论服装表演中舞台灯光的运用
服装展演中的“光”元素
更好地体现服装的个 Ｉ与风格。 生
没有 主持人 的 ， 用灯 光 给 观 众们 传 达 开 场 或者 展 演 它
在灯光 的作用下， 不同的服装材质会展现不 同的 特点 ， 因为服装 各 材 料 的质 地 与 肌 理 纹 路 是完 全 不 同 的， 它们对 光 的反 射 和吸 收等也 各 不相 同Ｌ 。如 ： ５ ］ 同样 色 彩的亚麻 面料 和丝绸 面料 ， 因为亚麻 表 面粗糙 ， 难 很 均 匀反射光 线 ， 而丝绸表 面光 滑 ， 对光 的吸 收反射 能 力 强， 以同样色彩 的亚麻 面料看起来 比丝绸面料 深。 所 不 同纤 维织 成 的面料 ， 由于吸 收光 线 的能 力不 同 ， 呈 所 现 的视觉 效果 也不 同Ｅ 。所 以设 计者 常 常利 用 不 同材 ６ ］
动 态 服装 展演 的氛 围 ， 突 出视 觉 冲击感 ， 并 能够使 观 众 得到进 一步 的视 觉 享 受 和情 感 的体 现 ， 且 可 使 服 装 并 的风格 与整体感 觉 、 环境 气氛相统 一 ， 更有 助于表 演 。
２ ２ 灯 光对所 展演 服饰 的影 响 ．
跃、 有气 氛 、 有动感 、 有旋 律 。光可 以形 成空 间 、 变 空 改 问或破坏 空 间 ， 它直 接影 响到人 们对 服装 形状 、 地 和 质 色 彩 的感 知 。舞 台 中的 灯 光通 常 被 人 们称 之 为 “ 台 舞 中的灵 魂 ”】， Ｌ 设计 师们 可 以充分 地利 用变 化 的灯 光来 ］ 丰 富其作 品 的表现 力 。
无声 之言 ， 用 光 强 、 色 、 比来 塑造 展 示 服装 所 要 运 光 光 表达 的思想 ， 分 展 示 了 舞 台灯 光 的艺术 魅 力 。灯 光 充 运 用得好 ， 自然会 提升服装 的格 凋 ， 使服 装展 演 变得 活
舞台灯光的特点、功能及其在舞蹈表演中的作用-舞蹈论文-艺术论文
舞台灯光的特点、功能及其在舞蹈表演中的作用-舞蹈论文-艺术论文——文章均为WORD文档，下载后可直接编辑使用亦可打印——1、舞台灯光的特点1.1 舞台灯光的依从性。
舞蹈本身是一种的艺术形式，但是参与到戏剧演出之后，就变成了从属性的艺术形式，舞台灯光在戏剧舞台上，终究是不了戏剧演出的需要，而改变了存在的属性，在戏剧中，舞台灯光处于一种从属的地位上，必须要按照戏剧的内容而发挥创造性，不能特立独行，出于这一特点，舞台灯光是在一定的约束下工作的，灯光的设计要受到剧本、音乐和音响的效果制约。
光只有在投射在具体的对象上才能产生效果，舞台灯光是依附人和景物而存在的。
1.2 舞台灯光的可控性和可塑性。
舞台灯光的可控性和可塑性才使它成为一种艺术照明形式，可控性表现在它能控制光线的投射方向和光的强弱，根据光的这一特性，可以利用一些技术手段按照艺术创作的需要，控制光的照明范围和明暗程度，达到塑造艺术形象的目的；可塑性表现在利用灯光为表演对象塑造形象，除了服装、布景在塑造人物形象中的作用之外，灯光可以使一些不统一、不和谐的对象变得和谐。
由于光的可变性，可以突出动态的形象，对于人物心理空间的塑造也具有一定的作用。
2、舞台灯光的功能舞台灯光可以使舞台的画面更加清晰，可以加强舞台表演的效果，使其符合剧情的发展需要，使舞台背景变得更加自然，起到调节气氛的作用。
