八美下第三课《两个外国美术流派》
八年级下册美术-3《两个外国美术流派》【课件】
人物形象精准如雕刻一般轮廓立体分明，注重素描， ，
突出对材质细节的表现。
色彩：
色调深沉厚重、富丽堂皇，给人和谐、宁静的感觉。
刚才我们从造型、 色彩、构图、题材方面 分析了达维特的《拿破 仑一世的加冕》。
下面请大家从造型、 色彩、构图、题材方面 分析这幅作品。
«静坐的莫瓦特雪夫人 » 安格尔
达维特将马拉的表情刻画得很安详，如 同因过度疲劳而睡熟一样，手中还握着 鹅毛笔，以及一份正待签署的申请书。 构图压得很低，上方的黑色占去了大片 面积，整体风格单纯、简洁，营造出庄 严、肃穆的气息。
试着从造型、色彩、构图、题材方面分析这幅作品。
拿 破仑一 世的加 冕 180 5—180 7 达 维特
一年之后，十九世纪法国另一个绘画流派的“旗手”出生了，他就是克劳德·莫奈。
印象主义
你知道“印象主义” 一词的由来吗？你能说出哪些 印象主义代表画家？
引领色彩的革命者——莫奈
光影
色彩
笔触
日出·印象（油画） 1873 莫奈
这幅油画描绘的是透过薄雾观望阿佛尔港口日出的景象，直接戳点的绘画 笔触描绘出晨雾中不清晰的背景，多种色彩赋予了水面无限的光辉，并非 准确的描画使那些小船依稀可见。这幅画在1874年3月25日开幕的印象派画 家第一次联合展览会上展出，是莫奈画作中最具代表性的一幅。
——莫奈
想一想：莫奈为什么要在不同时间多次描绘同一景物？
莫奈在不同时间段画的艾特达附近的岩门
莫奈说：“我想在最容易消逝的效果之前表达我的印象。”
“阳光的追逐者”——印象主义
印象主义画家倡导直接在自然中进行创作，捕捉阳光下万物灿烂的色彩。 随着时间的变化、光源的变化，每个物体的面目都在不停地变化。这需要选出 所要表达的时刻，捕捉到那一时刻独特的韵味，将它固定下来。
人美版八年级美术下册《两个外国美术流派》评课稿
人美版八年级美术下册《两个外国美术流派》评课稿1. 引言《两个外国美术流派》是人美版八年级美术下册的一篇重要课文，该课文主要介绍了西方艺术史上两个重要的美术流派：立体主义和超现实主义。
通过学习这两个流派，学生们可以了解到西方这两个时期的美术思潮，不仅能够拓宽审美视野，还能够激发学生对艺术的兴趣和创作能力。
2. 课文分析2.1 立体主义立体主义是20世纪初叶兴起的一种艺术思潮，它强调描绘物体的多个视角和不同平面的组合，以呈现出物体的立体感。
课文中通过介绍立体主义艺术家毕加索和布拉克的代表作品，学生们可以了解到立体主义运用线条和几何形状进行构图，追求空间和形态的变化。
2.2 超现实主义超现实主义是20世纪二三十年代兴起的一种艺术流派，它试图突破现实世界的束缚，通过疯狂的想象和脱离逻辑的组合，创造出超越现实的画面。
课文中通过介绍超现实主义艺术家达利和马格利特的代表作品，学生们可以了解到超现实主义的特点和表现形式，以及艺术家们的创作动机和内在意义。
3. 教学目标通过学习本课文，学生应能够达到以下教学目标：•了解立体主义和超现实主义这两个西方美术流派的发展历程；•掌握立体主义和超现实主义的基本概念和表现方式；•能够分析并欣赏立体主义和超现实主义的代表作品；•培养学生对艺术的鉴赏能力和创作兴趣。
4. 教学重点与难点4.1 教学重点•教学重点在于让学生了解立体主义和超现实主义的核心内容和艺术特点；•引导学生分析和欣赏立体主义和超现实主义的代表作品。
4.2 教学难点•教学难点在于让学生理解超现实主义这种突破常规、超越逻辑的艺术形式，并能够深入分析作品背后的意义和内涵。
5. 教学过程5.1 导入环节通过展示立体主义和超现实主义的代表作品，引发学生对艺术的兴趣和好奇心，激发他们积极参与本课的学习。
5.2 学习立体主义5.2.1 探究课文引导学生阅读课文，并进行简要的讲解，重点介绍立体主义的起源、发展和特点。
