美学的特征范畴
第二章 美的本质及特征
第一节 美的本质
美源于自由创造 1. 自由自觉的活动是人类区别于动物的最本质 特征之一； 2.自由创造是人类社会存在和发展的基础； 3.人在自由创造过程中还发展了人本身。
第二节 美和真善
真：合乎规律性。 善：合乎目的性（合乎功利性，人的目的性都体现 一定功利要求）。 美：合目的性与合规律性的统一（康德：无目的的 合目的性）。 狄德罗：“真善美是些十分近似的品质，在前面两 种品质至上加上一些难得而出色的情状，真就显得 美，善也显得美。”
传统美学思想的主流是在论述和研究美而不是在研究丑， 传统美学思想的主流是在论述和研究美而不是在研究丑，研究 丑远不及研究美所达到的深度和广度。也就是说， 丑远不及研究美所达到的深度和广度。也就是说，在某种意义 上丑只是作为美的对立面而附带提出的话题， 上丑只是作为美的对立面而附带提出的话题，丑还未成为一个 独立的审美形态，还不是一个严格意义上的审美范畴。 独立的审美形态，还不是一个严格意义上的审美范畴。
第二章 美的本质及特征
第一节 美的本质
美的本质和人的本质、生活的本质的ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ系
人的本质——实践 美存在于人的实践活动之中 生活的本质——实践
马克思批判两种倾向：
旧唯物主义：美是客观存在的，把美看作事物的纯自然属 性的感性形式（见物不见人）——亚里士多德、博克。 唯心主义：从根本上否认美的客观存在本身，认为美是主 观的——黑格尔：美是理念的感性显现。
丑的事物的确是一个历史的和中介的范畴。 阿多诺：“丑的事物的确是一个历史的和中介的范畴。该范畴或许是在
古风艺术向后古风艺术过渡时期出现的……原始崇拜对象的面具与画脸 原始崇拜对象的面具与画脸 古风艺术向后古风艺术过渡时期出现的 所体现出来的古代丑，是对恐怖的实体性模仿， 所体现出来的古代丑，是对恐怖的实体性模仿，一般散布在忏悔的形式 之中。随着神秘的恐怖性逐渐淡化与主观性的相应增强， 之中。随着神秘的恐怖性逐渐淡化与主观性的相应增强，古代艺术中丑 的特征变为禁忌的目标（尽管这些特征原本作为强化禁忌的载体）。 ）。继 的特征变为禁忌的目标（尽管这些特征原本作为强化禁忌的载体）。继 主题及其自由感形成之后，和解的思想随之产生， 主题及其自由感形成之后，和解的思想随之产生，丑也随之展露出自 己。”
美学概念
1．审美意识审美意识指人类在生存实践中萌发出来的有某种不明晰审美追求的意识。
往往通过具体感性的审美活动体现出来，缺乏明确而系统的理论表述，故而不成熟、不自觉。
审美意识可分为初级审美意识和高级审美意识：初级审美意识最典型地体现在原始初民的生存活动中，高级审美意识比初级审美意识更为成熟、更为自觉，更为贴近对世界和人生的整体理解。
2．艺术美艺术本质上是一种审美活动，是审美活动最高级、最典型的形式。
艺术美是人创造、提炼的结果，是人的精神、人的本质力量的感性显现和确证。
但是只有我们存进行创造和欣赏时，艺术品才能成为审美对象。
3．美学思想荚学思想奠基于审美意识，但有进一步的发展。
它不再像审美意识那样是一些不自觉的感性直观的认识，而是思想主体对审美现象某些本质、特衙、规律比较自觉的理性认识。
它也不再像审美意识那样依靠具体的审美活动来体现，而是以明确的理论观点和概念范同来表述自觉、系统的理论性思考。
4．感性学1750年，鲍姆加登出版了首部研究感性认识的专著，题为Aesthetica，意为“感陛学”，也就是我们今天讲的“美学”。
