艺术硕士艺术学基础知识复习指南(广播电视艺术编 第2章 广播电视的艺术要素及艺术技巧)【圣才出品】
在职艺术硕士备考：广播电视编
在职艺术硕士备考：广播电视编2016年在职艺术硕士备考：广播电视编广播电视艺术编，，介绍广播电视艺术的基础知识，主要根据《中外广播电视百科全书》(赵玉明、王福顺主编，中国广播电视出版社1995年版)、《中国应用电视学》(北京广播学院电视系学术委员会编著，北京师范大学出版社1993年版)及近年来的相关著作编写而成。
广播电视涉及面颇广，本编已经是"广播电视文艺"、广播电视艺术’’最基础的知识，希望读者全面阅读。
重点把握的内容如下：第一章"概说，，涉及广播电视的性质、广播电视的产生与发展。
重点在于了解它作为媒体的传播功能和艺术载体功能，以及广播电视文艺、广播电视艺术的基本概念。
第二章重点掌握"广播电视艺术"的声音要素与画面要素。
尤其第三节"声像结合的表现技巧"，涉及电视时空概念、蒙太奇、叙事剪辑、表现剪辑，是本章的重点。
第三章主要介绍"广播电视文艺"的节目分类。
关于广播电视总体的节目与栏目概念，在第一章第三节"作为传播媒介的广播电视"中已经涉及。
本章属于文艺栏目和文艺节目的'具体分类。
其中，"综艺节目"和"电视艺术片"较为特殊，应重点把握。
第四章的"作品举要"多选自我国历年来获奖的优秀作品。
重点在于把握典型栏目和典型片种(如：广播剧、电视剧、电视专题片、电视艺术片)，尤其要关注"首次播出"、"第一部"，以及各种题材(如：古典题材、现代题材、少儿题材等)。
此外，广播电视属于"现在进行时"的应用学科，要随时关注日常播出的文艺栏目和文艺节目动向。
广播电视艺术篇mfa
广播电视艺术篇mfa广播电视艺术篇第一章概说第一节广播电视的一般概念一，广播电视的性质a、广播电视社会发展、科技进步的产物，是通过无线电波或导线传送声音、图像的大众传播媒介b、它以节目为最终产品，具有时效性强、覆盖面广、对象宽泛、通俗易懂、生动形象等优势c、有稍纵即逝、选择性差、不易保存等劣势d、广播电视是一种精神文化二，广播电视的产生广播a、 1906年以加拿大人费森登在美国的一次试验为标志b、1920年11月2日，美国威斯丁豪电器公司，以KDKA信号播音，于是美国匹兹堡KDKA电台成为世界上第一座正式电台电视a、世界上第一座电是台是英国广播公司（BBS）建立的b、1936年11月2日，电视诞生日三，中国的广播电视a、发轫于20世纪20年代b、1923年1月，美国人奥斯邦在上海开办“大陆报―中国无线电广播电台”c、1926年10月1日，哈尔滨广播无线电台，这是中国人自办的第一做广播电台d、 1940年12月30日，延安新华广播电台开始播音，标志着新的人民广播事业的诞生第二节广播电视中的文艺节目（以新闻和文艺为主导）一，广播中的文艺节目a、1928年8月1日开播的国民党中央广播电台，主要节目类型有： 1、新闻时事 2、文艺类节目 3、各种讲座 4、服务性节目b、若干年来，电台、电视台文艺节目始终保持在全部播出时间的50%至60%之间二，电视中的文艺节目 a、最早的电视节目是现场直播b、中国电视中的文艺节目起先主要是电影和剧场转播c、彩色电视始创于1973年；1974年10月1日，北京电视台正式对外宣布彩电播出三，中国新时期广播电视文艺的发展a、1980年10月，第10次全国广播工作会议，提出“走自己的路”、电台电视台独立自主办节目的发展目标b、1983年3月，第11次全国广播工作会议强调“自己走路”的方针，提出“扬独家之优势，汇天下之精华”的发展目标c、1990年，中央电视台推出《综艺大观》、《正大综艺》等娱乐性栏目第三节广播电视文艺与广播电视艺术 