《亚洲之声》课件
初中音乐《世界民族之声》教案教学设计
初中音乐《世界民族之声》教案教学设计一、教学目标：1. 让学生了解世界各地民族音乐的特色，感受不同民族音乐的魅力。
2. 通过学习，使学生能够辨别不同民族的音乐风格，培养学生的音乐鉴赏能力。
3. 引导学生主动探索音乐与民族文化之间的关系，增强学生对民族文化的认识和尊重。
二、教学内容：1. 亚洲民族音乐：印度、日本、中国等。
2. 欧洲民族音乐：俄罗斯、奥地利、法国等。
3. 非洲民族音乐：非洲鼓、部落歌曲等。
4. 美洲民族音乐：拉丁美洲、北美洲等。
5. 大洋洲民族音乐：澳大利亚、新西兰等。
三、教学重点与难点：重点：让学生了解世界各地民族音乐的特色，感受不同民族音乐的魅力。
难点：使学生能够辨别不同民族的音乐风格，培养学生的音乐鉴赏能力。
四、教学方法：1. 欣赏法：让学生聆听各种民族音乐，感受音乐的美感。
2. 讲解法：教师讲解不同民族音乐的历史、特点和表现形式。
3. 实践法：学生参与民族音乐的演奏和表演，亲身体验民族音乐的魅力。
4. 讨论法：引导学生探讨音乐与民族文化之间的关系，提高学生的思考能力。
五、教学安排：1. 第一课时：介绍亚洲民族音乐，如印度、日本、中国等。
2. 第二课时：介绍欧洲民族音乐，如俄罗斯、奥地利、法国等。
3. 第三课时：介绍非洲民族音乐，如非洲鼓、部落歌曲等。
4. 第四课时：介绍美洲民族音乐，如拉丁美洲、北美洲等。
5. 第五课时：介绍大洋洲民族音乐，如澳大利亚、新西兰等。
六、教学内容：6. 亚洲民族音乐（续）：泰国、印度尼西亚、马来西亚等。
7. 欧洲民族音乐（续）：波兰、匈牙利、德国等。
8. 非洲民族音乐（续）：南非、埃及、摩洛哥等。
9. 美洲民族音乐（续）：巴西、阿根廷、美国等。
10. 大洋洲民族音乐（续）：太平洋岛屿音乐等。
七、教学重点与难点：重点：让学生了解世界各地民族音乐的特色，感受不同民族音乐的魅力。
难点：使学生能够辨别不同民族的音乐风格，培养学生的音乐鉴赏能力。
八、教学方法：1. 欣赏法：让学生聆听各种民族音乐，感受音乐的美感。
世界民族之声(亚洲音乐)-张义华
教学重点和难点
重点是亚洲部分国家有代表性的音乐作品的欣赏。
难点是专注聆听音乐，积极参与对这些国家的音乐风格与韵味的简单评述。
教学方法
情景导入法、联想欣赏法、讨论法、演唱表现法
教学过程
教学环节
教师活动
预设学生行为
设计意图
情景导入
1、用组织抢答的方式引导学生进入情景。
2、企望通过《世界民族之声》亚洲部分的民族民间音乐的赏析，培养学生理解、尊重不同国家、不同民族的音乐文化，从而树立平等的多元文化意识和价值观。
教学背景
1、本单元可设计成专题欣赏课，安排一个课时。也可安排两个课时，一课时重点欣赏有关音乐作品，二课时进行演唱，搜集、交流风土人情资料。
2、初中二年级学生通过初中一年多时间的音乐学习，对以欣赏为主的音乐学习有了适应，加上小学六年的音乐学习，已经具备基本的音乐知识和技能。根据欣赏课审美的三个阶段：审美直觉阶段、审美体验阶段、审美升华阶段的发展规律，在教学过程中，特别要注重从这三个欣赏的审美发展阶段合理安排教学。
②列举我国五首传统古曲。
