Logo设计中的四种加减法
LOGO 设计 技巧 综合整理
LOGO设计技巧知识72式LOGO技能秘诀，当然设计美感不是一时两刻或一年半载就能修炼好。
至于多少天能修成正果？因人而异了。
但这72招，可以起到跟斗云效应。
第一章、标志的规则1、标志在造型上要平衡，平衡中求变化，变化中求统一.2、不要使用超过3个以上的颜色3、无论在黑色或白色背景下，标志看起来都不错4、这个标志必须可以被注册5、这个标志.COM国际域名，互联网的迅速发展，有必要注册。
6、不要考虑你的家庭成员对于设计的想法7、要确定标志看起来不仅仅只引起3个人的兴趣8、不要使用知名标志设计中的元素进行设计并声称是自己的原创9、在任何情况下都不要使用素材拼凑10、摒弃完全没有必要的元素11、要确定标志即使翻转过来也能被很清楚的识别12、要确定标志无论放大或缩小能被很清楚的识别，例如网站ICON的16*16像素的应用等13、如果标志中包含有图示或者符号，还有文字的话，要把它们放置的相互宜章14、不要考虑近期标志设计趋势的问题，，要让标志看起来具有永久的生命力才对15、不要使用特殊效果（包括但不止这些：阴影，反光，水纹，金属等等）16、如果需要的话，让标志适应于一个方形的布局，避免晦涩难懂的布局17、避免复杂的细节18、要考虑到在不同的地方，标志都可以很好的应用19、标志要显眼，要感觉自信，千万不要看起来呆板而虚弱20、要认识到你不可能创造一个完美的标志，因为事件本无完美21、大型集团企业等使用简洁锐利稳重的线条，娱乐休闲企业可以使用细致活泼的线条22、标志必须与它所代表的含义有所连接23、照片不能做成标志24、不要使用2种以上的字体25、标志的每个元素需要对齐，左，中，右，上或下26、标志看起来应该很稳固，不要轻飘飘的27、在你开始考虑这个标志之前，你要想想是谁要看这个标志，也就是这个标志所面对的人群28、选择标志的功能性应该高于创新性29、如果品牌的名称很容易记住，那么品牌名称就应该是标志，可以是英文名称标志或者是中文30、每个人都会喜欢这个标志，而不仅仅是商业用途31、即使是大企业需要的也是小的商标32、创造变化，越多变化越可能得到一个适合的标志33、标志应该可以跨越不同的平台34、标志应该很容易被描述出来35、标志中不要使用广告语36、打算在计算机前工作之前，先用铅笔在纸上画出草稿37、保持简单的设计38、不要使用任何全球的符号39、标志不要使人感到迷惑40、样式简单到连老婆婆都可以明白42、避免霓虹，暗黑沉闷的色彩43、为这个标志创建一个独一无二的形状或布局44.标志面临时代意识的要求，有必要改进、更新，避免过时。
logo设计标志设计的艺术法则的运用
标志设计的艺术法则的运用1.反复反复是相同或相似的要素重复出现，有时一个形象显得很单薄，也缺乏形式美感，而用相同的形，通过一定形式的组合重复出现能给人以节奏感、韵律感。
反复具有突出思想、强调感情、加强节奏感等多方面的作用，并具有统一的秩序美、整齐美。
单纯重复给人以庄重、质朴的感觉;变化重复给人以活泼、欢快的感觉;规律重复可产生具有音乐般的单纯明快的节奏感和韵律美，在心理效果上具有平静和安定之感。
反复容易被视觉所辨别，使人一目了然，并可在视觉功能上加深印象，增强受众的记忆。
但是，山于它过分统一，节奏和韵律会使人感到乏味，造成标志图形的单调，所以要在标志的造型设计上多多思考(图3.17一图3.20).2. 标志设计的艺术法则的运用:对比效果对比是强调造型要素中对立的两部分之间的差异性，把性质不同的事物、情形、形态、位置、大小、方向、色彩等加以对照、比较、相互衬托，使各自特征更加突出，从而达到一定的视觉冲击力。
