江苏省学校艺术教育发展规划
2024年学校艺术教育工作计划（4篇）
2024年学校艺术教育工作计划学校艺术教育工作计划（2024年）一、总体目标1. 在2024年，全面实施学校艺术教育工作，提高学生的艺术素养和创造能力，培养他们的审美情趣和艺术鉴赏能力。
2. 强化学校艺术教育的基础建设，提供更好的教学设施和资源支持，促进艺术教育的全面发展。
3. 加强与社会、家庭和艺术界的合作，拓宽学生的艺术交流和合作空间，提升艺术教育的社会影响。
二、基础建设1. 提升艺术教室设施，购置先进的乐器、绘画工具和场地设备，满足学生的艺术学习需求。
2. 建设艺术图书馆，增加艺术类图书、期刊和电子资源的收藏，并设置艺术作品展示区。
3. 培养一支高水平的艺术教师队伍，提高他们的教学能力和艺术素养。
三、课程设置1. 设立艺术专题课程，包括美术、音乐、舞蹈、戏剧等，使学生有机会接触不同艺术形式并深入学习。
2. 将艺术教育纳入其他学科的教学内容，促进跨学科的艺术教育。
3. 鼓励学生参加艺术创作活动，提供丰富多样的艺术实践机会。
四、师资培训1. 组织学校内外专家进行定期的艺术教育培训，提高教师的教学水平和艺术素养。
2. 安排艺术教师进行集体备课和教学研讨，共同研究教学方法和教材选用。
3. 推行教师互助学习，教师之间相互交流教学心得，提高教育质量。
五、艺术活动1. 组织学校艺术节，包括绘画、音乐、舞蹈、戏剧等各种形式的艺术表演和展览活动。
2. 鼓励学生参加艺术竞赛，提升他们的艺术表演和创作能力。
3. 与社区、艺术团体和博物馆等合作，组织学生参观艺术展览和演出。
六、家校合作1. 加强学校与家长的沟通，向家长介绍学校的艺术教育工作，鼓励家长参与学校艺术活动。
2. 提供家庭艺术指导，为学生提供艺术创作的支持和指导，促进学生在家庭中的艺术发展。
3. 与社区艺术机构合作，为学生提供更多的艺术学习机会和资源支持。
七、评估与改进1. 设立艺术教育评估指标体系，定期对学生的艺术素养进行评估，以及艺术教育工作的质量评估。
2024年“学校艺术教育计划”学校工作计划(二篇)
2024年“学校艺术教育计划”学校工作计划一、指导思想1、我校将对照《学校艺术教育工作评估办法》内容，加大艺术教学软、硬件建设力度，确保艺术课程开齐、上足、教好。
2、进一步更新教师的教育观念，改变当前的课堂教学研究方式，建立合理的艺术课堂生活方式。
坚持系统性、协作性、科研性的结合。
要坚持教的生活方式和学的生活方式的统一，学科间教师的生活方式的联系，教学和研究的行为方式的结合。
3、加大课程的统整力度，建立立体统整的策略方法。
不仅要注重学科知识间的统整，还要注重学习和生活的统整，学生能力的统整。
但是，在统整中也要注意内容的主次和层次。
4、优化课程改革的实践策略，加大预期和现实的结合度。
艺术课程改革为我们展示了一个先进的理论模型，这也推动我们要在具体的实践过程中寻找合理的方法，要追求有效、开放、合理的结合。
有效，要保证学生能够收获课堂效益；开放，要追求学生素质的全面发展、长期发展；合理，要求能够发现、运用课堂教学的规律。
本学期，计划以提高课堂教学的有效性为重点。
5、完善教学评价机制，延伸评价过程，拓展评价渠道，优化评价方式，倡导绿色评价、多元评价、发展性评价。
6、提高艺术教师基本功，要求艺术教师通过活动，提高业务素质，并力争能够取得突破性的成绩。
积极组织教师参加各级优质课评比，通过参加活动，提高业务素质，并力争能够取得好成绩，全面提高教师职业素质。
7、定期开展形式多样的教研活动，做到以课堂教学为重点，以教书研究为方式，加强教师间的对话和交流，整体提高教师群体的职业素养。
8、加快艺术教育资源库的建设，推出辅助软件，完善课程资料，要在学校网页中充实艺术教学方面的内容，加强对外的宣传力度。
1、继续参加好艺术课程的培训活动，组织好广大教师的观摩、研讨、实践活动。
