小学美术教材教法要点

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小学美术教学备课的关键要素与技巧

小学美术教学备课的关键要素与技巧

小学美术教学备课的关键要素与技巧在小学美术教学的备课过程中,有几个关键要素和技巧,像细腻的画笔一般,逐步勾勒出学生的艺术世界。

每一节课都需要精心雕琢,这不仅仅是为了让孩子们了解艺术,更是为了激发他们的创造力和表现力。

首先,了解学生的需求和兴趣是备课的第一步。

就像艺术创作需要考虑材料和灵感一样,教师必须了解学生的背景、兴趣和现有的艺术基础。

通过观察学生的作品和与他们的互动,教师可以把握学生的艺术倾向,设计出更符合他们需要的教学内容。

例如,如果学生对颜色特别感兴趣,教师可以围绕色彩的基础知识和应用展开课程,这样的设计会更能引起他们的兴趣和参与感。

其次,教学目标的设定至关重要。

目标需要明确且具体,既要符合课程标准,又要考虑到学生的实际情况。

设定目标时,可以将其分解为短期和长期目标,短期目标可以是某一节课的具体技能掌握,长期目标则可以是整个学期或学年的艺术发展方向。

这种分层的目标设定不仅有助于教学的组织,也能帮助学生逐步达成学习成果。

教材和教具的准备是另一个关键要素。

像一位精致的工匠,教师需要选择适合的材料和工具,为学生的艺术创作提供良好的支持。

准备阶段可以包括选择绘画、雕塑或手工制作的材料,确保它们适合学生的年龄和技能水平。

此外,教师还应提前准备好教学展示的范例,提供参考和灵感,这能有效地引导学生进行创造性思考。

在课堂组织方面,合理安排时间和活动顺序是不可忽视的技巧。

课堂上应该有清晰的结构,从引入活动到主要创作,再到总结和反馈,每一部分都要有序进行。

引入活动可以通过有趣的故事或示范吸引学生的注意力,主要创作阶段则应给予学生充分的时间进行探索和实践,最后的总结和反馈环节则是巩固学习成果和鼓励创作的关键时刻。

互动和反馈也是备课的重要组成部分。

教师在课堂中不仅仅是知识的传递者,更是学生创作的引导者和支持者。

在学生进行艺术创作时,教师应积极提供指导和建议,鼓励学生尝试新的方法和技巧。

在课堂结束后,教师应给予建设性的反馈,帮助学生发现自己的优点和需要改进的地方,这种反馈不仅能够提高学生的艺术水平,也能增强他们的自信心。

小学美术教材教法

小学美术教材教法

小学美术教材教法
简介
本文档将介绍小学美术教材教法的重要性以及一些有效的教学策略。

通过合理的教学方法和选择适当的教材,可以帮助学生培养艺术欣赏能力和创造力,提高美术素养。

教材选择
选择适合小学阶段的美术教材非常重要。

教材应该符合学生的年龄和认知水平,内容应该具有启发性和趣味性。

同时,教材应该包含各种不同的艺术形式和风格,如绘画、剪纸、雕塑等,以便培养学生的多元审美观和创作能力。

教学策略
在小学美术教学中,可以采用以下一些有效的教学策略:
1. 观察与模仿:通过观察和模仿优秀的艺术作品,培养学生的观察力和艺术表现能力。

2. 创作实践:给予学生充分的创作空间,鼓励他们进行艺术实践。

可以设计一些创作任务和项目,让学生自由发挥创造力。

3. 互动合作:组织学生进行小组或团队合作,共同完成艺术作品。

通过互动和合作,可以促进学生之间的艺术思考和交流。

4. 艺术欣赏:引导学生参观美术馆、画展等,让他们接触到更多的艺术作品和艺术家,培养他们的艺术欣赏能力。

5. 多媒体教学:利用多媒体技术来辅助教学,展示艺术作品的图像和视频,提供更直观的艺术体验和研究材料。

总结
通过合理选择教材和有效的教学策略,可以提高小学生的美术素养和创造力。

教育者应该注重培养学生的观察力、创作能力和艺术欣赏能力,通过多样化的教学方法,激发学生对艺术的兴趣和热爱。

小学美术教材教法要点

小学美术教材教法要点

