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中国美术史复习资料

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中国美术史复习资料一,名词解释:1:唐三彩:其釉彩有黄绿白赭篮等色,色彩协调,光泽灿烂,因其流动性强,在焙烧时任其下淌,每件艺术品的颜色都呈现高淡低浓,上浅下深的层次,几种颜色融合在一起,交相辉映,斑驳淋漓,形成一种天然绚烂的美的效果。

多为殉葬的冥器造型生动,富有神韵。

2:古画品录:著名的人物画家和美术理论家谢赫写于粱代。

是一部品评体的绘画史籍。

书中对魏晋27位画家进行评论,文章阐明了绘画的功能和艺术要求,即品评绘画的教育功能和艺术标准即“六法”:气韵生动,骨法用笔,应物象形,随类赋彩,经营位置,传移模写。

3:吴门画派:画史上的“吴门画派”是明代后期董其昌明确提出的,因核心人物沈周,文征明是江苏吴县(吴门)人故称“吴门派”主要人物还有唐寅,仇英。

其艺术风格主要继承宋元以来文人画传统,变元人的疏简放逸为文雅蕴藉,其画风以标士气,精笔墨,尚意趣为旨归,艺术上致力于宁静典雅,蕴藉风流的风格,进而抒写自得其乐的精神生活,成为中国美术史上文人画发展中的一个特殊阶段的代表,影响深远。

4:徐黄异体:实则为两种美学风格。

即黄筌,徐熙的花鸟艺术风格,有“黄家富贵,徐熙野逸”之说。

黄筌花鸟画题材多取决于宫廷的珍禽瑞鸟,名花奇石,采用勾勒填色的画法,使画面形象准确生动,色彩丰富浓艳,笔致工整细腻。

徐熙的绘画题材多表现大自然的禽鸟,花竹,草虫蔬果。

其特点是“落墨为格”,整个画面以墨为主,色彩占次要地位,用质朴精谨的手法,追求生动活泼的笔墨趣味和朴实淡雅的格调,创“野逸”风格,开水墨花鸟画之先河。

(两种美学风格的形成,是由于两人所处的社会地位不同,接触的环境和事物不同,以至人生态度,思想意识也不尽相同的原故。

)5:彩陶:是新石器时代陶器中最重要的艺术形式,它在打磨光滑的陶坯上用天然的氧化铁和氧化锰作颜料进行描绘,入窑在摄氏一千多度的高温下烧制后,于橙红色胎底上形成黑红白等色突图案的一种陶器。

其陶质细腻,表面有光泽,彩绘不会脱落,形成纹样于器物造型的高度统一,达到装饰与美化的效果。

中国美术史复习资料

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中国美术史复习资料一原始美术彩陶:在橙红色的器壁上用赤铁矿与氧化锰颜料绘制图案,烧成呈黑色或褐色,具有热烈明快格调的彩陶黑陶:龙山文化,有“蛋壳陶”之称。

岩画:云南省临沧市沧源岩画二先秦美术1.“青铜时代”/夏商周青铜发端于黄河流域,有陶范翻铸法和蜡模法(失蜡法),大体分为:礼器,乐器,兵器,工具及车马器。

2.饕餮纹:是青铜器上最具特色的装饰纹样,也称兽面纹,是一些被夸张了的或想象中的动物头部的正面形象。

3.青铜代表作品:《四羊方尊》:湖南,现存商代青铜方尊最大的一件。

《司母戊方鼎》:商代,河南安阳,世界上最大的青铜器。

《淳化大鼎》:西周《三星堆铜面具》:四川广汉《鹤莲方壶》:春秋,河南《牛虎青铜案》:战国,云南江川李家山墓群4.甲骨文:又称卜辞,出现于殷商时期,巫史文化是甲骨文所体现出的最重要的社会文化特征。

5.帛画:在素绢上用笔墨和色彩描绘人物,走兽,飞鸟及神灵,异兽等形象的图画,约新起于战国时期,至西汉发展到高峰,其精神实质是引魂升天,代表作《人物龙凤图》《人物御龙图》。

6.《人物龙凤图》:这是1949年在湖南陈家大山楚墓中发现的我国现存最早的绘画之一,属战国时期。

此画表现楚国贵族妇女祈祷飞腾的龙凤引导她的灵魂登天升仙。

主要采用黑线勾描的表现手法,线条运转有节奏韵律感,用色单纯,黑白块的对比,点线面的结合,使形象有一定的重量感而生意盎然,以此可认为战国时期已经形成了中国线描人物的传统风格并达到了较高水平。

