浅析电影《大红灯笼高高挂》中的美学艺术
论张艺谋电影的影像美学——以《大红灯笼高高挂》为例
图 ３－１ Βιβλιοθήκη 图１图 ３－２ 秋图 ２ 看完影片后，我们会发现整部影片 只出现了三个季节，分别是“夏、秋、冬。” 以夏季开始，以冬季结束，而到了影片 结尾年复一年则又到了夏季。这是导演
图 ３－３ 冬
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１．２ 对称构图 《大红灯笼高高挂》这部影片中最 突出的、最有意境的画面构图是对称构 图，纵观影片，几乎全片的画面构图都 是由对称构图画面展现。对称图形给人 一种整齐的方正感，有条理、有规则， 往往代表着一种权势的力量，具有强烈 的庄严感和压迫色彩。图 4 是颂莲第一 次来陈家，镜头中方方正正的画框里拱 形的门是一大特色，其预示着知识分子 颂莲进入了这个门，就是进去了一个不 可改变的封建家族大染缸，从此她的生 活，她的命运，她的思想都将受到禁锢 和摧残。颂莲处于画框的中心位置，左 右对称，增加了仪式感和被权势挤压的 悲惨命运。图 5 和图 4 一样的构图方式 人物处于画面的中心，左右对称，这一 画面构图主要预示了老爷的权威和不可 逾越的家族地位。
影片的整体色调成灰色、黑色，恐 怖凄凉的家庭大院预示着封建礼教的压 制和束缚。比如，我们所在影片中看到 的房屋、楼顶用全景或大全景来展示， 准确勾画了这一封建大家庭的根深蒂固。 在灰色、黑色的房瓦衬托下，出现红色 的灯笼给人视觉上的强烈对比，突出了 主题的含义，更是一种明显的象征。灯 笼是贯穿影片的重要物件，整部影片都 是围绕着大红灯笼展开。图 8 是大红灯 笼的特写，我们看到这个画面几乎全部 被大红色所占据，警示封建家族的人们， 封建礼教和老爷的权威是不可逾越的， 图 9 和图 10 是颂莲的近景构图，我们看 到同样的红色充斥着整个房间，将她的 面部表情凸显得淋漓尽致。
图4图513特色代表性构图影片有一场戏是颂莲和大少爷的初次见面在这场戏里没有用到对称构图这是回归到了人物的本性从构图表达方式上看展现了一个真实的人物内心活动颂莲对大少爷产生了爱慕之情但受到家族的压制不能随心所欲在图6和图7的构图中没有出现画面的对称性导演这样的安排是非常用心的这样的构图才是主人公的真实内心但这种感觉转瞬即逝因为不管是颂莲还是大少爷飞蒲他们都受到封建礼教的束缚被封锁在大院子里太久由不得自己喘气
解读《大红灯笼高高挂》中的艺术美学-文档
解读《大红灯笼高高挂》中的艺术美学任何时代的艺术，作为人类之心灵最活跃、体验最丰富的状态下的创造物，反过来都以其丰富的精神营养滋润着人类的心灵，丰富着人类的经验。
《大红灯笼高高挂》是张艺谋导演最经典的代表作之一，他坚持以风格独特的电影艺术表现手法（尤其是象征性的视觉造型）来刻画人物与传达情感，期间也透露出导演对传统文化的深入的挖掘与探究的渴望。
从艺术美学的角度而言，本片是将内容与形式结合得很完美的电影。
一、影片运用大量浓烈的色彩将人物状态外化影片从一个在后来会出现映照的场景开始:鞭炮齐鸣,颂莲(女主人公)从家中走出,从那一时刻起,她就开始了她的噩梦……开篇就运用了大量的黄色和红色,表面上是吉祥的,但影片却把观众带入一个让人意想不到的家族制度生活怪圈。
除了在不同情绪的场景选择不同的冷暖色调，本片还利用了人物衣着的变化来外化人物。
陈家四位太太在衣着上的性格与状态外化更为明显，一直都是城府很深的大太太和二太太一直都穿着颜色复杂的丝质衣物；而三太梅珊起初的全红丝质衣物到中段的彩色衣物直到后段的淡兰色衣物以及死时的全白色衣物便是叙述三太由得宠、骄横到城府渐深再到渐渐看淡直到最后非正常地凄惨地死去的过程；同样，颂莲的衣服颜色则是白、彩色、淡蓝又到最后的白，这样的使用方法与塑造三太方式相同，道出了颂莲由纯净到争夺到看淡再到最后“轮回”的过程，这样的人物塑造使得导演意图成为司马昭之心。
