波普艺术对现代设计的影响
浅析波普艺术对现代设计的影响摘要：波普设计是后现代设计中重要的设计形式之一，本文围绕着这种设计形式做出考察与梳理，通过对波普设计产生的原因和一些案例的分析来说明其风格特征并介绍了波普设计对现代设计的影响。波普设计的风格特征应该是在一种更加开放和多元性需求环境上，形成的技术与艺术之间矛盾统一的崭新关系，而由波普艺术产生的各种理念也呈现在现代设计中，通过客观的介绍和分析，表达出波普的发展趋势以及现代设计各个领域对于波普风格的应用。
关键词：波普艺术；大众风格；通俗文化；后现代
中图分类号：j05 文献标识码：ａ文章编号：
1005-5312（2012）23-0063-02
一、波普艺术风格及其产生背景
波普（popular的缩写），意即流行艺术通俗艺术，是在20世纪50年代初萌发于英国，50年代中期以后的十年中，在美国和英国发展出一个新的艺术流派，称为“波普艺术”。
波普艺术的兴起反映了战后成长起来的青年一代的社会与文化价值观，力图表现自我，追求标新立异的心理。二战以后出生的新一代对于当时冷漠缺乏人情味、风格单调的现代主义、国际主义设计十分反感，他们希望有自己的设计风格，代表新的消费观念，新的文化认同立场，新的自我表现中心。特别是青少年，职业妇女等
在艺术终结之后 波普艺术
2013年暑假的时候，我在上海当代美术馆看了安迪沃霍尔的作品展，展品很丰富，从他的丝网版画到他的影像和宝丽来自拍。安迪的影响力不但在美国，在全世界的艺术圈里都是家喻户晓的。安迪沃霍尔是一个非常会穿着的人，他早年在设计插画上的所体现出来的时尚气质，似乎奠定了他后期作品的流行元素。他告诉我们一件事情，无论这件艺术品是不是一支罐头或一个盒子，艺术与生活的边界早已被打破，模糊。 实际上如果真的要说波普艺术，我们不应该仅仅只是看到艺术与生活彻底结合了这一件事，还应该理解波普艺术，甚至整个70年代，艺术的转型和大的时代背景。亚瑟丹托的思想对我在认识这段时期的变化，有深刻的影响。他让我知道，要真正理解波普艺术，或者整个后现代艺术，我们有一个无法回避的时期：现代主义艺术。而从现代主义艺术转向后现代主义艺术的这一变化，被亚瑟丹托称为“艺术的终结”。 在亚瑟丹托之前，另一位艺术评论家：汉斯贝尔廷抛出了这样一个概念：“艺术时代之前的图像”，即文艺复兴之前的图像，这些图像例如埃及壁画，古希腊的建筑和雕塑，还有早期基督教的地下壁画等等。这不是说这些图像不属于广义的艺术，而是这些图像在创作是根本没有把“艺术”考虑在内，因为当时一般人的意识中还没有“艺术“的概念，而且这些图像在人们生活中所扮演的角色，也迥异后来的“艺术作品”——事实上这些“艺术时代之前的图像”是有关于宗教，墓葬，礼仪，祭祀等等。在当时人们眼中，它们是一种超自然的展现，
就像耶稣的面容印在了维罗尼卡的头巾上一样。但到了文艺复兴时期，“艺术家”的观念已占有核心地位。这是艺术时代之前的“艺术”与艺术时代时的艺术的交界，跨越这条界线的契机，是资产阶级的崛起，大家族（美地奇家族）对艺术家的供养制，基督教的改革，中世纪的结束等等。 如果以上说法可信，那么在“艺术时代产生的艺术”与“艺术时代终结之后产生的艺术”之间，也可能存在另一种断裂。所谓“艺术时代的艺术”即是在我们的美术史课本中占据主要篇幅的，从文艺复兴到1960年代美国抽象表象主义之间的艺术史。具体顺序是文艺复兴，巴洛克，洛可可，新古典主义，浪漫主义，现实主义，印象派，后印象派，表现主义，野兽派，立体主义，巴黎画派，至上主义，构成主义，荷兰风格派，超现实主义，达达，未来主义，抽象表现主义。这个名单不是很严谨，中间其实穿插了大量的小流派，但是值得注意的是，在印象派之后的时期，这些艺术流派很多时候是存在于同一个时期的。那么作为波普艺术之前的现代主义艺术（1880年-1960年），从印象派到抽象表现主义，艺术家一直在不断革新着画面的语言。我们可以看到加上绘画的语言越来越简练，到80年代曾有一些激进的理论家主张绘画之死，他们的根据是：最先进的绘画似乎想露出内在枯竭的征兆，至少已表现出无法超越的限制。他们脑中想的可能是瑞曼那些近乎全白的绘画，或是法国艺术家布罕那种激进的单色条状画。但是亚瑟丹托和汉斯贝尔廷所谓的“艺术时代的终结“，完全无意否认艺术还是会有极度蓬勃的生机，而且完全看不出任何内在的枯
《学会沟通,阳光生活》主题班会教案
【班会主题】“学会沟通，阳光生活” 【班会目的】理解、掌握人际沟通中正确的态度和方法技巧。 【班会形式】讲授、游戏活动、故事、真情告白、情境体验。 【班会时间】2012-11-26 【班会地点】初二（3）班教室 【参与人员】初二（3）班班主任及全体学生 【会前准备】 1．学生分组：按座位分成4个大组 2．演示课件：多媒体课件PPT。 3．音乐布置：温馨柔和的背景音乐。 4．热身准备：每人准备一张A4白纸。 （主题班会现场，通过音乐活跃课堂气氛，放松学生心情，拉近师生距离，为后面的学习提供良好的情绪铺垫。） 【教师导语】 世界著名成功学大师、心理学家卡耐基说：“一个人的成功，15％靠专业知识，85％靠人际关系和处世技巧。”心理学家研究发现，如果一个人长期缺乏与别人的积极交往，缺乏稳定而良好的人际关系，这个人往往就有明显的性格缺陷。对于刚进班的学生，学会处理人际沟通显得非常必要，所以，要迈好中学第一步首先就要懂得如何与人交往与沟通。 人际沟通是需要学习的，没有人天生就是沟通大师，每个人在与人沟通中都会遇到这样或那样题、困惑，这是非常正常的事情。重要的是，通过不断的实践和学习，来提高自己的沟通素养和水平。 【班会流程】 一、【提出问题】 在家庭中，父母与子女之间需要沟通、交流 在学校里，师生、同学之间需要沟通、交流 在社会上，更需要与所接触的人沟通、交流 ………… 沟通与交流，是现代人必须具备的一种技能 我们再来思考几个具体的问题： 分班了，我应该怎么做才能尽快融入集体？ 今天受到了批评，我该如何与老师沟通呢？ 这次期中考试没有考好，怎么向父母交代？ …… 我们需要与人沟通，与人交流，因为我们需要理解别人，也渴望被人理解，我们都想生活在一个轻松、愉悦的环境中……那么，在生活中，我们如何做才能与人沟通，有效交流呢？ 二、【活动：真情告白】