舞台灯光在使用时要遵循一定的原则，在强度上应该满足其能够让观众看到颜色、外表和细节；分配上应该满足主体与配角的差别；颜色上应该依靠电脑调色的方式来满足剧情发展的需要；依据剧情的变化需要，可以使灯光的颜色、亮度等根据需要变化。
3、舞台灯光在舞台表演中的作用舞蹈灯光是舞蹈、舞剧舞台美术的一种造型手段。
除了提供照明外，主要为了使演出达到场景生动、节奏鲜明的艺术效果，利用光与形、明与暗、光色的冷暖与进退所造成的对比与和谐，使一幅幅舞蹈画面之间产生连贯、互应、对比、联想等相辅相成的关系，并通过光色的变化帮助揭示舞蹈、舞剧内在的含义，增强舞蹈的艺术感染力。
舞台灯光对舞蹈的作用_舞台灯光在舞蹈表演中的作用
舞台灯光对舞蹈的作用_舞台灯光在舞蹈表演中的作用在舞蹈表演中，舞台灯光起着重要的作用。
一个良好的舞台灯光的设计可以提高整个舞蹈表演的最有效果。
那么，舞台灯光在舞蹈表演中有什么作用呢?以下是由店铺为大家整理的舞台灯光对舞蹈的作用，希望能帮到你。
舞台灯光对舞蹈的重要作用一、灯光可以制造空间人们常说，空间无所不在。
可是在舞台上，如果没有灯光的聚集、投射，观众看到空间的是单一的，缺少层次的。
所以，灯光犹如观众眼睛的指挥棒，它会跟随着舞蹈演员的调度不停变化，光束投射在哪里，观众的眼睛就看到哪里，紧紧地跟随，不会错过任何一个细微的肢体动作。
同样，舞台上的空间大小也是由灯光来控制的。
由于灯光在舞台上的照射是以块面来拼接，所以它可以随意地无限扩张，无限缩小，小到一个人的一张脸，大到观众可以看到舞台上的每一个角落，而且灯光还可以在舞台上制造出一个个单独而又互不关联的空间，像万花筒一般神奇，绚丽。
二、灯光可以营造环境首先，在舞台上，由于故事情节的需要会出现人们所看到或者是所想象到的各种各样的环境，例如：房子、山、树林和河流等等，而灯光地运用可以赋予它们生命和活力，让观众产生身临其境的感觉。
其次，在观众面前呈现出各种各样的虚拟环境，也是灯光的最大功能之一。
灯光可以在不同的角度，不同的亮度及光色对某一组布景的照射下，营造出某一个特定的环境，例如：白天、黑夜、阳光下、火光中、树影下等等，只要是人们能在日常生活中所能看到的，灯光都可以在舞台上创造出来。
最后，灯光色彩可以辅助场景中的硬景渲染作品中所需要的气氛。
例如：迎接嫁娶的热闹场面，生离死别的严肃场面，难舍难分的温馨场面，扣人心弦的紧张场面等等。
三、塑造人物的外观形象舞蹈中的人物，时常会随着作品情节，环境的不同变化而变化身体质感，状态，情绪等等，而灯光可以根据这样变化需要，在不同的环境、情景中，塑造出某种特定的光照形象，使此形象的外观融入到特定的环境、情节之中，再投掷于观众的视觉、感觉之中。
舞台灯光的作用与效果
舞台灯光的作用与效果灯光是舞台环境组构的重要元素。
舞台灯光不仅可以创造舞台气氛，而且对演出的风格也起着重要的作用。
那么，舞台灯光到底有什么作用呢?以下是有店铺为大家整理的舞台灯光的作用与效果，希望能帮到你。
舞台灯光的作用在舞台灯光的设计方面，要求灯光设计既要有全局的总体构思，又要有局部的处理，既不能大起大落，又要有此起彼伏的突出主要区域的变化。
舞台灯光的光源是白光，它通过插在灯具前面的滤色片而变化成色光。
这种色光投射到服装、布景、道具和人物的妆面化上都会引起色彩的变化，这种色彩的变化属于减色法混合。
光色对于物(化妆、服装、布景等)的色彩影响，其规律是，当光色照射到与其色相相同的物体上时，物体的色彩会变得更加鲜明、漂亮。