同时，给学生展示毕加索和布拉克的经典作品，让学生尝试分析这些作品中所运用的线条和几何形状，并理解其所表达的立体感。
第三课《两个外国美术流派》
劳特累克代表作艺术特色解析
这个场合像什么地方？ 画面中什么是黑色的？
为什么黑的深度不一样？
雷诺阿《棕色头发的少女》解析
你首先看到画面的哪一点？ 人物的头发与背景融为一片，
为什么？
想想安格尔的画，女孩脸上
的颜色给你什么感觉？为什 么会有这种区别？
马奈《吹笛少年》解析
画面中的黑为什么要遮住胳膊的
选择重大 题材（古代历 史和现实的重 大事件）；在 艺术形式上， 强调理性而非 感性的表现； 在构图上强调 完整性；在造 型上重视素描 和轮廓，注重 雕塑般的人物 形象。
解析达维特的《拿破仑越过圣贝尔 纳山》艺术特色
拿破仑的气势与伟岸是如
何体 现出来的？
马的鬃毛与形象有什么特
点？
远景的战车与山坡给你什
格罗《拿破仑视察雅法鼠疫病院》 解析
这幅画与达维特的众多画作相比你更喜欢哪一
个？ 这幅画出现了几个 拱形？为什么？ 画面的灰色调占 多大的比例？
解析安格尔《泉》艺术特色
画面是一种什么气息？ 人物的中心与受力点是哪里？ 身体的轮廓与内部哪个虚哪个实？
为什么？
安格尔代表作艺术特色解析
印象派色彩特点：讲究外光，环境色， 科学运用补色，强调主观情感，强调 时间性，用笔有风格，新颜色使用。
制作人：苏晓 洲
解析凡· 高的《星月夜》
画面与真实的星空
有哪些不一样？
画面中出现的补色
有哪些？
画面上的笔触给
人什么样的感觉？
修拉《安涅尔浴场》解析
画面的笔触是什么样的？为什么这么表现？
画面中每个人物的边界是如何与背景区分开的？
这与 新古典主义有什么区别？
第三课《两个外国美术流派》教学内容
《睡莲》之一（油画） 莫奈
1883年莫奈在日维尔尼定居，他建造了 一座小花园，在池溏里种了许多莲花。他画 莲花、水和空气，用色彩和笔触使它们融合 在一起，这便产生了组画——《睡莲》。
——莫奈
想一想：莫奈为什么要在不同时间多次描绘同一景物？
莫奈在不同时间段画的艾特达附近的岩门
莫奈说：“我想在最容易消逝的效果之前表达我的印象。”
题材：
描绘现实斗争中的重大事件和英雄人物，紧密配合现实斗 争，直接为资产阶级夺取政权和巩固政权服务，具有鲜明的现 实主义倾向。
构图上以皇帝给皇 后加冕的场景画面为中 心，描绘出这一规模宏 大、人物繁多的场面。
构图：
构图宏大，场面壮观，强调平稳性和完整性。
身穿紫红丝绒与华丽 锦绣披风的拿破仑，已经 戴上了皇冠，他的双手正 捧着小皇冠，准备往跪在 他面前的皇后约瑟芬的头 上戴去。
“阳光的追逐者”——印象主义
印象主义画家倡导直接在自然中进行创作，捕捉阳光下万物 灿烂的色彩。随着时间的变化、光源的变化，每个物体的面目都 在不停地变化。这需要选出所要表达的时刻，捕捉到那一时刻独 特的韵味，将它固定下来。
知识考查
C 下列描述中，不属于印象主义艺术特征的是：
A.主要描绘的是“光”和“色彩”，体会室外瞬息万
ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ变的光线变化。
新古典主义
B.突出表现的是对所见物体的瞬间印象。
C.题材多以现实中的重大事件和英雄人物为主。
D.放弃传统绘画对形体轮廓的细致刻画，捕捉自然情
境下转瞬即逝的光与色。
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日出·印象 莫奈 （法）
引领色彩的革命者——莫奈
光影 色彩 笔触
3欣赏评述---两个外国美术流派
两个外国美术流派教学环节教师活动学生活动设计理念创设情境激发兴趣1、现在请同学们自由组合成六个小组。
2、请说出你们自愿组合的缘由。
3、你们自愿组合的大多缘由就是彼此有相似的性格、爱好等。
