探索音响与音乐的内容
浅析音响文本与乐谱文本之互文性——以琵琶古曲《十面埋伏》和《霸王卸甲》为例
169SONG OF YELLOW RIVER 2020/ 20文化涵养中。
在欣赏某表演时，人们最直接感受到的是音响文本，因为这是最直观的感受，是人的本能反应，也是浅层次感官反应。
在音乐表演课上，黄老师在说到他一些经历时，笔者同黄老师感受一样，也很认同。
如在音乐会上或是在品味一首作品时经常会遇到这样的情形，听到某音乐作品或者看到某场音乐会时会发出这样的感叹:“我好像听过类似的作品”、“这首作品和某类风格很像”等等。
用互文性理论来看，这正是音乐音响文本建构的互文性问题。
②比如在听到《十面埋伏》时，人们自然想起公元前202年的楚汉之争，讲的是刘邦用十面埋伏之计取得胜利；在听到项羽这个大英雄故事时也能联想到有个传统民族器乐琵琶曲《霸王卸甲》等。
这两首乐曲能自然的放在一起，通过互文性理论想起两千年前的历史故事楚汉之争。
这是音响文本的相互关联。
笔者本科毕业音乐会演奏了《霸王卸甲》，也因此曲获得过金奖。
当导师要求弹一首大型武曲时，由于笔者对楚汉之争的了解以及对两首乐曲的熟知，所以首选《霸王卸甲》或者《十面埋伏》，当弹《霸王卸甲》时，会自然想到《十面埋伏》，它们是那么的相似又是那么的不同，在演奏《霸王》的“楚歌”和“别姬”片段时，脑海想起项羽和虞姬的绝美故事，旋律低沉具有歌唱性，音乐生动形象具有悲痛性，在演奏《十面埋伏》时技巧颇多，演奏该曲需要耐力支撑，情绪上是高昂激动人心的，乐曲不断向高潮推进。
刘邦是胜利者，而对比项羽的故事，情绪是悲伤的，演奏更需要丰富的情感去表达，在技巧上要有明显强弱的对比。
笔者更喜欢演奏《霸王卸甲》，人们普遍认胜者为王，歌颂胜利者和第一名，就连外行人听到“琵琶”二字，也是知道有首经典曲《十面埋伏》。
从音乐文本的互文性理论来说，电影版《十面埋伏》对琵琶也起了传播的作用，非专业人士认为琵琶的代表曲就是《十面》，但《霸王卸甲》同样是首非常值得演奏和经典的乐曲，笔者认为带有悲剧色彩的故事、人物、作品总是更能走进一个人心里。
音乐课程标准(学段目标)
小学1—2年级音乐课程标准（学段目标）充分注意这一学段学生以形象思维为主和好奇、好动、模仿力强的身心特点，善于利用儿童的自然嗓音和灵巧形体，采用歌、舞、图片、游戏等相结合的综合手段，进行直观教学。
聆听音乐的材料要短小有趣，形象鲜明。
∮激发和培养对音乐的兴趣。
∮开发音乐的感知力，体验音乐的美感。
∮能自然地、有表情地演唱，参与其他音乐表现和即兴编创活动。
∮培养乐观的态度和友爱精神。
课程内容分为四个领域：感受与欣赏、表现、创造、音乐与相关文化一、感受与欣赏（以音乐为本，从音响出发，以听赏为主）感受与欣赏是音乐学习的重要领域，是整个音乐学习活动的基础，是培养学生音乐审美能力的有效途径。
良好的音乐感受能力与欣赏能力的形成，对于学生丰富情感提高文化素养、增进身心健康具有重要意义。
教学中应激发学生听赏音乐的兴趣，鼓励学生对所听音乐表达独立的感受和见解，养成聆听音乐的习惯，逐步积累欣赏音乐的经验。
（一）音乐表现要素∮感受自然界和生活中的各种声音，能够用自己的声音或打击乐器模仿喜欢的音响。
∮能够听辨歌唱中的童声、女声和男声音色。
∮感受乐器的声音。
能够听辨常见打击乐器的音色，并能用打击乐器奏出强弱、长短不同的声音。
∮能够感受并描述音乐中力度、速度的变化，并对二拍子、三拍子的音乐做出相应的体态反应。
（二）音乐情绪与情感∮体验不同情绪的音乐，能够自然流露出相应表情或做出体态反应。
∮体验并说出音乐情绪的相同与不同。
（三）音乐体裁与形式∮聆听儿童歌曲，聆听音乐形象鲜明、结构较为简短的进行曲、舞曲及其他体裁的音乐段落。
∮能够通过模唱、打击乐器对所听音乐做出反应。
能够随着进行曲、舞曲音乐走步、跳舞。