搜索网址：
③列举我国五首优秀民歌。
搜索网址：
二、填图竞赛题：
搜索网址：
三、各国音乐风格特点评说题：
亚洲音乐旅游团线路：
东亚（日本）——东南亚（印度、印尼）——南亚（巴基斯坦）——西亚（沙特阿拉伯、土耳其）
学生学习活动评价设计
评价项目
学习组
答题（20）
演唱（20）
聆听（20）
评述（20）
搜集（20）
总分
第一小组
第二小组
第三小组
第四小组
第五小组
教学反思
音乐教案环球之旅
音乐教案环球之旅第五单元环球之旅——亚洲之声总目标：通过各种艺术活动，了解日本音乐、朝鲜音乐、印度尼西亚音乐、印度音乐特征。
教时分配：二教时第一教时教学目标：（１）通过演唱《樱花》，体会日本特色的都节调式。
（２）通过律动和表演，感受朝鲜、印尼音乐的风格。
教学过程:一、导入：（1）教师学生聊轻松话题：长假中开心快乐的事？（旅游）（2）全班学生成立旅游团，去亚洲各国旅游，最后评出最佳音乐小导游。
二、朝鲜民歌（投影朝鲜族风情照，学生猜测旅游的第一站地点）、教师提问学生：有没有熟悉的朝鲜民歌？师生共同演唱2、欣赏歌曲《清津浦船歌》投影问题：（1）歌曲的情绪？（2）随音乐数拍子，感受强弱规律3、复听歌曲，随音乐打拍子，感受朝鲜音乐特点：有明显的三拍子倾向三、日本民歌《樱花》（多媒体投影樱花图片）、教师介绍樱花：属于蔷薇科，春季开花，春日相邀赏花是日本一种传统民俗风情活动。
2、欣赏歌曲：投影问题：a歌曲的速度？b歌曲的旋律特点：c歌曲中出现的音：3、学生讨论交流4、演唱歌曲（1）学生哼唱旋律（教师语言启发学生富有感情地演唱）（2）演唱歌曲（3）学生讨论不同的演唱形式，尝试感受三、印尼歌曲《星星索》（投影印尼著名建筑和大海，学生感受大海的辽阔,为以下的教学作准备）、学生欣赏歌曲，用身体语言表达对歌曲的感受2、指导学生用声音来表达歌曲的意境。
3、师生配合演唱歌曲，律动演唱表达歌曲意境。
四、小结三个国家的音乐特征五、反馈：听三首歌曲录音，判断国家六、由学生评价最佳音乐小导游，颁发导游证。
七、欣赏三个国家的器乐片断，拓展本课内容。
（投影三个国家具有代表性的乐器形状，简单文字介绍）音乐教案环球之旅这一教案。
《亚洲弦歌》教案：打造多元化的声乐课程体系
《亚洲弦歌》教案：打造多元化的声乐课程体系打造多元化的声乐课程体系作为一种古老的艺术形式，声乐在亚洲有着广泛的传承和发展。
亚洲弦歌教案就是一个着眼于亚洲声乐特色，并结合当代世界音乐的教学方案。
它的目标是建立一个多元化的声乐课程体系，培养出全面性和多元化的声乐人才。
本文将围绕这一教案的构思和实践，探讨如何进一步拓展声乐课程的教学方式，并创造更丰富的演唱艺术体验。
一、教学宗旨亚洲弦歌教案的核心宗旨是弘扬传统艺术，并结合现代音乐的特点，建立适合亚洲文化背景的声乐课程系统。
在传承和保护传统声乐文化的基础上，亚洲弦歌教案提倡创新思维，引入多元化的声交融的音乐风格元素，让学生在学习声乐的过程中，更好地感受到历史和现代的交流。
二、教学内容亚洲弦歌教案的教学内容主要包含声乐基础训练和多元声乐风格教学。
其中，声乐基础训练包括发声、气息控制、音准、节奏和表演技巧等方面，让学生掌握正确的演唱技巧。