高中美术_《现代生活中的设计艺术》教学设计学情分析教材分析课后反思
教学设计 一、导入（讲课之前，我们先来看一段视频） （通过刚才这个有趣的视频，我想同学们看出来了，这是个非常有创意有设计的Living 杂志广告。那么提到设计，我想大家一定不陌生，因为设计在我们当今的日常生活中，它已经渗透到了我们身边的每一个角落，设计正在改变着我们的生活。） 二、新课 设计是实用艺术，它以艺术为设计的要求和要素。广泛的涉及人的衣、食、住、行、用的各个方面，是人造物系统的重要组成部分。自设计产生以来，人们无时无刻的不在探索新的设计。21世纪是科技高度发展的时代，同时也是设计的时代。科技文明的发展不仅使我们的生活更加丰富，也为设计艺术的创造发展提供了日益广阔的天地。在今天的生活中，现代设计遍及我们生活的方方面面。比如：我们经常见到的设计，小到包装、服装设计、动画，大到汽车设计、室内装潢、环境设计等等。 那么，你认为一件好的现代设计作品应该具备哪些要素呢？ 实用？美观？创意？还是“？” (让我们从设计艺术的三个特点出发，一起去领略现代生活中设计艺术的魅力。) 【一】创意吸引眼睛 在设计中提到创意那是必不可少的，创意改变生活方式。 比尔盖茨说过“创意具有裂变效应，一盎司创意能够带来无以数计的商业奇迹”。验证这种神奇效应的，是老师手里的这个产品。（透明的易拉罐汽水），采用这种透明瓶子后，这瓶汽水的销量飞速增长，销量翻了一倍。总之，产品的形象因为有了创意而给我们留下深刻的印象。创意就是要吸引我们的眼球，抓住我们的好奇心，激起人们购买的欲望。 我们来看一下海报招贴，（学生欣赏作品的同时，老师提出问题学生作答，老师总结。）这幅环保招贴用黄色作为灯泡的外轮廓，警示人们当能源用尽的那一天，世界将是一片漆黑。总之，产品的形象因为有了创意而给我们留下深刻的印象。创意就是要吸引我们的眼球，抓住我们的好奇心，从而激起人们的购买欲望。 (我们轻松一下，看一段视频。) 在刚才的视频当中我们会发现有一个标志，使得这个孩子看到这个标志的时候就会高兴的大笑。这个标志，相信也有同学看见之后也会异常兴奋，它就是快餐店麦当劳的标志，你看见它的时候仿佛看到了满满的一大包薯条在你的不远处向你招手。它采用第一个字母M做为标志，采用的金黄色像两个打开的的双拱门，欢乐和美味吸引着你的到来。 我们会发现，标志图形就是一种无声的语言，它简洁明快的传达着它所要传达的信息。 许多我们大家熟悉的标志同样以鲜明的个性，借助人们的符号识别和联想思维，传达着特殊的信息，给人们留下深广的印象。像：中国银行的标志。 这是靳埭强先生在1980年为中国银行设计的标志。设计者采用了中国古钱与“中”字相结合的简洁造型。中间的“中”字里的一竖类似穿线的绳子，告诉人们中国银行为你理财。整个造型还寓意着天圆地方，经济为本。简洁、稳重、易识别。民族内涵浓重。 从这一个个我们熟悉的标志当中，我们不难体会到设计师的那句格言：简洁是一种力量，当
试论波普艺术的特征及其影响
试论波普艺术的特征及其影响 摘要：随着被艺术家在手法上的广泛运用——片断、拼接、挪用等，使作品的内涵与外延混合为一种平面化的统一：抽象与具象的冲突、字面意义和深层含义的冲突、一般和特殊的冲突统统消失。这些元语言系统中的二元对立的消失，是由于能指的物质性实体（声音、物品、图像、影像），逾越了所指系统（构成语义方面的观念），反过来延展而成为内涵的意指系统，在此情况下波普的涵延化标志着后现代主义艺术的有一怪异特征。 关键词：挪用、涵延化、商品性 波普艺术（Pop Art）一词最早流行于20世纪50年代的英美艺术界，是由英国艺评家劳伦斯·艾洛威发表在1958年《建筑设计》的文章《艺术与大众媒体》中提出的。它消除了传统艺术与民间艺术、或者说是艺术与生活的分界的一个新领域，为社会大量生产消费品而设计的人工制品如赛车、流行音乐、广告一类等。它具有明显的生活化符号，利用社会环境中所存在的素材与媒介制造让人通俗易懂的作品，并通过媒介加以普及化与生活化，也有一些波普艺术家表现的是对于商品拜物教恶意的仿制、戏拟或是揶揄模仿。 这种向生活普及化的东西是现代艺术向后现代艺术转向的一个重要特征，拼贴的手法被越来越多的艺术家所采用，再后来，原材料越来越广泛，甚至有些作品相当巨大，而非一幅平面画作，例如1994年克里斯托的《包裹帝国国会大厦》，就是一件巨大的波普艺术作品。而涂鸦艺术更是将波普艺术所倡导的的生活化淋漓尽致地体现出来了。昔日有些微不足道的涂鸦艺术品被堂而皇之的挂到了国家美术馆中，那些涂鸦青年一下子成了众人追捧的对象。 在早期，英国开创了波普艺术的先河，最著名的是1956年由英国的汉密尔顿创作的拼贴画《到底是什么使得今日的家庭如此不同，如此有魅力？》，该作利用现成的海报或杂志上的一些为大众所熟知的一些事物和人物来拼贴在一起，构成了一幅完整的画面。所以最初的波普艺术的就是挪用的合法和涵延化以及符合大众眼光的商品化特征。 挪用一词就是指借用，但是用一种相反的说法就是非法的盗用。这种手法是取已有的素材，如艺术史、广告、媒体的现成物，再结合新图像和媒体材料，接出新的作品的方法。或者又是某位艺术家的名作被挪用人做成自己的表面特征。然而，后现代的挪用者并不是直接将其挪用再粘贴到作品当中，而是将寻得的图像再处理、再描绘与在摄制。