a、20世纪80年代以后提出的b、广播电视文艺意味着广播电视作为“媒介”所传播的文艺节目；广播电视艺术意味着广播电视作为“载体”所具有的艺术个性一，作为传播媒介的广播电视 a、以节目为表现形式b、按内容节目可以分为：新闻性、文艺性、教育性、服务性节目c、按组合方式可以分为“：综合、专题节目d、办播出方式可以分为：直播、录播节目e、按播出时间可以分为：定期节目、特别节目、插播节目二，作为艺术载体的广播电视 A、20世纪前半叶产生的广播电视B、广播电视属于20世纪以来科技与艺术相结合的新型现代艺术形态C、现代科学技术和艺术之间存在着多种多样的联系：a、新材料的使用---它使艺术发生新的变化b、现代科技产生了新的媒介---它使艺术得以复制和传播c、现代科技给人们带来新的艺术感觉---由此产生了新的艺术形式三，基本概念的理解广播与电视具有“传播媒介”和“艺术载体”双重特性。
艺术硕士考研艺术综合《艺术学基础知识》
艺术硕士考研艺术综合《艺术学基础知识》在艺术硕士考研中，艺术综合科目《艺术学基础知识》是一个重要的内容。
艺术学基础知识是艺术学研究的基础，它涵盖了广泛而深入的领域，包括艺术理论、艺术史以及艺术与社会等方面的知识。
下面将就艺术学基础知识的重要性、考试内容以及备考建议展开论述。
一、艺术学基础知识的重要性艺术学基础知识的掌握对于艺术硕士考生来说具有重要意义。
首先，艺术学基础知识是艺术研究的基石，它有助于考生对艺术作品进行深入的批评和分析，提高对艺术作品的理解能力。
其次，艺术学基础知识能够拓宽考生的艺术视野，了解不同艺术领域的发展和演变，并从多个层面审视艺术现象。
再次，艺术学基础知识对于实践能力的提升也有积极作用，因为它能够为考生提供专业的知识支持，从而帮助他们更好地创作出符合艺术规律和风格的作品。
二、考试内容考生在备考《艺术学基础知识》时，需要掌握以下内容:1. 艺术理论：包括艺术创作理论、艺术鉴赏理论等。
考生需要了解各个时期的艺术理论，包括古代艺术理论、现代艺术理论等，并能够分析和评价不同理论对艺术实践的影响。
2. 艺术史：涵盖了世界各个时期、各个地区的艺术发展史。
考生需要熟悉各个时期的艺术流派、艺术家及其代表作品，理解艺术作品背后的文化、社会和历史背景，了解艺术发展的脉络和趋势。
3. 艺术与社会：艺术与社会是一个相互作用的关系，考生需要了解艺术对社会的影响以及社会对艺术的塑造。
同时，还需要了解当代艺术发展的热点问题和趋势，如数字艺术、媒体艺术等。
三、备考建议备考《艺术学基础知识》时，考生可以参考以下建议：1. 宏观把握：从整体上把握艺术学基础知识的体系结构，理清各个知识点之间的关联和逻辑，形成全局观。
2. 阅读经典文献：通过阅读艺术理论的经典文献，如《艺术的艺术》、《艺术创造的本质》等，提高对艺术理论的理解和把握。
3. 多角度比较：将不同时期、不同地区的艺术作品进行比较分析，从中发现共性和差异性，培养对艺术作品的独立思考能力。
广播电视艺术学复习提纲
广播艺术的性质和定义广播艺术是以电子技术、广播技术为传播手段，以声音为唯一物质媒介，诉诸于人们听觉的时间艺术。
广播的特点是由无线电波传递声音信息这种特殊的传播方式所决定的，因而广播兼有无线电和声音等主要特点。
