人美版高中摄影教案
人教版摄影摄像美术说课稿
人教版摄影摄像美术说课稿尊敬的评委老师、各位同仁：大家好！今天，我将为大家说课的是人教版高中美术教材中的摄影摄像章节。
在这个视觉文化日益丰富的时代，摄影摄像不仅是一种艺术形式，也是我们记录生活、表达自我、传播信息的重要手段。
本章节的教学目标旨在培养学生的审美能力、创新思维和技术实践能力，使他们能够通过镜头捕捉和创造美，同时也能够理解和欣赏摄影摄像艺术的多样性和深度。
一、教学目标在本章节的教学中，我们将围绕以下三个层面来设定教学目标：1. 知识与技能：学生将学习摄影摄像的基本原理、常用设备及其功能，掌握基本的拍摄技巧和图像处理方法。
2. 过程与方法：通过实践活动，培养学生观察、分析、解决问题的能力，以及团队合作和交流表达的能力。
3. 情感、态度与价值观：激发学生对摄影摄像艺术的兴趣和热爱，培养他们的审美情趣和创新精神，同时引导他们形成正确的价值观和社会责任感。
二、教学内容与结构本章节的教学内容将分为四个部分：1. 摄影摄像基础知识：介绍摄影摄像的历史发展、基本概念、设备种类及其操作方式。
2. 摄影摄像技巧：讲解构图、曝光、对焦、光影等拍摄技巧，以及后期的基本图像处理技术。
3. 主题创作实践：组织学生围绕特定主题进行摄影摄像创作，鼓励他们发挥个性和创意。
4. 作品赏析与评价：通过分析经典和当代的摄影摄像作品，培养学生的批判性思维和鉴赏能力。
三、教学方法与手段为了提高教学效果，我们将采用以下教学方法和手段：1. 讲授与示范：通过教师的讲解和现场示范，使学生对摄影摄像技术有直观的理解。
2. 实践操作：安排充足的实践时间，让学生通过亲自操作设备，掌握拍摄和处理图像的技能。
3. 小组合作：鼓励学生分组合作，进行主题创作和作品展示，培养他们的团队协作精神和交流能力。
4. 互动讨论：在课堂上设置讨论环节，鼓励学生提出问题、分享观点，增强他们的思维活跃性和批判性。
四、教学评价评价方式将结合过程评价和结果评价，具体包括：1. 课堂参与度：观察学生在课堂上的参与情况，包括提问、讨论和实践操作的表现。
高中美术课堂摄影教案模板
一、课程基本信息课程名称：摄影艺术鉴赏年级：高中课时：2课时教学目标：1. 让学生了解摄影艺术的起源、发展及其在现代社会中的应用。
2. 培养学生对摄影作品的艺术鉴赏能力，提高审美素养。
3. 通过实践操作，激发学生对摄影的兴趣，培养学生创新思维和动手能力。
二、教学重难点重点：1. 摄影艺术的基本概念及发展历程。
2. 摄影作品的鉴赏方法和技巧。
难点：1. 摄影作品中的构图、光影、色彩等元素的分析与运用。
2. 学生在实践操作中如何发挥创意，拍摄出具有艺术性的作品。
三、教学过程第一课时一、导入新课1. 教师展示一些经典摄影作品，引导学生观察并思考摄影作品的特点。
2. 学生分享对摄影作品的理解和感受。
二、讲授新课1. 摄影艺术的起源与发展：- 介绍摄影艺术的起源、发展历程以及重要摄影家。
- 分析摄影艺术在现代社会中的地位和作用。
2. 摄影作品的鉴赏方法：- 讲解摄影作品的构图、光影、色彩等元素对作品的影响。
- 分析摄影作品中的情感表达和主题思想。
三、课堂练习1. 学生分组讨论，分析所给摄影作品的构图、光影、色彩等元素。
2. 学生撰写一篇关于摄影作品的鉴赏文章。
第二课时一、复习与巩固1. 学生分享自己在第一课时的学习心得和感悟。
2. 教师点评学生的鉴赏文章，总结摄影作品的鉴赏方法。
二、实践操作1. 教师指导学生进行摄影实践，拍摄具有艺术性的作品。
2. 学生在实践过程中注意构图、光影、色彩等元素的运用。
三、作品展示与评价1. 学生展示自己的摄影作品，分享创作心得。
