维多利亚风格女装
维多利亚时代的时尚
维多利亚时代的时尚维多利亚时代是英国历史上一个极具影响力和标志性的时期，它从1837年开始，一直延续到1901年。
在这段时期内，英国国力空前强盛，经济发展迅速，文化繁荣，社会风气开放，科技革新，最终成为了当时世界上最强大的帝国，被誉为“日不落帝国”。
在维多利亚时代，英国社会经济和政治都取得了长足的发展，同时这也是一个充满魅力和繁荣的时代，其时尚、服饰更是具有标志性的特征。
在维多利亚时代的服装和时尚方面，人们注重的不仅是美观和讲究，更注重的是社会地位和身份的象征。
无论是贵族阶层还是平民百姓，人们都非常注重服饰的品质和款式，希望通过服饰来体现自己的身份和地位。
在这一时期的英国，时尚是社会生活中不可或缺的一部分，无论是男性还是女性，都非常重视服饰的选择和搭配。
维多利亚时代的女性服饰以华丽和浪漫为主要特点。
在这一时期，女性的服饰追求的是雍容华贵和优雅高贵，而不仅仅是朴素和简单。
高领、蓬松的裙裾、细腰的设计，都是维多利亚时代女性服饰的典型特征。
还有很多细节的装饰，比如褶皱、蕾丝、蝴蝶结等等，都被广泛地运用在服饰中，让服饰更加丰富多彩。
在维多利亚时代，女性的服饰往往还会受到宗教和道德的束缚，因此有很多约定俗成的规矩和礼仪，比如不宜暴露过多的皮肤、服装的颜色应该素净，这些都是为了符合当时的道德标准和社会风气。
在维多利亚时代的男性服饰中，同样也有着讲究和精致的一面。
男士们会穿着修身的长外套，配上高领衬衫和领结，下身则穿着长裤和皮靴。
男士们还会佩戴帽子和手套，使整个着装更加完整和典雅。
维多利亚时代的时尚，不仅反映了当时社会对于服饰的讲究和追求，同时也体现了当时的文化和价值取向。
在这个时代，人们对于美的追求和对于生活品质的向往都得到了很好的体现，而这种对于时尚和服饰的特殊态度也成为了这个时代的一种流行文化。
在当代，维多利亚时代的时尚和服饰仍然具有较高的欣赏价值和文化感染力。
在时尚圈中，不少设计师和品牌都会从维多利亚时代的服饰中汲取灵感，将其融入到当代的设计中，使其具有更加时尚的特点。
维多利亚时代的时尚
维多利亚时代的时尚维多利亚时代是英国历史上一个极具影响力的时期，从1837年至1901年维多利亚女王在位期间，这段时期以女王的名字命名。
在这段时期，英国经济迅速发展，社会也发生了巨大的变化。
在这一时期的时尚领域，出现了许多令人印象深刻的变化和创新，这些变化和创新影响了当时的时尚，同时也对后世的时尚发展产生了深远的影响。
维多利亚时代的时尚以复古、古典和精致著称，女性时尚的变化尤为明显。
在维多利亚时代初期，女性的服饰与十八世纪末期相比并没有太大的改变，裙子仍然非常宽松，但是身形开始变得修长起来，裙子的褶边逐渐变得更加丰富多样，长裙开始流行起来。
1850年代，在维多利亚时代的中期，女性的服饰发生了重大改变，蓬蓬裙和硬挺的裙撑开始流行起来，这标志着蓬蓬裙已经成为了维多利亚时代中期的时尚标志。
这一时期的女性时尚开始受到欧洲大陆的影响，轮廓逐渐变得更加窄身，裙子的裁剪也变得更加精致，领口和袖口开始变得更加复杂。
进入维多利亚时代的后期，服饰的形态发生了根本性的改变。
1865年至1885年被称为是美好年代(美好时光)，这一时期女性的服饰设计变得更加优雅和优美，维多利亚时代的女装以绚丽的花色为主，炫目的颜色成为了流行的主题。
此时期的服装还开始采用更多的褶边和流苏，给人以富丽堂皇的感觉。
在维多利亚时代的时尚中，面料和装饰也占据着非常重要的地位。
在当时手工艺技术非常发达，而且由于丝绸等面料的价格实惠，所以面料变得非常重要。
在这一时期，棉质面料也开始成为了流行的时尚面料，并被广泛用于女性的服饰。
维多利亚时代女性服饰的装饰也十分丰富，镶嵌着各种花色图案和珠宝，女性的服饰在这一时期显得非常豪华和精美。
在维多利亚时代的时尚领域，男性的服饰也发生了不少的变化和创新。
