李广田：乡愁
李广田写景优秀散文作品
李广田写景优秀散文作品李广田山东邹平人。
1923年考入济南第一师范后，开始接触五四以来新思潮、新文学。
下面是店铺给大家带来的李广田写景优秀散文作品，供大家欣赏。
李广田写景优秀散文作品：山水先生，你那些记山水的文章我都读过，我觉得那些都很好。
但是我又很自然地有一个奇怪念头：我觉得我再也不愿意读你那些文字了，我疑惑那些文字都近于夸饰，而那些夸饰是会叫生长在平原上的孩子悲哀的。
你和什么尽把你们的山水写得那样美好呢?难道你从来就不曾想到过，就是那些可爱的山水也自有不可爱的理由吗?我现在将以一个平原之子的心情来诉说你们的山水：在多山的地方行路不方便，崎岖坎坷，总不如平原上坦坦荡荡;住在山圈里的人很不容易望到天边，更看不见太阳从天边出现，也看不见流星向地平线下消逝，因为乱山遮住了你们的望眼;万里好景一望收，是只有生在平原上的人才有这等眼福;你们喜欢写帆，写桥，写浪花或涛声，但在我平原人看来，却还不如秋风禾黍或古道鞍马更为好看;而大车工东，恐怕也不是你们山水乡人所可听闻。
此外呢，此外似乎还应该有许多理由，然而我的笔偏不听我使唤，我不能再写出来了。
唉唉，我够多么蠢，我想同你开一回玩笑，不料却同自己开起玩笑来了。
我原是要诉说平原人的悲哀呀。
我读了你那些山水文章，我乃想起了我的故乡，我在那里消磨过十数个春秋，我不能忘记那块平原的忧愁。
我们那块平原上自然是无山无水，然而那块平原的子孙们是如何地喜欢一洼水，如何地喜欢一拳石啊。
那里当然也有井泉，但必须是深及数丈之下才能用桔槔取得他们所需的清水，他们爱惜清水，就如爱惜他们的金钱。
孩子们就巴不得落雨天，阴云漫漫，几个雨点已使他们的灵魂得到了滋润，一旦大雨滂沱，他们当在要乐得发狂。
他们在深仅没膝的池塘里游水，他们在小小水沟里放草船。
他们从流水的车辙想象长江大河，又从稍稍宽大的水潦想象海洋。
他们在凡有积水的地方作种种游戏，即使因而为父母所责骂，总觉得一点水对于他们的感情最温暖。
《乡愁》课文分析
《乡愁》课文分析《乡愁》课文分析《乡愁》以时间的变化组诗，以空间上的间隔作为共同的特征，时空结合，使思乡之情、家国之情更显深邃隽永。
下面是《乡愁》课文分析，随小编来看一下吧。
一、以歌、诗激情，提示课题播放《故乡的云》歌曲，让同学们跟唱，引导学生进入对故乡美好的回忆，从而产生思乡的情结，进而设问同学们是否热爱自己的家乡，为家乡唱一曲赞歌?让学生唱爱家乡的歌曲。
然后教师朗读《月之故乡》“天上有个月亮，地上有个月亮，天上的月亮在水里，水里的月亮在天上……”引领学生继续思乡。
而后教师引导题目，孟郊有一首诗：“慈母手中线，游子身上衣，临行密密缝，意恐迟迟归，谁言寸草心，报得三春晖”(古诗文辐射)，教师深情朗读后，说今天我们大家学一首现居于台湾著名的华人余光中先生写的一首《乡愁》诗，然后标题于黑板上。
二、激情朗读，深入主题新课标要求学生能用普通话正确、流利、有感情地朗读。
《乡愁》这首新格律诗节奏感很强，适宜学生的朗读。
具体表现在：从诗的每一节来看，句子有长有短，参差不齐，但全诗四节，节与节之间，对称、和谐、均衡，呈现出完美的结构。
另外诗人采用复沓手法，全诗各节都采用“乡愁是──”与“我在这头──你在那(里)头”的句式，复沓手法的应用，既突出地写出了乡愁，又分清了诗的层次和脉络，从而增添了诗的旋律美，也增添了诗的节奏感。
从各个小节来看，各节都有“一枚”“一张”“一方”“一湾”等数量词及“小小的”“窄窄的”“矮矮的”“浅浅的”等形容词，低回往复，抑扬顿挫，增添了诗的音韵美。
