在高中音乐教学中如何让学生感受音乐的美感

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音乐课堂中的美感体验

音乐课堂中的美感体验

浅谈音乐课堂中的美感体验摘要:体验音乐的美感应是音乐课堂的主要内容,感动学生的,应该是音乐本身。

大音乐教育的音乐课堂,学生只是音乐的尝试者,并不是专业音乐人,教师想从音乐技法上吸引学生,学生还没有这么专业的鉴赏力,想单从音乐的兴趣上激发学生,我们的课堂音乐在流行音乐面前,完全不能使学生有更特别的兴趣。

所以,要想让学生感受到音乐的美感,作为音乐教师必须做到以下几点:关键词:音乐课堂体验方法一、提高音乐审美的方法提高学生音乐审美能力,就是提高学生认识美和发现美的能力。

音乐审美能力集感性与理性、认知与体验、接受与创新于一身,反应了学生的综合能力。

要提高审美能力,首先提高鉴赏力,提高审美表现创造力,坚持科学正确的审美观念。

音乐课的基础作用就是,利用聆听音乐、表现音乐和相关音乐创造活动等为主的一系列审美活动,使学生可以充分体验蕴涵于音乐中的美和饱满的感情。

正确的审美趣味是形成音乐审美体验、审美意识的基础,教师需要将音乐审美趣味作为音乐审美教学的基础课题。

有些老师采用形式主义的音乐教学方式教授学生去欣赏音乐,认为简单介绍下音乐曲子是优美生动的便是音乐审美教育、音乐美感教育。

我们需要清楚地认识到,音乐审美的本质是美感。

音乐是人们最精致的精神产物之一。

个人对音乐的理解与感受决定了他听到音乐后的感性反应。

教师在培养学生音乐审美能力的时候,不能仅仅满足学生们感官上的刺激,却忽略了心灵之美、心理快乐。

人们根据个人喜欢去选择所听的音乐。

老师在尊重每个人的兴趣与爱好的同时,需要正确引导和教育学生们树立正确的音乐审美观念,对音乐有进一步认识,并且达到开阔学生音乐视野、学会欣赏具有真正意义的音乐的目的。