在维多利亚时代早期，男性的服饰与十八世纪末期相比也并没有太大的改变，但是在中期和后期，男性的服饰开始受到欧洲大陆的影响。
这一时期男性的服饰变得更加修长、修身，开始注重细节和面料的选用。
维多利亚风格名词解释
维多利亚风格名词解释
维多利亚风格是一种流行于19世纪中期至20世纪初期的装饰艺术风格，得名于英国女王维多利亚。
该风格包括建筑、家具、服装等领域，其特点是浪漫、华丽、复杂而富有细节，强调对称性和对比度。
在建筑领域中，维多利亚风格的建筑通常具有高耸的塔楼、尖顶屋顶
和大型窗户。
它们还经常使用砖石和木材等天然材料，并在外墙上使
用精美的雕刻和花式砌砖。
在家具领域中，维多利亚风格的家具通常是由重型木材制成，如橡木、胡桃木或樱桃木。
这些家具通常有华丽的雕刻和曲线设计，并经常使
用厚实的布料或皮革进行填充。
在服装领域中，维多利亚时代的服装通常是由复杂的花式面料制成，
并强调腰部线条。
女性穿着长裙和紧身上衣，男性则穿着高领衬衫、
马甲和长裤。
维多利亚风格是一种富有历史感和浪漫气息的装饰艺术风格，其影响
仍然可以在现代的建筑、家具和时装中看到。
维多利亚时代的时尚
维多利亚时代的时尚维多利亚时代是19世纪中期至20世纪初期的一个时期，这个时期的时尚被认为是英国历史上最为优美和华丽的，这段时期也被称为维多利亚时代服装时期。
在这个时期的时尚，走的是浪漫主义和自然主义路线，女性的颜色多为亮色，花色或是古丽色，而男性则以黑色为主色调。
女性的服装维多利亚时代的女性服饰以强调腰部线条和肩膀线条为特色，袖子、腰带和层次感的装饰和设计都很突出。
女性的衣服都非常贴身，多以紧身上衣和裙子组成套装，或是裙子、外套和背心组成三件套装。
在颜色上，女性喜欢的颜色多以浅色、柔和色调为主，有时也会选择亮丽、繁复多彩的颜色，特别是花朵图案。
女性经常穿着运动裤和运动鞋。
裙子长短不一，有些裙子服从宽裙潮流，宽松自然，有些跟流行混搭运动风，比较短裙。
维多利亚时代男性的服装风格比较简单，黑色是主要的色彩基调。
男性的衣服多是长袍式的外套，或是礼服样式的上衣。
同时，这个时期的男子大都会在外套上系上一个宽大的领带，并戴着高帽。
在这个时期，男子不断地创新运动短裤和运动鞋。
女士的眼妆维多利亚时期女子的妆容也体现了这个时代的特点。
首先，脸部的修饰不太讲究，面部没有欧洲中世纪以前拥有过的质感；其次，眼妆比较重视，多是用浓妆来点缀。
女士们通常使用的颜料包括黑色矿物乾粉、生铅锌（铅粉）等，用刷子来点涂。
这样做可以使眼睛看上去更明亮有神。
维多利亚时期的男子口红是一件颇具特色的时尚物品之一。
这种产品通常是由油脂和矿物色素制成的，其质感比女性口红略厚一些。
男子们都是使用黑色、暗红等颜色的口红，在口红上刻下自己的姓名和签名，以便在特殊场合使用。
维多利亚时期服装风格
维多利亚时代的复古浪漫
A.L.C 短袖连身短裙
皮质拼雕花长筒靴
金色镶珍珠耳环
方形戒指
镂空高跟凉鞋
花朵项链
黑色手袋
黑白手包
品牌展示
• 英国时装品牌Eyola 推出的新系列，将 维多利亚时期的服 装风格与现代的设 计风格相结合，让 人大开眼界。这次 的风格我们可以称 之为“混合时尚”， 将两个时代的时尚 混为一体。
• 维多利亚时代，男装的变化主要表现在一些 细微之处，如外套的剪裁方式，裤子的肥瘦 程度，以及衣领的样式等。1810-1830年英 国摄政时期流行的亮色、褶饰和精细手工工 艺已经过时。1840年以后，无论上班还是出 席晚宴，英国城市男子的衣着均以灰暗色调 为主。办公人员或专业人士通常穿白色衬衫、 黑色外套和长裤。带有格子和条纹图案的男 装是不严肃的，被看作流浪汉或骗子的打扮。 19世纪末期，男装种类的区分趋于细致，适 合某种运动的专用服装开始流行；旅行者和 户外工作者需要轻便、合适的靴子、外套。 查尔斯· 麦金托和托马斯· 勃百瑞等人看好市 场行情，开始生产各种样式的男装，并因此 家喻户晓。
