儿童钢琴教学应注意的几个问题
浅析幼儿钢琴启蒙教学中存在的几个典型问题

课 已经 足 够 了 。等 到孩 子 大 一 些 ,时 间 可 以 稍 稍 加 上 去 , 即使 加 上 去 也 要 根 据 孩 子 自身
1 、钢 琴 的音 响效果堪称 完美 ,其 它乐器 都 或 多或少有 些缺憾 。2 、学习钢琴 是开发右
半 脑 以及 开 发 智 力 的 有 效 途 径 , 家 长 都 不 愿
另 外一个 就 是简 易 的 中国 曲 目没 有 , 尤其 是传统 曲目。要 学到一定程度 的时候才 能弹一些 中国的成 品曲 目。比如 《 山丹丹花
开 红 艳 艳 》、《 绣 金 匾 》、《 翻 身 的 日子 》 等 等 。学 钢 琴 的孩 子 很 多都 没 有 听 过 ,拿 到 谱 子 也 不 知 道 怎样 弹 , 怎样 表 现 。其 实幼 儿 启 蒙 教 材 非 常 需 要 中 国 的传 统 曲 目加 入 ,让 孩 子 多 了解 一 些 中 国的 民族 文 化 。
往往要 比一个孩子单独上课效果好 。我 曾经
做 过 一 个 实 验 ,我 给 孩 子 讲 一 些 上 课 内 容 , 他 很 快 走 了神 。然 后 我 让 后 面 来 的一 个 程 度 高 一 些 的孩 子 给 他 讲 时 ,他 很 专 心 。很 快 学
.
教学理论方面
1 . 教材 单一化
把 陪练和授课混为 一谈 。所 以这种学琴 的模
式 是 最 要 不得 的 , 也是 要 坚 决杜 绝 的 。
二.实践 协调方面 1 . 学生学 习习惯培 养
现 在 的 孩 子 虽 然 大 喊 减 负 的 口 号 , 但
是 负 担 是 一 点 也 没 有 减 少 ,相 反 还 增 加 了许
件家具摆设摆在家 中。 启 蒙 是 一 个 人 在 学 一 样 技 术 时 很 关 键
家长在孩子学琴初期应注意的问题

家长在孩子学琴初期应注意的问题【内容摘要】在钢琴教学过程中,很多琴童的家长都会问如何去敦促孩子练琴?在陪练的过程中如何做才能让学琴的效果事半功倍?科学的练琴方法是学习者提高水平的保证。
文章就这一问题进行分析和探究,希望能给家长和琴童提出一些建议。
【关键词】琴童家长练琴俗话说,好的开始是成功的一半,初学琴的儿童刚开始接触乐器时,作为家长,如果能做好以下几个方面,将对孩子练琴习惯的培养奠定坚实的基础。
一、把培养孩子的学琴兴趣放在首位孩子一开始接触乐器时非常好奇,兴趣十足,总觉得乐器好玩。
可是正规的学琴开始后,不仅每天要按照教师的要求很规范地练琴,而且仅八小节的小曲子都要经过数十遍以上的练习,有时还不一定能够练好。
这样的重复劳动,使孩子开始的好奇心和浓厚的兴趣遭到挫伤,因而失去了认真练琴的积极性。
而此时家长也容易失去耐心,训斥或打骂是对孩子兴趣的再次挫伤。
两次挫伤后,孩子便会对乐器产生排斥心理,他们会认为学琴并不好玩,要看谱子,音符不能错,节奏不能乱,要做到这些本来就很难,可做不好,父母还要责骂,甚至挨打。
这就是第三次心理挫伤。
可想而知,这接二连三的打击,孩子哪里还有信心和勇气继续学下去呢?众所周知,孩子最喜欢别人的夸奖和表扬,当孩子在练琴过程中稍有一点进步时,家长都应给予及时的肯定,并用夸奖的语言鼓励他们,使他们逐渐喜欢上练琴。