世界级别的优秀音乐作品数不胜数,并有多种风格。

这些都是高中生们应该学习的。

高中音乐课堂是为大学音乐学习打好基础的。

所以高中音乐课堂相当重要。

学生们在这个时期需要形成正确审美观念,开阔自己的音乐视野,为大学音乐学习打好基础。

二、设计一个完美的音乐聆听环境完美的音乐聆听环境需要从硬件和软件两个方面尽量做好准备。

让音乐教学充满美的空间

让音乐教学充满美的空间

让音乐教学充满美的空间音乐教学要注重师生互动,创设和谐的教学氛围。

教师应该激发学生对音乐的兴趣,激发学生学习音乐的愿望,使学生从内心深处喜欢音乐,愿意主动融入音乐学习中。

教师还应该在课堂上贴近学生的生活实际,引导学生从身边的事物和情感中体验音乐的美,让音乐不再是一种陌生的艺术形式,而是与学生生活息息相关的存在。

在师生交流互动中,教师可以根据学生的年龄特点和兴趣爱好,设计一些富有创意的音乐教学活动,让学生在参与音乐学习的过程中感受美的力量,融入音乐的世界。

音乐教学要注重培养学生的审美情趣。

学生在音乐学习过程中不仅要学会演奏乐器、唱歌,更重要的是要培养学生对音乐的审美能力。

音乐教学不仅仅是传授音乐知识和技能,更重要的是要引导学生用心去感受音乐的美。

教师可以通过教学内容的选择和教学方法的设计,引导学生在音乐中发现美,审美情趣要从学生的日常生活和学习习惯中培养起来,让学生在音乐中找到美的感觉,享受美的体验。

通过有意识地培养学生的审美情趣,让学生在音乐学习中不仅仅是在学习音乐知识和技能,更重要的是在感受音乐的美,培养学生对音乐的热爱和理解。

音乐教学中应该注重多元化的教学手段和资源。

音乐是一种多元艺术形式,它可以通过演奏、歌唱、舞蹈等方式表现出来。

在音乐教学中,教师要注重多元化的教学手段,灵活运用各种教学资源,激发学生的学习兴趣和创造力。

教师可以在音乐教学中引入音乐欣赏、音乐制作、音乐剧表演等多种形式,让学生在学习音乐的过程中得到全面的锻炼和体验。

音乐教学还要注重利用现代科技手段,例如多媒体教学、网络资源等,让学生在音乐学习中能够接触到更广泛的音乐文化,开阔他们的音乐视野,激发他们对音乐的创造力和热情。

音乐教学要重视艺术教育与人文素养的培养。

音乐是一种艺术,它不仅仅是一种技能,更是一种文化,一种人文素养。

在音乐教学中教师要注重培养学生的人文素养,引导学生从音乐中感受美的力量,提升他们的审美情趣和人文修养。

音乐教学要与人文学科相结合,让学生在音乐学习中能够领略音乐所蕴涵的文化内涵,培养学生的美感、人文情怀,使他们在音乐教学中得到全面的成长和提升。

高中音乐课堂中音乐的美感体验

高中音乐课堂中音乐的美感体验
时 。 师将奏 鸣曲的曲式结 构呈现在黑板上 , 个简单 的讲 教 一
自觉地 下课 了还在 哼唱 , 让我感受到 , 这 我们音 乐教师其实 并没有正视 过音乐本 身的魅力 ,而是 太迷信 自和音乐是分不 开的 , 启发学生 的情 感悬念 , 才能使 学生
在聆 听时进人音乐情境 。 其次 , 设计一个完美的音乐聆 听环境 完美 的音乐聆 听环境需要从硬 件和软件 两个方 面尽量 做好准备 。 良好的音响设备 , 是演绎音乐最好 的载体 。 人声的 纯净 与秀美 , 不需要教师 的夸夸其谈 , 真正从声音 中传递 是 到每个人心 中。 音乐之美 , 是教 师的讲述 能强加给学生 的 , 不 只能是聆 听, 只能是优美 的声音效果让学生 自己感受 。如果 在 常规教学 中, 学生欣赏 到的都不是最 优 美的音乐 , 长期 那 如此 , 学生对音 乐就开始 持怀疑态度 , 不再认 同音乐 的感 人 魅力了。对此 , 对某些 出版社教材 中的配套 音像 资料 颇有 我
的 基 础 上 , 乐 自然 能 让 他 们 有 所 改 观 , 乐 教 师 千 万 不 要 音 音
从 自己的角度就轻视 音乐 的魅力 。 这一点上 , 我觉得我们完
音乐 的美感体验就要大 打折扣 。对于教师来说 , 创设这个背
景一定要 生动 , 时间和空间具体 , 情感悬念强烈 。例 如 , 在聆 听贝多芬 的《 命运交 响曲》 , 时 教师应该设想 到 , 这个 乐曲起 伏颇大 , 含着人生 的起 落悲喜 , 包 并且 和贝多芬本人 的生活 经历情感息息 相关 , 因此 , 教师就应该着 重介绍 贝多芬 的性 格, 生活处境 , 历经 的坎坷 , 还应该结合当时资产阶级大革命 的风起云 涌, 让学生感 受乐 曲诞 生的大时代背景。这种背景

