灯饰设计与制作
灯饰设计与制作美术教案及反思
灯饰设计与制作美术教案及反思教案标题：灯饰设计与制作美术教案及反思教学目标：1. 了解灯饰设计的基本概念和原则；2. 掌握灯饰设计的基本技巧和制作方法；3. 培养学生的创造力和审美能力；4. 提高学生的团队合作和沟通能力。
教学内容：1. 灯饰设计的基本概念和原则；2. 灯饰设计的材料和工具；3. 灯饰设计的构图和色彩运用；4. 灯饰制作的基本步骤和技巧。
教学过程：1. 导入（5分钟）：- 引入灯饰设计的概念，通过展示一些灯饰设计的图片或实物，激发学生的兴趣和好奇心。
2. 知识讲解（10分钟）：- 介绍灯饰设计的基本原则和要素，如形状、材质、色彩等；- 解释灯饰设计的构图和色彩运用技巧，如对比、平衡、重复等。
3. 实践操作（35分钟）：- 分发材料和工具，让学生自由发挥创造力设计自己的灯饰作品；- 指导学生进行灯饰制作的基本步骤，如测量、切割、组装等；- 鼓励学生在设计和制作过程中进行团队合作和互相交流。
4. 展示和评价（10分钟）：- 学生展示自己设计和制作的灯饰作品，并进行互相评价和讨论；- 教师对学生的作品进行评价，给予肯定和建议。
5. 反思（5分钟）：- 引导学生反思自己在设计和制作过程中的收获和困难；- 鼓励学生表达对美术学习的兴趣和未来的发展方向。
教学资源：1. 灯饰设计的图片或实物；2. 灯饰制作所需的材料和工具；3. 学生的灯饰作品展示区。
教学反思：本节课通过灯饰设计与制作的教学活动，旨在培养学生的创造力和审美能力，提高他们的团队合作和沟通能力。
在教学过程中，学生表现出了浓厚的兴趣和积极性，他们在设计和制作过程中展现了较高的创造力和想象力。
然而，一些学生在灯饰制作的技巧上还存在一定的困难，需要进一步指导和辅导。
因此，在今后的教学中，我将更加注重技巧的讲解和实践操作，帮助学生更好地掌握灯饰设计与制作的技能。
同时，我也会鼓励学生进行更多的团队合作和互相交流，以促进他们的学习和成长。
灯饰设计与制作教学设计陈春雨
第6课灯饰设计与制作（教学反思）（一）本节课在教法上以新课改精神为指导，确立学生的主体性，变教师的教为学生自主的学，把课堂还给学生；通过师生间平等交流，情感的互动；让学生亲历美术实践、作品创作，帮助学生掌握知识，提高能力，感悟艺术的美。
（二）在本课重点——能选择合适的纸材制作简单的圆筒形灯饰的教学中，我围绕着如何用之才来做筒状灯进行教学。
首先出示图片让学生观察筒状灯的外形有哪些？其次在筒状灯上绘制些什么图案，图案的灵感来自于什么，联系生活结合图片进行讲解，让学生再次形象生动的体会花纹装饰来源于身边很熟悉的事物，这也是对第4课内容的运用。
再次出示图片让那个学生观察分析，可以用哪些装饰手法将图案置于灯罩上，不同的装饰手法展现的灯光效果有什么不一样？最后让学生以合作的方式来制作一个筒状灯饰。
在展示过程中学生对同学的作品进行评价，提出可以改进的地方。
通过调动学生已有的知识、能力进行比较、讨论、探索等方法，引导学生思考、判断、总结。
更能激发学生的创作欲望及兴趣，并将学生这种兴趣转化为对这节课持久的关注。
本节课的教学过程我注重创设一种良好的探究情境，让学生参与课程的教授过程，使学生成为课堂的主人，使学生在有限的课堂时间内有效的掌握简易灯罩基本造型方法，学会发现问题，解决问题的能力，使每个学生在轻松、愉快的氛围中掌握了本课重点。
（三）在本课难点——灯罩的装饰的教学中，我还是按照老方法来进行，看图片分析，在突破教学难点方面我的思考不够周全，所以从学生的作品来看，他们对这个难点还是一知半解。
（四）在学法上，我着力改变以往学生在课堂上被动接受知识的现象，大力培养学生的实际能力。