本诗有结构美、旋律美、音韵美的同时，如音乐中柔美而略带哀伤的“回忆曲”，因此在指导朗读中，给学生谈了三美后，把作者写诗的特有思想感情做了介绍：余光中先生写乡愁之情，不是抒写一般游子的思乡之情，而是在特殊的情况下漂流到孤岛上去的千千万万人的思乡情怀。
诗人回忆七十年代初创作《乡愁》时的情景，他说：“随着日子的流失愈多，我的怀乡之情便愈多，我的怀乡之情便日重。
互文性阅读,简单地讲就是比较阅读,让具有相同质素(人物
互文性阅读，简单地讲就是比较阅读，让具有相同质素（人物、主题、题材、技巧、语言、结构）的文章同时呈现。
互文性阅读要求我们关注隐藏在文本中的各种关系线索，关注这个文本与其他文本的互文关系，关注文本之间的互文关系所造成的意义衍生对这个文本意蕴的影响。
从文本之间的关系网中去寻找意义衍生的踪迹，通过意义衍生、流变的过程去捕捉、感受和思考文本的丰富蕴意。
这对于新诗教育而言尤为重要。
教师如果能够在日常的研究和现代诗歌的教学与阅读指导当中有意识地进行比照和互文性阅读，一定会空前地提高学生的阅读广度和水平，尽快地提升阅读的能力。
王家新的《在山的那边》与韩东的《山民》的阅读，同题诗如高尔基的《海燕》和郑振铎的《海燕》的比较阅读，余光中的《乡愁》与席慕蓉的《乡愁》、李广田的《乡愁》诗的比照阅读，这都会起到相当有效的阅读效果。
互文性说的是在文学和文学活动中普遍存在、却又常常被人们忽视了的一种现象，即任何一个文本实际上都和别的文本有着某种关联，每一个文本都在某种程度上是对其他文本的吸收和转换。
互文性理论通过互文现象的普遍存在力图说明，作品的产生和作品的意义并不完全来自作者自己的创造，它还和别的作品和别的作家有着千丝万缕的联系。
比如说，我们读马致远的《天净沙·秋思》：“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。
夕阳西下，断肠人在天涯。
”大概都会惊叹这首在文字上极其精致、简洁的小令，蕴涵的意味竟然如此丰满。
把一个在深秋季节还飘泊在外的孤独旅人的悲凉感受，表现得那么深切感人。
能够做到这一点，马致远个人的艺术功力当然不可忽略，但是，如果作更细致地分析，我们就会发现，《秋思》的意境是借助于文本之间的“互文”关系造成的，其中蕴涵的意味有相当一部分是来自马致远对别的诗歌和诗人的“借贷”。
意思是说，“枯藤”、“昏鸦”、“小桥”、“流水”这类意象，在中国古代诗歌中已被众多的诗人描述和渲染过，它们在进入马致远的小令之前，已被其他诗词赋予了丰富的寓意和情调——“枯藤”、“老树”不仅仅是植物的名称，它们还和“苍凉”、“荒芜”的氛围相关；“昏鸦”、“瘦马”也并非仅指动物，同时还含有“凄苦”、“孤独”的意味；“小桥流水人家”也不是日常生活场景的白描，其中还有“温馨”、“安逸”和“亲情”的蕴含……总之，这些语汇因为经过无数诗篇和无数诗人的营造，已经成了寓意丰富的审美意象，人们一看见它们就会产生丰富的联想，与之相关的情景和感受油然而生。
《乡愁》说课稿一等奖3篇
《乡愁》说课稿9学习目标：1、体会诗中巧妙的比喻在表达主题上的作用。
2、理解余光中《乡愁》诗的结构美和音乐美。
3、有感情地朗读并背诵这首诗。
教学重难点：有感情地朗读并背诵这首诗。
教学过程：一、出示学习目标二、走近作者三、学习过程（一）第一次先学后教，整体感知，扫除生字障碍。
（出示自学指导）自学指导：下面请4个同学轮流朗读这首诗，一个同学读一节，比一比谁的声音最响亮，吐词最清晰。
