概述电脑音乐制作软件及应用

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MIDI制作包括软件系统和硬件系统。其中CUBASE和NUENDO就是目前电脑音乐软件系统中功能很全面,稳定性很强,使用率很高的两款很著名的软件。它将所有音乐制作手段加以整合,组成一个庞大的音乐制作站。在这个庞大的软件系统只中,包括软件音序器、软件效果器、软件乐器 、软件采样器 、软件调音台等一系列音乐制作工具。

一、MIDI原理概述

MIDI原理是数字信息运算、传输、存储和交互,为数字乐器接口,是电脑音乐系统的“媒介”。在专业系统信息控制下,个数码音乐设备通过这个媒介将信息传递到指定的位置进行数字处理。“MIDI”是Musical Instrument Digital Interface(乐器数字化接口)的缩写。这个MIDI系统包括合成器,电脑音乐软件,音源,电脑,MIDI连线,调音台与数码录音机等设备。电脑可以将来源于键盘乐器的声音信息转化为数字信息存入电脑。尽管数字设备内部越来越繁多,但MIDI运用原理依然如此。

二、MIDI的几款软件简单介绍

Nuendo / Cubase的组合通道轨(Group Channel Track)功能Nuendo / Cubase提供了组合轨(Group Channel Track)功能,这是一个非常非常有用的功能,当工程文件中有两条或两条以上的音频轨需要赋予同样的自动控制或加上同样的效果的时候,组合轨的应用会使操作变得非常简单。比如,工程文件中有五条弦乐的录音轨道,我们需要同时去控制这五条轨道的音量变化,使之更符合情绪需要,如果逐轨去做音量包络线会非常麻烦,而且很不精确,这时候用组合轨会非常轻松实现五条轨道的音量的同时变化;再比如,有一段非常复杂的独奏段落,演奏员水平不够,录音时分拆成几次来录音,缩混时就需要这几条音轨加上相同的房间、混响等效果,让人感觉这些音符是出自一个乐器,如果分别加效果,相同的操作会进行几次,非常不便,而且修改时更麻烦,如果用组合轨来操作,会方便很多。

例如,在一个工程中,有六条音轨,我们想让前三条成为一组,后三条成为一组我首先增加两条组合轨,右击音轨下的空白处,选择“Add Group Channel Track(添加组合通道轨)”,将两条组合通道轨的输出都定义到声卡的主输出,我们可以看到两条组合通道轨;这时,将前三轨的输出指到Group 1;将后三轨的输出指到Group 2; 现在来操作两个组合通道轨,操作Group 1就会同时改变前三条音轨的参数,操作Group 2就会同时改变后三条音轨的参数。比如在Group 1轨加上混响效果,前三条音轨都会加上相同的混响效果。而如果点亮两条组合通道轨的“R”键(激活读取自动控制),我们可以同时以包络线的方式改变相应音频轨道的音量、声像等参数。

这个功能在缩混时特别有用,尤其是轨道数量多的时候,正确使用组合通道轨可以大大降低劳动强度。

三、Nuendo录音

Nuendo主要强调的是录音、混音和环绕声制作。著名的老牌摇滚乐队Queen刚刚推出的最新杜比环绕声DVD音乐大碟就是用Nuendo做的.但是Nuendo 占系统资源比较大,电脑硬件设备不是很好的朋友处理效果起来稍微慢些,既然我们说这个软件,当然要对这个软件有信心,相信他能做出好的效果,在这我主要讲的是NUENDO的录音过程。

首先, 新建一个项目,增加两个Audio音轨,第一个音轨输入伴奏,然后第二音轨是录制人声的.接着按下监听按纽,就是图标是小喇叭那个,然后按下录音,就是有红色显示那个按纽,就可以录音了。

其次,插件的调用,录完人声以后就开始作效果吧.插件的调用具体作法是这样的,在音轨的左边有一个按钮,中间显示着e,点击它,进去后左边一排空格就是提供给大家加效果插件的,用鼠标点击空格里,会出现你所安装的插件效果,根据自己需要选择效果插。

其实除了上面所说的插件效果器,还有很多要加的,比如说电子管模拟效果器,还有母带处理效果器等等,特别是母带处理.这是最后的处理,这步很重要,关系到这首歌曲的整体效果,没有作过母带处理的音乐效果不是最好的效果,所以建议大家以后把这步也加上。

Monitoring via Nuendo/CubaseSX(透过Nuendo/CubaseSX 监听)

这里所讲的(监听)一词,是指在录音时同时可以听到录音效果。在Nuendo/CubaseSX中,有3种监听模式分别是:Monitoring via Nuendo/CubaseSX(透过Nuendo/CubaseSX监听)、Externally Monitoring(外部监听)及ASIO Direct Monitoring(ASIO直接监听)。

五、cubase导出mp3的方法

首先, 选中要输出的范围就是上面一个三角,点了后拖动变成手指用鼠标点了往你要选择的范围拖拉然后再在文件里选择export,在files of里选一个格式。

有wave(*.wav)、AIFF(*.aif)、MPEG Layer3(*.mp3)(MP3格式文件具有很小的体积和非常好的音质)、Windows Media Audio(*.wma)、这些文件格式。有的是压缩的有的是非压缩的。然后在channels选择方框里选音频通道类型,有Mono (单声道)、Stereo Split(建立两个单声道格式文件)、Stereo Interleaved(这在需要将所输出文件仍然再重新导入CUBASE继续工作的推荐文件格式,同时它也是最常用的输出通道模式)、N.Chan.Split(该项只在当前所工作项目文件为多声道缩混状态下才有效)、N.Chan.Interleaved为环绕声输出一个文件。

勾选框“Import to”复选是否将缩混出来的音频文件输入到pool(素材库)或Audio Track音频轨。Real-Time Export激活实时输出,常用于使用了硬件音源的时候等。Out puts选择一个输出端口。如果要缩混出最终的声音,那么就选择输出总线“Maya Stereo Out”输出端口。

注意,在进行缩混输出的时候是不包括MIDI音轨的,如果要对含有MIDI音轨和Audio音轨的项目文件进行完整的缩混输出,要把所有的MIDI音轨都录制成音频轨才行。

Nuendo 和 Cubase的一些疑难问题解决方案(一)软件安装完启动出错的问题

安装完软件正常 在安装VST 等软音源 在次启动时扫描 会出现自动关闭 或扫描到" time skresh' 或" MIDI...'会出错误报告 导致程序启动不了?

