建筑体验读书笔记
伯拉孟特设计的罗马圣彼得教堂的平面成了最讨人喜欢的圆形装 饰物,它与圆形顶的洞穴连在一起,四周用一些半圆形的壁龛予以扩 大,如果你把深色的部分看作“图形”,就可以发现洞穴从厚重的墙 体中挖出来后,这“图形”就成了一个十分古怪的东西。它倒很像从 巨大的建筑体块里挖成的一座规整的洞庙。
第三章 实体与洞穴的对比效果
“日本有一种没有透视及阴影的绘画艺术,用奇异、无重量感的图形构成 的一种线条及色彩的艺术。日本人用透视方式进行思考有困难,当他们把房 屋画入图中时,房屋就变成一套抽象的线条。这也使现实的日本建筑别具一 格。
威尼斯建筑告诉我们如何在建筑中创造沉重的或轻巧 的外貌。 柯布西耶的佩萨克住宅可以视作巨型的色彩构 的外貌。L.柯布西耶的佩萨克住宅可以视作巨型的色彩构 图,他所应用的艺术原理完全不同于传统重性建筑所应用 密斯则并没有象柯布西耶一样排除了建筑实体性, 的。密斯则并没有象柯布西耶一样排除了建筑实体性,而 是同国噢材料和细部组成了可感知重量和厚度的分隔, 是同国噢材料和细部组成了可感知重量和厚度的分隔,内 外贯通,非洞穴式操作。日本式色块建筑。日本是二维的, 外贯通,非洞穴式操作。日本式色块建筑。日本是二维的, 西方是三维,但是日本在二维限度内已经做到了极致。 西方是三维,但是日本在二维限度内已经做到了极致。日 本的易变性、简单性。 本的易变性、简单性。
无疑皇帝的戏 装是很漂亮的, 装是很漂亮的, 自行车也是最好 的。可是他们不 能简单的组合在 一起。 一起。同样的道 理,照搬往时的 漂亮建筑也是不 可能的; 可能的;当人们 的生活不再能与 它相称时, 它相称时,他就 成为虚假的, 成为虚假的,矫 揉造作的。 揉造作的。
“我不认 为这些意大利少 年比旅游者更懂 建筑。但是, 建筑。但是,他 们却下意识地体 验到建筑中的基 本要素: 本要素:坡顶上 的平地及直墙。 的平地及直墙。 他们知道在这些 地方玩耍。 地方玩耍。当我 坐在阴影里望着 他们的时候, 他们的时候,感 受到了过去从未 有过的完整的三 维构图。 维构图。”
建 筑 体 验
内容简介
作者拉斯姆森是哥本哈根皇家美术学院的教授, 作者拉斯姆森是哥本哈根皇家美术学院的教授,他 不仅在欧洲各国的大学里任教,也曾经担任过麻省理工、 不仅在欧洲各国的大学里任教,也曾经担任过麻省理工、 耶鲁大学、宾夕法尼亚大学、加州大学伯克利分校的客 耶鲁大学、宾夕法尼亚大学、 座教授。 座教授。 作者运用自如的语言, 作者运用自如的语言,深入浅出地阐述了建筑创作 中各种艺术手法的应用,诸如建筑中的虚与实、 中各种艺术手法的应用,诸如建筑中的虚与实、尺度与 比例、韵律、质感、日光及色彩等的具体应用; 比例、韵律、质感、日光及色彩等的具体应用;并试图 凭借自己丰富的亲身经历,帮助人们去体验建筑,从而 凭借自己丰富的亲身经历,帮助人们去体验建筑, 使人们加深对建筑艺术的理解。 使人们加深对建筑艺术的理解。
第一章 基本观察 “建筑师是一种戏剧的作者,是为人们生活安排作计划的人。” “为人类环境建立秩序和关系,这就是建筑师的任务。”
“建筑是不可分割的”——作者开宗明义的指出,不但建筑 的平面、立面、剖面、室内和室外是一个整体,而且建筑还 与产生它的那个历史年代牢不可分,融为一体。“在一个历 史环境种顺理成章的东西,在另一个历史环境里可能就是错 误的;在一代人中恰如其分的东西,到了下一代再出现就可 能成为笑柄”。割裂建筑和孕育它的历史文化,我们难免会 得出许多极不明智的结论。要避免这样的不适,作者建议我 们应该“身临”到建筑“出生”的历史环境中去体验。
第五章 尺度与比例
希腊人认为,用纯数学比例做事会使灵魂感到愉快。(毕达哥拉斯) 希腊人认为,用纯数学比例做事会使灵魂感到愉快。(毕达哥拉斯) 。(毕达哥拉斯 自古以来就有一种比例叫黄金分割。(五角星) 自古以来就有一种比例叫黄金分割。(五角星) 。(五角星 柯布西耶根据黄金比发明了勒式模数。
“建筑有它固有的,天生的比例方法,那种认为在视觉世界里的比例可 建筑有它固有的,天生的比例方法, 以像音乐中和谐的比例一样来体验是错误的。 以像音乐中和谐的比例一样来体验是错误的。”
