娱乐至死读书笔记
老师读书心得 《娱乐至死》读书笔记
老师读书心得《娱乐至死》读书笔记
《娱乐至死》读书笔记。
《娱乐至死》是尼尔·波兹曼（Neil Postman）所著的一本深刻的社会评论书籍。
在书中，波兹曼探讨了现代社会对娱乐的过度依赖，以及娱乐化对人们思维方式和价值观的深远影响。
在阅读这本书的过程中，我深刻地意识到了娱乐化对我们的生活和社会的巨大影响。
作者指出，现代社会已经不再像过去那样以文字和文字为中心，而是以娱乐和图像为中心。
电视、广告、娱乐节目等娱乐形式渗透到了我们的生活的方方面面，改变了我们的阅读习惯、思考方式和价值取向。
波兹曼还指出了娱乐化对公共事务和政治的影响。
他认为，娱乐化导致了公共事务和政治的肤浅化和表面化，人们更愿意接受娱乐化的简化和夸张，而不愿意深入思考和理性讨论。
这种趋势对社会的发展和民主政治的健康都带来了负面影响。
通过阅读《娱乐至死》，我对娱乐化对社会的影响有了更深刻的认识，也更加珍惜文字和思考的力量。
我认为，我们应该警惕娱
乐化对我们的生活和社会的消极影响，努力保持理性思考和批判性思维，不被娱乐化所左右。
这本书给了我很多启发，也让我对社会和自己有了更清晰的认识。
希望更多的人能够阅读这本书，从中获得启发和思考。
《娱乐至死》读书笔记
《娱乐至死》读书笔记最近读了尼尔·波兹曼的《娱乐至死》这本书，真的是让我感触颇深啊！在这个信息爆炸的时代，我们似乎被各种各样的娱乐所包围。
打开手机，各种短视频、搞笑段子、综艺节目层出不穷；电视上，各类真人秀、肥皂剧争奇斗艳。
我们沉浸在这看似无尽的娱乐之中，乐此不疲。
然而，在这狂欢的背后，却隐藏着一些令人深思的问题。
波兹曼在书中提到，“我们将毁于我们所热爱的东西”。
一开始，我对这句话并不是特别理解，但是随着阅读的深入，以及对身边现象的观察，我越来越觉得这句话真的是一针见血。
就拿现在特别火的短视频来说吧。
每天都有无数的人花费大量的时间在上面，不停地滑动屏幕，期待着下一个更有趣、更刺激的视频出现。
我自己也曾经有过这样的经历。
有一段时间，我特别沉迷于刷短视频。
早上醒来第一件事不是起床洗漱，而是躺在床上先刷一会儿；晚上睡觉前，明明已经很困了，还是忍不住再刷几个。
那段时间，我感觉自己就像着了魔一样，完全被短视频所控制。
我记得有一次，周末放假在家，本来打算好好打扫一下房间，再看会儿书充实一下自己。
结果，一拿起手机打开短视频，时间就像飞逝一样。
一个小时过去了，两个小时过去了，我还坐在沙发上一动不动，眼睛紧紧盯着屏幕，时而哈哈大笑，时而眉头紧皱。
等我回过神来，发现已经下午了，房间还是乱糟糟的，书也一页没翻。
那一刻，我突然感到一阵空虚和懊悔。
我在那些毫无营养的短视频里浪费了这么多时间，却什么有价值的东西都没得到。
而且，短视频里的内容大多是为了吸引眼球，追求短暂的刺激和快感。
很多视频只是在表面上让人觉得有趣，但实际上并没有什么深度和内涵。
我们在不停地接受这些碎片化的信息时，大脑变得越来越不愿意思考，越来越难以集中注意力去做一些需要深入思考的事情。
再比如说电视节目。
各种综艺节目为了收视率，不断地制造话题、炒作明星。
观众们也跟着起哄，为了自己喜欢的明星争得面红耳赤。
还有那些肥皂剧，剧情千篇一律，却能让很多人沉迷其中，无法自拔。