2、我校要争取成为广大艺术教师的成长基地，要力争推出名师，优化品牌，和谐发展，全面提高。
3、推行导师制，充分利用学科带头人、骨干教师的现有资源优势，通过传帮带促使双方加快专业素质的发展。
2024年学校艺术教育工作计划范例（三篇）
2024年学校艺术教育工作计划范例一、指导思想全面贯彻教育方针，面向全体学生，秉持育人为本的原则，以学校为基石，强化导向作用，通过课内与课外相结合的模式，旨在提升学生的艺术修养。
我们致力于培养“合格+特长”的学生，弘扬健康向上的审美情趣，从而推动我校艺术教育的改革与发展。
二、工作目标与内容（一）强化领导，深化认识1. 加强对艺术教育工作的领导，精心制定艺术教育及工作计划，完善相关规章制度，确保教研组和艺术课教师能够高质量地完成每一节艺术课。
同时，积极组织艺术兴趣小组活动，并举办综合性艺术展示活动。
2. 深入开展美育和艺术教育的宣传教育工作，确保广大教育工作者充分认识到艺术教育在学校教育中的重要地位和价值。
（二）优化艺术教育管理，丰富艺术兴趣小组活动1. 严格执行艺术课程标准，确保艺术课程开齐开足，并不断提升艺术课程的教学质量。
2. 学校领导应深入了解音乐、美术教学大纲的核心内容，对音乐、美术课程进行教案检查和听课指导，组织教学观摩活动，深入研究教材教法，推动艺术教育科学研究的发展。
3. 有组织、有计划地开展艺术活动课和艺术兴趣小组活动，坚持自愿与鼓励相结合，普及与提高并重。
具体形式包括组织舞蹈队、合唱队、器乐队以及书法绘画等艺术兴趣小组，并定时开展活动。
4. 积极组织学生参与市级艺术类活动及比赛。
5. 开展形式多样的艺术教育科研工作，充分发挥艺术教育的特色，总结和推广优秀的艺术教育管理和教学经验。
（三）加强艺术师资队伍建设1. 加大对艺术师资的培训力度，组织他们参加各级培训和继续教育，以不断提升他们的教学业务水平。
2. 发挥“传、帮、带”的作用，充分利用老教师深厚的教学功底和高超的业务水平，加强对青年教师教学业务的指导，帮助他们提升业务能力和水平，从而推动学校艺术师资力量的整体提升。
三、全面渗透艺术教育，积极开展多样化的艺术教育活动我们将艺术教育融入学校的每一个角落，积极开展形式多样的艺术教育活动。
艺术教育发展规划
艺术教育发展规划导言：艺术教育在培养人们的审美情趣、创造力和个人表达能力方面发挥着重要作用。
然而，随着社会的发展和变迁，许多学校对艺术教育的重视程度有所下降。
因此，我们需要制定艺术教育发展规划来推动艺术教育在教育体系中的地位。
一、加强艺术教育师资队伍建设艺术教育师资的素质直接关系到艺术教育的质量。
因此，应加强艺术教育师资培训，提高师资队伍的教学水平和专业素养。
同时，优化艺术教育师资的职称评定制度，建立更加科学公正的评价标准，激励教师积极投入艺术教育。
二、拓宽艺术教育渠道为了让更多的人接触和了解艺术，我们应该拓宽艺术教育的渠道。
除了学校中的艺术教育课程，还可以建立艺术教育培训机构、社区艺术中心等，为广大人民群众提供更多的艺术学习机会。
此外，还可以通过开展艺术节、展览、比赛等活动，激发人们的艺术兴趣和创造力。
三、推行多元化的艺术教育课程艺术教育课程应该多样化，满足不同年龄阶段学生的需求。
既要注重基础知识的教学，培养学生的艺术素养，又要加强实践性环节，鼓励学生进行创作和表演。
此外，还应开设艺术鉴赏、艺术史等专题课程，帮助学生全面了解艺术领域的发展和演变。
四、加强艺术教育与文化产业的结合艺术教育与文化产业有着密切的联系。
通过加强艺术教育与文化产业的结合，可以为学生提供更多的就业机会。
可以与影视、音乐、舞蹈等领域的机构进行合作，开设相关专业课程，并为学生提供实习和就业机会。
这样既可以提高学生的综合素质，又可以促进艺术产业的发展。
五、推动艺术教育与其他学科的融合艺术教育与其他学科的融合可以丰富教育内容，培养学生的创新能力和跨学科思维。
