动画技法教案
动画技法学习任务竞赛教案
后记
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时间 环节 内容 方法对策 意图要求 2 分 引入 日常生活中经常能见到阴天下 提 出 学 习 明 确 本 次 课 雨， 动画片中也会见到一些下雨 内容 所学内容 钟
的场景。 通过课上学习， 来掌握 下雨中间画的表现技法。
教 15 分钟 学 2． 学生总结看到的雨的形 老师引导 态及特点 流 教 程 学 一．下雨场景的特点 5 分 知识 1．形态 钟 总结 2．层次 23 分钟 任务 1. 演示前层雨绘制步骤 实施 2. 学生独立制作前层雨 3. 注意事项 教 师 总 结 将重点知识 概括总结 性讲解
下雨视频教程
2
教学过程详解
编号：
01-1
节次 教学过程及主要内容 师生活动 时间 2 分 引入： 教师讲解 日常生活中经常能见到阴天下雨， 动画片中也会见到一 钟
些下雨的场景。 今天我们要通过课上的学习， 来掌握下雨中 间画的表现技法。 分析： 观看一组视频片段 （电影下雨视频片段， 动画片下雨视 频片段）以及下雨的图片。 雨是由无数水滴构成的， 但是我们看完视频后， 看到的 雨的形状是一个个清晰地水滴吗？是什么样的？ （线状、一片雾状等） 回顾视频， 看到的下雨场景， 远景和近景的雨的形态是 否相同，大概是什么样的？ （从形状和速度来分析： ）
教师总结
教师分析讲解
通过以上总结，我们初步可以确立绘制雨的基本表现 方法为分层绘制。
3
画面分层 为了更好的变现下雨场景的纵深空间感， 所画下雨中间 画一般可以分二层到三层画面，即前、中、后三层， 根据透视原理，近大远小的原理 前层雨——靠近观众距离近， 雨滴形状较清晰， 绘制时 可以用水滴状表示 中层雨——由于离观众眼睛较远，雨滴下落速度快，根 据视觉残留原理， 看到的是线状效果， 所以可以用线条来表 现。 后层雨——是距离观众眼睛最远的，有时可以看作一片 雨幕，成片状效果，所以在绘制时可以用密集的小细线，成 片状表示。
动画技法 教案
动画技法教案模块四：人物运动中间画的绘制课题二：绘制人物行走任务1：绘制男孩侧面行走中间画注：本次教案只是第一节课的教学教案，课后还有六节作为实训课程时间教学过程及主要内容师生活动2分钟3分钟5分钟5分钟1、观看动画行走的几个片段让学生总结出人在走动的过程中，身体各部分都有哪几个部分动作变化幅度最大最明显。
（顺序：从头到脚按顺序说明）注：学生上前用自身做示范指出变化最明显的几个部分在哪，都是怎么动的？主要运动的位置：头部手臂腿脚2、分析行走时的基本动作及运动轨迹线根据学生总结出的几个部分，让学生分析这几个部分都各自按怎样的轨迹运动（直线？曲线？）要是曲线的话：都各自是什么曲线轨迹？（弧形？波浪形？S型？）总结出最重要的三大运动轨迹。
●头部——波形●手臂——弧形●腿脚——弧形3、在黑板上给出原画①和⑤，让学生画出中间画34、讲解并分析中间画3首先：身体是在两张原画中间头部：人随走路身体有高低起伏，头部在此运动轨迹有一个高低起伏变化，一腿支持站立，另一腿抬起时，身体站直是最高，所以头部在整个运动轨迹中在最高点。
教师引导学生，最后让学生总结说出正确答案教师引导学生，最后让学生总结说出正确答案学生上黑板独立画出中间画学生先发言指出问题，然后老师总结。
手臂：以肩膀为轴心，前后摆动，成钟摆式运动。