有人总结张艺谋的前三部作品为“红色三部曲”，我认为很有道理。
三部电影中最具表现力的颜色都是红色，《红高粱》中红色的轿子，红色的高粱酒，影片最后如血一样的红色天地渲染着悲壮的民族气节；《菊豆》中红色的布条，红色的衣裳，红色的染缸，以及最后被烧得火红的房子，痛斥着那些封建家族残余并给人们带来毁灭它的希望之光；二、影片注重画面的“形式”美感，体现出极高的艺术格调首先是在剧作的结构上的处理。
创作者将本片分为了四个大段，即院子里的夏、秋、冬和第二年夏天，张艺谋导演及其他主创刻意地使这高墙大院里“没有春天”，利用“春”这一美好意象的缺失给了封建旧社会一个下马威，这就是本片的外延，即批判封建社会的体现。
《大红灯笼高高挂》中色彩元素的审美价值
《大红灯笼高高挂》中色彩元素的审美价值色彩是一种生活态度，不同的色彩给人以不同的感受。
如今，色彩已融入到我们生活的方方面面。
快餐店装饰多以桔黄色或红色，因为红色、橙色最醒目，吸引人的注意力，使过往人进去消费；冰箱大多是白色的，白色或浅色对光的反射率比较高，因而冰箱表面的温度不会太高，这样就不必耗费更多的能源为冰箱表面降温；安全帽多是黄色的，黄色帽顶象征交通红绿灯的黄灯，表示警示，较之其他颜色醒目，同时给人很温暖的感觉。
这样的例子在生活中比比皆是。
有见解的导演将色彩运用到电影中，色彩作为电影艺术中的重要元素之一，不仅参与造型、营造气氛,、还能够塑造人物、还原时代风物人情、提高电影艺术审美价值,。
尤其是可以增进剧情、表达象征意蕴、引导观众做更深层次的思考，同时也使作品具有更高层次的文化内涵。
本文就《大红灯笼高高挂》这部电影对色彩进行简要分析。
首先，我们印象最深刻的色彩莫过于由始至终贯穿于整部戏中的硕大无比的红灯笼。
红灯笼这个中国传统喜庆的象征之物，然而，在这里却罪恶地点燃了这深宅大院里妻妾之间勾心斗角、争风吃醋、相互攻击的欲火，几个女人为这红灯笼所表现出的心灵扭曲与疯狂，她们的荣辱宠幸、失宠遭贬，皆集中在这点灯、灭灯与封灯上，谁有了挂灯笼权，谁就有了主人以下的最高权力。
于这火红的灯笼成了她们追逐权力、地位的动力，红色成了欲望的符号。
也许，这是她们这些炽热的欲望却折射出些许卑微的希望，那一丝希望令人痛惜，让人怜悯。
毫无疑义,灰色是该片的基本色调,它象幽灵一样跟随着大部分镜头灰黑色的天空、灰白色的地面,灰黑色的牢不可破的院墙,青灰色的枯死的瓦非,充塞观众的视觉空间。
灰色的视觉形象在心底的投影往往是一种沉重压抑缺乏生机的感觉。
这一片弥漫着的灰色雾障就象坚固的院墙一样牢不可破,它是一种象征,象征着封建礼教和婚姻制度对人性的压抑与束缚,观众在审美的共鸣中也无端觉得有一种受压抑的烦燥感。
黑色，在大红灯笼的照耀下，我们无法忽略的是那笼罩在陈家大宅上空的“黑”——一种恐怖，一种荒凉，一种没有生机带着绝望的难以躲避的死气。
论芭蕾舞剧《大红灯笼高高挂》创作美学
天津师范大学音乐与影视学院舞蹈名作期末论文题目：浅析《大红灯笼高高挂》——电影改编下的舞剧创作学生姓名：何露班级：戏文二班学号：08515073浅析《大红灯笼高高挂》——电影改编下的舞剧创作芭蕾舞剧《大红灯笼高高挂》是根据张艺谋的同名电影改编而成的，文学原著则是苏童的《妻妾成群》。
老师在课堂上给我们欣赏的是经过二次修改之后公演的版本。
这部舞剧讲述的是20世纪30年代，一位年轻的少女被老爷强娶，成为他的第三房太太。
婚后，老爷与三位太太在家以打麻将和看京剧消磨时光，经常会邀请京剧艺人到家唱堂会。