•广播的个性就是具有“不要纸张，没有距离”的无线电传递声音的特点。
广播媒介的物质特性1、听觉性2、时间性3、兼容性广播的传播符号广播的传播符号是声音，各种声音按不同的特性，被划分为三个类别：语言、音乐和音响。
语言广播语言是指传播者在节目中进行播报、解释、说明等内容的简单语言表达，是广播运载信息最基本的符号系统。
在新闻类广播节目中，语言的基本形态有三种：新闻播音语言，新闻报道语言，实况语言。
音乐声音中的音乐，是一种特殊的声符号。
它是音乐之精粹，声音之精华，是“人类精神的产物”。
音乐是通过组织音乐表现情感的声音。
在广播中，音乐的存在形式有三种：一种叫做音乐节目，一种叫做节目音乐，一种叫做实况音乐。
音乐节目是专门提供音乐审美供受众欣赏的节目，它不为广播所专有。
★音乐、音响只有具备下述品格，才能在节目中作为配合手段使用操作：第一，具有“描绘性”。
描绘、点染作品表现的既定情绪、特定意境和人物特定的内在心理。
第二，具有情感、气氛的渲染性。
它们能推动作品情感的发展、转折，使情感抒发更鲜明强烈。
第三，具有一定的思想表现性。
音乐、音响都有一定的基调，如悲凉的基调，昂扬的基调和抒情的基调等等，这些都可以成为传达作品思想主题的辅助手段。
音响声音中的音响，是指除语言和音乐之外所有声音的统称。
音响具有物理性、客观性、运动性、时间性和环境感。
广播中，音响一般分两类：实况音响和音响效果音响效果是信息传播者制造出来的或转借来的声音。
广播艺术与其他艺术相同的审美特征1、形象性广播以声音塑造形象2、情感表现性3、审美愉悦性4、多义性多义性是“美”区别于“真”的一个特性。
广播艺术的特性一、塑造听觉形象的艺术二、表现的艺术三、合成的艺术（制作过程）•所谓“合成”是指将前期录制的所有节目素材，包括同期声、解说词、对白、音乐、拟音等，按照总体艺术构想加以剪辑组合，构成完整的广播节目的过程。
广播电视艺术学基础知识整理(死记硬背)
知识结构图：知识点分析： 第一部分：电视艺术概念 一．电视艺术定义⏹ 张凤铸：电视艺术是博取广纳、自成一体，具有独立品格的新兴艺术。
电视艺术是电视的派生物，主要指电视屏幕上播出的运用电视艺术手段塑造审美对象（形象）的各类文艺节目。
它一方面继承了母体的先天条件——电子技术的先进性给它带来了传播方式的广泛性、敏捷性和表现手段的丰富性。
另一方面，借鉴电影、戏剧、音乐等姐妹艺术，带来了声画的可溶性和艺术技巧的多样性。
⏹ 苗棣：根据艺术的常规定义，为使接受者获得审美愉悦而创作（制作）出来的东西是艺术品，这种创作本身就是艺术创作，因此电视节目中的一部分（且比重很大）是艺术作品。
电视中与审美相关的内容及其表现手段传播方式和接受方式都有自己的独特性质，完全可以被看作是一门独特的艺术。
电视艺术具有即时传真的特性，是综合艺术、大众艺术。
⏹ 高鑫：以电子技术为传播手段，以声画造型为传播方式，运用艺术的审美思维把握和表现客观世界，通过塑造鲜明的屏幕形象，达到以情感人目的屏幕艺术形态。
二．电视艺术基本特性⏹ 张凤铸：逼真性与假定性统一；兼容性和选择性统一；大社会与小家庭结合。
⏹苗棣：①即时传真。
即时传真的基本特性使电视艺术具备三个基本功能：通过图像和伴音系统实现对外部世界的完美再现，即时传达艺术信息，直接传达——复现其他门类的艺术作品（后两点是电视与电影和其他艺术相比最具特色的地方），一次传播使电视难以反复欣赏品味，新奇取胜平庸浅薄，线性流动难被细品，被动接受节奏难握，艺术批评事后诸葛；②综合性。