小学美术教材教法要点小学美术教学法是研究小学美育教育和美术教学规律的学科,是美师班学生必须掌握的一门功课。

未来的小学美术教师应当懂得美术教学的规律,通过学习本课,我们将明确小学美术教学的目的任务、教学内容、教学原则、教学方法以及教学的其它工作。

小学美术教学的三大任务(一)对学生进行美育美术是研究美的规律和形式的一门学科,和美学有千丝万缕的联系。

蔡元培先生指出:“美育者,应用美学理论于教育、以陶养情感为目的者也。

”美育是学校教育的一个重要方面。

通过美术教学要逐步培养学生对自然美、社会生活美、艺术美的感受、爱好和审美能力。

培养对艺术创造的兴趣和才能,提高对造型艺术作品的欣赏能力、逐步培养共产主义道德品质和革命情操。

1、美育要贯穿在整个美术教学过程中,体现在教学的各个方面。

重视发掘教材本身的美的因素,根据教学内容进行美育。

例如:绘画教学——选择造型优美、色彩协调、明快而富有意义的实物作为教材。

风景写生——引导学生感受大自然绚丽多彩的风光,或感受、体验、描绘生活中美好的事物。

培养他们对自然美和社会美的感受和认识能力,使孩子们热爱生活。

工艺教学——引导学生逐步理解变化、统一、对称、均衡、调和、对比、节揍、韵律等形式美的原理和法则,并把这些知识运用于生活中。

欣赏教学——指导学生提高欣赏和评价美术作品的能力,接受艺术美的教育。

通过美术教学过程逐步使他们具有:区别美与丑,高尚与庸俗、健康与颓废的能力。

理解壮美与优美、雄浑与刚健、优美与柔和、质朴与自然、绚丽与丰富的美。

逐步树立起正确的审美观点,高尚的审美情趣,使他们热爱、维护、创造美好的东西,憎恨、摒弃、改造丑恶的东西。

总之要充分运用美术的特点把美术课上得生动活泼,使学生在愉悦的有兴趣的学习过程中接受美的教育,把学生引向健康成长的道路。

2、美术课,要把美育和思想品德教育结合起来进行。

例如:在风景与山水画课联系故乡一山一水、一草一木,培养爱国主义感情。

欣赏革命历史画卷,引导树立革命远大理想等等。

小学美术教材教法

小学美术教材教法
一、小学美术教学的目的任务
小学美术教学目的包含双层次结构, 即美术教学的一般目的与美术教学的具体 目的。
美术教学的一般目的包括:智育目的; 德育目的;美育目的。
美术教学的具体目的是指通过美术教 学使学生的美术“双基”水平、美术心理 素质、美术鉴赏力得到提高与发展。
小学美术教学的任务:审美教育
小学美术是学生必修的一门艺术课程,对于 学生的全面发展起着独特并重要的作用。新的 《美术课程标准》明确了美术教育的概念,就 是以美术学科为基础的教育门类。其目的主要 是:延续和发展美术的知识与技巧,以满足人 类社会经济、精神和文化的需要;健全人格, 形成人的基本美术素质和能力,促进人的全面 发展。
二、小学美术教学的基本原则
审美性原则、直观性原则、精讲善练原则、创造性 原则(或眼脑手协调并用原则)、统一要求和因材施 教等原则。
1.遵行素质教育精神,重在提高审美素质; 2.感性入手、理性渗透的启发式、循序渐进教 学; 3.传授美术“双基”和开发创造相结合; 4.面向全体精讲善练和因材施教,发展个性特长 相结合; 5.主导与主体的师生关系和课内外教学相配合。
谢 谢!
2.以直接感知为主的教学方法,主要有:演示 法,是指美术教师通过展示各种实物和直观教 具,当堂示范绘制或采用现代化视听手段,使 学生在观察中获得感性认识的教学方法。参观 法。比较法。
3.以实践训练为主的教学方法。绘画、手工、 泥塑等等。
4.以情境陶冶为主的教学方法,主要有:欣赏法, 是指在教师的引导下,学生以欣赏活动为主的教学 方法。欣赏法有两种类型,一是欣赏作品的审美特 质,二是欣赏作品因不同的美术种类而各具的特殊 美。情境法:是指教师有意识地运用一些辅助性的 手段对美术教学环境进行精心布置,以此激发学生 的审美情趣,使之积极投入美术活动的教学方法。 方法:播放音乐、朗诵诗文、布置室内环境、登台 表演等.