其余同学认真听，发现有错，立即举手帮助纠正。
（二）第二次先学后教，听示范朗读，背诵课文。
（出示自学指导）自学指导：请同学们听录音，注意体会朗读的语气和诗歌的感情，听完后模仿朗读。
1、学生听读，有感情朗读。
2、抽生读，有感情齐读课文。
自学指导：同学们试背诵课文，6分钟后看男生女生谁背得最好。
（提示：自己先一节一节反复背诵，再和同学相互抽背，并在背得不熟悉的'地方做上记号。
）（三）第三次先学后教，理解内容，体会情感。
（出示自学指导）自学指导：请同学们快速浏览课文，在书上圈点勾画，8分钟后看男生女生谁能准确回答问题。
课文原文乡愁余光中小时候乡愁/是一枚/小小的/邮票我/在这头母亲/在那头长大后乡愁/是一张/窄窄的/船票我/在这头新娘/在那头后来啊乡愁/是一方/矮矮的/坟墓我/在外头母亲/在里头而现在乡愁/是一湾/浅浅的/海峡我/在这头大陆/在那头《乡愁》说课稿10一、教学目的：1．理解、感受这首诗的优美意境和深刻含义。
2．理解这首诗的艺术特点。
二、教学重点、难点：理解、感受这首诗的优美意境和深刻含义。
三、教学过程：（一）导入：播放马思聪《思乡曲》（二）出示教学目标、重点和难点（三）余光中简介（四）教师范读全诗，注意节奏和重音（五）学生齐读全诗（六）分析全诗（思想内容）小时候——邮票——母子分离—对母亲的思念长大后——船票——夫妻分离—对妻子的依恋后来——坟墓——母子死别—对母亲的追念现在——海峡——游子与大陆分离—对故土的`眷恋母子深情绵长夫妻恩爱厚重绮丽迷人生死悲痛巨大最感人思乡哀愁绵绵无尽最惊人由个人思乡之情到普遍的家国之情的升华（七）分析全诗（艺术特色）1.意象新颖、单纯、明朗、集中、强烈2.正语反出3.形式美（1）结构变化中有统一的美，活泼，流动，生机蓬勃。
地之子---李广田
整 体 感 知
这是一首自由诗。全诗分两节。第一节 直接倾吐诗人对于土地的深情。第二节 由“地”而转向“天”。《地之子》的 作者正是从“大地”与“天国”的这种 比照中，进一步升华了对大地母亲的爱 怜之情，增强了诗作的哲理性与感染力。 这一节的前半部分歌唱美丽的“晴空” 与第一节内容相对应，将读者的思绪从 地下引到蓝天白云，却不料诗人笔锋一 转，又回到地上。这一突然的跌宕，是 为了引出后面的结语：“因为住在天国 时，/便失掉了天国，/且失掉了我的母 亲，这土地。”进一步肯定诗人作为 “地之子”对大地的热爱，将感情推到 极点，这种反衬的跌宕艺术手法，能加 强读者感受，深化诗作的内涵。
问 题在天国时/便失掉了天国，/且失 掉了我的母亲，这土地”？ 诗人像希腊神话中的巨人安泰一 样从大地母亲的怀中吸取信念和 力量，只要与大地母亲接触，他 便力量无穷，所向无敌；而一旦 被对手举到空中，他就失去了力 量。诗人用反衬跌宕的艺术手法， 进一步肯定诗人作为“地之子” 对大地的热爱，将感情推到极点， 以加强读者感受，深化诗作的内 涵。
语 言 品 味
二、质朴的语言风格 口语式的叙述直接、随意、自然，不故 作高深之语，更无洋化妩媚之嫌，词汇 语象都稳熟平凡，自由舒展的语言态度 与自然质朴的生命谐调得天衣无缝。它 诚然是“大地之子”的心声，散发的是 泥土的气息。当我们一读它，就会被一 种隐藏其间的深沉的感情力量所打动， 它有如表面平稳，不溅水花的汹涌潜流， 有如起伏平缓的大山，也似在地底下运 行的地热……这感情是如此的坚实、饱 满，而又沉潜、平静，不知不觉地撼动 你，撩拨你。之所以有这样的效果，是 因为诗人对祖国土地的深情厚意，不求 空华，惟愿脚踏实地的人生态度。这不 只是一种观念，一种标榜，而是他的整 个的人格和心灵。正因为如此，诗人笔 下，才会表现得格外的真挚、深厚和丰 饶。而且似乎这些朴拙的诗句，也显得 格外地富有表现力。