在艺术史上，这种在一定历史时期，思想倾向，美术主张，创作方法和表现形式有很多相似或相近的艺术家们所形成的艺术风格，就称为艺术流派。
4、今天，我们所要探究的话题就是“两个外国美术流派”。
用1分钟时间自由组合成6各小组。
与大家分享自由组合的缘由感知“流派”的概念。
明确本次美术探究活动主题。
通过学生自由组合小组为例，揭示“流派”的一般特征，为主题活动的开展做好铺垫，激发学生对“两个外国美术流派”的探究热情。
探究学习梳理思绪一、分辨抢答：1、出示PPT，请指出哪些美术作品风格相似？1 2 3 45 6 72、请分享您的判断依据。
认真欣赏，直接感知，做出应答。
大胆、自信的表达自己的观点。
让学生从直觉角度感知两种不同风格的美术流派。
并尝试揭示不同流派的风格特征，培养学生的自主学习能力、分析能力、评价能力。
鼓励学生各抒己实践体验深入感知1、出示PPT，请学生判断哪幅作品属于哪种流派、具有哪些特征？进行连线。
2、抢答PPT中作品流派及特征。
3、用PPT揭示结论。
根据讨论、分析、小结后的感知能力，进行连线练习。
利用所学知识，能辨析课本之外的艺术作品的流派特征。
根据PPT的提示，进行自我评价。
通过连线练习，检验学生对两大流派的认知水平，为后续活动反馈有效信息。
拓展学生的视野，有利于学生美术素养的提高。
让学生深入感知流派的艺术特征。
采访调查自我反思随机采访学生，了解学生的感知情况。
1、是否了解了两大艺术流派的基本风格和特点？2、能否说出两大流派的代表作及代表人物？3、能否辨析出不同风格的艺术作品？配合采访，真实分享。
通过学生的反馈信息，适时补充有关问题。
反思才有进步。
拓展提高升华能力1、出示一组图片，请学生辨析其艺术特征。
2、讲述“毕加索与张大千收徒”，让学生感知中西文化的差异。
两个外国美术流派
两个外国美术流派》教学设计一【教材分析】《两个外国美术流派》是人美版美术教材八年级下册第三课的学习内容, 本课是了解美术史与美术流派的基础性课程, 属于“欣赏•评述”的学习领域, 本课从介绍新古典主义画派与印象主义画派的基本知识入手, 通过介绍代表作品, 分析这两个画派的艺术风格, 也有一些引导学生进行对比分析的探究性学习活动, 力求通过直观的方式让学生掌握两个重要美术画派的各自风格特点和它们之间的区别。
其间穿插补充一些相关的历史文化背景知识, 有助于激发学生的学习兴趣, 进而提高学生的欣赏水平。
本内容计划授课一课时。
二【教学目标】（1）知识与技能: 了解和认知新古典主义画派和印象主义画派的基本风格特点, 理解它们在造型、用色、用笔等方面的不同之处。
（2）方法与过程: 通过作品的分析比较, 达到能对两种绘画风格进行评述, 并表达自己的见解的目的。
（3）情感、态度与价值观：通过对两个西方美术流派相关知识的学习, 增进对美术作品进行欣赏和了解的兴趣, 激发懂得艺术、乐于学习艺术知识的热情。
同时, 学习新古典主义画派与印象主义画派画家敢于突破传统、勇于创新, 在艺术上进行大胆创作和表现的精神。
三【教学重点】1.重点: 新古典主义画派与印象主义画派的基本风格和特点。
难点: 自主描述两种艺术风格之间的差异。
四【教学方法】: 比较法、观察法、分析法、讨论法。
五【教学过程】（一）导入新课PPT展示教材中的两幅作品教师提问: 你所看到的两幅作品在艺术风格上有何不同？分别给你怎样的感受？设计意图 :通过学生对两幅作品的对比, 引出本课的内容。
教师板书:两个外国美术流派（二）讲授新课1.展示新古典主义绘画作品《伊苏斯之战》是公元 1831 年从庞贝古城遗址发现的镶嵌画, 据考证是描绘伊苏斯之战, 是根据公元前 4 世纪希腊画家菲罗克西诺斯的同名壁画复制而成, 从中可见希腊绘画发展情况。
原画是应雅典统治者卡山德的要求创作, 作于公元前 310 年。
人美版八年级美术下册《两个外国美术流派》说课稿