而多元声乐风格教学主要涵盖了世界各地的音乐元素，例如民谣、流行音乐、爵士乐、传统音乐等。
多元声乐风格教学不仅可以增加学生接触不同音乐流派的机会，同时也为学生提供更广泛的表现空间，开拓学生的音乐思维和表演水平。
三、教学策略亚洲弦歌教案采取了多种教学策略来实施课程教学。
亚洲弦歌教案通过提供实践机会，鼓励学生积极参与学校内外的音乐活动，培养他们的演唱技巧和自信心。
亚洲弦歌教案通过多媒体、互动教材等各种方式，让学生充分理解课程内容和教学主题。
此外，亚洲弦歌教案还采用合作式学习和小组讨论等教学策略，让学生互相合作，促进彼此之间的互动和学习。
四、教学效果亚洲弦歌教案通过多年的实践，取得了较好的教学成果。
学生们不仅学习了传统声乐的基础技能，同时也能灵活运用多元声乐风格元素，提高了其演唱技巧和表达力。
在教师的引领和培养下，他们现在已成为声乐方面的优秀学生和艺术家，参加许多演出和音乐大赛，为传承和发展声乐艺术事业作出了积极的贡献。
亚洲弦歌教案不仅实现了亚洲声乐文化的传承和创新，同时也为现代音乐教学提供了一个多元化和全面性的教学范本。
《亚洲弦歌》教案：挖掘声乐潜力,开发音乐创造力
《亚洲弦歌》教案：挖掘声乐潜力，开发音乐创造力。
一、教学理念“亚洲弦歌”教案旨在灌输学生艺术魅力和文化自信，推广亚洲传统音乐文化，提高学生对音乐的欣赏和创造能力。
同时，教学理念也注重学生身心健康，关注学生的兴趣和特长，培养学生的个性和自信。
二、教学内容（一）声乐基础——发声练习教学目标：让学生学会正确的发声，以便更好地处理声音教学内容：颈部和肩部放松练习、深呼吸练习、唇共鸣练习、喉咙共鸣练习、掌握力度练习等。
（二）声乐技巧——歌曲解析教学目标：让学生掌握正确的技巧和演唱方式，以便更好地演唱歌曲。
教学内容：通过解析一首绩哥西蒙的代表作《花样年华》来学习如何调整声音、如何表达情感、如何处理节奏等。
（三）亚洲弦歌——演唱练习教学目标：让学生熟悉亚洲弦歌的特点和演唱方式，以便更好地演唱。
教学内容：通过向学生介绍中国民乐、日本民乐、韩国民乐等亚洲传统音乐文化，让学生感受不同文化背景下的音乐表达方式。
然后选择一首适合的亚洲弦歌，引领学生进行演唱练习。
（四）文化交流——亚洲音乐活动教学目标：让学生了解不同国家的音乐文化，增强文化自信心和国际化视野。
教学内容：通过参观各种音乐展览，如亚洲音乐博物馆、民间音乐展览会等，让学生接触到亚洲各种传统音乐文化。
还可以组织学生参加国际音乐节，参观海外音乐表演，在不同文化背景下进行音乐交流和学习。
三、教学方法（一）实践教学实践教学是本教案的一个重要教学方法。
通过实践，学生能够更深刻地了解音乐知识，深入体验音乐文化，探究音乐艺术的内在魅力。
（二）多元化教学多元化教学是本教案的第二个重要教学方法。
音乐教育既要注重技能的培养，也需要关注语言和文化的特点。
因此，教学方法应多元化，以让学生充分尝试不同的学习方式，创造出多样化的音乐体验。
（三）合作学习合作学习是本教案的第三个重要教学方法。
在合作学习中，学生可以通过互动和交流，共同发掘音乐知识，相互激发音乐创造力，发挥个人的才华和优势。