乡愁教案汇总5篇
乡愁教案汇总5篇乡愁教案篇1新课标中指出“学生的情感是易于激发的，一旦他们的认知活动伴随着情感，教学就会成为学生主动发展的过程，从而使他们对客观世界的认识更丰富更深刻”。
《梅花魂》是一篇情感非常深沉的__，由于时代背景和生活经历的差异，孩子们很难理解外祖父对祖国深深的眷恋之情，特别是老人读诗情到深处的无声落泪和不能回到祖国的失声痛哭，孩子们更是很难理解，这都将给课文的学习带来较大的障碍。
于是，我在解读文本的时候注意对教材的二度开发，用心去寻找那座学生与外祖父情感交融的桥梁。
在学习“读诗落泪”这部分时，我就以文中的三句诗为切入点，引导学生在反复的诵读中，感悟外祖父的思乡之愁、爱国之意。
案例描述初读课文，整体感知后，我让学生默读课文第二自然段。
要求细细品读每个句子，每个词语，说说你能读出怎样的情感？你是从哪些句子读出这种情感的？生1：“每当读到……之类的句子，常会有一颗两颗冰凉的泪珠落在我的腮边、手背。
”我从这句话里读出外祖父很思念祖国。
生2：外祖父每当读到这些诗句就会流泪，说明他非常想念祖国。
师：外祖父为什么会落泪？出示：“独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲”师：谁来读一下这句诗？生读。
（毫无感情）师：读得很流畅！还记得这首诗吗？诗中表达了怎样的情感？生：这是王维的《九月九日忆山东兄弟》，诗中写了王维在外地，每到佳节时加倍思念亲人。
师：外祖父像王维一样漂泊异乡，读到这样的思乡诗句，心里会是什么感受？生1：由诗想到了自己，心里很难受。
生2：外祖父也会想起自己的家乡和亲人。
生3：想起自己的祖国。
师：可是当时由于种种原因，许多像外祖父一样的华侨们却不能回到自己的祖国，他们只能隔海遥遥相望，在心中默默地思念……现在，你就是外祖父，你会怎样读这句诗？生1读。
（有些投入）师：我感受到你思亲，但没有感受到倍思亲，谁能读出这种情感？生2较有感情地再读。
师：你动情了！是的，诗的每一个字都拨动着老人那颗思乡的心，老人是怎样在流着泪读每一个字的？生3声情并茂地朗读。
九年级语文下册 《诗两首·我爱这土地,乡愁》教案 人教新课标版
《诗两首》教学设计《我爱这土地》教学设计【教学目标】1.领悟诗歌形象的丰富内涵。
2.沉潜涵泳，品味有表现力的诗歌语言。
3.体味恋土深情，增强爱国情感。
【教学重难点】1.反复诵读，体味诗人的情感。
2.领悟诗歌形象的丰富内涵。
【课时安排】一课时【教学流程】一、导入“诗坛泰斗”艾青（屏显以土地为背景的诗人图片），写于抗日战争时期的新诗——《我爱这土地》，虽仅仅10行，共110字，但六十多年后的今天，当我们捧读它时，内心依然会受到强烈的震撼，这是为什么呢？（板书标题、作者）（设计意图：以情字切入，开宗明义，直奔主题，避免了拖泥带水、波澜不惊，追求的是一种简明犀利而又能迅速激起阅读期待的艺术效果。
）二、吟诵1.下面请同学们用自己喜欢的方式反复吟诵这首诗，三分钟后任选择下面一个话题说话。
（屏显话题，学生自由吟诵）话题一：哪些诗句让你迷惑不解？话题二：哪些诗句让你怦然心动？2.指名吟诵。
3.师生共评。
（学生先谈，而后教师指导）这是一首自由体新诗。
新诗，即“五四”运动以后的白话诗，它和旧体诗不同，字数、停顿、押韵等都没有严格的限制。