娱乐至死读书笔记
娱乐至死读书笔记娱乐至死，是尼尔·波兹曼（Neil Postman）所著的一本社会学著作，于1985年出版。
在这本书中，波兹曼以深入的分析和鲜明的对比，探讨了娱乐化文化对于现代社会的影响。
本文旨在对《娱乐至死》这本书进行读书笔记，以梳理书中主要思想和观点。
一、娱乐至死的崛起波兹曼认为，电视媒体的普及推动了娱乐化文化的兴起。
相比于过去以文字为主要传播媒介的时代，电视以其直观、丰富的图像和声音成为了主流媒体。
然而，这种媒体形式的普及也带来了不可忽视的副作用。
二、信息的流失在电视媒介的影响下，信息的传播方式发生了巨大的变化。
电视节目以娱乐性为导向，追求视觉冲击和快速刺激，而忽视了内容的深度和价值。
观众在接受信息的过程中，往往只是被动地接收零散的断片信息，无法进行深入思考和理解。
三、公共讨论的萎缩波兹曼指出，电视媒介的普及还导致了公共讨论的萎缩。
在娱乐至上的文化环境下，人们更倾向于追求轻松愉快的消遣，而对于复杂的社会问题和政治议题则不太感兴趣。
娱乐化的媒体呈现方式让观众只关注眼前的感官刺激，而忽略了长期的思考和辩论。
四、观众的被动角色在电视媒介的世界中，观众往往处于被动的角色。
广告、娱乐节目等内容通过视觉和声音的冲击力，迅速引起观众的注意力，占据了观众的大量时间和精力。
观众在长时间的电视观看中形成了被动接受的习惯，甚至对于媒体的信息产生了依赖性。
五、对抗娱乐至死尽管波兹曼对于娱乐至死的批判较为悲观，他仍然提出了一些对抗娱乐至死的思考和建议。
他呼吁人们重新思考媒体的使用方式，培养深度阅读和批判性思维能力，以抵抗娱乐文化对于社会的消极影响。
六、结语《娱乐至死》这本书揭示了娱乐化文化对社会的重大影响，让我们深刻认识到媒体的力量和作用。
在信息时代，我们应该保持警惕，审慎对待媒体传播的信息，努力培养自己的思辨能力，以实现更加全面和深入的理解。
只有如此，我们才能从娱乐至死的阴影中解放出来，为社会的发展和进步做出更积极的贡献。
独立的媒介意识——《娱乐至死》读书笔记
独立的媒介意识——《娱乐至死》读书笔记第一篇：独立的媒介意识——《娱乐至死》读书笔记独立的媒介意识——《娱乐至死》读书笔记1985年尼尔波兹曼出版了《娱乐至死》一书，对20世纪后期美国文化中的重大变化进行了探讨，这一时期，广播、电视等新媒介逐渐取代了印刷和铅字，成为美国人生活中不可或缺的一部分，大量的信息不仅改变着人们的观念，同时也使得严肃和理性的思考渐行渐远，美国人变得浮躁，并且倾向于电视时代提供的肤浅而有趣的内容。
波兹曼还借用赫胥黎的预言指出：人们失去自由、丧失思考能力，在汪洋的信息中变得被动和自私，真理被淹没在无聊的世事中，文化成为充满感官刺激、欲望和无规则游戏的庸俗文化。
整本书线索很明朗，先是指出“媒介即隐喻”，说我们通过媒介了解世界，媒介指导着我们看待和了解事物的方式，却往往不为人们注意，而媒介的形式偏好某些特殊的内容，从而能最终控制文化。
接着再说“媒介即认识论”，指出每个认识论都是某个媒介发展阶段的认识论，并引出以电视为中心的认识论削弱了人们的理性话语。
然后再介绍印刷机统治下的美国和思想，印刷机统治下的美国由于铅字本身的逻辑性、思考性而变得严肃和理性，这一时期被称为“阐释年代”，是复杂思维和严格秩序并存的时代，媒介有超常的冷静和客观以及等待受众反应的耐心。
