诗歌意象语言特征
意象诗及其写作技巧
意象诗及其写作技巧意象诗是一种以意象为主要表现手法的现代诗歌形式。
它通过对具体形象的描写和联想来表达诗人的情感和思想，以及其对外部世界和内心境界的感悟和体验。
每一个诗人都有其独特的写作风格和技巧，但是意象诗的写作却有一些共同的规律和技巧。
在本文中，我们将探讨意象诗的特点及其写作技巧，希望能够给广大爱好者和从事意象诗创作的人士一些启发和帮助。
一、意象诗的特点1. 描写具体形象：意象诗以描写具体形象为其表现手法的核心。
这些形象可以是客观世界中的事物和景物，也可以是诗人内心深处的情感和感悟。
通过对具体形象的描写，诗人可以将抽象的情感和思想具象化，使之更加直观和具体。
2. 联想和象征：意象诗不仅仅是简单的描写，还融合了联想和象征的手法。
诗人通过对具体形象的描写和组合，引发读者的联想和思考，使诗歌的意义更加深刻而富有内涵。
3. 意蕴丰富：意象诗往往富有意蕴和情感，通过对具体形象的描写和联想，表达诗人对外部世界和内心境界的感悟和体验。
这种意蕴和情感往往是微妙而深刻的，需要通过细腻的描写和精准的语言来表达和展现。
二、意象诗的写作技巧2. 细腻描写：意象诗要求描写细腻而具体，诗人需要通过对细节的描写来表达情感和思想。
可以是颜色、形状、质地等方面的描写，也可以是气味、声音、触感等方面的描写。
这些细节可以使形象更加生动和具体，也可以使诗歌更加丰富和深刻。
4. 控制语言节奏：意象诗的语言往往特别抽象且富有节奏感，这就要求诗人能够灵活运用语言，控制好诗歌的节奏和韵律。
有时候可以使用富有音乐感的词语和句子，使诗歌更加动人而有韵律感；有时候可以使用生僻而新颖的字词，丰富诗歌的意象和表现力。
5. 创造意境：意象诗创作中的一个重要技巧是要能够创造出特定的意境。
诗人不仅仅是要描写，还要能够通过描写和联想来勾勒出一种独特的氛围和情感。
这种氛围和情感往往会贯穿整首诗，让读者在诗歌中感受到一种独特的美感和情感。
6. 意象的运用：意象诗的核心是意象的描写和运用。
现代诗歌的审美特点与表现形式
现代诗歌的审美特点与表现形式现代诗歌是20世纪以来出现的一种新型诗歌形式，它与传统诗歌
相比，具有独特的审美特点和表现形式。
本文将从语言风格，意象及
主题三个方面来探讨现代诗歌的审美特点和表现形式。
一、语言风格
现代诗歌的语言风格多样化，并且较为自由灵活。
相比传统诗歌的
格律约束，现代诗歌在构思和表达上更加宽松。
它不仅使用传统的韵
脚和节奏，还引入了现代口语、外来词汇和自由浮动的词序。
这种特
点使得现代诗歌的语言更加多元化，富有创新性和个性化。
二、意象
现代诗歌在意象的运用上更加直观和具象化。
它通过大量使用意象，表达出丰富的感受和情感。
现代诗歌的意象常常与现实世界中的具体
事物或形象紧密联系，通过形象的描绘来展示作者的内心感受和思想。
这种表现形式不仅使得诗歌更加生动有趣，也增加了读者与作品之间
的情感共鸣。
三、主题
现代诗歌的主题多元化，涵盖了生活、社会、自然等各个层面。
与
传统诗歌相比，现代诗歌更加关注当代社会问题和个人情感体验。
它
不再局限于抒发个人情感和写景描写，而是鼓励表达个人对社会、人
性和现实的洞察和思考。
因此，现代诗歌的主题更具时代性和普遍性，反映了现代社会的多样性和复杂性。
总结：
现代诗歌的审美特点在于其自由灵活的语言风格、直观具象的意象
描绘以及多元化的主题选择。
现代诗歌的表现形式不再受传统的束缚，更加注重个性化和创新性的表达。
通过对当代社会问题和个人情感的
思考，现代诗歌成为了一种重要的文化表达方式，为读者带来了新颖、多样的阅读体验。
诗歌的美丽意象