朗读新诗，一定要把握好诗歌的节奏、停顿，并注意轻重缓急、抑扬顿挫。
一般来说，能鲜明地表达出诗人情感的词语，包括中心语、修饰语，都应该重读。
请同学们参考屏幕上的停顿和重音标示再朗读两遍这首诗。
（屏显）我爱这土地艾青假如／我是一只鸟．，我也应该／用嘶哑．．的喉咙／歌唱：这被暴风雨／所打．击．着的／土地．．，这永远汹涌．．．．着／我们的悲愤．．的／河流．．，这无止息．．．地／吹刮着的／激怒．．的／风．，和那来自林间的／无比温柔．．……．．．．的／黎明──然后／我死．了，连羽毛．．在．．／也腐烂土地里面。
为什么／我的眼里／常含泪水．．．．？因为／我对这土地．．／爱得深沉．．．．……1938年11月17日4.再指名吟诵。
三、对话怎样理解“被暴风雨所打击着的土地”？怎样理解“永远汹涌着我们的悲愤的河流”？怎样理解“无止息地吹刮着的激怒的风”？怎样理解“来自林间的无比温柔的黎明”？1.讨论学习话题一：哪些诗句让你迷惑不解？（对话中教师的作为）（1）要真正理解诗歌，就要了解产生诗歌的特定生活情境。
乡愁赏析
乡愁赏析乡愁赏析乡愁赏析（一）：因为结尾的感情的燃烧而更为撩人愁思了，正如诗人自己所说：“纵的历史感，横的地域感。
纵横相交而成十字路口的现实感。
”（《白玉苦瓜》序）这样，诗人的《乡愁》是我国民族传统的乡愁诗在新的时代和特殊的地理条件下的变奏，具有以往的乡愁诗所不可比拟的广度和深度。
乡愁，是中国诗歌一个历史常新的普遍的主题，余光中多年来写了许多以乡愁为主题的诗篇，《乡愁》就是其中情深意长、音调动人的一曲。
正像中国大地上许多江河都是黄河与长江的支流一样，余光中虽然身居海岛，美。
其中的“乡愁是--”与“在这头……在那（里）头”的四次重复，加之四段中“小小的”、“窄窄的”、“矮矮的”、“浅浅的”在同一位置上的重叠词运用，使得全诗低回掩抑，如怨如诉。
而“一枚”、“一张”、“一方”、“一湾”的数量词的运用，不仅仅表现了诗人的语言的功力，也加强了全诗的音韵之美。
在意象的撷取和提炼上，这首诗具有单纯而丰富之美。
乡愁，本来是大家所普遍体验却难以捕捉的情绪，如果找不到与之对应的独特的美的意象来表现，那将不是流于一般化的平庸，就是堕入抽象化的空泛。
《乡愁》从广远的时空中提炼了四个意象：邮票、船票、坟墓、海峡。
它们是单纯的，所谓单纯，绝不是简单，而是明朗、集中、强烈，没有旁逸斜出意多文乱的芜蔓之感；它们又是丰富的，所谓丰方面，《开篇第一句，作者便把我们带进他完美的过去，一个“王”字，颇使人产生泼天富贵的联想。
作者为了到达其一唱三叹的目的，用错综的修辞方式，将一个单句的定语后置成并列付句，进一步突出了我的快乐和富有，点明了乡愁的第一个缘由。
次句转入对秀丽的妻的怀念，作者似乎从不经意中点明了公主的真实身份，是对院的女孩，是青梅竹马的无猜两小，这就使他的怀乡之情更添几分。
“遥想当年”的“小乔初嫁了”，何等的美满幸福！有秀丽的妻相伴，虽南面王而不易的仙侣生活如今安在？怎不叫人愁肠百结这是作者产生乡愁的又一个重要缘由。
下面四句是对现实世界的描摹与感慨。
《乡愁》李仁川散文赏析
《乡愁》李仁川散文赏析乡愁余光中小时候乡愁是一枚小小的邮票我在这头母亲在那头长大后乡愁是一张窄窄的船票我在这头新娘在那头后来啊乡愁是一方矮矮的坟墓我在外头母亲在里头而现在乡愁是一湾浅浅的海峡我在这头大陆在那头《乡愁》的诗歌赏析11、作者把无形的乡愁比喻化为四种事物，可见作者愁思之重.小时候，作者将乡愁寄托在给家人的书信里'所以将乡愁比喻为邮票；长大后，作者和家人分居两地，很难与家人相见，于是将乡愁寄托在回家的船上，所以把乡愁比喻为船票；后来，母亲去世，作者与母亲再也不能见面，于是作者就将乡愁比喻为坟墓；现在，由于人为的原因，海峡两岸的同胞不能团聚，作者将自己的乡愁比喻为台湾海峡，表达了他期盼祖国统一的强烈愿望。