苏联学者把电视的综合性称为“珂拉支现象”，指电视节目可以弄成一堆互不相干的内容的大杂烩。
电视艺术的综合性主要表现在：时间维度与空间维度的综合，视觉效果与听觉效果的综合，形式美与叙事美的综合，多重艺术门类的⏹高鑫：兼容性（艺术科学与艺术、时间艺术与空间艺术、诸多艺术元素、多种艺术手段的兼容）；多样性（题材、类别、形式、风格、结构的多样性）；参与性（电视的传播共性、特殊审美心理、特殊表达方式决定）；当代性（真实展现中国社会现实、向历史文化的深层开掘、揭示人们心理结构的嬗变）三．电视艺术的范围（见第二部分）第二部分：电视文艺及电视类型作品一．电视文艺⏹概念：以先进的电子传输技术为传播手段，以电视独特声画造型为表现形式，运用艺术的审美思维，对各类文艺作品进行加工、综合、创造，通过塑造鲜明的屏幕形象，达到以情感人目的特殊屏幕艺术形态。
广播与电视艺术知识点
广播与电视艺术知识点广播与电视艺术是一门综合性的艺术学科，涉及到广播和电视节目的制作、传播和表现等方面。
下面将介绍一些广播与电视艺术的知识点，帮助大家更好地了解这一领域。
一、广播与电视节目类型广播与电视节目可以分为多种类型，主要包括新闻节目、栏目节目、综艺节目、纪录片、电视剧等。
新闻节目主要报道时事新闻、社会热点等内容；栏目节目则以某一特定话题为主题展开讨论；综艺节目则是集合了各种娱乐元素的节目形式；纪录片则是以真实记录为主要特点的节目类型；电视剧则是通过剧情来展现故事情节的节目形式。
二、广播与电视编导技巧编导是广播与电视节目制作中至关重要的环节，编导师需要具备一定的技巧和能力。
其中，节目的选题、剧本的编写、导演指导、后期制作等都是编导需要掌握的技能。
此外，编导还需要具备创意能力、团队合作能力和执行力等方面的才能，以确保节目的质量和效果。
三、广播与电视表现形式广播与电视节目的表现形式多种多样，如画面语言、音频效果、摄像技术、节目编辑等。
画面语言是指通过镜头语言、画面设计等手段来传达节目信息；音频效果则是通过声音、配乐等手段来增强节目的氛围和感染力；摄像技术则是通过不同的摄影手法来呈现节目的画面效果；节目编辑则是指对节目素材进行剪辑、处理和组合，以呈现出最终的节目效果。
四、广播与电视艺术发展现状随着科技的不断发展和社会的进步，广播与电视艺术领域也在不断创新和发展。
传统的广播电视节目逐渐向多媒体、互动化等方向发展，节目形式和内容也变得更加多样和丰富。
同时，广播与电视艺术也面临着新的挑战和机遇，如如何与新媒体融合、如何创新节目内容等方面都是需要不断探索和完善的。
在总结中，广播与电视艺术是一个充满魅力和创意的领域，希望大家通过以上介绍能够更好地了解这一领域的知识点，从而更好地欣赏和理解广播与电视节目的魅力所在。
愿广播与电视艺术继续繁荣发展，为人们带来更多的精彩内容和艺术享受。
广播电视编导复习重点
广播电视编导复习重点
广播电视编导是一个综合性较强的专业，在复的过程中，重点需要关注以下几个方面：
1. 广播电视基础知识
- 了解广播电视行业的发展历程和现状
- 掌握广播电视的基本概念、原理和技术
- 熟悉广播电视传媒的特点和作用
2. 编导技巧和流程
- 理解编导的基本概念和职责
- 研究广播电视节目的编导策划过程和方法
- 掌握节目选题、剧本创作、导演技巧等方面的知识
3. 广播电视节目类型
- 熟悉各类广播电视节目的特点和要求
- 掌握不同类型节目的制作流程和创作技巧