而当光色照射到与其色相成互补色的物体上时，物体的颜色就会变得阴暗、发灰，甚至是发黑。
如果光色和物色的色相虽不完全相同却比较接近时，物体的颜色也会变得鲜明，如果光色和物色成余补色时，则物体的颜色也会变得灰暗。
下面列举几种主要光色对物色的影响变化。
(1)红色光下。
黄色物中感觉有红，绿色物略暗，青色物呈暗黑，紫色物变红，红色物明亮。
(2)黄色光下。
绿色物中感觉有黄，青色物呈青绿，紫色物中感觉有褐，红色物中感觉有黄，黄色物鲜亮。
(3)琥珀色光下。
红色物不变，黄色物增浓，绿色物有黄色浮光，紫色物变红，肉色物鲜亮。
(4)绿色光下。
红色物染有绿色浮光，紫色物中感觉有褐，黄色物呈黄绿，青色物呈暗黑，绿色物鲜亮。
(5)青色光下。
红色物中感觉有紫，黄色物中感觉有褐，绿色物呈暗黑，紫色物呈青紫，青色鲜亮。
(6)紫色光下。
红色物中感觉有紫，黄色物中感觉有褐，绿色物呈暗黑，青色物浓丽带有红色浮光，紫色物鲜亮。
不同类型演出的舞台灯光分析在舞台摄影中，灯光照明的强弱变化频繁，它随剧情的变化，时明时暗，有时为了渲染气氛，采用各种灯光效果，使舞台上呈现出一派绚丽多彩的景象。
拍好舞台剧照，必须了解舞台照明的特点，做到心中有数，才能取得舞台摄影的主动权。
舞台灯光在舞蹈表演中的作用
舞台灯光在舞蹈表演中的作用一、舞台灯光概述（一）舞台灯光的起源与发展舞台灯光（Stage Lighting），它又被人们称作为“舞台照明”，是利用灯光来帮助演员更好的演繹人物和塑造景物造型的艺术。
这技术与情节密切相关，具有营造环境、配合演员表演、渲染气氛、塑造舞台视觉形象的功能，是舞蹈表演艺术重要组成部分之-。
舞蹈是一种非常古老的艺术，它能够追溯到我国云南沧源的人类文明时代。
当时，舞台场地曾有露天或半露天的历史，以月光发出的微光为光源，最早的舞台灯光是以这种形式出现。
在西方，戏剧是在户外舞台上表演的，意大利的即兴表演（来源于古代罗马戏剧）是在舞台上建立篝火为表演者提供光源。
然后是古代的希腊，人们用自然光来增强舞台表演，希腊人把阳光折射到舞台上面，通过这种方式增强了表演效果，使其中的故事情节变得更加生动。
直到十六世纪，场馆从室外转移到室内，观众和演员之间的空间才被区分开来，在这种情况下演出规则以及定期剧场就出现了。
比如，通过黑暗的环境，通常可以用来烘悲凉的气氛，在明亮的情况下，为了突显舞台上的表演效果，演出区越亮观众区越暗。
在古代，单一色彩的光源是在舞台上的不同的方向发射而来。
为了实现更好的色彩效果，把油灯或者蜡烛放置在具有颜色的瓶子后边。
自从18世纪开始，对剧场照明的管理越来越多，通过彩色丝绸当做彩灯，对油灯进行改进，主要是为了提升舞台灯光的效果。
石灰灯的诞生对舞台照明来说是历史性的变革。
通过长时间的进步，舞台灯光在表演环节中的雕塑感、节奏感和空间感更加强烈。
随着时代的进步和技能的不断完善，舞台照明技术在已往的百年中迅速发展。
（二）舞台灯光的特点多元化：艺术的多样性导致了灯光的多元化，体现在多个方面。
从光的方向进行分析，其中涉及到背光、脚光、面光等，其中每一种光都具备不同的特点。
通过分析照明设备，我们发现有激光灯、点灯等等。
在灯光颜色方面，包括冷色光、情感光（如红光表现出积极乐观的情绪、蓝光表现悲观情绪）、符号光（如R）。
浅谈舞台灯光对提升舞台服装效果的作用
・ 美术与设计 ・
浅谈舞台灯光对提升舞台服装效果的作用