自然界中矛盾对立面的双方是永远存在也随时可见的。
如白天与黑夜、生与死、好与坏、美与丑、正与负、潮起与潮落、化合与分解、作用力与反作用力等，这些自然现象，在艺术中的反映就是对比的形式。
如直线和曲线对比，可更加显示出直线的刚强、单纯、明确、坚硬、简朴，曲线的亲切、生动、活泼、流畅、柔和。
任何艺术形式都需要对比，如绘画中色彩的冷与暖，音乐中旋律的急与缓、流畅与停顿，文学作品中善与恶的斗争等，都是一些最基本的形式法则和对比现象。
我们要清楚地认识到在艺术创作和图形设计中，对比只是手段而不是目的，是艺术语言和图形语言的一部分。
对比的手法大致可分为:形状对比(大小、长短、粗细、数量、方向、位置、前后).色彩对比(明度、彩度、色相、冷暖、面积)，情感对比(快乐与悲伤、激动与平静、善良与邪恶、幽默与呆板)等方式。
标志采用对比能使人感到生动活泼、鲜明醒目、振奋人心.且能产生戏剧性的矛盾冲突效果。
但过度的对比会造成狂操粗暴、恐怖不安、过度刺激等感觉。
广告创意加减法案例分享
广告创意加减法案例分享广告创意的加减法是广告创作中的基本原则之一。
广告创意的加法是指在原有的创意基础上增加新的元素以丰富广告的亮点，而广告创意的减法则是指在原有的创意基础上进行简化和精简，强调广告的主旨和焦点。
以下将分享一些广告创意加减法的案例。
1、加法案例王老吉广告的创意传播一直以来都非常活跃，如今联合了明星代言，又不断推陈出新。
在2021年开春第一波广告中，品牌便打出了一组主打“红财机”的套路，再加上奋进的“新春光年”字样，力图传达王老吉自强不息的创业精神以及品牌的幸福感。
这个广告通过王老吉温润如光照耀着沉闷气氛，传达新春美好的祝愿，让产品与情感产生关联，提高了品牌的影响力。
美国的迪士尼公司在推广自己的主题公园时，开创了一个史无前例的广告样式，用一个简单的形式吸引目标顾客群体。
其广告词为“A”和“B”之间的三行字，“A”行是梦幻的背景音乐，“B”行是迪士尼文字 Logo，而“C”行是一句简单的命令：“Get Your Ears On ！”，翻译成中文就是：“戴上你的米老鼠耳朵！” 这个广告从头到尾都充斥着迪士尼公司的核心元素，非常简洁直接，一下子就能吸引目标客户的眼球，提高品牌的知名度。
百事可乐公司的2009年超级碗广告“喝百事，美滋滋！”采用了平面动画和情感联想，搭配荷兰歌手艾薇儿·拉维尼的歌曲“Ice, Ice, Baby”为背景音乐。
广告将喝可乐和过上美好生活联系在了一起，在床上睡懒觉、逛购物中心、享用美食和跳进泳池的瞬间让人忍不住笑出声，在品牌增加可爱性的同时，还通过情感诱导让顾客产生购买欲望，提高品牌的销售量。
iPhone 6 Plus的广告设计是在一个白底黑字的纸条上展现iPhone 6 Plus的软件、硬件特性，这些特性诠释了iPhone 6 Plus的性能与商标标志，“拍摄的照片、打电话、发短信、远程连接、电量、iCloud等等”。
这个广告将时尚的视觉设计和简约的文字结合起来，以一种果断的方式告诉消费者这款产品的核心卖点和功能，避免了过度夸张和冗长而繁琐的广告语言，提高了广告的识别度和理解性。
LOGO设计15种表现手法
LOGO设计15种表现手法褪色字体和每一个图形都进行不同的渐变处理，其他整体更加有视觉美感，色彩鲜明有活力。
颜色过渡颜色过渡与褪色类似大同小异，只不过是处理方式不同，一个是单一的图形渐变，一个是图形叠加在一起渐变的方式，近几年LOGO 设计中运用很多。
简单几何图形几何图形组合的LOGO设计在界运用甚多，各行各业都有，大部分色块简单明了，趣味活泼使LOGO更加有灵动性。