从小组合作裁纸，到共同完成作品；从学生作品自评，到相互的欣赏、点评，放手让学生去做，有意识培养学生的终身学习能力。
在具体实践中，由于学生亲身参与了课程的每一个步骤，上课时十分投入，渴望展示及与同学分享自己的成果，师生的互动开展的十分顺利。
（五）在时间的安排上，老师讲课占用的时间太多，留给学生动手练习的时间太少，导致没有多少个学生是能在规定的时间内完成作品的。
初中美术_第6课 灯饰设计与制作教学设计学情分析教材分析课后反思
灯与光教案一、教学目标：1、学生学会选择合适的材料进行简单的变形制作。
2、培养学生运用某种形式装饰手法美化灯与光。
3、引导学生表述对于灯光的情感，体验，尝试分析灯饰的材质、造型及装饰对于灯光的影响；养成合理利用资源的习惯。
二、教学重点：1、训练学生注意把手工制作与民间工艺相结合。
2、在灯饰的制作方法步骤及外观造型设计方面。
3、注意引导学生观察灯饰制作与人们生活的密切联系性。
三、教学难点：1、灯饰制作表现内容方面，在教学过程中要保证教学结构的正确性和系统性2、造型设计都受哪些因素制约，在制约中又如何去拓展3、如何去欣赏好的制作，好在哪里？这些都需要学生去发挥想象和创造四、工具准备：学生：彩色硬纸板、剪刀、刻刀、铅笔及各种粘合剂。
教师：课件、灯饰图片、城市夜景图片一、导入：打开电灯，问：灯的作用是什么？灯不仅能给我们光明还能美化我们的生活。
不仅能从内部改变其光的颜色，还能从外部装饰，今天我们就一起来探索灯与光的奥秘。
二、介绍灯饰１、欣赏灯饰作品，分析灯的作用，灯与光、灯与环境、灯与人之间的关系照明、装饰、调节、保护……２、展示范作——圆形灯饰，分析选择材料上有什么特点？是由哪种基本形体构成的？（卡纸、彩色薄纸都是生活中常见的材料，有圆柱体构成）３、注意观察、比较纸质灯制作中应注意什么？如何解决？展示不同厚薄、不同颜色的的纸质灯饰罩在灯泡上的效果。
小结：纸越薄越透光；不同颜色的纸，透光颜色不同，它受纸的颜色的影响，产生不同的光。
（透光、美观、安全）三、设计制作1、欣赏一组纸灯饰范作，观察这组灯饰与我们前面的灯饰相比有什么不同？（这组灯饰的特点）学生讨论发言、归纳：a、造型多样 b、色彩丰富 c、制作深入 d、光效绚丽２、制作步骤：①构思（造型）②装饰（绘画、镂空衬底、切挖折叠、综合）③粘合使用３、以小组为单位设计以圆筒为基本形进行变化的灯饰，设计时要思考灯饰适用的环境、地点、季节、时间及适用于什么性格、心情及喜好等问题。
灯饰设计与制作教案设计
灯饰设计与制作教案设计一、教学目标：1.了解灯饰设计与制作的基本原理和技巧；2.培养学生的创造力和动手能力；3.培养学生的审美意识和艺术修养。
二、教学内容：1.灯饰设计的基本原理和步骤；2.灯饰制作的材料和工具；3.灯饰设计与制作的实例分析。
三、教学过程：1.课前准备教师准备一些灯饰设计与制作的实例，并准备好所需的材料和工具。
2.导入通过展示一些精美的灯饰作品，引起学生的兴趣和好奇心，介绍灯饰设计与制作的重要性和应用领域。
3.知识讲解讲解灯饰设计的基本原理和步骤，包括需求分析、概念设计、样品制作等。
4.案例分析5.实践操作将学生分成小组，每个小组选择一种灯饰设计，并利用所提供的材料和工具进行实践操作。
教师提供必要的指导和帮助。
6.成果展示每个小组展示他们设计和制作的灯饰作品，并进行评价和讨论。
7.总结归纳总结本节课的学习内容，强调灯饰设计与制作的重要性和实用性，鼓励学生发挥创造力和动手能力。
四、评估方式：通过学生展示的灯饰作品，评估学生在设计和制作过程中的创造力和动手能力，并通过学生的参与情况和表现评估学生对灯饰设计与制作知识的掌握程度。
五、教学资源：1.灯饰设计与制作的实例；2.灯饰设计和制作的材料和工具。
六、教学反思：通过实践操作和案例分析的方式，能够更好地激发学生对灯饰设计与制作的兴趣，并培养学生的创造力和动手能力。