解决方案: 分几种情况 1.检查最近安装的几个软音源插件 看程序启动时检测到哪个插件出了故障 那么就把这个插件卸载 就可以了 ,正常以后在尝试安装这个插件 2.扫描出现了" time skresh' 或" MIDI...'出错误报告导致这样大多是 音序器的初始系统文件被改写然而有这个本事的插件多半离不开HYPERSONIC 有的时候这种情况也和音序器本身有关系解决办法把HYPERSONIC 和音序器加密狗卸载清理注册表然后先安装HYPERSONIC 在安装音序器好了。

(二)Nuendo 和 Cubase 的用户可能会遇到 MIDI 时间的问题 (与拍子不吻合 或前或后)

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李海融 (大连市金州区108中学 辽宁大连 116000)

综合学术论坛

智能制造技术

人机一体化智能系统 车辆15-2班刘博洋智能制造,源于人工智能的研究。一般认 为智能是知识和智力的总和,前者是智能的基 础,后者是指获取和运用知识求解的能力。智 能制造应当包含智能制造技术和智能制造系 统,智能制造系统不仅能够在实践中不断地充 实知识库,而且还具有自学习功能,还有搜集与理解环境信息和自身的信息,并进行分析判断和规划自身行为的能力。 一、智能制造的制造原理 从智能制造系统的本质特征出发,在分布式制造网络环境中,根据分布式集成的基本思想,应用分布式人工智能中多Agent系统的理论与方法,实现制造单元的柔性智能化与基于网络的制造系统柔性智能化集成。根据分布系统的同构特征,在智能制造系统的一种局域实现形式基础上,实际也反映了基于Internet 的全球制造网络环境下智能制造系统的实现模式。 二、智能制造系统 智能制造系统是一种由智能机器和人类专家共同组成的人机一体化系统,它突出了在制造诸环节中,以一种高度柔性与集成的方式,借助计算机模拟的人类专家的智能活动,进行分析、判断、推理、构思和决策,取代或延伸制造环境中人的部分脑力劳动,同时,收集、存储、完善、共享、继承和发展人类专家的制造智能。由于这种制造模式,突出了知识在制造活动中的价值地位,而知识经济又是继工业经济后的主体经济形式,所以智能制造就成为影响未来经济发展过程

的制造业的重要生产模式。智能制造系统是智能技术集成应用的环境,也是智能制造模式展现的载体。 一般而言,制造系统在概念上认为是一个复杂的相互关联的子系统的整体集成,从制造系统的功能角度,可将智能制造系统细分为设计、计划、生产和系统活动四个子系统。在设计子系统中,智能制定突出了产品的概念设计过程中消费需求的影响;功能设计关注了产品可制造性、可装配性和可维护及保障性。另外,模拟测试也广泛应用智能技术。在计划子系统中,数据库构造将从简单信息型发展到知识密集型。在排序和制造资源计划管理中,模糊推理等多类的专家系统将集成应用;智能制造的生产系统将是自治或半自治系统。在监测生产过程、生产状态获取和故障诊断、检验装配中,将广泛应用智能技术;从系统活动角度,神经网络技术在系统控制中已开始应用,同时应用分布技术和多元代理技术、全能技术,并采用开放式系统结构,使系统活动并行,解决系统集成。 由此可见,IMS理念建立在自组织、分布自治和社会生态学机理上,目的是通过设备柔性和计算机人工智能控制,自动地完成设计、加工、控制管理过程,旨在解决适应高度变化环境的制造的有效性。 三、智能制造系统的综合特征 (1)自律能力 即搜集与理解环境信息和自身的信息,并进行分析判断和规划自身行为的能力。具有自律能力的设备称为“智能机器”,“智能机器”在一定程度上表现出独立性、自主性和个性,甚至相互间还能协调运作与竞争。强有力的知识库和基于知识的模型是自律能力的基础。 (2)人机一体化

归纳音乐治疗的定义.doc

音乐治疗的定义 一、世界各国对音乐治疗定义 由于音乐治疗(Music Therapy)是一门年轻的应用学科,涉及学科广泛、应用领域庞杂、流派思想丰富,因此由目前的发展状况来说,并没有一个统一的学科定义标准。这是因为音乐治疗学毕竟是比较年轻的学科,还因为不同国家、不同民族的音乐治疗师,受文化、历史、经济、政治、医疗条件等多方面因素的影响,加上各国专家开展音乐治疗的领域及治疗方法的不同,所以产生了不一致的定义。简单的说,音乐治疗就是运用一切音乐活动的各种形式,包括听、唱、演奏、律动等各种手段,使人达到健康目的。 中国音乐学院张鸿懿教授等学者在研究中撷取了具有代表性的论述(张鸿懿,《音乐治疗学基础》,中国电子音像出版社2000年出版): 欧洲的音乐治疗专家斯?萨地认为:音乐治疗,即用音乐对于疾病的医治、缓解或刺激。 日本《新音乐辞典》:音乐治疗,指通过音乐所进行的心理治疗,它以用音乐促进身心健康和培养人格的功能主义的艺术观为基础,属于一种应用音乐(心理学)范畴。 我国则是这样对音乐治疗学定义的:音乐治疗学是研究音乐对人体机能的作用,以及如何应用音乐治疗疾病的学科。属于应用心理学的范畴。(《中国大百科全书?音乐舞蹈卷》1989年版) 二、美国较权威的音乐治疗定义 现代的音乐治疗最初起源于美国,再由美国发展至世界各国,因此,在目前的世界音乐治疗学术界,美国的音乐治疗专业技术,特别是音乐心理治疗实践研究一直是值得其他国家借鉴的。从大量文献中可以看出,我国多数学者比较认布鲁西亚(K Bruscia)的说法。并在此定义的基础上进一步提出音乐治疗学的基本要素:一个有明确治疗需求的病人、一位受过训练的音乐治疗师、一段有目标导向的音乐历程、音乐素材,以及一份有关治疗效果的评估。(王旭东,音乐疗法的实施,《音乐中国》<台湾>,1995年14期) 音乐治疗是一个系统的干预过程,在这个过程中,治疗师利用音乐体验的各种形式,以及在治疗过程中发展起来的,作为治疗的动力的治疗关系,帮助被治疗者达到健康的目的。(美国temple大学教授布鲁西亚K Bruscia,《定义音乐治疗》1989) 该定义谈到了以音乐为中心的体验;以治疗师和来访者的关系为基础的治疗过程和以健康为目的的系统的治疗程序和评估手段等重要的音乐心理治疗要素。通过K.Bruscia提出的这个定义我们可以看到,此定义是非常完善的音乐心理治疗的定义。在中国,有许多的学者认同此定义,将音乐治疗归于应用心理学的范畴并加以诠释。如高天在他的《音乐治疗学导论》中对K.Bruscia的音乐治疗定义做了全面细致的阐释。“该定义强调:1、音乐治疗是一个科学的系统的治疗过程,在这一过程中,包括了各种不同方法和流派理论的应用,而不是像有的人误解的那样,以为音乐治疗只是一种简单单一的疗法。音乐治疗也不是随机的、孤立的干预过程,而是有着包括评估,长、短期治疗的建立,治疗计划的建立与实施和疗效的平价在内的严密的、科学的系统干预过程。2音乐治疗是运用一切与音乐有关的活动形式作为手段,如听、唱、演奏、音乐创作、音乐与其他艺术