2. 教师和学生共同评价作品，总结摄影实践中的优点和不足。
四、教学反思1. 教师总结本节课的教学内容，强调摄影艺术的重要性。
2. 学生反思自己在摄影实践中的收获和不足，提出改进措施。
四、教学资源1. 摄影艺术教材及相关参考资料。
2. 摄影作品图片、视频等教学资源。
3. 摄影设备（如相机、三脚架等）。
五、教学评价1. 学生对摄影艺术的了解程度。
2. 学生在摄影作品鉴赏方面的能力。
高中美术摄影常识教案模板
课时：2课时年级：高一教学目标：1. 让学生了解摄影的基本概念、发展历程以及摄影艺术的特点。
2. 培养学生欣赏摄影作品的能力，提高审美素养。
3. 引导学生掌握摄影的基本技巧，激发学生对摄影的兴趣。
教学重点：1. 摄影的基本概念和发展历程。
2. 摄影艺术的特点和摄影技巧。
教学难点：1. 摄影艺术的特点和摄影技巧的掌握。
教学过程：第一课时一、导入1. 教师展示一些著名的摄影作品，引导学生观察并思考摄影作品的特点。
2. 学生分享自己对摄影的理解和感受。
二、讲授新课1. 摄影的基本概念：摄影是一种以光为媒介，通过感光材料记录影像的艺术形式。
2. 摄影的发展历程：从早期银版摄影到现代数字摄影，摄影技术不断发展，摄影作品的形式和风格也日益丰富。
3. 摄影艺术的特点：a. 客观性：摄影作品真实地反映了客观世界。
b. 瞬间性：摄影作品捕捉了瞬间即逝的瞬间。
c. 抽象性：摄影作品通过构图、光影、色彩等手段，表达摄影师的情感和思想。
三、摄影技巧介绍1. 摄影构图：前景、中景、背景的运用，画面平衡等。
2. 光影运用：顺光、侧光、逆光等。
3. 色彩搭配：冷暖色调、对比色调等。
四、课堂练习1. 学生根据所学摄影技巧，拍摄一张具有代表性的摄影作品。
2. 教师对学生的作品进行点评，指出优点和不足。
第二课时一、复习导入1. 复习上节课所学内容，检查学生对摄影基本概念、发展历程和特点的掌握情况。
2. 学生分享自己拍摄的摄影作品，并介绍作品背后的故事。
二、摄影作品欣赏1. 教师展示一些经典摄影作品，引导学生欣赏并分析作品的特点。
2. 学生分组讨论，总结摄影作品的艺术价值和表现手法。
三、摄影技巧实践1. 学生根据所学摄影技巧，拍摄一张具有创意的摄影作品。
2. 教师对学生的作品进行点评，鼓励学生发挥创意，提高摄影技巧。
四、课堂小结1. 教师总结本节课所学内容，强调摄影的基本概念、特点和实践技巧。
2. 学生分享学习心得，提出自己对摄影艺术的看法。
高中美术人教版摄影-摄像第三课纪实摄影创作教学设计
高中美术人教版摄影·摄像第三课纪实摄影创作教学设计【名师授课教案】1教学目标1.知识目标:通过典型作品的欣赏,掌握具象艺术的特征和功能。
2.能力目标:掌握鉴赏具象艺术的方法,提高学生对具象艺术的鉴赏能力,理解美术作品中对典型形象的塑造。
3.情感目标:懂得美术作品中的艺术形象是怎样塑造的,培养学生以审美之心来感受生活,关注社会。
(设计意图:达芬奇说过:绘画能比语言文字更真实更准确地将自然玩万象表现给我们。
通过给学生呈现美术作品,让学生在认识作品的同时体会具象艺术的客观真实表达特性,逐步提高学生审美能力,培养实事求是的品格,并养成善于纪录自身成长事件的习惯。
)2学情分析授课班级为高一年级学生,高一学生在以往的学习中对美术的基础知识已经有了初步的了解,对美术语言及这些语言的组织有了一定的认识,能够简单的鉴赏和分析一般的具象艺术作品。
但由于一些教学基础条件的差异,学生的美术基础知识薄弱,学习主动性不高,对本学科的学习目标模糊,因此教师的正确引导对学生学习过程的顺利进行,和对学生成长过程中科学观、价值观的培养起着至关重要的作用。