同时，通过学生的展示和评估，能够及时发现和解决学生在设计和制作过程中的问题，并给予指导和帮助。
通过这样的教学方式，可以更好地提高学生的学习效果和兴趣，同时也能够培养学生的审美意识和艺术修养。
春节的彩灯与烛火传统灯饰的制作与设计
春节的彩灯与烛火传统灯饰的制作与设计春节，是中国人民最重要的传统节日之一，也是家家户户欢聚一堂，共度团圆时刻的日子。
而在这个充满喜庆气氛的节日里，灯火辉煌更是不可或缺的元素之一。
彩灯与烛火作为春节的传统灯饰，在中国人民心中具有特殊的意义，它们不仅代表着对新年的祝福，更承载着丰富的文化内涵。
在中国的传统文化中，彩灯与烛火一直扮演着重要的角色。
彩灯是一种用来装饰庆典场所的灯笼，其形状多样，包括纸灯笼、花灯、龙灯等。
彩灯的灯笼制作工艺独特，需要经过精心设计、刻画、悬挂等多道工序。
而烛火则代表着温馨与祥和，烛光在夜晚照亮了人们的心灵，给人一种安静而神秘的感觉。
在春节期间，家家户户都会点燃烛火，祈求新的一年平安幸福。
彩灯与烛火的制作与设计，既有着悠久的历史传统，也融合了现代的创新理念。
传统彩灯的制作工艺主要包括选料、刻画、悬挂等环节，传统的工艺技术经过千锤百炼，不仅注重细节，更讲究匠心独运。
而现代的彩灯设计则更加注重灯光效果与环保节能，采用LED等新型材料，增加了灯饰的亮度和色彩丰富度，既传承了传统文化，又符合了现代需要。
在烛火的设计与制作中，传统的手工烛制作虽然工艺繁琐，但却具有独特的魅力。
手工烛的制作过程包括选料、融化、浇铸、成型、装饰等多道工序，每一支烛都是匠人用心打磨的杰作。
而现代的烛火设计则更注重环保与创新，采用天然植物蜡、无烟蜡烛等材料，不仅提高了烛的燃烧效果，更符合了当代人们对于绿色环保的追求。
彩灯与烛火作为春节的传统灯饰，不仅照亮了节日的夜晚，更承载了人们对美好生活的向往情感。
它们的制作与设计，既融合了传统文化的精髓，又展现了现代科技的魅力。
在这个春节，让我们一起点燃彩灯，燃起烛火，共同感受传统与现代的交融，共同祈愿新的一年平安幸福，家庭团圆。
愿彩灯与烛火，永远照亮我们前行的道路，让我们共同携手，迎接更美好的未来。
初中美术《灯饰设计与制作》单元教学设计以及思维导图
专题学习目标
1. 学生能选择合适的纸质材料制作简单的圆筒形、三角形、正方形及其 变式 2. 学生愿意尝试借鉴某种形式，运用适当的装饰手法美化灯饰。 3. 学生能有兴趣地表述对于灯光的情感，体验，尝试分析灯饰的材质、 造型及装饰对于灯光的影响。
1.圆筒形灯饰通过适当折叠，你可以做出几种形式的筒 专题问题设计 状造型？
主题单元问题 式的筒状造型？
设计
2. 如何做到灯光效果和材质的巧妙结合？
3. 如何做好灯具材料的黏结与结构支撑？
专题划分
专题一：筒状纸质灯饰设计 （ 1 课时） 专题二：一款创意灯具设计 （ 2 课时） 其中，专题二中的活动 灯具在不同环境中的效果 作 为研究性学习）
专题一
筒状纸质灯饰设计
所需课时
课内共用 1 课时，每周 1 课时；课外共用 1 课时）
1. 将学生的生活经验和知识学习形成互动，构成学习过程的趣味性和学 习结果的实效性。使得学生所学与所用相互贯通，从生活“实用”中学习， 又能“回到”实际生活中，学以致用。 2.感受各种材料的特性，合理使用工具和制作方法，进行初步的设计和 制作活动，体验设计、制作的过程，发展创新意识和创造能力。
1. 圆筒形灯饰通过适当折叠，你可以做出几种形
选出好的灯饰作品进行灯光演示，同学观摩教师给予肯定。 教学拓展：鼓励学生尝试运用更多的手法、材料设计制作灯饰装饰家居
评价要点