电子音乐存在的必要性

电子音乐存在的必要性 电子音乐(electronic-music),简称电音,是用电子技术获得各种音源并制作成的音乐。它起源于20世纪50年代,斯托克豪森于1954年制作了《习作ⅰ、ⅱ》唱片,之后电子音乐开始流行。20世纪70年代,当音序器和合成器变得越来越便宜和简便时,这种所谓的虚拟音乐就真正进入了大众的视野。 它与我们所理解的传统音乐最大的不同是,传统音乐是由真实乐队演奏,而电子音乐是使用电子设备经过虚拟、变质、组合、再生的音乐;它用正弦波造成无泛音的即所谓的纯音;或用打击乐器、嘈杂乐器发出的杂音,也用人声和具体音乐相结合。在50年代末,电子合成器产生后,制作者可以直接控制音调、节奏、力度和音色,更增加了电子音乐的各种可能性。然而,通常电子乐是指当它刚成形时艺术家们通过电子设备所探索出的各种独一无二的声响,以及后人们所创造出的继承这些先驱们的作品。前卫作曲家们长时间的着迷于利用先进的技术手段,创造那些前所未有的电子声响。 不了解电子音乐的人通常会对其产生一些误解,比如认为电子音乐和电子舞曲一样,都是节奏感极强并且吵闹喧嚣的音乐,或是全部属于无调性音乐。这都是错误的,也是笔者身边的朋友、亲人对电子音乐的最大误区。电子音乐并不只有例如trance、techno、house等等主流跳舞类型,除此之外,还有很多类型。至于无调性,电子音乐只是实现某一类型音乐的手段,不能狭义地定义为就是某种风格。 谈到类型,曲风多样是电子音乐的第二大特点。广义而言,任何以电子合成器、效果器、电脑音乐软件为载体所产生的电子音色的音乐,都可合理地称为电子音乐,包括广告配乐、电影配乐、游戏bgm(背景音乐)、动漫插曲等,曲风多种多样,变幻无穷。前段时间央视一套广受关注的《中国古诗词大会》节目,专家点评解析诗词时的配乐让不少人赞扬悠扬动听、诗情画意,其实那首《临安初雨》正是网游《新水浒q传》的主题曲。笔者曾十分好奇曲中的配器是怎样营造出的空灵环境声和优美清越感,后来得知除了中间有一段笛子演奏之外,其他都是电子音乐后期加工而成的。不难看出,电子加工而成的音乐实际早已进入大众视野,就在我们身边,只是不易发觉。当然,这也彰显了电子音乐超越于传统音乐的一方面:在信息时代的传播广度和受众度上,前者优势已经完全清晰化,作为现代艺术发展的重要手段,电子音乐不可缺少。也许从心底认同这一点的人不多,但无法否认我们都生活在这样的环境中。 现代电子音乐的存在的必要性还有更重要的一点是成本问题。 传统音乐的实现方式比较单一,除了真实演奏没有更便捷的方式。指挥、演奏、场地、乐器损耗、过程磨合&&人力物力的消耗,成本过高。永垂不朽的艺术经典值得这样研磨、推敲,但事事如此、曲曲必真也是不现实的,必将大大降低音乐的产出量,其可远观而不可亵玩的感觉一旦出现,加之一些乐器声响的不完美对作曲产生的影响,就离我们大众的视野远了。电子音乐不同,作曲家既作曲又演奏,突破了从内容到形式、从创作形态到传播方法的方式。可随时修改、对创意的实现、概念的把握、乐器音色的控制挑选等等,高效便捷,既省了时间又省了人力。也许你还是因为其真实的、虚拟伪造出来的手段而抵触,可我们无法抵挡这样的发展趋势,饭店、商场、咖啡厅到处都有电子音乐的场所,听觉系统会接收到这些传播信号,它是这样贴近我们的生活。笔者也有过并不接受电子音乐的时候,但当这样怀着好奇、投身于电子音乐的学习后,终于,在兴趣中发现了它独有的、不可抗拒的魅力,让笔者在创作中找到了自主实现的无限可能。创作中,除了乐音,还有噪音、环境声、背景声、特殊音效等等传统音乐中很少涵盖的元素。它们有的本身就是软音源,有的是通过效果器达到应有的效果,为音乐注入新的活力,也让听众有另一种体会。像平时经常用到的,有的效果器会失真,完全不像是实物发出的声音,听起来非常有味道。一些参数经过调试的效果器声音也会极具辨识性而且还难以模仿,我们在使用电子软件制作音乐的过程中,可以轻松获

电子音乐历史发展回顾与思考

电子音乐历史发展回顾与思考 一、国外电子音乐的产生与发展 西方国家早在四十年代后期便出现了电子音乐这种新兴的音乐艺术形式,从一定程度上讲,电子音乐的辐射范围是非常广泛的,演奏上、创作上均可以采用这种手段。电子音乐作为音乐创作的新势头,在欧洲的音乐创作领域得到空前发展,与此同时,美国的音乐艺术工作者们也受到了其影响纷纷开始投身于电子音乐创作并给后人留下了大量优秀的电子音乐作品。国外电子音乐的发展历程大约经历了三个阶段。 第一阶段:磁带录音机的问世对人类文明进程起到巨大的推动作用。由于其可以根据不同需要,将音响进行快放、慢放、回放、重放等特点,美国的音乐工作者将其运用到了音乐领域。具体音乐①这一新名词是由先锋派作曲家皮埃?舍费尔提出的。具体音乐是把大自然的各种声音和其它音响采集后经过加工处理,制成可以通过录音设备播放的磁带录音。他在巴黎广播电台工作期间进行了一系列的实验。《地铁练习曲》便是他将车轮声、喷气声、汽笛声等音响拼接、剪接、录音而成。1951年至1957年间,美国哥伦比亚大学与普林斯顿大学共同建立电子音乐中心,米兰意大利广播电台音位学实验室宣布成立。日本广播电台成立电子音乐实验室,慕尼黑西门子电子音乐实验室的成立,随后华沙的波兰广播电台实验室也相继成立。世界各地的电子音乐实验室的成立为电子音乐的发展提供了有力的技术平台,极大的促进了电子音乐产业的发展。 第二阶段:电子合成器的出现给电子音乐创作注入了新的能量。第一台电子合成器是由美国rca唱片公司生产并尝试将其运用在电子音乐创作领域。计算机音乐之父马克思?马修斯在1957年发明数字音频技术,哥伦比亚大学两位工程师赫伯特·贝勒(bert baylor)和哈利·奥尔森(harry olson)在此基础上改良,研制出一台名为马克二号的电子合成器。后来电平控制合成器的问世,使得合成器被广泛的运用到了音乐创作中。1982年midi 制定方案的通过,为紧接而来的计算机音乐时代提供了坚实的技术保证。 第三阶段:计算机音乐时代。计算机音乐既为那些不仅使用计算机进行音乐创作而且其主要音响素材均来源于计算机的电子音乐作品。美国宾夕法尼亚州制造了世界上第一台计算机。随后,计算机产业迅猛发展。从1955年开始,计算机技术开始与音乐创作相结合。这套供音乐创作使用的能够产生音高和节奏的软件的出现为音乐创作提供了巨大的发展空间和实用快捷的便利条件。这些技术成果为后来发展计算机音乐的高科技手段提供了重要的资料依据。电子音乐已经成为现代生活的重要组成部分,它所经历的这三个阶段虽然至今不过几十年,但其已经被广泛的运用在电影、电视广播、唱片、等领域,成为人们音乐生活中不可或缺的一部分。 二、国内电子音乐的产生与发展 法国电子音乐作曲家米歇尔·雅尔于1981年在北京举行的电子音乐会让电子音乐活动开始进入中国。电子音乐在中国也就仅仅数十载,但取得的成绩却是令世人瞩目的。我们可以将其发展历程大致划分为三个阶段。 第一阶段:萌芽阶段。由于电子音乐创作在国内刚刚起步,对于电子音乐的创作也是属于摸着石头过河不断尝试创作的阶段。在这个阶段主要是以探索的方式在专业电子音乐创作、电子音乐的学术研究等方面进行探索,此时的中国电子音乐创作正经历着从未知到知晓的一个过程。1984年9月24日,在中央音乐学院大礼堂举办的中国第一场探索性的电子音乐会,演出了谭盾的、陈怡、陈远林等人的音乐作品。这次电子音乐会表明了作曲家们开始涉足电子音乐创作领域,对于当时处于萌芽阶段的中国电子音乐创作起到了抛砖引玉的作用。 第二阶段:成长阶段。通过萌芽阶段各方面的努力和探索,这个阶段主要是明确中国电子音乐的发展方向及创作理念,从专业电子音乐创作、电子音乐学术研究、等方面进行开拓性工作。经过萌芽阶段的作曲家们在这个阶段起到了带动作用,指导和帮助青年作曲家在创