- 研究各类节目的编导和导演要求
4. 广播电视政策法规
- 了解国家对广播电视行业的相关政策法规
- 掌握广播电视管理部门的职责和业务范围
- 研究广播电视行业的伦理和职业道德规范
5. 实践经验和案例分析
- 研究成功广播电视节目的策划、制作和推广经验
- 分析相关广播电视节目的成功案例和失败案例
- 总结实践中的经验教训，提高自己的实践操作能力
以上是广播电视编导复习的重点内容，希望能对你的复习有所帮助！。
广播电视编导专业考试复习范围
2021/317/4、卡夫卡
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38、陀思妥耶夫斯基与托尔斯泰
努力吧,孩子☺
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结语
谢谢大家！
戏曲创作则以元朝为其黄金时代，包括元杂剧和散曲两部分，散曲又包括小令和套数两种。
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再如外国文学有古希腊文学中的“荷马史诗”、“三大悲剧诗人”喜剧作家阿里斯托芬、 《伊索寓言》；中世纪欧洲文学中的但丁；
文艺复兴时期意大利的薄伽丘和达芬奇、西班牙的塞万提斯、英国的莎士比亚； 17世纪有法国古典主义喜剧作家莫里哀； 18世纪启蒙主义作家有英国的笛福、斯威夫莱、德国的歌德、席勒； 19世纪浪漫主义文学有英国的拜伦和雪莱、德国的的海涅、法国的雨果； 19世纪批批判现实主义作家有法国的司汤达、巴尔扎克、福楼拜、莫泊桑、罗曼·罗兰，英国
22、封建世纪末的历史画卷 23、清末四大暴露小说 24、“鸳鸯蝴蝶派”
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21Biblioteka 25、鲁迅、巴金、闻一多、梁实秋、林语堂 26、王安忆《长恨歌》（小说、话剧、电影） 27、古希腊神话；阿波罗、维纳斯、雅典那、狄奥尼索斯 28、《荷马史诗》、《神曲》；毕达哥拉斯学派与黄金分割 29、《伊索寓言》 30、《一千零一夜》 31、文艺复兴及其代表艺术家、代表作品 32、莎士比亚的四大悲剧； 33、歌德与席勒 34、巴尔扎克、雨果 35、大仲马、小仲马 36、安徒生
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诗词创作经历了先秦《诗经》和楚辞、汉乐府、魏晋南北朝“建安七子”和陶渊明、唐宋近 体诗如“初唐四杰”、山水田园诗派、边塞诗派和以李白、杜甫为代表的浪漫主义、现实主 义诗派、宋词豪放派和婉约派等的发展；
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第2章广播电视的艺术要素及艺术技巧
【考情分析】
本章知识点比较基础，零散，在历年真题中是选择题的常考点。
本章内容有艺术要素（声音、画面）以及艺术技巧方面的知识，需要考生认真识记各部分所包含的具体内容，其中重点识记声像结合的表现技巧，尤其对蒙太奇、声像剪辑、叙事剪辑、表现剪辑要特别重视。
【考点归纳】
一、声音
（一）声音三要素
（1）音色。
即音质，是声音的基本品质。
不同乐器以及不同人都具有不同的音色。
（2）音调。
即音高，声音高、中、低的不同可以形成不同的音调。
（3）响度。
即音量，是声音的强弱程度。
（二）广播电视中的声音三大类