鲍姆加登明确指出这门学科“作为自由艺术的理论、低级认识论，美的思维的艺术和与理性类似的思维的艺术是感性认识的科学”，是“对以美的方式思维过的东西所作的共相的理论考察”。
从此，美学从包罗万象的大哲学中分离出来，获得了自己的学科形态和独立地位。
5．审美形态审美形态可理解为人对不同样态的美(广义的美)即审美对象的归类和描述，它是审美活动中当下生成的自由人生境界的对象化、感性表现形式和具体存在状态。
审美形态既是人类在具体历史条件和环境中、通过长期人生(包括审美)实践活动积淀而成的、能“直观自身”的对象性基本样态，又是对审美活动中被感受的对象存在样态的逻辑归类。
审美形态的形成发展既有现实历史的根据，也与人类的思维方式、语言、民族文化精神密切相关。
6．审美经验审美经验亦称美感经验，简称美感。
美感是在现实的审美关系、具体的审美活动中，与美(审美对象)同时生成和当下建构起来的、审美主体所呈现出来的存在方式和存在状态。
美学知识点总结
《美学》学习资料第一章，什么是美学一、美学的创立与发展美学之父——鲍姆嘉通，1750年，他写了一本名为《Aesthetics》的专著。
我国理论界把它翻译为“美学”。
他的美学观点主要包括两个方面：1、美学即研究感觉与情感规律的学科，是研究感性认识的科学。
2、“美”的本质是“感性认识的完善”。
二、美学研究的对象我国有关美学的研究主要包括以下几个方面的内容：第一，美的问题（美的本质、美的规律）。
第二，审美经验或审美意识问题。
第三，艺术问题。
第四，审美关系。
第五，审美活动三、美学的研究方法与意义哲学思辨法（自上而下）、自古希腊到德国古典美学这种方法一直占主导地位。
从既定的哲学体系出发，按照某种哲学原理对审美现象作哲学分析，通过理论思辩和逻辑推演的形式，在客观上把握美学研究的对象，通过对象的表层结构把握对象的深层本质。
十九世纪德国的费希纳（1801-1887）提出“自下而上的美学”来代替传统的“自上而下的美学”。
所谓“上”，是指哲学体系与基本命题而言，所谓“下”是指具体的审美经验。
自此以后，西方美学发生了许多重要变化。
1、侧重于对审美经验作各种心理学、生理学的解释。
美学对心理学的依赖加重了。
著名的格式塔（完型）心理学、弗洛伊德精神分析学与美学的结合。
2、强调美学的具体运用、特别是对艺术批评与鉴赏的具体运用，反感传统美学的诸如“美的本质的抽象思变。
3、派别纷呈，符号美学、现象学美学、精神分析美学、完型心理美学、自然主义美学等。
把美的现象作为一种经验事实，或侧重于外在现象的描述，或层中与主体内眦经验的分析，注重事物外在的表面的就事论事的研究，强调运用自然科学的方法对审美对象进行实证的考察。
所以也可称之为科学美学。
现代西方美学分析日益细密深入，但同时又远离美学基础理论而是综合的力量削弱。
早期英国经验派开始的从审美对象研究向审美意识的转移，至此已以审美经验为中心。
美学技术化、实证化了，相当多的现代西方美学研究实质上已降格为艺术学，甚至成为艺术鉴赏学。
美学概论知识点
美学概论知识点 The final edition was revised on December 14th, 2020.第二章一、美的本质1、从物质世界中去探寻美的本源美是事物本身所固有一种物质属性，如自然属性、形式特点、典型性等，是独立于人类主观意识之外的一种客观存在，不受主体的偏见和个人爱好的影响。
（1）“美在形式”说美是事物所具有的某种形式、结构、属性、特质和法则。
【古希腊】毕达哥拉斯学派【古希腊】亚里士多德【英】荷迦兹《美的分析》【美】克莱夫·贝尔：美是“有意味的形式”。
