六年级下册(浙美版)美术教案
2013至2014学年度第二学期六年级（浙美版）下册教案第一课流动的风景线一、教学目标1.欣赏各种各样的车，了解不同种类车的装饰特点，并掌握车身装饰的方法和作用。
2.会用一种装饰设计方法进行车身装饰设计。
3.让学生学会关注社会、关注生活，懂得“设计来源于生活，生活因设计而更美好”的道理。
二、教学重、难点重点：了解不同类别车辆的装饰特点，掌握车身装饰的方法。
难点：车辆装饰有创意，能清晰地传递所要表达的信息。
三、教学设计教学准备（学生）纸盒或硬纸板、剪刀、彩色笔。
（教师）汽车车身装饰的相关资料、多媒体课件、示范作品。
教学过程1.关注车身装饰。
（1）教师利用课件展示各种经过车身装饰的汽车图片。
教师提问：看了这些汽车图片有什么感觉？（2）学生交流并总结：颜色、图案、内容吸引眼球。
2.赏析车身装饰。
（1）请学生谈谈在生活中看到汽车车身装饰的例子。
（2）教师提问：汽车车身装饰有哪些类别？学生列举，教师总结，结合课件图片深入了解。
①广告（商业广告、公益广告）：多数出现在公交车或企业店铺专用车上。
②城市形象色彩与标识：集中体现在公交车和出租车上。
③个性图案：多数出现在私家车特别是越野车上。
（3）深入认识车身装饰的作用和意义。
①传媒意义。
例1：对一集装箱车车身装饰广告进行分析。
（哪些人、多少人看到了车上的广告？如果你看到了有什么想法？）例2：公交车公益广告。
2008年，一款红黑色相间、车身布满京剧脸谱的公交车将投放在奥运场馆和媒体村的运营中。
（哪些人会看到这辆公交车？看到了有什么样的感觉？）②彰显个性与情感。
例3：某一私家车上粘贴的国旗所表达的个人情感。
例4：某一跑车上喷绘的猎豹纹所展现的力量感与速度感。
③统一和谐的美。
例5：杭州市“游2”公交车的古典造型分析。
例6：杭州市出租车的统一色彩分析。
（此处可根据实际情况选择当地有特色的车身装饰进行分析。
）3.设计车身装饰。
（1）出示并赏析不同形式的范作。
①纸盒模型。
②平面手绘。
③手工粘贴。
（2）谈谈自己对车身装饰作品的设想。
4.创作。
任选一种形式设计制作，教师巡视指导。
5.作业展示。
请学生介绍自己的作品，并说说设计意图。
6.课后问题。
哪些车适合进行装饰？车身颜色、图案可以随意改变吗？板书设计：教学反思：第二课公共汽车站一、教学目标1.初步了解公共汽车站的性质、功能和特点。
2.结合设计制作的基本方法，尝试用纸张或其他材料设计制作一座有特点的公共汽车站模型，培养学生选择材料、利用材料的能力。
3.通过活动，激发学生的设计意识和创造美的愿望，引导学生关注社会，养成爱护公共设施的好习惯。
二、重点、难点重点：掌握设计公共汽车站的基本方法，并制作富有创意、美感和城市文化的公共汽车站。
难点：学习从平面到立体转化方法，培养学生自主探究问题、解决问题的能力。
三、教学设计课前准备（学生）各色卡纸、其他废旧材料、彩笔、剪刀、双面胶或胶水。
（教师）多媒体课件、卡纸、剪刀、胶水或双面胶。
教学过程1.谈话引入。
（1）导入：今天老师想邀请同学们一起去郊游。
我们乘坐的交通工具是公共汽车。
我们要经过三个公共汽车站才能到达目的地。
（2）教师播放课件出示图1、图2、图3，提问：这三个公共汽车站各有特点，你觉得这三个车站中，哪一个的设计有不合理的地方？哪一个的设计是最好的？说说理由。
（3）学生回答，教师小结：由此可见，一个设计合理的公共汽车站能给我们的出行带来方便。
它应该具备以下几个特征：①功能多样，设施齐全，体现人性化设计。
②造型美观，色彩醒目。
③风格要和周围的环境相协调。
2.引导欣赏，分析讨论。
（1）观察书中图片，说一说公共汽车站应该包括哪几个部分？（2）学生回答，教师小结:公共汽车站包括站牌、蓬顶、座椅、广告位。
（3）四人小组讨论，然后用手绘线条的方法来设计一座公共汽车站。
（4）展示并讲解小组作品的设计意图。