诗歌的美丽意象在文学的世界中，诗歌是一种独特的表达方式，它以优美的语言、丰富的意象和深邃的情感打动着读者的心灵。
诗歌的美丽意象是其独特之处，它给人们带来了一种超越现实的美的享受和思考。
本文将围绕诗歌的美丽意象展开论述，探讨它的来源、特点及其对读者的影响。
一、诗歌的美丽意象的来源诗歌的美丽意象源于诗人对世界的独特感悟和想象力的发挥。
诗人通过感知自然的奥妙、洞悉人生的哲理、体验情感的涌动，将这些丰富的经历融入到诗歌中。
通过言语的艺术和形象的描述，诗人能够将抽象的思想和感受具象化，创造出一个个美丽的意象，使诗歌充满了生命力和审美魅力。
二、诗歌的美丽意象的特点1. 生动形象：诗歌的美丽意象常常通过形象的描绘来体现。
例如：“梅花香自苦寒来”，这句诗通过“梅花香”和“苦寒”的描写，使读者仿佛能够闻到梅花的香气和感受到苦寒的冬天，形象生动。
2. 蕴含情感：诗歌的美丽意象往往富有情感色彩，能够让读者感受到诗人内心深处的情感。
例如：“人生若只如初见，何事秋风悲画扇”，这句诗通过描绘初见时的喜悦和秋风中的哀伤，传递了一种深情和思念之情。
3. 真实而抽象：诗歌的美丽意象既要求真实地反映世界，又具有一定的抽象性。
诗人通过富有想象力的语言和形象的描绘，将感知到的真实事物转化为抽象的意象，使之更具艺术性和表现力。
三、诗歌的美丽意象对读者的影响诗歌的美丽意象能够深深地打动读者的心灵，给人以美的享受和心灵的震撼。
首先，诗歌的美丽意象能够激发人们对美的追求和对世界的向往，增强人们的审美意识和鉴赏能力。
其次，诗歌的美丽意象能够唤起人们对自然、生活、人情的思考，引发对人生、爱情、梦想等深层次问题的思索。
最后，诗歌的美丽意象能够给人一种情感的滋养和治愈，帮助人们排解压力、减轻痛苦，提升人们的心理健康。
综上所述，诗歌的美丽意象是诗歌的独特魅力所在。
它通过形象的描绘、情感的表达和思想的抒发，给读者带来了一种超越现实的美的享受和思考。
诗歌的美丽意象不仅来源于诗人的感悟和想象，也深刻地影响着读者的心灵。
现代诗歌创作中的语言与意象
现代诗歌创作中的语言与意象诗歌是一种独特的艺术形式，通过语言的运用和意象的塑造，传达着诗人内心的感受和思考。
在现代诗歌创作中，语言和意象的运用成为了诗人们表达自我的重要方式。
本文将从语言和意象两个方面探讨现代诗歌创作的特点和意义。
首先，语言在现代诗歌创作中扮演着至关重要的角色。
现代诗歌摒弃了古典诗歌中的形式限制，注重个性化和自由度的表达。
因此，现代诗歌的语言更加自由、多样化。
诗人们可以运用各种修辞手法、语言技巧和独特的表达方式，使诗歌更具表现力和感染力。
例如，诗人可以使用隐喻、比喻、拟人等修辞手法，将抽象的情感和思想转化为具体的形象和意象。
通过这种方式，诗人可以在读者心中勾勒出丰富的联想和感受。
比如，诗人可以用“流淌的岁月”来比喻时间的流逝，用“飞翔的鸟儿”来比喻自由和梦想。
这些形象化的语言让诗歌更加生动、鲜活，引起读者的共鸣和思考。
另外，现代诗歌还注重语言的音韵和节奏的运用。
诗歌是一种音乐性的艺术形式，通过语言的音韵和节奏的变化，增强了诗歌的美感和情感表达。
诗人可以通过押韵、重复、抒情调等手法，使诗歌的语言更加优美、动听。
比如，诗人可以运用押韵的方式，使诗句的音韵和谐，给人一种愉悦的感觉。
而通过使用重复的手法，诗人可以增强诗句的表现力和力度，使诗歌更富有感染力。
除了语言的运用，现代诗歌的意象也是诗人表达自我的重要手段。
意象是指通过具象的形象和符号来表达抽象的思想和情感。
在现代诗歌中，诗人们常常通过意象的塑造来传达自己的内心感受和思考。
意象可以是自然界的景物，也可以是生活中的琐事。
通过对这些意象的选择和描绘，诗人可以表达自己对世界的观察和思考。