中间画3时，手臂应在身体两侧附近注：手臂有弯曲变化，向前摆动时略有弯曲，向后摆动是偏直的腿脚：腿以胯为轴心，前后跨步，一腿站立，另一腿弯曲抬起到身体中间位置，注：腿也有弯曲变化，向前只能伸直，向后可以弯曲，正好和手臂相反。
脚以脚踝为轴心，也有摆动变化。
看原画的两只脚是怎样的状态?中间画3 一只踩在地面，另一只抬起随腿运动到身中间位置5、再分别画出中间画2和4 主要讲解手臂和腿脚的生理弯曲结构5分钟5分钟5分钟6、讲解并分析中间画2和4身体、头、手臂、腿都是结合中间画3方法绘制出来。
脚：看原画①脚的形态，中间画2脚离开地后，整个脚面是放松状态，就没有挤压了，看原画⑤脚的状态，中间画4要落地和原画⑤连上，脚在空中有一个翻转脚跟下踩的动作7、注意事项●脚分里外，是分两条轨迹运动，不要错轨●原画①前脚是脚跟着地（里侧脚），后脚（外侧）是前脚掌，脚跟抬起。
动画技法课程大纲
《动画技法》课程教学大纲一、课程教学目标知识目标：使学生熟悉掌握动画技法的要领，认识动画技法在动画中的作用，熟练掌握各种绘画工具以及熟悉各种工具的变现形式。
通过优秀作品讲析和练习让学生能够自由创作自己的作品。
能力目标：了解插画的绘制手法，能够快速准确的绘制插画。
素质目标：分组实习等环节培养学生的团结合作能力；培养学生迎难而上、坚持不懈的毅力和插画师应具备的艺术修养。
二、课程设置说明动画是当今社会的一个发展趋势，随着社会商业化的快速发展，动画的功能发展形势已经从单纯娱乐欣赏转化为一个产业。
本门课程的设置就是力求在有限的时间内让学生们了解动画技法的应用。
课程总学时为68课时，其中理论38，实践30，采取理论与实践相结合的教学方法。
三、课程性质《动画技法》适用对象于动漫专业（专科），专业骨干课程，为必修课。
四、教学内容、基本要求和学时分配（参考学时68）第一章动画片中的原动画（一）教学内容1、原动画的概念2、动画片制作流程简述3、原动画在动画片制作流程中的作用（二）教学基本要求让学生了解原动画的基本概念，熟知动画片的制作流程，充分了解原动画在动画片中的作用。
第二章动画技法（一）教学内容1、动画工作的顺序、方法和要求2、动画线条和线条训练3、中间线4、等分中间画技法5、中间画对位技法6、形象转面动画技法7、曲线运动动画技法8、各类动体运动规律动画技法（二）教学基本要求让学生了解动画技法中的各种技法，并熟练掌握。
第三章原画创作的技术要领（一）教学内容1、原画创作的顺序2、研究分镜头台本3、掌握镜头画面的设计稿4、熟悉角色造型和人物性格（二）教学基本要求让学生掌握原画的创作顺序，掌握如何绘制镜头台本，掌握镜头画面设计稿并熟悉角色造型和人物性格。
第四章原画的动作分析与设计（一）教学内容1、原画的动作分析2、原画分层3、力学原理在原画中的应用4、动作设计的基本规律5、动作的时间把握6、动作设计中的夸张技巧教学基本要求让学生能够根据实际设计要求，根据不同范畴的需求来进行创作。
动画技法实训教案doc
动画技法实训教案.doc 动画技法实训教案一、教学目标1. 了解动画技法的基本概念和分类；2. 掌握动画制作的基本步骤和方法；3. 运用所学的动画技法制作一个简单的动画作品；4. 培养学生的创造力和团队合作精神。
二、教学内容1. 动画技法的概念和分类动画技法是指在动画制作过程中使用的各种技术手段和方法，可以根据不同的特点和表现效果进行分类。
常见的动画技法有手绘动画、数字动画、停格动画、骨骼动画等。