人美版八年级美术下册《两个外国美术流派》说课稿一、教材背景介绍《两个外国美术流派》是人美版八年级美术下册的一部分。
本课以介绍两个外国美术流派为主题，分别是德国表现主义和美国抽象表现主义。
通过学习这两个不同的艺术流派，学生可以进一步了解艺术与社会的联系，培养审美情趣和创造能力。
二、教学目标本课将通过以下几个方面的学习，实现教学目标： 1.了解德国表现主义和美国抽象表现主义的起源、发展背景和代表性艺术家； 2.通过观察、分析和比较两种流派的艺术作品，培养学生的艺术鉴赏能力； 3.激发学生的创造潜能，通过艺术实践，进行表达和创作。
三、教学重点1.学习德国表现主义的特点和代表艺术家；2.学习美国抽象表现主义的特点和代表艺术家；3.掌握艺术分析的方法，能够从形式、色彩、构图等方面分析艺术作品。
四、教学内容及教学步骤1. 德国表现主义（课时1）1.1 简介德国表现主义是20世纪初在德国兴起的一种艺术运动，对德国艺术和文化产生了深远的影响。
这种艺术流派注重对内心情感和精神世界的描绘，追求真实和直接的表达方式。
1.2 代表性艺术家及作品•艺术家一：埃米尔·尼尔德勒（Emil Nolde）–作品一：《夜晚的疯狂舞会》–作品二：《色彩的灵感》•艺术家二：艾尔温·希布尔（Ernst Ludwig Kirchner）–作品一：《柏林街景》–作品二：《雨中的街头》1.3 学习任务通过欣赏和分析以上艺术家的作品，学生将对德国表现主义的特点有更深入的了解。
同时，鼓励学生尝试用笔和颜料表达内心情感，进行个性创作。
2. 美国抽象表现主义（课时2）2.1 简介美国抽象表现主义是20世纪40年代在美国兴起的一种艺术运动，是对战后时代社会变革的回应。
它突破了传统的绘画形式，追求抽象和情感表达的最高境界。
2.2 代表性艺术家及作品•艺术家一：马克·罗斯科（Mark Rothko）–作品一：《无题》–作品二：《色块构图》•艺术家二：杰克逊·波洛克（Jackson Pollock）–作品一：《喷溅》–作品二：《玛格南号》2.3 学习任务通过观察和分析以上艺术家的作品，学生将对美国抽象表现主义的特点有更深入的了解。
新人美版八年级美术下册教案及教学反思《两个外国美术流派》
新人美版八年级美术下册教案及教学反思《两个外国美术流派》《两个外国美术流派》教案教学目标：了解和认知新古典主义画派和印象主义画派的基本风格特点，理解它们在造型、用色、用笔等方面的不同之处。
教学重点：新古典主义画派与印象主义画派的基本风格和特点。
教学难点：自主描述两种艺术风格之间的差异。
教学过程：一、组织教学出示图片，引出课题二、讲授新课1、观赏图片，回答问题：你能从图片中看出两个外国美术流派的绘画风格吗？老师随即挑选学生回答，学生通过看图例，分析回答。
引入“新古典主义”的概念——力求恢复古典美术（主要指希腊美术和罗马美术）的传统，强烈追求古典式的宁静、凝重和考古式的精确。
展示新古典主义绘画作品，安格尔的《布罗格利公主像》达维特的《拿破仑一世加冕》马奈的《吹笛少年》等。
重点介绍教材中展示的达维特的作品《马拉之死》。
讲解这些作品在造型、色彩、构图、主题上分别有哪些共通之处。
注重造型方面和轮廓，注重雕塑般的人物形象，其画风庄严、单纯、理性。
学生对教师的讲解予以补充，并结合作品谈谈自己的感受。
结合当时的社会、历史背景，讲解新古典主义美术运动的实质和精神追求：它是适应当时资产阶级革命形势的需要，流行在欧洲，特别是在法国的一种艺术思潮。
在学生汇报陈述的基础上进行补充、完善，讲解莫奈的作品。
再通过其他若干印象主义画派的作品，如马奈的《草地上的午餐》莫奈的《睡莲》、德加的《预演》等，讲解印象主义画派的绘画风格——倡导直接在自然中进行创作，捕捉阳光下的万物灿烂的色彩。
画家们已经完全摆脱了宗教、神话题材对美术的束缚，使画面变得异常明亮，内容更加贴近现实。