可以在数学、科学、历史等学科中融入艺术元素，通过跨学科的教学方式提高学生的学习兴趣和学习效果。
此外，也可以与体育教育、社会实践等方面进行协同，促进学生综合素质的提高。
六、加强艺术教育的评价体系建设艺术教育的评价体系应该注重学生的全面发展。
不仅要注重学生的艺术表现，还应该注重学生的创造力、批判思维和团队合作能力等方面的培养。
2024年学校艺术教育工作计划例文（五篇）
2024年学校艺术教育工作计划例文一、目标愿景：致力于推动校园文化建设，提升学生的艺术素养，增强审美能力，实施个性化的创新艺术教育，以促进学校艺术教育的全面发展，确保艺术教育质量与效益的稳步提升，全面贯彻素质教育的实施，使艺术教育适应每一个学生的成长需求，促进他们全面且有个性地发展。
二、工作重点：1. 持续开展艺术兴趣小组的训练活动。
2. 制定并执行小学艺术教育工作计划。
3. 组织学生参与各类艺术教育活动。
4. 加强校园艺术环境的建设与维护。
5. 完善艺术课程备课、教学研讨和评价的管理制度。
6. 探索艺术的多元化发展，增强艺术教育的活力。
三、主要工作：（一）贯彻新课标理念，深化课题研究。
我校始终高度重视艺术教育，充分认识到艺术教育在培养学生潜能和促进全面发展中的重要地位和作用。
在当前教育变革的背景下，我们秉持“全面+特长”的教育思想，深入学习和领会课程改革的精神，切实落实素质教育，将德、智、体、美育有机融合在教学的各个环节，对所有学生进行艺术教育，使他们都能接受艺术的熏陶，具备一定的艺术素养，充分发挥艺术教育在育人中的关键作用。
（二）优化教学流程，强化教学管理。
我们坚决落实艺术教育的任务，明确艺术教育的目标是培养学生的创新能力，提升整体素质。
坚持“计划-检查-反馈”的教学管理原则，要求教师在熟悉教材的基础上，制定切实可行的教学计划，并严格执行教学规范，确保教学过程具体、重难点处理得当。
通过定期的教学检查、随堂听课、教研活动等方式，不断夯实艺术教师的教学基础，及时了解教学动态，鼓励教师反思教学，探索改进方法，积累教学经验，以提升艺术教学质量。
（三）加强校园艺术环境建设，营造艺术育人环境。
艺术环境是提高艺术教育效果的基础，是艺术教育的重要载体。
学校将打造良好的艺术氛围，包括维护和更新走廊艺术作品和艺术展示墙，同时，班级布置也要体现艺术特色。
我们将充分利用网络资源，建立艺术教育的网络平台，展示学生作品，开展在线交流，引导学生积极参与，以增强艺术教育的吸引力和影响力。
艺术专业发展规划
艺术专业发展规划专业建设是中等职业学校建设与改革的龙头，是学校生存的基础和关键。
为了主动适应江苏省、无锡市经济建设和社会发展的需要，优化学校的专业结构，提高教育教学质量，增强综合办学实力，建设艺术类应用型中职校，依据《国家中长期教育改革和发展规划纲要（2010－2020年）》和《江苏省中长期教育改革和发展规划纲要（2010-2020年）》文件精神、《“十三五”发展规划(2016-2020年)》等，特制定本发展规划。
一、学校的专业建设和发展现状“十二五”期间，学校以提高人才培养质量为目标，以人才培养模式改革为突破口，以课程教学改革为抓手，完成了学校“十二五”规划提出的专业建设和发展目标，取得了可喜成绩，全面提升了学校的办学质量和办学水平。
（一）主动服务社会灵活设置专业主动适应区域、行业经济和社会发展的需要，根据学校的办学条件，围绕服务产业，坚持以市场人才需求为导向，有针对性地灵活设置和调整专业，科学合理地完善和优化专业体系，并形成一定专业规模。
学校现设专业5个，涉及舞蹈表演、音乐、锡剧表演、话剧与影视表演、播音主持5个专业大类，形成了以表演类专业为主的专业发展格局。
专业架构上以舞蹈表演专业为骨干、以锡剧表演、音乐、话剧与影视表演、播音主持专业为重点，建成江苏省品牌专业1个、江苏省特色专业1个、无锡市重点专业2个，大大提升了学校核心竞争力。