只要是孩子喜欢做的事,感兴趣的事,他做起来就会兴趣十足,那就一定能做好。
这种现象,家长应该都有体会。
二、初学琴的孩子上课,应固定一位家长陪课因孩子年龄小,最好固定一位家长陪课(避免两个家长轮流陪),这样有利于家长全面、不间断地熟悉和了解孩子的学习情况和进度,以便进行有效的辅导。
每周40—50分钟的课,主要是从理论和方法上解决不懂的问题,理解和消化新学的知识。
而如何将课堂上学到的新知识正确地贯彻在平日的练琴中,并通过一周的练习掌握这些知识和方法,是极为关键的一环,与孩子朝夕相处的家长处于十分重要的位置,只有长期不间断地陪读,才能全面掌握课堂知识,了解教学要求,从而对孩子进行有效的家庭辅导。
钢琴学习中常被忽视的几个问题

2023-10-27•基础知识的重要性•练习方法的科学性•演奏技巧的细节处理目录•心理素质的培养•音乐表现力的培养01基础知识的重要性缺乏音阶与和弦的基本功训练忽视练习曲的练习忽视基础知识的学习基础知识是提高演奏技巧的关键掌握音阶和和弦的基本功可以帮助学习者更好地掌握演奏技巧,提高演奏水平。
基础知识有助于准确表达音乐通过练习音阶和和弦,学习者可以更好地掌握音准和节奏,从而准确地表达音乐。
基础知识对于演奏的重要性如何加强基础知识的学习加强基本功的训练学习者应该每天安排一定的时间进行音阶和和弦的基本功练习,逐步提高自己的技巧和表现力。
重视练习曲的练习学习者应该选择适合自己的练习曲目,通过练习提高自己的技巧和表现力,同时也可以加强对于音乐的理解和感受。
02练习方法的科学性缺乏科学的练习方法缺乏计划性01忽略练习质量02不注重慢练03提高练习效率科学的练习方法对提高演奏水平的重要性减少无效时间提升音乐表现力如何制定科学的练习计划设定明确的目标在制定练习计划时,首先要明确自己想要达到的目标。
例如,解决某个技巧问题、提高音乐表现力等。
设定明确的目标有助于学生在练习时更加专注和有针对性。
制定合理的计划根据设定的目标,制定一个合理的练习计划。
这个计划应该包括每天的练习时间、练习内容、需要解决的问题等。
同时,计划应该具有灵活性,可以根据实际情况进行调整。
03演奏技巧的细节处理忽视演奏技巧的细节处理缺乏对细节的关注缺乏对难点部分的重视细节处理对于演奏效果的影响030201如何提高演奏技巧的细节处理能力04心理素质的培养许多钢琴学习者往往只关注技巧和表现,而忽视了心理素质的培养。
缺乏对心理素质的重视心理素质不稳定会影响学习效果和演奏表现,如焦虑、紧张和压力等情绪会导致失误和发挥失常。
心理状态对学习效果的影响忽视心理素质的培养心理素质对演奏的影响演奏的准确性心理素质良好的演奏者能够更好地展现音乐的表现力,使观众更容易被感染和打动。
浅谈儿童钢琴教学的技巧

浅谈儿童钢琴教学的技巧内容摘要:教师要从长远的角度去训练学生、注重培养儿童的音乐感,并根据儿童的心理变化指导他们学会合理的练琴方法。
关键词:儿童钢琴教学前瞻性音乐感儿童初学钢琴尽管浅易,但却是万丈高楼的根基,因此,当一个孩子初次坐在钢琴前提起一只手弹奏一个乐句或两小乐句的小曲时,就已经接触到钢琴艺术的大部分原则与原理。
在这个意义上,初学并不构成降低教师水平的理由。