（四）音乐风格与流派∮聆听不同国家、地区、民族的儿歌、童谣及小型器乐曲或乐曲片段，初步感受其不同的风格。
二、表现表现是学习音乐的基础性内容，是培养学生音乐审美能力的重要途径。
教学中应注意培养学生自信的演唱、演奏能力、综合性艺术表演能力，以及在发展音乐听觉基础上的读谱能力。
音响、音乐在影视作品中的运用及其研究
音响、音乐在影视作品中的运用及其研究内容摘要：本文主要研究音响，音乐在影视作品中的作用，以及运用方面的研究。
目的是了解音响，音乐在体现影视艺术性时所表现的价值和作用。
为了说明音响，音乐的作用，本文拟通过分析影视中作品的音响音乐方面的成功案例加以佐证。
【关键词】影视作品声音音响音乐作用问题对策研究一、声音的出现及音响的加入声音在今天已经是影视艺术创作来源中的最丰富的重要来源，作为这种意义的来源，声音的艺术价值现在已被大家公认。
影视作品离不开声音，声音的运用丰富并扩大了电影的时空，使得电影艺术作品中的场景、气氛得到无尽延伸。
声音作为在影视中的艺术存在，大致可以分为人声，音乐，音响三大类。
他们作为造型因素参与银幕空间形象的塑造来发挥表达情绪，参与巨作，创造审美价值等功能的。
在此，我们主要讨论音响，音乐在影视中的作用等问题。
音响是指除了人声和音乐之外的所有声音，及背景音响或环境音响的形式出现的人声和音乐。
而音乐，在进入影视作品之后，成为了影视的有机组成部分，它在突出影片的情感，加强影片的戏剧性，渲染影片的气氛，预示剧情，作为特定人物或特定场景形象音乐，表示剧中人物的心情等方面都起着重要的作用。
二、关于音响就音响的艺术属性而言，音响可分为写实性和写意性两类。
写实性音响是通过有选择的利用自然音响来创作，完美影视作品的真实性及艺术性的。
而写意性音响则是根据剧情表现得特殊需要而对自然性音响进行加工再创作的音响效果。
相对作用于影视作品的艺术效果来讲，这两种音响只是表现意义上的不同。
与写实性音响构筑听觉上的真实世界有别，写意性音响则更注重对于观众心理感受的影响。
不同的音响效果出现在某种特定环境下，相对于听者的心理感受，会产生超出音响本身内容的各种不同的特殊含义。
这就是音响的写意性——将音响“意境”化。
在此，主要研究音响的写意性作用。
1、音响的强化作用1)提高响度强化，在音响的写意性功能中是最常见的，它主要通过加大声音的响度来实现。
《第一单元 一、 音响的感知》教学设计教学反思-2023-2024学年高中音乐湘教版2019必修音乐
《音响的感知》教学设计方案（第一课时）一、教学目标：1. 让学生通过聆听和观察，了解音响的基本观点和分类。
2. 培养学生的音乐感知能力，提高对音乐的理解和欣赏水平。
3. 增强学生的音乐兴趣，培养良好的音乐素养。
二、教学重难点：1. 教学重点：通过各种音响实验，让学生直观地了解音响的分类和特点。
2. 教学难点：如何引导学生从音响的角度欣赏和理解音乐作品。
三、教学准备：1. 准备音响设备，包括音响、耳机、麦克风等。
2. 准备一些经典音乐作品的光盘或在线资源。
3. 准备一些简单的音乐器械，如吉他、小提琴等，供学生实践应用。
4. 设计一份简单的调查问卷，了解学生对音响的认知水平和兴趣方向。
四、教学过程：（一）导入1. 音乐欣赏：播放一段流行音乐，让学生感受音乐带来的愉悦感。
2. 提问：音乐是什么？它有哪些表现形式？3. 引导学生讨论，总结出音乐的本质和表现形式。
（二）新课教学1. 音响感知的重要性：播放一段不同音响效果的音乐，让学生感受音响的差别。
引导学生讨论音响感知在音乐中的重要性。
2. 音乐器械介绍：介绍音响设备的基本知识，包括扬声器的种类、功率放大器、音源等。
让学生了解音响设备的构成和作用。
3. 实践操作：让学生动手操作音响设备，尝试调节音量、音调、均衡器等参数，感受不同设置下的音响效果。