7.我国传统的民族形式的木结构建筑基本形制确立于西周,瓦的发明是西周在建筑上的突出成就。

三秦汉美术1.最早墓室壁画:西汉,洛阳卜千秋墓。

2.为什么汉代的墓室艺术极为兴盛?墓室壁画表现的主义题材是什么?这个时期的墓室艺术兴盛,出来经济发达的原因外,更主要的是和当时社会上盛行的厚葬风气有关。

表现的主要题材有:原始深化,神仙世界;历史故事,古圣先贤;俗世和自然环境的描绘。

3.秦代雕塑:严谨写实;汉代雕塑:变形夸张。

(完整版)中国美术简史考研复习资料

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中国美术简史范围:史前及先秦美术——秦汉美术——魏晋南北朝及隋唐美术——五代宋元美术——明清美术——近代美术复习重点:魏晋南北朝及隋唐美术——五代宋元美术——明清美术分值大概分布:1.绘画(人物画、山水画、花鸟画)110分2.绘画理论:10分3.工艺(玉器艺术、陶瓷艺术、染织)10分4.书法艺术:5分5.雕塑(秦汉美术、佛教艺术)15分第一编史前及先秦美术第一章史前美术一、关于艺术起源的几种主要观点★★1.模仿说2.巫术说3.游戏说4.劳动说二、重要彩陶类型★★★★★1.仰韶文化彩陶半坡类型、庙底沟类型2.马家窑文化彩陶马家窑类型、半山类型、马厂类型3.黑陶工艺三、重要雕刻★★1.玉器:C形龙2.陶雕:女神塑像四、岩画第二章先秦美术一、青铜器艺术★★★★★1.青铜器的分类及代表商代:司母戊鼎、四羊方尊西周:伯矩鬲[lì]、毛公鼎春秋:立鹤方壶战国:宴乐采桑狩猎攻战纹壶2.青铜器纹饰兽面纹(饕餮纹)2.青铜器上的铭文铭文出现于商代后期,初时字数很少,仅有族徽的印记。

到商代晚期,出现了长达数十字的铭文,西周以后,有的器物上铸出数百字的长铭二、绘画艺术★★帛画:《人物龙凤》《人物御龙》第二编秦汉美术一、秦汉美术的主要类型★★★★★(厚葬)1.壁画:宫殿寺观壁画、墓室壁画2.帛画3.画像石、画像砖4.雕塑(守灵)二、秦汉绘画的主要特征(简单了解)1.政治功能和伦理教化作用2.题材广泛地采来自社会现实生活的各个方面3.单线勾勒三、壁画宫殿寺观壁画和墓室壁画代表:秦都咸阳宫壁画残片;河南洛阳卜千秋墓室壁画;内蒙古和林格尔汉墓壁画四、帛画马王堆一号墓彩绘帛画《轪[dài]侯妻帛画》——T字形,分为天上、人间、地下三部分。

五、画像石、画像砖1.用途2.特点六、雕塑(简答题)1.秦汉特点、异同⑴塑代表作品是秦始皇陵兵马俑,特点:崇尚写实,手法严谨;性格鲜明,形象生动;在总体布局上,利用众多直立静止体的重复,造成排山倒海的气势,使人产生敬畏而难忘的印象。