几何图形叠加几何图形组合叠加和上面的渐变LOGO运用又是大同小异，用几何图形，加上色彩叠加又形成一个新的形式，成功案例的LOGO一个色彩叠加值800万，大家也可以尝试下，几百万的设计手法。
多圆组合圆形组合叠加的图形LOGO设计，运用领域多部分为艺术抽象形象，看似有一种出自大师的手笔设计。
对话气泡对话框的设计组合，多部分和沟通交流人与人之间的互动，社交平台等品牌应用比较多，顾名思义就是交流互动。
文本框文本框的表现手法，使用起来使字体LOGO更加时尚鲜明，视觉更加突出明了，视觉冲击更有张力，简约时尚高端大气的品牌应用比较多。
阴阳阴阳表现手法近期时分火热，理念与太极一黑一白对比表现相同，通过镂空的图形体现映衬另一半图形视觉的美感。
立体弯曲立体弯曲图形和上面的过渡渐变图形设计有一种异曲同工之处，此方法在近几年应用很广，LOGO图形表现十分时尚有视觉冲击力，使简单的平面图形立体起来最好用的方法。
条纹包裹条纹形变形组合的LOGO，部分应用比较抽象的手法，通过条纹扭曲呈现出来另一种图形的表现手法。
细线编织细线编织的图形，使LOGO图形更多有视觉张力美感，通过线条的混合处理，让LOGO图形更多有立体线条空间。
重复元素重复元素多部分为线形设计，此类LOGO图形和上面渐变叠加LOGO设计差不多，只不过这时的重复的图之处做了断开的处理。
翅膀翅膀元素LOGO图形寓意飞翔高空，未来之意，通常用线条组合设计表现。
颜色分割颜色分割的设计手法表现出一种印象派感觉，LOGO图形应用大胆，大部分通过色彩，和实物图形叠加处理。
logo设计方法大全
logo设计方法大全在标志设计中，字体处理是一门艺术。
标志设计可以采用不同的手法，如表象手法、象征手法、寓意手法、模拟手法和视感手法等。
此外，字体图形设计的法则可以总结为“连、借、加、减、反”，包括连字法、借笔法、加图法、简化法和反相法。
成功的标志都有一些共同的特点。
其中最重要的原则是简单，过于复杂的设计会产生沟通障碍。
标志必须醒目，过于细的线条不适合在标志上使用。
标志还必须能够适应各种尺寸，无论是应用在户外广告牌还是名片上都要表现良好。
在设计标志时，需要考虑如何让标志发挥作用，达到平衡的效果。
一个好的标志应该简洁明了，避免过多细节，否则在缩小时会显得模糊不清。
右边的标志是一个好的例子，即使在较小的尺寸下仍然能够表现良好。
而左边的标志则因为细节过多而失去了清晰度，不能准确传达业务特征。
一个好的标志必须能够准确传达公司的业务特征，这是非常重要的。
右边的标志是一家航空公司的标志，能够准确传达该公司的业务特征。
而左边的标志虽然有趣，但不能准确传达航空公司的业务特征。
一个好的标志应该具有独特的鲜明特色，不能满足于平凡。
在设计标志时，必须深思熟虑，考虑公司独特的企业文化和市场经营特色。
圆形和椭圆形是非常有力量的设计元素，它们能够产生视觉焦点，平滑流畅的边缘更讨人喜欢。
在选择字体时，应该避免使用一些新潮字体，除非公司经营的是潮流服饰等业务。
低调的字体反而是最佳的选择，因为它们更能经受时代的变迁。
一个好的标志应该避免过宽或过高，否则很难在一些载体中配合，让人感觉不舒服。
一个好的标志比例大概应该是3：2，与普通的电视屏幕比例差不多。
如果名称是标志的一部分，必须使两者能够完美配合，可以变换各种位置来进行观察。
一个好的例子是右边的标志，通过颜色的重复使用使标志形成一个整体。
Logo是logotype的简称，起源于希腊语“logos”，意思是“文字”。
在图片设计的语境中来说，文字符号通常用来指公司的名称。
如果标志没有文字，我们称其为“象征图案”，但用来沟通的象征图案实际上是一种“象形符号”。
Logo Design中的数学美