（2）“美在典型”说美是典型，是同类事物中最富于特殊性、最有代表性的事物。
【古希腊】苏格拉底【法】孟德斯鸠【美】朗洛伊斯2、从精神世界探讨美的本源认为美不是客观地存在于物，不是物固有的属性和特质，而是精神介于物的结果，精神是第一性的，把美归结为一种精神现象或精神属性。
（1）“美在理念”说客观唯心主义：把外在于人的某种绝对观念看成是美的本源。
【古希腊】柏拉图【中世纪】圣·托马斯·阿奎那【德】黑格尔：“美是理念的感性显现”（2）“美在主观”说主观唯心主义：把人的主观心灵如意识情感、想象、直觉等看成是美的本源。
【英】休谟【英】科林伍德【意】克罗齐3、从主客观关系探寻美的本源美既不在客观，也不在主观，而在主客观的关系上，是主观与客观的统一。
（1）“美在关系”说着眼于事物内部的关系以及事物与事物之间的关系。
认为美与不美并不完全取决于事物本身，而是要看它与人及其周围其它的事物所形成的关系。
【法】狄德罗（2）“美在生活”说强调美是一种客观社会存在，是客观性与社会性的统一；强调美存在于审美主体对客体（审美对象）的审美实践活动。
【俄】车尔尼雪夫斯基4、从社会实践活动去探讨美的本源【德】马克思美的根源在社会实践，美的根源不在自然物质属性，不在客观精神，不在主观心理，也不在主观心理与客观事物的统一，它的根源深深地蕴藏在人类的社会实践中。
摄影艺术的美学
摄影艺术的美学摄影艺术的美学随着人们对精神文化生活越来越高的要求，摄影已经不单单是一种简单的活动，而是逐渐成为一门具有创造性与艺术性的美学艺术。
下面就让店铺为大家介绍一下摄影中的美学。
现代社会中，人们往往会通过摄影艺术表达或者宣泄内心的情感和认知，并且以独特的审美视角以及利用美学原理去发现和创造摄影美，对摄影意识的美学视角有着其独特的诠释。
一、摄影中美学视角概述传统意义上的视角指的是人眼在观察某样物体时大概情况。
摄影中的视角则是指镜头视野大小所形成的角度，镜头视野的大小是由镜头焦距长短和像素大小来决定的，它与人的视角存着这本质上的差别。
摄影艺术价值的创造离不开美学的特性，也就是说摄影艺术的美学视角实际上指的是摄影师借助摄影器材，以日常生活的积累以及自身美学的基本素养为基础，从美学领域去发现和创造摄影美的活动。
二、摄影艺术的美学特征摄影艺术同其他的艺术门类一样，具有传统的美学特性，但是又有着区别于其他艺术门类的特殊的美学特征，相对而言，摄影艺术还包含有视觉造型艺术的美学范畴。
(一)摄影技术具有纪实性摄影艺术的纪实性是其主要的特征之一。
摄影艺术纪实性就像是历史的一面镜子，记录着现实生活中的方方面面，我们在日常生活中接触到的大部分的摄影作品都属于纪实性范畴。
很多人认为纪实性的摄影仅仅是对现实生活的具象反映，并没有任何的美学价值可言，认为美学是一种看不见、摸不到的虚无飘渺的东西。
但事实上，美是一种可视的具体的形象，摄影师对现实生活的记录是通过将自身的美学素养以及艺术审美情感融入到摄影作品当中，在尊重客观事实的基础上进行的。
2007年的普利策特写摄影获得者雷内・拜尔，拍摄记录了一组单身母亲同被饱受病魔折磨的儿子的照片，真实的记录了单身母亲帮助儿子抗击病魔的点点滴滴，每一张照片都让人心生怜爱和感动，感动母爱的伟大，怜惜幼小生命的逝去，让每一位欣赏者都在心灵上得到启迪，这也正是纪实性摄影作品的美学艺术价值所在。
美学资料
第一章绪论1、美学：1750年德国理性主义哲学家、美学家鲍姆嘉登的学术专著《美学》一书出版，标志着美学作为一门独立的学科正式成立。
