西方音乐史参考书目

西方音乐史-第一编古希腊古罗马第二编中世纪

2010-2011-1
西方音乐史-第一编古希腊古罗马第二编中世纪
第一 ——五编 :
第一编、古希腊与古罗马音乐（约公元前12世纪——公元5世纪）第二编、中世纪音乐（约公元450——1450年）第三编、文艺复兴时期的音乐（约公元1450——1600年）第四编、巴罗克时期的音乐（约公元1600——1750年）第五编、古典主义时期的音乐（约公元1750——1820年）
欧里庇德斯（Euripides 前485-406）
写过92部剧本，现存的有《美狄亚》、《特洛亚妇女》等18部。他的创作时期在公元5世纪末，正是伯罗奔尼撒战争和城邦危机的开始时期。希腊人在城邦全盛时期对于现实世界的信念，在他的作品里得到了怀疑和否定。这种怀疑和否定表现为作家思想上的进步和大胆，使他能够提出诸如妇女地位问题和一切人天生平等的思想。另一方面，他的剧作也较前人更为写实，特别在心理刻划和戏剧冲突的展开上，达到了希腊古典戏剧的顶峰。
➢ 《伊利亚特》主要描写了战争最后几十天的情景。主要人物有：主帅阿加门农、克律塞斯、阿波罗、阿基琉斯、宙斯、赫克托尔、帕特罗克洛斯、阿摩斯等。
➢ 《奥德赛》描写的是奥德赛在特洛伊战争结束后返乡历险的故事，在史诗中真实地反映了当时的音乐生活，其中写到：“求婚者吃饱喝足，兴趣就转向另一方面，他们想听音乐和歌曲，那些娱乐是晚会的冠冕。”又如“我们也一向喜爱酒宴、竖琴、舞蹈以及各种衣饰，还有爱情。”
埃斯库罗斯
斯索福克勒
斯欧里庇得
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❖ 希腊的古典雕刻走完美表现人体的现实主义道路。雕刻家们已娴熟地掌握了人体结构的艺术表现技巧，创造了许多卓越的雕像和浮雕。、
❖ 除此之外，还比较侧重刻划个人心理状况和体现女性美。

西方音乐史参考书目及分析

西方音乐史参考书目及分析一、参考书目：萧友梅先生编写的《近世西洋音乐史纲》，他女儿提供的手稿复印藏书。

俞寄凡编写的《西洋音乐小史》（商务印书馆，1930年10月）李渌永、赵（风）编的《苏联音乐》（读书出版社，1941年7月）宋寿昌编写的《中西音乐发达概况》（正中书局，1947年7月）张洪岛（1913----- ）的《外国音乐史.欧洲部分》，1964年。

北京艺术学校编印的《外国音乐史》（欧洲音乐史初稿，1961年9月）文学艺术研究所音乐舞蹈教研室《西洋音乐史》编写组编写的《西洋音乐史》上、中、下（1975年完成，1977年第二稿）刘志明的《西洋音乐史与风格》（大陆书店，1981年12月出版）张已任的《西洋音乐风格的演变》（台湾商务印书馆，1983年5月）何明辉编著的《西洋音乐史》（全音乐谱出版社，1985年7月）田英、朱同诫的《西方流行音乐》（安徽省文艺出版社，1985年11月）章珍芳的《美国大众音乐》（中国友联出版社，1986年3月）李应华的《西方音乐史略》（人民音乐出版社，1988年10月），这是一本介绍西方音乐发展史的小册子，198 年连载于中央音乐学院学报第到第期，我认为这本书最大的特点是在书的最后李应华用图表的方式，立体勾画出西方音乐发展的不同时期音乐家们的位置。

赵恕的《外国音乐史》（东北师大出版社，1989年12月）万木的《外国音乐史》（时代文艺出版社，1989年1月）叶松荣的《西方音乐史略》（文化艺术出版社，1990年3月）刘经树的《简明西方音乐史》（人民音乐出版社，）钟子林（1933年---- ）《西方现代音乐概述》（人民音乐出版社，1991年6月）钱仁康（1904--- ）他的《欧洲音乐简史》（高等教育出版社，1991年6月）,蔡良玉（1940年--- ）她的《美国专业音乐发展史》（人民音乐出版社，1992年2月），黄腾鹏的《西方音乐史》（敦煌文艺出版社，1994年5月）朱敬修、唐瑰卿的〈外国音乐史〉（河南大学出版社，1995年1月）刘延立的《西方音乐漫话》（人民音乐出版社，1996年5月）田可文、陈勇的《西方音乐史》（武汉测绘科技大学出版社，1999年9月）冯文慈的《中外音乐交流史》（湖南教育出版社，1999年7月）。