小学美术教材教法要点

小学美术教材教法要点

小学美术教材教法要点美术教材是小学生学习美术的重要工具,它直接影响着学生对艺术的理解和表现能力的培养。

因此,小学美术教材的设计和教学方法是至关重要的。

本文将介绍小学美术教材的教法要点,旨在为教师提供参考和指导。

一、立足学生实际,贴近生活小学美术教材应该紧密结合学生的实际需求和生活经验,选择能够引起学生兴趣的话题和题材。

教材中的内容要能够激发学生的创造力和想象力,培养他们对艺术的兴趣和热爱。

二、循序渐进,由浅入深小学美术教材应该按照学生的认知能力和艺术发展规律进行编排。

从简单的线条和色彩基础开始,逐步引导学生了解形体、透视、构图等艺术要素。

同时,教材中的练习和作品示范要有不同难度的选择,以满足不同学生的学习需求。

三、注重实践,注重技能的培养美术教材应该注重实践操作,鼓励学生亲自动手进行创作。

教材中的练习要求学生进行实际的绘画、雕塑、手工等实践活动,培养他们的艺术技能和表现能力。

此外,教材也应该提供一些技法和示范,帮助学生掌握一些基本的绘画技巧和方法。

四、培养观察力和审美能力小学美术教材应该注重培养学生的观察力和审美能力。

教材中的练习要求学生观察和描绘真实的对象,如自然风景、生活场景等。

同时,教材还应该引导学生对艺术作品进行欣赏和分析,了解艺术的基本原理和风格。

五、多样化的教学方法美术教材应该提供多样化的教学方法,以满足不同学生的学习需求。

除了传统的讲解和示范外,教材还可以引入互动式教学、小组合作等活动,激发学生的参与和合作精神。

此外,教材还可以结合多媒体技术,利用图像、音频、视频等多种形式进行教学。

六、鼓励创新和个性发展小学美术教材应该鼓励学生进行创新和个性发展。

教材中的练习和作品示范要求学生进行创意的思考和表达,鼓励他们展示自己的个性和创造力。

同时,教材还可以引导学生了解一些优秀的艺术家和作品,激发他们的创作灵感和兴趣。

综上所述,小学美术教材的教法要点包括立足学生实际,贴近生活;循序渐进,由浅入深;注重实践,注重技能的培养;培养观察力和审美能力;多样化的教学方法;鼓励创新和个性发展。

小学美术《教法》教案

小学美术《教法》教案
小学美术《教法》教案
一、教学内容
《教法》教案
小学美术四年级下册,第三单元《色彩的妙用》:
1.感知色彩的基本属性:红、橙、黄、绿、蓝、紫六种颜色的认知及混合。
2.探索色彩的冷暖:分辨暖色系和冷色系,了解其在绘画中的应用。
3.色彩的搭配:学习色彩搭配的基本原则,尝试用色彩表达情感。
4.创作一幅以“春天的田野”为主题的绘画作品,运用所学的色彩知识表现春天的氛围。
5.培养学生的团队协作能力,课堂上分组讨论、分享色彩搭配心得,促进同学间的交流与合作。
三、教学难点与重点
1.教学重点
-核心内容:色彩的基本属性、冷暖色的区分、色彩搭配原则及在绘画中的应用。
-举例解释:
a.色彩的基本属性:通过学习红、橙、黄、绿、蓝、紫六种颜色的认知及混合,使学生掌握色彩的基础知识。
b.色彩的冷暖:区分暖色系和冷色系,并了解其在绘画中的应用,如用暖色表现温暖、热烈的场景,用冷色表现宁静、寒冷的场景。
3.在小组讨论环节,要关注每个学生的参与度,鼓励他们积极发言,提高团队协作能力。
4.在课后,及时对教学进行反思,了解学生的反馈,不断调整ห้องสมุดไป่ตู้学策略,以提高教学效果。
c.情感表达:如何运用色彩表达情感,这是学生在绘画中的难点。教师应引导学生观察生活中的色彩,激发他们的情感体验,并指导他们将情感融入绘画作品中。
在教学过程中,教师应针对重点和难点内容,运用多种教学方法,如直观演示、分组讨论、实践操作等,帮助学生透彻理解并掌握色彩知识,提高绘画技能。同时,关注学生的个体差异,给予针对性的指导,确保他们在本节课中能有所收获。
c.色彩搭配原则:学习色彩搭配的基本原则,如对比色、互补色等,并运用到绘画实践中。
2.教学难点