（二）“1+1”人才培养模式改革专业对接产业，课程对接职业，技能对接岗位。
形成“校团合一、学演结合”的人才培养模式，即：搭建“学校+实验艺术团”合二为一的人才培养平台，综合培养学生的专业能力和舞台实践能力。
在学校“1+1”人才培养模式框架下，各专业结合自身特点，以各级各类赛事为抓手，学中练，练中赛，赛中学，以赛促教验水平。
实现学生理论教学与实践教学相结合，课堂学习与比赛平台相结合，培养学生的实战能力。
（三）课程体系紧贴就业岗位要求根据学生就业岗位的上岗要求，参照相关的职业资格标准，结合艺术的特点，注重“品质+能力”的育人宗旨，改革和重构课程体系和教学内容。
2024年“学校艺术教育发展计划”学校工作计划范本(二篇)
2024年“学校艺术教育发展计划”学校工作计划范本一、指导思想：为了____《学校艺术教育工作规程》和《全国学校艺术教育发展规划（____年）》，全面推进学校教育，全面提升学校艺术教育水平，全面提升学生的艺术素养和创新、实践能力。
在今后的三年中，学校将全面____教育方针，全面实施新课程，把艺术教育作为学校一项重要工作来抓，要在全校形成一个以艺辅德，以艺促智，以艺健体的艺术教育协调发展的良好局面，使学生在良好的校园文化氛围中健康成长，使学校早日成为“富阳市艺术教育基地”。
特制订本规划：二、总体目标：1.认真学习新课程标准，充分认识并发挥艺术教育独特的育人功能，通过营造艺术氛围，开展丰富多采的艺术教育活动，全面提升学生的艺术鉴赏水平，艺术表现水平以及艺术创新能力，使学生的艺术素质与其他素质和谐发展。
2.学校艺术教育坚持面向全体学生，坚持普及与提高相结合，坚持群体提高与个体特长发挥相结合，坚持日常教学与活动竞赛相结合，使学校艺术教育工作思路更宽，方法、途径、载体更趋多元。
3.器乐进课堂，使每个毕业的学生都会吹口琴、并掌握一定的吹奏演技。
4.在上好艺术类学科课和校园艺术文化氛围的布置基础上，要进一步抓好声乐、舞蹈、鼓乐、书法、美术绘画等兴趣小组的训练工作，力争在参加富阳市级比赛中取得好名次，并在富阳市城区中小学艺术教育中有立足之地。
三、具体措施等要求：（一）加强领导与组织管理工作1.进一步健全艺术教育领导班子建设，校长亲自挂帅,主任具体负责。
____把艺术教育纳入学校工作计划，每学期至少召开____次以上的艺术教育工作会议。
艺术学科各教研组期初有计划、期中有检查、期终有总结，做到月月有重点，件件抓落实。
3.校长具体负责对艺术教育的实施、指导及过程管理，艺术教育成果作为指导教师评优、评职、奖励的依据。
4.创建艺术教育园地，学生美术、书法画廊，每天____分钟的口琴吹奏，每学年一次的“艺术周”活动。
5.在普及艺术教育的基础上，选拔优秀艺术苗子，组成各类艺术兴趣小组。
学校艺术教育发展规划2024
学校艺术教育发展规划20241. 引言为了响应国家关于全面提高学生素质教育的号召，推动学校艺术教育的全面发展，培养具有全面素质和创新精神的人才，结合我校实际情况，特制定本发展规划。
本规划旨在明确我校艺术教育的发展目标、策略和措施，为我校艺术教育的持续发展提供指导和参考。
2. 发展目标2.1 总体目标到2024年，我校艺术教育要达到以下总体目标：- 全体学生的艺术素养得到显著提高，具备基本的审美能力和创造能力。
- 形成具有特色的艺术教育课程体系，满足不同层次学生的需求。
- 艺术教育师资队伍素质全面提升，具备较强的教育教学能力。
- 搭建完善的艺术教育平台，为学生提供丰富的艺术实践活动。
2.2 分项目标- 课程建设：构建涵盖音乐、美术、舞蹈、戏剧等领域的艺术课程体系，培养学生多元化的艺术兴趣和特长。
- 教师发展：加强艺术教师队伍建设，提高教师的教育教学水平和艺术创作能力。
- 学生培养：举办各类艺术培训和比赛，提高学生的艺术技能和综合素质。
- 平台建设：充分利用校内外资源，搭建艺术教育实践平台，拓宽学生艺术实践渠道。