当今音乐制作软件介绍

当今音乐制作软件介绍 作者:布鲁斯小伙 喜欢音乐的朋友们刚开始接触电脑音乐时总会不知道如何下手,不知道学习哪一个软件最适合自己,也不明白需要什 么样的音乐制作设备和电脑配制对自己来说就够用,不要着急,跟着我一步步的来搞个明白,菜鸟也可以变凤凰哦 电脑音乐发展到今天,已经可以说到了全民皆兵的地步了。 只要你有一台配置说得过去的电脑(怎么也要P4 以上吧,现在可都已经双核啦!),就可以开始你的独立音乐之 旅了,硬件先放一放再说,先给朋友们介绍一下当今常用的一些音乐制作软件,以便于朋友们先挑选出哪一个适合自 己而来学习。 现在常用的音乐制作软件大致可以分为以下几大类: 1 录音编曲音乐软件(功能全面、录音+MIDI制作+混音) 2 舞曲制作软件(以制作舞曲见长,当然也可以制作别的风格的音乐录音软件) 3 以录音混音为主,(MIDI制作方面相对薄弱) 4 MIDI制作软件(以MIDI制作为主) 现在,我们首先来看一下这些神通广大的音乐制作软件的真面目吧! 1、录音编曲音乐软件 现在主流的录音编曲音乐工作站以功能全面、强大,适合制作任意一种音乐风格而受到大多数人的青睐,首先出场的 是音乐制作领域的大哥大,被多数人使用的录音编曲音乐软件: CUBASE

目前,CUBASE的最高版本为(不过没有了H2O破解组织的破解,国人可能只有少数人才可以用上了,目前大家 一般都用或的版本)。Cubase是德国Steinberg公司开发研制的具有划时代意义的专业音乐制作软件, 全面、强大的功能和人性化的操作界面是人们喜爱并使用它的主要原因,从录音到MIDI的编辑到整首歌的 缩混有Cubase一个就够了。 上手度:不太容易上手,需要花点时间好好学习! 接下来要介绍的是CUBASE一奶同胞的哥哥: NUENDO

音乐疗法的概述

音乐疗法的概述 音乐疗法(music therapy),是通过生理和心理两个方面的途径来治疗疾病。 一方面,音乐声波的频率和声压会引起生理上的反应。音乐的频率、节奏和有规律的声波振动,是一种物理能量,而适度的物理能量会引起人体组织细胞发生和谐共振现象,能使颅腔、胸腔或某一个组织产生共振,这种声波引起的共振现象,会直接影响人的脑电波、心率、呼吸节奏等。 科学家认为,当人处在优美悦耳的音乐环境之中,可以改善神经系统、心血管系统、内分泌系统和消化系统的功能,促使人体分泌一种有利于身体健康的活性物质,可以调节体内血管的流量和神经传导。另一方面,音乐声波的频率和声压会引起心理上的反应。良性的音乐能提高大脑皮层的兴奋性,可以改善人们的情绪,激发人们的感情,振奋人们的精神。同时有助于消除心理、社会因素所造成的紧张、焦虑、忧郁、恐怖等不良心理状态,提高应激能力。 音乐疗法(Music Therapy)是一个系统的干预过程,在这个过程中,治疗师利用音乐体验的各种形式,以及在治疗过程中发展起来的,作为治疗的动力的治疗关系来帮助患者达到健康的目的。它是一门新兴的,集音乐、医学和心理学为一体的边缘交叉学科,是音乐的作用在传统的艺术欣赏和审美领域之外的应用和发展。有人归纳音乐具有生理、治疗、感情、道德认识、集中注意力、记忆、智力、植物、动物等九大效应。在音乐治疗方面,通常认为有物理和心理两大作用机制。①物理——生理作用:音乐是有规律的弹性机械波,经由感官施加能量及运动形式于人体,引起体内相应的活动改变。②心理——行为作用:音乐能使人怡情悦性、陶冶性情,塑造美好的性格;美妙的音乐激起人的美感与想象(包括色彩、形象的联想)改善和调节情绪。中枢神经尤其是边缘系统与情绪有着生理上的密切联系,因此积极的情绪可通过内脏活动的最高中枢边缘系统来改善机体功能。音乐可宣泄病人的不良情绪,减少不良情绪,减少不良心身反应,调节情绪,又可以吸引、集中病人的注意力,训练记忆、想象等多种能力,有利于其个性及行为方式的调整。另外,好的作品凝结了作者积极的情绪与感受,具有极大的教育作用,如贝多芬的第九交响曲充满了英雄气概,人们可以从中找到心理认同与升华,获得健康生活的信心和勇气。我们置身于这个世界,需要适宜的刺激来保持身心健康,此即音乐治疗的基本命题。音乐与人体之间复杂而深刻的关系,则有赖于不断的科学实践去探明。 音乐疗法的起源和发展 1980年奥地利医生希腾达尔提出了“音乐医生”的观点,音乐拥有治疗作用受到了人们的关注。 20世纪中期,在美国,军队医院的医生为受伤的士兵播放音乐,极大的改善了伤员的身心状况,上扩感染率和死亡率明显降低了。最近20年来,医学模式转变,音乐治疗学得到了飞速发展。我国的音乐治疗起步较晚,开始于20世纪80年代初期。1985年湖南长沙马王堆疗养院建立了中国第一个心理音乐治疗室。1989年10月覆盖25个省市的中国音乐治疗学成立。1996年中央音乐学院成立了音乐治疗研究中心,并将现代音乐治疗法与电疗和中国传统医学相结合,进行了大量具有中国特色的音乐治疗理论和方法的探索,如音乐电疗法、音乐电针灸、音乐电针麻醉以及音乐电磁疗法等。目前,音乐治疗已在精神病的康复治疗、音乐电疗、音乐胎教、儿童心理障碍的矫治、各种神经症的心理治疗及心身疾病的辅助治疗等领域取得了可喜的成果。但相对而言,中国的音乐治疗工作尚处在起始阶段,无论临床实践还是基础理论都有待探索和发展。中国的音乐医学理论和宣传介绍工作仍显得非常薄弱,这使得音乐治疗的服务治疗与服务范围受到很大的限制,因此加强音乐治疗学理论和方法的宣传和普及十分必要。目前在临床护理工作中主要运用音乐疗法来调节情绪障碍、缓解焦虑症状、改善睡眠质量、缓解由于疾病或治疗产生的疼痛、提高智力,改善脑功能、音乐疗法在治疗身心疾病上有广阔的前景。 音乐疗法或称“心理音乐疗法”。自本世纪40年代起,人们已逐渐将音乐作为一种医疗手段,在某些疾病的康复中起一定的效果,如降低血压、减轻疼痛及消除紧张等。从80年代开始,在精神病学方面也进行了音乐对精神病康复的探索和临床研究。概括起来,在起初阶段大多采用单纯聆听的型式,称为“被动聆听”或“被动感受”;后来发展到既聆听又有主动参与,如包括简单乐器操作训练,还有选择地按音乐知识学习、乐曲赏析、演唱歌曲、音乐游戏、音乐舞蹈等而形成综合性音乐活动。由于形式各异及工作深度不同,因而认识也有所差异,但仍较普遍地认为这种综合性安排的效果较好于单听音乐。音乐疗法的对象多数针对具有淡漠、退缩及思维贫乏等阴性症状者,据称有较好效果。也有少数试行于抑郁症、神经症与心身疾病患者。音乐疗法的疗程一般定为1-2月,也有以3月为一疗程,每周5~6次,每次1~2小时。在具体实施时,如何选择音乐或歌曲是一个