四、评估方法本教案的评估方法旨在检验学生对于音乐知识和文化的掌握程度和技能水平，评估方法应应用多种多样的方式。
《亚洲之声》教案
《亚洲之声》教案第一篇：《亚洲之声》教案第五单元环球之旅——亚洲之声授课类型：综合课授课班级：初一年1班授课时间：2013.11.27第三节课时安排：第一课时（共三课时）授课人：教学内容1.学唱歌曲《樱花》。
2.欣赏歌曲《阿里郎》。
教学目标一、情感·态度·价值观在主动探寻中了解东亚——日本和朝鲜音乐文化特点，开阔视野，学习尊重世界文化的多样性；同时见证中国文化对其深刻地影响，激发民族自豪感。
二、过程与方法1.通过地图明确亚洲音乐文化的分区；通过《樱花》的学唱和赏析，初步感受、理解、表现日本音乐文化风格及相关知识，最终准确表现歌曲。
2.通过朝鲜《阿里郎》的旋律、调式赏析，进一步区分日本都节调式和朝鲜五声调式，体会朝鲜民歌的节奏特点。
三、知识与技能1．准确演唱《樱花》，了解日本都节调式和主要乐器。
2．了解朝鲜音乐的节奏、调式。
教学重点与难点教学重点：感受东亚（日本、朝鲜）音乐的特点，了解其音乐文化。
教学难点：准确的演唱出歌曲《樱花》的旋律和意境，锻炼气息的控制能力。
教学过程一、导入1．出示亚洲地图，播放音乐片段，判断它是亚洲哪个地区，哪个国家的民歌？找出它的位置。
2．讨论日本的文化及代表性事物。
（设计意图：创设问题情境作为导入，调动学生的审美注意，引导学生自主参与学习，引发了学生的探究心理，激发学生的学习兴趣。
）二、日本音乐《樱花》1．聆听日本民歌《樱花》，初步感受歌曲意境。
2．带着问题再次聆听。
这首歌曲的旋律是什么特点？歌词有什么特点？表达了怎样的情绪？都由哪些音组成？3．讲解日本都节调式的组成，3 4 6 7 1 3。
4．学唱《樱花》a.唱谱（注意4和7的音准）b.唱词c.第二遍跟琴有感情演唱（注意气息）d.第三遍尝试背唱歌曲5．尝试用日文演唱歌曲（设计意图：在整体感知的基础上，通过听唱法、模唱法学习歌曲，让学生感受歌曲优美意境的同时，启发学生热爱生活、热爱自然。
）三、日本代表性乐器出示日本传统乐器尺八、筝和三味线。
人教版七上音乐第五单元环球之旅(一)——亚洲之声 欣赏：短颈乌德
3. 短颈乌德的演奏技巧与表现形式
情感表达和音乐形式
短颈乌德的音乐表达主要通过演奏者的情感和音乐形 式来实现。演奏者可以通过演奏的速度、力度、音色 等来表达不同的情感，如欢乐、悲伤、忧郁等。另外 ，短颈乌德的音乐形式也非常丰富多样，包括独奏、 合奏、伴奏等不同形式，每种形式都有其独特的表现 方式和魅力。
1. 短颈乌德的起源与特点
起源与历史
短颈乌德是一种古老的乐器，起源于中亚地区，具有 悠久的历史。最早的短颈乌德可以追溯到公元前2世 纪的匈奴人。后来，它逐渐传播到其他亚洲地区，并 成为许多亚洲民族音乐的重要组成部分。
1. 短颈乌德的起源与特点
乐器结构与特点
短颈乌德是一种弹拨乐器，由共鸣箱、颈部和弦轴组 成。共鸣箱通常由椭圆形的木头制成，上面装有动物 皮或薄木板做成的共鸣板。颈部较短，通常由桑木或 榆木制成，上面有两根弦轴，可以调节音高。短颈乌 德的最大特点是其独特的音色，悠扬而富有感染力。
4
4. 短颈乌德在亚洲文化中的地位与影响