3.按图选材，激发创意。
（1）教师提问：请大家研究一下带来的材料，你打算怎样巧妙地利用它们，把小组的平面设计变为立体作品。
（2）学生回答，教师小结并示范卷、折、剪、镂空等制作方法。
4.学生作业，展示作品。
（1）小组合作完成作业，教师指导。
（2）展示小组作品，小组代表发言：我们的设计有什么闪光之处？我们设计的公共汽车站适合放在什么地方？（风景区、商业区、生活区等。
）5.课后延伸。
（1）欣赏国外设计师的作品（图4、图5、图6），发表评论。
（2）课后思考：想一想怎样设计出更人性化的公共汽车站？如为盲人等残疾人提供便利的汽车站等。
板书设计：教学反思：第三课手绘校园招贴一、教学目标1.了解招贴画这一艺术形式及其构成特点。
2.初步掌握手绘校园招贴的方法，会独立用简洁的造型语言为校园活动徒手绘制一张招贴。
3.培养学生积极参与并关注校园文化建设，热爱校园文化生活的意识，培养学生良好的设计思维方式，促进其设计意识的形成。
二、重点、难点（1）重点：了解招贴画的特点，了解手绘校园招贴的构成要素。
（2）难点：招贴画编排的创意。
三、教学设计课前准备（学生）纸张、手绘招贴常用工具（麦克笔、软笔、彩色铅笔等）。
（教师）海报、课件。
教学过程1．欣赏。
（1）欣赏奥运主题推广海报《掷铁饼者篇》（获中国设计领域最具盛誉的国家大奖——“2005中国之星”设计艺术大奖）。
从这张海报上，你获得了哪些信息？（伫立在故宫飞檐上的掷铁饼者是这幅海报的主要视觉元素，以中国传统元素与奥运经典形象结合表现2008在北京举办的奥运会，带给观者强烈的视觉冲击力，画面单纯、寓意久远。
）（2）一张年末超市促销手绘招贴，从这张招贴上，你获得了哪些信息？总结：招贴也叫海报、宣传画，它主要用来说明、展示、传递商品或活动的信息。
2.重点赏析手绘海报。
（1）对比上一环节展示的两张招贴，说说它们在表现形式上有什么不同？（2）总结手绘招贴的特点：方便、迅捷、成本低廉。
手绘POP是近年来十分流行的一项艺术，大量的图案及素材活泼地呈现在招贴纸上，色彩丰富，吸引人的目光。
除了在商业上应用之外，校园内也逐渐流行起招贴绘制。
（3）赏析《校园围棋赛》招贴。
作者是怎样体现围棋比赛这个主题的？（用棋盘作图案。
）如何体现校园围棋赛轻松活泼的气氛？（活泼、多变的字体。
）（4）总结：一张手绘校园招贴的构成要素：标题、内容、注释、装饰等。
一切构成要素都必须相互配合并尽力体现主题。
3.运用。
（1）确定设计主题。
例如：秋季运动会、春游、颂诗会等。
（2）完成铅笔稿的设计，确定字体、插图、颜色等。
（3）选择合适的工具。
教师示范不同笔的书写绘制效果，学生在草稿纸上尝试。
（4）学生设计招贴，教师巡视指导。
4.作品展示。
板书设计：教学反思：第四课请柬一、教学目标1.了解请柬文化，认识请柬的作用和特点。
2.掌握请柬的基本设计方法，结合请柬设计的基本知识，尝试设计制作一张完整而又别致的请柬。
3.通过活动，引发学生对设计实践的兴趣，激发学生创造美的愿望，提高学生在人际交往方面的能力。
二、重点、难点重点：学会请柬的基本设计制作方法。
难点：能制作功能明确、富有创意的请柬。
三、教学设计课前准备（学生）课前寻找、搜集一些请柬，彩笔、彩纸、剪刀、双面胶或胶水。
（教师）请柬的相关资料，多媒体课件或不同请柬的实物。
教学过程1.认识请柬。
（1）导入：老师要邀请几位同学参加一个家庭聚会，想用一个礼貌周到的方法来通知他们，你能帮老师出出主意吗？（2）学生回答，教师小结：用送请柬的方法显得礼貌而又郑重，能让你的朋友感受到你对他的尊重。
（3）教师出示几张不同的请柬，提问：生活中在什么场合我们会用到请柬？请柬在生活交往中的作用是什么？（4）学生回答，教师小结，揭示课题：《请柬设计》。
（5）请学生拿出课前收集的请柬进行分析，谈谈请柬上应该具备哪些要素。