那么,应该注意哪些方法技巧才能把学生学琴的道路引向正确的方向?这是本文将要论述的重点问题。
一、儿童钢琴教育工作者应具有前瞻性现在,家长让孩子学琴都是以开发智力和素质教育为前提,那么是不是在钢琴前弹几首曲子就开发了智力呢?很多老师在给初学的学生上课时都将着眼点放在手指的运动上,把曲子完成就觉得是教会了。
其实,作为儿童钢琴教育工作者首先应具有前瞻性,教师要从长远的角度去训练学生、教导学生,根据每个学生的特点制订相应的教学计划,而不是追求立竿见影式的教学。
首先,教师应重视对儿童感官协调能力的培养。
心理学家认为,所谓聪明,无非就是反应快、接受能力强、理解力强。
这些能力需要多种感觉器官同时产生反应,互相配合、协调运动才能迅速提高。
而学习钢琴,除了身体的肌筋运动外,必须把感官的各个系统视觉、听觉、触觉、运动觉、平衡觉协调起来(见图1)。
长期投入这种综合性训练的人,他的神经细胞就会经常处于兴奋状态,刺激增长,他们的反应力就会优于别人,整体能力也会随之提高。
这也是为什么学习钢琴可以开发智力的关键点。
其次,在学琴初期,教师应该给家长灌输正确的学琴观念。
对儿童进行钢琴教学是由教师——家长——学生三个环节构成。
在儿童漫长的学琴道路上,家长的正确观念有着决定性的意义。
家长通常有以下几种典型现象:家长代替太多,理应由孩子自己努力去做的事却由家长代劳了;因急于求成而对孩子过分施压,这种情况容易造成学生的逆反心理;采取完全不过问的方式。
在学琴初期,家长都是满怀好奇与神秘,但这种兴奋瞬息即逝,伴之而来的是艰苦和漫长的陪学、陪练。
钢琴启蒙教育培训

钢琴启蒙教育培训钢琴是一种优美动人的乐器,学习钢琴不仅可以培养孩子的音乐素养,还可以提高孩子的专注力和动手能力。
因此,钢琴启蒙教育培训对于孩子的成长发展至关重要。
在进行钢琴启蒙教育培训时,家长和老师需要注意以下几点:首先,选择合适的钢琴启蒙教材非常重要。
钢琴启蒙教材应该符合孩子的年龄和学习能力,内容生动有趣,能够吸引孩子的注意力。
同时,教材的编排和难度应该合理,循序渐进,让孩子在学习过程中能够感到成就和乐趣。
其次,钢琴启蒙教育培训需要有耐心和细心的老师。
老师应该善于引导孩子,鼓励孩子,让孩子在轻松愉快的氛围中学习钢琴。
老师还应该注重基本功的训练,如手型、音准、节奏等,打下良好的基础,为以后的学习打下坚实的基础。
此外,钢琴启蒙教育培训还需要家长的支持和配合。
家长应该给予孩子足够的鼓励和支持,让孩子在学琴的过程中不会感到压力和孤单。
家长还可以在日常生活中培养孩子的音乐兴趣,如带孩子去音乐会、听音乐会、购买一些音乐故事书等,让孩子在轻松愉快的氛围中接触音乐,培养对音乐的热爱。
最后,钢琴启蒙教育培训需要有一个合理的学习计划。
学习计划应该根据孩子的实际情况制定,既要考虑到孩子的学习兴趣和特长,又要兼顾到孩子的学习负担和学习压力。
学习计划应该注重综合能力的培养,如音乐素养、表现能力、创造力等,让孩子在学习钢琴的过程中得到全面的发展。
总之,钢琴启蒙教育培训对于孩子的成长发展至关重要。
在进行钢琴启蒙教育培训时,家长和老师需要选择合适的教材,有耐心和细心地教导孩子,得到家长的支持和配合,制定合理的学习计划,让孩子在学习钢琴的过程中得到全面的发展。