4. 短颈乌德在亚洲文化中的地位与影响
短颈乌德的起源与传 播
短颈乌德的音乐特点 与表现形式
短颈乌德在亚洲文化 中的重要地位与影响
4. 短颈乌德在亚洲文化中的地位与影响
短颈乌德的起源与传播
短颈乌德是亚洲传统乐器之一，起源于中亚地区，并 在整个亚洲得到广泛传播。它在古代的丝绸之路上扮 演了重要角色，成为东西文化交流的桥梁。随着时间 的推移，短颈乌德逐渐融入了亚洲各国的音乐文化中 ，成为亚洲音乐的代表之一。
4. 短颈乌德在亚洲文化中的地位与影响
短颈乌德的音乐特点与表现形式
短颈乌德具有独特的音色和演奏技巧，它通过弹拨和指 弹的方式演奏出悠扬的音乐。短颈乌德的音域广泛，能 够表达出丰富的情感和情绪。它常常与其他乐器如胡琴 、琵琶等合奏，形成独特的音乐风格。短颈乌德的音乐 表现形式多种多样，既可以独奏，也可以作为伴奏乐器 ，还可以用于民间音乐、戏曲音乐等各种艺术形式。
《樱花》教学设计
《樱花》教学设计课题：亚洲之声——走进日本课型：唱歌综合课教材分析：本节课要学习的是六年级上册第五单元的歌曲《樱花》，《樱花》是一首日本民歌。
樱花是春季开花的有名观赏植物，日本的人民格外喜爱它。
每年开花时节，日本人民竞相观赏它的千姿百态。
《樱花》这首歌就描写了日本人民爱花、争先观赏花的情景。
歌曲为一段体，只有14小节。
在日本民间的“都节调式”（3、4、6、7、1）上构成，句尾“4-7-4-3”的奇特落音和偶尔出现的增四大跳音程是其特有的风格。
四四拍极进式的旋律朴实无华，生动、细腻，常使人想起脚踏木屐款款而行，陶醉于花海中的日本人民。
教学目标：1、情感态度价值观：通过歌唱、欣赏，体验、感受亚洲各具特色的民歌之美，加深对本民族音乐及世界音乐的热爱之情。
2、过程与方法：通过本课的欣赏、学唱，在体会歌曲风格特点的基础上，能熟练地演唱歌曲，准确表达歌曲的内容与情绪。
3、知识与技能：学唱日本民歌《樱花》，了解日本民歌，日本特有的都节调式。
教学准备：多媒体课件、钢琴教学重点：有感情地演唱歌曲《樱花》。
教学难点：都节调式的特点。
教学过程：一、导入：同学们好，今天老师要带大家去一个地方，通过你的火眼金睛，能猜出来老师要带大家去哪里吗？（课件图片）（日本）【设计意图:通过图片欣赏，一方面可以放松心情，激发学生的兴趣，另一方面可以引出本节课课题。
】现在就由老师来做大家的向导，一起去了解日本。
日本是个岛国，四面环海，日本是我们的邻国，它是东亚少数几个发达国家之一。
现在老师带大家去第一站：第一站是日本有名的景点（出示课件）你知道它是哪儿吗？（日本的富士山）富士山不论是春夏秋冬都被积雪覆盖，景色美不胜收。
一年四季都有无数的游客前来观赏。
第二站我们去品尝一下日本的寿司——日本寿司颜色鲜艳，营养丰富，也是受到很多人的喜爱，包括我们今天在座的各位，对不对？（出示课件）第三站我们去看看大家最喜欢的动画片。
日本的动漫产业做得很好，有很多我们熟悉的动漫人物，他们都是谁？（出示课件）找学生起来回答。
初中音乐说课稿三篇
