框架型结构(或称骨架型结构)
二、设计素描的历史与发展
1919年德国包豪斯设计学校的创立。 20世纪80年代初将瑞士巴塞尔设计 学校确立设计素描. 1956年以中央美术学院实用美术系 为基础组建的中央工艺美术学院是 第一个里程碑。 上世纪80年代中期,市场经济的建 立使艺术设 计教育获得了飞速的发 展,艺术设计的教育体系初步形成。
• 三、采用推导造型 的方法,分析结构, 用线条准确、深入 地画出物象的整体 构造结构和空间结 构关系,以及局部 之间结构的组合空 间关系。
• 四、进一步肯定物象 结构关系及细节塑造, 要注意内外、主次结 构,特别要注意线条 轻、重、缓、急的变 化处理。反复调整与 修改,使画面主次关 系明确,画面效果整、 完整。
• 一、面对物象,从 整体出发,观察并 找准物象的透视状 况、基本比例,用 点在画面中标出上、 下、左、右的位置 关系,在反复比较 的基础上确定基本 形。用线要轻,注 意画面构图。
• 二、运用透视原理, 用 轻 一 些 的 长、 直 线画出物象整体与 各局部的形体结构、 形 体 透 视, 并 进 行 反 复 检 查 调 整, 切 忌违背透视原理的 现象出现。
• 当我们用铅笔或炭笔在纸上开始勾勒线条时,这看似简单的线条, 随着落笔的力度、用笔的方向、笔锋的角度、行笔快慢的变化,会 产生不同的心理感觉。
1-1 从线条的造型功能上来看:
• 以线造型能直取物象的结构本 质特征,从而能够肯定、明确、 清晰地表现出物象的比例和结 构关系。 • 以线造型还能表现出物象的明 暗关系、虚实关系,使物象产 生立体感。 • 以线造型同样能表现出物体的 不同质感及量感,如柔软、坚 硬、轻飘、厚重、粗糙、细腻 等感觉;再如一块石头、和一 团棉花、一块钢铁和一块木板 等的不同的重量感。
设计素描与传统绘画性素描的区别
1、观察方法与构图安排方面的差异性
2、方法步骤方面的差异性
3、表现形式和手段方面的差异性
4、空间观念和细节表现方面的差异性
五、学习设计素描的目的与意义
六、怎样学习设计素描
1、态度 、思维加数量 态度决定人生 学习态度决定学习目的目标,思维决定行动、创新思维决定学习质 量、数量转变质量 2、具体的学习应用A、打破传统的静物摆放模式B、让学生尽可能做多种素描手法和 工具的尝试
透视的一般规律
1 一点透视:
一个立方 体只要有一个 面与画面平行, 透视线消失于 心点的作图方 法,称为平行 透视。
2 两点透视
一个立方体任何一个面均不与画面平行(即与画面形成一定角 度),但是它垂直于画面底平线。它的透视变线消失在视平线两边的 余点上,称为成角透视,也称二点透视 。
3 三点透视
三、形态与方向
在二维的画面中,形态不同,运动方向的安排,也会产生不 同的视觉效果。
四、形态与空间
第四节
透视规律的运用:
透视
透视一词来自拉丁文“perspicere”意为“透而视 之”。含义就是通过透明平面(透视学中称为“画面”, 是透视图形产生的平面)观察、研究透视图形的发生原理、 变化规律和图形画法,最终使三维景物的立体空间形状落 实在二维平面上。
一、什么是设计素描 素描,绘画术语,主要以单色线条和明暗来塑造物体形象,是造型艺术基 本功之一,它以锻练观察和表达物象的形体、结构、动态、质感、量感、明 暗关系为目的,由此研究和掌握造型的基本规律。 设计素描,是指以设计艺术活动为目的,根据素描造型规律和设计艺术需 要所描绘的单色绘画。是设计专业的造型基础。
•
例如建筑,这些外形各 异的建筑都是由各自的内在 框架结构方式所决定的。物 体的内在结构决定着物体的 外部形状,也就是说,一切 物体的外部形状都是它在内 在结构的反映。所以,我们 只有真正理解了物体是怎样 结合的、是怎样构成的,才 会对其外在形态有清晰的和 深刻的感受,才能够正确地 将它表现出来。
第一节 结构特点的体现 第二节 结构形态造型的表现要素