希望每个孩子都能在音乐的海洋中茁壮成长,成为优秀的钢琴演奏家。
钢琴教学中几个重要问题

钢琴教学中几个重要问题的探讨【摘要】学习钢琴是一个严谨而系统的工程,不能来得半点马虎,但在实际教学中,老师的教法和学生的学法都有一些不妥的地方,包括技术方面,音乐表现力方面,家长陪练方面和很多细节都需特别注意。
严谨、细致的教与学才能培养出合格的钢琴人才。
【关键词】一关节吊弹抬指音乐表现力家长角色在当今社会中,学习钢琴的孩子仍是有增无减,这是社会进步的体现。
但是想要把钢琴弹得“有模有样”,有些问题必须的重视和解决,否则,只能是南辕北辙,误入歧途。
教师虽不是促成孩子学习成功的决定因素,但错误的教学绝对是毁掉孩子的第一杀手。
下面,举出一些在钢琴教学中,教师必须重视和解决的几个问题:一、钢琴学习中的技术环节1 .手指一关节软弱无力、塌陷人的手从指尖向上,共有三个关节(1指只有两个关节)。
现在探讨的是离指尖最近的关节,也就是1关节。
孩子初学琴,1关节站稳是必须掌握的一个技能。
如果1关节不能有效站稳,就像一个人走路时拖着一条半残废的腿,走路不得力,造成一瘸一拐,怎能保证音的质量?在平时教学中我见到很多学生普遍存在一关节站不稳的现象,而且有些学生的这个毛病以根深蒂固,已不好纠正了,只好劝其放弃。
怎样才能让初学的学生把1关节站稳呢?其一是:学生初学时,一定不能“急于求成”,选择合适的教材,让孩子充分练习“正确的断奏”。
正确的断奏也就是用大臂、小臂、手的力量来掉弹,不能强加任何错误的力量,这样就要求大臂带动小臂再带动手,从大臂到手形成自然下垂的状态,然后以自然落体的方法掉到琴键站稳。
其二是“掉弹站稳”这个动作必须正确训练1—2个月,训练每个手指肌肉待每个手指1关节站稳后,才能进行其它的训练。
2.连奏时手指不抬或抬起无力,甚至没有抬指意识连奏抬指就如断奏提手,它是一个“预备”动作,钢琴家的每个触键动作都是有备而来,所以音乐才能深刻感人。
孩子弹琴没有抬指意识,在很大程度上归纠于老师,有的老师在进行“连奏”教学时,只是要求学生把音符连起来弹奏,并没有指出“抬指”的重要性,所以造成学生压琴、按琴,手形完全坏掉,音质毫无保证。
钢琴教学中需要注意的几个问题

钢琴教学中需要注意的几个问题
钢琴作为一种古老而又不过时的乐器,吸引了许多人的眼球。
在掌握基本技能的同时,钢琴教学也需要注重一些细节和难点。
以下是钢琴教学中需要注意的几个问题:
1. 反复强调姿势的重要性
钢琴演奏需要良好的姿势,这可以减少身体疲劳和不必要的压力。
良好的姿势包括正确的坐姿和手指的位置。
强调姿势时,老师应该向学生展示正确的姿势,并通过改正他们的错误来帮助他们习得良好的姿势。
2. 着重练习音阶和琶音
练习音阶和琶音可以帮助学生掌握旋律和编曲技巧,增强他们的手指力量、协调性和速度。
这种练习促进了学生的基本技能,使他们在演奏复杂音乐时更加游刃有余。
3. 注重视觉和听觉效果
钢琴教学应该注重学生的视觉和听觉效果。
学生应该学会听取反馈和调整自己的演奏方式。
在教学过程中,老师应该为学生展示正确的演
奏技巧,并根据学生的表现提供反馈。
4. 注重技巧训练
技巧训练是基本功中非常重要的一环。
教师应该针对不同的技术难度来进行逐步训练,如练习跨度、三连音、合拍等等。