关键在于下部结 构不是按照人体尺寸 划分的—那是在小单 元体中才采用的—而 是按一把与巨盒相适 应的下层结构的巨尺 来度量。
作为设计师必须明白建筑相关的尺寸和比例。在建筑 中尺寸和比例占有很重要的地位,常与音乐比较,追求和 谐与不和谐所产生的作用,首先要把握好人的生理尺寸, 以及人与周围事物的比例。处理好建筑与周围环境的比例 关系。只有符合实际情况的尺寸和比例,才更适合人的生 活,才算得上好的建筑。
“理解建筑并不等于能从某些外部特征去确定建筑物所属的
风格,只看建筑物是不能够的,不许去体验建筑,你必须去观察 建筑是如何为特殊目的而设计的,建筑又是如何与某个时代的全 部观念和韵律一致的。”
——S.E.拉斯姆森
目录
第一章 第二章 第三章 第四章 第五章 第六章 第七章 第八章 第九章 第十章 基本观察 建筑中的实体与洞穴 实体与洞穴的对比效果 体验成色块的建筑 尺度与比例 建筑中的韵律 质感效果 建筑中的日光 建筑中的色彩 聆听建筑
“一般情况下,将材料在现场装配起来,用它们竖起一个结构,围城房 屋的空间。在博菲大教堂中,它的课题是在平坦的地面上建起一座教堂,但 是,让我们设想这个地方是一块很大的岩石体,那么问题就是要在它中间挖 出房间。于是,建筑师的任务就是要用剔除材料的方法来构成空间——这时, 就要去掉一部分岩体在很多岩石弃掉后仍会剩下一些,但这个过程中的材料 并不被赋予形式。”
与大多数文艺复兴时期都有一个拱形入口的房屋所不同,它的入 口是一个插入房屋实体中又深又黑的洞,在一排明亮的柱子后面, 似乎越发显得黝黑。整个主题是如此不同寻常,使得广场以带柱廊 的梅昔姆宫殿闻名于世。
罗马梅昔姆 宫殿(B.贝 鲁齐)
当他渴望获得出乎寻 常的效果时,他创造了属 于自己的手法主义。应用 了强调、削弱,在凸与凹 之间巧妙的对比、粗犷的 材料与精致的材料邻接等 手法。就像这所凌驾于瀑 布上的房屋有着与湍帷泉 相同的特点一样,赖特的 许多其他房屋也有着巴洛 克式的特点。他常常让实 体穿透建筑空间来使建筑 产生一种巨大重量和巨大 体量的形象。他也用对比 的形式、凹凸变化的曲线 进行创作。
第二章 建筑中的实体与洞穴
作者其实提出了一个自己对建筑的划分:强调实体的和强调洞穴这样两 类。强调实体大概可以理解成关注体量、造型、结构,比如哥特式,密斯关 注结构也被归入这一类。洞穴差不多指空间,但作者特意强调了用洞穴而不 用空间的原因。我理解是因为空间这个词本身不含有围合的意思,浩渺宇宙 也可称为空间,而建筑作为围合空间对人类却有很重要的意义。作者将文艺 复兴式归为“洞穴型”的。这也可以看出,由于洞穴型主要从人的感受出发, 因此具有较多的人文主义色彩。
第四章 体验成色块的建筑
威尼斯建筑告诉我们如何在建筑中创造沉重的或轻巧的外貌。L.柯 布西耶的佩萨克住宅可以视作巨型的色彩构图,他所应用的艺术原理完 全不同于传统重性建筑所应用的。密斯则并没有象柯布西耶一样排除了 建筑实体性,而是同国噢材料和细部组成了可感知重量和厚度的分隔, 内外贯通,非洞穴式操作。日本式色块建筑。日本是二维的,西方是三 维,但是日本在二维限度内已经做到了极致。日本的易变性、简单性。
“谈到住宅设计,他在为波 尔多市附近一个小镇佩萨克设 计时曾说道:‘我要做富于诗 意的东西。’而且他成功了。 为了使构配件给人一种绝无重 量的感觉,这些住宅表现出他 竭尽全力的程度……而是在每 个面刷上不同的颜色,这些颜 色在转角处相交,例如浅灰色 与天蓝色相接;倘若做得没有 一点结构厚度的暗示,那么我 们除了看到没有体积的几个色 块外就毫无所见。盒子的体积 和重量魔术般的消失了。” 可以把这些住宅体会成一 幅巨型的色彩构图。
“然而,这栋建筑仍给观者以强烈的印象。当你看到一幅非凡的景象:巨大的烟囱及其他 一些大型现浇混凝土构筑物确实成为环境的一部分,普通的房子相形之下尤显 弱小。在马赛,还有另外几栋高层公寓,除了细部更精巧以外,看去不过是无 数细部的罗列,而柯布西耶的房屋真是宏伟,为什么会这样呢?”