比如，诗人可以用“夜空中的繁星”来表达对美好未来的向往，用“落叶飘零”来表达对时光流逝的感叹。
这些意象让诗歌更加具体、形象，使读者能够更加直观地感受到诗人的情感和思想。
此外，意象还可以是一种象征或隐喻。
通过对象征和隐喻的使用，诗人可以将抽象的思想和情感转化为具体的形象和符号，增加了诗歌的深度和内涵。
古诗19首所表现的主要艺术特征有
古诗是我国古代文学的精华，其在艺术上有许多独特的特征，下面将从语言运用、形象描绘、意境营造等方面来探讨古诗19首所表现的主要艺术特征。
一、语言运用1.典雅清新：古诗以典雅清新的语言为特点，运用古文的表达方式，语言简练而富有内涵。
2.音韵优美：古诗在运用语言上追求音韵的和谐，多采用平仄对仗的手法，使古诗的朗朗上口，回味无穷。
二、形象描绘1.意象丰富：古诗通过对自然景色、人物形象、物象等的描绘，展现出丰富多彩的意象，如《登鹳雀楼》中的春色满园、田园诗人家世间等。
2.意境深远：古诗在形象描绘上追求意境的深远，通过对具体形象的描绘来寄托情感，如《赋得古原草送别》中的古原草草，送别离愁。
三、意境营造1.情感真挚：古诗情感真挚、深邃，能够通过对具体事物的描绘来抒发内心的情感，如《静夜思》中的天苍苍、野茫茫。
2.意境深远：古诗意境多样，既有田园诗般的清新明快，也有山水诗般的深远辽阔，如《登鹳雀楼》中的登高而处、驻足而思。
四、结构布局1.节奏韵律：古诗在结构布局上，追求节奏的优美，往往采用五言、七言诗等固定的格律，如《静夜思》中的床前明月光、疑是地上霜。
2.排比对仗：古诗在结构上注重排比对仗的运用，通过对词句的排比对仗来增强诗歌的韵律感，如《赋得古原草送别》中的结叶有情秋叶韵，爱情超情人意渺。
以上所述，便是古诗19首所表现的主要艺术特征。
古诗以其优美的语言、丰富的意象、深远的意境和优美的结构布局，成为我国古代文学中的珍品，对后世文学产生了深远的影响。
在古诗的艺术特征中，语言运用是其中的重要一环。
古诗的语言运用追求典雅清新，这是与古诗所处的历史背景与审美风格有着密切关系的。
在古代，文人雅士追求言辞之美，注重典故典型的运用，因此古诗的语言使用往往带有一种古朴雅致的特质。
在《静夜思》中，诗人使用“床前明月光，疑是地上霜”这样的语言，清新简练，形象生动，给人以美的享受，也表现出了古诗所特有的典雅之美。
在古诗的语言运用中，音韵优美也是一个显著的特点。
诗歌的特点和写作技巧
诗歌的特点和写作技巧诗歌是人类文化遗产中的瑰宝，它通过无限的想象力和精湛的语言技巧，将人类的内心世界展现得淋漓尽致，让人们享受到了美的感受。
而诗歌的独特之处在于它有一些与其他文学形式不同的特点，同时也需要一些特殊的写作技巧才能完美地表达出来。
一、特点1. 紧缩性诗歌是一种高度压缩和浓缩的语言形式，通常是以极为精炼的语言表达一种深刻的情感或思想。
诗歌中的词语都经过了深思熟虑的选择和精心的搭配，每个字眼的存在都是为了表达具体的意义或情感，使得诗歌的语言更加的简练有力，让人们难以忘怀。
2. 节律性节律是诗歌中最为独特的特点之一，它是通过特定的韵律和节奏，使得诗歌的篇章整体有一种流畅而有呼吸感的感觉。
在中国诗歌中，律诗中就有规定的韵律和押韵方式，而在自由诗中也有特定的节奏和音乐感，这种节律给人们带来了诗歌中别样的美感。
3. 意象性诗歌中最为迷人的特点之一就是意象，它是把诗人丰富的想象力和语言技巧完美结合的产物。
通过巧妙而独特的语言表达，诗歌中的意象可以消解读者繁琐的生活和困惑的情感，把读者带到一个美好而神奇的意象中。
二、写作技巧1. 以情感为核心在写诗的时候，诗人需要将自己的情感和思想融入到诗歌的创作中，将其作为诗歌的核心，只有这样才能感染读者的内心，达到最好的效果。