这可以帮助学生求取更高的艺术境界。
5. 强调跟灵感的结合
强调灵感和音乐元素的结合,这样学生就能通过敏感和情感来演奏和传达音乐。
这种方法可以帮助学生建立自己的音乐风格,并增加对音乐的理解和表达。
以上是钢琴教学中需要注意的几个问题。
当然,在教学中,不同的老师会有不同的方法,具体方法需要根据自己的情况和学生的个性来灵活使用。
儿童钢琴基础教育中应该注意的几个问题

五 、 心 爱
否则很可能声音会过硬 、 情绪急躁 。这时应要他弹得
歌唱性一些 , 并抓住小气 口。而对于一个性格较柔弱
的学生 . 同样是这一段 , 你的启发就要 有所 不同 , 你要
训练或 由于训练方法不当 , 导致很多技术性问题的出 现. 比如 . 手腕僵硬 、 关节塌陷 、 掌 手指跑动 含糊不清
等 等。为了避免此类问题 的出现 , 作为教师要在强调
基本功训练的同时 , 寻求科学的训练方法 。特别是要
注意启 发学生如何体会 运用整个 手臂力量 的弹奏感
觉. 而不是单纯地表现在手指 的运动上 。 为此 , 我的做
一
种手段和方法 , 而不是 目的。
二 、 实 基础 夯
、
明 确 目的
扎 实的基本功对 于每一个学 琴的孩子 来说 都是
至关重要的 . 如果在最初的学习阶段忽略了基本功的
长期 以来 . 由于没有处理好音乐学习与素 质教 育
的关系 .儿童钢琴教育也受到一定程度的负面影响 。
加之不同层次的音乐考级的逐年泛滥 , 很多学生和家
法是. 首先要 求学生放松 的站直 , 手臂 自然 垂落在身
体 两侧 . 时的手 臂完全处 于放松 的状 态 , 这 然后提起
角度 、 重点就不同。 包括讲述 , 甚至语气和分 寸都不应 相同。如 : 一个 格较冲的学生在弹一段 睛绪高 涨的
音乐时 . 你就不能再启发他的激 隋, 大他 的爆发 力, 夸
与问题在一定程度上影 响了以“ 审美 ” 为主要 目的的 业余音乐教育的深入开展 。 特别是社会上各类不规 范
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儿童钢琴教学应注意的几个问题(一)兴趣培养的意义所有人都知道兴趣是最好的老师,儿童在学习钢琴的过程中,首先就是要对钢琴有浓厚的兴趣。
只有对钢琴产生了兴趣,才会对钢琴主动求知、探索、实践,并产生愉快的情绪和体验,所以现在的钢琴教师无不重视学生的兴趣。
很多钢琴教师,在钢琴教学中,采用老师给学生示范弹奏钢琴曲,然后学生模仿的手段实行传统的教学模式。
这样虽然完成了老师对学生的钢琴教学任务,但是忽略了学生对钢琴兴趣的培养与激发,违背了音乐课程标准的原则,对学生的观察水平、创造水平和对音乐的感受水平、欣赏力、表现力没有得到应有的表现与发展。
为此,我认真学习新课程标准,回顾总结了自己的教学实践,深入专研,吸取教训,总结经验,在新课程的教学实践中把培养学生贯穿于钢琴教学和实践活动之中。
作为老师的我,就要培养孩子学习钢琴的兴趣,只要有了兴趣,学习钢琴就容易多了。
(二)兴趣的培养与保持兴趣有种魔力,他能够创造人间奇迹。
很多家长、老师对孩子学习钢琴都一致认为学钢琴要从兴趣开始。
当孩子开始学弹钢琴时,注意力不集中,导致兴趣缺乏稳定性。