但是到了19世纪末，“娱乐业”时代开始显现：电报使得脱离语境的信息合法化，信息的价值取决于是否新奇有趣，使得公众话语无聊且散乱；摄影术使得信息没有句法，无法同世界理论，只能提供世界的片面反射；在这个信息世界里，一会儿这个、一会儿那个突然冲进视线，然后又飞快消失，变得没有连续和意义的世界，就像“躲躲猫的世界”。
接着电视开启了真正的娱乐业时代，电视将所有的东西都以娱乐的方式展现出来，并且包含了所有话语的形式，助长了语无伦次和无聊琐碎，电视抛弃逻辑、理性和秩序，影响着宗教、政治和我们的教育活动，最后波兹曼指出，如果我们的人民退化为被动的受众，一切公共事物形同杂耍，那么这个民族就会发现自己危在旦夕，文化灭亡的命运就在劫难逃。
《娱乐至死》读书笔记
《娱乐至死》读书笔记《娱乐至死》是美国媒体文化研究者、批判家尼尔·波兹曼于 1985 年出版的关于电视声像逐渐取代书写语言过程的著作。
这本书让我对媒介与文化的关系有了更深层次的思考。
波兹曼在书中指出，我们的文化正从以文字为中心转向以图像为中心。
在印刷术统治的时代，人们通过阅读书籍和报纸获取信息，这需要读者具备较高的专注力和思考能力。
文字是抽象的、有序的，能够引发人们深入的思考和逻辑推理。
然而，随着电视的普及，一切都变得不同了。
电视节目以图像和声音为主要传播手段，信息呈现得快速而直观。
这种直观性使得观众无需过多的思考就能轻松理解内容，但同时也削弱了人们的思考能力。
我们越来越习惯于接受那些经过精心包装、充满视觉和听觉刺激的信息，而不再愿意花费时间和精力去深入探究事物的本质。
书中提到，娱乐已经成为了当代文化的主导。
电视上的新闻、综艺节目、电视剧等，无不以娱乐大众为目的。
甚至原本严肃的话题，如政治、教育、宗教等，也被包装成了娱乐的形式。
这种娱乐化的趋势使得一切都变得浅薄和表面化，我们不再关心事物的内涵和意义，只追求短暂的快乐和刺激。
比如，在电视新闻中，为了吸引观众的眼球，往往更注重新闻的新奇性和戏剧性，而不是其重要性和深度。
新闻报道变得越来越简短、碎片化，观众很难从中获得全面和深入的信息。
政治竞选也变成了一场表演，候选人更注重形象和口才，而不是政策和理念。
教育节目也为了增加趣味性，而忽略了知识的系统性和深度。
波兹曼认为，这种娱乐至死的现象会带来严重的后果。
它会使人们失去对真实世界的感知能力，变得麻木和冷漠。
我们沉浸在虚拟的娱乐世界中，却忽略了现实生活中的问题和挑战。
同时，它也会破坏我们的文化传承和价值观，让我们失去对真理、智慧和美德的追求。
此外，书中还探讨了媒介对于人类认知和思维方式的影响。
不同的媒介具有不同的特点和局限性，它们会塑造我们理解世界和表达思想的方式。
印刷术培养了人们的线性思维和逻辑推理能力，而电视则培养了人们的跳跃性思维和图像化思维。
关于娱乐至死读书笔记精选（通用5篇）
关于娱乐至死读书笔记精选（通用5篇）《娱乐至死》这本书主要是阐述了电子信息时代与印刷时代的区别,对电视的消极作用进行了批判。
以下是小编整理的娱乐至死读书笔记，希望对你有帮助。
娱乐至死读书笔记篇1乔治·奥威尔的《1984》和阿道司·赫胥黎的《美丽新世界》作为著名的反乌托邦小说，为我们揭示了两个截然不同的可怕预言。