而三太太与她旧时的情人——京剧武生幽会时，被嫉妒心重的二太太发现并告知了老爷，但二太太的行为不但没有赢得老爷的欢心，反而因私自点灯违反家规惹恼老爷，遭到毒打而变疯，最后三太太、京剧武生、二太太都死于老爷的酷刑之下。
由于舞剧艺术总监是电影导演张艺谋，因此这部舞剧带有很强烈的电影创作的思维和手法。
作为戏剧影视文学专业的学生，我在欣赏舞剧时，就明显感觉到舞台空间色彩的丰富运用及舞剧场景设计具有很强的镜头感。
所以我想从比较擅长的视听语言角度出发对整部舞剧进行浅析：一、电影改编之下的舞剧创作《大红灯笼高高挂》这部舞剧最大的特点是将电影和芭蕾结合。
张艺谋导演将他难以割舍的电影情结在舞剧中进行了淋漓尽致地发挥，这是一部用电影思维和手法制作的芭蕾舞台剧，是电影的叙述手法与舞剧的表现形式的一次碰撞与结合。
1、丰富多彩的电影表现手段。
空间蒙太奇和视觉心理暗示处理是舞剧中电影视听语言表现形式的尝试：①张艺谋用蒙太奇这种以镜头画面为叙述方式、适当打破时空界限将不同场景的画面剪辑组合的电影手法来营造带有故事情节的舞台剧。
主要是运用蒙太奇进行转场，完全去突破舞台的框架，使剧情看起来更加自然生动，比如说舞剧中半台麻将、半台京剧堂会的同时，一个转台蒙太奇就让男女主人公后台相会展开。
②运用视觉暗示的手法将剧中蕴含的内容清晰的展示给观众。
开场的红灯笼不但与剧名相呼应，更重要的是红灯笼在中国代表着喜庆，暗示着舞剧开始就会有喜事，而多层落地可活动的隔扇门的开合制造了不同的环境，呈现了不同的剧情。
浅析张艺谋电影的艺术美学——以《大红灯笼高高挂》为例
MING RI FENG SHANG
浅析张艺谋电影的艺术美学——以《大红பைடு நூலகம்笼高高挂》为例
文|赵 扬
摘要：张艺谋是中国当代电影史不可回避的艺术 家。他的美学观念被誉为中国电影史上最为耀眼 的一种电影理念。20 世纪 80 年代中期以来， 张艺谋导演在世界电影舞台上不断获得奖项，凭 借这些优秀作品成为当代中国成功的第五代导演 领军人。电影评论人对于张艺谋导演评价褒贬不 一：有些电影评论人认为张艺谋成功进军世界影 坛是归于迎合西方文化审美观念，学习模仿西方 电影艺术技法。对张艺谋部分电影持否定态度， 认为张艺谋电影情节不符合中国历史背景，违背 了国人的心愿，丑化了中华民族，丢失了中国电 影的本土特色。笔者认为，张艺谋电影的成功， 不仅仅是西方电影艺术和西方美学思想结合的成 果，更重要的是张导对博大精深的传统民族文化 的关注和深刻的导演情怀。所以本文笔者将从《大 红灯笼高高挂》和《红高粱》这两部笔者最喜欢 的电影来对张导的电影中艺术美学的现象进行浅 析。这两部影片有对中国传统民俗的展示、有当 代中国生态历史题材的展示，无论哪一部类型的 题材，都是张艺谋导演对中国传统文化的神情关 注。 关键词：美学观念；创意美；造型美；艺术美学
一、张艺谋美学观念形成原因 我们知道张艺谋导演的美学观念：悲剧意
识、女性切入、民俗烘托、色彩修饰。那么张艺 谋导演的美学观念是如何形成的呢？张艺谋的家 庭和时代对他美学观念的产生起到了巨大的作 用，通过查阅资料，笔者了解到，张艺谋的家庭 经历了中国的两个时代——新旧时代。张艺谋的 父亲和两个伯父都是黄埔军校的毕业生，在解放 的前夕，张艺谋的大伯逃到了台湾。张艺谋的父 亲因为“军衔”和哥哥的原因，被打上了“反革命” 的帽子。这也为年幼的张艺谋带来了巨大的心理 压抑。从小被排挤的张艺谋内心是压抑、扭曲的， 这也是为什么张艺谋的电影多是悲剧意识覆盖的 原因。
《大红灯笼高高挂》色彩运用之美
《 红 灯 笼 高 高 挂 》 彩 运 用 之 美 大 色
口宋 云 露 侯 永康
（． １ 中国矿业大学文学与法政学院行政管理 ；． ２ 中国矿业大学应用技术学院旅游管理， 江苏 徐州 ２１１） ２ １６