2. 动画制作的基本步骤和方法动画制作的基本步骤包括故事构思、角色设计、场景设计、分镜头、制作动画帧、后期制作等。
在制作过程中可以使用手绘、数字绘制、剪贴等方法。
3. 动画作品的制作学生可以根据自己的兴趣和创意，选择一个简单的故事情节进行动画制作。
可以使用手绘、数字绘制或剪贴等方法进行制作，注意动画的流畅性和表现效果。
4. 团队合作和评价动画制作通常需要团队合作，学生可以分组进行合作制作。
在制作过程中可以互相协作，共同解决问题。
制作完成后，可以进行评价和反思，提出改进意见。
三、教学过程1. 引入通过展示一些优秀的动画作品，激发学生的兴趣和好奇心，引导学生思考动画制作的过程和技巧。
2. 知识讲解介绍动画技法的概念和分类，讲解动画制作的基本步骤和方法，引导学生了解动画制作的基本原理和技巧。
3. 实践操作学生根据自己的创意和兴趣选择一个简单的故事情节，进行动画制作。
可以使用手绘、数字绘制或剪贴等方法进行制作，注意动画的流畅性和表现效果。
4. 团队合作和评价学生可以分组进行合作制作，通过互相协作解决问题。
制作完成后，进行评价和反思，提出改进意见，展示自己的作品。
四、教学评价1. 观察学生在实践操作中的表现，包括创意、动画流畅性和表现效果等方面的评价；2. 分组评价，学生可以对其他小组的作品进行评价和反馈；3. 教师对学生的合作精神和团队协作能力进行评价；4. 学生对自己的作品进行评价和反思，提出改进意见。
五、教学资源1. 电脑、投影仪等多媒体设备；2. 优秀的动画作品；3. 动画制作软件。
提高动画制作技能的逐帧动画教案
提高动画制作技能的逐帧动画教案推荐教案章节：一、逐帧动画基础概念教学目标：让学生了解逐帧动画的定义和原理，掌握逐帧动画的基本制作流程。
教学内容：逐帧动画的定义、逐帧动画的原理、逐帧动画的制作流程。
教学活动：讲解逐帧动画的概念，展示逐帧动画作品，引导学生分析逐帧动画的制作流程。
教案章节：二、逐帧动画制作工具的选择教学目标：让学生了解并掌握常用的逐帧动画制作工具，能够根据需求选择合适的工具。
教学内容：逐帧动画制作工具的介绍、逐帧动画制作工具的选择原则。
教学活动：介绍常用的逐帧动画制作工具，如Flash、Pivot Animator等，引导学生根据项目需求选择合适的工具。
教案章节：三、逐帧动画角色设计教学目标：让学生学会设计逐帧动画角色，能够制作出具有生动表情的角色动画。
教学内容：角色设计的基本原则、角色表情的制作方法。
教学活动：讲解角色设计的基本原则，引导学生设计角色，讲解角色表情的制作方法，引导学生制作角色的表情动画。
教案章节：四、逐帧动画场景设计教学目标：让学生学会设计逐帧动画场景，能够制作出具有丰富背景的动画作品。
教学内容：场景设计的基本原则、场景元素的制作方法。
教学活动：讲解场景设计的基本原则，引导学生设计场景，讲解场景元素的制作方法，引导学生制作场景元素动画。
教案章节：五、逐帧动画制作技巧与优化教学目标：让学生掌握逐帧动画的制作技巧，能够制作出高质量的动画作品。
教学内容：逐帧动画的制作技巧、逐帧动画的优化方法。
教学活动：讲解逐帧动画的制作技巧，如关键帧的设置、动画的平滑处理等，引导学生运用技巧制作动画，讲解逐帧动画的优化方法，如动画文件的压缩、动画播放速度的调整等，引导学生优化动画作品。
教案章节：六、逐帧动画的角色动作设计教学目标：让学生学会设计角色的动作，使角色在动画中表现生动。