2、结构方面：本诗分四个小节，前三个小节为最后一个小节做铺垫。
作者按照时间顺序将乡愁依次比喻为邮票、船票、坟墓和海峡，结构严谨，很好地表达了本诗的中心。
台湾诗人余光中先生以“乡愁诗人”著称，他的一首意蕴深刻，家喻户晓的《乡愁》更是写出了海外游子的思归之情，洋溢着诗人魂牵梦绕的“中国情结”。
《乡愁》的诗歌赏析2一、浓重的文化寻根情结对故土的眷恋可以说是人类共同而永恒的情感。
余光中的《乡愁》从两个方面着重表现了对祖国大陆的这种文化上的归属感或者叫做落叶归根情结。
首先，余光中先生的《乡愁》从内在感情上继承了我国古典诗歌中的民族感情传统，具有深厚的民族感。
中国诗歌强调含蓄，强调借助意象来表现情与思。
余光中先生借助中国古典诗歌艺术技巧，从广远的时空中提炼了四个可感的，和诗人人生的四个阶段息息相关的意象：“邮票”，“船票”，“坟墓”和“海峡”，并且巧妙地将乡愁这种抽象的情绪转化为四个意象。
小时候与祖国母亲分隔两地是由于国家政策关系，那时只能通过书信的形式，用一枚小小的“邮票”承载自己厚重的乡愁，一枚小小的“邮票”成了两岸人民情感交流的枢纽，正如杜甫在《春望》中所写下的名句“烽火连三月，家书抵万金”，书信蕴含了中国人民多少的苦难与思念呀。
中国现代诗歌有哪些流派及代表人物
中国现代诗歌有哪些流派及代表人物初期白话诗派1917 年，胡适、陈独秀、钱玄同、刘半农等人分别从不同的角度对新诗进行了理论上的探讨。
2 月，胡适在《新青年》上发表了白话诗八首。
1918年5月，《新青年》第4卷第1号，推出胡适、刘半农、沈尹默三人的白话新诗，被称为“现代新诗的第一次出现”。
其后，周作人、康白情、俞平伯、刘大白、朱自清等人竞相尝试，李大钊、鲁迅、陈独秀也写新诗，形成了体现文学革命最初实绩的“五四”新诗运动。
他们因在否定旧诗、探索新诗、致力于诗的自由化、白话化方面显出共同的有意的努力，且在诗歌风格方面有一致之处，我们将其称为初期白话诗派。
代表作有：《尝试集》（胡适）、《冬夜》（俞平伯）、《教我如何不想她》（刘半农）、《卖布谣》《田主来》（刘大白）、《三弦》《月夜》（沈尹默）、《草儿在前》《别少年中国》《鸭绿江以东》（康白情）、《小河》（周作人）初期浪漫主义诗派以郭沫若为代表的创造社（1921年7月成立于日本）诸诗人组成的新诗派别，他们用磅礴的气势、创造的精神、心灵的激情和罗曼谛克的宣泄开了一代诗风。
代表：郭沫若、田汉、成仿吾、郑伯奇、王独清、穆木天、冯乃超（后三者后来融进了现代主义诗潮）。
作品以郭沫若的《女神》最为出名。
“为人生”诗派1921 年成立的文学研究会，是二十年代阵营最强影响极大的文学社团，其主要成员朱自清、叶绍钧、刘延陵、俞平伯等紧接着在上海成立了现代文坛上第一个新诗社团——中国新诗社，并于次年1 月创办了第一个新诗专刊《诗》。
文学研究会的诗人以“为人生”为核心的诗歌价值观念，因此常被称为“人生派”或“为人生”派。
主要代表作：诗集《踪迹》（朱自清）、《歌者》《永在的真实》（徐玉诺）、诗集《春水》《繁星》（冰心）。
“湖畔”诗派1/ 41922年3月，冯雪峰、应修人、潘漠华、汪静之等在杭州西子湖畔组成了湖畔诗社。
其后，又有魏金枝、谢旦如（谵如）、楼建南（适夷）等人加入，形成了湖畔诗派。