女装
• 该时代女性的服饰特 点是，大量运用蕾丝、 细纱、荷叶边、缎带、 蝴蝶结、多层次的蛋 糕裁剪、折皱、抽褶 等元素，以及立领、 高腰、公主袖、羊腿 袖等宫廷款式。
蝴蝶结
蝴蝶结（现代）
蝴 蝶 结 在 现 代 时 装 中 的 应 用
荷叶边
蕾丝
蕾丝（现代）
作衣服图空到 为设用案间了 面计功，，现 料中能色运代 大已性彩用， 面不和进科成 积仅艺行技衣 应充术创手设 用当审新段计 。装美型对师 饰性设蕾不 辅双计丝断 料重，的挖 的内使工掘 角涵蕾艺蕾 色的丝，丝 ，现在材的 而代兼质应 且成具，用
华伦天奴
维多利亚时期的服 装风格
维多利亚时期（1837——1901）
1837年，18岁的女王维多利亚登基， 新女王在继位之前的日记中写道： 既然上帝把我置于这个国家的王位 上，我将尽力履行自己的职责。我 尚年轻，可能在许多方面缺乏经验， 但我肯定，几乎无人像我这样怀着 为国为民的良好意愿和真切希望。
维多利亚女王（亚利山德拉·维多利亚， Alexandrina Victoria ）
（1819年5月24日～1901年1月22日）于1837年继承王位，英国历史 上在位时间最长的君主，在位时间长达63年。
维多利亚女王是第一个以“大不列颠与爱尔兰联合王国女王和印度女 皇”名号称呼的英国君主。
她在位的63年期间（1837年6月20日~1901年1月22日），是英国最 强盛的所谓“日不落帝国”时期，她在位期间直到她去世后，到第一 次世界大战开始的1914年，英国都称为维多利亚时代，1914年以后， 英国开始走向衰落。
维多利亚风格
指1837年至1901年间，英国维多利亚女王 在位期间的服饰风格，该时代女性的服饰 特点是，大量运用蕾丝、细纱、荷叶边、 缎带、蝴蝶结、多层次的蛋糕裁剪、褶皱、 抽褶等元素，以及立领、高腰、公主袖、 羊腿袖等宫廷款式。
蕾丝
有古董感的蕾丝材质是维多利亚风格的头 号代表。上好的蕾丝颇费手工，而且代价 不匪，具有高级订制的珍贵感，而如今先 进技术手法的运用，令坊间的蕾丝也变得 较为柔软、透气、易熨烫，因此开始被大 面积运用在了服装上。
若作为便服，颜色可以不拘。在初春或深秋，人们还喜欢 在长袍外加一件马甲，代替马褂。
民国期间，羊城仍有不少旗人，他们多住在老城的中心， 即今天的中山五六路一带。尽管旗人衣服与本地人区别不大， 但他们穿着的长袍马褂有自己的特色，腰部必横系一布条，鞋 子的面以厚布密缝榄核形线条，鞋底是木的，密布铁钉，行时
维多利亚的风 文案
维多利亚的风文案
以下是关于维多利亚的风的文案：
穿越时光的隧道，让我们一起回到19世纪英国维多利亚时代。
那个充满古典气息的时代，女性的柔美与优雅成为时尚的代名词。
在温婉的维多利亚风中，我们感受到浪漫主义的情怀和洛可可艺术的精致。
维多利亚的风，它以柔和的曲线勾勒出优雅的轮廓，将女性特质发挥到极致。
轻盈的蕾丝、精美的花朵和细腻的透视，这些元素组合在一起，带给我们一种梦幻般的视觉享受。
维多利亚风不仅是一种时尚风格，更是一种独特的女性魅力。
在维多利亚的时代，人们崇尚浪漫和自由。
维多利亚风不仅体现在服装上，还渗透到生活的各个角落。
华丽的壁纸、精致的陶瓷和复古的家具，都展现出那个时代的独特韵味。
维多利亚的风，它似乎已经远去，但它的美丽和魅力却永远不会消逝。
当我们穿上维多利亚式的服装，或者置身于维多利亚时代的建筑中，我们仿佛能够穿越时空，回到那个令人陶醉的时代。
让我们一起领略维多利亚风的魅力，感受那个古典与浪漫交织的时代。
维多利亚时期服饰特点
维多利亚风格服饰（Victorian Fashion）维多利亚风格指1837年至1901年间，英国维多利亚女王在位期间的服饰风格风情，以唯美，高贵,雅致为主旋律大体来说，维多利亚时代就是一个以烦琐体现优雅高贵的时代吧……我从各个年代的服饰变化角度切入1825-1850 这个时期两性服裝的潮流到达一种荒谬的定点。