“韵律的体验很容易从一个人传给另一人……同时期住在同一个国家的人们常 常具有同样的韵律感。他们以相同的方式运动,从相同的体验中接受愉快感。”
哥特式教堂的开间又高又 窄,不能单个被领会,只能作 为一组连续的韵律被体验。
“阿尔托想使更多的房间对着河流的景致,所以把立面做 成一道波浪形的墙。这样就没有严肃的轴线,只有长厂的连 续不断的韵律。这个韵律及建筑物粗琢的质感特征可能是大 多数人最先注意到的两点。而更重要的是整个设计以建筑物 的功能为基础,也就是以学生的生活为基础,房屋是为他们 而建的……这栋大型的有活力的建筑物有它独特的韵律—— 现代学生宿舍的韵律。”
麻省理工学院贝克楼。
第七章 质感效果
作者又提出了一个两分法:表现建筑材料体现构造逻辑的一类, 忽拢通一个面,包了所有的东西,不表现建筑材料本身和构造逻辑 的一类。这是菜篮子和瓷器活的区别。
“我们在建筑中不断发现有类似的两种倾向:一种倾向像篮子的粗糙形 式强调构造;另一种如粘土器皿的光滑表面掩饰构造。有些建筑采用抹灰 墙面,使人们只能看见粉刷表面;另外有些建筑物的砖墙不作粉刷,则露 出有规则的砖缝。”
图为圣玛利亚— 麦乔列教堂后面 顶部台阶处的景 观,罗马,1952
在基本观察中,我认识到一个论点:不把物品看 在基本观察中,我认识到一个论点: 成具有自身外貌品相的有生命的东西, 成具有自身外貌品相的有生命的东西,就不能道出对 它的印象。即使是入木三分的描述, 它的印象。即使是入木三分的描述,道出了所有可见 的特征, 的特征,也未必对我们所感受到的物品固有的本质有 所暗示。正像我们并不去注意一个词中的个别字母, 所暗示。正像我们并不去注意一个词中的个别字母, 只是接受该词所具有的概念的总印象,一般说来,我 只是接受该词所具有的概念的总印象,一般说来, 们并不知道我们对一件物品所感受的是什么, 们并不知道我们对一件物品所感受的是什么,仅仅知 道它在我们心目中产生的概念。 道它在我们心目中产生的概念。同时要明白细部并不 能说明建筑的本质, 能说明建筑的本质,因为所有好的建筑的目地是要创 造成一个完整的整体。 造成一个完整的整体。因此理解建筑并不等于能从某 些外部特征去确定建筑所有的风格。只看建筑是不够 些外部特征去确定建筑所有的风格。 必须去体验建筑。 的,必须去体验建筑。
【读书笔记】建筑师成长记录——学校建筑的101点体会
说明:这本书中讲到的一些建筑设计中的原则体会,一些我们已经有所感悟,而有些我们还未接触到,看起来比较抽象,但我认为这些理论随着我们建筑设计学习的深入会有更深刻的体会,现在先保存下来,等以后再看时一定会不同的感受和收获!(还有一部分笔记在花花建筑本上⊙﹏⊙b汗)11、通过“限制与引导”的手法来丰富人们在建筑环境中的行为感受。
在我们穿越建筑群、城镇或者城市的时候,我们在心里都会将周围环境所提供的视觉上的提示和自己的需求预期网联系起来。
这些相互联系的方式很大程度上决定了我们对于体验的满意度和丰富程度。
“限制与引导”的设计手法能帮助使用者形成丰富的体验感。
比如再设计交通流线时,可以先为使用者呈现出目标景象,让他们有所期待——可以通过楼梯、建筑入口、纪念碑或者其他元素——而当使用者逐渐靠近目标时,却又遮蔽它,然后换一个角度或利用一些新的有趣的细节再次将目标呈现。
当人们行走在一条蜿蜒的道路上时,他们的注意力会不是的有所转移,行程中获取以外的景观,甚至有刹那间景物在视野中消失,然后再发现其他值得关注的事物;这样的感受如同不期的奖励一样丰富了他们的经历或让他们以另外的视角和态度去看待以往的事物。