「西方音乐史复习大纲」

教材:《西方音乐简史》(余志刚编著)第十三章贝多芬一、问答题１.贝多芬三个时期的创作特征和代表作品。

(1)早期代表作品：前三首钢琴奏鸣曲、“悲怆”奏鸣曲、弦乐四重奏作品第１8号、第一交响曲、第二交响曲。

创作特征:前三首钢琴奏鸣曲都有四个乐章;大胆运用小调式和转调;第二和第三首有快速的谐谑曲。

《悲怆奏鸣曲》中厚重的织体、八度的运用、突然的和声转换、简洁的动机和钢琴的音型都可能受到克莱门蒂和杜塞克的影响。

弦乐四重奏作品第1８号可以看到海顿的影响,特别是动机运用的简洁和几乎持续不断的对位手法；贝多芬的个人风格则在主题、乐句的意外转折、非常规的转调和灵活的曲式结构上体现出来。

第一交响曲第一乐章慢引子把主调的出现推迟；第三乐章是快速的谐谑曲，却标记为小步舞曲；木管乐器的运用特别突出，对力度的细微变化也特别关注。

第二交响曲规模更大,第一乐章有很长的柔板引子和尾声，并在其中继续展开主要材料;广板乐章主题较多;终曲乐章是奏鸣曲式,带有主部主题额外的再现，暗示了回旋曲。

(２)中期代表作品：第三到第八交响曲、歌剧《费德里奥》、“拉祖莫夫斯基”弦乐四重奏、15首钢琴奏鸣曲、第四和第五钢琴协奏曲。

创作特征:第三交响曲第一乐章的篇幅大为扩展,副部出现多主题,展开部比呈示部更长,并出现新主题，突然的转调、紧张的不协和音以及连续的切分所带来的动力感使乐章不断达到新的高潮，尾声也被不成比例地扩大了；第二乐章是“葬礼进行曲”;第三乐章是一首大规模的谐谑曲；末乐章则是一个大变奏曲。

《费德里奥》表达了和“英雄”交响曲类似的革命精神。

英雄主义精神也体现在“瓦尔斯坦”奏鸣曲、“热情”奏鸣曲、“拉祖莫夫斯基”弦乐四重奏和第五钢琴协奏曲等之中。

第四和第五交响曲表现了几乎是相对立的情感世界。

第六交响曲有五个乐章,是标题交响曲的一个先例。

（３）晚期代表作品:第九交响曲、《迪亚贝利变奏曲》、《D大调庄严弥撒曲》、晚期弦乐四重奏、最后五首钢琴奏鸣曲。

西方音乐史介绍

《西方音乐史及名曲欣赏》一、授课内容：音乐是社会文化生活的产物，一定的历史条件和社会化生活制约着它的发展。

然而，音乐又是人类在一定的历史时期精神展示的特殊思维方式，是一种人们相互交流情感和心灵感应的手段。

“西方音乐史”是指欧美音乐文化的发展历史，从公元前五世纪的古希腊音乐到二十世纪初的欧美传统音乐，横跨了约二千四百年的历史进程，是人类文明史的重要组成部分。

《西方音乐史及名曲欣赏》介绍自巴洛克音乐至晚期浪漫主义音乐的西方音乐发展概况，着重讲述各历史时期、各艺术流派的主要代表人物和他们的代表作品，从社会及音乐艺术演变轨迹来对代表作品进行分析，从作曲家的音乐观念和性格特征来看对其创作风格的影响，进而使学生对西方音乐的发展历程有一个较全面的了解，对著名作曲家及其作品有一个正确认识，逐步提高对音乐艺术的鉴赏力。

二、授课方式：采取灵活多样的课堂授课方式，包括：分析音乐艺术的发展轨迹、介绍作曲家的创作背景、欣赏作品的CD名碟、观看作品的VCD演奏实况、观看著名作曲家、指挥家的生平传记、观看著名歌剧音乐剧等，另外，组织学生课上对有关授课内容进行讨论。