教学内容：动作设计的基本原则、不同动作类型的制作方法。
教学活动：讲解动作设计的基本原则，引导学生设计角色的基本动作，如走、跑、跳等，讲解复杂动作的制作方法，如战斗、舞蹈等。
动画技法教案
授课教案课程名称：动画技法
专业：动画专业
授课年级：08 级高一
教师姓名：章杨丽
职称：
哈尔滨市第十三职业中学编制
说明
1、本教案是课程教学的总体设计方案，必须按要求填写、打印。
此教案经审核合格者，挂在校园网上，以便资源共享和质量监督检查；
2、一门课由几位教师共同任课，可以共同设计和共用一个教案；
3、本教案设计分两个层次，课程总体教学设计和对各章的教学设计方案，各章的“教学日程及课时分配”到节即可；
4、本教案第1页至第2页，每门课填写一份，第3页至第7页，每章填写一份；
5、本教案设计必须按要求规范填写，内容可以反映专业特点。
哈尔滨市第十三职业中学授课教案
注：表中（ ）选项请打“√”。
动画设计技法教案模板范文
课时：2课时教学目标：1. 了解动画设计的基本概念、发展历程和分类。
2. 掌握动画设计的基本技法，包括角色设计、场景设计、动画制作等。
3. 培养学生的创新思维和审美能力，提高动画设计水平。
教学重点：1. 动画设计的基本概念和分类。
2. 角色设计、场景设计、动画制作的基本技法。
教学难点：1. 创新思维和审美能力的培养。
2. 动画制作过程中的技术难题。
教学准备：1. 教师准备：多媒体课件、动画设计相关书籍、动画设计软件。
2. 学生准备：笔记本电脑、动画设计软件。
教学过程：一、导入1. 引导学生观看一段优秀的动画作品，让学生初步了解动画设计。
2. 提问：什么是动画？动画有哪些类型？二、讲解动画设计的基本概念和发展历程1. 介绍动画设计的基本概念，包括动画的定义、分类等。
2. 介绍动画设计的发展历程，让学生了解动画设计的演变过程。
三、讲解动画设计的基本技法1. 角色设计：讲解角色设计的基本原则，如角色形象、性格、动作等。
2. 场景设计：讲解场景设计的基本原则，如场景布局、色彩搭配、光影效果等。
3. 动画制作：讲解动画制作的基本步骤，如关键帧、补间动画、动画合成等。
四、案例分析1. 选取一部具有代表性的动画作品，分析其角色设计、场景设计、动画制作等方面的特点。
2. 让学生讨论，总结动画设计的关键要素。
五、实践操作1. 分组让学生进行动画设计实践，要求学生完成一个简单的动画作品。
2. 教师巡回指导，解答学生在制作过程中遇到的问题。
六、作品展示与评价1. 学生展示自己的动画作品，进行自我评价。
2. 教师进行点评，指出作品的优势和不足。
七、总结与反思1. 总结本次课程的学习内容，强调动画设计的基本原则和技法。
2. 引导学生反思自己的学习过程，提出改进措施。
教学评价：1. 学生对动画设计的基本概念、发展历程和分类的掌握程度。
2. 学生在角色设计、场景设计、动画制作等方面的实际操作能力。
3. 学生在作品展示与评价环节的表现，包括创新思维和审美能力的体现。
动画教案初中美术
动画教案初中美术教学目标：1. 让学生了解动画的基本概念和制作流程。
2. 培养学生对动画制作的兴趣和创作能力。
3. 引导学生运用动画表现自己的想法和情感。
教学重点：1. 动画的基本概念和制作流程。
2. 动画创作的方法和技巧。
教学难点：1. 动画制作的技术和流程。
2. 动画创作的想法和表现。
教学准备：1. 动画制作的软件和设备。