Logo Design中的学美
1.对称 2.重复 3.渐变
4.黄金分割 5.其他
1.对称
对称是一种自然美，它是一种宁静，和谐与均衡 的关系。
2.重复
重复是一种韵律美，其中既有变化又有很强的秩序感。
3.渐变
渐变图形会产生节奏感同时产生空间透视，给人以不 连贯和视觉上的跳跃感。
4.黄金分割
黄金分割被称为“上帝的比例”，使Logo达到一种完 美融洽和平衡的的效果。
5.其他
维度转化法：即矛盾空间。维度转 换的形成通常是利用视点的转换和 交替。它打破了人们平时总是有选 择地处理所需对象，产生梦境般的 视觉体验。
Logo设计中对正负形的运用
正负形在图形现中是重要的创意手法，并广泛应用于现在的标志设计当中。
标志设计充分利用正负形的表达和组合方式，通过图底互换的巧妙安排，精心布置，寻找图形与图形组合的趣味性，体现图形组织的巧妙，从而把最小、最简洁的图形所传达的语义最大化。
在现代标志设计中，正负形是一个重要的设计创意手法。
正负形是由图底关系转变而来，图形分为图形与背景，图形部分称为“正”形，底色部分为“负”形。
正负形指在一个空间中两个图形共享一轮廓，共同成为一个完整统一体，在视觉上可以形成一种独特的错视效果。
在正负形的图形当中，负形在画面中起到协调画面空间、虚实与疏密的作用。
正负形运用技巧正负形呈现出来一种“一图双形”的造型，设计师不仅注重实空间的利用和把握，对于图形的虚空间也给予了同等的重视，让人享受着艺术营造的美妙的文化空间。
正负形的并存不仅使图形的艺术效果得到了完善，而对图形内含的融入起到完美的结合，使一个“无意义”的空间化为一个“有意义”的形，从而使图形能够出色地完成传递信息、吸引受众的使命。
针对正负形的创意表现，主要归纳为以下几种手法：独体虚空间在标志设计中，很多正负形的创意手法是通过对一个本身含有虚空间的图形进行造型的调整塑造出来的，这样的创意手法是以原始图形的基本形态为基础，在不破坏图形原形态的情况下，对虚空间的轮廓造型进行适当的调整，这种调整可以是添加、或剪缺，通过对轮廓线的调整，重新塑造出另外一个全新的形象。
独体空间的适形调整所创造出来的正负形，两个图形彼此互相包容，你中有我，我中有你，造型简洁，浑如天成，在简洁中并富含深刻的内涵，非常有利于大众对行业的认知和识别。
但是独体空间的适形调整的设计手法在正负形的创造上也有一定的局限性，它的局限性体现在负形的造型受到正形虚空间轮廓线的制约。
用此种方法设计正负形图形的时候，需要找到两个图形外轮廓的结合点。
组合虚空间组合图形虚空间造型重构是指当画面中出现两个以上的图形的时候，利用图形与图形之间的虚空间所创造出来的另外一个形象。
广告创意设计加减法解释
广告创意设计加减法解释广告创意设计是现代传播行业的核心之一，是企业宣传推广的重要手段。
好的广告创意设计能够深入人心，激起消费者的购买欲望，提高品牌价值和市场份额。
本文主要介绍广告创意设计中的加减法，帮助广告设计师更好地理解和运用这种方法。
广告创意设计中的加法，指的是在广告中加入一些亮点，突出产品的特点，创造出独特的品牌形象。
加法可以通过挖掘产品的特点来实现，例如增加产品的功能、性能、质量、服务等内容，强调产品的优势，让消费者对产品有更深入的了解和认识。
同时，加法还可以通过创意的表现手法来实现，例如突出产品的形象、标识、包装等，甚至可以引入一些幽默、梦幻、夸张等元素，吸引消费者的注意力，增强产品的印象和吸引力，提高广告的传播效果。
广告创意设计中的减法则是指在广告中删减一些内容，突出产品的核心价值和品牌形象。
减法的实现方式可以是简化表现手法，例如简化文字和形象，让广告更加精练明了，容易读懂。