评价要点： 1.在寻找纸质材料时注意了哪些材料特性及实际使用 中的效果如何？是否积极参与立体造型游戏活动。 2. 是否对媒材的形与色感兴趣，发现并收集身边可以 用于立体造型活动的废旧材料及对材料的联想。 3. 你在设计制作灯饰过程中能否及时调整与完善原有 的构想，能否大胆地发表自己的创作意图， 4. 你认为自己制作的灯饰在什么样的条件、环境下使 用更合适。 评价方法： 较好？为什么？谁做的不好？为什么？（学生互 评，纠正。）
湘美版七年级美术下册《灯饰设计与制作》评课稿
湘美版七年级美术下册《灯饰设计与制作》评课稿一、引言《灯饰设计与制作》是湘美版七年级美术下册的一本教材，本文将对该教材进行评课，对其内容、教学方式等方面进行分析和评价。
二、教材内容2.1 教材结构《灯饰设计与制作》共分为教材目标与任务、知识点与考核、教学单位三个部分。
1.教材目标与任务：该部分明确了本课程的教学目标，包括培养学生的审美意识、创造力和动手能力等。
2.知识点与考核：该部分详细列出了本课程的知识点和考核方式，包括灯饰的分类、设计原则、材料与工具的选择等。
3.教学单位：该部分按照教学进程分解了各个教学单元，每个单元包含了教学目标、教学内容、教学方法和课堂活动等。
2.2 内容特点《灯饰设计与制作》的内容具有以下特点：1.系统性：教材以灯饰设计与制作为主线，循序渐进地介绍了灯饰的基本概念、设计技巧和制作过程，帮助学生逐步掌握相关知识。
2.实用性：教材注重培养学生的实践能力，通过丰富的实践活动，让学生动手设计和制作各种灯饰作品，提高他们的动手操作技能。
3.创新性：教材鼓励学生发挥创造力，设计出独具个性的灯饰作品，培养他们的创新思维和审美能力。
三、教学方式3.1 教学形式《灯饰设计与制作》的教学方式主要采用以下形式：1.讲授与示范：教师通过讲解灯饰设计的基本原理和技巧，同时进行实际操作示范，帮助学生理解和掌握相关知识和技能。
2.互动与讨论：教师引导学生进行小组或全班讨论，激发学生的思维，促进他们之间的交流和合作。
3.实践与展示：学生通过实践活动，设计和制作自己的灯饰作品，并进行展示和交流，增加学习的趣味性和参与度。
3.2 教学框架教材提供了一套完整的教学框架，包括以下几个步骤：1.激发兴趣：教师通过介绍灯饰的魅力和创意，激发学生对灯饰设计与制作的兴趣。
2.知识传授：教师讲解灯饰的基本知识和设计原则，帮助学生了解灯饰的分类、功能和审美要求等。
3.实践操作：学生进行实际的设计和制作活动，运用所学知识和技巧创造出自己的灯饰作品。
单位制作花灯方案
单位制作花灯方案花灯是一种传统的手工艺品，多用于节日庆典或庭院装饰。
其制作工艺繁复，需要经验丰富的工匠来制作。
下面是一个单位制作花灯的方案，详细介绍了材料、工具和制作步骤。
一、材料准备1.纸张：选择质地较好、透光性较好的纸张，如厚度适中的彩纸或丝绸纸。
2.骨架：选择细密且坚固的金属线，如铝丝或铁丝。
3.装饰材料：根据设计需求选择合适的装饰材料，如彩色绢带、亮片等。
4.胶水、剪刀、尺子等常用工具。
二、制作步骤1.设计花灯：首先确定花灯的设计样式，可以参考传统花灯图案或根据自己的想法进行创作。
设计稿需要包括花灯的形状、尺寸和装饰等细节。
2.制作骨架：根据设计稿的尺寸，用金属线制作花灯的骨架。
可以按照轮廓线先将骨架打好，再根据需要进行角度、曲线部分的调整。
3.贴纸张：将选择好的纸张剪成合适的形状，贴在骨架上固定。
需要注意纸张的合适性和光线透过的效果。
4.进行装饰：根据设计稿，选择合适的装饰材料进行点缀。
可以用彩色绢带缠绕在花灯的骨架上，或者用亮片进行点缀。
5.完善细节：检查花灯的每个细节，确保形状和装饰完美。
需要注意花灯的整体外观和细节处理是否符合设计要求。
6.完成成品：完成花灯后，放置到指定位置。
可以用电灯进行照明，增加仪式感和效果。