If you want to live an ordinary life, you will encounter ordinary setbacks.（页眉可删）初中音乐说课稿三篇初中音乐说课稿篇1一、说教材1、教材的地位与作用鲁教版初中音乐教材六年级上册第五单元环球之旅-----亚洲之声是初中音乐教材的一系列内容之一。
我说课的内容是本单元第一课时。
本课我选用了具有浓郁日本音乐特点的民歌《樱花》、尺八与筝二重奏《春之海》和朝鲜民歌《清津浦船歌》,这是学生首次接触日本音乐和朝鲜音乐，扩充了学生的音乐视野。
《樱花》做为一首具有典型日本风格的民歌，歌曲的旋律建立在日本民间音调的基础上，具有独特的民族风格,生动地展示了日本人民珍爱樱花，趁三月春光结伴前往观赏樱花的喜悦心情，也充分体现了人与自然和谐美好的统一。
《春之海》刻画了春天的大海，给人以美好的遐想。
《清津浦船歌》起伏的强弱节奏和渔人的水上生活情景很好的结合在一起，生动形象地展示了清津浦渔人的生活。
2、教学目标：1）学会有表情地背唱日本民歌《樱花》，并体会其独具特色的五声音阶的都节调式的特征。
认识日本的民族乐器。
2）欣赏《清津浦船歌》，了解朝鲜民歌的特点；三拍子律动，充分调动学生学习兴趣和积极性，引导学生创造性地参与音乐实践活动。
3、教学重点、难点：1）背唱歌曲《樱花》。
2）日本音乐与朝鲜音乐的特点。
二、说教法1）情景法：以多媒体为辅助教学手段，创设情景，贯穿虚拟的“亚洲之旅”使学生处于富有乐趣的情景中，这样既陶冶了情操，又不知不觉地体验到音乐表现的意境，从而提高学生对音乐的'感受力、表现力。
2）识谱视唱法：歌曲教学以视唱为主，分乐句视唱歌曲旋律进行歌曲的学习。
3）视觉图象法：在乐曲欣赏的同时，通过各部分音乐的变化配以不同的画面，给学生视听结合，避免枯燥的说教形式，使本来抽象的内容变得具体形象化，有利于学生理解和分析乐曲的不同变化形式。
4）启发式：通过启发，让学生自己分析、总结音乐中的各要素，理解表达音乐。
人教版七上音乐第五单元环球之旅(一)——亚洲之声 欣赏：阿里郎
新课讲解
阿里郎的乐器伴奏 阿里郎的全球影响
新课讲解
阿里郎的乐器伴奏
阿里郎的乐器伴奏通常使用传统的韩国乐器， 如箫、鼓、琴等。箫的悠扬声音能够准确地表 达歌曲的情感，鼓的节奏感强烈，能够带动整 个歌曲的节奏，琴的琴音柔和悦耳，为歌曲增 添了一份温馨。这些乐器的合奏使得阿里郎的 音乐更加丰满和谐，让人陶醉其中。
阿里郎的文化背景
阿里郎是朝鲜传统音乐中的经典之作，它反映 了朝鲜人民的生活和情感。歌曲中的“阿里郎” 是一个朝鲜民间的英雄形象，象征着朝鲜人民 的勇敢和坚韧。歌曲的旋律和歌词都带有浓厚 的民族风格，展现了的演绎 学唱阿里郎的意义
作业
阿里郎在现代的演绎
随着时间的推移，阿里郎这首歌曲也在不断演 变和发展。在现代，有许多不同的版本和演绎 形式，如流行音乐、摇滚乐和爵士乐等。这些 演绎不仅保留了原曲的精髓，还加入了新的元 素和创新，使阿里郎焕发出新的活力和魅力。
学唱阿里郎的方法
学唱阿里郎需要注意音准和节奏感。首先，要 准确把握歌曲的音调，特别是高低音的转换， 可以通过反复听歌和跟唱来熟悉。其次，要注 意歌曲的节奏感，把握好每个音符的时值和音 符之间的连贯性。最后，要注重发声技巧，尤 其是唱词的清晰度和音色的美感，可以通过练 习发声和喉咙的放松来提高。