（6）学生回答，教师小结：时间、地点、邀请方等信息准确完整。
2.欣赏作品。
（1）欣赏范作：①国务院请柬；②音乐会请柬；③儿童游乐园开幕请柬。
提问：这三张请柬在设计风格上有什么不同？（国务院的请柬简洁明了，体现大国风范；音乐会的请柬内容突出；儿童乐园的请柬设计活泼有趣，体现出了童趣。
）（2）提问：它们为什么要这样设计？（3）学生分析，教师小结：请柬的形式与内容、装饰和风格都要和谐统一。
3.设计制作。
（1）学生分析讨论请柬的制作方法。
（2）教师示范几种不同的制作方法：折、剪、刻、画（见下图）等。
（3）教师提问：你还能想出其他的制作方法吗？4.学生设计制作。
（1）教师提出要求：为本班的班队会或自己的生日聚会、个人画展等活动设计一张请柬。
（2）学生设计制作，教师指导。
5.作业展示。
（1）请学生对作品进行自评和互评，教师略作评价。
（2）把请柬送到想邀请的同学手中。
板书设计：教学反思：第五课我的小学生活一、教学目标1.回忆和观察自己的小学生活，感受小学生活的快乐。
2.尝试用绘本的形式表达自己对小学生活的美好记忆，并学习简单的册页、绘本制作。
3.通过本课学习，让学生了解小学生活中的快乐与伤心都是自己人生的精彩历程，培养学生关注生活、珍惜小学生活的美好情感。
二、重点、难点重点：描绘小学生活的内容和自己的感受。
难点：了解绘本的多种艺术表现形式，并用这一形式来表现自己的小学生活。
三、教学设计课前准备（学生）照片、绘本、杂志图片、水彩笔或水粉颜料。
（教师）绘本、照片、学生作品。
教学过程1.激起回忆。
（1）教师提问：同学们，你们即将迈入中学的大门，回头看看六年的小学生活，你还记得哪些难忘的事？在你的小学生活中，让你印象最深的是什么？学生畅谈自己的小学生活。
（2）揭题：《我的小学生活》。
2.观察描述。
（1）说说小学生涯中印象深刻的事。
学生展示自己的照片，说说当时的情景和自己的心情。
（2）教师提问：你在小学生活中玩过哪些游戏？学生回答：老鹰捉小鸡、跳房子、捉迷藏……教师小结：这些都是小学生活中的精彩片段，巧妙选择题材，就能表现出那一刻你的快乐心情。
3.欣赏感受。
（1）教师提问：怎样将精彩一刻用绘画的形式表现出来？（2）欣赏徐启雄的作品《雨后雨花开》，冯远的作品《大业》。
这些精彩的画面组合起来，那将是一本充满快乐回忆的绘本！4.了解绘本。
（1）欣赏绘本，小组讨论，分析绘本的结构。
绘本分为封面和内页。
（2）怎样设计绘本的封面与内页？封面：书名，有与主题相关的插图、出版社、作者。
书脊：书名、出版社、作者。
封底：书价、条形码、小插图。
封面由组内的一位同学完成，以自己的作品作为封面插图（作品可以小一些），题上醒目的书名，注上出版社和作者。
内页是生动丰满的画面，怎样将我们的画组合成册？（教师提供一种简单灵活的册页制作方法。
）图1：将纸（完成的作品）对折，阴影部分涂上胶水；图2：将第二张对折好的作品往上粘；图3：将整个大组的所有作品粘合成一本厚厚的书，绘本的雏形就基本完成了。
5.学生创作。
浙美版六年级下册(12册)美术教案
浙美版版六年级下册美术教学计划大榭二小美术组王汉静六年级下册美术教案第一课外国的传世名作一、教学目标1．欣赏外国传世名作，了解外国经典建筑、雕塑、绘画作品的内容和艺术特色。
2．利用多种欣赏方式对美术作品进行感悟和分析。
3．培养欣赏的能力，激发向往美的情愫，提高艺术修养。
二、教材分析1．教材编写思路。
本课是“欣赏·评述”学习领域，可以用2课时完成，内容分为建筑、雕塑与绘画三个板块。
西欧的古建筑与雕塑历经古希腊、古罗马时代，中世纪和文艺复兴时代，长达2000多年，每一个时代都取得了辉煌的成就。
“帕提侬神庙”与“罗马大角斗场”的单纯与雄伟，“巴黎圣母院”的挺拔与轻灵都是世界古典建筑的最高典范。
雕塑《三女神》纤细而又繁复的湿衣褶，随着人体的结构而起伏，女性人体的优美轮廓生动地展现出来，让人感觉到这些雕像不是冷冰冰的大理石，而是有血有肉活生生的人。