中国美术史 复习资料

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1、《洛神赋图》:中国十大传世名画之一。

原《洛神赋图》卷,东晋著名画家顾恺之绘制(宋摹)。

作品赏析: 《洛神赋图》根据曹植著名的《洛神赋》而作,为顾恺之传世精品。

全卷分为三个部分,曲折细致而又层次分明地描绘着曹植与洛神真挚纯洁的爱情故事。

人物安排疏密得宜,在不同的时空中自然地交替、重叠、交换,而在山川景物描绘上,无不展现一种空间美。

顾恺之的《洛神赋图》发挥了高度的艺术想象力,富有诗意地表达了原作的意境。

此长卷采用连环画的形式,随着环境的变化让曹植和洛神重复出现。

此画用色凝重古朴,具有工笔重彩画的特色。

作为衬托的山水树石均用线勾勒,而无皴擦,与画史所记载的“人大于山,水不容泛”的时代风格相吻合。

原作描述的是诗人情场受挫,未能与所爱的人结合,而通过神话寓言,在想象的空间中让自己与洛水边美丽的仙女洛水神相遇,以释放自己对失去情人的伤怀和思念。

此卷很好地传达了原赋的思想境界,在画中我们可以清晰地找到原作所传达的思想。

2、《簪花仕女图》:唐周昉,是目前全世界范围内唯一认定的唐代仕女画传世孤本。

除了唯一性之外,其作品的艺术价值也很高,是典型的唐代仕女画标本型作品,能代表唐代现实主义风格的绘画作品。

画中描写的是唐代当时贵族妇女的日常生活,说明唐代的社会政治比较开明,因此反映现实生活的作品才能够流传下来。

这一时期也是中国现实主义人物画表现风格的开端表现风格的开端,而以前的绘画内容大多是历史宗教人物。

3、唐代山水画分类A\青绿山水,代表作品李昭道《明皇幸蜀图》青绿山水以勾勒为法,用笔细密烦琐,颜色以石青、石绿为主;有时为了突出重点,勾以金粉,使画面产生金碧辉煌的装饰效果,亮丽壮观,工致动人。

如传为李思训的《江帆楼阁图》、李昭道《明皇幸蜀图》等,色彩富丽,情感外露,十分耐看。

B、水墨山水的开创:王维,同时他的绘画特点:诗画结合,皴法的运用水墨山水以渲染为法,用笔简练奔放,强调水墨效能的发挥,以之来表现景物的体和面。

中国美术史(复习资料)

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中国美术史(复习资料)第一章原始社会的美术1.劳动创造了人,艺术其源于(人类劳动)。