（1）语言。
它包括解说、讲话同期声、台词、画外音、无声的语言文字。
（2）音乐。
它包括声乐、器乐等。
（3）音响。
它包括自然声、模拟声、效果声等。
（三）播音、播音员与节目主持人
（1）广义上播音包括非专职播音人员（如记者、编辑等）的有声语言传播，属于语言应用范畴。
狭义上播音是指由专职播音员承担的有声语言传播。
（2）播音员是广播电视节目的传播者，早于节目主持人；广播电视节目主持人是联系节目与听众的纽带和桥梁，是节目或栏目制作群体的代表形象（包括声音形象）。
（四）音乐
（1）音乐是广播电视节目的重要组成部分。
广播电视在现代音乐传播上体现出强大的媒介功能，音乐是“广播电视艺术”的有机组成部分，如各类节目的配乐、电声音乐与流行歌曲等。
（2）音乐电视（MTV），是视听结合的、运用现代音乐元素（尤其是电声音乐）与电视画面元素综合创作的形态。
20世纪80年代初，MTV源于美国音像商推销音乐唱片磁带的电视广告，90年代初，音乐电视进入我国电视屏幕。
（五）音响
1．含义
音响又称音响效果，指广播电视中除语言主体、音乐主体之外的一切声音，包括自然声、环境声、人声等所有的效果声。
音响是广播电视传播的基本符号之一，能够增强感染力。
2．新闻节目中的音响
新闻节目中的音响要求绝对真实。
其类型有：
（1）从现场角度分，音响一般分为现场实况音响和非实况音响两种。
（2）从表现功能分，音响分为主体音响、环境音响、背景音响。
3．文艺节目中的音响
在广播剧、电视剧中，音响不可或缺，表现力更为丰富。
其类型有：
（1）从效果角度分，文艺节目中的音响包括纪实性音响和非纪实的表现性音响。
（2）从来源角度分：客观音响（即环境音响）、主观音响（包括心理、幻觉的音响，如莫名的恐怖声）、描绘性音响（用于渲染烘托剧情人物的现实或非现实的音响）。
（六）录音与剪辑
1．录音
声音的录制与合成既是技术又是艺术，是声音的艺术制作，包括：演播室录音；现场同
期声录音；艺术录音。
2．声音剪辑
声音剪辑，又称“声音蒙太奇”，是指通过各种声音素材的组合，形成艺术的节奏，表现一个完整的内容。
二、画面
（一）电视画面三要素
（1）框架。
即是电视画面的平面框架。
普通屏幕画面的长宽比例通常是1∶1.37。
遮幅式电视画面相当于宽银幕，长宽比例通常是1∶1.66。
（2）影像。
即是影视画面的造型元素。
（3）构图。
即构图画面框架限定了影像的空间界限，同时也凝聚了观赏者的注意力。
视觉元素的表现需要在框架内构图。
（二）构图
构图即画面布局，是指对画面所需的造型元素进行组织安排。
1．影视构图的考虑要素
（1）画面的影调、形状、色彩、线条。
（2）画面的主体、客体及前景、背景、空白。
（3）三维空间的二维处理（透视、远近、虚实、光影、色彩等空间感）。
2．影视构图的类型
（1）静态构图。
即电视画面的平面构图来自绘画，是静态的概念。
静态构图要求可以有意采用不均衡构图。
若干个静态的画面组成动态的单元——镜头，画面包含在镜头之中。
电影电视的基本的表意单元不是画面，而是镜头。
（2）开放式构图。
即打破画框的界限，将画框内外视为相互关联的同一个表现空间的构图方式。
在画框内，画面构图似乎不完整、不均衡，但是通过画面的联想和运动，所表现的对象可以是完整和均衡的。
（3）动态构图与运动摄影。
①动态构图。
即画面元素处在运动变化的状态中，由此带来了画面格局连续变化的构图方式。
动态构图是电视画面中最有特色的构图方式。