教师根据教材中“思考与讨论”栏目的提示，指导学生分组讨论两个画派各自的艺术特色。
请学生说一说，哪个画派给你的印象最深，为什么。
学生交流讨论，陈述自己的想法，或对作品进行评价。
三、布置作业请学生以小组为单位，选择一个画派的作品，制作成PPT 文件，在下一次课上向大家演示、介绍和分析。
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花瓣富有张力，线条相当不羁…… 大胆肆意、坚实有力的笔触， 在明亮而灿烂的底色上构成不同的色调与气势， 把朵朵向日葵表现的是那样动人心弦。 堪称梵高的化身的《向日葵》
仅由绚丽的黄色色系组合。 梵高认为黄色代表太阳的颜色，阳光又象征爱情，因此具有特殊意义
28
了解画家莫奈，可以更好地认识作品的艺术特点
光与色：用变化丰富的色彩表现阳
光照射下发生细微色调变化的水和空 气、天空白云的倒影，以及睡莲等一 些植物。
笔触: 运用不规现出事物不同的质感
和动势，给人一种迅疾粗犷的感觉。
“当你去画画时，要设法忘掉你
莫面奈前的花的园物体实，景一摄棵影树、一片田野。只 是想这是一小块蓝色，这是一长条粉 红色，这是一条黄色，然后准确地画 下你所观察到的颜色和形状。直到它 达到你最初的印象时为止。”
雷诺阿《棕色头发的少3女1 》
2021/2/4
德加的《芭蕾课》32
新印象派
新印象派 又称 点彩派 主要代表人物是： 修拉，毕沙罗
2021/2/4
33
2021/2/4
34
后印象派
代表画家：梵高，高更，塞尚
2021/2/4
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2021/2/4
向日葵 梵高
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向日葵 梵高
作为一位用生命创作的画家，梵·高将自身的主体创作意识、内心的 情感意识与东方绘画的因素加以巧妙融会，
画家以熟练的古典精致写实画法，将这位公爵夫 人恬淡的性格，十分含蓄而又抒情地表现出来：
她神情专注，嘴角微露笑意，圆润的脖颈上配戴 着十字花纹的金项链，洁润如玉的双臂，
纤柔的手腕上饰有晶莹闪烁的珠翠珍宝以及
透明花边都被细腻极致地描绘如真，
不同织物的质感展现在观众前面，令人惊叹不已，
202画1/2/4家是女性美的崇拜者和表现者
5
新古典主义的诞生
• 概念——力求恢复古典美术（主要指希腊美术和 罗马美术）的传统，强烈追求古典式的宁静、凝 重
• 和考古式的精确。
• 代表画家有达维特(大卫)
• 和安格尔。
• 适应资产阶级革命
• 形势需要，
• 在美术史上掀起一场
• 借古开今的潮流。
2021/2/4
6
新古典主义的艺术特点
题材 以（古代 历史和现实的重 大事件和英雄人 物为主）
• 倡导走出画室，描绘自然景物， • 以迅速的手法把握 瞬间的印象。 • 绘画在构图上往往较为随意， • 力求突出画面的偶然性，增加画面的生动和生活
气氛，凸显对内心主观意象的表达。 • 对光和色有浓厚的兴趣， • 主张用光和色描绘世界 • 画面明亮灿烂，令人耳目一新
• 富有生命力和光色和谐的艺术风格。
莫奈说：“我想在最容易消逝的效果之前表达我的印象。”
“阳光的追逐者”——印象主义
印象主义画家倡导直接在自然中进行创作，捕捉阳光下万物
灿烂的色彩。随着时间的变化、光源的变化，每个物体的面目都
在不停地变化。这需要选出所ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ表达的时刻，捕捉到那一时刻独
特的韵味，将它固定下来。
2021/2/4
30
2021/2/4
马拉之死 1793
2021/2/4
达维特（法国）