男性服装清一色是未经装饰的黑色烟管状服裝；女性则持续使用裙撑架，利用褶皱及蕾丝等把自己过度装饰得像个会走路的婚礼蛋糕。
由于缝纫机的发明，还有打版书和系统的散播，这个时期不论男人和女人的服裝都变的更为复杂。
虽然男人的衣服外在看來简单却需要更复杂的剪裁来使服装线条更为贴近身体线条。
接下来重点介绍女性服饰的演变。
无论英国或西欧，再度流行起蓬松的袖摆如下图：1840年才是有真正的维多利亚风格此时女性的裙子又变得宽大(当然不如18世纪那麼宽) 裙子并不需要刻意填充以使其膨胀，虽然也会显得丰满，但是大体上还是与自然体型相当。
之后衬裙变得很沉重而且不灵活。
先从袖子谈起，维多利亚女性的上衣其实已经具备现代女装的特色长长的窄袖、披肩、封闭式的外衣18世纪洛可可时代的女装，其实是开放式的外套，并且裸露裏头的低胸束腰。
这点在道德观念严密的维多利亚，是非常要不得的。
↑洛可可时代因此你可以看到，维多利亚女人们的上衣都是一体成形的罩衫最明显的改变莫过於花纹19世纪流行的风潮，其实把装饰都留给了花边反而在布料染色跟绣花上的功夫，其实比较简约1850年代，19世紀女性服裝的体态轮廓，在50年代为「半球型」这时的洛可可的气息几乎消失得无影无踪受到家庭的道德观影响，女人们的衣著色调变得更深，更素雅并且全身色系相当统一。
1850年代，女性采用Hoop Skirt(或称作Crinoline)取代以往又重又热又大又不卫生的衬裙，使得她们的双脚有更多活动的自由，而她们对于這服装上一点小小的改革感到滿足。
这种Hoop Skirt可能会露出女性的双脚，因此她们必须采用The Bloomer Costume內搭的长裤，而且在初期这些裙撑架是以坚固的铁制成的，这种服饰使男性受到惊吓并企图阻止这样的流行继续下去，他们毫不留情的在报纸及公开场合等利用各种方式来嘲笑这种流行趋势。
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蕾丝
有古董感的蕾丝材质是维多利亚风格的头号代表。在维多利亚时代， 女人们喜欢在领口、袖口、裙摆处露出内衣的蕾丝花边，而就算是 当时流行的下午茶，也要铺上白色刺绣蕾丝的桌布和餐巾，才显得 情调十足，可见蕾丝在维多利亚时代的重要性。
荷叶边
荷叶边融入了英国皇家气质后，大大地舒展了开来，造型更加大气， 轻柔飞扬地蔓延在整个肩部和胸部。另一方面，荷叶边也配合圆裙的 裁剪，加以垂缀感的线条修饰，融维多利亚时代与爱德华时代于一体， 更加具有贵族高雅的神韵。
人类文明已发展到开始重视自身的生存与健康的时期，人类 服饰的发展正朝着更加有利于身心健康，有利于人类生存的方向 而发展演变。
4
Live for the times
为时代而生
1837年，18岁的女王维多利亚 登基，新女王在继位之前的日 记中写道：既然上帝把我置于 这个国家的王位上，我将尽力 履行自己的职责。我尚年轻， 可能在许多方面缺乏经验，但 我肯定，几乎无人像我这样怀 着为国为民的良好意愿和真切 希望。
5
The
结
conclusion
语
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力的联 ，依 于有相似社会处境的 体。”
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女 孔装
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一面是使得 人成为
公主的天使，它实现
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繁 奢 华华
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情怀。另一面，它似