3重点难点教学重点:讲解具象艺术的特点以及社会功能,学生能在此基础上分析具象艺术作品,进而领会具象艺术的社会意义。
教学难点:主要是对具象艺术作品情节性、典型性的理解,即具象艺术以其对艺术形象的典型性处理——对典型形象和典型环境的塑造而区别于摄影。
4教学过程(一)创设情景,导入新课。
环节一:回忆上节课艺术语言的三种艺术类型,具象艺术的感念,引出课题。
(设计意图:起到一个承接启下的做作用,从复习上节内容来引出新学。
有益于集中学生的注意力和提高学生的积极性。
)。
高中美术人美版《摄影摄像》《第十课 动态的视觉享受--摄像艺术赏析》优质课公开课教师资格证面试试讲教案
高中美术人美版《摄影摄像》《第十课动态的视觉享受--摄像艺术赏析》优质课公开课教案教师资格证面试试讲教案
1教学目标
(1)知识与技能:
要求学生了解构图的概念,掌握构图的基本要求和各种构图形式
(2)过程与方法:
通过教学使学生明白摄影艺术的特征和审美因素
(3)情感态度与价值观:
培育和进一步宽大学生们的审美情趣和艺术素质
2学情分析
摄影能让我们观察到人间万象记录下成长的足迹和人类的伟大成就。
摄影艺术的创作,在对着丰富多彩的现实生活,谁都想拍摄出生动感人的艺术作品。
因此,研究摄影的实质,就在于帮助我们从周围丰富多彩的事实中选择出典型的生活素材,并赋予它以鲜明的造型形式,创作出具有深刻思想内容与完美形式的摄影艺术作品
3重点难点
重点:摄影艺术观赏要素难点:怎样拍摄出好作品
4教学过程
4.1第一学时
新设计
讲练方法相结合
教学活动
1【导入】一、创设情境，引入课题
展示不同风格的自拍照,请同学们欣赏,以对话方式进入新课
2【讲授】二、讲授新课。
高中美术6《摄影鉴赏》简案
《摄影鉴赏》简案一、教学目标1.了解摄影佳作的艺术特点，能够鉴赏摄影作品。
2.通过观察、欣赏、实践的过程，提高美术鉴赏能力。
3.感受美术的独特魅力，产生对摄影艺术的持久兴趣。
二、教学重难点【重点】掌握摄影的相关知识，能够鉴赏摄影作品。
【难点】从主题、主体、剪裁、意境等多角度进行鉴赏。
三、教学方法讲授法、谈话法、讨论法等。
四、教学过程（一）设疑导入教师展示优秀的摄影作品，提问：什么样的作品是优秀的摄影作品呢？学生回答，教师引导，揭示课题。
（二）新课讲授1.初步感知教师展示作品《目击沙尘暴》，提问学生：这张照片描绘了怎样的场景？又给你怎样的感受？学生回答，教师总结：形式好的作品还要有积极向上的审美内容，而内容的美感集中体现在主题上，优秀的摄影作品会有鲜明的主题性。
2.深入探究（1）主体教师展示作品《领唱》，引导学生思考：在欣赏这张照片时，你第一眼看到了什么？艺术家是如何进行处理的？学生回答后教师总结：好的照片主体突出，艺术家通常使用光影、虚实、色彩以及动作上的对比来突出画面的主体。
（2）主题、裁剪、意境教师在多媒体上展示《心灵的眼睛》《晚归》，请同学们欣赏作品并小组讨论：《心灵的眼睛》为何要进行二次构图？《晚归》这幅作品表达了怎样的感情？学生讨论并回答后教师总结：优秀的摄影作品要剪裁得当，除了拍摄时的取景、构图之外，还可以通过对照片本身的剪裁排除多余的细节和空间，突出主体的神韵。
优秀的摄影作品还要意境独特，需要把自己的感情与独特的景色、气氛、色调、影调等结合起来，达到情景交融的效果。
（三）课堂练习内容：借助资料袋，鉴赏摄影作品并撰写300字赏析文。
要求：从主题、主体、剪裁、意境多角度鉴赏。
教师巡视指导，对学生进行鼓励、帮助。
（四）展示评价举办“摄影作品品鉴会”，进行自评、互评、师评。
（五）小结拓展回顾本课，进行情感升华，布置作业。