前者告诉我们，人类将受到暴政的压迫，在受制文化下逐渐走向没落;而后者告诉我们，工业技术会使人们逐渐改变原有的习惯，从而爱上那些使他们失去思考能力的东西，在庸俗文化下变得更加庸俗。
人类是死于压迫还是死于享乐?每个看到这个问题的人都会忍不住思考一下。
暴政的危害也许是显而易见的，而娱乐带给人的危害却是潜移默化的，这本书的作者就告诉我们，赫胥黎的预言将会成为现实，人们终究会毁于他们所热爱的东西。
至于作者为什么要这么说，就要追溯到这本书的写作年代。
《娱乐至死》出版于1985年，此时电视文化在美国得到了空前的发展，人们的注意力从书本转移到了电视。
这些有图像和声音的方盒子把人类从印刷品时代带向了图像时代，将政治、宗教、新闻、体育、教育和商业全都变成了娱乐的附庸。
作者敏感于这些变化，深深体会到沉浸在电视中的人们已经渐渐丧失了曾经看书时获得的逻辑能力与思辨能力，而电视呈现给人们的也仅仅是一种娱乐化的表演，他担心人们对电视的拥戴终究会导致人类文明的衰亡，因此写下了这本著名的《娱乐至死》。
这本书首先介绍了媒介的作用，继而引出下面的分析，从印刷品时代开始，再而转向图像时代，将美国社会的变化描述得淋漓尽致，最后给出了赫胥黎的警告：人们感到痛苦的不是他们用笑声代替了思考，而是他们不知道自己为什么笑以及为什么不再思考。
讲真的，这虽然是一本有点研究性质的书籍，但却非常好读，甚至是我读过的这类书中最好读的一本了，我心猿意马并且断断续续地读，竟也完全没有不理解的地方，作者思路很清晰，并且语言也是通俗易懂。
《娱乐至死》读书笔记
《娱乐至死》读书笔记《娱乐至死》是美国媒体文化研究者、批判家尼尔·波兹曼于 1985年出版的关于电视声像逐渐取代书写语言过程的著作。
这本书对现代社会的娱乐现象进行了深刻的剖析和批判，发人深省。
波兹曼在书中指出，我们正处在一个娱乐至死的时代。
电视的出现改变了公众话语的内容和意义，一切文化内容都心甘情愿地成为娱乐的附庸，而且毫无怨言，甚至无声无息，其结果是我们成了一个娱乐至死的物种。
在印刷术统治的时代，文字是主要的信息传递方式，人们需要通过阅读来获取知识和信息。
这要求人们具备一定的思考能力和专注力，能够对复杂的文字进行理解和分析。
然而，电视的普及带来了巨大的变革。
电视以图像和声音为主要传播手段，其信息呈现方式更加直观和生动，但也更加浅显和碎片化。
人们不再需要通过深度思考来理解信息，只需要被动地接受电视所呈现的内容。
这种变化导致了人们思维方式的转变，从注重逻辑和理性的思考，转向了追求感官刺激和即时满足。
电视节目为了吸引观众的注意力，往往追求娱乐性和刺激性。
新闻不再仅仅是对事实的客观报道，而是充满了各种噱头和表演成分；教育节目也不再注重知识的传授和思维的培养，而是以轻松愉快的方式取悦观众。
甚至连政治也变成了一场表演，政治家们在电视上展示形象、发表演讲，而不是真正地探讨问题和解决问题。
在这样的环境下，人们逐渐失去了对严肃事物的关注和思考能力，变得越来越浮躁和肤浅。
波兹曼认为，娱乐本身并没有错，但当娱乐成为一切文化的主导形式时，问题就出现了。
我们生活在一个信息爆炸的时代，每天都被大量的信息所包围。
然而，这些信息中的大部分都是没有价值的娱乐内容，它们占据了我们的时间和精力，让我们无暇去关注真正重要的事情。