2.人类最初的劳动是从制作(石器工具)开始的。

3.原始时代的时期,它不仅是人类劳动技能的(测量器),也是人类造型能力的(指示物)。

4.北京猿人大约生存于(四、五十万年)以前。

5.丁村人大约生存于(二十多万年)以前。

6.丁村人制作的尖状器上有(对称和均衡)的感觉。

7.距今2、3万年以前的美术遗物是(山顶洞人的装饰品)。

8.半坡彩陶遗址在(西安半坡村)。

9.山顶洞人的装饰品说明了人类劳动时间中形成了(美的观念)。

10.半山类型彩陶一直在(甘肃)省和政县。

11.原始时期的(绘画)和(雕塑)是附属于制陶工艺的。

12.彩陶艺术是(新石器时代)的创造13.庙底沟彩陶距今(五千年)左右。

14.庙底沟类型彩陶遗址是(河南陕县庙底沟)。

15.半坡彩陶距今(六千年)左右。

16.马家窑彩陶出土于(甘肃临洮马家窑)。

17.马家窑彩陶距今(四千五百年)18.出土于甘肃的彩陶有(马家窑类型、半山类型)彩陶。

19.北京猿人的石器类型(尖状器、砍砸器、刮削器)。

20.半坡类型彩陶装饰纹样有(人面纹、鱼纹、蛙纹、鹿纹)。

21.人面鱼纹盆的装饰纹样(人面、鱼纹)。

22.山顶洞人装饰品的目的(增加自身美感,引起人们的好感,有助于民族之间的感情联系,加强征服自然的威力)。

23.(河姆渡)出土的陶猪,(山东胶县三里河)出土的猪形陶鬲,显然都是久已驯化了的家猪模样。

24.(山东宁阳)He (山东胶县三里河)出土的狗形陶规狗的形象生动有趣。

25.(陕西扶风姜西村)出土的在陶盆口沿下堆塑的人面像,是男性形象。

26.(甘肃泰安县)出土的人头形器陶瓶,是一青年女性形象。

27.(甘肃天水蔡家坪)出土的人面陶塑,可能是陶器上的立体装饰。

28.(甘肃临洮)出土的人头形盖状物,是目前雕塑史上雕绘相结合最早的作品。

1.半坡类型彩陶:西安半坡村,距今6000年左右,鱼纹、鹿纹、蛙纹,以鱼纹为主,圆底或平底盆,朴实厚重。

中国美术史全面复习

中国美术史全面复习

1.原始是时代的美术类别大致有石器、陶器、雕塑、绘画以及建筑和编织工艺等。

2.原始美术具有混沌性特征。

3.艺术起源说有以下观点模仿说:、巫术说、游戏说、心灵表现说以及“季节变化的符号说”、“投射说”等。

4.仰韶文化彩陶的早、中、晚期分别以半坡类型、庙底沟类型和马家窑类型为代表。

5.西安半坡村遗址出土彩陶的代表作品有人面鱼纹盆、鱼纹盆、鹿纹盆。

马家窑遗址出土彩陶的代表作品有舞蹈纹彩陶盆等。

6.青海大通孙家寨出土的舞蹈纹彩陶盆正是原始时代“击石拊石,为兽率舞”的形象反映。

7.彩陶纹饰的描绘手法有三种类型:线描型、平涂型、综合型。

8.如果说彩陶是以其造型和纹饰的有机结合而光彩夺目的话,那黑陶则是以质地精美和丰富的造型取胜。

9.黑、光、薄、棱、鼻是黑陶的基本特征,它给人以庄重、肃穆的审美感受。

10.原始黑陶以距今四千年左右的龙山文化类型为代表。

11.目前发现最早的玉器是辽宁省阜新查海七八千年前原始村落遗址中的一批玉器。

12.我国重要的岩画有内蒙阴山岩画、江苏连云港将军崖岩画、广西花山崖岩画、云南沧源岩画、四川珙县岩画、新疆天山岩画等。

13.迄今已发现的我国绘画最早的实物资料是甘肃秦安大地湾仰韶文化时期居址的地画。

14.希腊雕塑是在肯定人性的基础上高扬“神性”,青铜礼器是在极端地贬抑人性的基础上高扬“神性”的。

15.河南安阳武官出土的司母戊大方鼎,标志着我国公元前14世纪前后对于青铜器铸造的最高水平。

16.青铜礼器在各种场合使用,主要在祭祀活动中使用.17.青铜的造型具有端庄凝重、纹饰富丽而怪异的特色。

18.三代青铜器的纹样装饰,常常采用三层重叠的组织原则。

19.商代古城湖北盘龙城殿堂遗址中宫殿建筑前堂后室的布局,奠定了直到封建社会末期中国宫殿建筑前朝后寝的基本结构。

20.瓦的发明是西周在建筑上的突出成就。

21.我国传统的民族形式的木构建筑基本形制确立于西周。

22.汉代的美术创作队伍由宫廷画家、民间画工、文人画家三个方面构成。

中国美术史复习资料

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1.秦始皇兵马俑的艺术特点。

秦始皇兵马俑是秦代禁卫军的真实写照,在总体设计上,既担负守卫陵园的象征职能,又是对秦始皇统一中国这一历史功绩的纪念。

为数众多的陶塑兵马俑,通过严谨的布局,排列成面向东方、气势磅礴、威武雄壮的军阵场面。

再现了秦军奋击百万,战车千乘,军阵整肃,勇于攻占的宏伟气派。

这是秦代造型艺术取得划时代成就的标志。

秦兵马俑的艺术特点:崇尚写实,手法严禁;性格鲜明,形象生动;在总体布局上,利用众多直立静止体的重复,造成排山倒海的气势,使人产生敬畏而难忘的印象。

2.霍去病墓石刻来思考汉代石雕艺术的特点。

这是西汉纪念碑性质的一组大型石刻。

现存之霍去病墓石刻,包括马踏匈奴、卧马、卧虎、卧象、石蛙、野人、石鱼二、人与熊等14件作品。

另有题铭刻石2件,全部用花岗岩雕刻而成。

作者运用循石造型的艺术手法,巧妙地将圆雕、浮雕、线刻等技法融汇在一起,刻画形象以恰到好处,足以表现客体特征为度,决不作自然主义的过多雕镂,从而加强了作品的整体感与力度感,堪称“汉人石刻,气魄深沉雄大”的杰出代表。

汉代大型石雕风格上的共同点是:循石造型,因材施艺,较多地保留了原石的形状和表面质感,稍作加工,取其意似,不作细致刻画。

它是一定美学趣味的产物,花岗岩的特殊质感与这种古拙朴厚的风格结合在一起形成的阳刚之美。

很好地表现出西汉帝国朝气蓬勃的时代风貌。

3.长沙楚墓出土《人物龙凤帛画》与《人物御龙帛画》战国帛画通过服饰表现身份,墨笔线条是最主要的表现手段,钩线流利挺拔,设色采用平涂与渲染兼用的方法,格调庄重典雅。