五、板书设计摄影鉴赏一、主题鲜明二、主体突出三、剪裁得当四、意境独特。
第十二课 怎样理解画面的运动--推 拉 摇 移 跟-人美版《摄影摄像》教案
第十二课怎样理解画面的运动–推拉摇移跟-人美版《摄影摄像》教案一、背景介绍在摄影和摄像领域中，画面运动是一个非常重要的概念。
它可以帮助我们创造出更多样化、更生动的画面效果。
但对于初学者来说，理解画面运动却并不容易。
推、拉、摇、移、跟是常用的画面运动手法，本文将从这五个方面来讲解如何理解和运用画面运动。
二、推推是近景主体前进或远景背景后退运动的表现。
通过推镜头，可以让观众感受到画面中近景主体对于背景的运动。
这种手法最常用于追逐场景、对白场景或者想要表现主角进入某个场景的情况。
三、拉拉和推是相反的。
拉是近景主体后退或者远景背景前进的表现。
拉镜头可以表现出观众主体远离背景的视觉效果。
这种手法常用于接近镜头的画面，比如想要表现人物惊慌失措或者疲惫萎靡的情境。
四、摇摇是指镜头旋转或者晃动的表现。
通过摇动镜头，可以让观众感受到画面的不稳定和运动感。
这种手法在表现主角的心态变化、震惊等情况下非常常用。
五、移移是指镜头平移运动的表现。
平移镜头可以让观众感受到场景的变化和移动。
在讲述故事的过程中，使用平移镜头可以让故事更加流畅地展开。
六、跟跟是指镜头随着近景主体的移动而跟随移动的表现。
通过跟随移动，可以让观众更直观地感受到画面中近景主体的运动轨迹和速度变化。
这种手法常用于表现追逐、激烈运动等场景。
七、总结推、拉、摇、移、跟是表现画面运动的常用手法。
通过运用这些手法，我们可以创造出更具生动、有趣、富有情感的画面效果。
对于初学者来说，理解这些手法的基本原理和运用技巧非常重要。
希望以上内容能够帮助大家更好地理解画面运动，创造出更棒的画面效果。
高中美术人美版《摄影摄像》《第四课光圈焦距景深快门的不同作用--照相机的操作》优质课公开课教案
高中美术人美版《摄影摄像》《第四课光圈焦距景深快门的不同作用--照相机的操作》优质课公开课教案高中美术人美版《摄影摄像》《第四课光圈焦距景深快门的不同作用--照相机的操作》优质课公开课教案教师资格证面试试讲教案1新设计2教学目标让学生了解照相机、镜头相关知识,掌握画面的构成要素和构图的基本方法。
3学情分析照相机已经走进了绝大多数人的生活,高中学生对照相已经非常熟悉,但没有深入掌握照相机的基础知识和在拍摄过程中的一些要素,从而拍出精彩的图片。
4重点难点各种镜头的功能、图片构成要素及图片的构图。
5教学过程摄影是一门技术，也可以是一门艺术。
摄影艺术是一门现代的造型艺术，它是通过真实、生动的画面来反映社会生活与自然现象，并表达作者的思想情感的一种艺术样式。
摄影是一种借助于光线对客观对象进行描绘的视觉记录或表达方式。
因此，摄影又称之为“光的绘画”。
一.照相机 1.照相机的发展：最早的方盒式相机；1888年乔治伊斯曼发明第一台使用胶片盒轻便相机柯达1号；1924年德国推出第一台35毫米徕卡相机；20世纪50年代日本在早期仿制德国35mm相机基础上进一步完善；1991年柯达公司最早研制出数码相机。
（图片展示）2. 什么是DSLR（数码）相机？手动功能的相机叫SLR相机（胶卷）。
DSLR相机（简称单反）是在原有的SLR相机上，用CCD或CMOS代替胶卷记录图像的相机。
单反的全称是单镜头反光 3. 镜头 A. 标准镜头：焦距40—55毫米之间，光学性能稳定，不容易失真，因此在普通人像、风景、抓拍、文献摄影中广泛使用。
B. 广角镜头：焦距短、视角宽、透视夸张。
适合在较近距离拍摄大场景和大景深。
如建筑、风景等。
焦距在20—35毫米之间，视角大于60?；焦距小于20毫米视角在100?－－200?之间的为超广角镜头。