在对其评价当中，它的这种占取似乎挑战了现代主义艺术作品所推崇的原创性。艺术家们频频向艺术史上的前辈们示好，譬如，马奈借用了拉裴尔著名的构图形式；而毕加索亦推崇着维拉斯奎兹与鲁本斯。在杜桑的《泉》之后，波普艺术就成为了挪用的先驱，安迪·沃霍尔则是教父，将这种挪用的手法向民众宣传并得到大众所接受，这就是教父的作用。 挪用与拼贴有点相似，它不仅仅是一种技巧，在艺术品生产方式所寄予的意识形态因素的影响下，就成为了表达对当代社会各种赞成或批评的观点的一种工具。其中，最极端的例子就是雪莉·莱雯翻拍、挪用维斯顿的摄影，并且将蒙德里安的水彩画当做精彩的摹本。这位女性主义艺术家选择用男性艺术家的作品来让观者审视艺术脉络中的女性文化身份的位置。 在初期，许多艺术家从过去的作品中模仿绘制一样的风格，让许多人误解后现代主义是一场复古运动，但是其实这种拟古运动只是挪用手段的一部分，并不能代表后现代艺术这个大范围的特征。其实，大多数后期的艺术家们是运用现时
玉器文化的心得体会
玉器文化的心得体会 篇一：浅论玉器文化中的艺术 浅谈玉器文化中的艺术内涵 【摘要】玉，在中国古代文化中扮演着极其重要的角色，是尊贵、美好、道德、地位的象征。玉堪比君子德行，空灵莹润，是最有价值的收藏品之一。玉器的发展伴随着人类的发展，是研究人类文明的重要史证，笔者从出土玉器的外观造型浅谈玉与人类文明发展的关系。并且从道家和儒家的角度来分析玉是如何从历史长河中脱颖而出，成为当今重要的艺术收藏品和文化传承的载体。 【关键字】玉器文化艺术内涵 中国的玉器文化拥有7000多年的历史留痕，玉器文化的传承从未断层。玉，寓意着中国的传统美学，象征着美好生活，意味着吉祥幸福。《礼记·曲礼》中有这样一段话”君子无故，玉不去身，君子与玉，比德焉”，玉，还是一种品德和地位的体现。 一、玉器外观造型的文化蕴意 玉器的外观与时代工艺水平以及当时的文化底蕴息息相关，玉器随着社会的发展而发展，映射了时代变迁的痕迹。从旧石器时代形象象征的玉器、新时期时代当作生产工具和武器的玉器、周王朝用于礼仪的玉器、西汉用于辟邪和容器的玉器、隋唐代表官阶高下的玉器、宋代融入生存意识的玉
器、明代融入工艺美术的玉器、清代涉及广泛领域的玉器。 起初，由于工艺美术制作水平的限制，玉器仅仅只能作简单的碾磨，制成简单质朴的玉斧、玉铲，在当时的条件制约下，生产资料极度匮乏，玉器倾向于成为生产工具来获得更多的生存资源，玉器的外观朴素，薄厚不一，造型不规则，反映了原始时期生存条件恶劣，人类在各种生存条件都不成熟的情况下进行极其艰苦的生存和发展，当时的玉器反映了人类为了生存和繁衍而作出的一系列努力。 玉刀、玉戈等玉质武器的出现，造型、雕琢、钻孔、抛光都已经达到了一定的水准，此时的玉器形象意味着人类已经战胜了大自然对人类繁衍的制约，阶级和国家开始出现，人类族群内部开始争夺生产资料和土地资源，大规模战争开始出现，形成的奴隶制度促进了手工业下制玉工艺的显著发展，玉器制作工艺开始走上正轨。 玉制礼器的出现，并将玉赋予了“德”的理想和内涵，玉器开始真正意义上成为中国文化的象征，成为“道德化”、“宗教化”、“政治化”开辟新社会秩序的象征，也奠定了后世以《周礼》为古玉研究的理论基础。玉器成为当时人人佩戴的装饰品，成为深入人心教化民众的化身，这种观念上的转变使得玉器使用范围极剧扩张，选玉和制玉的技术远超以往。 用于殉葬的“明器”出现，明器意味着当时的人类已
波谱艺术
波普艺术 百科名片 波普艺术 是流行艺术（popular art)的简称，又称新写实主义，因为波普艺术（Pop Art）的POP通常被视为“流行的、时髦的”一词（popular）的缩写。它代表着一种流行文化。在美国现代文明的影响下而产生的一种国际性艺术运动，多以社会上流的形象或戏剧中的偶然事件作为表现内容。它反映了战后成长起来的青年一代的社会与文化价值观，力求表现自我，追求标新立异的心理。主要 目录[隐藏] 发展历史 波普艺术的特点 代表作家 中国波普艺术代表作品： 《波普艺术》 发展历史 波普艺术的特点 代表作家 中国波普艺术代表作品： 《波普艺术》 [编辑本段] 发展历史 20世纪50年代初萌发于英国，50年代中期鼎盛于美国。波普为Popular的缩写,意即流行艺术、通俗艺术。波普艺术一词最早出现于1952～1955年间，由伦敦当 代艺术研究所一批青年艺术家举行的独立者社团讨论会上首创，批评家L.阿洛维酌定。他们认为公众创造的都市文化是现代艺术创作的绝好材料，面对消费社会商业文明的 冲击，艺术家不仅要正视它，而且应该成为通俗文化的歌手。在实践中有力地推动这 一思潮发展的艺术家是R.汉密尔顿。1956年，他在首届“这是明天”的个人展览会（惠 特彻派尔画廊）上陈列出握有“POP”字母的网球运动员的拼集作品。这幅作品成了波
普艺术的一面旗帜。英国波普艺术的代表人物还有：E.保罗齐、J.蒂尔森、D.霍克尼、R.B.基塔依、R.史密斯、A.琼斯。 美国波普艺术的出现略晚于英国，在艺术追求上继承了达达主义精神，作品中大量运用废弃物、商品招贴电影广告、各种报刊图片作拼帖组合，故又有新达达主义的称号。 美国波普艺术家声称他们所从事的大众化艺术与美洲的原始艺术和印第安人的 艺术类似，是美国文化传统的延续和发展，1965年在密尔沃基艺术中心举办的一次波普艺术展览即以“波普艺术与美国传统”为题。美国波普艺术的开创者是：J.约翰斯和R.劳申伯格，影响最大的艺术家是A.沃霍尔、J.戴恩、R.利希滕斯坦、C.奥尔登伯格、T.韦塞尔曼、J.罗森奎斯特和雕塑家G.西格尔。 集合艺术和偶发艺术一般也认为是波普艺术的两个支系。 [编辑本段] 波普艺术的特点 英国画家理查德·汉戴尔顿曾把波普艺术的特点归纳为：普及的（为大众设计的）、短暂的（短期方案）、易忘的、低廉的、大量生产的、年轻的（对象是青年），浮滑的、性感的、骗人的玩意儿，有魅力和大企业式的。 波普艺术又称普普艺术，是一个探讨通俗文化与艺术之间关连的艺术运动。波普艺术试图推翻抽象艺术并转向符号，商标等具象的大众文化主题。波普艺术这个字目前已知的是1956年英国的艺术评论家罗伦斯·艾伟Laurence Alloway所提出的。 波普艺术同时也是一些讽刺，市侩贪婪本性的延伸。简单来说，波普艺术是当今较底层艺术市场的前身。波普艺术家大量复制印刷的艺术品造成了相当多评论。早期某些波普艺术家力争博物馆典藏或赞助的机会。并使用很多廉价颜料创作，作品不久之后就无法保存。这也引起一些争议。1960年代，波普艺术的影响力量开始在英国和美国流传，造就了许多当代的艺术家。后期的波普艺术几乎都在探讨美国的大众文化。 波普艺术特殊的地方在于它对于流行时尚有相当特别而且长久的影响力。不少服装设计，平面设计师都直接或间接的从波普艺术中取得或剽窃灵感。 波普艺术其创作特征是直接借用产生于商业社会的文化符号，进而从中升华出艺术的主题。它的出现不但破坏了艺术一向遵循的高雅与低俗之分，还使艺术创作的走向发生了质的变化。 [编辑本段] 代表作家 安迪·沃霍尔（Andy Warhol）
七年级政治下册《第二单元 感受现代生活》复习资料 人
《第二单元感受现代生活》 第八课生命的林子 第一部分基础知识 1、日常生活中常用的四种基本技能： 答：听、说、读、写是我们日常生活中常用的四种技巧，但我们用在听上的时间比说读写都要多。 2、学会倾听的意义：（我们为什么要学会倾听或者重要性或者作用）？ 答：（1）善于倾听的人，别人欢迎自己长智，专心倾听别人讲话时我们给予别人最大的赞美和尊敬，如果你能倾听别人谈话对方也将以热情和感激来回报你的真诚。 （2）如果我们兴致勃勃的倾听，谈话者会谈的越来越起劲，越来越有兴趣，从而讲的更加流利、精彩。这样，我们就会听到更多有益的东西，从而增长自己的见识和智慧。 （3）倾听是美好关系的赞礼，别人的心灵是被倾听打开的，凭借倾听所营造的理解之桥，我们悄悄的叩开了他人的心扉。 （4）倾听是建立和谐关系的开始，是尊重他人的表现。 3、不善于倾听的坏处与善于倾听的好处： 1）坏处： （1）不善于倾听他人是不尊重他人的表现。 （2）不善于倾听他人自己得不到进步和提高。 （3）不善于倾听他人容易养成自私、骄傲、目空一切等坏习惯。 （4）不善于倾听他人会破坏学习环境，降低学习效率等。 2）好处： （1）倾听有利于学会与别人沟通。 （2）倾听能养成边听边想，分析和思考的习惯。 （3）倾听可以促使自己提高明辨是非的能力。 （4）倾听可以训练自己记忆、判断、整合、提升等方面的能力 （5）倾听可以提高学习效率和学习成绩。 （6）倾听是对发言人的尊重，同时也是自身有修养的表现等。 4、我们的耳朵为什么会沉睡？（耳朵沉睡的原因或者不善于倾听的原因） （1）人微言轻。在现实生活中，“胜”我们一筹的人讲话，我们往往能目不转睛，洗耳恭听而不如我们的人讲话我们却常常眼皮向上，心不在焉，置若罔闻， （2）废话，唠叨，我们认为别人的话是废话，唠唠叨叨，没完没了，不如不听，落得耳根清净。 （3）以自我为中心，许多人习惯于关注自我，总认为自己是对的，对不同的意见置若罔闻，不管不问。 （4）个人的偏见，对讲话的人心存偏见，性格固执不愿听取别人的意见等 （5）先入为主，对一种观点印象深刻，导致对之后的讲述产生抵触情绪，而不愿意继续倾听下去。 5、怎样对待父母、老师、长辈的唠叨？【如何理解父母和长辈的废话和唠叨？】 答：（1）正确认识“废话”中有宝贝，唠叨里有关爱。你若关闭了倾听的大门就会错过许多有价值的东西。【唠叨背后是关爱】 （2）对待他们个唠叨要理解和包容，要体会他们的良苦用心。【要理解和包容】 （3）要能静下心来认证听听，体会一下他们的心情。【学会换位思考】 （4）要加强与他们进行沟通和交流，控制自己的情绪等。 6、怎样发挥耳朵的作用，展示倾听的魅力？如何做给好听众？倾听的技巧：P教材99页【如何让我们的耳朵醒来？或者我们应该怎样倾听他人说话？】 答：（1）专心（2）对对方的谈话表示感兴趣。（3）不要急着提问（4）及时反馈（5）避免先入为主（6）技巧很重要 7、生活中人微言轻的行为有什么危害？【人微言轻的弊病】 答：（1）会造成人际关系的不和谐。 （2）不利于增长才干和智慧会影响个人的道德品质和修养。 （3）会导致一个人缺乏正确的有益的信息来源，是工作上失利，甚至造成重大的失误和终身的遗憾。 第二部分经典题型 1、阅读课本P91-92并回答下列问题 1）那位女士为什么说卡耐基真会讲话？ 2）卡耐基的倾听给那位女士带来了什么？
现代生活中的玉文化
现代生活中的玉文化 摘要：随着中国经济的不断发展和中国玉器加工技术的不断进步，中国慢慢形成了独具特色的玉文化和影响深远的玉文化体系。玉文化的发展和体系的特色，一方面反映了中国文化的不断发展和进步，另一方面也是经济发展，人们追求享受的必然结果。 关键词：玉文化起源玉文化现代生活 随着经济的不断发展，人们的生活越来越宽裕，随之而来的便是对生活水平的追求，从之前的追求温饱转变成为对个人生活的提高，自然而然的便是玉器文化的发展和玉器工艺的不断提高。随着玉器工艺的不断发展，中华玉文化也伴随着玉器生产而产生的，也正是中国玉器在上万年的发展演变过程中，形成了自己独特的玉文化体系，玉器逐渐被赋予了越来越多的文化内涵，主要包括:生产工具或武器。 中国玉作为中华民族的先民从各种石头中筛选出来的“石之美者”，具有温润莹泽、缜密坚韧的美感和实用功能。在这个漫长的筛选过程中，“昆山之玉”也就是“和田玉”成为公认的“宝玉”、“真玉”。中国古玉不但历史悠久，而且影响深远，玉和中国民族的历史、政治、文化和艺术的产生和发展存在着密切关系，它影响着中华民族世世代代人们的观念和习俗，影响着中国历史上各朝各代的典章制度，影响着一大批文学、历史著作。中国古玉器世代单件作品的产出与积累，与日俱进的玉器生产技艺，以及与中国玉器相关的思想、文化、制度，这一切物质的、精神的东西，构成中国独特的玉文化，成为中华民族文化宝库中一个重要的分支而光照全世界。鉴赏中国古代玉器，我们不但要欣赏它们的工艺价值，更要研究它们深刻的文化内涵。 一、玉文化中的内涵 “玉文化”体现着中国人的感情寄托，是中国人民对生活与生命意义的一种体悟，一种理解，一种智慧。玉文化是不同于世界其他各民族文明的，而是儒家文明的显现。而理论意义上的玉文化，其实是依托于玉石制作的各种工艺和产品，