辛 欣 （ 河北 省承德 市 艺术研 究所 河北 承德 ０ ６ ７ ０ ０ ０）
摘要 ：舞 台服 装是 演员舞 台表 演的 着装 ，不同的表 演角 色，不 同的表 演背景，不同的表 现手法都要 通过服 装搭 配来得 以展 示。随着
一
比如 ：绿 色灯 光＋ 绿 色服 装 ，蓝色灯 光 ＋ 蓝色 服装 。 ２ ． 灯 光色 彩 的变化 由于服 装面 料 的特殊 性 ，一 些 发光 面料 等在 经 过舞 台灯 光 照
融合 ，将 其所 展 示 的艺 术概 念得 到极 致 的发 挥 。现就 简 单地 谈 一 射 后会 产 生其他 色 彩 ，恰 当的 运用 舞 台灯 光会 使服 装 本身 色彩 更 加 丰 富，艳 丽 ，在 舞 台上 呈现 出变 色 的效 果 ，灯光 的颜 色 ，服 装
为上 下数 层 ，主 要辅 助面 光 ，加 强面 部照 明，增 加挺 爽 型面 料 以
从 最 早 的 蜡烛 ，煤 油灯 ，瓦 斯 灯 ，碳 弧灯 一直 到 被 白炽 灯 所 代 及 厚 重型面 料 的立体 感 ，体现 出服装 面料 的肌 理 。
３ ． 逆 光 的作 用 ：逆光 自舞 台逆方 向投 射 的光 （ 如顶 光 、桥 光
绒 、皮 革 、化 纤 以及 混纺 等 ，不 同材质 布 料 的类 型有 ：柔 软 型面 料 、挺爽 型面 料 、光 泽型 面料 、 厚重 型面 料 以及 透 明型面 料 。在
的不 同，人物 性 格 ，戏剧 发 生 的历 史背 景 ，社会 环 境和 戏剧 主题 思想 不 同制 作 出来 的 。舞 台服装 也 是舞 台美 术构 成 的一 部分 ，但 同 时又有 着 自己的独 立 系统 ，它是 多种 艺术 形 式有 机 结合 ，并 与 所演 绎 的舞 台 内容相 融 合 ，通过 舞蹈 演 员 的肢 体语 言 ，最大 限度 地表 现 出舞 台的 艺术效 果 。 二 、舞 台灯光 的作 用 舞 台灯 光最 早 只是 被用 于舞 台照 明作用 ，经过 不 断摸 索 ，舞 台灯 光 开始 用 于表 现舞 台 的 内容 的手段 ，借助 于光 可 以创造 出种 种 自然幻 觉特 效 ，时 间变化 ，空间 效 果 ，动态 效果 ，使 舞 台 内容
舞台灯光的作用_为什么要舞台灯光
舞台灯光的作用_为什么要舞台灯光舞台灯光在舞台设计中是一个非常重要的组成部分，它在舞台表演的过程中起着重要的作用。
那么，舞台灯光有什么作用呢?以下是由店铺为大家整理的舞台灯光的作用介绍，希望能帮到你。
舞台灯光的作用舞台灯光在现代舞台演出中的作用:①照明演出，使观众看清演员表演和景物形象;②导引观众视线;③塑造人物形象，烘托情感和展现舞台幻觉;④创造剧中需要的空间环境;⑤渲染剧中气氛;⑥显示时、空转换，突出戏剧矛盾冲突和加强舞台节奏，丰富艺术感染力。
有时也配合舞台特技。
现代舞台剧《大围屋》经深圳美亚文化传媒搭建的舞台灯光在演出中灯光的强度、色彩、照明区的分布，灯光的运动等都具有较大的可塑性与可控性。
舞台灯光的艺术效果是随着演出的进展、舞台气氛的不断变换而展现的。
舞台灯光的能动性作用人们对视觉思维只能是描绘性的，对视觉感受的要求也是具象的和外在的。
所以，舞台灯光给予观众的只是舞台的照明和对自然光源的逼真模拟，并且，它的表现手法也是程序化的。
随着现代科学的发展，舞台灯光控制技术的完善，使灯光给予观众的视觉以音乐性功能的实现成为可能。