鲍姆嘉登被称为“美学之父”。
《美学》（Aestetica）在德文中是“感性学”的意思。
美学是一门独立的人文学科，从根本上说就是一门关于人的审美价值的学科。
2、美学是一门独立的人文学科，与哲学认识论（为美学提供基本理论框架、世界观的基础）紧密相关，联系密切的其他学科：哲学、文艺学、心理学、伦理学。
n 哲学为美学提供了本体论、认识论和方法论的基础，任何一种美学理论的建立都有一定的哲学理论作为基础。
n 艺术是美学研究的重要对象。
n 美学研究所涉及的美感问题是美学的基本理论问题之一，而研究美感，离不开心理学的研究。
n 在审美活动中，审美判断往往会与伦理判断紧密交织在一起，并对审美主体的美感的形成产生重要的影响。
美学作为一门独立的学科其基本性质是一门人文学科，美学离不开人，与人生价值有着重要联系。
3、美学的发展经历的三个阶段：审美意识、美学思想、独立的美学学科。
4、审美意识的形成，来源于人类劳动中对自身的改造。
人类审美意识的产生是一个历史的过程，从根本上说，是与人类的生产劳动分不开的。
5、审美意识与美学思想的区别：答：审美意识不是美学思想，因为美学思想所具有的两个基本特点审美意识都不具备。
这两个基本特点分别是：（一）应当能够借助语言文字的形式进行传播，也就是说，美学思想具有语言文字的形式存在于典籍文献之中，并得以传诸后代。
（二）美学思想具有理论的形态，不在像审美意识那样可以是一些感性直观的认识，而是远为深刻的能够揭示审美现象某些内在本质的理性认识，美学思想具有明确的理论观点和概念范畴。
6、西方美学的发展过程：8个阶段1）古希腊美学，代表人物：柏拉图、亚里士多德，西方美学的开端；2）中世纪，认为一切美的东西都是上帝早的3） 15-16世纪，文艺复兴时期，没有美学大家4） 18世纪，理性美学主义、经验主义美学，鲍姆嘉登出版《美学》5） 19世纪前期，德国古典主义美学，代表人物：康德、席勒、黑格尔，代表了西方美学的黄金期6） 19世纪后期，实验美学、移情美学、生命美学，代表：车尔尼雪夫，认为美是生活7） 20世纪出，心理学美学，佛洛依德8） 20世纪，语言论美学，从语言角度、符号的角度探讨美学7、“由下而上”：行而下，由具体的研究上升到抽象理论研究的方法。
审美范畴
2013-11-11
17
2013-11-11
18
2013-11-11
19
2013-11-11
20
2013-11-11
21
2013-11-11
22
1）优美的形式特征是单纯、明媚、绝 对的和谐。文克尔曼说希腊艺术杰 作的一般特征是“高贵的单纯、静 穆的伟大”。 2）优美的事物给人的美感是一种始终 如一的愉悦之情。
2013-11-11
35
3）新生事物牺牲说 马克思主义美 学认为冲突的双方是不平等的新事物 和旧势力。新事物代表了历史的发展 趋势，但由于它刚刚萌芽阶段力量还 很弱小，必然会遭到旧势力的阻碍、 镇压和残害，最终以新生事物的毁灭 而告终。
2013-11-11
36
马克思说：一切伟大的世界历史事 件都出现两次，第一次是作为悲剧 出现，第二次是作为喜剧出现。 恩格斯指出，悲剧的本质在于：历 史的必然要求和这个要求的实际上 不可能实现之间的悲剧性冲突。 鲁迅说：“悲剧将人生有价值的东 西毁灭给人看。”
2013-11-11
23
李斯托威尔：“当一种美感经验给 我们带来的是纯粹的、无所不在的、 没有混杂的喜悦和没有任何冲突、 不和谐或痛的痕迹时，我们就有权 称之为美的经验。” 清代魏禧：心理状态是“乐而玩之， 几忘有其身”，“有遗世自得之 慕”。