少儿美术老师知识点总结

少儿美术老师知识点总结

少儿美术老师知识点总结第一章:美术教学的基本概念一、美术教学的基本概念美术教学是指利用艺术教育的理论和方法,对学生进行美术综合素质教育的过程。

美术教学是以美术理论、美术史、美术实践和美术教育基本原理为依据的艺术教学活动。

二、美术教学的目的美术教学的目的是培养学生的艺术情感、艺术理解、艺术鉴赏和艺术创造能力,使学生掌握美术技能、理论知识,对美术作品有正确的认识。

三、美术教学的原则美术教学应以学生为中心,遵循个性发展规律,尊重学生的独特性,培养学生的独立思考能力和创造能力。

四、美术教学的内容美术教学内容应包括形体、色彩、构图、造型以及素描、绘画、水彩、油画、版画、雕塑和设计等方面的知识和技能。

第二章:少儿美术教学的心理学基础一、儿童认知发展规律1. 儿童认知发展的阶段性特征儿童认知发展的阶段性特征包括感觉运动期、前操作期、具体操作期、形成操作期和后操作期。

2. 儿童智力发展的特点儿童智力发展的特点表现为感觉和思维的整合程度逐渐提高,思维的抽象性和逻辑性逐步增强。

3. 儿童认知发展的影响因素儿童认知发展的影响因素包括遗传、环境、教育等方面的因素。

二、儿童美术认知发展的心理学基础1. 儿童美术认知发展的特点儿童美术认知发展的特点包括感知能力增强、形象能力增强、想象能力增强和审美情趣增强等。

2. 儿童美术认知发展的影响因素儿童美术认知发展的影响因素包括遗传、环境、教育和个体因素。

三、儿童美术教学的特点儿童美术教学的特点包括以游戏教学为主、以情感教育为重、以感知训练为基础、以启发式教学为主、以个性培养为重。

第三章:少儿美术教学的教学原则一、少儿美术教学的主体地位少儿美术教学的主体地位是指以学生为中心,尊重学生的主体地位,重视学生的主体性和个性发展。

二、少儿美术教学的系统性原则少儿美术教学的系统性原则是指要求教学过程的内容、方法和手段要有机地结合起来,形成一个有机整体。

三、少儿美术教学的因材施教原则少儿美术教学的因材施教原则是指要根据学生的年龄、性别、兴趣特点、智力水平和学习能力等因素进行因材施教。

新人教版三年级上册美术要点解析

新人教版三年级上册美术要点解析

新人教版三年级上册美术要点解析
一、教学目标
新人教版三年级上册美术教学旨在通过美术教学,培养学生的
审美情感、美术技能和创造力,使学生能够体验到美术创作的乐趣,提高学生对美术的认识和理解。

二、教学内容
1. 美术基本概念与术语
- 线条、形状、色彩、空间、质感等基本元素
- 素描、水彩画、版画、雕塑等基本技法
2. 美术创作与欣赏
- 观察与描绘
- 创意与表现
- 欣赏与评价
3. 美术与文化
- 中外美术史
- 美术流派与代表作品
三、教学要点
1. 美术基本概念与术语
- 详细讲解美术基本元素和技法,通过实际操作让学生掌握- 引导学生运用美术术语分析、描述和评价美术作品
2. 美术创作与欣赏
- 培养学生观察、思考、创新的能力,鼓励学生自由表达- 组织学生进行美术作品欣赏,提高学生审美能力
3. 美术与文化
- 结合美术史,介绍中外重要美术流派和代表作品
- 引导学生了解美术与文化的关系,提高学生对美术的深度认识
四、教学评价
通过课堂表现、作品创作和课后作业,全面评价学生在美术学习中的表现,关注学生的审美情感、美术技能和创造力的发展。