汉代的玉文化
汉代的玉文化 ----走近汉玉 中文摘要：有一件器物伴随着伴随着我们中华名族走过了七千多年的历程，它在世界享誉盛名，极具东方特色。漫漫岁月中，它也曾几经兴衰，再度繁荣时却更加辉煌。在中国文化人的眼中，它早就是文化构成的一个基因，每当想到它，心里变泛起一种温润的感觉，它便是玉。本文就汉代玉器的文化作概括性的简述。汉代玉器继承了战国玉器的传统特色，吸收了战国以来玉雕的轻易脱俗、自由奔放的特色，汉代是中国古玉发展的一个高峰期。 关键词：汉代玉器纹饰造型 中国玉器经历了很长历史的演变,已经深深的融合在中国传统文化和礼俗中,而汉玉在中华文化历史长河中扮演着闪亮的角色。汉代玉器继承了春秋战国时代玉雕的精华，并有所变化和发展，把中国古代玉器推到了一个新的发展高峰。 汉代玉器器物造型可分为几何型和人物动物型两大类。装饰类造型，很多具有战国的遗容，并出现许多新品种；生活日用器，达到了汉代崇玉文化的新高度；玉器造型也体现了汉代文化和神话与宗教的有机结合。 汉代手工业技术整体发展水平的提高为玉器制作工艺的进步提供了重要的条件。所以在汉代的玉器制作中，镂空技艺的应用更加普遍，透雕、圆雕及高浮雕的玉器作品明显比前代增多。汉代玉器的纹饰雕刻花样丰富多彩，有勾云纹、卷云纹、谷纹、蒲纹、兽面纹、龙纹、凤纹、螭纹、熊纹、虎纹、蝉纹、束丝纹、童子骑羊纹、圆圈纹、龙马纹、列星纹、人物纹、四灵纹等。 汉代通西域，建立了丝绸之路，新疆和田玉得以进入中原地区，故白玉的使用开始兴盛，成为玉器中上品。除了和田软玉外，汉代用玉也用也用玛瑙、水晶、滑石、琥珀、绿松石等。礼仪祭祀和佩玉都是极好的和田软玉，丧葬的殓玉多用蛇纹石玉、大理石、煤精以及玻璃料器等。 汉代玉器分为玉礼器、玉装饰品、葬玉和玉陈设品四大类，其中葬玉是历代玉器中最突出的一类。汉代礼玉器和先秦时期不同，只有玉璧仍然使用，玉圭则在西汉中期后逐渐消失，玉琥和玉璜已是佩玉，玉璋和玉琮早已不再制作和使用。新出现鸡心佩、出廓璧等，多有浮雕或立体鸟兽形象，玉舞人、玉翁仲等配饰多为白玉。古人玩玉，最推崇汉玉，有大量汉玉
谈一谈你对传统文化与现代生活的认识
谈一谈你对传统文化与现代生活的认识 俯观当今国内外，文化交流日趋频繁，传统文化的多样性呈现和其之间的交汇融合已成大势所趋，在经济发展迅速的当代中国，如何建构一种具有强大生命力的先进文化，已是每一个中国人必须思考的事情。中国传统文化的作用之大是我们难以想象的，与中国的现代生活有着不可或缺的联系。在世界文化多元化的总格局下，各个民族的独特文化传统的形成经历了漫长的历史过程，而在经济全球化、各民族相互依存相互交流不断加速的现代化过程中，文化不断拓新，既守护和继承传统又背离传统、走向现代的双向逆反运动，正构成当今世界各国各民族文化演变的一大奇观。 中国的传统文化在中华五千年的发展历程中为人类留下丰厚的宝藏，是世界上独一无二的文化遗产。中国传统文化源远流长，博大精深它包括佛教文化,道教文化,穆斯林文化,基督教文化,儒家文化,中国民族文化,哲学文化等,是东方整体观念、普遍联系、综合思维模式的典范。它是我们的祖先传承下来的丰厚遗产，曾长期处于世界领先的地位。它所蕴含的思维方式、价值观念、行为准则。它一方面具有强烈的历史性、遗传性；另一方面又具有鲜活的现实性、变异性。它无时无刻不在影响着现代的中国人，为我们开创新文化提供历史的根据和现实的基础。近年来，中国传统文化的热潮兴盛不衰。关于中国传统文化的基本要素可以概括为：第一，中国传统文化的核心是中国人的内在的精神生活形式，包括价值观念、审美情趣、思维习惯等；第二，中国传统文化的内容往往也以外在的物态的形式来表现，涉及
人们衣食住行的风习和行为的规范等；第三，中国传统文化具有在中华民族长期历史发展中形成的独立特征，这种民族性的文化实际上已经成为多元的世界文化的重要组成部分。所以当今社会，传统文化对现代人们的生活有着重要的影响和现实意义。 中华民族的传统文化源远流长，博大精深，儒家的哲学思想虽然只是其中的一部分，但是确实有很多东西是值得继承和弘扬的，如注重人与自然的和谐统一、自强不息的奋斗、厚德载物的宽容以及“仁爱”精神、“勿以恶小而为之，勿以善小而不为”的律己观念、“立己立人，达己达人”的处世原则等。在当今世界，无论是经济发达的西方社会，还是正在崛起的中国，社会生活都面临着过度物质化功利化的问题。作为社会精神支柱的人生理想，价值观发生了偏差。然而人作为人的存在，还应是以智慧、德行和审美情趣为表现形式的文化存在。从这个意义上看，以注重心性，长于伦理为基础特征的中国传统文化能为现代人的迷失提供多方面的理性启迪。 因此，我们要主动、积极地阅读文化典籍，欣赏文学作品，考察文物古迹，真正了解我们的先人留给我们的遗产，将文化精华化为我们的良知、理性、美感等主体存在的一部分。还应该在思维方式、行为方式、价值判断、文化心理中自觉以优秀传统文化的标准要求自己，做适应时代发展需要、积极弘扬民族文化、宽厚仁爱、有创新意识的中国人。 我国是个幅员辽阔的多民族的国家，各个民族都有自己独特的传统文化，由于自然条件和历史原因，东部和西部、城市和乡村在文化