4. 小组讨论：学生分组讨论不同音响效果带来的感受，总结出音响感知的特点和规律。
5. 分享与评判：每组选派代表分享讨论效果，教师和其他学生进行评判和补充。
（三）拓展延伸1. 观看音乐会录像：让学生观看一场音乐会的录像，了解现场音响的调节和控制方法。
2. 实践操作：学生自行尝试调节音乐会的音响效果，感受不同设置下的现场氛围。
3. 总结与反思：回顾本节课所学内容，反思自己在音响感知方面的不足的地方，为后续学习奠定基础。
（四）安置作业1. 回家自行操作家庭音响设备，尝试调节不同的音响效果，感受不同的音乐氛围。
2. 搜集不同类型音乐的音响特点，为下节课的学习做好准备。
音乐课程标准
第一部分前言新中国成立以来，我国中小学音乐教育取得了很大的成绩。
特别是美育被列入国家教育方针之后，音乐教育事业获得迅速发展。
在深化教育改革、全面推进素质教育、努力促进教育公平、实现教育持续健康发展的背景下，本标准的制定，以坚持社会主义核心价值体系为导向，为培养学生良好的审美情趣和人文素养发挥重要作用。
音乐是人类最古老、最具普遍性和感染力的艺术形式之一，是人类通过有组织的音响实现思想和感情的表现与交流必不可少的听觉艺术，是人类精神生活的有机组成部分}作为人类文化的一种重要形态和载体，音乐蕴含着丰富的文化和历史内舾，以其独特的艺术魅力伴随人类历史的发展，满足人们的精神文化需求。
对音乐的感悟、表现和创造，是人类的一种基本素质和能力。
音乐课程的价值在于；为学生提供审美体验，陶冶情操，启迪智慧；开发创造性发展潜能，提升创造力；传承民族优秀文化，增进对世界音乐文化丰富性和多样性的认识和理解；促进人际交往、情感沟通及和谐社会的构建。
一、课程性质音乐课程是九年义务教育阶段面向全体学生的一门必修课，音乐课程性质主要体现在以下三个方面。
（一）人文性音乐是文化的重要组成部分，是人类宝贵的精神文化遗产和智慧结晶。
无论从文化中的音乐，还是从音乐中的文化视角出发，音乐课程中的艺术作品和音乐活动，皆注入了不同文化身份的创作者、表请者、传播者和参与者的思想情感和文化主张，是不同国家、不同民族、不同时代文化发展脉络以及民族性格、民族情感和民族精神的展现，具有鲜明而深刻的人文性。
（二）审美性“以美育人”的教育思想与我国的教育、文化传统一脉相承，是培养德智体美全面发展的社会主义建设者和接班人的教育方针的有机组成部分。
通过音乐教育培养和提高学生感受美、表现美、鉴赏美、创造美的能力，陶冶情操，发展个性，启迪智慧，丰富和发展形象思维，激发创新意识和创造能力，全面提升学生的素质。
（三）实践性音乐音响不具有语义的确定性和事物形态的具象性。
音乐课程各领域的教学只有通过聆听、演唱、探究、综合性艺术表演和音乐编创等多种实践形式才能得以实施。
探索音响与音乐在教学中的学习策略
探索音响与音乐在教学中的学习策略【摘要】音乐作为一种特殊的音像和人们的生活息息相关，人们可以通过音乐来宣泄自己的情感，可以通过身体律动来创造音乐，孩子们在身边的音响中发现和创造音乐，不仅能激发他们学习的兴趣，更能让他们的音乐创造能力得到很好的发展，只有自己在音乐学习过程中找到乐趣才能真正地爱上音乐。
【关键词】创造；音响；兴趣创新；主动物体规则震动发出的声音称为乐音，由有组织的乐音来表达人们思想感情、反映现实生活的一种艺术就是音乐。
音响有广义和狭义之分。
广义的音响指的是大自然中所有的声音所产生的效果（有音色、亮度、强度、方位等效果），也就是说只要有声音的存在，就有音响。
又有专家定位音响是指除了人的语言、音乐之外的其他声响，包括自然环境的声响、动物的声音、机器工具的音响、人的动作发出的各种声音等。
而狭义的音响专门指的是一套能发出声音的电声设备，不同类型的音响设备发出的声音效果是不一样的。