五、教学建议
- 注重学生个体差异,因材施教
- 创设生动活泼的课堂氛围,激发学生学习兴趣
- 鼓励学生积极参与美术活动,培养学生的实践能力
新人教版三年级上册美术教学要点解析旨在为学生提供一个清晰、具体的学习指导,帮助学生更好地掌握美术知识和技能,提高学生的美术素养。

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.小学美术教材教法要点小学美术教学法是研究小学美育教育和美术教学规律的学科,是美师班学生必须掌握的一门功课。

未来的小学美术教师应当懂得美术教学的规律,通过学习本课,我们将明确小学美术教学的目的任务、教学内容、教学原则、教学方法以及教学的其它工作。

小学美术教学的三大任务(一)对学生进行美育美术是研究美的规律和形式的一门学科,和美学有千丝万缕的联系。

蔡元培先生指出:“美育者,应用美学理论于教育、以陶养情感为目的者也。

”美育是学校教育的一个重要方面。

通过美术教学要逐步培养学生对自然美、社会生活美、艺术美的感受、爱好和审美能力。

培养对艺术创造的兴趣和才能,提高对造型艺术作品的欣赏能力、逐步培养共产主义道德品质和革命情操。

1、美育要贯穿在整个美术教学过程中,体现在教学的各个方面。

重视发掘教材本身的美的因素,根据教学内容进行美育。

例如:绘画教学——选择造型优美、色彩协调、明快而富有意义的实物作为教材。

风景写生——引导学生感受大自然绚丽多彩的风光,或感受、体验、描绘生活中美好的事物。

培养他们对自然美和社会美的感受和认识能力,使孩子们热爱生活。

工艺教学——引导学生逐步理解变化、统一、对称、均衡、调和、对比、节揍、韵律等形式美的原理和法则,并把这些知识运用于生活中。

欣赏教学——指导学生提高欣赏和评价美术作品的能力,接受艺术美的教育。

通过美术教学过程逐步使他们具有:区别美与丑,高尚与庸俗、健康与颓废的能力。

理解壮美与优美、雄浑与刚健、优美与柔和、质朴与自然、绚丽与丰富的美。

逐步树立起正确的审美观点,高尚的审美情趣,使他们热爱、维护、创造美好的东西,憎恨、摒弃、改造丑恶的东西。

总之要充分运用美术的特点把美术课上得生动活泼,使学生在愉悦的有兴趣的学习过程中接受美的教育,把学生引向健康成长的道路。

2、美术课,要把美育和思想品德教育结合起来进行。

例如:在风景与山水画课联系故乡一山一水、一草一木,培养爱国主义感情。

欣赏革命历史画卷,引导树立革命远大理想等等。

造型艺术形象地反映现实,优秀的艺术形象具有感人的作用,是进行德育的重要手段二、促进学生智力和才能的发展现代教育不仅要传授知识,同时要开发学生的智力,促进学生才能的发展。