它们已具有一定的绘画水平和技巧,造型、构图、运笔均已摆脱幼稚的绘画时代,为秦汉的绘画艺术打下了良好的基础。

4.长沙马王堆汉墓出土的汉帛画墓主人形象画成正侧面或画成四分之三的半侧面,形貌服饰皆刻画得惟妙惟肖;各种神禽异兽,姿态矫健活泼,勾线流畅挺拔,设色庄重典雅,展现了西汉绘画卓越的艺术水平。

5.简述顾恺之的绘画艺术成就及绘画理论贡献。

中国美术史复习资料篇

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4 吴门四家
指中国画史上沈周、文徵明、唐寅、仇英四位明代画家。“吴门四家”中沈周与文徵明,是吴门派文人画最突出的代表。他们都在江苏苏州从事绘画活动。因苏州古为吴地,故又称、沈、文、唐、仇为“吴门四家”。“吴门四家”都不同程度的融合了文人画与院体画,但其中又可以区分为两个系统:沈周与文徵明渊源相近,主要继承宋,元文人画传统,变元人的疏简饭逸为文雅蕴藉,成为文人画发展中元季四家与董其昌之间的重要环节;而唐寅与仇英则从南宋院体李唐,刘松年画风入手,并吸收某些文人画的艺术特点,是苏州城市风尚和市民趣味的直接体现。
卷A
一,填空
1,六法者何?一,(气韵生动)是也;二,(骨法用笔)是也;三,(应物象形)是也;四,(随类赋彩)是也;五,(经营位置)是也;六,(传模移写)是也。唯(陆探微)卫协备该之矣。
(谢赫《画品》 )
2.北宋的(郭熙)提出了山水画的(“三远”法 );自山下而仰山巅,(谓之高远;)自山前而窥山后,(谓之深远;)自近山而望远山,(谓之平远。)
四,问答
一,请谈谈 “元四家” 的基本画风特点
主要活动在元末的四位杰出山水画家黄公望、吴镇、倪瓒、王蒙四人的创作集中体现了元代山水画的最高成就。他们都曾宗法董源、巨然,参以其他大师的样式,并出自新意,各自具有强烈的个人面貌,形成新的个人样式,沿着赵孟頫开创的道路,把文人山水画推进到完全成熟的境地。其中黄公望,字之久,号太痴,一峰到人。以其发展次序论,初期较细而能丰厚有致;中期笔势雄健;晚期笔简气清。他的山水画,构图繁而用笔简;以披麻皴为主,干笔皴擦,淡墨渲染、层层积叠、焦墨提醒;有水墨和浅绛二体。浅绛是山水中的淡设色法,以墨色为主,以花青、赭石二色副之。黄把皴擦。赭色淡和汁绿、花青加墨加染揉于一体,成功地表现了南方秋山之景,被后世推为“浅绛山水”真正的创始人。吴镇,字仲圭,号梅花道人。他以湿笔画法保留董巨传统较多,湿笔长皴、湿笔攒点,行笔较快,痛快淋漓。间学马远、夏圭的劈斧皴和刮铁皴,但舍其刚劲而趋于湿润,别树一帜。以草书笔法入画,亦能诗词,诗书画结合,是他画上的一大特色。他还工墨竹,以笔近草书。倪瓒,字元镇,号云林,人称倪迂。他先前构图和内容都简约雷同,以笔法和格调取胜。他的画上,用工整浑朴的小楷、排列整齐地书写自己的诗,与吴镇画上恣肆跌宕的草书写词,是两种截然不同的风貌。他画的太湖一般构图是三段式:近景一带陂陀,杂树数株;中间一片空白,表示开阔的水面;远山一丛矮峰,表示对岸。两岸一水,空旷简洁,他自创折带皴,又名迭糕皴,用秀逸缓慢的笔尖侧锋拖出,干笔淡墨,侧笔横点,由干入润,由润入干,浓淡交迭,以少胜多,惜墨如金,达到了极简约而既丰富的境地。倪瓒的画,造景、用笔都很简单,但笔简意尽,富于微妙变化,干而不枯,疏而不空,清而不轻,松而不软,富于形式趣味。他的画风剥去了一切可以剥离得外在元素,直接以物写心,与他的精神气质结合的自然流露。王蒙,字叔明,号黄河山樵。他是元四家中技法最全面、功力最精深的一位,构图、用笔皆以繁密取胜,与倪的“疏”形成鲜明对比。表现深山老林,流泉飞爆,变化繁多,满而不闷;也善用艳丽设色;从董源的披麻皴的郭熙的卷云皴中综合而化出具有个人特点的皴法----解索皴和牛毛皴,并善用干笔点苔,得意之笔常用数家皴法,山水多至数十重,数目不下数十种。
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中国美术史名词解释1.彩陶彩陶是指在橙红色的器壁上用赤铁矿与氧化锰颜料绘制图案,烧成呈黑色或者褐色,具有热烈明快的格调的陶器。