创设高中音乐教学情境,确保学生感受到音乐之美

创设高中音乐教学情境,确保学生感受到音乐之美

求. 促进 学生 获得 圆润甜美的歌唱音色。这样 就能够帮助学生较有效率地完成学习任务 . 激
发了学生 的学习兴趣 . 确保学生在音乐教学 中 快乐地学习. 顺 利地创造 在体育教学 中. 教师可 以用韵律十足的健 美操动作来配合 不同的音乐节 奏 、节拍 和情
学习兴趣 , 培养学 生的创造能力 和创新能力 。
内心深处产生 共鸣 .从而激 发学生对音 乐知 识 的学 习兴趣 , 产生足够 的学习动力。 例如, 欣赏音 乐作 品《 草原小 姐妹》 时, 由 于音乐作品 的内涵 比较深厚 . 情 感 比较浓厚 . 所 以在课堂 教学中 .我首先用 故事的形式 将 小 姐妹 在草原 中发 生的故 事讲述 给学 生 . 用 语 言的魅力来 打动学生 .让学生 在情感上达
乐 教学的现状 . 让 学生在高 中音 乐课堂 中寻
绪: 在英语教学 中 , 利用汉语 和英语的互 唱来 体会 两种语 言的不 同. 并且感受到音乐知识的 伟大: 在历史学 习中 . 通过学 习不同国家或是
区域 的历史来感受不 同阶段和国域的乐曲 . 感
境. 让学生 的身体 和心灵得到真正的放松 经
感. 可让学生 感受到音乐更 加直观 、 更易理 解
找并体会 到音乐的魅力 .教师首先需要更 新
自己的教学 观念 .确保 自己的教学理念 更加
的特点, 真正做到学科 间知识的综合运用。也 只有各学科 间的教学相互促进和结合 . 才能够 在融合式 的音乐教学 中突 出音乐文化路线 . 帮 助学 生提高音乐文化素养 . 并且拓宽学生的知
堂教学这一种 . 学生 可以通过各种各样的途径 来 获取音乐 教育 这样 . 学生 的视野才能够更 加广阔 . 对音 乐文化 的体会 才会更加准确和深

声乐教学中的美育教育

声乐教学中的美育教育

声乐教学中的美育教育声乐教学一直被认为是美育教育的重要组成部分,因为声乐教学不仅可以培养学生的音乐素养,还可以提高学生的审美情趣和美感。

声乐教学中的美育教育不仅仅是教授学生唱歌的技巧,更重要的是通过艺术的方式培养学生的审美情感和美学思维,引导学生积极参与美的创造和欣赏,从而提高他们的综合素质和人文素养。

一、声乐教学中的美育教育的重要性声乐教学是一种具有高度审美性的艺术教育,它涉及到声音、音乐、表演等多个方面的素养培养。

在声乐教学中,不仅要求学生具备良好的音乐技巧,更要求他们具备良好的美感和审美能力。

通过声乐教学,学生可以学习到优美的音乐作品,感受到不同风格的音乐和歌曲,培养出对音乐的热爱和欣赏能力。

在声乐教学中,学生也会学习到如何通过声音表达情感,如何通过歌唱展现美感,从而培养出自己的审美情感和艺术表达能力。

二、声乐教学中的美育教育的内容和方法在声乐教学中,美育教育应该是渗透于全过程的。

教师在教学中要注重培养学生的音乐素养。

这包括了对音乐的基本认识、对音乐作品的理解和对音乐表演技巧的学习。

在声乐教学中,教师应该引导学生感受音乐的美感和艺术魅力,帮助他们理解音乐的内涵和意义,并激发他们对音乐的热爱和欣赏能力。

教师还可以通过音乐作品的赏析和解读,引导学生深入了解音乐的历史和文化背景,从而使他们对音乐有更深层次的理解和认识。

通过对名家名曲的学习和演唱,学生可以学到更多的音乐知识和审美情感,从而提高他们的美育水平。

在教学方法上,声乐教学中的美育教育应该注重学生参与和体验。

让学生通过课堂教学、合唱团演出、音乐会观赏等多种途径,去感受和体验音乐的美感和艺术魅力,增强他们的审美情感和音乐素养。

教师还可以通过开展一些音乐活动和比赛等形式,让学生有更多的机会展示自己的才艺和美感,激励他们更加努力地学习和表现。

三、声乐教学中的美育教育的实施策略为了更好地在声乐教学中实施美育教育,教师需要有一些有效的策略和方法。

教师应该注重课堂的艺术氛围营造。

感受音乐之美的几点体会

感受音乐之美的几点体会

感受音乐之美的几点体会概要:每当师生在音乐教学创造性的艺术劳动中获得点滴成功时,他们都会感受到情感的快乐和心理满足,感受到一种艺术的美感,从而真正提高自己的音乐素养。