3. 发展策略3.1 加强课程建设- 制定艺术教育课程标准，确保课程教学质量。
- 完善课程设置，注重学科交叉，培养学生综合素质。
- 开展课程改革，引入现代教育技术，提高课程吸引力。
3.2 提升教师素质- 加强师资培训，提高教师教育教学水平。
- 鼓励教师艺术创作，提升教师艺术实践能力。
- 引进优秀艺术人才，充实教师队伍。
3.3 优化学生培养- 开展艺术社团活动，培养学生的团队协作精神。
- 举办艺术展演，提高学生的艺术技能和舞台表现力。
- 引导学生参与社会实践，丰富学生的艺术实践经验。
3.4 强化平台建设- 建立校内外艺术教育合作机制，共享优质资源。
- 搭建艺术教育网络平台，提供在线研究资源。
- 完善艺术教育设施，满足教学和实践需求。
4. 保障措施4.1 政策保障- 制定艺术教育相关政策，明确各部门职责。
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江苏省学校艺术教育发展规划（2003年一2010年）我国正处在全面建设小康社会、加快推进社会主义现代化的新的发展阶段,社会的变化发展对人的思想观念和审美素质提出了新的挑战和更高要求。
学校艺术教育是学校实施美育的重要途径和内容。
切实加强艺术教育，是全面推进素质教育、促进学生全面发展、培养高素质人才的一项重要举措。
自从我省贯彻落实《全国学校艺术教育总体规划（1989年—2000年）》以来，全省学校艺术教育在法制建设、行政管理、教学活动、师资队伍、设备器材、科学研究等方面，取得了十分显著的成绩。
但是，与建设经济文化大省和教育大省，全面建设小康社会的要求相比，我省艺术教育在学校教育中的地位还需继续加强，发展不平衡的状况还需进一步改变，学校艺术教育水平也需进一步提高。
为贯彻落实《中共中央国务院关于深化教育改革全面推进素质教育的决定》、《国务院关于基础教育改革与发展的决定》，根据《基础教育课程改革纲要（试行）》和《全国学校艺术教育发展规划（2001年一2010年）》的精神，结合我省实际，现制定《江苏省学校艺术教育发展规划（2003年—2010年）》。
一、指导思想高举邓小平理论伟大旗帜，认真实践“三个代表”的重要思想，面向现代化、面向世界、面向未来，以加快学校艺术教育改革和发展、全面推进素质教育为目标，深化艺术教育教学改革为核心，加强艺术师资队伍建设为关键，普及和发展农村艺术教育为重点，大力弘扬中华民族的优秀文化传统，大力弘扬江苏的优秀文化艺术，积极学习世界的优秀文化艺术，坚持面向全体学生的原则，分区规划、分步实施、分类指导，真抓实干，切实提高学校艺术教育质量和管理水平，使我省学校艺术教育再上新台阶。
二、发展目标努力构建与我省经济社会发展、文化建设水平相适应，大、中、小学相衔接，具有江苏特色的学校艺术教育体系。
1、九年义务教育阶段的学校艺术课开课率，至2005年，城市和农村学校均达到100%；高中阶段所有学校按规定开设艺术课程；所有普通高等学校均在2005年前普遍开设艺术类选修和限定性选修课程，并纳入教学计划，计入学分。
2、深化艺术教育改革，提高艺术教育技术手段的现代化水平，大幅度、大面积提高学校艺术教育的教学质量。
在完成省编九年义务教育音乐、美术教材修订工作的基础上，2003年根据国家新制订的音乐、美术和艺术课程标准，编写具有江苏特点和时代精神的新教材。
3、建设一支适应教育现代化要求、具有实施素质教育能力和水平、基本满足全省各级各类学校艺术教育需要的师资队伍。
按照国家的规格和标准，2003年前，苏南、苏中地区的城市学校配齐艺术课专任师资，苏北地区的城市学校基本配齐艺术课专任师资；2005年前，苏北地区的城市学校配齐艺术课专任师资，全省农村中小学校基本配齐专兼职相结合的艺术课师资；中等专业学校、高等学校在2005年前配齐艺术课专任师资。
2008年前，对中、小学艺术教师进行两轮全员培训。