舞台上的每一个灯具都有可控性，使得舞台光域切割、光线流动和色彩交流的随意性加强，舞台灯光有了音乐般的视觉流程。
1986年在上海戏剧学院实验剧场上演的莎士比亚戏剧《泰特斯・安特洛尼克斯》尾声的舞台灯光，我们由视觉聆听到悲壮的凯歌声依然清晰如故。
百余人的舞台上，由三排逆向光幕勾勒出他们的形象，光色由橙黄色变大红至玫瑰到深蓝，缓缓渐变，流入观众眼帘。
这时，灯光的色彩交变，节奏的畅流所展示的意义已远远超越了外在的时空意识，而致力于传达戏剧情感的脉动。
弥补和完整了戏剧情感流程，获得了视觉的满足，音乐般的视觉是灯光给予观众的，而视觉般的音乐却是观众给予戏剧的，二者相互渗透，相互缝合，得到戏剧情感的完形。
如果说现代灯光控制技术提供了舞台灯光表达音乐性视觉功能，那么，现代灯具和色彩的运用则提供了舞台灯光表达符号的视觉功能。
舞美灯光的作用_舞台灯光的作用
舞美灯光的作用_舞台灯光的作用舞美灯光是舞台美术设计中的一个重要组成部分，它的设计可以提高舞台的吸引力。
那么，舞美灯光到底有什么用呢?以下是由店铺为大家整理的舞美灯光的作用，希望能帮到你。
灯光设计在舞美设计中的作用舞台表演是对于生活的一种浓缩，短短的几分钟要演绎出一天的效果。
日常生活中的光色在昼夜之间时不断发生变化的，为此，舞台灯光的设计需要形象地表现出时间的流逝效果。
光色阴暗的变幻，能够让观众感受到时间的变化，仿佛真正经历的一个昼夜一样。
因此对于整个舞美效果而言，灯光设计的存在是至关重要的。
(一)服务于舞美设计的整个环节以舞美设计的整体主题为背景展开服务是灯光设计的基本宗旨。
因此，灯光设计就被概括为一个层级递进的服务链条，即“灯光设计――舞美设计――全剧”。
脱离了这个链条的天马行空往往会导致不良后果，虽然艺术提倡大胆创新，但其本质是不能违背的。
例如：哈尔滨评剧院在表演评剧《伯虎吟》的时候，一共分成了春诗、夏曲、秋辞、冬赋四个部分，为了充分地展现出主人公的孤傲性格与腐败社会的鲜明对比，在舞美设计的过程中，重点强调了春天的清新明快、夏天的热烈火爆、秋天的萧瑟凄冷、冬天的冷酷无情，其灯光设计也分别使用了粉、红、黄、白来分别代表春夏秋冬四个季节，紧扣了全剧的主体，达到了预期的表达效果。
(二)对其他各门类的舞美设计意义重大在灯光的映射下，物色可以发生奇妙的变化，所以灯光设计师要掌握的一项基本技术就是配色。
有人说，没有灯光的舞台不是好舞台，没有恰当灯光的舞台将是一片混乱的舞台。
无论服装、道具、布景设计的多么天衣无缝，缺乏灯光设计的烘托，将浑然失去其应有的魅力。
例如：话剧《夜幕下的哈尔滨》在马迭尔布景时，为了保证其哥德式建筑的金碧辉煌，灯光设计中使用了金黄色的色调，再加上饱和的白色、黄色的配合，使得整个剧院熠熠生辉。
(三)对剧目的外包起到了显著效果灯光是整个剧目的外部包装，将产生一种形式美的艺术效果。
对于一些大制作的舞台，我们能够和容易的感受到其灯光发挥的奇妙作用。
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题名: 论服装表演中舞台灯光的运用责任者: 张轶关键词: 服装表演灯光运用分类: 舞台艺术分类号: J814.4正文:论服装表演中舞台灯光的运用张轶摘要：在当代服装表演中，舞台灯光在设计上的参与意识增强，塑造空间的任务加重，运用灯光制造的种种效果，其真正功能在于创造表演的活动空间，帮助传达服装信息和设计理念。