情感要真挚，要让读者能够共鸣，通过情感共鸣完成传递思想的目的。
2. 省略和留白在写诗时，应该尽可能地去掉过程与细节，直接切入核心，使语言侧重于抒情，给人留下深刻印象，留白应恰当，适度的留白可以增加诗歌的神秘感和说服力。
3. 化劣为优在写诗时，有时会遇到一些平凡的生活经历或者平淡的情感经历，这时候就需要诗人有一些独特的思维方式，化劣为优，将这些看似平淡的经历转化为诗人的创作灵感、创作题材，提炼其中真实而深刻的价值。
4. 精准运用修辞修辞手法是诗歌中最为珍贵和重要的一种表现方式，要想写出好的诗歌，必须要精准地运用修辞手段，如比喻、象征等，它们充分地发挥诗歌的意象和抒情效果，增加诗歌的传达力和感染力。
诗歌意象写作与语言学
诗歌意象写作与语言学诗歌意象是诗歌的基本构成要素，是诗歌的灵魂和生命。
因为诗歌充满暗示、隐藏和象征，蕴含丰沛，意境深远，不存在成分完全对等的重复。
诗歌意象是以语言为载体的。
事实上，诗歌创作的过程就是诗人寻找客观事物作为意象、建构意象语言、从而使其主观情感能够生动形象地表达出来的过程。
从语言学角度出发，运用普通语言学、文化语言学、修辞学、对比语言学、心理语言学等理论，以汉、诗歌作品为例，对诗歌意象语言进行多角度的探讨。
从语言学角度分析，与诗歌意象相对应的大多是表示具体物象、事象的名词性词语，包括名词性词和名词性短语。
这些具象性、可感知的名词性词语用在诗歌中便成为意象词语。
诗歌意象语言具有形象描绘功能、感情描绘功能和美学功能。
诗歌意象语言是形象描绘和情感描绘高度统一的语言，它从形象描绘和感情描绘相结合的角度写景抒情，寓主观情感、深刻哲理于客观事物的形象描绘之中。
诗歌意象语言具有丰富的审美属性，它的本质特征就是审美，带给人们美的感受和启迪，具有突出的美学功能。
诗歌意象语言的形象描绘功能和感情描绘功能，也使诗歌意象语言带给人们外在形式的美感和内在意蕴的美感。
笔者认为在建构意象语言时，运用的是隐喻思维机制。
隐喻思维是以人与物之间、物与物之间的相似性为基础的。
因此，隐喻思维遵循万物互渗的思维规律。
通过运用直觉联想或超常想象的思维运算方式来建构主观情感和客观事物之间的相似性，将自己的某种主观情思与客观事物的某些感性特征对应起来，从而建构出隐喻性的诗歌意象语言。
受到外部世界的刺激，产生创作动机，并在创作动机的驱动下，进行内部言语的组织。
诗歌意象语言内部言语的构思和组织过程，就是诗人在民族文化的制约下，恰当选择客观事物充当意象载体，建构诗歌意象语言以寄托情思的过程。
笔者认为，当代诗歌意象语言的内部言语生成后，内部言语必须外化，发之于声音，形之于文字，诗歌意象语言建构的全过程才得以完成。
诗人通过运用语音、语义、语法等外部语言手段，实现内部言语向隐喻性外部言语表达形式的转换。
试以具体作品为例,论述李白诗歌的意象特点和语言风格
试以具体作品为例,论述李白诗歌的意象特点和语言风格李白是唐代著名诗人，他的诗歌充满了浪漫主义的情感和豪放的气息。
他的作品中常常运用丰富的意象和独具特色的语言风格，让读者陶醉其中，感受到诗歌的美妙。
以李白的代表作《将进酒》为例，我们可以看到其充满了丰富的意象，如“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”、“蒹葭苍苍，白露为霜”等。
这些意象丰富了诗歌的形象，使其更具有感染力和表现力。
李白的意象多来自于自然界和人文环境，他常常从自己的生活经验中汲取灵感，创造出具有独特魅力的意象。
李白的语言风格也有其独特之处，他的诗歌常常采用豪放的语言，如“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”、“欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜”等。