2.岩画:岩画是古代描绘或者摩刻在崖壁石块上的图画,被称为是古代先民们记录在石头上形象的史书。

3.饕餮纹:是青铜器上最具特色的装饰纹样。

也称兽面纹,是一些被夸张了的或幻想中的动物头部的正面形象。

4.画像石(砖):是指汉代豪族祠堂和陵墓地面建筑阙、享祠、碑的壁面上以及壁室表面的装饰绘画性雕刻。

5.“迁想妙得”:“迁想”指画家艺术构思过程中的想象活动,把主观情思“迁入”客观对象中,掌握对象的精神状态和性格特征以及与外形的关系,取得艺术感受,“妙得”为“迁想”的结果。

即通过艺术家的情感活动,审美观照,使客观之神与主观之神融合为“传神”的、完美的艺术形象。

6.顾恺之:字长康,小字虎头,无锡人,出身世族家庭。

少年时以其天才的、多方面的艺术才能闻名,并为上层人士所器重。

他是一个典型的士大夫专业画家,他在绘画及文学方面艺术方面才华横溢。

有绘画作品《洛神赋》《女史箴》,在艺术上提出了塑造人物形象的要求—“传神写照”7.张僧繇:江苏人,生于南齐时期,主要艺术活动在整个梁代。

他所创造的绘画风貌,对南北朝后期和隋唐两代的绘画艺术,起着积极深远的影响。

他在我国绘画艺术发展过程中具有继往开来的巨大作用。

8.“畅神说”:宗炳在《画山水序》中提出的“畅神说”,认为自然山水形象能给人精神的愉悦和美的享受。

“畅神说”使中国画“以神写照”的理论又前进了一步。

9.“比德说”:是春秋战国时期出现的关于自然美的美学理论观点。

其基本涵义是:自然美之所以为美,在于作为审美客体的自然物象,可以与人“比德”既从其中可以意会到审美主体的某些品德美。

10.《五牛图》:是中唐专写农村风俗的画家韩滉的作品。

在这幅横卷上,画家用粗笔描绘了五头不同形态的黄牛,其中有所谓“步者、者、纵而鸣者、顾而舐者,翘首而驰者”。

笔墨简练、形象生动而逼真,体现出深厚朴实的艺术风格。

11.《历代名画记》:唐代张彦远著。

此书是中国第一部比较完备的绘画通史,文章体裁新颖、材料丰富,在古代美术史论著中,是一部科学、系统的重要文献。

全书共分十卷,内容大致包括四部分:绘画的发展史,画家传记及有关资料,绘画技法与理论,作品的鉴赏收藏与考证。

12.“外师造化,中得心源”:这是张璪总结自己的艺术实践时谈到的,他概括了艺术与现实的审美关系,为中国绘画奠定了理论基石。

“师造化”不是单纯模仿自然,必须同时“得心源”,即有所思,有所寄意;反之,“得心源”也不凭空而得,一味以意为之,而是建立在师造化的基础上,二者协调,便会有好多作品产生。

13.“意在笔先”:“意”主要是指构思的内容,即用形象来把握思想、情感、意趣。

有了这个意就全局在胸,落笔就能“守其神,专其一”14.“品论”:以品论画,自六朝始,历代沿袭,遂成传统。

立品格,对于把握绘画的审美特征是一个创举,对于中国古典美的范畴理论,也是一个重要的补充。

15.院体画:专指封建时代为皇室宫廷供养的专职画家的作品,反映了最高统治者的审美标准。

一般讲求工细、整齐、富丽堂皇,有较强的装饰性。

16.“南宋四大家”:以李唐、刘松年、马远、夏珪为代表的院体山水画,开创了山水画艺术的新风格。

他们四人被称为“南宋四大家”。

17.《清明上河图》:是北宋风俗画家张择端所画的风俗长卷。

作者通过清明节北宋都城汴梁和以虹桥为中心的汴河两岸各阶层人物活动情景的描绘,反映了这一历史时期社会生活的一些侧面,全幅场面浩大,内容极为丰富,画家用高度概括和集中的手法,广阔而细致地描写了各种复杂的社会形象和世俗生活。