舞台灯光具有强烈的艺术感染力，可以烘托气氛、渲染场景，是服装表演舞台美术设计中重要的、不可分割的组成部分。
本文将结合服装表演这一特殊舞台艺术表现形式的特点，阐述其舞台灯光的设计和运用。
关键词：服装表演；灯光；运用中图分类号：J814.4文献标识码：A当电灯于19世纪末初次应用于舞台时，20世纪戏剧艺术革新运动的先驱者之一、瑞士舞台美术家、“现代灯光之父”阿庇亚就预言灯光将改变整个舞台世界。
的确，光线、色彩与音乐的结合，其表意性是强烈的，又是极其美妙的。
随着舞台灯光技术的发展，灯光在任何形式的舞台演出中的作用都越来越重要。
作为一种在舞台上展开表演的艺术形式，服装表演同样离不开灯光强有力的支持。
舞台灯光又称舞台照明，是舞台美术造型的重要手段之一。
它运用舞台灯光设备如照明灯具、幻灯、控制系统等以及技术手段，在演出过程中，随着情节的进展和表现人物的需要，以光色及其变化显示环境，渲染气氛，创造舞台空间感、时间感和所要求的意境，并提供必要的特殊效果。
正是灯光的存在，使得舞台上立体的布景与运动着的演员统一起来，形成一幅幅流动的画面。
一、服装表演中的常用光位及表现效果在服装表演中，恰当的运用灯光设计和表现，可以渲染舞台艺术气氛，烘托服装主题，表达设计理念，使演出的内容得到强化，提高表演的艺术效果，具有不可替代的作用。
分布在不同方位的舞台灯光可以整合成为具有整体意向的舞台氛围。
要想做好专业舞台灯的配置，道先要了解舞台灯具的常用光位。
这是得到预期设计效果的一个重要环节。
舞台灯光的常用光位有：1、面光：自观众顶部正面投向舞台的光，主要作用为人物正面照明及整台基本光铺染。
光源在主体对面直射主体，使主体全面受光，阴影极少，可以表现清晰的质感和艳丽的色彩，明暗反差小，但无深度幻觉，层次色阶表现都比较淡薄。
面光是服装表演的基本光和主要光，可以使服装及模特全面受光，利于表现清晰的服装质感、轮廓和色彩，同时也能使模特显得皮肤细腻，容貌明朗。
正前方高于45°角的高角面光主要投射在人的下半身，能使模特显得高；正前方低于45°角的低角面光主要投射在人的上半身，能使模特显得矮。
由于面光具有层次不够分明、明暗反差小的弱点，所以要结合其他光综合运用才能使要表现的主题柔和、饱满而富有立体感。
2、逆光：自舞台逆方向投射的光，也称背光，可勾画出主体的轮廓，增强立体感和透明感，也可作为特定光源。
在强烈逆光的投射下，模特可以呈现优美的轮廓，但是缺乏对服装色彩和面料质感的表现。
如果配合适当的辅助光，增加明亮，可加深意境。
侧逆光从主体后方45°方向射出，阴影部位多而明亮部位少，主体正面大部分被隐没，但又局部的光边，能很好地勾勒出模特的形体线条。
3、侧光：自台口内两侧投射的光，主要用于人物或景物的两侧面照明，增加立体感、轮廓感。
侧光处于模特的横侧面，具有明暗参半的效果，与其他光配合使用，是很好的补光，有助于塑造模特的外形。
逆光、侧逆光和侧光的主要作用是勾画模特形体和服装线条，强调轮廓造型，因此也把这三种光成为轮廓光。
轮廓光不利于表现服装及人物的细节，如果要强调其效果，在使用时天幕光要收暗甚至完全收掉。
4、耳光：位于台口外两侧，斜投于舞台。
两边的耳光分为上下数层，交叉投射在表演区，可以辅助面光，增强舞台效果，进一步强化模特及服装的立体感。
5、顶光：自舞台上方投向舞台的光，由前到后分为一排顶光、二排顶光、三排顶光等，主要用于舞台普遍照明，增强舞台照度，有很多景物、道具的定点照射主要靠顶光去完成。