三、考试方式：共有三个部分：平时成绩（课上讨论、对作品的感受文章）、简答题和论述题。

四、课时、学分：每周两课时，两学分。

五、参考书：书名作者出版社出版时间1、《西方音乐史》（教材）朱秋华北大教材出版社2000年12月2、《西方音乐欣赏》约瑟夫·马克利斯人民音乐出版社1987年12月3、《音乐欣赏普及大全》张虔、景作人宝文堂书店出版1989年8月4、《十九世纪西方音乐文化史》保罗·亨利·朗格人民音乐出版社 1982年9月5、《音乐欣赏》罗伯特·希柯克人民音乐出版社1989年4月《西方音乐史》课程进度表第一周：巴洛克音乐（社会背景、音乐发展状况、歌剧艺术）第二周：巴洛克音乐（巴赫、亨德尔）第三周：维也纳古典主义音乐（简介、海顿）第四周：维也纳古典主义音乐（莫扎特传记）第五周：维也纳古典主义音乐（莫扎特、贝多芬）第六周：浪漫主义音乐（简介、舒伯特、韦伯）第七周：浪漫主义音乐（肖邦、李斯特）第八周：浪漫主义音乐（柏辽兹、勃拉姆斯）第九周：浪漫主义音乐（民族乐派、斯美塔那、格里格）第十周：浪漫主义音乐（俄罗斯民族乐派）第十一周：浪漫主义音乐（柴可夫斯基传记）第十二周：浪漫主义音乐（柴可夫斯基）第十三周：晚期浪漫主义音乐（简介、西贝柳斯、马勒）第十四周：晚期浪漫主义音乐（里查•施特劳斯、斯克里亚宾）第十五周：印象主义音乐（简介、德彪西、拉威尔、杜卡）《西方音乐史》课程安排及影像资料第一周：★授课内容：该课程的主要内容、讲课方式、考试方式等，了解学生对该课程的要求和对西方音乐史的知识。

西方音乐史复习资料

西方音乐史复习资料(总27页)-CAL-FENGHAI.-(YICAI)-Company One1-CAL-本页仅作为文档封面，使用请直接删除西方音乐史复习资料教材：《西方音乐通史》于润洋主编授课教师：余志刚上半学期学习概况：一、古希腊和罗马音乐、中世纪音乐；二、文艺复兴时期音乐；三；巴罗克时期音乐；四、古典主义时期音乐。

第一编古代希腊和罗马音乐概述公元前6到4世纪古希腊的文化艺术空前繁荣。

第一章古希腊音乐目前留下有大约四十段左右的残篇。

古希腊音乐是单声部音乐，有自然音类型以及自然音与各种变化音（半音或小于半音）混合的旋律风格，音乐同舞蹈、诗歌紧密结合，歌唱时可以有乐器伴奏，用字母记谱，歌词往往是当时一些重要的诗篇。

第一节古希腊的音乐生活㈠音乐与神的崇拜从词源上，“music”源于“muse”㈡古希腊的乐器古代希腊主要有弦乐与管乐两类乐器，里拉和阿夫洛斯分别是这两类乐器的代表。

里拉琴据说由宙斯授予阿波罗，因此演奏里拉常常与阿波罗崇拜联系。

阿夫洛斯管常常用于敬奉酒神狄俄尼索斯。

㈢诗歌的繁荣公元前9~前8世纪，盲人诗人荷马写下了不朽的《伊里亚特》和《奥德赛》，这是古代希腊最早被记录下来的大型史诗。

贵族诗人萨福被柏拉图称为第十位缪斯。

㈣古希腊戏剧举世闻名的古希腊三大悲剧作家：埃斯库罗斯、索福克勒斯、欧里庇得斯。

悲剧演出地点：巨大露天剧场。

第二节古希腊的音乐理论问：简述古希腊哲学家对音乐的论述古希腊的音乐理论主要可以归纳为两个方面，一是音乐材料和构成方式的理论，它涉及音程、音阶、调式等方面的内容；一是关于音乐的本质的理论，它涉及哲学、艺术美学方面的问题。