C.变焦镜头：站在一个固定的地点，通过调节环改变镜头焦距获得大小不同的画面，省却换镜头的麻烦。
缺点是价格昂贵。
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人美版高中摄影教案【篇一：人美版高中美术鉴赏教案全集】【篇二：人美版__高中美术鉴赏教案总汇】第1课培养审美的眼睛——美术鉴赏及其意义教学目标知识与技能：使学生初步了解什么是美术鉴赏、美术鉴赏的一般过程和特征，以及学习美术鉴赏的意义，由此掌握美术鉴赏的方法，培养学生“审美的眼睛”。
过程与方法：本节课主要采用教师引导学生，学生自主学习与合作学习相结合的方式，使学生充分展现自我，体现自我现有发展水平。
情感、态度与价值观：使学生认识美术鉴赏对于个人未来人生发展的重要价值和意义。
教学重点在于培养审美的眼睛，使学生掌握美术鉴赏的一般方法，认识美术鉴赏的价值与意义。
教学难点主要是如何结合实例，让学生初步了解与学习美术的主要分类方法、美术鉴赏的概念和美术鉴赏的一般过程或方法。
教学过程一、导入新课由法国雕塑家罗丹的一句话“生活中不是没有美，而是缺少发现美的眼睛”，引出本节课课题——培养审美的眼睛美术鉴赏及其意义。
二、学习新知1、师生共同探究美术鉴赏的概念⑴从“美术鉴赏”的字面意思进行分析：“美术”：视觉艺术，可视形象，平面空间，以供欣赏；“鉴赏”：“鉴”鉴别、鉴定，“赏”欣赏、观看。
“美术鉴赏”即鉴赏视觉艺术。
⑵规范的概念：运用我们的视觉感知、视觉经验和相关知识对美术作品进行归类、分析、判断、体验、联想和评价，从而获得审美享受，它是一个综合的审美活动。
（美术鉴赏教材中p4，第2、3段）2、小组合作学习，鉴赏两幅作品，总结美术鉴赏的一般过程与方法⑴合作学习时间为10分钟左右。
学习提示：观看两幅作品《捣练图》和《拾穗》（哪种美术？画的是？他们在做？构图？色彩??）；对比两幅作品，体会感受（通过对比，带给你什么不一样的感受？??）。
⑵教师引导学生进行学习成果展示。
⑶总结美术鉴赏的一般过程与方法。
在美术鉴赏中，“鉴”是手段、是基础，“赏”才是目的，“鉴”是为“赏”服务的。
3、看图说话，归纳出美术作品的分类⑴出示相关图片，让学生分别指出有哪些大的分类：依据其艺术门类划分为绘画、雕塑、建筑、设计（工艺）、书法（篆刻）、摄影等六大类；按照形式语言分为具象艺术、意象艺术、抽象艺术。
⑵选择教材中的一些美术作品，让学生辨别其门类。
4、思考与讨论出美术鉴赏的意义阅读教材内容，思考与讨论美术鉴赏的价值与意义，用自己的语言进行复述，并提炼出其社会、教育和审美功能。
三、课堂小结关于美术鉴赏及其意义，你们懂了吗？还有什么不明白的？尝试鉴赏你喜欢的美术作品。
板书设计：培养审美的眼睛——美术鉴赏及其意义一、美术鉴赏的概念：字面意思，教材中定义二、美术鉴赏的分门别类：依据艺术门类分为：绘、雕、建、设、书、摄等。
形式语言：具象、意象、抽象三、美术鉴赏的意义：社会、教育、审美功能第2课美术家是如何进行表达的——美术作品的艺术语言教学目标：本课的目的是让学生对美术作品的语言有一个简单而完整的了解，这是美术鉴赏的基础。
在此基础上，进一步认识不同类型的美术作品在使用艺术语言上的不同方式，美术作品也由此呈现出千变万化的形式特征和审美意韵。
教学重点：美术作品的艺术语言的概念、内容、形态分类。
教学难点：美术语言既是具体的、可分类的，又是包含在整体美术作品之中的，学生理解会有很大的难度，因此，必须结合具体的美术作品并调动学生既往的美术知识来认识和理解。