4、积极开展面向全体学生的经常性的丰富多彩的课外、校外艺术活动，并使其规范化、制度化。
2005年前，各级各类学校均建立学生艺术社团；2010年前，各市建成若干个有特色的课外艺术活动示范学校。
5、深入开展艺术教育科学研究，形成我省艺术教育研究的特色。
6、加大经费投入，使学校艺术教育需要的器材和设施提前达到教育部规定的要求。
三、主要任务（一）课程与教学1、实验、推广和实施国家艺术课程标准，中小学2005年将全部使用根据课程标准编写的教科书，高中从今年起逐步进入新课程标准的实验工作。
根据艺术类课程标准和我省的实际情况，构建我省符合素质教育要求的艺术类教育课程体系。
加强艺术的地方课程和特色课程的研究建设，充分开发我省各地的艺术教育资源，拓展学生的学习空间。
2、各地中小学必须按教育部和省义务教育课程设置的规定和要求，开齐上足艺术类课程，不得以任何借口停开艺术课。
高中艺术类课程的开设要从高中学生的个性发展需要出发，加大选择性。
中等职业学校应按照教育部有关教学计划开齐上足艺术类课程。
3、各普通高等学校要通过开设艺术类课程和开展校园文化活动，培养和提高学生的审美能力、表达能力和创造能力。
要结合本校实际，积极创造条件，开设各种艺术类选修和限定性选修课程，满足大学生对各种艺术教育的需求。
要加强普通高校艺术类课程建设的研究，力争用3—5年时间，推出一批实施规范、质量较高、特色鲜明的精品课程。
4、高等师范艺术专业要从基础教育改革和发展的实际出发，改革课程设置、结构和内容，优化课程门类，拓宽专业口径，增强课程的综合性和实用性。
要积极探索适应基础教育课程改革要求的综合艺术课程教师培养模式。
注重正确处理文化理论课程与艺术技法课程、教育实践课程与艺术实践课程的关系，不断提高学生的思想道德素质、艺术文化素养和教育教学能力。
5、抓好艺术类教材的规划和建设，努力实现教材的现代化、立体化，并具有地方特点。
基础教育阶段的教材，要根据国家艺术课程标准和我省实际情况组织编写，通过国家评审供各地学校选用。
积极组织省内专家，联合编写出一批质量较高、特色鲜明、深受大学生欢迎的艺术教育系列教材。
6、各级各类学校艺术类课程的教师要更新观念，积极探索，勇于改革艺术教学的结构、模式、方法和手段，根据艺术教育的规律和学生生理心理发展的特点，创造性地组织教学。
要充分利用和开发本地文化艺术资源，重视现代教育技术的学习和应用，努力实现艺术教学形式的现代化和多样化，切实提高艺术教育教学的质量。
7、加强艺术类课程评价体系的建设。
要坚持以学生素质发展为本，把评价教学结果与评价教学过程结合起来。
在对学生进行艺术技能的掌握和认知的水平评价的同时，注重评价学生在情感态度、审美能力和创新精神等领域的发展水平。
要研究和改进对教师的教学行为和学校的教学决策的评价。
（二）艺术活动1、各级教育行政部门要加强对课外、校外艺术活动的管理和指导，制定相应的规定，使之逐步规范化、制度化。
至2005年全省中小学课外、校外艺术活动覆盖率达到100%。
2、各级各类学校开展课外、校外文化艺术活动，要做到有计划、有师资、有措施、有制度。
要因地制宜，普遍成立各种艺术兴趣小组、文艺社团，要面向全体学生，鼓励学生积极参与，大胆表现和创造，在普及的基础上满足学生提高的愿望。
要充分发挥本地专业艺术团体和艺术家的作用。
除单项艺术活动外，学校每年都应定期举办系列活动或综合性的艺术节。
全省每3年举办一次中小学生（包括中等职业技术学校的学生）艺术节，每3年举办一次全省大学生（包括高等职业艺术学校的学生）艺术节。
各市也要形成相应的制度。
3、学校艺术活动要和校园文化建设、社区建设相结合，组织学生积极参与美化校园与社区文化环境建设的活动。
农村学校要利用当地的文化艺术资源，发挥学校文化艺术教育对村镇文化建设的辐射作用。
严禁以赢利为目的、低俗的文艺活动进入学校。
4、各地教育行政部门和学校要加大学校文化艺术设施建设的投入，为学校开展学生文化艺术活动提供必要的条件。