而且，过度的娱乐会让我们失去对现实的感知和判断力，让我们陷入一种虚幻的满足之中。
书中还提到了“媒介即隐喻”的观点。
波兹曼认为，媒介不仅仅是信息的载体，它还在潜移默化中影响着我们对世界的认知和理解。
不同的媒介会塑造出不同的文化形态和思维方式。
《娱乐至死》读书笔记
《娱乐至死》读书笔记最近读了尼尔·波兹曼的《娱乐至死》这本书，真的让我感触颇深。
书里提到的很多观点，就像一把把小锤子，轻轻地敲打着我的脑袋，让我开始重新审视我们身处的这个被娱乐充斥的世界。
作者说，我们的文化正从以文字为中心转向以图像为中心。
这让我想起了自己的一段经历。
有一次，我和家人一起出去旅游。
到了一个著名的景点，大家都兴奋地拿着手机拍照、录像，忙着在各种社交平台上分享。
当时我就在想，我们真的是在用心感受这个景点的美吗？还是只是为了向别人展示“我来过”？我们忙着记录，忙着分享，却忽略了当下最真实的体验。
比如说，那个景点有一座古老的寺庙，建筑风格独特，充满了历史的韵味。
可我看到周围的很多人，只是匆匆拍了几张照片，就急着去看下一个地方，甚至都没有仔细去看看寺庙门口的那些雕刻，没有去琢磨一下那些雕刻背后的故事。
他们更关心的是照片好不好看，能不能获得很多的点赞。
这让我不禁思考，我们是不是越来越依赖图像来获取信息和感受世界，而忽略了文字所带来的深入思考和想象的空间？就像我们读一本书和看一部根据这本书改编的电影，感觉是完全不一样的。
书里的文字能让我们在脑海中构建出属于自己的世界，而电影则直接把画面呈现给我们，限制了我们的想象。
还有啊，现在的电视节目，各种各样的综艺、真人秀，占据了我们大量的时间。
我曾经有一段时间，晚上下班回家就瘫在沙发上，不停地换台，看各种无聊的综艺。
什么明星做游戏啦，什么亲子互动啦。
一开始觉得挺放松的，哈哈一笑，时间就过去了。
可后来我发现，看完之后，除了那短暂的笑声，我啥也没得到。
反而浪费了好多时间，该做的事都没做。
而且这些节目为了吸引眼球，往往做得很夸张，很表面。
就像那些选秀节目，选手们哭哭啼啼地讲述自己的梦想，评委们夸张的表情和点评，感觉一切都像是在演戏。
我们在这样的娱乐中，渐渐失去了对真实和深度的追求。
再说说现在的新闻吧。
以前我们看新闻，是通过报纸，文字的描述让我们能够静下心来思考事件的前因后果。
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研究生作业课程：当代传媒实务研究题目：《娱乐至死》读书笔记学生姓名：王婷学号：6院系：新闻传播学院班级：2010级新闻学研一浅谈波兹曼《娱乐至死》《娱乐至死》是对20世纪后半叶美国文化中最重大变化的探究和哀悼：印刷术时代步入没落，而电视时代蒸蒸日上；电视改变了公众话语的内容和意义；政治、宗教、教育和任何其他公共事务领域的内容，都不可避免的被电视的表达方式重新定义。
电视的一般表达方式是娱乐。
一切公众话语都日渐以娱乐的方式出现，并成为一种文化精神。
一切文化内容都心甘情愿地成为娱乐的附庸，而且毫无怨言，甚至无声无息。
初读《娱乐至死》的时候，拿到书首先是被封面插图吸引的，一家四口围坐在电视机前看电视，但是他们却没有头颅只有躯干坐在那里，从这幅图看不到他们的表情也看不到他们情绪的流露，完全是毫无生气的，但却可以感觉到他们机械的“看”的行为，是一种完全没有思维的被动接受，他们变成了没有思想的空壳子，丧失了判断力而任凭摆布。