单独使用顶光，会使主体形成浓重的阴影，使模特变矮，其造型效果和色彩表现都比较差，所以要配合其他光源来使用。
6、脚光：自台口前的台板上向舞台投射的光，通常放置在前台唇光槽内，由下向斜上方投射。
主要用于辅助面光照明，消除由于面光等高位照射在人物面部和服装上所形成的阴影。
有时用来塑造反常的特殊光影，能给观众带来特殊的视觉效果。
7、天地排光：自天幕上方和下方投向天幕的光，主要用于天幕的照明和色彩变化。
天幕形成的大面积的背景色光可以强化表演主题，也可以引导观众产生联想。
另外，背景光在不同服装系列的表演更替之间能够起到过渡作用。
每一组模特即将出场时，天排光、地排光根据服装的需要变换色彩，使天幕呈现不同的背景色，为观众预示了即将欣赏到的服装的主要情调和表现主题。
模特在后区造型时单独使用天幕光，可以形成剪影的效果。
天幕上还可以打出投影，营造比较直观的视觉效果，丰富观众的想象空间。
8、追光：从正面射来的，能跟随演员流动的灯光。
在服装表演中主要用于跟踪模特表演或突出某一特定光线，又用于主持人。
追光具有方向感和聚焦作用，可以引导、指挥、调动观众的视线，以强调服装的特殊效果，或者突出多个模特表演时其中的一个，能增加表演的节奏和韵律，使表演过程富于变化和神秘感。
是舞台艺术的特写之笔，起到面龙点睛的作用。
9、桥光：在舞台两侧天桥处投向舞台的光，主要用于辅助侧光，增强立体感，也用于其他光位不便投射的方位，也可作为特定光源。
10、流动光：位于舞台两侧的流动灯架上，主要辅助桥光，补充舞台两侧光线或其他特定光线。
二、常用舞台灯具及特点服装表演中的灯光除了具有满足演出光照度之外，还具有装饰性、造型性，可烘托气氛，利用灯光不同色彩和投影效果，创造不同的服装表演氛围，并且突出服装肌理感、层次感。
因为服装表演所展示的内容不同，目的不同，对灯具的要求也会有所不同。
在配置之前，要首先了解灯具的种类以及其主要功能特点。
1、聚光灯：灯前面使用平凸聚光镜，是舞台照明上使用最广泛的主要灯种之一。
目前市场有1KW、2KW，以2KW使用最广。
它照射光线集中，光斑轮廓边沿较为清晰，漫射的光线比较少。
缩小光斑能突出一个局部，放大光斑可照明一个区域。
焦距有长、中、短之分，应视射距的远近按需要加以选择。
作为舞台主要光源，常用于面光、耳光、侧光等光位。
2、柔光灯：也称罗纹灯，特点是漫射区面积大，光线柔和匀称，既能突出某一部分，又没有明显生硬的光斑，便于几个灯相衔接，常见的有0.3KW、1KW、2KW等。
多用于侧光、流动光等近距离光位。
3、回光灯：是一种反射式的灯具，灯前面没有镜片，光线靠后面较大的反射镜射出，亮度较聚光灯大，其特点是光质硬、照度高和射程远，是一种既经济、又高效的强光灯，在舞台需要强烈光源和亮度时使用。
常见的主要有0.5KW、1KW、2KW等，以2KW使用最为广泛。
4、散光灯：长条形，分成多格，一般分为三到四种颜色，各颜色衔接均匀。
散光灯打出的光线漫散、均称、投射面积大，分为天排散光和地排散光，可用于大面积幕布的照射，如天幕照射；也可用于大面积均衡铺光，如剧场主席台的普遍照明，常见的有0.5KW、1KW、1.25KW、2KW等。
各种颜色光同时使用，还能调处不同的彩色光束。
5、造型灯：也称成像灯或椭球聚光灯。
原理介于追光灯和聚光灯之间，是一种特殊灯具，主要用于人物和景物的造型投射。