美术教学在培养发展学生的观察力、记忆力、想象力、创造力、思维能力等方面起着特定的作用,对儿童未来的成就具有深远的影响。

观察能力对于从事各项工作各项研究都是十分重要的。

.观察是获得知识的第一步,观察是儿童认识对象和描写对象的主要途径,在绘画和雕塑教学中引导学生运用正确的观察方法认识对象,便能够培养学生敏锐的观察力。

一个受到良好美术教育的学生,观察事物就比较敏锐、细致、正确、完整,对形状的区别、明暗的判断、空间的理解、色彩的分辨能力也就能够逐渐增强。

美术教学的速写、默写、记忆画、想象画练习都是培养和有效提高学生形象记忆的好方式。

记忆力是智力的一个重要方面,形象记忆帮助储存更多的形象信息,形象记忆力的提高可以进思维能力的发展。

在人们改造世界的所有创造性活动中,想象力和创造力都是必不可少的。

在教学中,要善于启发引导,让学生联系实际,引起联想、充分发挥儿童的想象力和创造力,发展学生的形象思维能力,创造出想象中的形象,培养儿童的创造才能。

思维是智力活动的核心成分,小学阶段儿童的思维发展正处于具体形象思维向逻辑抽象思维过度的阶段。

美术教学通过对具体形象的观察、分析、比较,用提炼、概括的艺术手段加以表达,运用形象思维进行创作。

对儿童发展形象思维促进抽象思维,提高思维能力具有重要作用。

科学实验证明:人脑的两个半球在功能上有明显分工,美术之所以能够促进其它各科成绩,正是因为学习美术能使右半脑得到锻炼,对于促进人的智力全面发展具有重大作用。

因此,我们要重视美术教学开发智力,培养才能的任务。

(三)使学生掌握美术基础知识和基本技能美术教学的双基训练是其它学科所不能代替的。

它能够系统地循序渐进地使学生掌握绘画、工艺和美术欣赏的知识,培养学生的智力技能和操作技能,使学生掌握观察、想象、思维的方法和绘画造型、设色以及简单的工艺操作技能,这种美术基础知识、基本技能的培养有助于其它学科的学习,并紧密的联系着。