一、节奏中感受美音乐是感情的载体、内涵的外现。

黄老师提到,“当孩子对音乐产生强烈的情绪时,就可以潜移默化地提高他的道德情操和思想境界,心灵就可以得到美化。

”教学《咙咚锵》时,一开始我用多媒体出示一幅过节的图片,并放出锣鼓节奏。

然后假装皱着眉头告诉学生:“新年快到了,期末也来临了。

让我们放下书包,一起热闹一下,找找新年的喜气!”于是在热闹的气氛里,我们一起学起了节奏,而我尝试和学生学习的这个节奏就是喜庆锣鼓节奏。

喜气的节奏带动着学生们的情绪,他们用小手拍击得手都红了,可是谁也不甘落后。

紧接着我们又动脑筋找到了渲染气氛的方法:敲起了凳子当作鼓,双手拍击当作锣,一时间教室里锣鼓喧天,热闹非凡。

同时,预先在教室里布置的红艳艳的灯笼、喜洋洋的窗花、吉祥如意的春联以鲜明的形象,强化了学生感知学习内容的亲切感,从而促使学生主动积极地投入到整个学习过程当中。

二、内涵中探求美音乐以音响的魅力带给人们各种感受。

音乐的旋律起伏变幻、抑扬顿挫、迂回曲折,在动和静、高和低、快和慢、紧和松的对比组合运动中,展现它特有的魅力并激起人们感情的波澜。

因此,音乐教师必须充分发挥音乐本身的美,去滋润学生幼小的心田,陶冶学生的情操。

圣桑的《天鹅》是一首优雅、温柔的小夜曲。

曲中由竖琴演奏的琶音伴奏犹如在那清澄的湖水上荡漾的微波,留下回忆一样的波痕;而大提琴演奏的低迷的曲调,则描写出天鹅高贵优雅的神姿以及安详自在地浮游时的情景。

全曲由竖琴带来的水波荡漾般的前奏开始,在弱奏中逐渐消失。

如诗如画的音乐仿佛把学生置身于夕阳余辉尽染,碧波涟漪的湖面,使他们沉浸在微风轻拂的诗情画意中。

这是音响美的神力所致。

音响创造了音乐深遂的意境美,激发了学生对美的感受,使学生在音乐中不由自主地将身体随着音乐做一些无意识的动作。

高中音乐教学心得体会5篇

高中音乐教学心得体会5篇

高中音乐教学心得体会5篇第1篇示例:高中音乐教学是一项具有重要意义的教学工作,它不仅仅是让学生学会演奏乐器或唱歌,更重要的是培养学生对音乐的热爱和理解,提升其审美能力和艺术修养。