音响与音乐的关系密不可分，因此，在音乐学习中如何让他们相互交融，给学生创造不同凡响的音乐学习氛围是值得我们共同探讨的，我们在这儿讨论的将是广义的音响在音乐学习中的策略问题。
一、人体活动发出的音响与音乐在《牧童之歌》的教学中，教师这样导入：师：大家唱得真好，那么怎样可以让歌曲欢快热烈的气氛更加浓厚呢？生：可以加打击乐器伴奏。
师：好的，那么我们一起来选择一下打击乐器吧。
教师提示学生选出和马蹄声音相像的乐器，响板、双响筒、木鱼，教师出示相应节奏图谱。
师：我们一起来看看，三种乐器分别对应的节奏，先用小手一起把节奏拍一拍好吗？学会拍击节奏后，教师把乐器发给拍击正确的同学，请他们来为歌曲伴奏，其余同学演唱歌曲。
活动中教师的语言生动，注重激发学生学习的欲望，学生的表演也很投入，不过，这堂课大可以不必这么复杂，马蹄声的伴奏其实可以找到更好的素材，那就是他们的舌头，用打舌的方法来表现马蹄声是最合适不过的选择了，依靠嘴唇的开合，我们就能用舌头奏出强弱不同的两种声音，很像马蹄深一脚浅一脚的踩踏声，跟音乐节奏来打舌伴奏的同时还解放了他们的双手，学生能边表演策马奔腾的动作边为自己配上马蹄声，这种有意思的表演既能增添歌曲的气氛，宣泄歌曲活跃的情绪，又能让学生们领略到人体的魅力，表演过程中，他们的舌头灵活性、音乐节奏感、多方面关注能力都得到了很好的锻炼，更重要的是，他们惊讶地发现，原来自己就是一件小乐器，在音乐的课堂上快乐地享受了自己的身体带来的无穷乐趣，这样的学习自然就更亲切更美妙了。
音乐课程标准(2011版)
音乐课程标准(2011版)人类文化遗产中不可或缺的一部分。
本标准的制定旨在通过规范义务教育阶段音乐教育的目标、内容、方法等方面，促进学生全面发展，提高音乐素养，增强文化自信，培养国民基本素质。
一、课程性质本标准所规定的义务教育阶段音乐课程，是学校为学生提供的必修课程之一，属于美育课程，也是学生全面发展的重要组成部分。
二、课程基本理念本标准的制定，遵循教育规律，贯彻立德树人的根本任务，坚持以人为本，注重思想性、艺术性、实用性和趣味性的有机结合，强调学生的主体地位，注重学生的情感体验和创造能力，以发展学生的审美情趣和人文素养为目标，以提高学生的音乐素养和艺术修养为重点，以培养学生的终身研究能力和创新精神为出发点。
三、课程设计思路本标准的课程设计思路，以学生为中心，以学科知识、思维方法、情感态度、实践能力四个方面为主线，以音乐的感受与欣赏、表现、创造和音乐与相关文化四个板块为内容，注重知识、能力、情感、文化四个方面的有机结合，强调课程的系统性、连续性和渗透性，以培养学生的音乐素养和全面发展为目标。
第二部分课程目标一、总目标本标准的总目标是培养学生的审美情趣和人文素养，提高学生的音乐素养和艺术修养，促进学生全面发展。
一）情感·态度·价值观通过音乐教育，培养学生良好的情感态度和价值观，使其具有热爱音乐、欣赏音乐、表现音乐和创造音乐的兴趣和能力，形成积极向上、乐观向善的精神风貌。
二）过程与方法通过音乐教育，培养学生科学探究、主动研究、合作交流和创新实践的过程与方法，使其具有批判性思维、创造性思维和问题解决能力，形成积极向上、勇于探索的研究态度。
三）知识与技能通过音乐教育，培养学生音乐知识和技能的掌握和应用，使其具有音乐素养、音乐技能和音乐表现能力，形成全面发展、多元发展的知识结构和技能体系。
二、学段目标一）1~2年级在情感体验、音乐欣赏、音乐表现和音乐创造等方面，培养学生的兴趣和基本能力，使其能够欣赏简单的音乐作品，表现简单的音乐节奏和旋律，初步掌握唱歌和演奏乐器的基本技能。
小学二年级音乐课程标准
小学二年级音乐课程标准一、学段目标应充分注意低年级学生以形象思维为主，好奇、好动、模仿力强的身心特点，善于利用儿童自然的嗓音和灵巧的形体，采用歌、舞、图片、游戏相结合的综合手段，进行直观教学。
聆听音乐的材料要短小有趣，形象鲜明。