这种特殊的“布局”能让旅程充满趣味,而当你达到目的地时,就会有更丰富的感受。
14、建筑始于理念优秀的设计方案不只是造型吸引人,真正引导其成功的是它的基本理念。
理念就是思想的具体化形式,它能帮助组织、理解和定义各种客观的行为和信息。
如果设计不以理念进行引导,那么建筑师就仅仅是一名空间规划者。
建筑设计不是所谓的空间划分在加上装饰材料的包装,他就像是一个建筑物体内的DNA,要向建筑整体灌输根植于内心的情感。
17、设计的概念越独特,他可能产生的感染力就越大在创造性的工作中,独特的视角、尖锐的立场、反讽的观点、机智的反应、理智的衔接、政治主张或者特殊信仰,都能帮助你创造出带有明显风格的环境。
比如,为一位紧张的新娘设计她婚礼当天要走过的楼梯,就可以在楼梯旁设置一个窗户,让他在经过时能够欣赏到秋日里的美景,以此舒缓心情。
世界绝美建筑的读后感
世界绝美建筑的读后感
哇!今天我看了一本叫《世界绝美建筑》的书,可好看啦!里面的房子简直像童话里才有的,真是太神奇了!我觉得建筑师叔叔阿姨们肯定都是魔法师,要不怎么能造出这么厉害的东西呢?
有个房子长得像个大贝壳,闪闪发亮,叫“悉尼歌剧院”。
我一看就想:“哎呀,住在里面是不是能听到大海唱歌呀?”还有一个城堡,名字好长,叫“诺伊施万施泰因城堡”,它就像童话书里公主住的地方,一扇门就能走进梦里边儿。
最厉害的是一个大大的园子,里面全是花儿、喷泉,还有好多雕像,我觉得那就是仙女们开舞会的地方。
书里还说,建筑不光要好看,还得让人住着舒服。
我就想,要是我长大了,也能造一个会飞的房子,带着大家去天上玩儿,那该多棒!
“哗啦啦”,书一合,我赶紧跑去跟妈妈说:“我以后也要造绝美建筑!像魔法师一样!”嘿嘿,这书真好看,我要再看一遍!
—— 1。
建筑著作读后感
建筑著作读后感最近读了一本建筑著作,真的是让我大开眼界,就像在建筑的宇宙里来了一场奇妙的冒险。
我读的这本书里介绍了好多风格迥异的建筑,从古老神秘的哥特式建筑到简洁现代的包豪斯风格建筑。
哥特式建筑那高耸入云的尖塔和精美的彩色玻璃花窗,就像是童话里的城堡一样。
我仿佛看到中世纪的工匠们,怀着对上帝的敬畏,一块石头一块石头地把那些宏伟的大教堂搭建起来。
那些尖塔似乎在努力地向天空伸展,像是要把人间的祈祷直接送到上帝的耳边。
而彩色玻璃花窗呢,阳光透过的时候,在教堂里洒下五彩斑斓的光影,感觉就像是上帝的光辉直接照进了人间。
再说到包豪斯风格,那可真是建筑界的一股清流。
简单、实用,没有那么多花里胡哨的装饰。
这种风格的建筑就像是一个干练的职场精英,穿着简洁得体的西装,每一个线条、每一个角落都恰到好处。
它告诉我们,建筑不一定要靠华丽的外表来吸引人,实用和功能性也可以成为一种美。
书里还讲了很多著名建筑师的故事。
比如说勒·柯布西耶,这个名字在建筑界就像明星一样闪耀。
他设计的建筑充满了创新和想象力,他就像是一个建筑界的魔法师,能够把混凝土这种冰冷的材料变成充满生命力的艺术品。
他设计的萨伏伊别墅,从空中看就像一个漂浮在绿色海洋上的白色盒子。
那简洁的外形,自由的空间布局,让人不得不佩服他的才华。
他就像是在和传统的建筑观念对着干,但又干得那么漂亮,成功地开辟出了现代建筑的新道路。
读完这本书,我才发现建筑可不仅仅是一堆砖头和水泥搭起来的房子。
它更像是一种文化的载体,是人类智慧和梦想的结晶。
每一座建筑都有自己的故事,就像每一个人都有自己的个性一样。
有的建筑热情奔放,就像西班牙的高迪建筑,那些扭曲的线条和奇特的造型,仿佛是从梦境里走出来的一样;有的建筑则内敛含蓄,就像中国的传统四合院,一进一进的院子,把家庭的温暖和传统文化的韵味都围在了里面。