智能制造概述

智能制造概述 摘要:介绍了智能制造提出的背景、主要研究内容和目标, 人工智能与I M T、I M S的关系, I M S 和C I M S, 智能制造的物质基础及理论基础, 智能制造系统 的特征及框架结构, 并简要介绍了智能加工中心IMC, 智能制造技木的发展趋势,以及智能制造系统研究成果及存在问题。 关键词:智能制造,IMS, IMC, IMT。 Abstract:Intelligent Manufacturing introduced the background, main contents and objectives, Artificial Intelligence and IMT, IMS relations, IMS and CIMS, intelligent manufacturing and the material basis of the theoretical basis of the characteristics of intelligent manufacturing system and the framework structure, and gave a briefing on intelligence Machining Center IMC, intelligent manufacturing technology development trend of wood, as well as the Intelligent Manufacturing Systems research results and problematic. Key words: Intelligent Manufacturing, IMS, IMC, IMT。 一. 智能制造提出的背景 制造业是国民经济的基础工业部门, 是决定国家发展水平的最基本因素之一。从机械制造业发展的历程来看, 经历了由手工制作、泰勒化制造、高度 自动化、柔性自动化和集成化制造、并行规划设计制造等阶段。就制造自动化 而言, 大体上每十年上一个台阶: 50~60年代是单机数控, 70 年代以后则是CNC 机床及由它们组成的自动化岛, 80 年代出现了世界性的柔性自动化热潮。 与此同时, 出现了计算机集成制造, 但与实用化相距甚远。随着计算机的问世与 发展, 机械制造大体沿两条路线发展: 一是传统制造技术的发展, 二是借助计算 机和自动化科学的制造技术与系统的发展。80年代以来, 传统制造技术得到了 不同程度的发展,但存在着很多问题。先进的计算机技术和制造技术向产品、工 艺和系统的设计人员和管理人员提出了新的挑战, 传统的设计和管理方法不能 有效地解决现代制造系统中所出现的问题, 这就促使我们借助现代的工具和方法, 利用各学科最新研究成果, 通过集成传统制造技术、计算机技术与科学以及 人工智能等技术, 发展一种新型的制造技术与系统, 这便是智能制造技术( In

专业音乐制作-舞曲制作软件

2、舞曲制作软件 舞曲制作软件顾名思义就是以制作舞曲风格的音乐见长,当然制作别的风格也应该不在话下,说起这类软件,首当其冲的就是大名鼎鼎的: FL Studio (水果) 大名鼎鼎的FL STUDIO嵌称是上手最快的音乐制作软件了!一般大家都亲切的称它叫“水果”。 FL STUDIO 功能强大而且全面,内置了各种经典的软音源和效果器插件,对各种音色的调用和编辑都很简便。尤其厉害的是:它对声卡没有什么要求!也就是说,FL STUDIO不需要专业的录音声卡,普通的电脑板载声卡就可以很好的支持它,用它做出超眩的音乐。目前最高版本是7.0上手度:容易上手接下来这一款舞曲制作软件,可以说在专业音乐制作领域比水果小弟弟更被人推崇,只是因为操作相对要复杂很多,所以使用它的人要相对的少一些,它就是超酷的仿硬件的音乐工作站: REASON

REASON相对来说算是一个比较封闭的音乐工作站,到现在它依然还不支持第三方的插件,而且也不能录音。但这并不会影响到REASON成为一个优秀的音乐制作软件。REASON的开发团队一开始就把REASON的设计定位在一个硬件音乐工作站上,使用REASON就象在使用一台硬件的合成器。它自带的超大音色库和其他公司专为REASON设计的ReFills格式的众多的音色盘可以说让REASON成为了一个超级强大的音乐制作工作站,一些高手用REASON做出的音乐真的是让人分不出是硬件还是软件制作的。目前最高版本是3.0上手度:不容易上手下面这位可称的上是后起之秀了,在REASON和FL STUDIO争夺天下拼的你死我活的时候,它却象一匹黑马,杀出江湖开创了自己的一片天地,它就是: LIVE