这些语言风格表现出了李白豁达、潇洒的性格和情感，生动地表现出了他的思想和情感世界。
总之，李白的诗歌充满了意象和语言魅力，他的作品具有独特的艺术魅力和文化价值，是中国文学史上不可替代的重要艺术遗产。
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诗歌意象语言特征摘要：意象是诗歌的主体。
作为一种艺术语言和艺术手段，意象具有具象性、隐喻性、民族性的特点。
本文结合现代美国田园诗人罗伯特·弗罗斯特的诗歌意象分析了诗歌意象的语言特征。
关键词：诗歌意象语言；性质；特点；罗伯特·弗罗斯特；诗歌；意象中图分类号：i106.2 文献标识码：a一引言意象是指通过记忆和想象对某事物的心理表征，即用心理图片、形象、画面来表现人们在理智和感情方面的体会和经验。
语言学中的意象源于心理学中的意象，即指事物在人脑中的复现，是一种表象。
从认知语言学的视角出发，蓝纯的“意象图式”研究表明：“意象图式也源于具体的心理意象。
”诗歌语言的一个重要特征是大量运用意象。
英国诗人刘易斯指出：“一首诗本身也可以是多种意象描写绘制成的一个意象。
”诗歌意象是诗人通过对自然、社会各种客体的具体物象、事象的描述来反映其深刻的思想、情感、观念、意识等。
布鲁克斯（c.brooks）和沃伦（p.p.warren）对诗歌意象做了很好的阐述。
他们认为诗人是通过意象或在意象中感觉和思维的。
所以我们可以这样想象，诗歌如缺了意象，就如同诗歌没有了灵魂一样。
罗伯特·弗罗斯特（robert frost，1875-1963）是现代美国诗坛上最伟大的诗人之一，评论家f.o.matthiessen将他与艾略特并称为美国新诗的两大中心。
弗罗斯特的诗歌充满着象征意象和哲学思想的内涵，他还非常善于运用诗歌意象，把平淡无奇的语言点化成寓意深刻的诗韵，来阐释人与人、人与自然的关系，由此开拓了新的诗歌天地。
诗歌意象语言从性质分析有其自身特点，它还是一种审美艺术升格，有具象性、民族性、隐喻性的特点。
意象语言同时还具有特有的艺术描绘功能和暗喻及象征的功能，能使读者想象并勾画出超常的图景，得到审美愉悦。
本文就将从诗歌意象语言特征的分析来兼析弗罗斯特的诗歌意象。
二诗歌意象语言的性质与功能1 诗歌意象语言以名词性词汇为主通过语言呈现的意象比之其他媒介总是具有较大程度的暗示性和象征性。
语言呈现意象的深广度和灵活性是其他任何一种媒介都望尘莫及的。
因此，诗歌语言更具有呈现意象的潜在功能。
当一些客观事物变成诗歌语言，并被赋予诗人主观的情感时，便成为诗歌语言主体的、典型的成分——意象。
当“梅花”成了诗人颂歌的审美对象时，就成为了诗歌的意象，成为了傲雪凌霜的人格象征，如“墙角数枝梅，凌寒独自开”。
古典诗歌作品中的“杨柳”、“明月”、“大雁”、“夕阳”等，便是意象。
从语言学角度来考察，诗歌意象语言一般以名词性词语、名词性短语为主，如“杨柳”、“莲花”、“明月松间照”等等。
诗人通常选择日常语言中那些具象性的、可感知的，具有形象比喻作用的名词性词语或名词性短语来建构诗歌意象。
所以，当这些具象的名词性词语变成了传递诗人的情感、思想、内涵等的艺术符号时，就产生了诗歌主体意象词语，也就生成了表达诗人情感的诗歌意象。
罗伯特·弗罗斯特常运用看似常见的景物建构诗歌意象，把自然界的树林、水潭、花、鸟、树、雪和牧场等名词词汇作为意象，用新英格兰自然或乡村意象书写田园诗篇，勾画出一幅幅田园画，隐含诗人的思想情感和令人深思的哲理。