我现在走在大街上,看那些建筑的眼光都不一样了。
以前就是觉得有的建筑好看,有的不好看,但是现在我能看出它们背后的风格、历史和设计师的心思。
建筑学读书笔记(5篇)
建筑学读书笔记(5篇)第一篇:建筑学读书笔记城市建筑学读书笔记罗西简介及主要作品罗西简介:阿尔多·罗西(Aldo Rossi,1931-1997)是当代建筑界的一位国际知名的建筑师。
他出生于意大利米兰,大学毕业后曾从事设计工作,做过建筑杂志社的编辑,当过教授。
罗西1966年出版著作《城市建筑》,将建筑与城市紧紧联系起来,提出城市是众多有意义的和被认同的事物(urban facts)的聚集体,它与不同时代不同地点的特定生活相关联。
罗西将类型学方法用于建筑学,认为古往今来,建筑中也划分为种种具有典型性质的类型,它们各自有各自的特征。
罗西还提倡相似性的原则,由此扩大到城市范围,就出现了所谓“相似性城市”的主张。
罗西将城市比作一个剧场,他非常重视城市中的场所、纪念物和建筑的类型。
罗西在60年代将现象学的原理和方法用于建筑与城市,在建筑设计中倡导类型学,要求建筑师在设计中回到建筑的原形去。
它的理论和运动被称为“新理性主义”。
阿尔多·罗西(Aldo Rossi)主要作品:阿尔多•罗西(Aldo Rossi)主要建筑作品:卡洛.菲利斯剧院博戈里科市政厅卡洛•卡塔尼奥大学林奈机场维尔巴尼亚研究中心、住宅综合楼佩鲁贾社区中心多里购物中心加拉拉特西公寓维亚尔巴住宅巴西集合住宅现代艺术中心拉维莱特公寓博尼苏丹博物馆迪斯尼办公建筑群弗雷德里希大街公寓、广场饭店、购物中心等。
著作论述:罗西是意大利理性主义建筑运动的领头人,也是当今最有影响的一位理论家。
本书是他有关建筑和城市理论的一部重要著作,是最受建筑师和设计师欢迎的一部理论论著。
罗西在本书中对现代建筑运动进行了重新评价,同时也分析了城市建设的规则和形式。
罗西并不着重于评论乏味的建筑形式,或是摒弃现代建筑中的标准形象,而是如其书名那样,突出讨论了作为“人们集合记忆”宝库的城市所遭受的忽视和破坏。
他一方面抨击了功能主义和现代建筑运动,另一方面力图恢复建筑工艺自身的地位,并使其成为建筑研究的惟一正确的研究对象。
建筑体验读书报告
建筑体验读书报告初次看到这本书时,最显眼的则是建筑体验四个大字以及一幅人体尺寸的图。
在未看这本书时,根据封面猜想这应该是一本与人体尺寸为基准对建筑设计的体验过程。
带着疑问翻开了这本书,作者是丹麦的拉斯姆森。
通过序言得知,此书是作者通过自身多年的经验积累,观察发现的一些有趣的东西。
教我们如何去感受建筑,体验、欣赏建筑。
“我的宗旨是踏踏实实的尽力阐明建筑师所演用的道具,展现它所具备的宽广幅度,并由此唤醒对它的乐感意识。
”为了更好的了解此书,便百度了一下“体验” 的含义:体验到的东西使得我们感到真实,现实,并在大脑记忆中留下深刻印象,使我们可以随时回想起曾经亲身感受过的生命历程,也因此对未来有所预感。
由此可见,体验是亲身经历的,不是从书本上看到的,也不是在收音机里听到的,而是置身于此地亲身感受、体会到的。
因此,建筑体验则应该是当我们看到一个建筑、走进建筑并置身于建筑后所看到的,摸到的,感受到的种种,对一个建筑的认识——我所理解的建筑体验。
看到目录一共有是个章节,明显作者是想要通过这十个章节,也就是带着我们从这十个方面来体验建筑。
或许这也是建筑的十个要素。
第一章基本观察当我们看到一个建筑的时候,首先给我们的第一个直观的印象则是建筑的基本形态,也如书中所说的“大多数人判断建筑就以他的外貌为证。