另一方面，减法还可以通过降低广告的情感张力和信息密度来实现，突出产品的核心内容，让广告更加专注和吸引人。
例如，减少广告中的干扰因素，例如过多的文字信息和无关图片等，突出产品的关键卖点，让消费者对产品的优势有更深入的认识和印象。
加减法的广告设计思路需要结合实际情况进行具体分析和处理。
在设计广告时，需要注意以下几个方面：首先，需要理清产品的特点和目标受众的需求，了解竞争对手的情况，从而找到适合的加减法设计思路。
其次，在广告创意设计中需要注重平衡加法和减法，避免设计过于复杂或简单单调，要为消费者提供一个具有吸引力和信息量均衡的广告。
最后，还需要关注广告的表现方式和呈现效果，例如文字信息、图片、色彩、构图、配乐等，注重视觉和心理的效果，从而让广告更具震撼力和吸引力。
总之，广告创意设计中的加减法是一个非常重要的设计思路，可以有效地提高广告的吸引力和传播效果。
广告设计师需要深入理解和运用加减法的设计思路，创作出更具创意和影响力的广告作品。
优秀Logo设计技巧！巧妙的正负形
优秀Logo设计技巧！巧妙的正负形文/刘婷在标志设计中，正负形、虚实形的综合互动不仅能提高标志图形的信息承载能力和表达功能，在视觉上更具有强烈的错视感和冲击力，还能丰富标志图形的表现力。
我们常说“一语双关”，语言是这样，视觉化的图形语言同样是这样。
人们十分注重实空间的利用，实空间的外形，而往往忽略了对虚空间的利用和把握。
正负形的正是强调虚实的同等重要性。
正负形一个图形一般有图案部分及衬托图案部分的两个形，属于图案的部分一般称为“图”，也叫“正形”；而衬托图案的部分称为“底”，也就是“负形”。
在图和底分开的图中，图和底是相互衬托的关系。
图和底可共用一条轮廓线，相互依存，图和底也可以相互转换、互借。
标志通过利用图底反转和矛盾形态进行新空间的创，诸如共用线、共用形、叠印充填、错视利用、矛盾空间等，具有多面性、多种效果、呈现更多意味，增加图形传达新的能量。
让观者在图形意味和奥妙中感受标志的魅力，同时从中接受标志所传达的意义。
正负形标志的形象要求简练完整。
正负形即是通过正形与负形的互补互衬关系，使各形体在视觉传达上既表现出形中有形，又简练明了、各自独立。
正负形的对比实质上表现为形体通过明暗关系即黑白极色所造成的对比，即使是色彩标志，也要求正形负形在明度上获得反差，相互衬托，使其形象效果更为明晰，更具吸引力。
正负形运用技巧在标志的设计中，要正确运用正负型的对比与变化，使图形更生动、趣味性更浓。
需要把握以下几点：以形换形、置换形象以原始形态或新创造的基本形态为基础，在不破坏原形态的情况下，在虚空间里以适形的方式添加新的、其它形象的内容，使图形更生动、趣味性更浓，含义更丰富。
利用人们生理、心理等方面的经验，借助我们熟悉的与不熟悉的事物之间的相似性，认识和了解不熟悉的事物，或利用一种观念去解释另一种观念。
具象的抽象化，抽象的意象化，意象的具象化、形象化，通过借代、比喻、象征使图形传达更准确，更引人入胜。
图文并茂、相合成趣合璧之法，在现代设计尤其是标志设计中应用极为普遍，如汉字与西文的巧妙组合、飞禽与走兽的和谐相处、人与物的相融。
服装设计中的加减法
服装设计中的加减法加法和减法的设计应用途径“加法”和“减法”设计应用的途径主要有：基础元素加减法、主题延伸加减法和素材集合加减法。
基础元素途径是培养服装设计师善于观察、积累经验和丰富内涵的最佳途径，是启动灵感的源泉。
正如艺术家罗丹所言：“艺术家与普通人的区别在于，艺术家能看到普通人所看不不到东西……”一个具有优秀素质的设计师，他一定是注意观察的，并且能够把所观察到的“用心”记录下来，哪怕是一粒红豆、一片树叶或者是洋洋蓝天碧海或是楼宇古刹……一个概念、一个声音、一个梦想对于有心的设计师而言，都是元素。