2000多年前的《米洛斯的阿芙罗狄蒂》与500多年前米开朗基罗的《大卫》，遥相呼应，分别展现了男女人体健康之美的最高理想。
罗丹的《加莱义民》是彻底逼近真实的英雄组雕，表现了最大的人文主义关怀。
绘画部分呈现了从文艺复兴到1 8、19世纪西欧美术的一些经典之作，内容涉及人物、风景、静物。
让学生在看看说说中体会西方绘画的色彩之美、构图之美、内容之美，让学生选择性地了解部分作者的生平和艺术风格。
这些建筑、雕塑和绘画作品的欣赏，不需要形成某一条历史线索，而是让学生初步感受不同作品的美感，简单了解经典作品的社会学知识，以此拓宽审美视野，激发对美的向往。
2．重点、难点。
重点：了解西欧经典建筑、雕塑、绘画作品的内容和艺术特色，了解部分作者的生平和艺术风格。
难点：对作品形式美的欣赏，即作品中呈现的点、线、面、色彩、肌理、构图的理解，激发学生读图的兴趣。
三、教学课时2课时四、教学设计第一课时课前准备（学生）美术教科书。
（教师）多媒体课件、作品及作品介绍资料。
教学过程1．导人，揭题。
浙美版六年级下册美术教学计划8篇
浙美版六年级下册美术教学计划8篇运用形、色、肌理和空间等美术语言，以描绘和立体造型的方法，选择适合于自己的工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术构思与创作的能力，传递自己的思想和感情。
这里给大家分享一些关于浙美版六年级下册美术教学计划8篇，供大家参考。
六年级下册美术教学计划1一、教材分析美术课程具有人文性质，是学校进行美育的主要途径。
美术可以陶冶学生的情操，提高审美能力，增强学生对自然和生活的热爱及责任感，并培养他们尊重和保护自然环境的态度以及创造美好生活的愿望与能力。
美术可以引导学生参与文化的传承和交流，通过对美术课程的学习，有助于学生熟悉美术的媒材和形式，理解和运用视觉语言，更多地介入信息交流，共享人类社会的文化资源。
美术可以发展学生的感知能力和形象思维能力，提高学生的综合思维能力。
美术可以形成学生的创新精神和技术意识，有助于培养学生勇于实践和善于实践的心理品质，这样将会对他们未来的工作和生活产生积极的影响。
美术还可以促进学生的个性形成和全面发展。
二、教学目标1、运用形、色、肌理和空间等美术语言，以描绘和立体造型的方法，选择适合于自己的工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术构思与创作的能力，传递自己的思想和情感。
(造型、表现)2、运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简单的创意、设计方法和材料的加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境。
(设计、应用)3、欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征，通过描述、分析与讨论等方式，了解美术表现的多样性，能用一些简单的美术术语表达自己对美术作品的感受。
(欣赏、评述)4、结合学校和社区的活动，以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式，进行策划制作、表演与展示，体会美术与环境及传统文化的关系。
(综合、探索)三、教学内容[造型、表现]学习领域1、用自然物或人造物的不同肌理，通过拓印或剪贴，制作各种图形。
浙美版六年级美术下册教案全集
画画自己的手一、课题：画画自己的手二、教材分析：画手，首先要研究手的特征。
还要了解手的结构。
手大致可分为三部分：手掌，四指，大拇指。
画手与臂的连接时，一定要注意字手腕的过渡。
要注意，手掌的两侧有明显的不同，画时要表现出两侧的区别。