”建筑是一个有机的整体,无法分割,建筑不只是人们在建筑外观看到的建筑形状,还应包括走进建筑里,生活在建筑中的感受、形态。
换句话说,要想了解一栋建筑,真正的认识建筑,是无法单单从几张平面照片中了解到的。
首先你要了解建筑所在地的风俗习惯,也如书中所举的一副丹麦文艺复兴时期皇帝的剧照就可以说明这个问题,如果同样的装扮在不同的地点,我像它所传达的意象也是不同的。
由此可见,地点也是重要的因素。
建筑的建造过程是复杂冗长的,这就要求建筑师必须超前的预想到各种情况,建筑师则像制作人一样,不只要做出设计,还要对建筑工人进行指导说明以达到建筑师的预想效果。
2023年建筑书籍读书笔记(精选6篇)
2023年建筑书籍读书笔记(精选6篇)建筑书籍读书笔记1从我自身的角度来说,一直存在一个偏见:认为教材都是编写得极差的。
想一想从小学到高中,学的都是些什么玩意儿。
这恐怕是人类(私自揣测)的一种逆反心理吧。
在上课期间,去图书馆查找过外建史的其他书,有一本东南大学出版的《外国建筑史》感觉也还不错。
其他的一堆带彩图,五颜六色的书,也就骗骗小孩子不错。
这本书老师大概讲了一半,到文艺复兴就期末了。
正是精彩的地方戛然而止,于是,考完试自己又接着看,后面的感兴趣的着重看了一遍,整个算是把书完整过了一下。
如果再多有一周时间让蒋老师把巴洛克风格、法国古典主义、洛可可风格这些讲一下自然是最好的。
再往后感觉都没有这么历史特征明显的时期了。
整个后面给人的感觉就是:走三步退两步。
历史稍有进步,马上又会出现对古代某一种风格的强烈崇拜,模仿。
古希腊,古罗马,哥特式。
再者即是,一味追求繁复,追求毫无疑义的浮夸的装饰,而脱离了建筑的本质:空间。
我想学习历史不是为了一定要记住哪个年代到底发生了什么,更不是为了因循守旧,固步自封;而是让我们以史为镜,让我们知道一个建筑风格的形成到衰落是因为什么。
唯此,我们才不至于在设计中丧失了方向,重蹈历史的覆辙。
建筑书籍读书笔记2中国古代人的智慧是无穷的,古人凭借自己生活的气候环境从而营透了许多适合居住的宫殿、陵墓、桥梁、楼阁、移至阶基以及大众化的民宅······梁思成先生用毕生精力完成这本著作。
书中将中国建筑从上古时期到春秋战国到秦汉两汉时期魏晋南北朝到隋唐五代十国到元明清以及清末民国的建筑物,可以说是详细的为我们将古代到民国时期的建筑呈现给我们,尤其是那些黑白配图,不仅让我了解了古今中国的建筑历史建筑要素,还让我了解到许许多多的古代文化与历史事件,因为建筑形式与一个国家的历史文化宗教信仰是密不可分的,作为当代大学生我们应该从一本书中去感悟到许多,也应该学会很多。
2024年读《建筑体验》心得(3篇)
2024年读《建筑体验》心得《建筑体验》是笛卡尔·康德的一本经典著作,是西方建筑学领域的重要参考书籍之一。
通过这本书,我更深入地了解了建筑的本质,体验了建筑带来的美学感受,并对建筑设计有了更深入的思考。
以下是我对这本书的心得体会。
首先,在《建筑体验》中,康德详细阐述了建筑的本质。
他认为,建筑不仅仅是简单的空间划分和遮蔽,而是人与空间的有机结合。
他认为,建筑的目的是为了给人们提供舒适、宜居的环境,同时也是为了满足人们的审美需求。
建筑没有固定的形式和风格,可以因地制宜,因人而异。
这一观点对我来说是非常启发性的,让我对建筑的定义有了更全面的理解。
其次,康德在书中强调了建筑的情感与体验。
他认为,建筑应该根据人们的需求和情感进行设计,使人们在其中感受到美、舒适和安全。
他指出,建筑是可以通过形式、色彩、材质等方面来传达情感和体验的。
这使我开始思考建筑设计的过程中,如何从情感出发,创造出让人们愉悦和舒适的空间。