这幅图正是对波兹曼《娱乐至死》主旨的勾画。
一、媒介发展历程波兹曼认为从古至今人类的交往媒介主要经历了三种形式，即从口语到铅字再到电视。
每种媒介对于文化的精神中心和物质中心的形成都有着决定性影响。
比如在铅字印刷出现以前的口语时代，作为生活经验浓缩的谚语和典故受到人们重视。
久经世故的老人可以用它们作为调节争端的“法庭”判词。
而在铅字印刷出现以后，人们更看重印刷出来的文字的权威，而不再是口头语言。
口语不再被看作是可信赖的对象。
从口语到铅字的媒介转换在波兹曼看来是一次巨大的智力进步，它使得话语变得更加严肃和理性。
公共交往的信息“往往是事实和观点明确而有序的组合，大众通常都有能力进行这样的话语活动。
”比如林肯时代的演说家都能轻松发表富于逻辑修辞、有实质严肃内容的言论，并能现场进行理性、深刻的辩论。
听众也可以连续几小时耐心倾听、理解甚至加入他们的话题。
这一切在今天看来简直难以想象。
总之，铅字时代的到来实现了全民智力的大提升。
启蒙运动恰恰与印刷术的出现同步也并非偶然。
但是从铅字到电视的第二次媒介转换却实在是一场智力灾难。
20世纪的传媒技术发展，使人类从以印刷文字为中心的“读文时代”转向以影像为中心的“读图时代”，其中电视图像已经成为当代支配性的传媒形式，它改变了社会认知与人际交往的模式，引发出深刻的文化变迁。
电视时代其实就是图像时代。
看图，这就彻底省略了编码和解码的过程，所以看电视无须事先学习。
为了吸引观众，电视追求的是节目的新鲜和刺激。
时不时地以各种奇闻轶事和娱乐噱头来控制观众注意力。
电视看似给我们提供了海量的信息，战争、灾难、事故、政治、科技等无所不包。
但这些信息却几乎没有多大价值。
它的重要性似乎仅取决于电视播放的范围和速度，以及时为我们增添一道茶余饭后的谈资。
这些信息根本无须我们“理解”，只要“了解”就够了。
我们只是在“看”电视，而不是“读”。
用波兹曼的话说，在今天，“智力就是知道很多事情，而不是理解它们。
”我们对于真理的看法和对智力的定义随着新旧媒介的更替发生了很的变化。
“随着印刷术退至我们文化的边缘以及电视占据了文化的中心，公众话语的严肃性、明确性和价值都出现了危险的退步。
”二、电视媒介的影响力在波兹曼看来，20世纪80年代后期，社会风向开始转型，美国民众曾经具有的对教堂的崇敬的心理开始变淡，变得更加追求物质化，更加现实，更加浮躁，根本就静不下心来思考，比起印刷机统治下提供的深奥信息，他们更倾向于选择电视时代提供的肤浅而有趣味的内容。
美国媒体“硬新闻”就开始不被受众关注，不断地在走下坡路，人们关心的是非公共议题的娱乐现象，娱乐性的新闻的地位在不断飙升。
所以，针对这种电视完全被当作生活全部的社会风气，波兹曼提出“媒介即隐喻”理论，用于批判电视媒体对于人整体生活方式和社会总体存在方式的影响。
媒介是一种“强大的暗示力”，体现在语言中的各种表现形式中。
“媒介凭借其隐喻功能，即主观诠释世界、加工世界，主观判定事物的真伪、善恶、美丑，是使信息获得主观意义并变形；凭借人脑的联想、想象、接受暗示等功能，将本不属于事物的特性散播出来，进而笼罩了事物（信息）本身。