光束角根据需要有多种选择，椭圆射束聚光灯采用椭球面反射器，内装有光阑，可以把原来的圆形光柱变成四边形、三角形等任意几何形状，使舞台空间富于变化，充满动感。
6、脚光灯：也称条灯，光线柔和，面积广泛。
主要用于向中景、网景布光、布色，也可在台口位置辅助面光照明。
7、光柱灯：也称筒灯，便于安装、价格便宜，使用较为广泛，如PAR46、PAR64等型号。
可用于人物和景物各方位照明，也可直接安装于舞台上，形成灯阵，兼具舞台装饰和照明双重作用。
其构造是在圆筒内安装镜面灯泡，射出较固定的光束，光束角度宽窄可有多种选择，是服装表演中经常使用的照明灯具。
8、天排灯、地排灯：均属于大功率的散光灯，要求光亮均匀，色彩丰富，照射面积大。
天排灯通常自上而下照射天幕，地排灯放在舞台地面上，从天幕下部向上照射，与天排灯照射的光均匀相接，形成服装表演的背景光。
9、投景幻灯及天幕效果灯：可在舞台天幕上形成整体画面，及各种特殊效果。
对服装表演这种舞台美术设计相对简单的表演形式而言，具有非常好舞台审美效果，并可以暗示服装内涵，有助于引导观众对服装设计主题的理解。
比如在展示皮草服装、羽绒服装的时候，在天幕上打出冰天雪地的寒冬景色等。
10、电脑灯：这是一种由DMX512或RS232或PMX信号控制的智能灯具，其光色、光斑、照度均优于以上述常规灯具，是近年发展起来的一种智能灯具，在服装表演中有着广泛的应用。
常安装在面光、顶光、舞台后台阶等位置，其运行中的色、形、图等均可根据编制的程序，做出丰富的变化，也可用于在正场表演即将开始前，或者不同系列服装之间的转换时营造和渲染现场气氛。
由于功率大小不同，使用时要有所区别，在舞台上小功率电脑灯的光线、光斑常被舞台聚光灯、回光灯等谈化掉，所以在选用上要特别留意。
11、追光灯：特点是亮度高、运用透镜成像，可呈现清晰光斑，通过调节焦距，又可改变光斑虚实。
有活动光栏，可以方便的改换色彩，灯体可以自由运转等。
目前市场品种较多，标注指标方式也不一样，以功率为标准的如：1KW卤钨光源、1KW金属卤化物光源、2KW金属卤化物光源等，也有以距离为标准的追光灯（在特定距离下的光强、照度），如8m-10m追光灯、15m-30m追光灯、30m-50m追光灯、50m-80m追光灯等，并且在功能上区分为：机械追光灯，其调焦、光栏、换色均为手动完成；电脑追光灯，其调焦、光栏、换色、调整色温均通过推拉电器而自动完成。
几乎在所有的服装表演中都会用到追光灯。
12、激光：是一种较为先进的舞台效果灯。
它以多种色彩和流动式的投射创造频繁变换的空间，给人强烈的视觉刺激，具有时尚感、现代感和神秘感。
不同的激光流速、色彩、形状能创造不同的舞台表演氛围，使表演空间丰富多变。
三、舞台灯光对服装表演的影响光是一种无从捉摸的表现手段，它能够起美化作用，也能够起丑化作用，如果我们能将灯光设计恰到好处地应用到一台服装表演中，使表演现场产生的艺术魅力与观众共鸣，那么灯光设计的科学性与艺术性也就得到了确认。
服装表演的舞台就是一幅整体的画面，并且随着不同服装的出场产生不同的变化，与其他舞台艺术形式不同的是，服装表演要展示的是服装的原貌，如果过度频繁地使用有色光、特效光，无疑会影响观众对服装的色彩和面料的把握。
1、灯光对服装色彩的影响物体对于色光的吸收与反射是固定不变的，但物体的表面会随着光源色的不同而发生变化，所以，同一物体在不同的光源下会呈现出不同的表面色彩。