1、激发和培养学生对音乐的兴趣。
2、开发音乐的感知力，体验音乐的美感。
3、能自然地、有表情地歌唱，乐于参与其他音乐表现和即兴创造活动。
4、培养乐观的态度和友爱精神。
二、教学内容标准(一)感受与鉴赏[内容]音乐表现要素[标准]1、自然界和生活中的各种声音。
能够用自己的声音或打击乐器进行模仿。
聆听歌声时能做出相应的情绪或体态反应。
2、能听辨童声、女声和男声。
3、感受乐器的声音。
能听辨打击乐器的音色，能用打击乐器奏出强弱、长短不同的音。
4、能够感受并描述音乐中力度、速度的变化。
[内容]音乐情绪与情感[标准]1、体验不同情绪的音乐，能够自然流露出相应表情或作出体态反应。
2、体验并说出音乐情绪的相同与不同。
[内容]音乐体裁与形式[标准]1、聆听儿歌、童谣、进行曲和舞曲，能够通过模唱、打击乐对所听音乐作出反应，能够随着进行曲、舞曲音乐走步、跳舞。
2、能够区别独唱、独奏、齐唱、齐奏。
[内容]音乐风格与流派[标准]1、聆听不同国家、地区、民族的儿歌、童谣及小型器乐曲或乐曲片段，初步感受其不同的风格。
(二)表现[内容]演唱[标准]1、参与各种演唱活动。
2、知道演唱的正确姿势。
能够对指挥动作及前奏作出反应。
3、能够用自然的声音，按照节奏和曲调有表情地独唱或参与齐唱。
4、能采用不同的力度、速度表现歌曲的情绪。
5、每学年能够背唱歌曲4~6首。
[内容]演奏[标准]1、学习常见的打击乐器。
2、能够用打击乐器或其他音源合奏或为歌曲伴奏。
[内容]综合性艺术表演[标准]1、能够参与综合性艺术表演活动。
2、能够配合歌曲、乐曲用身体做动作。
3、能够在律动、集体舞、音乐游戏、歌表演等活动中与他人合作。
[内容]识读乐谱[标准]1、认识简单的节奏符号。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
探索音响与音乐的内容：
探索音响是属于自然界和日常生活中各种声音现象的教学活动。
例如，聆听或用乐器、非常规音源等模仿风声，雨声，雷电声，流水声，鸟鸣声等都属于探索自然音响的活动，聆听或用乐器，非常规声源等模仿机器的轰鸣声，马匹的奔跑声，厨房的烹调声，操场上的练操声等，都属于探索日常生活音响的活动。
比如《风雨雷电的故事》一课，可用口年“U”的方式通过学生人数的变化来模拟“微风——大风——狂风——风吹走了”的音响效果；可用沙锤或自制沙锤模拟小雨沙沙；在塑料篮内放些黄豆，来回摇晃，发出“哗哗哗”的声音来模拟大雨；敲大鼓或振动大块铁皮模拟雷声，敲钹、击擦或撕报纸来模拟闪电。
探索音乐史属于探索各种声音之音乐属性的教学活动。
例如：探索人声，乐器，各种非常规音源的音色、音强、音高、节奏、旋律、和声等要素之教学活动，都属于探索音乐的范畴。
比如《玻璃杯琴》是探索音色与音高的教学活动，是往几个之地相同的玻璃杯内分别注入不同量的水，测试其音准后，可用来演奏不同的音高和旋律或为歌曲做不同声部的伴奏。
此外，还可制作啤酒瓶琴，碗琴等。
《小乐器讲故事》则是探索音色与节奏的，可在“小雨（轻摇沙锤）——雨渐大（沙锤渐强）——打雷（击鼓）——闪电（击钹）——雨渐小（沙锤渐弱）——云开日出（三角铁）”的别经音响下，依据课本插图编创一个有主题，有情节的声音故事《一个雨天》。
在实际教学中，探索音响与探索音乐有时是很难区分开来的，相互交融的情况会经常发生，因此在教学中药精良关注与音乐有关的现象，要正确引导学生用音乐的方式表现特定的自然情景或生活情景。
比如：“妈妈的厨房”：来自水哗哗流淌洗菜的声音，淘米的声音，打蛋的声音，起油锅炒菜的声音，水烧开时的声音等，像这样的声音故事学舍能够还能想起很多很多。
教师经常和学生一起编这样的故事，一起来演奏，在这样的游戏中，学生对声音的敏感，观察的细致以及对音乐的创造力都得到了有力的培养。