在长期的学习和教学实践中,我总结了一些关于高中音乐教学的心得体会,希望对广大音乐教师和学生有所启发和帮助。

要注重培养学生的音乐兴趣和审美情趣。

作为音乐教师,我们首要的任务是激发学生对音乐的兴趣和热爱,让他们在音乐中感受到快乐和成就感。

在教学过程中,要注重选取生动有趣的音乐内容,让学生在欣赏和演奏中产生共鸣,增强学习的积极性和主动性。

要注重培养学生的音乐审美情趣,引导他们独立思考,发表个人见解,从而提升其审美能力和艺术修养。

要注重个性化教学,关注每个学生的发展需求。

每个学生都是独一无二的个体,拥有各自的兴趣、特长和学习方式。

作为音乐教师,要根据学生的个体差异,采取差异化教学策略,注重在教学中关注和尊重每个学生的发展需求,让每个学生得到应有的关爱和扶持。

可以根据学生的不同水平和兴趣,设计个性化的教学计划和任务,激发学生的学习兴趣和潜能,帮助他们全面发展。

要注重实践和体验教学,注重培养学生的综合素质。

音乐是一门实践性很强的艺术学科,学生需要通过实践和体验才能真正掌握音乐的技能和知识。

在音乐教学中,要注重实践和体验教学,让学生通过亲身参与音乐创作、表演和欣赏,感受音乐艺术的魅力,培养其动手能力和表现能力。

要注重培养学生的创造性思维和团队合作能力,让他们在音乐活动中锻炼自己,提升综合素质。

要注重与时俱进,不断提升教学水平和能力。

随着社会的不断发展和变化,音乐教育也在不断更新和变革,作为音乐教师,必须与时俱进,注重学习和提升自己的教学水平和能力。

可以定期参加各种音乐教育培训,学习最新的教学理念和方法,不断丰富和提升自己的教学内容和技能,为学生提供更加优质的教学服务。

高中音乐教学是一项具有挑战性和意义的工作,需要教师在教学过程中不断探索和实践,提升自己的教学水平和能力,关注学生的需求和发展,培养学生的音乐兴趣和审美情趣,提升其综合素质和艺术修养,为培养具有创新精神和艺术情怀的新时代青年做出积极贡献。

如何在音乐教学中培养学生的审美情趣

如何在音乐教学中培养学生的审美情趣

浅谈如何在音乐教学中培养学生的审美情趣音乐教学是从培养学生美的情感出发,引导学生去鉴赏美、感受美、表现美。

《新课标》明确指出:音乐课不只是向学生进行一些识谱、技能、技巧和音乐知识的传授,更重要的是要从多方面对学生进行感知、实践、审美、合作意识和审美情趣的培养,用美的音乐,美的体态、美的情境感染人,从而达到对学生音乐体验、音乐想象力的培养。

那么如何在教学中提高学生的审美情趣,就本人十几年来的实践,谈谈如何在音乐教学中培养学生的审美情趣。

一、让学生踏着美妙的音乐进入课堂音乐课的课前引入是个关键的环节,例如:每节课我都会结合新的歌曲根据音乐风格的不同配以相关的律动曲。

上课前学生在美妙的乐曲声中进入课堂,随着乐曲的旋律,按节奏做律动,师生融为一体,情不自禁地沉浸在一种美的享受之中,这种美的享受就是一种美的体验,为学生营造了一个美好的学习氛围,也使一堂课有了一个好的开端,从而使学生乐学的基础上做出了情感上的铺垫。

在音乐课堂教学中,我们要善于挖掘教材中的审美因素,以生动丰富的情感去陶冶学生,才能激发学生去体验美、创造美、从而达到提高学生审美情趣的目的。

二、以生动的音乐培养学生的审美情趣音乐是形象感人的艺术,可以通过生动感人的音乐形象来感染人。

因为具体生动的形象,能使学生产生强烈的情感体验,更好地感受音乐、理解音乐。

在课堂教学时,为了让学生理解音乐主题,我们可以通过演示故事情节的方式,让学生在演示的过程中体验音乐的快乐、活泼的情绪,从而使学生产生强烈的美感。

特别是对不太爱好音乐、内向性格的学生,让他们亲身体验,鼓励他们讲出自己的感受,多启发,多感受,多鼓励,让他们有更多的表现机会,从而增强他们的自信心、进取心。

在教学过程中,我们要创造机会让他们感受美、理解美、创造美,在优美起伏的旋律中体验情感的魅力,只有亲身体验,这样才能切实有效的提高学生的审美情趣。

如教学《让我们荡起双桨》时,今天老师带领同学们去郊游你们高兴吗?可展示蓝天、碧水、美丽的东湖等画面让学生欣赏;看到这样美的景色你有什么样地灵感?同学们会异口同声的说:我们太高兴了,我想唱歌。