智能制造概论

国内现有制造业生产线的升级和改造 ——以一次参观为例 孟大德2013212331 一、现存问题 1、参观总结 这次参观是一次因缘际会,和几位本学院老师一起去的,本次参观的是某空调品牌厂商产品生产线上游的一个重庆分厂,这个厂加工的是格力产品中的绝大部分非芯片电路板的零件,包括格力产品的外壳,散热板,风扇等。在参观过程中,纪录片宣传片里面的整洁亮丽,高效畅通的流水线并没有出现,参观了好几个生产车间,我的直观感觉如下: 1)车间生产工序操作零散分布,没有很合理的流水线将其串接; 2)各个工序之间的传送主要靠人力传送,传送需要很多人力装卸,各个工序间由于散乱分布浪费了大量的装卸时间和人力以及生产空间,这成了高效生产最大阻力; 3)由于自动化程度低,需要很多的低技术含量的人力,但是每个工人总是重复很少的生产工步嘛,很多机器可以完成的步骤让人力来完成; 4)整个生产过程中,合理的生产规划没有很好的体现,生产细节控制主要由人的感官控制为主; 5)在生产过程中,会产生各种污染,例如,冲压车床的运作产生大量的噪声,地上积水油污、电焊火花四溅,等等,都没有有效的防治; 6)在空调金属外壳的切割操作会产生很多的废料,这些废料在切割前没有得到合理的面积最大化规划计算,切割之后也没有及时的处理; 7)生产环境恶劣,对于工人持久健康工作有不利的影响,厂房里面暗黑,空气不流通诸如此类的情况都有存在; 8)……。 2、国内生产线现存问题 管中窥豹,可见一斑。这家工厂可以说是国内机械制造工厂的一个缩影,由于国家经济转型,人力成本增加,国内千千万万个这样的工厂面临着转型升级。这家工厂促成这次参观活动,也是想寻求产业升级助力。 通过收集资料,我们可以得到国内机械制造业面临的问题有: 1)成本管理控制较为困难 机械制造企业的技术更新速度越来越快。原来那种产品技术长期不变的情况已经不能够被市场接受。而技术更新则会导致成本的增加,占用企业大量的资金。机械制造的产品定制性很强,基本是按照订单装配、制造、设计、生产;产品的规格繁多,原材料的生产、采购异常复杂,容易造成额外成本的产生;同时为了能够控制产品的品质,也容易导致成本增加。成本管理涉及到多个环节,而当前机械制造企业的成本控制仅仅只停留在成本核算之上,难以真正有效的降低成本,进而造成浪费,不符合精益生产的思想。 2)生产运营和生产现场方面 部分工作人员的生产理念比较落后,生产运作理念难以适应市场竞争的需求。主要

MIDI 音乐概述

MIDI 音乐概述 学院: 学号: 名字:

乐器数位接口(Musical Instrument Digital Interface,简称MIDI)是一个工业标准的电子通讯协定,为电子乐器等演奏装置(如合成器)定义各种音符或弹奏码,容许电子乐器、电脑或其它的演奏配备彼此连接,调节和同步,得即时交换演奏资料。 MIDI不传送声音,只传送像是音调和音乐强度的数字数据,音量,抖音和方位[1] 等参数的控制讯号,还有设定节奏的时钟信号。在不同的电脑上,输出的声音也有所不同(亚德诺半导体公司编解码器的使用者和创新科技声卡的使用者最为明显)。 MIDI播映控制协议(MSC Protocol)是为MIDI而设的工业标准,由MIDI设备生产商协会在1991年制定。它允许不同种类的媒体控制装置在相互之间的通讯,借助计算机可以表现现场显示控制的功能与娱乐应用。与音乐MIDI相同,MSC并不传输实际显示的媒体-它只是简单地传输有关多媒体性能的数字信号。 现在,几乎所有的音乐录音将MIDI作为一项关键开放技术来记录音乐。除此之外,MIDI也用来控制包括录音设备的硬件,如舞台灯、效应踏板等高性能的设备。最近,MIDI已经渗入移动电话领域。MIDI用来播放支持MIDI移动电话的铃声。MIDI还可为某些电子游戏、电脑游戏提供背景音乐。 MIDI标准是在1981年由工程师戴夫·史密斯的一篇论文向音频工程协会提出的,MIDI规范1.0发布于1983年8月。 MIDI使得计算机、合成器、声卡以及电子鼓乐器能互相控制、交换信息。虽然现在的计算机的声卡;都是MIDI-兼容的,并能逼真地模拟乐器的声音,事实上,声卡的MIDI合成器在历史上导致了半信半疑的声音的质量损害了一台作为MIDI乐器的通用计算机的形象。这是MIDI规格本身和根据声卡声音使用的质量无关导致。 声卡将来源于MIDI音源的声音信息转换为数字信息并以MIDI文件形式存入计算机。MIDI文件并不记录录制好的声音,而是记录如何再现声音的一组指令,这些指令包括指定发声乐器、力度、音量、延迟时间和通信编号等信息。 MIDI几乎直接地负责带来"合成器墙壁"现象1970年代-80年代摇滚乐音乐会,当音乐键盘执行者有时掩藏了在各种各样的仪器库。在MIDI后出现的许多合成器是被发布的19英寸rack版本,使执行者从唯一的音乐键盘控制多台仪器。其它MIDI的重要作用是硬件的发展和计算机为主的音乐排序器,可能用作记录,编辑和重播表演。 许多音乐的文件格式,都基于MIDI字节数据流。这些格式可说就是电子乐器在看的电子乐谱,所以通常一个文件只需几十kB,就能够让电子乐器演奏出一首很完整的音乐。MIDI文件重放的效果完全依赖于声卡的档次,但通常缺乏重现自然真实声音的能力。MIDI文件主要用于原始乐器作品、音乐音轨、电子贺卡背景音乐、手机铃声等。

分钟学会电脑MIDI音乐制作

1 0 分钟学会电脑MI D I 音乐 制作 音乐是一种抽象的艺术,把人类思维瞬间闪烁的创意记录在跌宕的音符中,用富于变 化的旋律和节奏展示艺术的魅力。电脑是一种科技的工具,把复杂繁多的运算集中在一块小小的集成电路上,用高速的衍变解脱现实的束缚。如果把音乐和电脑结合起来就是我今天要向大家介绍的"电脑音乐" ,它是数码时代的听觉新艺术,是科技与音乐的完美结合。一个人的音乐灵感在一台电脑的辅助下就能快速的完成一首音乐作品的艺术理念,突破乐器演奏技术的限制,实现庞大的乐队宏伟效果。在电脑技术的协助下,我们的艺术创造思维直接与最终的音乐作品联系起来,中间的演奏环节将由电脑轻松的为我们实现。"一个人乐队"的音乐梦想不再遥远,技艺精湛的各种电脑"演奏家"就在身边。下面就让我们一起来进入电脑音乐的神奇世界吧!第一步准备工作与许多朋友事先料想的不同,电脑音乐其实并不需要堆积成山的传统专业设备。对于普通用户来说,一台电脑加上一些软件再加上一些最基础的多媒体设备就足够了。大致归纳起来,可以分为硬件设备与软件设备两大类:1.硬件设备 所有的电脑音乐制作思路都是建立在PC电脑以及相应的多媒体配套硬件设备基础之上的,他们负责着数字信号与模拟信号之间的转换、实现信号的输入和输出,是最基本的硬件设施。具体包括:? PC电脑?具有较高信噪比的声卡(质量好一点的声卡,如现在较为流行的MAYA4声卡) 2.软件设备再好的硬件设施都是在软件的组织管理下进行工作的,能否更合理的利用硬件的资源依赖于软件的选择和使用。在最基础的电脑音乐制作过程中,我们需要以下几种音乐软件:?音序器软件(如Sonar,图3,用于组织、编辑输入的MIDI信号,使之形成完整的MIDI音轨)? MIDI效果器(如,用于为MIDI信号添加逼真、富于变化的"人性化"的真实效果)?多轨音频编辑软件(如Vegas,用于将各个MIDI音轨导出的音频音轨混合再作进一步处理)?音频效果器(如,直接作用于音频Wav文件,优化声音效果)?后期处理软件(如,将多轨音频软件生成的最终Wav文件再进行母带处理的操作,使其音质更出色)当然,设备的规定也不是那么严格的,总的来说依照"够用就行、能代就替" 的原则,让尽量多的音乐爱好者都能过一把电脑音乐的瘾,享受电脑音乐带来的听觉冲击!在准备就绪之后,我们的制作流程就开始了。第二步音符的输入音乐是由一