作业
作业
学唱阿里郎的意义
学唱阿里郎不仅可以增加对朝鲜音乐的了解和 欣赏，还可以培养音乐素养和表达能力。通过 学唱阿里郎，可以感受到歌曲中蕴含的深情和 力量，进一步理解和认同朝鲜文化的独特价值 。同时，学唱阿里郎也是一种对传统音乐的传 承和弘扬，让更多人了解和喜爱朝鲜音乐的美 妙。
课堂小结
音乐与生活的关系
亚洲之声的欣赏让我们认识到音乐与生活的紧密 关系。音乐是生活的一部分，它贯穿于我们的日 常生活中。无论是在庆祝喜庆的场合，还是在悲 伤的时刻，音乐都能够陪伴我们，抚慰我们的心 灵。通过欣赏亚洲之声，我们可以感受到音乐给 我们带来的愉悦和满足，也可以体会到音乐对我 们情感的激发和引导。音乐不仅是一种艺术形式 ，更是一种生活的力量，它能够给予我们力量和 勇气，让我们更好地面对生活的挑战和困难。 以上是对课堂小结的一些内容点的描述，希望对 你有所帮助。
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婆罗浮屠
泰国
泰国民间流行的各民族具有观赏性的群众舞 蹈。种类有婚礼舞、农民舞、丰收舞、蜡烛 舞和祝福舞。伴奏主要是用锣、鼓、芦笙等 乐器，节奏轻快，旋律优美。
锣群文化
蜡烛舞是流行 于泰国北部地 区，常在重大 节日或欢迎国 宾的晚会上表 演。
亚洲位置
国家
日本
音乐作品
《樱花》
音乐风格特 点及知识点
中国的五声调式 1 2 3 5 6
缺少4、7音。
尺八
洞箫
日本筝
古筝
三味线
三弦
为什么日本的乐器与中国的乐器如此相似呢？
日本自古就与中国进行着文化上的沟通。在唐 朝时，文化的交流达到高峰；其中，佛教交流 尤为深入，日本的音乐文化也受到中国传入的 佛教的巨大影响。
朝鲜
《大长今》
朝鲜半岛的传统音乐按风格和应用功 能大致可分为：宫廷音乐、士大夫音 乐、民间音乐、宗教音乐与戏剧音乐。
主要乐器为玄琴、伽耶琴等。
伽倻琴
《阿里郎》
1、这首歌曲是几拍子的呢？
¾ 三拍子
2、找找谱子中少了哪两个音呢？
4、7 五声调式
千岛之国
印度尼西亚
是印尼历史最悠久， 最有特点的器乐合奏 形式。甘美兰是印尼 人民喜闻乐见的一种 民族乐队，它所演奏 的音乐也成为甘美兰。 甘美兰的原意是“用 手操作”“敲击”， 主要是以打击乐器为 主的合奏音乐。
忧郁凄美 都节调式
中国的五声调式 节拍以三拍子为主 以锣、鼓为主的打 击乐合奏形式 其伴奏乐器都属于 锣群文化
东亚
朝鲜
印尼 《阿里郎》 甘美兰
东南亚
泰国
蜡烛舞
这节课我们欣赏了东亚以及 东南亚四个国家的音乐，感 受到不同国家的音乐魅力， 那下节课呢，我们要继续我 们的亚洲之声的旅程。
义务教育课程标准实验教科书
中 学 音 乐
（七年级上册）
第五单元
环球之旅（一）
——亚洲之声
主讲：高昕颖
竹蜻蜓
任意门
日本
茶道 花道
书道
樱花
《樱花》
思考
这首歌的旋律情绪是什么样的呢？
忧郁凄美
1、2、3、4、5、6、7少了哪 些音呢？
3 4 6 7 1 3 这是十七 世纪以来日本都市音乐中最典 型的音阶，特别强调7音和4音 的色彩效果，使乐曲在听觉上 缺少了2、5音。 会有一种忧郁的感觉。