”换句话说，媒介的这种隐喻其实就是一种力量，一种具有改造现实世界、定义现实世界的力量，当我们置身其间的时候，媒介就对我们的文化产生无形的、有效的影响，最终变成整个社会文化精神不可忽略的组成部分。
媒介具有的强大隐形力量主要是指媒介能在无形之中影响文化。
同时，媒介还能完全重构和塑造文化精神。
加拿大传播学家麦克卢汉有一个著名论点：“媒介即是信息。
”就是说在信息传播中最为本质的东西不是传播的内容，而是传播的媒介。
媒介对于信息的传播和接受都是有影响的，深入一种文化的最有效的途径是了解这种文化中用于会话的工具。
相同的信息由不同的媒介传播就会产生不同的影响。
波兹曼在此基础上提出“媒介即隐喻”的理论。
即媒介是把某种未知的东西变换成已知的术语进行传播的方式。
用一种隐蔽却很有力的暗示来定义现实世界。
同时他还提出了“媒介即认识论”的观点，媒介深刻影响到我们对于事物的认识。
例如在铅字时代，人们的智力结构同书面文本相对应——理性、深刻、严肃、富有逻辑。
而“电视创造出来的认识论不仅劣于以铅字为基础的认识论，而且是危险和荒诞的。
”以电视为中心的认识论严重污染了大众交流，信息的传播不得不以模拟电视图像的形式进行。
比如课堂教学对于多媒体的应用，以少量的知识内容配以大量的图像和音效，将课件制作的日益花哨以吸引学生的注意力。
再比如今天的纸面媒介也在不断趋同于电视。
图书报纸如果不配上大量精美图片恐怕很难引起读者兴趣。
这些图像不仅仅是对语言起到补充的作用，而且试图越俎代庖，完全取代文字的诠释功能，把文字驱赶到背景中去。
这一点只要看一看街头流行的时尚杂志就可得到验证。
“媒介即隐喻”理论暗示着碎片式信息的不断出现，尤其是“好……现在”这一句式不断地被运用，让我们不得不相信公共话语开始变得支离破碎。
当下的受众处在当下的语境中，根本就没有时间思考了，因为只要等到下一秒，其它毫不相干的信息就会来到。
比如，前一秒钟是一个严肃话题而后一秒钟就变成了娱乐八卦。
是当下的受众即使还能留出一部分时间（比如广告时间或不想观看的节目时间）来思考，也是处在一种混沌紊乱的状态，思路不清晰，思考也不会具体而深入，当另外吸引自己的节目出现时，注意力又会被吸引。
三是当下的受众的思考变得简单，什么都是瞬时记忆。
也就是说不会将某个电视内容在大脑里搁置太久。
从“媒介即隐喻”这一理论的暗示中，我们发现受众的阅读方式和阅读的选择取向也开始变得娱乐化，从读文时代向读图时代的转变就表明了这一点。
电视、网络视频中，不断出现的图片让我们应接不暇，然而，与此同时，我们也忙得顾不上思考了，用眼睛这么简单的动作都顾不过来，更何况还要用脑力来思考呢。
娱乐世界确实有其独特的魅力：轻松、诙谐、肤浅到一般人都能看懂、不需要经过大脑的加工，它让受众的思考变得简单、行动变得迟钝。
三、个人感悟综括全书，波兹曼主要提出了两个观点：1、电视介入政治使得原本严肃的竞选仿若综艺节目，民众热衷于政治家的花边八卦，对他们的着装外表评头论足，并让这些毫不相干的因素直接影响手中的投票器；2、电视新闻报道的强势覆盖，大规模轰炸，使得原本多元情绪的新闻事件都变得淡化和娱乐化，主持人机械的“来看下一条”，就轻巧地将观众注意力转移，而包含在每条新闻中的应有情感正在丧失，无论观众还是传媒都在变得冷漠。