摘 要： 彩是表现电影艺术的一种不可或缺的方式。在影片 大红灯笼高高挂 色彩不是简单地对 自 色 中， 然的再现， 而是成为了
世世代代都是什么规矩 ！ 由此， ？” 我们看 到 了坚不可摧的封建传 统， 看到 了压在这
些女人头上的强权大山。 “ 人活着 也就像演戏， 你骗我我骗你 ， 骗不 了别人就骗骗 自己， 到了连 自己也骗 不了的时候， 就只能去骗鬼了。’ ’ 这是三太太 梅珊 的一席感慨。 戏子出身的她习惯 了戏剧 舞台上的真真假假 ， 戏如人生， 人生如戏 ， 她 在清醒 的同时更愿意享受戏剧带来的虚幻 感受。 她有反叛意识， 敢于挑战传统， 和高医
一
本雅 明说 ：观看 电影画面 时， “ 人的联 想活动立刻就被画面的变化打断了。 由此 产生 了电影的震惊效果。 因此 ， ” 电影需要 不同色彩 的铺陈，以便在第一时间能够吸 引观众的眼球 。色彩是表现 电影艺术的一
被 男人宠幸 。 电影中的女人无 一不在做着 夫贵妻荣 的春秋大梦 。 莲也在点灯仪式 颂 支配 中 ， 失 了 自己的 自觉 意识 ， 丧 全身心 投入 陈家 的权力之争的漩涡 中。” 整个影片 中， 虽然一直没让陈老爷露 脸， 但他又贯穿始终 ， 他那黑色长衫、 幽灵 般 的远影和冰冷 的声 音使人感 到压抑而 神秘 。 这种形象是典型的封建家长 的代表 和缩影 ，暗 时显示它 的 威慑力 。例如 ， 颂莲 为了赢得宠幸假装怀 孕 的诡计败露之 后 ，陈佐 千训斥道 ： 混 “ 账！ 居然骗到我的头上来了 ！ 你简直没 有王法 了！ 你 也不 打听打 听， 我们陈家，
《大红灯笼高高挂》中色彩元素的审美价值
《大红灯笼高高挂》中色彩元素的审美价值首先，红色作为《大红灯笼高高挂》的主题色彩，给人以强烈的视觉冲击力。
红色是中国文化中最具有象征性的颜色之一，它包含着祥瑞、喜庆、温暖和祝福等寓意。
红色在电影中的运用，营造出了一个喜庆、热闹的年味氛围，带给观众一种身临其境的感觉，增强了观影的情感共鸣。
其次，电影中的色彩元素丰富多样，充满了中国文化的独特魅力。
在电影中，除了红色的大红灯笼外，还有黄色的金元宝、蓝色的湖水、绿色的山林等，每一种色彩都融入了中国文化的传统符号和意象。
这些色彩元素的运用，不仅赋予了电影以独特的视觉美感，更向观众传递了中国文化中的深刻内涵和美好寓意。
再次，电影中色彩的运用也体现了导演的独特审美价值观和创作理念。
张艺谋作为一位杰出的导演，擅长运用色彩元素来表达情绪和主题。
在《大红灯笼高高挂》中，他巧妙地运用了对比色彩的组合，通过红色与其他颜色的对比来传递情感和信息。
比如，在电影中，红色与黑色的对比，体现了生与死的对立并引发了观众的思考；红色与蓝色的对比，体现了热烈与冷静的反差并突出了红色的热烈喜庆。
这些对比的运用，赋予了电影以更深刻的意义和感染力，具有很高的审美价值。
最后，电影中色彩的审美价值也体现在它对观众心理的影响和情感共鸣上。
色彩在影像艺术中具有强烈的感染力和力量，能够直接触动人们的内心。
在《大红灯笼高高挂》中，红色的运用给观众带来喜庆和幸福的感觉，使观众在欣赏电影的同时感受到一种积极向上、乐观向善的情绪。
这种情感共鸣不仅通过色彩的审美效果实现，更通过电影中的人物、剧情等要素与观众进行情感的交流和沟通。
综上所述，《大红灯笼高高挂》中色彩元素的审美价值体现在多个方面：它不仅在视觉上给观众带来享受，更从根本上体现了中国文化中色彩的深厚寓意和审美价值；它通过对比色彩的运用，赋予了电影以更深刻的意义和感染力；它通过色彩对观众心理的影响和情感共鸣，营造出了一种积极向上、乐观向善的情绪。
因此，色彩元素在《大红灯笼高高挂》中具有很高的审美价值。