教学过程：一、探究导入课题教师活动：创设情景，导入探究课题设置情景：由苏轼的名句“竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知。
”说明这些事物传递的信息是代表春天的语言符号，同时伴随展示相关图片，并巧妙的引出美术作品的艺术语言。
然后，提出问题：a、什么是美术作品的艺术语言？b、在美术作品中美术家是如何进行表达的？学生活动：a、感受名句及图片信息，领会本课的意图，轻松的接受课题。
b、思考老师设置的问题，进入求知准备状态。
二、投放目标：教师活动：立足学生实际，投放学习目标。
学生活动：了解学习目标，以良好的状态投入新课的学习。
三、新知探究（一）什么是美术作品的艺术语言？1、美术作品的艺术语言的概念：美术所专美使用的，具有视觉传达功能的形象和形式就是美术作品的艺术语言，其特征就是具体性和形象性。
教师活动：大屏幕展示美术语言的概念学生活动：一同朗读2、美术语言的内容：基本语言元素（点、线、面、色）语言表现手段：教师活动：a、展示中国工笔画《捣练图》、中国写意画《泼墨仙人图》及油画《1954》三幅表现形式不同的绘画作品。
b、提出问题：分析三件作品在形象塑造上运用了那些类型的艺术语言形式学生活动：a、欣赏绘画作品，并用一分钟的时间思考讨论探究老师提出的问题。
b、踊跃回答问题，总结出三件作品都运用了点、线、面、色。
根据同学们的回答，师生共同总结出美术语言的内容。
3、美术语言的形态分类：具象艺术、意想艺术和抽象艺术教师活动：a、再次展示中国工笔画《捣练图》、中国写意画《泼墨仙人图》及油画《1954》三幅表现形式不同的绘画作品。
b、提出问题：从作品写实的程度的角度去对比分析三件绘画作品在表现形式上的差异。
学生活动：a、欣赏作品，并思考老师提出的问题。
踊跃回答问题，《捣练图》中的人物、环境、道具真实具体，《泼墨仙人图》看上去似一个人，但又不是十分的具体准确，只是大笔概括。
《1954》让人看不出什么具体的现实形象。
根据学生的回答，师生共同总结出美术语言的形态分类。
（二）在美术作品中，艺术家是如何运用艺术语言的1、具象艺术：目的在于真实的再现现实教师活动：a、展示顾闳中的《韩熙载夜宴图》，并以一幅工笔花卉为例演示其绘画技法。
b、提出问题：结合工笔画的绘画技法，总结《韩熙载夜宴图》图中是如何运用艺术语言的。
学生活动：a、结合图示分析工笔画的绘画技法。
b、根据工笔画的技法，总结出《韩熙载夜宴图》运用了线条勾勒、随类赋彩的语言表现方式。
教师活动：a、展示达维特的《赫拉斯兄弟宣誓》，指导学生从明暗、空间、透视、构图等几个方面了解具象艺术的其他表现方法。
b、师生共同总结具象艺术的创作目的。
学生活动：a、分析并总结《赫拉斯兄弟宣誓》的艺术语言表现手段。
b、师生共同总结具象艺术的创作目的。
2、意象艺术：不以纯客观再现为目的，而是重在表达艺术家主观的精神世界，其中包括艺术家的感受、情感、观念和审美理想等，为此，艺术家常常采用变形、夸张、重组等语言表现手段。
教师活动：a、展示作品《记忆的永恒》杜尚的《走下楼梯的裸女》德国马尔克的《蓝马》齐白石的《虾》宋代梁楷的《泼墨仙人图》b、提出问题：观察分析以上作品中分别采取了什么样的语言表现手段？c、提问学生活动：a、针对老师提出的问题对展示的作品给与鉴赏和分。
b、学生讨论并回答：变形、夸张、重组、概括、提炼。
老师总结：不以纯客观再现为目的，而是重在表达艺术家主观的精神世界3、抽象艺术：主要是在20世纪才开始逐步形成的一种用美术的基本语言元素和语言手段进行独立创作的美术类型。