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魔又 鬼
束 缚 女 肉
谢谢观看
Brief summary
小结
维多利亚风格服饰将女人们装扮成 一个个温婉甜腻的天使，成为那个时代不 可磨灭的烙印。这个时期的女性服饰就如 同上世纪三四十年代旧上海的旗袍，诉说 着那个年代的风花雪月，渗透着这个民族 独特的精神气质，它的华丽典雅在推崇简 约的今天仍能够刮起一股强有力的复古潮 流，是与它独特的魅力息息相关。诚如著 名的“莱佛定律”所言：穿1年前流行的 服饰，邋遢；穿70年前流行的服饰，浪 漫；那么穿100年前流行的服饰就可以用 绝妙来形容了。
抓褶和折皱
抓褶和折皱也是维多利亚风格的关键词，用垂直的线条塑造 含蓄美，用褶皱创造华丽感，因此无论是衬衫、裙摆都有折 皱出现，袖口的反褶也运用得较多。
高腰
最后，蜂腰丰臀的审美观念使得维多利亚时期女装的高腰线略微区别于 拿破仑时代的高腰线，高腰的设计强调整体修长感的线条，在胸前和腰 部强调曲线的抓褶、抽褶裁剪，同时有明显的束腰特征，既有修长感又 不失丰满，能让穿着比例更加完美。
下午茶 舞会
保守、禁欲 的思想束缚 女性自由
保守、禁欲 的思想束缚 女性自由
维多利亚时代的文艺运动流派包括古典主义、新古 典主义、浪漫主义、印象派艺术、以及后印象派等。 艺术界呈现出群星夺目的盛景。古典与浪漫结合的 文化气息赋予了人们更美好的想象，而这些想象恰 恰反映在了服装设计的灵感上。经过历史上悠远的 文化积累到这时候已经爆发了出来，超越了前代的 浪漫，变得更加华丽奢侈。
衣袖
此时的女装在衣袖方面也独具匠心，主要盛行羊腿袖。所谓羊腿袖，顾名思义 就是指袖部犹如羊腿一般，上端蓬开，而近手腕处一长段收紧。在强调蓬松有 型上身的同时，相对缩短上衣的长度，是其要决。除了羊腿袖外，具有公主气 息的泡泡袖和灯笼袖也十分盛行，蓬松的灯笼袖更加能凸显小臂和手腕的纤细， 流行的搭配方式是外穿七分袖外套，将灯笼袖露出一截，也十分漂亮。
装
妇响舒穿
束 卫长英
服
夫 女导权
女 倡女
19到19世纪时，随着 运动
穿妇
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腰
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长 裤
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Brief summary
小结
自文艺复兴以来，历时三百多年，紧身胸衣和裙撑在表现女 性魅力方面发挥了重要作用，塑造了维多利亚时期女性高胸、细 腰、大裙的形象，但在满足人们的追求美的同时，也给女性肉体 带来了极大的危害。
紧身胸衣和裙撑的发展在西方服饰发展史上具有举足轻重的 作用，可以说浓缩了西方女性窄衣服饰发展的历程，在发展历程 的背后，折射出西方文化的不同特质。
习饰朴 长装 数劳
束刻 念 华
弃 繁妇
始增缺
爆
业
赘 女战直
到20世纪初第一次世界大
发，因 动力 乏，
的就 人 大大 加，许
穿抛
多人为工作方便开
很裤
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浮
的 样式， 上了
实用的上
。人们的审
美观 也有了 大的改变，
开崇
大方的自然美，
俗
媚
意修 的 做法，
的 这才被 。
腰尚
女厌始
妇讨
废 弃
俗
放
解
的
期
后
禁裸时代的迷情风华
目录
一
绪论
ONE
丨The introduction
二
TWO
华丽而典雅的天使
丨 The magnificent and elegant angel
三
THREE
禁锢女性肉体的魔鬼