他运用意象和隐喻的手法赋予自然界树木、花草、家禽以情感和灵性。
如典型的《雪夜林边小立》中就巧妙地运用大多数是单音节的名词如lake，wind等，非常形象化地描述了寂静笼罩的自然，如树林、微风和结冰的湖，构画成一幅自然的美景。
2 诗歌意象语言是一种艺术语言从语言学角度看，诗歌意象语言是对日常语言在语音、语义、语法等方面的审美运用。
诗歌意象语言不仅仅是塑造艺术形象的修辞手段，更是一种富含审美价值的艺术语言。
一种艺术语言应表现在诗歌意象语言的语义由其本义向更高的审美价值趋向发展，还更表现在诗歌意象主体的意象词语与其它词语之间的搭配形式上。
如果意象词语间的搭配合乎逻辑、语法和语义的关系，则可以被看作是正常搭配；反之，则是超常搭配。
对此，冯广义认为是为了达到某种修辞效果而有意打破现成的语言规范的一种手段。
诗人在建构诗歌意象语言时，为了创设一种不平常的气氛、表达非常情感，常使诗歌意象语言中的词语与词语之间的搭配变得超常，有时看似矛盾。
如《雪夜林边小立》一诗中，弗罗斯特描绘了一片被白雪覆盖的树林，对于这片树林，诗人在最后却说：“the woods are lovely,dark and deep.”“dark and deep”和“lovely”这一搭配应该是一个超常搭配，因为在诗人看来，表面上看似“lovely”的东西，实际上，在其表象下却有一种神秘的“dark and deep”。
这一搭配而成的反差，构成一种矛盾意象。
它反映了诗人内心的矛盾心境，即追求自然美与生存的责任之间的矛盾。
其实，更深刻含义是象征着命运更大的挑战和矛盾。
3 诗歌意象语言的功能当自然界的物象进入诗人的视野，经过审美艺术的处理，如象征和比喻，就成为了蕴涵丰富的意象。
诗歌意象语言作为一种艺术语言，不仅是描述性语言和具有基本的表意功能，还是一种形象的暗示性语言，具有其作为艺术语体所特有的功能，那就是具有引起人们想象并建构自然、社会图景的功能，具有身临其境之感。
关于这一点，王德春认为，艺术语体所特有的总的功能是通过艺术形象反映客观世界，是通过艺术形象再现活生生的社会生活图景，抒发感情和思绪，给读者以美的享受。
诗歌意象语言大体上有这些作用：如营造氛围和意境；以景托情，抒发情怀；衬托人物节气、品格等。
诗人往往通过名词性的诗歌意象词汇进行审美价值的再现和延伸，建构出诗如画的不朽作品。
如弗罗斯特通过意象、运用比喻，展现无比生动、形象的自然美景。
《白桦树》（birches）诗中的第一部分，白桦树枝上的冰柱纷纷，诗人把下落的冰粒比作珠光闪闪，真是美轮美奂。
那满地的冰粒在阳光的照射下，折射出了翡翠般的五彩斑斓。
另外，诗人又把覆盖着白雪和悬挂着冰柱弯弯的桦树枝比作匍匐在草地上的少女。
这样的意象语言和比喻手法形象真切地给人带来极大的审美愉悦，描绘了一幅具有极高的审美价值的美图。
由此说明，弗罗斯特是一位具有极其丰富想象力且善于运用意象语言的诗人。
三诗歌意象语言的特点基于对诗歌意象语言性质和功能的认识，我们再对诗歌意象语言分析，即从诗歌意象语言的性质来看具有具象性的特点；从修辞手段和语言的历史文化背景角度看具有隐喻性、民族性的特点。
1 诗歌意象语言的具象性意象词语大多是表示客观物象的名词性词语。
我们之所以认为诗歌意象语言具有具象性，是因为这些意象语言或者说这些语言符号“具有描述形象，唤起人形象感的功能”。
人们常说“诗中有画”，这是因为：诗人善于运用具象性、可感性的意象语言，使客观物象具有生动的形象、产生深刻的情感和动人的艺术效果，这样的效果是通过多层次、多侧面的艺术形象诗歌语言审美升格而产生的。
因此可以这样认为，诗歌语言中的具象性越明显，诗歌语言的艺术效果、情感冲击就越强烈。