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在高中音乐教学中如何让学生感受音乐的美感
所谓音乐的美感,就是指音乐中蕴含的美的因素,能让学生在欣赏中激荡学生的心灵,产生情感上的共鸣。

在高中音乐教学中,感受音乐的美感应是音乐课堂的主要内容。

学生在欣赏音乐时,能得到一种美的感受,从而吸引学生徜徉在音乐的殿堂之中,感受音乐的魅力。

那么,在具体的教学实践中,音乐教师要怎么做,才能让学生感受到音乐的美感,提高音乐的鉴赏力呢?笔者结合自身的教学体验,提出了以下四点看法
一、营造一个完美的环境,适合学生聆听音乐
适合学生聆听音乐的环境包括两个方面,一方面是音乐聆听的硬件要过关,另一方面,教师要建设完美的音乐聆听的软件环境,两个方面相辅相成、缺一不可。

1.具备良好的硬件条件。

这里所说的良好的硬件条件就是指应该有完美的音响设备,以便更好地进行音乐的传输。

众所周知,音响设备是演绎音乐的重要设备,是音乐传播的载体。

在教学中,如果音响设备不过关,那么,就算是教师理论讲解再透彻,将音乐境界描绘得再优美、动人,但学生听到的是粗糙的音质、难以入耳的声音也不会产生音乐的美
感。

所以,学校要想创造一个良好的音乐体验环境,音响设备的质量是重中之重。

必须要买好的音响设备,保证音乐的播放是原汁原味的,才能达到良好的音响效果,只有好的音响效果才能达到好的聆听环境,在这样的环境下,学生的学习兴趣才能被激发,课堂教学效率自然能够得到提高。

2.建设完美的音乐聆听的软件环境。

所谓音乐聆听的软件环境,是指学生在听音乐时的准备以及周边的环境。

现在人们去听音乐会的时候,都会穿上正式的礼服,为的就是能够让自己全身心地融入到音乐的环境中,从而在心灵上得到感染与共鸣。

我们的音乐课堂教学也是如此。

教师在欣赏音乐之前,要给学生讲述音乐背景,让学生对词有一个大概的了解,形成一个大概的印象,在聆听音乐的过程中,教师和学生都要严肃对待,认真聆听,将自己的感情融入到音乐中,让真正优美的声音传递到学生的心中,让学生感受到音乐的纯净和秀美,只有学生亲自感觉到音乐的美好,在心中树立了音乐的纯净与美好,才能激发学生学习音乐知识的兴趣。

二、设计音乐背景,以便于学生学习
音乐背景是指创作音乐时发生的故事,作者的思想感情等。

教师在给学生讲解音乐的时候,一定要认真讲解音乐的背景知识,学生只有明白音乐的背景知识,才能了解蕴含在音乐中的作者的思想感情,才能更好的体会音乐本身的魅
力。

如果教师不进行背景知识的讲解,一上来就让学生欣赏音乐,恐怕不会产生良好的教学效果。

所以,教师在欣赏音乐之前,一定要进行背景介绍,这个背景一定要生动、具体,情感悬念强烈。

例如在聆听贝多芬的《命运交响曲》时,教师一定要给学生讲解贝多芬的复杂背景,包括他的人生的起落悲喜、生活历程与情感矛盾等,还要结合当时资产阶级大革命的风起云涌,让学生感受大时代背景。

只有了解了他的人生和他所处的时代背景,学生才能更好地理解他的作品。

在了解了这些之后,再让学生聆听《命运交响曲》,学生在起伏颇大的乐曲中就能得到更多的信息,冲击了心灵,震荡了精神,从而更加深刻地理解了音乐的内涵,更好地体会了音乐带来的美感。