另外,在《建筑体验》中,康德提到了建筑与自然的关系。
他认为,建筑应该与自然和谐共生,不应过分追求人工的呈现,而是应充分利用自然的资源和环境来设计建筑。
这使我意识到,在建筑设计过程中,应该注重生态环境的保护和可持续发展,尽量减少对自然环境的破坏,利用自然的优势来提升建筑的品质。
此外,《建筑体验》还探讨了建筑与社会的关系。
康德指出,建筑不仅仅是个人的需求,也是社会的需求。
建筑需要考虑到社会的多元化需求,为不同群体提供适宜的空间,并能够适应社会的发展和变化。
这使我对建筑的社会功能有了更深层次的认识,建筑应该不仅仅满足个人的需求,更要为社会做出贡献。
在阅读《建筑体验》的过程中,我还学到了一些关于建筑设计的方法和技巧。
康德提到了建筑的尺度感和比例感,强调了建筑的整体性和连续性。
他还强调了建筑材料的选择和运用,认为材料的质感和效果对建筑的整体感受起到了重要作用。
这让我开始思考建筑设计过程中,如何运用材料、色彩和光线等手段来创造出独特的建筑体验。
建筑体验读书笔记
在基本观察中,我认识到一个论点:不把物品看 成具有自身外貌品相的有生命的东西,就不能道出对 它的印象。即使是入木三分的描述,道出了所有可见 的特征,也未必对我们所感受到的物品固有的本质有 所暗示。正像我们并不去注意一个词中的个别字母, 只是接受该词所具有的概念的总印象,一般说来,我 们并不知道我们对一件物品所感受的是什么,仅仅知 道它在我们心目中产生的概念。同时要明白细部并不 能说明建筑的本质,因为所有好的建筑的目地是要创 造成一个完整的整体。因此理解建筑并不等于能从某 些外部特征去确定建筑所有的风格。只看建筑是不够 的,必须去体验建筑。
建 筑 体 验
目录
第一章 基本观察 第二章 建筑中的实体与洞穴 第三章 实体与洞穴的对比效果 第四章 体验成色块的建筑 第五章 尺度与比例 第六章 建筑中的韵律 第七章 质感效果 第八章 建筑中的日光 第九章 建筑中的色彩 第十章 聆听建筑
第一章 基本观察
“建筑师是一种戏剧的作者,是为人们生活安排作计划的人。”
无疑皇帝的戏 装是很漂亮的, 自行车也是最好 的。可是他们不 能简单的组合在 一起。同样的道 理,照搬往时的 漂亮建筑也是不 可能的;当人们 的生活不再能与 它相称时,他就 成为虚假的,矫 揉造作的。
“我不认 为这些意大利少 年比旅游者更懂 建筑。但是,他 们却下意识地体 验到建筑中的基 本要素:坡顶上 的平地及直墙。 他们知道在这些 地方玩耍。当我 坐在阴影里望着 他们的时候,感 受到了过去从未 有过的完整的三 维构图。”
“为人类环境建立秩序和关系,这就是建筑师的任务。”
“建筑是不可分割的”——作者开宗明义的指出,不但建筑 的平面、立面、剖面、室内和室外是一个整体,而且建筑还 与产生它的那个历史年代牢不可分,融为一体。“在一个历 史环境种顺理成章的东西,在另一个历史环境里可能就是错 误的;在一代人中恰如其分的东西,到了下一代再出现就可 能成为笑柄”。割裂建筑和孕育它的历史文化,我们难免会 得出许多极不明智的结论。要避免这样的不适,作者建议我 们应该“身临”到建筑“出生”的历史环境中去体验。
建筑书籍读书笔记(精选5篇)
建筑书籍读书笔记(精选5篇)建筑书籍读书笔记(精选5篇)认真读完一本名著后,相信大家一定领会了不少东西,此时需要认真思考读书笔记如何写了哦。
现在你是否对读书笔记一筹莫展呢?下面是小编为大家整理的建筑书籍读书笔记(精选5篇),希望对大家有所帮助。
建筑书籍读书笔记1对于一名学习建筑的人来说,懂得什么是建筑是十分重要的。