兴趣的培养。
孩子们要想适合并习惯于钢琴教学训练,首要条件是要让他们对钢琴产生兴趣,喜欢钢琴教师。
在培养孩子学习钢琴的过程中,教师起着决定性作用。
教师根据学生的喜好播放一些或者弹一些学生感兴趣的经典钢琴作品,通过这些钢琴作品来聆听音乐的没敢,训练学生的审美的耳朵。
因为每个学生的性格、心理特点和生理特点不同,所以接受水平也就不同。
这就要求钢琴老师在教孩子弹钢琴时,要根据学生的不同情况实行不同的教学方法实行钢琴教学。
兴趣的保持。
首要条件就是做到因材施教,根据不同的学生实行不同的教学方法。
我有个同学喜欢听故事,我就讲一些音乐家的故事,如贝多芬、肖邦、莫扎特等作曲家的故事,在哪一些这些作曲家的作品将他感兴趣的旋律等等,这样他就对学钢琴更有兴趣了。
总来说之,教师在儿童钢琴教学中,要根据孩子的性格、心理特点和生理特点来实行钢琴教学,这样能有效的培养孩子对钢琴音乐的表现力和享受学习钢琴的成就感。
二在儿童钢琴教学中教师的作用(一)钢琴教师的可亲近性在钢琴教学中,经常会用一些生动、幽默的语言来实行学,这样能使学生感觉到老师是能够亲近,做朋友的。
在钢琴教学中,教师发现男学生和女学生对教室上课的方式和态度是有区别的。
所以,教师在教学中对不同性别的学生实行分类分析,差别对待,这样效果很好。
例如,有一个女学生以前告诉她妈妈,我是她崇拜的偶像,她要努力把钢琴学好。
因为我在给他上钢琴课的时候,上课气氛活跃,语言生动幽默得到她的肯定,所以她很愿意跟我学习钢琴。
还有一个男学生,非常听老师的话,也很愿意跟老师学钢琴,因为我是个男老师,跟他沟通起来很容易,我了解他的性格,再和他实行沟通时很容易就让他觉得我是一个值得亲近的钢琴老师。
这些都激发了我很多的感想,觉得钢琴老师应努力要做到课上是和蔼而又严厉的老师,课下是平易近人的朋友。
(二)钢琴教师的可信赖性因为不同阶段的学生对钢琴的理解不同,所以老师在对孩子钢琴教学之前要主动和学生实行交流沟通。
我的一个学生自我意识很强,但是缺乏注重他人和互相学习的意识。
起初教他指法的时候很调皮,就是不按照老师教的去做,自己随意造指法,结果弹起来手型很难看,不但音色较生硬,而且到最后因为指法不符合规律弹不下去了!这时老师给他示范准确的指法弹奏了一遍,他理解到自己的在弹琴过程中的不足,让老师给他重新讲解,然后他自觉的按照准确的指法弹了一遍,他感觉老师教的方法很好,对老师更加信赖。
每个年龄阶段的学生,起初都会对老师产生不信任或陌生的态度,通过上课环节老师对学生耐心指导以及丰富的教学经验使学生得到进步。
让孩子对老师产生了敬佩和信赖之情。
由此老师的态度对学生产生积极地影响,建立了良好的师生关系,为以后的学习铺平了道路。
三钢琴演奏中应注意的几点问题启蒙钢琴教学是从零开始的,它既不是一件简单的事,也不是件无关紧要的事。
它直接影响学生今后的发展前途。
因为启蒙钢琴教学就像盖建高楼大厦一样,首先要打好基础,如果地基打不结实或者打歪了,楼是盖不高的,即使盖上去迟早也会倒塌成功的钢琴教学是要从准确的弹奏姿势、不同音乐符号的弹奏、和曲目的选择。
(一)准确的弹琴姿势首先,坐姿。
坐的姿势以自然、端正,不要僵硬、紧张或过于松懈,琴凳的过高或过低都会影响孩子身体的正常发育。