浅析影片《大红灯笼高高挂》中的视觉效果与影像美学特征
关键词院电影；构图；《大红灯笼高高挂》
中图分类号：J905；J821
文献标识码：Ａ
文章编号：1005-5312（2021）12-0123-02
DOI：10.12228/j.issn.1005-5312.2021.12.059 。
一、前言 《大红灯笼高高挂》 是中国第五代导演张艺谋的电影作品， 张艺谋是摄影出身，他的电影更加关注影像本身所能够传递出 的视觉信息与视觉效果，倾向于借助具有象征性和与寓意性的 电影画面来表现人物心理、传达电影主题。本文试图通过对于影 片《大红灯笼高高挂》中画面构图和色彩运用两方面的分析来探 究张艺谋电影独具特色的视觉效果，并进一步从电影美学的角 度解析摄影构图与色彩对于影片主题的营造与深化。
图1 又如影片的结尾，彼时已疯掉的颂莲在院中不断徘徊的画 面（如图 2 所示）。这是一张对称构图的俯视图景，摄像机位于建 筑的中轴线上，将其对称与封闭的特点很清晰地凸显出来，随着 镜头逐渐拉远，拍摄高度不断提升，带领观者缓慢抽离并以类似 上帝的方式来全局式地观看被摄间的关系，即主人物颂莲与陈 府之间的关系。颂莲处于封闭式的院落内部，虽然她不断徘徊， 但观者能够清晰地看到渺小的颂莲是无论如何也出不去的，而 且颂莲的生存空间只会随着拍摄高度的上升而愈加缩小，颂莲 终将完全隐于建筑之中，而代表着府中古老秩序与权威的红灯 笼却恒久闪耀。
其次，框架性前景的广泛运用。框架性前景是一种间接突出 主体的处理方式，框架可以将画面进行分割，被摄对象处于封闭 性的框架内部，虽然主体在画面中的成像面积变小了，但是在框 架的作用下，观者视线与注意力会不自觉地被吸引到框架之中。 而框架本身所具有的封闭式结构也与建筑的封闭特征相契合， 人物被限制在一层层的框架内，压抑与束缚感也因此得到了进 一步强调。
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浅析电影《大红灯笼高高挂》中的美学艺术
隋岩娜
(山东理工大学山东淄博255000)
隋岩娜：浅析电影《大红灯笼高高挂》中的美学艺术_________|110
【摘要】回顾电影的发展史,优秀的电影灿若星辰，它们可以是风景美、技术精，也可以是文化纯、思考深。
《大红灯笼高高挂》也是这样一颗明星，它意蕴丰富、主题深刻，其中很多娴熟的电影技巧更是令人折服。
这部作品，在张艺谋导演的塑造下，超脱了平凡的杂糅叙事，创造了自己的审美特色，产生了重要的美学价值。
本文从情节引入, 从情节结构、叙述特色等多个方面，简要分析了《大红灯笼高高挂》的美学艺术，揭示了封建社会女性的地位与无奈。
【关键词】《大红灯笼高高挂》；影视美学；艺术;
中图分类号：J905 文献标志码：A
《大红灯笼高高挂》的叙事结构分析
《大红灯笼高高挂》是第五代导演张艺谋的经典作品之 一，改编自苏童的中篇小说《妻妾成群》。
张艺谋导演常常 会在作品之中加入传统文化、历史人文与社会人性等的深刻 见解和思考，给人们抛出一个又一个或伤痛或警醒的间题，因此，观众总在作品中感受到的，不仅是视觉的震撼，更是 每帧每秒里的历史文化倾诉。
(一）<大红灯笼高高挂》情节介绍
电影《大红灯笼高高挂》以灯笼为线索，描述了 “一夫 多妻”制度下，一个封建大家庭中以老爷为尊、妻妾间勾心 斗角的生活画面。
影片的讲述不疾不徐，看似平淡但充满了 波澜，张艺谋导演运用一系列的巧妙安排，反映人物当时的 心境，渲染漂浮不安的封建大院气氛，也借此给观众新的思 考和反省。
(二）<大红灯笼高高挂》叙事意象艺术分析