同时要统筹协调，充分利用校外教育场地设施，并争取社会各界和家长的支持。
（三）师资队伍建设1、学校艺术教师要牢固树立热爱党，热爱社会主义祖国，忠于人民教育事业的思想，爱岗敬业；要树立正确的教育观、质量观和人才观，增强实施素质教育的自觉性；要有深厚的文化理论素养和本专业的业务知识以及扎实的艺术基本功，懂得艺术教育的规律，掌握必要的现代教育技术手段，有较强的组织能力和语言表达能力；要积极参加教学研究，了解国内外艺术和艺术教育的发展动态；要关爱学生，与学生平等相处，尊重学生人格，因材施教，保护学生的合法权益，积极开发学生艺术潜能，提高学生的艺术素养。
2、学校艺术教师的配备，应在执行国家和省关于各级各类学校教师编制和工作量规定的范畴内，兼顾艺术教学的特点，适当放宽比例。
至2005年，乡（镇）中心小学以上小学、初中、高中、中等专业学校以及普通高等学校，都应基本配齐专职艺术教师，规模较大的学校要设立艺术教研组织。
至2008年，各级各类学校都要配齐专任艺术教师或能胜任艺术教学工作的兼职教师。
3、要采取有效措施，提高艺术师资的业务能力和学历层次。
到2010年，全省小学和初中阶段艺术课的专任教师的学历，分别提升到专科和本科层次，高中阶段艺术课的专任教师中，获硕士学位的人数应逐步增加，高等学校中具有研究生学历的艺术教师的比例，要有较大幅度的提高。
4、在坚持正确的办学方向的前提下，合理调整高师艺术专业点的布局，优化层次结构，提高办学效益。
鼓励综合性高等学校和非师范类高等学校参与培养、培训中小学艺术教师。
师范大学艺术专业，要继续探索和完善多层次、多渠道、多形式的艺术师资培养模式，尤其是培养综合艺术课的教师。
高师艺术专业和非师范类高等学校的艺术师范专业在招生录取和培养过程中，要重视对学生文化成绩的要求和文化素养的提高。
5、合理配置艺术教师资源。
各地要制定政策，鼓励高师艺术专业的毕业生和大中城市的骨干艺术教师，到农村学校任教。
经济发达的地区和城市，也要采取多种形式，采取定期轮换制度，鼓励高校毕业生到农村学校任教，并享受相应的优惠待遇。
6、加强师资培训工作，逐步建立和完善艺术师资继续教育体系。
坚持以培训全体艺术教师为目标、以骨干教师为重点的培训原则，认真组织实施“园丁工程”。
省、市、县三级培训网络各司其责，在2004年着重抓好百名省级骨干教师和千名市级骨干教师的培训的基础上，争取在2010年前再组织两轮骨干教师的培训。
7、各级教育行政部门和学校对艺术教师的工作条件和生活待遇要给予足够的关注。
艺术教师组织、指导学校课外艺术活动，应计入教师的工作量。
专任艺术教师在职务评聘、工资、住房、奖励等方面，应享有与其他学科教师的同等待遇。
（四）科学研究与艺术交流1、进一步建立并完善省、市、县（市）三级艺术教育科研网络，成立省专家指导小组，积极开展艺术教育课题研究，切实加强艺术教育科研的指导和管理，不断提高艺术教育科研水平。
2、高等学校的教育科研机构，应对学校艺术教育的研究工作进行总体规划，并设立相应的研究室或课题组，配备专职或兼职科研人员，逐步建立具有较高水平的学校艺术教育研究队伍。
同时应加强对艺术教育研究项目的管理，及时推广优秀成果。
要充分发挥江苏省高校艺术教育研究委员会等学术团体在艺术教育科研中的作用。
要创造条件，出版艺术教育专著和论文专辑，在有关刊物上开辟专栏，举行艺术教育科研成果的交流、展示和评优活动。
3、应充分发挥广大艺术教师从事科学研究的积极性，引导并鼓励他们多渠道争取和自筹经费，积极申报并努力完成研究课题。
各级教育行政部门、科研部门和学校要及时对教师的科研工作进行指导和帮助。
省教育厅将委托有关高校和科研机构举办艺术教育高级研修班和培训班，提高他们的科研水平和能力。
4、切实加强对全省农村学校艺术教育实验研究的领导，通过3—5年的实验研究，探索出一条适合我省农村学校艺术教育改革和发展的新路子。