浅析波普艺术与大众文化生活
浅析波普艺术与大众文化生活 摘要：20世纪50年代波普艺术诞生在英国，60年代在美国发展到了高潮，虽然存在时间短暂，但其影响却是从观念上改变了大众对艺术欣赏和承受的能力。 关键词：波普艺术；大众文化；后现代艺术 正文： 第二次世界大战结束以后，西方社会发生了一系列引人注目的变化。科学技术与物质生产的发展促使了西方的物质生活水平大大提高，为现代西方文学艺术的发展提供了新的基础、内容和土壤。特别是第二次世界大战给人们心灵造成的创伤和随科技革命与经济发展后物对人的精神压抑的加剧，以及生态危机、自然资源危机、社会心理危机等社会危机的日益加深，使得西方社会在20世纪上半叶滥殇的非理性主义思潮逐渐让位于加强对人的关注与研究的人本主义思潮。受其影响，于是现代派文学艺术开始出现了在思想主题、表现形式和创作手法等方面的变化，从而形成了文学艺术的新视点，于是出现了“后现代主义”艺术形态。 后现代艺术的形态出现是对第二次世界大战之后晚期现代主义艺术实践的反驳。这无疑是从达达主义开始，波普艺术在创作方法上虽然受到达达主义的影响，但从某种意义来说是一个全新的流派。 在整个英国的波普艺术圈中，英国的艺术家的作品与美国艺术家的作品相比，在体现波普艺术的特征方面显得比较逊色，这也不足为奇，因为英国波普艺术原本就是产生于对美国文化的憧憬中，波普艺
术真正的土壤是在美国。 二十世纪六十年代，随着人口结构的变化，艺术的根基也发生了改变：中产阶级人数的增长，大学教育的日益普及，生活水平大幅度提高，花色齐全、品种繁多的生活用品，从大汽车到厨房用具，成倍地增长，在这高消费的社会中充斥着空调、汽车、广告、电视、可口可乐瓶子等。这琳琅瞒目的物质世界，极大地影响了美国人的思维方式和艺术表现形式。波普艺术，当时对美国的艺术家们来说无非是一种天然的需要。在20世纪50年代后期，许多英国的波普艺术家，采用了许多得来自美国影片中大众崇拜的形象，连环画、或者标志牌的形象。美国的艺术家们在某种程度上观察到了这些东西，尽管美国波普艺术发展晚了一步，但当新一代的美国波普艺术家们一旦了解了他们的日常生活环境和在新主题创作中的巨大可能性，结果他们比起任何做同样事情的欧洲人显得更大胆、更热情，甚至压倒一切。 波普艺术在美国所取得的成功，除了与美国经济的繁荣，大众文化的兴盛以及高消费社会为波普艺术提供了源源不断的视觉资源有关之外，它还与公众和收藏家对这一流派的支持有关。因为在第二次世界大战之后，抽象表现主义虽然一度被美国政府作为宣扬美国自由文化政策的榜样推销到全世界，但是它面对现实生活的时候表现出的态度却是排斥和冷漠的。过分地远离生活实际，形式上极度简单化，纯粹追求画面的效果，在唯美的形式上已经走得很远。它不仅缺少了美国本土化、本民族精神的现实与直率的特征，而且没有表现出现代美国生活方式。虽然它使得美国艺术家摆脱欧洲文化殖民的梦想得以
波普艺术
大众文化艺术的先驱者 ——波普艺术 09美术理论徐倩 B090103044 摘要：波普艺术属于后现代主义艺术，它消解精英文化与大众文化的界限，让艺术接近人民大众，从而将艺术还原到大众生活。 关键词：波普艺术大众文化革新商业化 在后现代主义艺术潮流的发展中，波普艺术有着举足轻重的地位。它产生于20世纪50年代中期的英国，但波普风潮却在20世纪60年代，在更加有大众文化氛围、更加有商业气息的美国迅速发展起来。波普艺术是流行艺术（popular art)的简称，又称新写实主义，因为波普艺术（Pop Art）的POP通常被视为“流行的、时髦的”一词（popular）的缩写。它代表着一种流行文化。在美国现代文明的影响下而产生的一种国际性艺术运动，多以社会上流的形象或戏剧中的偶然事件作为表现内容。它反映了战后成长起来的青年一代的社会与文化价值观，力求表现自我，追求标新立异的心理。波普艺术是与抽象表现主义相对立流派，波普艺术反对抽象的绘画语言，反对抽象主义的脱离生活、自以为是。他们把艺术重归于生活，将大众的生活变为艺术。 波普艺术又称普普艺术，是一个探讨通俗文化与艺术之间关联的艺术运动。波普艺术试图推翻抽象艺术并转向符号，商标等具象的大众文化主题。波普艺术同时也是一些讽刺，市侩贪婪本性的延伸。简单来说，波普艺术是当今较底层艺术市场的前身。波普艺术家大量复制印刷的艺术品造成了相当多评论。早期某些波普艺术家力争博物馆典藏或赞助的机会。并使用很多廉价颜料创作，作品不久之后就无法保存。这也引起一些争议。六十年代，波普艺术的影响力量开始在英国和美国流传，造就了许多当代的艺术家。后期的波普艺术几乎都在探讨美国的大众文化。波普艺术特殊的地方在于它对于流行时尚有相当特别而且长久的影响力。不少服装设计，平面设计师都直接或间接的从波普艺术中取得或剽窃灵感。波普艺术其创作特征是直接借用产生于商业社会的文化符号，进而从中升华出艺术的主题。它的出现不但破坏了艺术一向遵循的高雅与低俗之分，还使艺术创作的走向发生了质的变
对话应成为现代教学生活的基本生活方式