㈠音程和音阶理论毕达哥拉斯：是西方第一个以理论方式来说明和解释音乐现象的人。

毕达哥拉斯学派认为宇宙和谐的基础是完美的数的比例。

四音音列：是阿里斯多塞诺斯音乐理论的最核心内容之一。

古代关于旋律、音阶、调式的理论都建立在四音音列基础之上。

四音音列建立于一个固定四度框架，中间的两个音不固定，它们可以灵活变动，形成三种类别的四音音列，即自然音列、变化音列以及更细微划分的四分音音列。

西方音乐史参考书目及分析

西方音乐史参考书目及分析一、参考书目：萧友梅先生编写的《近世西洋音乐史纲》，他女儿提供的手稿复印藏书。

俞寄凡编写的《西洋音乐小史》（商务印书馆，1930年10月）李渌永、赵（风）编的《苏联音乐》（读书出版社，1941年7月）宋寿昌编写的《中西音乐发达概况》（正中书局，1947年7月）张洪岛（1913----- ）的《外国音乐史.欧洲部分》，1964年。

北京艺术学校编印的《外国音乐史》（欧洲音乐史初稿，1961年9月）文学艺术研究所音乐舞蹈教研室《西洋音乐史》编写组编写的《西洋音乐史》上、中、下（1975年完成，1977年第二稿）刘志明的《西洋音乐史与风格》（大陆书店，1981年12月出版）张已任的《西洋音乐风格的演变》（台湾商务印书馆，1983年5月）何明辉编著的《西洋音乐史》（全音乐谱出版社，1985年7月）田英、朱同诫的《西方流行音乐》（安徽省文艺出版社，1985年11月）章珍芳的《美国大众音乐》（中国友联出版社，1986年3月）李应华的《西方音乐史略》（人民音乐出版社，1988年10月），这是一本介绍西方音乐发展史的小册子，198 年连载于中央音乐学院学报第到第期，我认为这本书最大的特点是在书的最后李应华用图表的方式，立体勾画出西方音乐发展的不同时期音乐家们的位置。

赵恕的《外国音乐史》（东北师大出版社，1989年12月）万木的《外国音乐史》（时代文艺出版社，1989年1月）叶松荣的《西方音乐史略》（文化艺术出版社，1990年3月）刘经树的《简明西方音乐史》（人民音乐出版社，）钟子林（1933年---- ）《西方现代音乐概述》（人民音乐出版社，1991年6月）钱仁康（1904--- ）他的《欧洲音乐简史》（高等教育出版社，1991年6月）,蔡良玉（1940年--- ）她的《美国专业音乐发展史》（人民音乐出版社，1992年2月），黄腾鹏的《西方音乐史》（敦煌文艺出版社，1994年5月）朱敬修、唐瑰卿的〈外国音乐史〉（河南大学出版社，1995年1月）刘延立的《西方音乐漫话》（人民音乐出版社，1996年5月）田可文、陈勇的《西方音乐史》（武汉测绘科技大学出版社，1999年9月）冯文慈的《中外音乐交流史》（湖南教育出版社，1999年7月）。

考试科目代码西方音乐史专业理论综合考试大纲

考试科目代码西方音乐史专业理论综合考试大纲Last revised by LE LE in 2021湖南师范大学硕士研究生入学考试自命题考试大纲考试科目代码：[ 906 ] 考试科目名称：西方音乐史专业理论综合一、考试形式与试卷结构1)试卷成绩及考试时间：本试卷满分为150分，考试时间为180分钟。

2)答题方式：闭卷、笔试3)试卷内容结构（一）音乐分析 60分（二）西方音乐史 90分4)题型结构（一）音乐分析1、曲式图示，35分2、分析报告，25分（二）西方音乐史部分1、谱例辨析题：约40分2、论述题：约50分二、考试内容与考试要求（一）音乐分析考试目标：考察学生对于音乐发展逻辑的把握能力。

其中包括：音乐陈述结构特点、曲式结构特点、调性布局特点等。

在此基础上，能够用简明的曲式图示说明音乐的逻辑运动过程，并用文字就音乐本体的发展特点进行简要说明。

考试内容：1、陈述结构类型：乐汇、乐句、乐段、乐段的扩展、群结构、自由结构2、曲式结构类型：单一部曲式、单二部曲式、单三部曲式、复合再现三部曲式、变奏曲式、回旋曲式、奏鸣曲式、回旋奏鸣曲式等。