三、制作注意事项1.选择合适的材料：纸张要选择透光性好的质地，装饰材料要符合设计需求。
2.精细制作：花灯是一种精细手工艺品，需要花费较多时间和精力来制作。
3.安全第一：在制作花灯时要注意安全，避免划伤或烫伤等意外。
4.创意设计：可以根据自己的想法进行创作，设计独特的花灯样式。
5.团队协作：花灯制作需要多人合作，可以团队互助完成。
通过以上方案，单位可以制作出精美的花灯，增添节日庆典的氛围，也可以用于装饰庭院或室内空间，为员工提供一个愉快的工作环境。
希望这个方案能够对您有所帮助，祝您制作花灯顺利！。
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《灯饰设计与制作》观课报告
每年都要参加暑期网络培训，每年也都有部分老师怀着应付的心理参加完这项任务。
但是我觉得这是一次难得的静心学习提高自己业务能力，学习优秀教师宝贵经验的机会，所以，我怀着一颗学习心来对待。
通过学习我看得了许多优秀教师精彩的授课，学习到了不少新颖的教学理念、教学方法和教学手段，受益匪浅。
尤其观看了刘晓洁老师执导的《灯饰设计与制作》这节课，令我感受颇深，不禁多看了几遍，感受如下：
刘晓洁老师以灯的作用导入教学，通过欣赏灯饰作品，分析灯的作用，灯与光、灯与环境、灯与人之间的关系等方法，以灯饰设计与制作基本方法，在课堂中完成设计与制作为目的，使本课教学成为了全方位、多层次、主动而有效的知识交流、情感沟通、设计制作的过程。
刘晓洁老师在教学过程中很注重对灯光的运用，加上及时的引导来实现对知识的掌握和理解，真正营造了一个“情境的课堂”、“感悟的课堂”和“展示的课堂”，把美术课上得绘声绘色。
我认为本堂课的亮点主要突出在以下几个方面：
一、简单明了的导入
有效的课堂导入可以在短时间内将学生的学习积极性充分调动起来，进入到下一环节的学习中去。
刘晓洁老师情景化的导入不仅提高了学生学习的兴趣，又使学生亲身感受到了灯饰艺术的魅力，为学
习本课创设良好氛围。
更为重要的是节省了时间，为制作过程留出了足够的时间。
二、适时启发和引导
在课堂教学中，刘晓洁老师注重激发学生的创造精神，刘老师在整个过程中适时启发和引导，努力降低灯饰设计和制作的难度。
于是刘晓洁老师采取从欣赏例作中去感受灯饰的设计，让学生感悟出营造的灯光效果给人的感受也有很大的差别，学生接受起来比较容易，课堂效果较好。
三、小组合作共同探究
在教学过程中，刘晓洁老师非常注重发挥学生的主体性，让学生真正动起来了，通过学生的合作探究，不仅锻炼了他们的发现问题解决问题的能力，同时也加强了学生间合作学习的意识。
当然，在赏评《灯饰的设计与制作》的同时，我也有以下几点思考：
1、有效的课堂评价
有效的评价能激发学生的学习兴趣，激活创新思维。
反之，则会成为学生学习的阻力，严重影响课堂教学效果，所以在美术课堂上要留出足够的时间对学生作品行之有效的评价。
以肯定学生的活动成果，进一步激发学生的创作欲望。
2、充足的实践体验
在几位老师的课上，我有意观察了一下老师的讲解时间和学生自主学习参与练习的时间，教师的“讲”占据了课堂的大部分时间。
这对于以学生实践练习为主的美术课堂来说无疑是不科学的。
学习最终是学生内心吸收的过程结果，学生才是学习的主人。
只有在教师发挥主导作用下，充分体现学生的主体地位，给学生足够的时间亲历实践，把课堂的大部分时间用来让学生实践理论，练习探究，这样的教学课堂才是本真的，科学的。
3、材料的选择要充足。
好多同学因为材料不足，无法设计出令人满意的作品，大大限制了学生的创造能力。
因此课前必须让学生准备好充足的材料与工具。
这只是今年研修中我对其中一节课的感想和收获，我会认真学习并运用到平时的教学中，我相信在接下来的学习中一定有更大的收获和惊喜！。