达维特将马拉的表情刻画得很安详， 如同因过度疲劳而睡熟一样，手中还握 着鹅毛笔，以及一份正待签署的申请书。 构图压得很低，上方的黑色占去了大片 面积，整体风格单纯、简洁，营造出庄 严、肃穆的气息。
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试着从造型、色彩、构图、题材方面分析这幅作品。
2021/2/4
米洛斯的阿芙洛蒂特
布罗格利公主像(油画) 1853
(雕塑) 古希腊
安格尔（法国）
2021/2/4
4
布罗格利公主像
让-奥古斯特·多米尼克·安格尔
模特儿裸露的削肩，以及从胸部到腰部过短的距 离，
都是安格尔独特的夸张手法。
这种经过计算构图显得画面更加协调
埃莲诺尔身着漂亮蓝色绸裙，神态自如地靠在椅 背边
印象主义画家的作品。
红磨坊街的舞会 1876 雷诺阿
2021/2/4
舞台上的舞女 1877 德加
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雷诺阿的《红磨坊的舞会》
，1990年卖出7810万美元高价。这幅作品描绘出众多的人物， 给人拥挤的感觉，人头攒动，色斑跳跃，热闹非凡，给人以愉快欢乐的 强烈印象。 画面用蓝紫为主色调，使人物由近及远，产生一种多层次的节奏感。画 家把主要精力放在对近景一组人物的描绘上，生动地表现出人物脸上的 光色效果及光影造成的迷离感，渲染了舞会的气氛。 就总体看，他保留着印象派对外光与色斑的留恋，使画面的总体色调、 气氛有一种颤动、闪烁的强烈效果。
摄影的诞生。达盖尔银版法摄影曝光时间需要十五分钟，最初的摄影师很多
都是画家。
一年之后，十九世纪法国另一个绘画流派的“旗手”
2出021/2生/4 了，他就是克劳德·莫奈。
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印象主义
你知道“印象主义” 一词的由来吗？ 你能说出哪些印象主义代表画家？
•印象派：莫奈，马奈，德加,毕沙罗，雷诺阿等 •后印象派：塞尚，凡·高，高更
局部细节刻画细致 到位，轮廓分明， 强调明暗关系。
造型：
人物形象精准如雕刻一般 ，轮廓立体分明，注重素描， 突出对材质细节的表现。
2021/2/4
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色彩：
色调深沉厚重、富丽堂皇，给人和谐、宁静的感觉。
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刚才我们从造 型、色彩、构图、 题材方面分析了达 维特的《拿破仑一 世的加冕》。
2021/2/4
——莫奈
《睡莲》之一（油画） 莫奈
1883年莫奈在日维尔尼定居，他建造了 一座小花园，在池溏里种了许多莲花。他画 莲花、水和空气，用色彩和笔触使它们融合 在一起，这便产生了组画——《睡莲》。
29
想一想：莫奈为什么要在不同时间多次描绘同一景物？
莫奈在不同时间段画的<<艾特达附近的岩门>>
拿破仑一世的加冕 1805—1807 达维特
10
达维特描绘的是 1804年12月2日在巴 黎圣母院隆重举行国 王加冕仪式的场面。 画面中的人物多达百 人，每个人物形象以 精确的肖像来描绘， 气氛庄严。
这里有宫廷权贵、大
臣、将军、官员、贵
题材：
妇、红衣主教与各国 使节。
描绘现实斗争中的重大事件和英雄人物，
八美下第三课《两个外国美术流派》
你能把下面的油画人物作品分成两种不同的类型吗？
①
②
③
2021/2/4
④
2
试着概况它们各自的艺术特点。
新古典主义
人物造型精准、轮廓清晰，色调沉稳和谐。
印象主义
淡化形体、明暗关系，突出光与色彩的变化。
2021/2/4
3
比较这两幅作品，它们有共同点吗？
造型逼真 比例精准 注重细节 沉稳静谧
2021/2/4
40
舞台上的舞女不是名演员,也不是社会名媛,而是普通演员.