（二）西方音乐史考试内容：一、古代希腊和罗马音乐概述：古希腊文化艺术的繁荣期和音乐的成就(一)古希腊音乐的特点(二)常用乐器(三)音乐理论(四)古罗马后期基督教音乐的兴起二、中世纪音乐概述：中世纪的时期划分，与古代文明的联系，对中世纪的认识。

(一)格里高利圣咏定义，特征，分类，运用，调式，扩展(二)复调的兴起从9世纪末的奥尔加农到13世纪的经文歌(三)中世纪方言歌曲法国游吟诗人(时间、地点、名称、构成、音乐特征，题材)(四)十四世纪“新艺术”定义，特征(三个方面)，马肖的创作(三种体裁，以三类世俗歌曲为主)意大利十四世纪音乐(三种体裁和兰迪尼)三、文艺复兴时期音乐概述：文艺复兴的时期划分和定义，人文主义，对音乐的影响。

(一)文艺复兴早期英国音乐的影响勃艮第地区的音乐，法-佛兰德作曲家(时间，地点，人物，迪费和若斯坎的风格特点)(二)世俗音乐的发展意大利牧歌(定义、特征、三个时期的特点和主要代表人物)其他国家的世俗音乐及器乐(三)宗教改革与反宗教改革的音乐定义，众赞歌(定义、来源、发展形态)，帕莱斯特利那的风格和历史贡献(四)威尼斯乐派*定义，代表人物，创作体裁四、巴罗克时期的音乐概述：时期的划分和词源，总体特征。

音乐学院本科专业必读书目

冯文慈著：《中外音乐交流史》，湖南教育出版社， 1996年。
中国艺术研究院音乐研究所：《中国音乐史图鉴》，人民音乐出版社， 1988年。
许健著：《琴史初编》，人民音乐出版社， 1999年。
中央音乐学院《中国近现代音乐史教学参考资料》编辑小组：《中国近现代音乐史教学参考资料》谱例部分，人民音乐出版社， 2003年。
美国《艺术教育国家标准》(节选)
加拿大不列颠哥伦比亚省《 8—10年级音乐综合资源整体方案》(节选)
音乐表演专业必读书目
一、《声乐》主要必读参考书目
徐竞存编著：《跟我学唱歌·通俗唱法卷》，湖南文艺出版社， 2001年。
李苹编注：《跟我学唱歌·民族唱法卷》，湖南文艺出版社， 2001年。
[日] 斋藤秀雄注：《指挥法教程》，文化艺术出版社，1995年。
三、《器乐》主要必读参考书目
1、中国乐器
( 1)二胡的主要必读参考书目：
廖玉麟编著：《刘天华及其二胡作品赏论》，湖南人民出版社， 2000年
杨长安编著：《跟我学二胡》，湖南文艺出版社， 1997年。
宋元明清时期：必听《白石道人歌曲》、《潇湘水云》、《平沙落雁》、《海青拿天鹅》、《十面埋伏》、《霸王卸甲》、《窦娥冤》、《琵琶记》、《牡丹亭》，必读《溪山琴况》。
近现代时期：必听《黄河》、《春游》、《祖国歌》、《中国男儿》、《二泉映月》、《龙船》、《问》、《卖布谣》、《叫我如何不想他》、《海韵》、《小小画家》、《可怜的秋香》、《病中吟》、《光明行》、《良宵》、《空山鸟语》、《大江东去》、《我住长江头》、《抗敌歌》、《旗正飘飘》、《玫瑰三愿》、《花非花》、《长恨歌》、《长城谣》、《红豆词》、《湘累》、《牧童短笛》、《嘉陵江上》、《游击队歌》、《垦春泥》、《森吉德玛》、《晚会》、《义勇军进行曲》、《梅娘曲》、《码头工人歌》、《毕业歌》、《打长江》、《铁蹄下的歌女》、《芦沟问答》、《日落西山》、《丈夫去当兵》、《渔光曲》、《新编“九·一八”小调》、《抗日军政大学校歌》、《大刀进行曲》、《黄河大合唱》、《救国军歌》、《到敌人后方去》、《在太行山上》、《江南三月》、《游击军》、《台湾舞曲》、《台湾山地同胞歌》、《思乡曲》、《花鼓》、《兄妹开荒》、《白毛女》，必读王光祈《中国音乐史》。