教学目标：1、通过仔细地观察，用写生的方法描绘出自己左手的一个动态造型。
（了解）2、从描绘手的结构与不同动态造型中，提高谐振造型能力，进一步理解手对表现人的气质与神态的关系与重要作用，使所描绘的手传情达意。
（练习）3、培养学生树立努力锻炼自己双手，让双手更灵巧，长大了为人类创造出新的文明与财富的思想。
（接受）教学重点：研究手的特征，了解手的结构，通过仔细地观察，能用写生的方法描绘自己的手，提高写生造型的能力。
教学难点：从描绘自己手的过程中，能较真实地描绘出手的结构与形象，从所描绘不同的手的动势中表现出自己的神态和气质。
三、课时安排：一课时四、课前准备：教师：收集画家描绘手的作品。
学生：写生常用工具。
五、教学过程：（一）上课，师生问好，揭示课题—《画画自己的手》，教师作启发性谈话：5分钟“人人都有一双灵巧的手。
”手，能一定程度上反映人的气质、神态。
不同年龄、性别、职业、体质的人都可以通过手奇妙地得到表示。
一个人的安详、愉悦、轻松、紧张、恐惧、愤怒、痛苦等不同的神态与情绪，也能从手所呈现的不同的动态中形象生动地表现出来。
今天，我们就研究手的动势与人的气质、神态、情绪之间的依存关系，观察人物一定情绪中手的形象特征，描绘出自己左手的结构与形象。
（二）课堂讲解1、板书：握、抓、推、举、挡、托等动词，请同学用自己的手，将这些动作表现出来。
2、板书胜利、欢迎、拒绝、友好、称赞、抗议、反对等词，发动学生逐一用手将这些词义正确表现出来。
3、小结：手能表现出劳动中的各种动作，手的各种姿势也同时能表达人的情绪。
只要我们认真观察，细心的描绘，就可画出能传情达意的手的造型，提高自己的绘画本领。
4、伸开五指放到画纸上，用铅笔将手的形状印画在纸面上。
六年级下册美术说课稿-第1课 外国的传世名作丨浙美版
六年级下册美术说课稿-第1课外国的传世名作丨浙美版
一、教材分析
本课教材为六年级下册美术课本中的第一课，主要内容为外国的传世名作。
本课通过学生的创作实践、指导示范和名画分析，培养学生欣赏名画的能力，提高学生的美术素养。
二、教学目标
1.。
2.，提升艺术鉴赏能力。
3.，并能应用在自己的创作实践中。
4.，培养学生欣赏美的能力。
三、教学重点难点
1.。
2.。
四、教学过程设计
一、引入（10分钟）
营造欣赏名画的氛围，让学生感受名画所蕴含的情境、气氛和表现手法，启发学生对名画的认识和兴趣。
二、名画分析（30分钟）
1.、作者和表现手法，包括画面构图、色彩表现、形态表现等方面。
2.，并请学生参与讨论，分享对名画的感受和认识。
3.，在细节方面进行解析和说明。
三、创作实践（60分钟）
1.，要求学生在创作中运用名画的表现手法，让学生在实践中对名画进行再创作和理解。
2.，帮助学生发现不足、改进和提高。
四、总结（10分钟）
1.，并介绍自己的创作心得和体会。
2.，引导学生深入思考和反思。
五、教学评估
通过学生的课堂表现和创作实践成果，进行评估。
六、教学反思
1.，要详细解释和说明，让学生更好地理解和运用。
2.、色彩、构图等方面的比较，以提高创作的效果。
浙美版六年级下册美术全册教案
浙美版六年级下册美术全册教案六年级下册美术全册教案第一课外国的传世名作教学目标1.通过欣赏，初步了解外国传世美术作品的表现形式与风格特点，懂得外国的优秀美术作品和中国的优秀美术作品一样，都是全人类共同的精神财富，对多元文化有感性认识。
2.通过欣赏外国传世名作,研究用自己的感受和语言表达欣赏体会，评述美术作品，提高学生的审美认识和审美语言的应用能力。
3.培养健康的审美观和感受美、评价美的能力，培养热爱艺术作品，自觉保护文物的良好品德。
教学重点、难点。
教学重点：了解多元艺术，初步认识和了解外国经典艺术作品的表现形式与风格特点。
教学难点：了解美术的多元文化。
懂得艺术与生活、社会之间的紧密关系。
课前准备学生）收集各种著名的外国美术作品。
教师）课件（包括经典的美术作品的照片、视频等）等。