对话应成为现代教学生活的基本生活方式 【案例】 师：同学们，狼和人到底谁更聪明?我们以事实为依据来谈谈。 生1：“一狼得骨止，一狼仍从。复投之，后狼止而前狼又至。”足见狼对屠户“投以骨”的目的十分清楚。“骨已尽矣，而两狼之并驱如故。”屠户的如意算盘居然完全落空，第一回合，狼胜出。 师：没准狼会暗暗发笑：“咱俩闯荡江湖也不是一天两天了，凭这点小花招就想骗过咱，也太目中无狼了吧!” 生2：“屠乃奔倚其下，弛担持刀。狼不敢前，眈眈相向。”联系下文“少时，一狼径去，其一犬坐于前。久之，目似瞑，意暇甚”和“乃悟前狼假寐，盖以诱敌”可知，此时的狼真正是急中生智，即兴导演出一幕极富创意的“一狼径去，其一犬坐”的逼真好戏，而屠户完全处在被动等待状态，对狼的计谋更是一无所知。若不是“犬坐于前”的那只狼假戏真做，玩过了头，被屠户抓住了机会，还真难说最终会鹿死谁手。 师：都怪那只狼昨晚看动画片熬夜，没睡醒。 生3：单纯从智力角度看，两个回合下来，狼2：0完胜。 师：但毕竟还是被屠户这个机会主义者抓住了机会。这让我想起了这次欧锦赛捷克队与希腊队那场比赛，捷克队全场比赛占尽优势，但得势不得分，第105分钟也是最后一分钟被希腊队抓住了仅有的一次机会，头球破门，于是捷克队突然死亡。 生4：狼太像捷克队了。 师：能不能大胆猜测一下，“一狼径去”之前，“眈眈相向”之时，除了“一去一坐”的计谋，狼心里还想了些什么? 生5：坚持就是胜利。 生6：叫我女友来抛媚眼! 师：这一招厉害! 生7(全班学习最困难的一个学生)：…… 师：对不起，刚才老师没有听清楚，请再大声说一遍! 生7：看我绕到背后拿只打火机把柴堆点着。 师：看你还怎么悠哉悠哉“倚其下”!他说的有没有道理? 众生：有。 师：狼最终“顷刻两毙”，很失败，恐怕心有不甘。倘若狼地下有知，你估计他们是否认为有值得检讨的地方，比如后悔某个环节做得不够好? 生8：有。我们干嘛要先吃骨头呢?真笨。应该先一鼓作气全力以赴吃掉屠户，那区区剩骨还不早晚是我们的盘中餐，什么时候吃不可以呀! 师：趁热打铁，宜将剩勇追穷寇，有道理。 生9：干嘛要“假寐”呀，“目似瞑，意暇甚”，弄巧成拙。应该张牙舞爪，手舞足蹈，分散屠户的注意力。 师：跳霹雳舞，甩双节棍，看我七十二变，估计屠户要晕。大家回去干脆写篇文章，题目就叫《我的反思》。“我”是谁? 生：狼。
现代家庭教育中交流与沟通的技巧.
现代家庭教育中交流与沟通的技巧 摘要：家庭是人生的第一所学校，很多家长都已意识到家庭教育的重要性，但在现实中却往往忽略沟通在教育中所应起到的的重要作用，因沟通不畅造成了很多家庭教育中的矛盾，并使家庭教育陷入被动和僵局。因此，正视沟通教育的重要性，同时不断探索解决沟通不畅问题的途径和办法，是每一位家长应该不断思考的重要课题。 关键词：交流；沟通；家庭教育 家庭是人生的第一所学校，父母是孩子的第一任老师。家庭教育的重要性早已不言而喻，尤其在激烈竞争的社会环境下，年轻的父母们更加意识到家庭教育对孩子未来成长与成才的重要性。但现实告诉我们，子女教育并不是一件简单的事情，它是一个需要消耗大量时间和精力的系统工程。很多成功的父母都告诉我们一个共同的经验，那就是要加强与孩子间的交流与沟通。拥有和谐的家庭和良好的沟通，对于一个孩子的成长至关重要。 我深信世界上最好的教育，是在和父母的谈话中不知不觉地获得的。”可见，沟通在家庭教育中起到举足轻重的作用。但是究竟如何做到有效的沟通，却是摆在每一位家长面前最棘手，也是最需要解决的问题。 一、加强亲子间的交流与沟通已成为现代家庭教育中的重要组成部分 沟通，是人与人之间相处的一座桥梁。如何架设好这座桥梁，如何使这座桥梁能架设到家长和孩子的内心深处，也是一门很深的学问。然而，现在却有不少的家长，往往由于各种原因忽视与孩子进行
交谈，只提供给他们物质上的满足；或不会与孩子进行交谈。 家庭是孩子安全、可靠的港湾。因此家长应该把与孩子建立良好的沟通为家庭教育的最终要求，形成良好的家庭教育理念。真正的架设好家长与孩子之间的那座桥梁。 二、造成沟通不畅的原因分析 人与人之间都需要通过沟通与交流的方式增进了解，加深感情，那么对于天真无邪的孩子们来说，他们幼小心灵的成长变化是无时无刻的，因此更需要得到家长的关心和帮助。而良好的沟通将在父母与孩子之间架设起一道心与心相通、情与情交融的桥梁。它将有利于父母与孩子之间建立更深厚的感情基础，帮助父母及时发现和了解孩子心理存在的问题，这不但对孩子的心身发育非常有利，同时也使父母能够成为与他们分享快乐、共同成长的朋友和知心人。可见，良好的交流与沟通在家庭教育中占有重要的位置，是影响和决定教育成败的重要因素之一。那么，现实生活中为什么会有那么多的家庭陷于沟通和交流的困境中呢？ 首先，家庭教育理念中缺乏对沟通教育重要性的认识。在现代家庭教育理念中，沟通教育的重要性往往被很多家长所忽视。不少家长只关心孩子的身体健康和学习情况，认为只要身体好、学习成绩优秀，就是最成功的教育，因而忽视了亲子间沟通与交流在整个家庭教育中的重要作用。不少教育失败的家庭在查找原因的时候，都不约而同地发现父母与孩子间因不经常交流思想，沟通感情，是导致出现一系列教育问题的主要原因。同时因交流少、沟通少，还大大影响并制约了
怎样理解波普艺术、后现代主义、极简主义、结构主义、包豪斯对现代景观设计的影响
怎样理解波普艺术、后现代主义、极简主义、结构主义、包豪斯对现代景观设计的影响 波普艺术对现代景观设计的影响： 波普艺术于20世纪50年代中期诞生于英国，60年代繁荣于美国。波普艺术的显著特征在于它的反叛性。波普艺术直接针对20世纪四五十年代美国抽象表现主义绘画“统领天下”，主导欧美画坛做出的回应与反叛。波普艺术家倾向运用艳丽的色彩如红、黄、蓝、紫等直接应用，给人以夸张的视觉效果吸引人们的注意力，使作品成为哗众取宠的流行艺术。有时通过把日常习见物品如汉堡包、汤匙、剥了皮的香蕉夸大比例、改变材质等手法制作成精致的公共雕塑，安放、耸立在城市广场中，从而改变了这些物品原有的内涵和意义，使之具有了纪念碑性质，让人以愉悦。 受波普艺术影响的园林实例： 查尔斯?穆尔（Charles Moore）的新奥尔良意大利广场(Plaza D’ Italia) 新奥尔良意大利广场地处新奥尔良市的边缘的意大利裔居民集中地区，位于一些色彩丰富的老商店，以及普通的玻璃盒子大楼之间。