所以琴凳的高度要与孩子的身体相协调,不能过高或过低。
身体要自然放松,略微向前倾,这样在弹琴时能更好的把全身的力量转移到指尖上。
第二,手型是儿童钢琴教学中最为关键的。
因为一、二、三指是每个人常用的手指,所以很发达也很灵活。
四、五指锻炼的机会少,反应相对迟钝一些。
在这里要一定注意的是:手要放松,四指和五指要注意端正,用指尖触键而且手指的每个关节都要立起来,折指是弹奏钢琴中最忌讳的。
坏毛病一旦养成就很难改掉,所以儿童钢琴教学时十分注意细节的。
(二)准确的弹琴方法儿童初学钢琴时,因为年龄小,理解水平差,所以在弹一些稍微复杂一点的音符时,就会显得格外困难。
如:八分音符、十六分音符、附点音符等这些音符弹起来就会生疏,或直接拿不准怎么弹奏。
像这样的情况,通过教学持续积累,自己总结了几种问题和解决方法:两个八分音符弹奏时,能够用拍巴掌的方式,一合一开,合半拍开半拍;再如四个十六分音符弹奏时,能够模仿机关枪的声音“哒哒哒哒”这样又生动有直接,孩子容易接受。
这些方法在实际教学中效果很不错,也很实用。
当我把这个方法告诉同行的时候,他们也十分认同。
在钢琴教学时,要找出在教学时的不足,要用简洁易懂的方法教学生弹钢琴,这样在教学中持续发现自己的不足,即时改正,持续提升自己的教学经验。
这些办法和经验是要随着教学时间的增长慢慢积累的。
(三)恰当的曲目选择儿童学习钢琴根据训练的水准不同一般分为初级阶段、中级阶段、高级阶段这三个阶段:初级阶段,一般在5岁至7岁,老师能够让学生弹汤普森的《现代钢琴基础教程》第一册等初级水准的钢琴教学所用的教材及钢琴作品。
简单的弹一些钢琴曲来锻炼孩子的理解音符、学习五线谱、掌握休止符、和训练坐姿、手型。
然后,能够用车尔尼599、849的练习来学习汤普森《现代钢琴基础教程》第二册等作品。
中级阶段,一般在8岁至12岁,能够选择车尔尼299、740,当然复调作品能够选择巴赫的二、三部创意曲、《十二平均律钢琴曲集》中稍微容易的作品。
复调作品,能够弹弹巴赫的二、三部创意曲、《法国组曲》、《十二平均律钢琴曲集》中的较容易的作品;然后能够选择弹奏莫扎特和贝多芬的一些钢琴奏鸣曲、肖邦的《圆舞曲》、《夜曲》等来训练学生弹钢琴的技巧和对钢琴作品情感的处理。
进入高级阶段后,能够选择莫申科夫斯基的练习曲、继续练习弹奏车尔尼299、740,肖邦、李斯特的练习曲;乐曲的选择能够选择舒伯特、舒曼、肖邦、贝多芬及冼星海、黄自等作曲家的奏鸣曲、乐曲来训练学生对钢琴更高层次的技巧以及钢琴作品的情感处理。
四教学方法的趣味性(一)教师语言的趣味性在儿童钢琴教学中,老师采用生动活泼的语言、幽默风趣的比喻,一节钢琴课的效果才更好。
例如:我在学校做钢琴家教时,我的学生在学琴的初级阶段容易出现手掌趴在琴键上、指尖支撑软等问题。
在教学生手型时,能够把准确的手型比喻成一个山洞,手背呈拱形,用这个来比喻成山洞,山洞下面是要过火车的,如果手掌趴在琴键上,就好像山洞塌陷了一样,就会压倒小火车,来比喻成山洞,而山洞下面是要过火车的,这个比喻很形象。
这样一说,孩子们就都把手乖乖放的好好的。
学生在用三、四指弹奏连音的时候,后一个音弹下去了,但弹前一个音的手指粘在琴键上,在这种情况下,我就把三四指比喻成玩跷跷板,一端下去的时候另一端就会抬起。