教学过程1.谈话引入，揭示课题。
1）谈话：大家说说外国著名的美术作品有哪些？学生交流自己收集的资料。
2）小结：各国艺术家创造的优秀美术作品都是天下艺术宝库中的璀璨明珠。
3）交流：经典的外国传世名作有哪些？你会喜欢哪件美术作品？教师板书课题《外国传世名作》。
2.引导欣赏，加强体验。
1）出示课件，欣赏评述。
①观看课件，结合教师讲解，相识外国美术作品的开展历史及艺术的品种。
②作品欣赏。
结合教材上的作品和教师提供的作品，让学生自己阅读书本上的文字介绍说明。
2）让几逻辑学生说说平时看到最多的是哪一件作品，说说欣赏后的感受，教师小结。
3.布置作业，表现感受。
1）提出问题：为什么这些作品被命名为“传世名作”？2）请学生在多媒体教室上网查找相关资料来说明自己的欣赏观点，并将资料汇编成一份文档。
3）学生整理资料并与同学交流感受，教师巡视指导。
4.小结回顾，研究拓展。
1）学生报告自己研究和会商的成效，教师进行小结：今天我们进修欣赏的只是艺术宝库中的几颗宝石，但愿同学们课后继续追寻艺术开展的踪迹，走进艺术殿堂接收丰富的营养，使自己的艺术素养得到不断进步。
六年级下册美术教案-第9课 纸塑丨浙美版
六年级下册美术教案-第9课纸塑 | 浙美版教学内容本节课主要引导学生了解和掌握纸塑的基本技巧和方法，通过对纸塑作品的欣赏、分析和实践，让学生感受纸塑艺术的魅力，培养他们的动手能力和创造力。
教学内容包括纸塑的定义、历史背景、制作技巧、作品欣赏等。
教学目标1. 让学生了解纸塑的定义、历史背景和制作技巧。
2. 培养学生对纸塑艺术的兴趣和审美能力。
3. 提高学生的动手能力和创造力。
4. 培养学生合作学习和分享成果的习惯。
教学难点1. 纸塑的制作技巧，尤其是对纸张的选择、折叠、粘合等。
2. 如何引导学生发挥想象力和创造力，制作出有个性的纸塑作品。
3. 如何在有限的时间内，让学生掌握纸塑的基本技巧。
教具学具准备1. 纸张（彩纸、手工纸、报纸等）。
2. 剪刀、胶水、透明胶带等手工工具。
3. 纸塑作品范例。
4. 投影仪、电脑等教学设备。
教学过程1. 导入介绍纸塑的定义、历史背景，引导学生了解纸塑艺术的魅力。
2. 欣赏和分析展示纸塑作品范例，引导学生欣赏和分析作品的制作技巧、创意等。
3. 示范和讲解示范纸塑的制作过程，讲解纸张的选择、折叠、粘合等技巧。
4. 实践操作学生分组进行纸塑制作，教师巡回指导。
5. 作品展示和评价学生展示自己的纸塑作品，进行自评、互评和教师评价。
6. 总结和拓展总结本节课的学习内容，引导学生课后再进行纸塑创作。
板书设计1. 六年级下册美术教案-第9课纸塑 | 浙美版2. 教学内容：纸塑的定义、历史背景、制作技巧、作品欣赏等。
3. 教学目标：了解纸塑、培养兴趣、提高动手能力、培养合作学习习惯。
4. 教学难点：纸塑制作技巧、发挥想象力和创造力、掌握基本技巧。
5. 教学过程：导入、欣赏和分析、示范和讲解、实践操作、作品展示和评价、总结和拓展。
作业设计1. 制作一幅纸塑作品，要求创意独特、制作精细。
2. 写一篇关于纸塑艺术的文章，包括纸塑的定义、历史背景、制作技巧等。
课后反思本节课通过欣赏、分析和实践，让学生了解了纸塑艺术，并掌握了基本的制作技巧。
六年级下册美术教案-11 青花瓷-浙美版
六年级下册美术教案-11 青花瓷-浙美版教学内容本课教学内容围绕中国传统的陶瓷艺术——青花瓷展开。
学生将了解青花瓷的历史背景、艺术特点以及制作工艺。
课程将重点介绍青花瓷的纹饰设计，包括常见的纹饰图案和其象征意义。
通过本课的学习，学生能够欣赏青花瓷的美，并尝试自己设计青花瓷纹饰。
教学目标1. 让学生了解青花瓷的历史背景和艺术价值。
2. 培养学生对传统陶瓷艺术的欣赏能力和审美情趣。
3. 使学生掌握青花瓷纹饰设计的基本方法。
4. 培养学生的创新意识和动手能力。