音乐疗法在临床心理治疗中的效能分析——以精神分裂症为例

音乐疗法在临床心理治疗中的效能分析——以精神分裂症为例 一绪论 制度在不断改革,经济在不断发展,时代在不断进步,在生活节奏不断加快的今天,人们所面临的心理压力越来越大,与此同时,作为一种调节心理压力最有效的学科,心理学越来越被人们所关注,而在心理学快步发展的今天,各式各样的心理治疗方式也越来越为人们所接受,其中,音乐治疗就是其中一种刚刚进入人们视野,又受到大家广泛关注的心理治疗方式。 在音乐疗法中,包含了音乐、医学、心理学的相关知识,在西方国家起步较早,现在已被广泛应用,在中国起步较晚,现主要作为临床心理治疗的一种辅助手段。神经学科研究表明,音乐作为一种外界信号,可以通过听觉直接作用于主控人情绪的神经中枢,如下丘脑、脑边缘系统等,这些神经中枢受到刺激后,会分泌相应的神经调节物质,如多巴胺,乙酰胆碱等,不同的调节物质作用于不同的器官,能够起到调节个体内分泌等生理作用,进而调节个体的情绪体验,此时音乐治疗师加以心理治疗手段的干预,便能起到事半功倍的作用。 音乐疗法作为临床心理治疗的一门新晋成员,其具有无穷的潜力,也具有强大的吸引力和影响力,我们要不断的开发利用,这将对改善国民心理健康状况具有重大意义和实际应用价值。 精神分裂症是一种以情感障碍、思维障碍、知觉障碍、行为运动障碍为主要临床表现的一种疾病。精神分裂症患者以精神活动与环境不协调为主要特征,一般无意识障碍和智力缺损,在临床上,处于恢复期的精神分裂症患者仍存在明显的抑郁,有的甚至出现自杀。 精神性疾患包括精神分裂症、焦虑症、抑郁症等多种以精神异常为主要表现的疾患,治疗该类疾病靠单纯的药物疗法效果欠佳。西方国家已将音乐疗法广泛地应用于精神疾病的治疗。用音乐疗法陶冶情操、修身养性在我国早就有之,但对其进行系统的研究相对滞后,患者的社会功能缺损呈现逐渐加重趋势,给患者及其家属的正常生活造成了极大的不良影响。 药物与康复措施相结合是对精神分裂症患者更好的治疗方针,音乐疗法在临床应用中已初见其成效,将音乐疗法推广、发扬,将无疑对临床心理治疗以及社会心理改善有重大意义。 二相关概念解释 1.音乐治疗概述 1.1音乐疗法与心理治疗 总的来说,临床心理治疗就是通过治疗者与病患之间建立安全、可靠、积极的交互关系,引导患者消除、减缓、控制其症状,进而调整情绪,改善紊乱的行为方式,并促进患者人格中积极的方面成长。在这点上,音乐治疗具有相同的目标,与此同时,音乐治疗又具有独特的一面,主要反映在治疗手段上的不同,通常的临床心理治疗工具是语言,而音乐治疗的工具是声音、音乐。 根据神经生理学研究得知,语言和音乐在大脑中分别属于位于左右两半球不同部位的功能。因此,音乐治疗与一般心理治疗途径上的不同,实际上反应的是两种治疗手段对脑的活动影响的差异。 然而,音乐和语言都有着共同的功能,这就是两者都具有交流或传达作用,都能沟通至人们内心的世界,并通过这一功能,治疗患者的情绪和行为障碍。因此,音乐治疗与一般的心理治疗在手段上并不相同,但治疗的作用和目标是一致的,即我们可以认为,音乐治疗是一种特殊的心理治疗。

电子音乐的简介

电子音乐的简介 电子音乐的定义 其实电子乐这个词可以指很多的音乐类型,因为电子乐器的使用变的越来越普遍了,而且很多80年代后期的跳舞音乐都是电子的。电子音乐,其范围相当广泛,电影配乐、广告配乐,甚至某些流行歌、摇滚乐与交响乐中都会出现,只是常人不易发觉。 而纯电子音乐的风格几乎涵盖了所有的音乐类型,在电子音乐当中有优美的音乐,带感的舞曲,抒情的旋律,叛逆的节奏和正能量的篇章,电子音乐通过不同音色的合成交织出了不同的色彩,让每个人都对电音有着不同的理解和看法。 电子音乐的原理 电子乐器可以模仿各种乐器发出的声音,要模仿的逼真,其关键是要电子乐器所发出的声音,要与模仿乐器发出的声音的音色特征尽可能的一致跟一般的电器的材质、发声原理都不同电子乐器在现代发展迅速,软件为主的虚拟机器已成为主流,主要的平台为SteinbergCubase为主的VSTPlugin由软件模拟的混音器及各种效果器Reverb混响,Chrous合声,EQ均衡等效果器,真空管音箱模拟TUBEAMP延迟Delay,以及其他各种模拟效果器Pitch,Wah-Wah....用来替代早期的各种录音效果器.音序器Sequencer,早期用来记载音符时值及力度,速度及其他控制数位讯号的机器,现代亦由软件模拟取代.多轨录音器MultitrackRecordingMachine,也由软件所取代.成为在电脑上使用硬盘纪录录音音轨资料.早期的混音器(Mixer)现代亦由软件所取代.软件模拟机器,在电脑屏幕上由视窗化的GUI接口,使用者可以再操作时看到与实体机器一样的外观和类似的操作方法.并无不同.合成器(Synthizer),鼓组音源(Drum)的其他插件,用来取代早期硬件机器的音源器,合成器.MIDI