动态构图的考虑要素包括：被摄体的运动状况；摄像机的运动状况；二者综合运动的状况。
②运动摄影。
即摄像机在运动状态中的拍摄。
运动摄影是电视摄影中常见的拍摄方法，其运动方式包括推、拉、摇、移、跟、升降、变焦等，所得到的画面连贯而富有变化，可以产生动感和节奏。
（三）镜头
1．含义
镜头是视听语言的最小单位，是影视作品的基本表意单元，由静态和动态的画面组成。
2．类型
（1）固定镜头。
它包括远景、全景、中景、近景、特写等，具有角度、景深、光效、构图、线条、造型等方面的美感，具有一定的绘画效果。
（2）运动镜头。
它包括推、拉、摇、移、变焦、升降等，是影视艺术区别于绘画和照相艺术的本质特征。
（3）长镜头。
它综合运用固定镜头和运动镜头的镜头形态。
（4）空镜头，它只拍自然景物。
（四）景别与景深
1．景别
景别是指摄像机在与实物不同距离下拍摄的画面，或者变焦镜头用不同的焦距拍摄的画面，因空间距离或运用的焦距不同，画面景象呈现为不同的空间范围。
在运动摄影中，基于被摄体的运动和摄像机的运动，景别处于变化状态。
不同的景别有不同功能：（1）远景常用来表现宏大的场面，显示气势、气氛；
（2）中景常用来表现人物的活动，反映人与人、人与环境之间的关系；
（3）近景常用来介绍人物、反映人物表情和景物细部；
（4）特写强调拍摄对象的重点部位，是拍摄者视点的别景，具有较强烈的主观色彩，能带来一定的视觉冲击力；
（5）全景常用来表现被摄对象的全貌。
2．景深
景深是指画面主体与景物的清晰度所体现出的空间感和虚实关系。
画面景深由摄像机的焦距、光圈以及物距（被摄物体与摄像机的距离）三方面关系决定。
利用画面景深的虚实关系，可以突出主体，表现纵深感，创造形式美。
（五）轴线
轴线又称“跳轴”“越轴”，指摄像机面对运动物体及物体间的相互位置时存在的一条无形的限制线。
轴线是影视摄像和剪辑中的术语。
（六）光效
光源有自然光源和人工光源，产生的光效有：自然光效，指外景拍摄以自然光为主；戏剧光效，为创造特定的造型效果和艺术氛围做的安排调整。
（七）影调
影调指画面影像所呈现的明暗阶调。
影调与景物的亮度有关，与光线的照明关系密切。
影调分为：高调，画面明亮，有轻柔之感；低调，画面较暗，有沉重之感；中间调，自然平
和，给人以正常的心理感受。
（八）色彩与色调
1．色彩
“色光三原色”包括红光、绿光、蓝光，它们具有不可分解性，却能合成其他各种彩色光。
2．色调
色调与影调相关联，色彩的明度体现为黑白影调中各种层次的明暗阶调，相近的色光有统一的倾向，明度相近的一系列色彩在画面上组合，给人和谐的感觉。
其类型有：（1）从明暗度角度区分，色调包括明色调、暗色调；
（2）从色别角度区分，色调包括红色调、黄色调、绿色调、蓝色调等；
（3）从色性角度区分，色调包括暖色调、冷色调等。
（九）画面特技
电视的画面特技是指运用数字特技进行的特殊的画面制作技巧，其建立在电子科技发展的基础上。
电子特技可以对拍摄的画面进行放大、缩小、拉伸、压缩、分割、扭曲等变形处理，从而产生特殊的视觉效果和艺术效果。
常用的电子特技有：淡出淡入、叠化、划像、抠像、定格、版画效果、马赛克效果、镜面效果、多画屏、快动作、慢动作。
三、声像结合的表现技巧
（一）电视时空
1．电视时间
电视时间是作用于观众感受的一种假定性、艺术化的时间形态。
它是现实时间、屏幕时间、心理时间三方面结合的复合形态。
屏幕时间打破了现实时间的连续性，在镜头的时空跳。