教学难点1. 青花瓷纹饰设计的创意和构图。
2. 理解并运用青花瓷纹饰的象征意义。
3. 青花瓷制作工艺的复杂性和技巧性。
教具学具准备1. 青花瓷实物或图片。
2. 青花瓷纹饰设计模板。
3. 素描纸、铅笔、蓝色水彩笔。
4. 多媒体设备。
教学过程1. 导入：通过展示青花瓷实物或图片，引起学生的兴趣，导入新课。
2. 知识讲解：介绍青花瓷的历史背景、艺术特点和制作工艺。
3. 纹饰欣赏：展示不同风格的青花瓷纹饰，引导学生欣赏并分析其特点。
4. 设计指导：讲解青花瓷纹饰设计的基本方法和步骤。
5. 动手实践：学生分组，每组根据提供的模板设计青花瓷纹饰。
6. 作品展示：每组展示自己的设计作品，其他组进行评价和讨论。
7. 总结反思：总结本课的学习内容，引导学生反思自己的设计过程和作品。
板书设计板书设计应简洁明了，突出教学重点。
可以包括以下内容：1. 青花瓷的历史背景和艺术特点。
2. 青花瓷纹饰设计的基本方法。
3. 常见青花瓷纹饰图案及其象征意义。
作业设计1. 设计一幅青花瓷纹饰，要求创意独特，构图美观。
2. 写一篇关于青花瓷的短文，介绍其历史背景和艺术特点。
课后反思通过本课的学习，学生不仅了解了青花瓷的历史和艺术价值，还学会了如何设计青花瓷纹饰。
在实践过程中，学生展现了丰富的想象力和创造力。
然而，部分学生在纹饰设计上还存在一定的困难，需要进一步指导。
在今后的教学中，我将更加注重学生的个体差异，提供更多的实践机会，以培养学生的创新意识和动手能力。
新版浙美版六年级教学下册美术教案计划
新版六年级下册美术教课计划2014—2015学年第二学期一、学情剖析六年级的学生经过了五年的美术学习，他们对美术认识的也相对许多，大多已经累积了比较丰富的知识和经验，其抽象思想、知识的综合运用能力和着手制作能力也相对有所提升。
本学期持续一方面进一步培育学生认识美术这一学科的特色，认识更多的美术知识，试试使用不一样的工具，运用不一样的表现方式，体验形、色的变化与魅力。
另一方面则更为重视对美术文化的学习和浸透，增强学生对知识的综合运用能力，感觉美术所带来的乐趣二、教材剖析学生以个人或集体合作的方式参加各样美术活动，运用各样工具资料进行制作。
运用美术赏识和评论的方法，认识书作品的特色，认识美术表现的多样性，丰富视觉触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获取对美术学习的长久兴趣。
熟习美术语言的基本表达方式和方法，表达自己的感情和思想，美化环境与生活。
在美术学习过程中，激发创建精神，发展美术实践能力，形成基本的美术修养，陶冶崇高的审美情操，完好人品。
三、教课目的1、该教材切近学生的心理，切合学生的年纪特色，每课的主题都有美术带来的风趣的欣喜,每一课都重视于“造型·表现”、“设计·应用”、“赏识·评论”、“综合·研究”四个学习领域中的一个方面，同时也有许多系列的课，教课内容前后联系比较密切，特别合适学生较深入地做一个专题。
而且有些教课内容还设计成了事例学习、问题学习和项目学习，这就要求我们老师应多指引学生进行主动的研究学习，增添学生集体合作的时机。
其次本册教材持续表现了人美版教材的可操作性强、切近生活、关注美术文化的浸透和着重学生学习兴趣的培育等特色。
2、在教课中，让学生认识禁毒、法制、安全、环保知识。
四、教课重难点：（一）要点：1、培育学生科学的察看方法和艺术归纳力2、持续教授中国画笔墨技术，学生进行彩墨画练习；赏识中国现代中国画大师作品，培育民族骄傲感。
3、学习浅易的手工技法。
六年级美术下册全册教案(浙美版)
六年级美术下册全册教案（浙美版）浙美版小学美术第十二册计划、教案项目内容指导思想以国家一系列有关教育改革的文件，特别是教育部《基础教育课程改革纲要（试行）》为指针，以教育部制定并颁发的《全日制义务教育美术课程标准（实验稿）》为主要依据，打破过去以美术学科知识、技能为主要目标的教育体系结构，构建以促成美术素养的形成为核心、探究性美术实践活动为主线、人文性单元结构为基本特征的美术教材新体系。