在我以前的观念中，一直认为，一个明主、自由的社会，社会的一切看似中立的变化（就像书中所指的技术创新对人们的影响），都是自然而然、理所应当的，或是套用一句话就是“存在即是合理”，即它们之所以出现，总是在一个成熟、自由的环境中产生的，而不是又一个社会独裁者专断地抉择人们的思想和行为。
换句话说，我崇尚自由和明主，认为它可以解决任何问题，并且可以指导社会的走向。
相信多数人的看法和我相同：我们总是很容易的批判那些人类原本就指向“恶”的趋势，例如独裁、专制，但我们却忽视了我们可能会被我们所钟爱、崇尚的东西所误导、摧毁。
随着人类社会的发展，我们已经离那些众人皆知的人性恶习导致的社会退步越来越远，但我们是否会毁于我们所热爱的东西？社会会不会在歌舞升平中慢慢退步？这些，都是我们需要反思的。
我很难为情却又不得不承认，我属于作者在书中提到的，已经惯常于电视的思维，而忽略了逻辑、背景的人。
或者是更甚，我已经属于了电脑的思维。
我习惯在第一时间打开电脑，打开QQ，看看迷你首页中提到的体育或娱乐新闻，我也习惯看看每天两次的手机早晚报，知道最简单的时事新闻，以证明我并不只是一心只问圣贤书的书虫。
但是我从不习惯去了解三鹿奶粉背后有多少黑洞，或者认真地听完一场艰涩的讲座。
更为悲哀的是，当我在看这本书时，对于一个长句往往要再看第二遍才看明白；对于作者逻辑、缜密的论证有时不自觉地不耐烦，甚至认为他有些啰嗦；对于作者举的历史论据有些不以为然……这些都是作者在文章中所描述的、电视时代所带给我们的：缺乏逻辑、忽略语境、抛弃历史、浮躁……我们在接受一个技术改变的同时，一起接受的是信息传递媒介的改变，我们自然而然地认为，信息不会由于媒介的改变而有所改变，换句话说，媒介是中立的。
电视、以及现在的电脑，只是加快了信息的传递，丰富了我们接收的信息，媒介的进步，也意味着社会也随之进步。
殊不知，媒介却深刻地影响着内容及信息接收者的认知，且媒介有强烈的指向性。
曾在报上看到关于美国总统选举的技巧，举到了各式各样的例子，包括语言的幽默、谈吐的优雅等等，就是没有提到政治观点的正确、表达的明确性和逻辑性，为什么？因为我们早就习惯了电视所传达的——感官刺激、忽略背景、容易理解，所以选民需要的只是一个看起来像是总统的候选人就好了。
还有电视新闻，我们在看完后还记得多少？我们在看完一则谋杀的新闻后，主播说：“下一则新闻……”，我们就跳跃地进行下去，心情不需要有过大的波动，因为这不是电视文化所鼓励的，电视文化鼓励的是漠然、毫无关联的片段、以及看完就忘，如果一个电视节目鼓励大家思考，那么它可能就要夭折。
不要相信那些标榜崇尚思考的节目会真正引人深思，不是说它们的初衷不如此，只是遥控器在千家万户手里，如果节目背离了电视所与生俱来的指向性，那将会被淘汰。
就象波兹曼引用大卫·梭罗《瓦尔登湖》中的议论：“我们匆匆地建起了从缅因州通往得克萨斯州的磁性电报，但是缅因州和得克萨斯州可能并没有什么重要的东西需要交流；我们满腔热情地在大西洋下开通隧道，把新旧两个世界拉近几个星期，但是到达美国人耳朵里的第一条新闻可能却是阿德雷德公主得了百日咳。
”自从有了电报，我们就能将万里之外的事情迅速报道在本地报纸上，这些事情被称为“新闻”，而这些所谓的“新闻”通常有两个特征：一、与我们的日常生活毫无关系；二、你知道了这些事情也不会因此而采取任何行动。