三、重视音乐聆听,加强音乐课堂上聆听的比重
音乐美感是学生的个人感受,需要学生自己在多次的听的过程中产生,而不是教师的讲解传授。

教师不管说多少音乐的美,那都是教师的个人感受,学生没有感受到,教师也不能强加给学生,所以要想提高学生的音乐美感,就必须给学生更多的时间聆听音乐。

1.提高音乐聆听的时间。

一堂音乐课,学生听的时间应该起码有半堂课。

这是进行音乐聆听的必备时间,只有这样才能提高学生对音乐的美感感受。

如果在一堂课中,教师滔
滔不绝地讲授,学生没有进行实际的欣赏,那么,不管教师说的多美、多好,也不能让学生产生美好的感觉,只有让学生多听,才能使其从思想上产生“音乐是美的”感受。

当然,学生的聆听时间要长,不要觉得听一次、听一会儿就能提高学生的感受能力,只有加大欣赏力度,提高欣赏时间,让学生长时间地浸泡在音乐中,学生才能真正体会到音乐的美感。

2.进行多次音乐聆听。

多次聆听音乐完全是借鉴语文多朗读就能体会文章的内涵的方法,音乐也是如此,只有多聆听,才能听出美感。

具体的过程是面对一首乐曲,可以先完整地听一遍,让学生有一个完整的印象。

完整的音乐形象对学生非常的重要,虽然学生不会用语言表述,但是真实的音乐体验已经根植于学生的心中。

然后进行多次聆听,找到自己感兴趣的片段,再进行反复聆听。

只要在课堂上有时间反复地听,学生在耳熟能详、充分机会聆听透彻健康音乐的基础上,才能产生美的感受,学生的音乐鉴赏能力才能得到提高。

四、提升教师自身的音乐素质,便于指导学生进行聆听
教师是课堂教学的主导,对学生的学习活动起着主导性的作用。

音乐教师在学生进行聆听时,要对学生进行指导,这就要求教师必须具备良好的音乐素质。

1.教师要提升自身的音乐素质。

作为一个具备专业知识的音乐教师,教师在学生的心目中有着高大的形象。

教师要对学生的学习进行指导、教育,就必须要具备良好的专业知识,用自己的专业知识和人格魅力“征服”学生。

比如,在高中音乐的课堂教学中,教师让学生进行音乐聆听,就必须要进行背景知识的介绍,这时,教师可以有一些自己的见解和知识介绍,这就考验了教师的知识水平。

教师介绍欧洲音乐风情,要给学生介绍一些欧洲建筑和文化、风俗习惯等,让学生在了解社会知识的基础上欣赏音乐,必然会对音乐的欣赏加深一个层次。

2.教师要对音乐聆听进行升华和提炼。

如果一堂课都让学生进行音乐聆听,教师不做总结、升华、指导、提炼,那么,学生的收获也是有限的。

因为学生的年龄小、阅历少、知识经验不丰富,自然对音乐的理解能力也不全面、不深刻,这时候必然产生不了多少心理体验,更不能有多少音乐美感的享受。

所以,教师要在音乐聆听结束后进行升华和提炼,教师可以有一些自己的见解和知识介绍,对音乐技巧和知识的独特传授方法等。

通过这些,可以让学生的感性认识上升到理性认识,切实提高学生的音乐水平,提高学生的音乐美感感受能力,提高学生的音乐鉴赏能力。

综上所述,在高中音乐课堂教学中,教师必须要营造一
个完美的音乐聆听环境,设计良好的音乐背景,提高进行音乐聆听的时间,加强音乐课堂上聆听的比重,保证学生进行有效地音乐聆听,同时,教师要提升自身的音乐素质,对学生的音乐聆听进行升华和提炼。

只有这样,才能产生良好的教学效果,才能在高中音乐教学中让学生感受到音乐的美感。

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