于是我便去看了一些建筑理轮的书籍,例如《建筑:形式、空间和秩序》(程大锦),《拙匠随笔》(梁思成),《建筑空间组合论》(彭一刚)。
这些书籍让我深刻的了解了建筑,让我对自己的专业有了更进一步的了解。
让我懂得了建筑的内在涵义。
常常有人把建筑和土木工程混淆起来,以为凡是土木工程都是建筑。
也有很多人以为建筑仅仅是一种艺术。
还有一种看法说建筑是工程和艺术的结合,但把这艺术看成将工程美化的艺术,如同舞台上把一个演员化妆起来那样。
这些都是不全面的,不正确的。
梁思成在《拙匠随笔》中这样给建筑下定义:建筑是一门技术科学——更准确的说,是技术科学,社会科学,美术等相结合的产物。
建筑上问题都必须全面综合地从工程、技术上予以解决。
因此建筑师需要具备各方面的能力。
在建筑创作的过程中,除了要从社会科学的角度分析并认识适用的问题,使建筑与环境更加和谐,更加适合人的居住。
建筑也需要用技术科学来坚固、经济的实现一座座建筑以解决这适用的问题。
但是建筑更注重的是设计,建筑师本身就是一名美术家,从艺术的角度解决美观的问题,使建筑的外形更加美丽,更具有独特的美。
这些需要美学的角度来欣赏,来设计出美的建筑。
因此建筑师要具备各方面的能力和要求,我们只有现在努力学习各方面的专业知识才能有机会成为一名优秀的建筑师。
建筑师不仅要有艺术的美感,有良好的技术科学技能,更要了解中外的建筑历史和建筑特征。
作为一名中国人,更应该了解中国的建筑特点,了解具有民族性的中国传统建筑特点,梁思成在《拙匠随笔》中讲述了中国建筑的九大特征:(一)个别建筑,一般有三个部分构成:下部的台基,中间的房屋本身和上部译状伸展的屋顶。
建筑学读书笔记与感想
建筑学读书笔记与感想建筑学读书笔记与感想在读书时,写读书笔记是训练阅读的好方法。
小编收集了建筑学读书笔记与感想,欢迎阅读。
建筑学读书笔记与感想【一】参观的过程深刻体会到了整个建筑的精细考虑:人体工程学的参数、思考的方法、活动的习性等都融汇在整个建筑中。
各个独立的房屋拥有矩形的平面,其入口即开启方向、角落的形成,均体现了使用上的功能特点。
采光的方法,除了在墙面上下功夫外,天井的展开也很巧妙,展开之处也体现了房间形状的变化,墙面通过装饰不同的色彩来区分。
改变的仅是外观,不变的是建筑的形式。
人是家的主人,在自然中静下心来,回归自然,回归自然的同时,全方位地敞开心扉,家是向蓝天、白云敞开的,或者是向蓝天白云敞开得的带屋顶的建筑朝阳从房屋的一角投射进来,随着阳光慢慢移动,最后夕阳慢慢消失,一切又重归原来,以这样的符合自然法则的、能够使人的生命力重新焕发的设计方式,是柯布西耶一直考虑的问题。
他在进行建筑设计的同时,就已经考虑到了室内空间结构能够给人以活动的启示,启发知觉器官,诱发人的活动欲望。
还原原本的关系,固定原有的属性,将普遍性的东西加以原型化,尽可能还原人类原本的东西,当你学会用人类原有的语言来表达的时候,你就可以将这些元素化为自己的并进而设计出新的作品。
从历史中汲取营养,用素描的形式加以理解,然后提炼出事物的本质,置换成抽象的形状,使之充斥于新的建筑中,从而使历史巧妙地再现出来。
突出直立效果的原因,是为了展示行动的随意性,在耸立的大地上眺望景致,直立可以使你和大地有一个契约,这就是直角,面对大海站立,你就有垂直向上的感觉,这就是直立感。
所谓宫殿就是在外观上能使人产生心灵震撼的、并使人心旷神怡的建筑。
所谓住宅,就是以人为核心,以观察到自然景观为目标,将各种场所组合起来以实现这一目的。
建筑学读书笔记与感想【二】如果能够以一种人们难以想象的方式将尖端和野蛮巧妙地联系起来,不就变成了打破这种僵持、分—裂局面的契机了吗。