德加以她们的舞姿为媒介,刻意追寻光与色的表现.通过对舞女的造型 描绘,
表现出强烈的灯光反射效果.这幅以室内灯光为描绘对象的作品,成为 印象派绘画中最脍炙人口的佳作.
舞台上的布景与绿色的地毯,衬托着光照下的舞女,显得虚无缥缈、绚 丽变幻,成为一个美的世界.
印象派中雷诺瓦的特色在于描绘迷人的感觉，从他的画作中你很少感觉 到苦痛或是宗教情怀，但常常能感受到家庭的温暖，如母亲或是长姐般 的笑容。 雷诺阿认为绘画并非科学性的分析光线，也并非巧心的安排布局，绘画 是要带给观者愉悦，让绘画挂置的环境充满了画家想要的感觉。他的绘 画在追求光的感觉中，用鲜丽的透明的色彩，将古典传统和印象派绘画 做了最完善的结合。不论是丰腴的女人、天真的孩童，还是阳光照耀下 的浴女，在雷诺阿的画笔之下，都充满了温暖、鲜明、迷人的梦幻般魅 力。工匠、艺术家、诗人是雷诺阿艺术生涯的三个阶段，他后期以田园 牧歌的方式来描绘女性，有如在自我的人生乐园里，追求美现动人的诗 篇，歌颂人体的美感。他曾说过：“为什么艺术不能是美的呢？世界上丑 恶的事已经够多的了”
紧密配合现实斗争，直接为资产阶级夺取政权和巩固政权服务，
具有鲜明的现实主义倾向。
因此，新古典主义又称 革命古典主义。
2021/2/4
11
构图上以皇帝给皇 后加冕的场景画面为中 心，描绘出这一规模宏 大、人物繁多的场面。
构图：
构图宏大，场面壮观，强调平稳性和完整性。
2021/2/4
12
身穿紫红丝绒与华丽 锦绣披风的拿破仑，已经 戴上了皇冠，他的双手正 捧着小皇冠，准备往跪在 他面前的皇后约瑟芬的头 上戴去。
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22
克劳德·莫奈（1840年11月14日—1926年12月5日） ，是法国最重要的画家之一， 印象派的理论和实践大部分都有他的推广。 莫奈擅长光与影的实验与表现技莫奈法。 他最重要的风格是改变了阴影和轮廓线的画法， 在莫奈的画作中看不到非常明确的阴影， 看不到突显或平涂式的轮廓线。 除此之外，莫奈对于色彩的运用相当细腻， 他用许多相同主题的画作来实验色彩与光完美的表达 莫奈曾长期探索光色与空气的表现效果， 常常在不同的时间和光线下， 对同一对象作多幅的描绘， 从自然的光色变幻中抒发瞬间的感觉。
具有非同寻常的仿佛想要突破画框的一股奔涌而出的 力量 ，和一种 难以克制的自我表达的欲望，令人震撼。 《向日葵》不仅仅是植物，而是带有原始冲动和热情的生命体。 梵高和向日葵扑出了相濡以沫生命愚公的蓝与黄交响乐章，
是悲剧一生的象征物。
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37
2021/2/4
星空 梵高
38
试一试： 从光线与色彩、笔触与造型等方面，分析两位
2021/2/4
17
新古典主义