如果我们忽视美术的双基教学,学生缺乏基本的造型能力、空间想象能力、色彩分辨能力、手工操作能力,对将来从事各项工作或进入高等学校学习各种专业都会带来一定困难。

以上三项任务不孤立或分割的,而是相互联系成为一个统一整体的。

我们必须全面理解和贯彻这三项任务。

要在美育和智力开发的思想指导下,进行美术知识技能教学。

在知识传授和技能训练的过程中进行美育和促进智力的开发。

如果在教学过程中忽视前两项任务,把艺术课仅仅看作技术课,把艺术教育只当作技术教育来进行那就不可能全面完成教育任务了。

小学美术教学的内容和方法(一)小学美术教学的内容和课时比重绘画——包括写生(含速写)临摹、记忆画、想象画、创作教学构成。

在现行大纲中课时占50%的比重。

(写生25% 、临摹14%、创作11%)工艺——包括图案、手工教学。

占40%的比重。

(图案25%、手工5%)欣赏——中外优秀美术作品。

占10%的比重。

(二)小学各年级的教学内容一、二年级一年级——常规教育、执笔方法、作画姿势。

用铅笔、蜡笔、彩色笔作平面基本形实物写生、临摹、记忆、想象画练习。

二年级起——对称形平面实物联系,进而描绘较为复杂的几个平面基本形组合的实物和不规则的平面实物。

通过观察逐步理解人体的大结构和简单动作,以自己的感受表现人物。

选择所喜爱的美好事物作命题画或添加画。

工艺:认识蜡笔、色铅笔十二色,练习涂色。

用点线、几何形和简单自然形象排列花边,组织适合纹样。

二年级起用几何形、自然形象、曲线组成波纹式花边。

绘制对称的单独纹样并装饰在日用品上。

学习单线美术字。

简单的折纸、剪贴和泥工。

欣赏:结合教学选择作品进行欣赏。

欣赏国内外优秀儿童作品。

三、四年级绘画:三年级开始用铅笔进行圆柱体实物写生、临摹、记忆、想象画练习。

四年级立方体实物描绘,讲授透视明暗知识。

学习简单风景画,表现一定的景色。

人物写生、临摹、记忆、想象画,人体简单比例结构并逐步表现动态。

学习水彩画,三年级素描淡彩、四年级用水彩画静物、风景。

临摹国画蔬果、学树石画法。

儿童画创作要有一定思想内容,四年级以后要在生活中发现题材,反映一定主题。

工艺:、色彩基本知识、用同种色、类似色、对比色作图案练习。

写生变化,初步理解图案纹样造型及构成的基本方法;用对称和平衡形式构成单独纹样;按不同骨式画二方联续纹样并用于日用品的装饰。

三年级学习黑体美术字、四年级宋体美术字。

剪刻纸、立体纸工、泥塑泥雕。

欣赏:我国现代各画种的优秀作品,能加以区别;欣赏国内外优秀儿童作品。

五、六年级绘画:铅笔素描,球体实物写生、临摹、记忆、想象画;各种组合形体、成组物的描绘;继续学习透视、明暗、构图、色彩基本知识。

风景画表现远近层次、调子和气氛;人物画练习表现动态表情。

水彩画静物、风景、人物、用色彩造型。

临摹国画花卉、动物和白描人物。

创作基本知识,引导学生从生活发现题材,进行构思、使作品具有一定的主题思想和艺术性。

工艺:色彩冷暖知识,感受冷暖色调。

四方连续、花布设计、图表、黑板报刊头等装饰设计。

黑体、宋体、变体美术字应用练习。

学习制作一两种乡土手工艺品。

运用各种弄材料作科技模型。

我国古代、近代优秀作品,国外名作。

各年级的教材选定,必须注意科学性、系统性。

各课业之间的联系和课时比重,可以根据大纲精神从本地区、本校具体情况出发,作适当调整补充。

儿童年龄特征和儿童美术、(一)儿童年龄特征和儿童美术1、儿童美术的发展有它自己的规律性,从幼儿绘画分析可以分为三个阶段:涂鸦期——约在四岁前前后。

这一时期描绘形象实际是一种乱涂乱画,不受视觉控制,有机会就到处乱画,而且对自己划出的痕迹感觉惊奇。

象征期——画所想象到的东西,或简单的图形,象什么就称之为什么。

逐渐发展的自己想要画的东西,有时具备对象的基本特征,但不注意大小、比例而且形象不完整。

写实期——笔下形象开始有写实的倾向,能注意表现对象的特征、动态、生活环境,有的还根据自己的感受画出熟悉的人和生活。

2、出现这些特征的生理、心理原因:生理原因——孩子从幼儿期进入童年期(六至十二岁)骨骼硬度小,大肌肉群的发育先于小肌肉群,腕骨和指骨正处于生长过程中。

指挥小肌肉群神经系统的机能尚未成熟,手部小动作精确性比较差,大脑的发育已能接受一定的智力训练。

心理原因——儿童感知觉还比较笼统,也不精确,对时空感的观念比较模糊。

无意注意占优势。

从低年级到高年级逐渐向稳定、集中、持久方面发展。

低年级儿童注意力大约持续二十分钟,高年级三十到四十分钟。

记忆力以机械记忆为主。

思维从具体的形象思维为主要形式向抽象的逻辑思维过渡,想象以再造想象为主,创造想象比较差,兴趣由肤浅想深厚、向稳定发展。

因此小学生的情感表现比较明显,意志薄弱,自我控制力较差,好奇心强,喜欢模仿。

儿童美术的总体特征:凭直接感受加上记忆想象创造视觉形象,不受具体形状色彩限制,大胆表达自己的感情,和认识,反映儿童心中的世界。

儿童小肌肉群不发达,因而绘画形式粗犷、稚拙。

不理解也不能表达空间透视现象,不能注意形体结构和比例关系。

不分主次地表现事物。

突出表现自己喜爱和注意的东西,往往把人画的头大身小,头发直竖,形象前不挡后,近小远大,或平放的东西竖立,反映出幼稚可爱,天真烂漫的形象特征。

小学美术教师必须理解儿童画的这些特点,又要看到随着儿童年龄增长,智力的发展,认识能力的提高,在良好的教育下,会逐渐掌握比较成熟的表现方法。

因而,我们要根据小学不同阶段儿童年龄特征,采取适应儿童生理心理特点的不同教学方法进行教学,促进儿童身心的发展。

美术教学的原则教学原则是教师进行教学必须遵循的基本要求,不能备课、上课、辅导都要注意贯彻教学原则。

它是保证教学质量的重要条件。

.小学美术教学在遵循教育学提出的科学性、思想性统一的原则,理论联系实际的原则,直观性、循序渐进、巩固性原则和因材施教原则之外,根据美术学科的目的任务和教学规律方面,还必须遵循以下原则:(一)审美性原则1、运用马克思主义的审美观点进行审美教育,培养正确的审美观点和区别美丑的能力。

2、联系教学内容在审美活动中逐步提高学生的审美能力。

3、用艺术品和生活中美的形象感染学生,陶冶高尚的情操和共产主义道德品质。

(二)直观性原则在教学过程引导学生直接观察对象,认识对象。

运用教具模型、图表、范画、步骤图、电影、录象、幻灯等帮助学生直接掌握对象。

培养学生正确的、深入的观察方法,提高学生观察事物,认识事物的能力。

在引导观察的同时引导学生感受美,使形象感知和美感联系起来。

(三)实践性原则在观察、认识、表达过程提高眼的观察能力,脑的思维能力,手的表达能力,培养学生眼、手、脑的协调运用。

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