2. 动画作品的示例和素材。
教学过程：一、导入（5分钟）1. 教师展示一些经典的动画作品，如《西游记》、《白雪公主》等，引导学生关注动画的特点和魅力。
2. 教师提出问题：“你们对动画有什么了解？”，让学生自由发言，表达对动画的认识和感受。
二、新课（20分钟）1. 教师介绍动画的基本概念和制作流程，如动画的定义、分类、制作步骤等。
2. 教师讲解动画制作的技术和技巧，如绘画、配音、剪辑等。
3. 教师演示动画制作的过程，让学生直观地了解动画制作的流程和要点。
三、实践（20分钟）1. 教师布置作业，要求学生分组合作，制作一个简短的动画作品。
2. 教师提供动画制作的素材和指导，帮助学生完成作业。
3. 学生在规定的时间内，运用动画制作软件和设备，创作出自己的动画作品。
四、展示和评价（10分钟）1. 学生展示自己的动画作品，分享制作过程中的经验和感受。
2. 教师对学生的作品进行评价，给出建议和指导。
3. 学生互相评价，交流动画制作的心得和体会。
五、总结（5分钟）1. 教师总结本节课的重点和难点，强调动画制作的基本概念和制作流程。
2. 教师鼓励学生在课后继续探索动画制作的技术和创作方法，发挥自己的想象力和创造力。
教学反思：本节课通过展示经典动画作品，引导学生关注动画的特点和魅力，激发学生对动画制作的兴趣和创作欲望。
在教学过程中，教师详细讲解动画的基本概念和制作流程，演示动画制作的过程，让学生直观地了解动画制作的流程和要点。
在实践环节，学生分组合作，运用动画制作软件和设备，创作出自己的动画作品。
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淄博职业学院《动画技法》课教学设计方案
教师：序号：5
5分钟决策
(问
题分
析)
教学目标：
了解曲线运动的定义，熟练掌握各类曲线运动动画技法。
5分钟计划
(任
务设
计)
布置任务：
了解什么是曲线运动，并绘制曲线运动
245分钟实施
(任
务实
施)
任务实施：
讲授新课：
第七节曲线运动动画技法
（一）什么叫曲线运动
曲线与动，是区别于直线运动的一种运动规律。
顾名思义：非直线进行的、僵硬的、有棱角的运动，而是曲线形的、柔和的、圆滑的、优美和谐的运动。
在动画片动作中，经常运用的曲线运动，指的是弧形的、波形的和S形的运动过程。
凡是表现人物、动物以及物体、气体、液体的柔和、圆滑、飘忽、优美的动作，以及表现各种细长、轻盈、柔软和富有韧性、粘性、弹性物体的质感，都必须采用曲线运动的技法。
（二）曲线运动的技法
1.弧形运动
a 一个物体在运动过程中，由于受到各种力的作用，呈弧形的抛物线曲线运动状态，
动画片动作就应当去表现它，有时还必须去强调和夸大这种现象。
这就是动画片的特性。
b 韧性、柔软或其一端固定在一个位置上的物体，当受到力的作用后，它的运动线以及运动过程，也会产生非直线的弧形曲线运动。
例如：挥动细长的竹竿；被风吹动的草、芦苇和树枝的摆动，以及表现人物、动物身体及四肢关节比较柔和的运动过程等等，就不能呆板、机械地用直线中间画的方法来表现，而应当运用弧形曲线运动技法，准确地表现它的中间变化过程。
2.波形运动
凡是表现质地柔软、轻薄的物体，形态飘忽、变化随意的气体、液体；以及表现人物轻柔、优美舞姿、体操、游泳等动作。
它的动作姿态和运动过程，就不能是僵硬的、直线进行的。
在物理学中，把振动的传播过程叫波。
凡质地柔软的物体由于力的作用，受力点