而这个基础元素是启动灵感来源的最朴素、最本质和最有活力的途径。
主题延伸是理念的、文学性的一种方式，是解读和诠释的创作思路。
无论是把服装设计的结果作为产品还是作品，它都会有一个理念，尽管不同的设计因其目的而使主题和理念不同，但作为设计师来说最初都是作品，只有当作品通过商业途径实现价值时，设计师的作品才能演绎为产品。
素材集合是服装设计应用中最直接的一种途径，更是设计师普遍应用的一手工打版的高手工具会用的越少，也许就一把直尺（可能还没有刻度）就会把版搞定。
电脑CAD制版就更不用工具了，完全靠眼睛。
可对于手工打版来说打版工具就必不可少了。
打版工具运用的好会让你的板型锦上添花，保证线条的圆顺流畅。
对于初学者多准备一些打版专用工具是必需的，可如何选择质量优合适自己的最好让明白人指导一下。
必需的工具要有一管质量优质的0.5铅的自动铅笔，能画袖山和袖窿的曲线版，便于推板的方眼定规直尺（最好是夹膜的），再有就是便于复制线条的描线器什么是服装量尺？服装打版（或裁剪）是量和型的统一。
量就是服装打版的尺寸依据。
有了具体的服装尺寸打出的板型才能合体达到设计效果。
服装的尺寸来源于对人体的具体测量。
测量部位要根据打版的需要，服装的款式而定。
一般来说，上衣需要测量胸围，肩宽，腰围，臀围，衣长，袖长等。
裤子需要测量臀围，腰围，裤长等。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
在此之前先说明，logo设计前期，一定要先有对品牌的思考与规划，以及设计元素的收集，这里暂且跳过，直接来到对设计元素的处理阶段，今天讲的是Logo设计中的四种加减法，希望对大家有所帮助。
Logo设计中的四种加减法分别是：相切、相离、相交、包含
1、包含：A在B里面，A属于B的一部分
大象的侧脸组成心
闪电+袋鼠腿=跑得快如闪电的袋鼠
再仔细发现，许多徽章式logo设计设计都是沿用这种设计思路，把设计元素像包饺子一样结合在一起。
把燕子融入“燕”字中
碗+字+圆
稻草包围字体
2、相交：A和B有共同的部分
天鹅+咖啡杯+叶子
三者元素各取一部分组成一个logo，也可以是两者元素各取一部分组成整体。
天鹅+锚
根据这种思路拓展，可以做出负形空间的logo设计，下次另写一篇详细说说负形空间logo设计，想看的朋友要订阅哟。
3、相离：A和B相互分离，没有交集
两根辣椒上下组成嘴唇，巧妙表现嘴唇被辣红了，让人有种从视觉到触觉的感官体验。
同样的，双手幻化成小鸟，中间构成一个心形，是不是很简单，感觉自己也会做了。
4、相切：A和B有共同的边或者相同的元素
茶壶柄与茶字笔画的结合
老鹰与鱼尾的结合
鹿角+WIFI信号
其实，许多字体的笔画连笔设计，也是用到相切的设计思路，只要善于观察，你会发现很多东西都有互通性的。
总结一下，logo设计元素之间的组合有包含、相交、相离、相切四种方式，只要你确定了logo用什么元素组合，可以参照这样的方法，至少可以设计出四种不同的图案，不要再说不会做logo了，赶紧练起来！
杭州好西好品牌策划有限公司始创于2011年，专注于企业新老品牌策划与推广、VI视觉形象设计与升级、高品质企业网站建设、终端形象设计、移动互联网应用规划、新浪广告代理、新浪微博营销代理、网络互动营销策划与执行等服务，将统一清晰的品牌信息传播给消费者，为客户获得长期的品牌竞争优势，协助企业品牌实现梦想。
联合了在行业中多位具有8年以上的资深广告人的团队，誓出好作品，全力助企业客户品牌好上加好，更上多层楼。