这样的话,当孩子们再出现连音时,教师一说“翘翘板”,他们就会马上纠正。
(二)启发儿童的想象力在钢琴教学中,教师应该用生动活泼的语言来教学生实行学习分析旋律所蕴含的情绪与思想,来启发学生的想象力,协助学生建立鲜明的音乐形象。
通过老师准确的示范,让学生充分感受到钢琴音乐的内涵,然后让学生根据自己的感悟去演奏钢琴,这样更好的而且更充分创造与发挥学生所感受的音乐形象。
使用联觉实行钢琴教学。
用形象的教具,以游戏的方式让学生自己去理解各种节奏。
给学生布置一些欢快易懂的钢琴作品,根据自己对作品的理解,在弹的过程中发挥想象力,将理性与感性相结合,弹出音乐的美感。
通过老师对作品的讲解与分析,引导和启发学生在脑海中对该作品产生画面感,即视觉想象力,从而唤醒和激发学生的音乐听觉想象力。
五学习钢琴对于儿童的影响(一)提升个人修养与文化素质儿童学习钢琴,不但能使他们提升对音乐的感受水平,而且对培养严谨而踏实的学习态度、自觉刻苦的学习水平具重要意义。
弹钢琴不但能让十个手指头受到刺激,而且能使孩子在大脑的支配下以手、脚、眼、耳并用,做到全身心投入并协调配合,这种长期训练一定能使孩子的组织水平、协调水平、观察水平、分析水平、注意力、手指的灵活水准等各方面都得到明显的提升。
学习钢琴不但是单纯地练习技术,而要弹好一首作品就必须要了解和学习作品的作者及写作背景,以及对作品本身实行分析。
要表现好钢琴作品,只拥有技术是远远不够的,只能称之为钢琴匠人;只有积累深厚的文化知识结合精湛的技术,才能演奏出完美的音乐作品。
知识的积累是多元而丰富的,它们能共同形成一个人的文化素质与修养。
文化素质包括哲学、文学、历史、社会等多方面的人文社科类知识,而这些在学校的文化教育中是学不到的。
通过学习钢琴就能补充学校教育的不足,提升人的综合气质和整体素质。
(二)开发智力,培养协调性通过学习钢琴,不但能够有效地开发智力,而且能够培养孩子的协调性。
孩子在弹奏钢琴的时候调动了人体很多的器官,而且能通过手、眼、耳、脚、脑等器官的并用,由大脑支配手、眼、耳、脚这种由外向内,再由内向外来锻炼孩子的协调水平、反应水平、记忆水平以此达到良性循环,具有不可代替性。
学钢琴对开启、发展儿童的智力,使孩子心灵受到良好的陶冶。
通过长期的训练,不但能够使孩子情感丰富、情绪开朗、性格趋于平和稳定,而且对孩子的心理素质、道德品质以及个性张扬的形成产生重大影响。
无数事例证明,从幼年开始学习弹奏钢琴的孩子,入学后,在理解水平、接受水平、想象力和创造性思维水平等方面,都显著地高于一般孩子。
理应说,这在很大水准上得益于早期良好的艺术教育。
结语综上所述,儿童学习钢琴,不但能很好的开发儿童的智力,也能培养儿童的儿童的非智力因素,培养人的气质,锻炼人的意志力。
儿童学习钢琴,能使孩子自信、自立,注意力容易集中,做事不马虎,对孩子的未来发展有很大的协助。
琴路漫漫,在二十一世纪的今天,面对儿童学习钢琴的大浪潮,老师如何调整钢琴教学思想,求实探新。
以适合儿童学习钢琴的需要,持续改进教学方法,让学生准确的掌握学琴方法、掌握弹奏钢琴的技巧,让老师在钢琴教学中提升教学质量,是值得我们认真思考和探索实践的。