在影片中，点灯与捶脚两件事像线索一样暗示着人物的 发展动态，但小说中对这两件事只字未提，导演将这两件事 都加入电影中，正是为这深入骨髓的封建思想一个具体可感 的外在面貌，借此暴露出封建社会大院中女人的命运。
灯笼这一事物极具中国民俗味道，代表着热闹祥和。
但 在影片中，红灯笼却变成争宠的符号，点灯、灭灯、封灯的 仪式为这个院子添加了恐怖的色彩。
颂莲新婚当晚，点灯与 捶脚的细节一幕幕详尽地展现在观众的眼前，仪式越规矩、越熟练，便是封建思想与传统的影响越深、越长久，影片以 特写镜头以及中近景将动作、神态细细刻画出来，让陈府的 点灯、捶脚有了一种仪式感，同时暗示其特殊的意义，给观 众留下了深刻的印象。
二、《大红灯笼高高挂》影视美学分析
(一）电影画面的色彩运用分析
影片开始之初，颂莲红润的脸色便与身后灰暗的背景形 成了鲜明对比，这也暗示着青春向上的颂莲即将面对黑暗、压抑的生活。
颂莲大婚当晚，院里和屋里都点亮了红灯笼，灯笼映红 了整个院子，甚是壮观。
颂莲对此毫无喜悦之情，只有面对 牢笼的无奈与绝望，作为封建制度推动的无理由婚姻，她无 力反抗，只有对人生的绝望与理想的摧残。
后来颂莲的“假 怀孕”计谋被戳穿，四院的灯笼被黑色的罩子尽数蒙上，称 为“封灯”，罩子上抖下的灰尘与封灯后望不到底的黑暗，让人甚为畏惧，一黑一红的鲜明对照，也颇具讽刺意味。
电影片名为“大红灯笼高高挂”，但影片并非简单的灯 笼之事，而是绝对的“人事”，灯笼是封建女性争宠的侧面女性
文章编号：11007-0125(2018)22-0110-01
象征，也是女性地位的间接反映。
(二）电影音效的运用特色分析
《大红灯笼髙高挂》中人物心理的刻画与情节的推动 能表现得如此到位，音效起到了重要的辅助作用。
在这里，作为背景的音效并非简单的曲调，而多是中国传统音乐的体 现，如京剧、民歌、锣鼓、唢呐等等，这样的安排使音乐更 能融进情节之中，增强了故事情节的表现力，加强了叙事情 感。
电影的一开始，主人公颂莲出现时，音乐由大声震响忽 然戛然而止，这就增强了故事的未知恐惧性和环境的不可预 测。
影片中，院子里的每次点灯、灭灯，也会伴随这样的音 乐，这是在用最火热的喧闹与表面看似的欢乐去衬托最冷酷 的痛苦和心底的寂寞悲哀，加剧了深闺院落的空旷阴冷。
影片对于京剧的描绘和使用最为经典。
它贯穿于影片的 开头、中间、结尾，并以梅珊的唱和留声机放两种方式出现。
颂莲在亲眼目睹三太太被迫害致死后，到三太太房间点灯放 音乐，营造了一个恐怖的气氛，这时的京剧音更衬托了环境 的凄冷，这时候的音乐仿佛变成了院落里所有女人可悲的呐 喊，陈家大院里女人，永远无法逃脱的悲惨命运。
三、《大红灯笼高高挂》的主题分析
在中国漫长的封建社会中，古有的男尊女卑制度让女性 度过了一个又一个忍耐的世纪，男性的绝对权威与控制不仅 体现在行为上，还体现在对女性性格的改造上，即使是影片 中具有新思想的颂莲也还是无法逃脱。
她从接受新知识的大 学生、新婚之日依然想要反抗命运的先进少女，变为了一个 开始接受陈老爷制定的男权规则，为了高高挂起红灯笼而一 步步堕落的封建女性。
这不是颂莲的错，而是时代风气与制 度将她困住而无法脱身。
电影自始至终都没有给过陈老爷一个正面的特写镜头，但是这根本不会影响他主宰大家庭中所有人命运的事实，这 也正是导演的巧妙之处。
电影很大程度上对历史上女性的生 存困境给予了高度关注，女性需要摆脱男性的阴影，学会独 立思考、获得独立发展的机会，才能真正地获得自身的尊严 和价值。
电影《大红灯笼高高挂》体现出了极具特色的美学艺术 表达，带给观众视觉震撼的同时，更有许多文化的思考。
参考文献：
[1] 苏童：〈妻妾成群》
[2] 张永梅：<电影 < 大红灯笼高高挂> 艺术赏析〉。
[3] 肖玉静：〈论< 大红灯笼高高挂> 中的艺术美学》。