18.《太白行吟图》:作者梁楷是宋嘉泰年间的画院待诏。

〈太白行吟图〉是他减笔画的代表作品。

用迅疾洒脱、灵转活泼的几笔,活现了李白“恃才傲物、不慕荣利”的性格和昂扬潇洒的动人神情。

19.文人画:是指封建时代文人士大夫创作的鲜明反映他们生活理想和审美趣味的具有独特形式的绘画。

20.元四家:黄公望、王蒙、倪瓒、吴镇是元代最具代表性的文人画家。

被称做元四家。

21.董其昌:明末的绘画大师,而且是一位重要的绘画理论家。

他提出了“南北宗论”。

22.八大山人:明朝朱耷,号八大山人。

善画山水花鸟竹木。

23.扬州画派:清朝雍正至乾隆年间活动在扬州地区的著名画派。

主要成员有金农,郑燮,黄慎,李,罗骋,李方膺,汪士慎,高凤翰等八人。

24.借古以开今25.吴带当风:唐代画家吴道子所创。

吴道子在中年之后,一改顾恺之以来的线型,创造了一种波折起伏、错落有致的“莼菜条”式的描法,加强了物象的份量感和立体感,所画人物、衣袖、飘带,具有迎风起舞的动势,故有“吴带当风”之称。

后人将"吴带当风"作为一种技法规范。

26.《人物龙凤帛画》:这是1949年在湖南陈家大山楚墓中发现的我国现存最早的绘画之一(战国)。

此画表现楚国贵族妇女祈祷飞腾的龙凤引导她的灵魂登天升仙。

此画主要采用黑线勾描的表现手法,线条运转有节奏韵律感,用色单纯。

黑白块的对比,点、线、面的结合,使形象有一定的重量感而生意盎然。

此画以墨线勾画,可以认为战国时期已经形成了中国线描人物的传统风格并达到较高水平。

27.元四家:元代中晚期的浙江一带的文人画家黄公望、吴镇、倪瓒、王蒙。

生活中有不得意的遭遇,艺术上受赵孟頫影响,以绘画作品表现其心境和情趣。

28.《屈子行吟图》:是明代画家陈洪绶年轻时为屈原《九歌》所做插图12幅中最出色的一幅。

画家成功地塑造了一个坚毅沉着,宛如泰山不可动摇的爱国诗人的形象,突出表现了其愤郁孤寂的情绪和坚定不移的气节。

29.本生故事:是指释迦前生,包括他作王子以前若干世的故事。

其实本生故事的内容,许多是早就在印度民间流传的美丽的寓言和传说。

这些来自民间的本生故事,通过艺术家的彩笔,构成了莫高窟壁画中最富有人间气息的动人作品。

30.南宋四大家:指中国画史上的南宋画院画家李唐、刘松年、马远、夏圭、他们开创了山水画艺术的新风格。

亦称“南宋四家”31.借古以开今:清初“创新派”的艺术主张。

以清初“四僧”和龚贤为代表的“创新派”,继承了明中叶以后兴起的突破传统的解放思潮,在艺术上感破感立,强调个性解放,提倡“借古开今”,反对泥古不化,利用和改造传统的绘画形式表达自己真实的生活情感。