从一端向另一端推移，就产生波形的曲线运动。
例如：旗杆上的彩旗随风飘扬；人物的头发、衣衫、胸前的纱巾、手中的稠带随着舞蹈者姿态的变化而产生的运动等等。
又例如：田野里被风吹动的麦浪，江河湖海中水浪，渠道里的水纹和流水，燃烧着的火焰，以及袅袅升起的炊烟和空中飘忽不定的云彩等等。
表现以上这些运动的关键形态中间过程，都必须采用波形曲线运动的方法。
3. S形运动
表现柔软而又有韧性的物体，主动力在一个点上，依靠自身或外部主动力的作用，使力量从一端过度到另一端，它所形成的运动线和运动形态，就呈S形曲线运动。
由于物体质地的不同或受力大小的不一样，S形曲线运动的幅度也会有所差异。
例如：人的手抓住稠带的一端，用力来回甩动，它的力就会从手握住绸带的一端，向绸带的另一端不停地推进，它的运动形态就会成为S曲线运动。
还有飞鸟上下扇动的翅膀，动物甩动细长的尾巴，蛇在地面游动以及神话故事中的龙飞凤舞等等。
原画在设计这类动作，以及在画中间画时，应当运用S形曲线运动的技法来表现，所画的动作才会合理、柔和、流畅。
为了便于理解和掌握曲线运动的基本技法，分解成以上三种类型进行讲述，而在实际工作中，这三种
技法常常紧密联系在一样，而又是相辅相成的。
（三）掌握曲线运动动画的基本要领
为了画好曲线运动的动画，必须弄懂和掌握以下三点基本要领：
1.主动力与被动力。
这是指动作的力点（起动点）、被动点（带动点）的相互关系。
任何一个动作的产生，都应该注意它主动力的位置，分析运动进程中哪个部位是产生主动力的所在，哪个部位是受主动力作用后被带动的运动（例如：动物尾巴的根部，是产生主动力的地方，尾巴中端和尾尖都是被带动的部位）。
有了明确的认识，才能使曲线运动的中间画符合运动规律。
2.运动的方向。
在曲线运动的动画时，应当明确了解关键动态原画所规定的运动方向，也就是说，物体被力所推动的方向。
例如：向上升起的烟雾、火焰，是自下而上的运动；被风吹动的彩旗。
是自旗杆向旗面的运动；还有水流、水纹是自上而下或平面地由内向外的扩散运动等。
那么，在两张关键动态原画之间画动画时，从整体到每个局部，都应当始终如一地朝一个方向运动，中间不能随意改变方向作逆向运动。
如果搞错了方向，必然会产生相反或混乱的效果。
3.顺序朝前推进。
物体在曲线运动进程中如无特殊原因，它的运动运动规律必须是朝一个方向，顺序而进的。
这是由于力的作用不断延续，直到力的消失。
因此，在勾画曲线
运动的中间过程中，一定要按照原画的编号顺序，一张一张地朝一个方向渐变，不可中途停顿、中断或次序颠倒。
以上三点，是有机地联系在一起的。
动画在表现曲线运动的中间画时，应当把它看作是十分重要的方法。
在实际工作中，有些动画人员由于没有充分理由和掌握基本要领，在画曲线运动中间画时，往往容易产生困惑或出现差错，使所画的中间动作不够顺畅，次序颠倒或无故跳动，影响动作质量，造成不必要的修改和返工。
5分钟检查
(任
务总
结)
教师归纳总结本节课的重点难点：
课程总结：
为了画好曲线运动的动画，必须弄懂和掌握主动力与被动力、运动的方向、顺序朝前推进三个基本要领。
5 分钟评估
(思
考训
练)
思考：
动画的曲线运动规律，怎样绘制曲线运动？
课外拓展
(任务
拓展)
从简单形态曲线运动中间画练习到复杂形态变化的曲线运动中间画训练。
教学反馈
通过讨论形式，指导学生利用教学参考书、参考影片、网络资源等信息来源，将自主学习与研究讨论相结合的方法。