它的中心部分开敞，一侧有带有拱券的祭台，祭台两侧有数条弧形单面采用不同罗马柱式的“柱廊”，祭台下部是台阶呈不规则形，前面有一片浅水池，池中是石块组成的意大利地图模型。在设计中还吸收了附近一幢摩天大楼的黑白线条，将之变化为一圈由大而小的同心圆，它们范围到达了周围的马路上，增强广场的领域感。广场上的这些建筑形象明确无误地表明它是意大利建筑文化的延续，但设计师却加入了象征美国通俗文化蓝色或橙色的霓虹灯，还对罗马柱式做了逗人发笑的改动，如用闪亮的不锈钢的，水泥的，氖灯管组成的，瓷片的，镜面的材料来代替石头柱身；在拱的上方本来是放置神兽头像的地方，结果却安上了两张设计师本人的头像；这些改变了古典柱式的庄重的艺术性。与波普艺术一样，也有人讽刺这个五颜六色又加上霓虹灯照明的环境是“滑稽的老一套”。但是她是如此的热情欢快，亲切可爱，吸引着人们不断地涌来。 与波普艺术类似，受波普艺术影响的园林设计扎根于平民大众，平易近人，作品不艰涩，不让人费解。作品通常在局部运用艳丽的色彩、夸张的造型，让人眼前一亮，给人带来惊喜、留下深刻的印象。在深入研究受波普艺术影响的园林作品，我们可以看出，作品中也有波普艺术所具有的反叛精神，对现在既成秩序的反叛，都带给人们观念的冲击。 但是与波普艺术一样，它本身的具有的肤浅和喧嚣，使人们在满足了猎奇心理也容易对其产生了厌倦。园林设计师在一些严肃、纪念性较强的园林设计中，比较少应用到波普艺术的手法；但是在商业街、城市公共开往空间、主题乐园、儿童娱乐场所等项目中吸收波普艺术的元素较多。 后现代主义对景观设计的影响： 现代艺术和后现代艺术虽然以对立的态度先后出现，但并不影响景观设计作为一个独立的系统对这两者的吸收和容纳。现代主义对景观设计最积极的贡献在于，它所认为的功能应当是设计的起点这一理念，使得景观设计从传统图案和所谓的风景秩序中解放出来，引入到功能和社会尺度的角度。但现代主义过分地追求纯粹、形式至上、自我中心和整体艺术语言
中国传统玉文化及美玉鉴赏答案
中国传统玉文化及美玉鉴赏答案 所谓西北黄口玉是指（）。正确答 案： B 下列地方的碧玉，通常公认较好的 是（）。正确答案： B 关于老工抛光拉丝痕和新工拉丝痕，说法不正确的是（）。正确答案： B 观察皮克时，主要看（）。正确答 案： D B 货翡翠的通道中有（）。正确答 案： B 如果一块好玉，在灯光下观察其表面应该是（）。正确答案： B 砂眼麻皮坑的三要素的共同点是（）。正确答案： B 古代盘刀痕的特点是（）。 正确答案： A 关于和田籽玉的云絮和冰点，错误的是 （）。 正确答案： D 判断籽玉的两个方面分别两个字概括为 （）。正确答案： C 关于糖白玉的“糖”与脂玉上的 “黄”，说法正确的是（）。 正确答案： C 下列玉中（）是只有中或粗两种结构。正确答 案： C 豆青种 303 是（）。正确答案： C 西北黄口玉的硬度大概是（）。正确答案： C 以钠铝辉石为主体的多矿物结合体 是（）。正确答案： B 下列属于老玉的是（）。正确答 案： D 有些制品内部有假云絮，充满气泡，这是因为该物品是（）制作的。正 确答案： A 不管古代还是现代，盘刀痕上都存 在（）。正确答案： D 黄浆下出现糖色蜘蛛点像米泔水一样的东西称 为（）。正确答案： A 用 10 倍放大镜观察，（）是无法看到的。正 确答案： D 下列属于俄罗斯玉的云絮和冰点特征的 是（）。正确答案： D 玉制品随着年代的增长，皮壳会（）。正确答案： B 理解青海玉的要点是（）。正确答 案： D 平面斜刀法是一种（）。正确答 案： B 关于俄黑皮和俄籽，说法不正确的 是（）。正确答案： A 加拿大碧玉的黑点分布（）。正确答 案： D 籽玉表面的圈点是出现在（）。正确答案： A 玉被称为僵斑玉，此玉应该是（）。正确答 案： C 无论何种玉，表面有浓色交溶的包浆色彩呈现的是（）。正确答案：C 判断籽玉的第一标准是（）。正确答案： A
高中美术_《现代生活中的设计艺术》教学设计学情分析教材分析课后反思
教学设计 为了顺利地完成教学目标，真正让学生在兴趣中学，培养学生正确的审美观点，我是这样安排每一个教学环节的： 一、导入新课，引起学生兴趣 同学们上课之前老师先给大家表演一个小魔术（引起学生兴趣），实物展示，用一本设计成书的台灯引申这一课的主题。 师：“同学们灯是生活中一件必不可少的物品”像这盏灯一样既有使用功能又可以作为一件装饰品的设计在生活中还有很多，今天我就来一起走进《现代生活中设计艺术》。 二、讲授新课 1.现代艺术的分类：生活中设计无处不在，让学生思考回答身边都有哪些设计。形形色色的设计让生活变得多姿多彩，我们给他们分一下类：视觉传达、产品设计、环境设计。 2.设计艺术的三方面角度： 欣赏“跳楼”吸尘器创意广告视频，引导学生发现设计艺术三大特点： “创意”吸引眼睛，功能与时尚结合，便捷和速度的美感。 （1）“创意”吸引眼睛。欣赏创意作品：可口可乐、创意图片等，让学生边看图片边思考创意带给我们的感受，创意是怎么来的？并讨论什么是创意，后教师总结。 欣赏创意招贴等生活中的创意体现。总结：创意是设计灵魂！ （2）、功能与时尚。由菲利普斯塔克设计的椅子引入。欣赏椅子的图片，提问我们在哪些环境条件下见到或者使用椅子，学生讨论回答。 椅子是生活常见的设计物品，在设计师眼里它不但要具有坐的功能，还要符合现代人们的生活需求，审美需求，美观、时尚、有颜值。功能与时尚结合不到是椅子的设计要求，更是现代生活设计艺术的要求，是设计的本质体现。 老师家中准备装修，需要购买几把椅子，请同学们给些建议（出示现代椅子图片，学生讨论）总结学生回答，让我们再来欣赏一下世界设计师们的椅子创意作品。 （3）便捷与速度的美感