他们的艺术对清代和后世影响很大。

填空题1.原始是时代的美术类别大致有石器、陶器、雕塑、绘画以及建筑和编织工艺等。

2.原始美术具有混沌性特征。

3.艺术起源说有以下观点模仿说:、巫术说、游戏说、心灵表现说以及“季节变化的符号说”、“投射说”等。

4.仰韶文化彩陶的早、中、晚期分别以半坡类型、庙底沟类型和马家窑类型为代表。

5.西安半坡村遗址出土彩陶的代表作品有人面鱼纹盆、鱼纹盆、鹿纹盆。

马家窑遗址出土彩陶的代表作品有舞蹈纹彩陶盆等。

6.青海大通孙家寨出土的舞蹈纹彩陶盆正是原始时代“击石拊石,为兽率舞”的形象反映。

7.彩陶纹饰的描绘手法有三种类型:线描型、平涂型、综合型。

8.如果说彩陶是以其造型和纹饰的有机结合而光彩夺目的话,那黑陶则是以质地精美和丰富的造型取胜。

9.黑、光、薄、棱、鼻是黑陶的基本特征,它给人以庄重、肃穆的审美感受。

10.原始黑陶以距今四千年左右的龙山文化类型为代表。

11.目前发现最早的玉器是辽宁省阜新查海七八千年前原始村落遗址中的一批玉器。

12.我国重要的岩画有内蒙阴山岩画、江苏连云港将军崖岩画、广西花山崖岩画、云南沧源岩画、四川珙县岩画、新疆天山岩画等。

13.迄今已发现的我国绘画最早的实物资料是甘肃秦安大地湾仰韶文化时期居址的地画。

14.希腊雕塑是在肯定人性的基础上高扬“神性”,青铜礼器是在极端地贬抑人性的基础上高扬“神性”的。

15.河南安阳武官出土的司母戊大方鼎,标志着我国公元前14世纪前后对于青铜器铸造的最高水平。

16.青铜礼器在各种场合使用,主要在祭祀活动中使用.17.青铜的造型具有端庄凝重、纹饰富丽而怪异的特色。

18.三代青铜器的纹样装饰,常常采用三层重叠的组织原则。

19.商代古城湖北盘龙城殿堂遗址中宫殿建筑前堂后室的布局,奠定了直到封建社会末期中国宫殿建筑前朝后寝的基本结构。

20.瓦的发明是西周在建筑上的突出成就。

21.我国传统的民族形式的木构建筑基本形制确立于西周。

22.汉代的美术创作队伍由宫廷画家、民间画工、文人画家三个方面构成。

23.集战国建筑艺术之大成而毁于秦末兵乱的骊山阿房宫是宣扬秦统一之威力的艺术佳作。

24.长沙子弹库楚墓出土的《人物御龙帛画》, 其人物形象使人联想起伟大诗人屈原。

25.汉代的厚葬风气的兴盛,使“墓室艺术”非常发达。

26.汉代艺术的基本特征是气势和古拙。

27.山东画像石代表作品有《泗水取鼎》、《王陵母》等。

四川画像的代表作品有《播种图》等。

28.山东画像石艺术的特点是古朴深厚,南阳画像石艺术的特点是泼辣豪放,四川画像砖艺术的特点是清新明朗。

29.汉画像砖在四川地区发现最多。

30.《泗水取鼎》是山东武士祠画像石的代表作之一。

31.迄今发现汉墓壁画中图幅和榜题保存最多的是内蒙和林格尔东汉墓壁画。

32.战国秦汉的壁画可分殿廷宫室壁画和墓室壁画两大类。

33.汉代石雕中最具艺术价值和艺术魅力的应首推霍去病墓前石雕。

34.霍去病墓前石雕的中心作品是《立马》。

35.被誉为“世界八大奇观”之一的秦陵兵马俑是1974年在陕西临潼县秦始皇陵东侧发现的。

36.在成都天回山出土的东汉陶俑《击鼓说唱俑》,是一件具有永恒魅力的杰作。

37.汉代青铜造像的代表作品有《长信宫灯》、《铜奔马》以及云南晋宁石寨山等地出土的滇族铜雕等。

38.1969 年在甘肃武威雷台出土的铜车马仪仗队, 是我国汉代造像的代表作品。

其中足踩铜雀的天马堪称雕塑史上的杰作。

39.在文献记载中,最早以画“梵像”即西域风格的佛像知名的画家是曹不兴。

40.顾恺之提出把握描绘对象形神的方法是迁想妙得。

41.顾恺之提出了塑造人物形象的最高新要求是传神写照。

42.“六法”是南齐画家谢赫在其《古画品录》一书中提出来的。

43.曹不兴和卫协是三国两晋时期开启一代新风而留名画史的画家。

44.曹不兴是东吴最有声誉的画家,也是记载中最早以佛画知名的画家。

他所画佛像衣纹稠叠如贴在身上一样,故有曹衣出水之说。

45.卫协绘画的主要特点是“巧密与精思”(顾恺之语)。

46.我国古代四大画家是张僧繇、顾恺之、陆探微、吴道子。

47.张僧繇创造了独具风格的疏体画,与顾恺之、陆探微的密体画一道,奠定了我国绘画艺术的两种基本表现手法。

48.谢赫的《古画品录》是我国现存最早的较系统的美术史论专著。

他在该书序中提出了标程千古的品画标准“六法论”。

49.谢赫提出的品画艺术标准——“六法论”,即“气韵生动、古法用笔、应物象形、随类赋彩、经营位置、转移模写”。

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