冷抽象：以几何块面构成的作品，我们称之为“冷抽象”或“理性抽象”热抽象：完全或主要用色彩和有变化的线条来创作的作品我们称之为“热抽象”教师活动：a、展示作品荷兰画家蒙德里安的《红黑黄兰构成》捷克画家库普卡的《牛顿色盘》b、提出问题：我们从这两幅作品中分别看到了什么形象？两幅作品在运用美术语言元素和语言手段上有什么区别？c、提问：学生活动：a、鉴赏作品b、讨论问题c、回答问题教师总结：抽象艺术完全排除了现实形象的可辨性，也就是我们什么形象也辨别不出来。
完全诉诸美术语言和手段本身。
四、自我评价练习教师活动：展示具象、意象和抽象美术作品若干幅让学生来辨别学生活动：学生踊跃回答五、课堂回顾总结：教师活动：a、这节课，我们学习了什么是美术作品的艺术语言以及艺术家是如何运用艺术语言的。
b、提问：美术作品的基本语言元素是什么？语言表现手段是什么？美术语言的表现形态分为哪3类？学生活动：学生踊跃复述回答教师活动：下一节课我们将学习“走进具象艺术”，进一步深入的学习研究具象艺术的有关内容，希望同学们做好预习。
六、板书设计：美术作品的艺术语言（一）什么是美术作品的艺术语言？美术所专美使用的，具有视觉传达功能的形象和形式就是美术作品的艺术语言。
特征：具体性和形象性。
美术语言的内容：基本语言元素：（点、线、面、色）语言表现手段：西方绘画：明暗、空间、透视、构图、肌理中国画：笔墨、章法、皴法（二）在美术作品中，艺术家是如何运用艺术语言的（1）具象艺术；（2）意象艺术；(3)抽象艺术；第3课如实地再现客观世界——走进具象艺术教学目标通过对具象艺术的特点、典型形象和典型环境及社会功能的学习，使学生更进一步的了解具象艺术的语言、形象特征，并能初步掌握辨识具象艺术的能力。
1、具象艺术的特点是什么？2、怎样鉴赏具象艺术3、主题性作品的塑造与典型形象和典型环境的关系？4、具象艺术的功能。
教学重点：讲解具象艺术的特点及鉴赏方法，并让学生了解具象艺术的功能及意义。
教学难点：主要在于分辨具象艺术的能动性，即具象艺术以其对艺术形象的典型性处理——对【篇三：人美版高中美术鉴赏高一年级全册全书全套教案教学设计全集】目录第1课培养审美的眼睛——美术鉴赏及其意义(1)第2课美术家是如何进行表达的——美术作品的艺术语言(10)第3课如实地再现客观世界——走进具象艺术(21)第4课对客观世界的主观表达——走进意象艺术(30)第5课美术作品可以什么都不像吗——走进抽象艺术(40)第6课漂亮是美术鉴赏的标准吗——艺术美和形式美(51)第7课是什么使美术作品如此的千姿百态——分析理解美术作品的创作意图(60) 第8课所有的美术作品都一样重要吗——美术作品的意义与价值判断(69)第9课形神兼备迁想妙得——中国古代绘画撷英(78)第10课人类生活的真实再现——外国古代绘画撷英(95)第11课感受中国古代恢宏的雕塑群——中国古代陵墓雕塑和宗教雕塑(104)第12课现实与理想的凝结——外国雕塑撷英(108)第13课新艺术的实验——西方现代艺术(116)第14课百花齐放推陈出新——中国现代美术(134)第15课民族文化的瑰宝——辉煌的中国古代工艺美术(148)第16课美在民间永不朽——中国民间美术(158)第17课用心体味建筑之美——探寻建筑艺术的特点(164)第18课凝固的音乐——漫步中外建筑艺术(177)第19课不到园林怎知春色如许——漫步中外园林艺术(188)第20课关注当今城市建设——城市建设开发与古建筑的保护(201) 1 第1课培养审美的眼睛——美术鉴赏及其意义高天民一、教材分析（一）教学目标本课作为高中整个美术鉴赏教学的开篇，对后面的教学具有指导意义。
通过本课的教学，使学生初步了解什么是美术鉴赏、美术鉴赏的一般过程和特征，以及学习美术鉴赏有什么意义，由此掌握美术鉴赏的方法，培养学生“审美的眼睛”。