弗罗斯特常从大自然及乡村生活中汲取象征和意象，如树、山、火、水、星、路、墙等。
如《白桦树》，不仅以白桦树为核心意象鲜明地展现了弯曲的白桦树载着一个少年，还通过描写冰雪、阳光，让读者感受到了五彩缤纷的冰雪世界，也让人感受到暖意融融的温情。
这是弗罗斯特诗篇中美丽经典的意象。
但更重要的是，具象的意象却喻示着诗人由景及情转向了自己的内心世界：想暂时忘却尘世的烦恼，重新做一个白桦树般的超脱者。
弗罗斯特还在《白桦树》中，运用意象描述了年青的白桦树的挺拔俊秀和光彩照人，寄托了诗人崇高的理想，是他美好心灵和青春情怀的意象。
2 诗歌意象语言的民族性诗歌意象是以日常语言为载体的，与民族文化有着密不可分的关系。
诗人身处各自的文化，因此建构的诗歌意象就体现出一定的民族文化特性。
意象语言不仅表达了诗人的个人主观的情感和体验，还反映了诗人所处的历史背景和民族文化如地理环境、历史文化、宗教信仰、思维模式、审美情趣，等等。
如英语诗歌中的“rose”（玫瑰）、“skylark”（云雀）等意象词语，都为许多不同时代的诗人使用并具有相似的象征意义。
同样，弗罗斯特的诗中某些诗歌意象也具有某种含义和象征，如“山”、“树”可以理解为自然，“墙”可指人与人之间或人与自然之间的障碍或隔阂等等。
本世纪初期的美国正值工业社会和工业文明兴起之时，美国现代诗歌就是资本主义经济上升时的产物。
而弗罗斯特却独树一帜地把真情投注于大自然之中，他也因此被誉为“工业时代的田园诗人”。
弗罗斯特的诗歌语言吸取了民间语言的精华，让我们听到了新英格兰的声音，也听到了代表美国广大地区的民间语言。
通过生动的意象语言的运用，他生动而真实地刻画了新英格兰地区农民质朴而欢快的劳动生活情景，如《斧柄》（theax-helve）。
3 诗歌意象语言的隐喻性隐喻不仅是文学中常使用的一种修辞手段，也是人类认知和表达世界的一种基本方式。
广义而言，大多数修辞手法都是隐喻性的，都是“隐喻的某种特殊形式”。
从认知隐喻观的角度看，隐喻实际上可被认为是一种认知现象。
束定芳认为，诗歌语言是一种“隐喻式的语言”。
为了达到理想的艺术审美和效果，诗人在创作诗歌时，往往使用隐喻性的思维方式和修辞手段来建构诗歌意象语言。
诗人通常采用象征、比喻、夸张等各种修辞形式，通过隐喻手法，选择适当的看似平常的景物，将意欲表达的思想情感和哲理投射到客观事物上。
罗伯特·弗罗斯特以创作自然生动而内涵深邃的抒情诗著名，而以隐喻的运用来表达这些深邃的哲理和人生价值观则是其诗歌的一大特色。
在《未选择的路》中，弗罗斯特以一个在岔路口徘徊旅行者的意象，来隐喻当人面临人生道路选择时的困惑，由此给读者深刻的人生哲理启示。
叙事者“我”在诗中作为期望达到自己理想的目的地的旅行者，身处两条林间小道面前，何去何从实难抉择。
这首诗的隐喻告诉我们，即使还有其他没有选择的路（the road not taken）可走，但一个人如选择了自己的人生道路，那便将决定他的命运。
所以，人生道路的选择应该谨慎。
这很清楚地说明了隐喻的涵义。
弗罗斯特擅长运用包含多种隐喻性的符号来构筑图式，以表述自己内心的情结。
在短诗《雪夜林边驻足》中，弗罗斯特使用隐喻语言，巧妙地运用名词，非常形象化地描述了寂静笼罩的树林，使读者能够在心中构画出一幅自然世界的图画，如诗中的第一节的诗句就使用了三个意象：雪夜、树林（woods）与房舍（house）。
“雪夜”这个隐喻意象是否象征着诗人凄冷的心境？而“树林”这个隐喻，也是弗罗斯特经常使用的意象词，树林被描述为神秘、宁静，尤其当树林披着厚厚的雪装（fill up with snow）时。
这片树林与世隔离，没有人烟（without a farmhouse near），让读者感觉到远离尘世的隔离与和谐。