丨 The devil imprisoned female flesh
四
FOUR
五
FIVE
为时代而生
丨 Live for the times
维多利亚风格
指1837年至1901年间，英国维多 利亚女王在位期间的服饰风格， 该时代女性的服饰特点是，大量 运用蕾丝、细纱、荷叶边、缎带、 蝴蝶结、多层次的蛋糕裁剪、褶 皱、抽褶等元素，以及立领、高 腰、公主袖、羊腿袖等宫廷款式。
2
The magnificent and elegant angel
包钮
在维多利亚的典雅之下，纽扣也不再无足轻重，精致、考究的材 质成为了不可忽略的细节所在。仿珍珠纽扣十分优雅，而更盛行 的是包纽，用与服装同材质的真丝或绸缎将纽扣包住，呈现出浑 然一体的装饰感，同时，也体现出犹如手工定制般的缜密做工。
蝴蝶结
蝴蝶结也是维多利亚时代的重要符号。无论是结后长长的飘带，粗而宽的带 子亦或是是纤细的细绳都为维多利亚的女性增添了几分可爱俏皮的气质。
2013
世纪之交
浪漫主义时期 （18251850） 重新启用了裙 撑与紧身胸衣。
直到70年代，出现了合体式的 长连衣裙，为了便于长垂下来 的长裙整理好后堆放在后臀部， 女性臀部出现凸起现象。
20
紧身胸衣
维多利亚时期的审美观念是蜂腰丰臀。为了使腰枝纤细，用 鲸骨做裙撑，并用铠甲般的硬帆布束紧腰部。这类束衣将胸 罩的束胸、腰封的束腰、束裤的束腹三种基础内衣的功能结 合起来，从整体上调整胸、腰、腹、臀、胯各部位，避免了 局部调整可能带来的赘肉外移。连体束衣的整体束压，使整 个躯干上的肌肉和脂肪都绷紧。妇女从少女时代就穿起紧身 衣塑造体形，西方妇女穿上变态的束腰式服装，使内脏都被 压迫得变形，所以那时人的寿命都很短。
衣领
在衣领方面，维多利亚时期流行两种极端形态的领口：立领或者大胆的低领口。高领口常有 褶饰，还采用拉夫领、重叠几层蕾丝边饰的披肩领，使肩部显得更宽，有的甚至盖过羊腿袖。 维多利亚时代的女性穿着趋向于保守，用层层叠叠的技法塑造华美感，而立领，就是其风格 的最重要标志；低领口上常加很大的翻领或重叠数层的飞边、蕾丝边饰。这两种领形有时组 合起来使用。衣领增加了肩部宽度，使腰部看起来更纤细，这也是浪漫主义时期流行的结构 特征之一。
3
The devil imprisoned female flesh
禁锢肉体 的魔鬼
裙撑
男人
女人
1825-1850
至19世纪50年代，人们又
在这硬衬裙中水平加入几
个细铁丝圈，这种加入轮
骨的衬裙叫做克里诺林
(Crinoline，亦称Hoop
Skirt)。
50年代
70年代
17世纪末、18世纪末两 次出现过的臀垫—— 巴斯尔(bustle)又一次 复活，开始流行于70 至80年代，史称巴斯 尔时代。
科技的高速发展推动服饰文化
汽船的出现使得运输和贸 易达到了前所未有的繁荣 兴旺。铁路交通贯穿东西 南北。这促进了国家、地
区间的贸易往来。
由于缝纫机的发明，还 新的技术制造出轻的钢条 有打版书和系统的散播，做成轻便的裙撑，而不用 这个时期不论男装还是 穿多层的衬裙。裙下摆变 女装都变的更为复杂。 长，拖地，多层裙。
结
丨 The
语
conclusion
1
The introduction
绪论
维多利亚时代
维多利亚女王（亚利山德拉·维多利亚， Alexandrina Victoria ）（1819年5月24日～1901年1 月22日）于1837年继承王位（当时她18岁），英 国历史上在位时间最长的君主，在位时间长达63 年。维多利亚女王是第一个以“大不列颠与爱尔 兰联合王国女王和印度女皇”名号称呼的英国君 主。她在位的63年期间（1837年6月20日~1901 年1月22日），是英国最强盛的所谓“日不落帝国” 时期，她在位期间直到她去世后，到第一次世界 大战开始的1914年，英国都称为维多利亚时代， 1914年以后，英国开始走向衰落。