中国2型糖尿病自我管理处方专家共识

中国2型糖尿病自我管理处方专家共识(2017年版) 流行病学调查显示,我国成年人2型糖尿病患病率为9.7%~11.6%,已成为全球糖尿病患者最多的国家。糖尿病作为慢性终身性疾病,患者生活质量的提高有赖于自身管理。有效的糖尿病自我管理教育和支持(diabetes self-management education/support,DSME/S)是协助糖尿病患者管理和维持自身健康行为的基础。我国的糖尿病教育管理起步于20世纪90年代中期,最初是医护人员组织住院糖尿病患者进行授课,模式单一,患者学习比较被动。随着国外的成功经验不断引入,以专业人员小组授课、个体化自我管理技能培训及病友同伴教育相结合的DSME模式开始出现。但目前我国糖尿病教育存在诸多问题:如内容单调(以书本知识为主)、讲者随意性强、缺少系统评估和随访、教育与行为改变脱节、脱离患者需求、缺乏个体化的教育和饮食、运动计划以及制订的DSME计划无法很好地落实等。 研究显示,DSME处方可改善治疗质量。为了指导广大医护工作者更加规范、科学地运用指南,结合个体化需求,选择合适时机,量化确定自我管理的内容、目标、预期效果,与患者一起制订实施计划,确定复诊时间,以提高患者生活质量,中华医学会糖尿病学分会糖尿病教育与管理学组组织

专家编写“中国2型糖尿病自我管理处方专家共识”。本共识将从DSME处方的定义、理论依据、内容、形式、实践流程、应用时机、团队与技术这七个方面分别进行阐述。 一、自我管理处方的定义 自我管理处方是一种个体化的糖尿病教育管理工具,将2型糖尿病全方位自我管理的知识和技能以处方形式综合为一体,且随着处方的实施和不断改进,能将DSME/S延续并形成持续支持的糖尿病教育管理行为改变闭环。因此自我管理处方既是DSME/S的实践工具,也是DSME/S的支持形式之一。自我管理处方应由有资质的糖尿病教育者或教育护士主导制订和实施,在实施过程中应根据患者行为改变情况不断调整和优化,具有综合性、个体化、易操作、可持续改进的特点,是协助医务人员实施糖尿病教育管理与支持以及指导糖尿病患者行为改变的实操性工具。 二、自我管理处方的理论依据 由于糖尿病是一种终身性的慢性代谢性疾病,其治疗要求患者具有高度的自我管理能力,DSME/S理论的应用对患者的临床、社会心理和行为等方面均有积极的影响。自我管理处方的设计以DSME/S为理论基础,为了达到患者的行为改变,加入相关的健康管理与行为改变理论,如健康信念模型(health belief model)、行为分阶段转变理论模型(the

分钟学会电脑MIDI音乐制作

10分钟学会电脑MIDI音乐制作 音乐是一种抽象的艺术,把人类思维瞬间闪烁的创意记录在跌宕的音符中,用富于变化的旋律和节奏展示艺术的魅力。电脑是一种科技的工具,把复杂繁多的运算集中在一块小小的集成电路上,用高速的衍变解脱现实的束缚。如果把音乐和电脑结合起来就是我今天要向大家介绍的"电脑音乐",它是数码时代的听觉新艺术,是科技与音乐的完美结合。一个人的音乐灵感在一台电脑的辅助下就能快速的完成一首音乐作品的艺术理念,突破乐器演奏技术的限制,实现庞大的乐队宏伟效果。在电脑技术的协助下,我们的艺术创造思维直接与最终的音乐作品联系起来,中间的演奏环节将由电脑轻松的为我们实现。"一个人乐队"的音乐梦想不再遥远,技艺精湛的各种电脑"演奏家"就在身边。下面就让我们一起来进入电脑音乐的神奇世界吧! 第一步准备工作 与许多朋友事先料想的不同,电脑音乐其实并不需要堆积成山的传统专业设备。对于普通用户来说,一台电脑加上一些软件再加上一些最基础的多媒体设备就足够了。大致归纳起来,可以分为硬件设备与软件设备两大类: 1.硬件设备 所有的电脑音乐制作思路都是建立在PC电脑以及相应的多媒体配套硬件设备基础之上的,他们负责着数字信号与模拟信号之间的转换、实现信号的输入和输出,是最基本的硬件设施。具体包括:●PC电脑●具有较高信噪比的声卡(质量好一点的声卡,如现在较为流行的MAYA 44声卡) 2.软件设备 再好的硬件设施都是在软件的组织经管下进行工作的,能否更合理的利用硬件的资源依赖于软件的选择和使用。在最基础的电脑音乐制作过程中,我们需要以下几种音乐软件:●音序器软件(如Sonar,图3,用于组织、编辑输入的MIDI信号,使之形成完整的MIDI音轨)●MIDI效果器(如Style Enhancer Micro 2.0,用于为MIDI信号添加逼真、富于变化的"人性化"的真实效果)●多轨音频编辑软件(如Vegas,用于将各个MIDI音轨导出的音频音轨混合再作进一步处理)●音频效果器(如Waves 3.0,直接作用于音频Wav文件,优化声音效果)●后期处理软件(如T-Racks 2.0,将多轨音频软件生成的最终Wav文件再进行母带处理

智能制造概述

智能制造概述 1 智能制造国内外发展与应用状况 1.1 美国智能制造的发展与应用 1.1.1背景 20世纪80年代以来,随着经济全球化、国际产业转移及虚拟经济不断深化,美国产业结构发生了深刻的变化,制造业日益衰退,“去工业化”趋势明显。因发展中国家占据廉价劳动力,产业资源丰富等优势,所以部分美国企业将工厂外迁,同时美国加大对房地产、金融等方面的投入,也降低了对制造业的投入。制造业的萎缩导致美国出口产品竞争力下降,净进口规模不断增加,贸易逆差由1980年的190亿美元迅速增加至2008年的6983亿美元。不仅美国低端产品在丧失出口竞争力,高端产品的领先优势也开始动摇,美国高新技术产品在全球市场出口份额所占权重由20世纪末的20%下降至2008年的11%。2008年金融危机爆发后,美国经济遭受重创,美国国内生产总值增长停滞。2009年,金融危

机进一步蔓延,美国国内生产总值萎缩2.6%,创下1947年以来的新低。失业率方面,2009年失业率高达9.3%,远高于1990~2008年的平均失业率。此后,在美国政府一系列救助政策的强力干预下,经济下滑势头得以缓解,但失业率一直在8.5%~10%徘徊。 面对由虚拟经济危机爆发导致的增长乏力、失业率居高不下的困境,美国社会各界深刻认识到实体经济的重要性,美国国内主张发展制造业、改变经济过分依赖金融业的呼声不断高涨。2009年年末,美国提出了重振制造业的经济复活战略,提出了一系列的重振制造业措施。美国政府提出重振制造业战略,不仅是为了尽快摆脱所面临的经济困境,更重要的是要通过发展先进制造业,再次领导全球科学技术的发展,继续保持对全球经济和技术的强大领导力,为经济的繁荣和持久增长打下坚实的基础。 1.1.2发展历程与支持政策 美国在2008年金融危机之前就已经提出了先进制造技术(Advanced Manufac-turing Technology,AMT)的理念,也意识到了制造业的重要性,因此在经济危机爆发后美国需要重振制造业。 20世纪90年代,美国开始了制造业信息化。1993年,美国政府开始实施AMT计划。该计划的目标是研究世界领先的先进制造技术,以满足美国对先进制造技术的需求,提升美国制造业的竞争力。美国国家科

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