学生基本情况分析1、六年级是学生迈入初中的过渡时期，既要努力响应学生目前的兴趣爱好，又要深入浅出的灌输客观的美术学科理论知识，与初中知识进一步接轨，将平时教给学生的初中知识更加明朗化介绍给学生，使学生从儿童绘画到少年绘画的转型，更重视有欣赏内容和工艺设计和教学，即学生的创造能力上的培养，其实就是对儿童想象力的深化，转变为更理论性含量的创造能力。
2、六年级的学习兴趣远不如二、三年级，想象力也随之下降，他们更多的追求现实的、真实的东西或喜欢目前流行的“动漫”，对此进行大批量的临摹，在绘画技巧上也显得成熟，但画风呆板，表现欲下降，必须采取必要措施。
教材分析本教材的编写注重学生审美感受和视觉的培养，强调学生创新意识和实践能力的协调发展，以“接近社会，贴近学生，学以致用”为原则，选择符合六年级小学生身心特点的教学内容设计课题。
全册共有14课时，内容涵盖造型、设计、应用、欣赏、综合、探索6个学习领域。
全册教学目标1、初步认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒材的效果，通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发丰富的想像力与创造愿望。
2、学习对比与和谐、对称与均衡等组合原理，了解一些简易的创意和手工制作的方法，进行简单的设计和装饰，感受设计制作与其他美术活动的区别。
3、观赏自然和各种美术作品的形、色与质感，能用口头或书面语言对欣赏对象进行描述，说出其特色，表达自己的感受。
4、采用造型游戏的方式，结合语文、音乐等课程内容，进行美术创作、表演和展示，并发表自己的创作意图。
六年级下册(浙美版)美术教案
六年级下册（浙美版）美术教案第一章：欣赏与评述1.1 教学目标：了解美术作品的欣赏方法，提高审美能力。
学会用恰当的语言表达自己对美术作品的看法。
1.2 教学内容：引导学生欣赏不同风格的美术作品，如写实、抽象等。
让学生学会从色彩、形状、线条等方面评价美术作品。
1.3 教学步骤：展示不同风格的美术作品，让学生自由表达自己对作品的看法。
引导学生从色彩、形状、线条等方面分析作品的特点。
组织学生进行小组讨论，互相交流对作品的评价。
第二章：绘画与创作2.1 教学目标：培养学生运用色彩、形状、线条等元素进行绘画创作的能力。
培养学生的创新思维和审美意识。
2.2 教学内容：学习色彩的搭配方法，如冷暖对比、明暗对比等。
学习形状的运用，如变形、组合等。
2.3 教学步骤：讲解色彩的搭配方法，展示实例。
让学生进行色彩搭配练习，小组内互相评价。
让学生运用所学知识进行绘画创作，鼓励创新。
第三章：手工与制作3.1 教学目标：培养学生运用手工制作方法创作美术作品的能力。
培养学生的动手能力和创造力。
3.2 教学内容：学习手工制作的基本方法，如剪纸、折纸等。
学习制作美术作品的技巧，如拼贴、雕塑等。
3.3 教学步骤：讲解手工制作的基本方法，展示实例。
让学生进行手工制作练习，小组内互相评价。
讲解制作美术作品的技巧，展示实例。
让学生运用所学知识进行手工制作，鼓励创新。
第四章：摄影与影像4.1 教学目标：培养学生运用摄影和影像手段进行创作的能力。
培养学生的观察力和审美意识。
4.2 教学内容：学习摄影的基本技巧，如构图、曝光等。
学习影像编辑的基本方法，如剪辑、特效等。
4.3 教学步骤：让学生进行摄影练习，小组内互相评价。
讲解影像编辑的基本方法，展示实例。
让学生运用所学知识进行摄影和影像创作，鼓励创新。
第五章：综合与探索5.1 教学目标：培养学生的综合创造力和探索精神。
培养学生的团队协作能力和沟通能力。
5.2 教学内容：学习综合创作的方法，如结合绘画、手工、摄影等。