2013-11-11
24
3）丑感是一种包含多种内容的复合体 验。李斯托威尔说丑感是“一种混 合的感情，一种带有苦味的愉快， 一种肯定染上了痛苦色彩的快乐。”
2013-11-11
46
荒诞（Absurd）
荒诞是现代资本主义文化的产物， 其基本特征是平面化、平板化以及 价值削平，给人一种无中心、无深 度、无意义、无可无不可的感觉。
论美学审美范畴之崇高
论美学审美范畴之崇高学院：法学院专业：社会工作学号：121221114姓名：陈道梅指导教师：王文晶摘要：“崇高”作为审美范畴是西方美学家在西方文化背景下长期的审美实践活动基础上逐渐形成并积淀下来的相对稳定的、最基本的形态之一。
它是通过人生实践和审美活动在真与假善与恶美与丑的这种对立中重建起来的具有肯定性价值内涵的审美形态，当人在崇高状态之中时，人超越了对象也超越了自己。
崇高表现在思想上和具体的行动中、是伟大的壮烈的、是现实挫折与理想追求的独特结合。
崇高既包括着形式上的粗矿有力，也包含了审美主体的道德完善，从而成为人的一种生和发展的方式和人生的理想境界。
关键字：美学、崇高、艺术作品1、崇高的概念崇高，又称壮美，它重要指对象以其粗犷、博大的感性形态，劲健的物质力量和精神力量，雄伟的气势，给人以心灵的震撼，使人惊心动魄、心潮澎湃，进而受到鼓舞和激励，引起人们产生敬仰和赞叹的情怀，从而提升和扩大人的精神境界。
2、崇高的本质崇高是人的本质力量经由对象的震撼和压抑而获得的显现。
崇高既是客观存在的宏大现象，又是人的本质力量的自我显现。
3、崇高的特征崇高作为美的基本形态，它的对象常常是体积巨大、力量雄伟、气势磅礴的。
崇高的东西往往通过令人惊心动魄的途径，刺激我们学习和赶上它，体现人们认识和改造自然和社会的信心，使得人们争奇好胜的心理得到满足，因而引起一种愉悦感。
（1）、在外形上，往往具有粗犷博大的感性形态。
如巍巍泰山、涛涛长江等。
（2）、在威力上，往往具有强健的物质力量和精神力量以及压倒一切的雄伟气势。
如火山、雷电、奔马等。
（3）、在心理效应上，往往给人以心灵的震撼，使人惊心动魄、心潮澎湃。
（4）、在精神效应上，总是给人以强烈的鼓舞，引人赞叹，催人奋进。
4、对崇高的理解崇高是审美范畴的一种. 就审美对象而言，崇高具有强大的威力，表现在人格与道德行为中、自然界事物的状貌样态中、艺术作品的形态与格调中；就审美经验而言，它使主体受到震撼，带有庄严感或敬畏感，甚至伴有某种程度的恐惧或痛苦。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
美学的特征范畴
美学范畴是美学科学中具有普遍意义的最基本的概念,是对对审美经验的科学概指。
它与美的本质密切相关,是美的本质的各种不同的表现形态。
美学的基本范畴是美和美感,美学的其他慨念都是美和美感这两个基本范畴的具体展开。
随着美学科学的发展和美学研究的深入,对美学范畴的区分日渐趋向精密。
从美的构成角度可分为内容美和形式美。
按美的性质而分为现实美(自然美和社会美)和艺术美。
按美的性质而分为现实美(自然美和社会美)和艺术美。
依美的不同面貌和特征以及主体对其不同的感受,而分为优美崇高、悲剧和喜剧(滑稽)。
从哲学认识论方面,则可分为;(一)客观的美学范畴,即从审美客体方面讨论美的种类问题;(二)主观的美学范畴,即从审美主体方面讨论美感的种类问题,(三)主客观统一的美学范畤,主要讨论艺术领域中最广泛、最普遍的审美形式和审美规范的问题。
以上各种美学范晓的互相渗透和相互交错,便呈现为多种多样的美的经验现象。