空白空间 画廊其实就是一个服务机构
画廊方案介绍
画廊方案介绍画廊是一个供艺术家展示和销售他们的作品的场所。
它是艺术的聚集地，也是文化交流的重要场所。
本文将介绍一个画廊方案，旨在提供一个优雅的空间，让观众能够欣赏并与艺术作品互动。
第一部分：画廊设计这个画廊方案以简约和现代风格为主。
整个空间采用明亮的照明和中性色调的墙面，以突出艺术品的视觉效果。
地板采用木质或大理石材料，为整个空间增添高贵的氛围。
在设计上，考虑到观众的流线和作品的展示效果。
画廊内应设置一定的分区，如大型画作区、雕塑区和小型作品展示区。
同时，墙壁上应设计合适的悬挂系统，以便可轻松更换展出的艺术作品。
第二部分：展览计划画廊方案也需要合理的展览计划，以吸引不同观众光临。
在展览计划中，画廊可以安排临时展览和固定展览。
固定展览可以以特定艺术家、主题或时期为重点。
而临时展览可以定期举办，邀请来自不同领域的艺术家参与，以增加观众的兴趣。
此外，画廊方案还可以考虑与当地艺术机构和教育机构的合作，举办一些艺术讲座、工作坊等活动，以促进艺术创作的交流和培养更多的艺术爱好者。
第三部分：数字展示与互动随着科技的不断发展，数字展示和互动成为画廊方案中的一个重要组成部分。
通过在画廊内设置可互动的屏幕、投影装置，观众可以更加深入地了解艺术作品的意义和创作背后的故事。
数字展示还可以提供更多的艺术资源和资讯，使观众能够更加丰富地体验艺术。
不仅如此，画廊方案也可以考虑将线上线下结合，通过网络平台将画廊的展览和资讯传播出去，吸引更多的观众参与和关注艺术。
线上展览和购买平台可以为远程观众提供更多的机会参与艺术活动，同时也可以为艺术家提供更多的展示和销售渠道。
结语通过合理的设计和展览计划，画廊方案旨在提供一个舒适、优雅且充满艺术氛围的空间，为观众和艺术家创造一个畅所欲言的平台。
同时，数字展示和互动将为观众带来更多的体验和参与，使艺术更加多元化和互动化。
这个画廊方案将为人们提供一个欣赏和探索艺术的场所，为当地艺术生态系统的发展做出贡献。
空白空间画廊运营方案
空白空间画廊运营方案一、背景分析随着当代艺术市场的不断发展，空白空间画廊作为一种新型的展示平台正逐渐受到艺术家和观众的青睐。
空白空间画廊通常指的是以白墙、白地板、简洁装饰的画廊，它呈现出一种纯净的空间感，极具视觉冲击力。
与传统画廊相比，空白空间画廊更注重对艺术作品本身的展示，以简约的方式将观众的注意力集中在艺术作品上，为艺术家和观众提供了一个更为纯粹的艺术交流平台。
在中国，随着经济的不断发展和文化艺术的多元化需求，空白空间画廊逐渐成为一个备受关注的领域。
虽然市场上已经出现了一些空白空间画廊，但是在运营模式、市场定位、展览策划等方面还存在一定的挑战。
因此，本文将结合当前的市场环境，对如何运营空白空间画廊提出一些具体的方案和建议。
二、市场定位1. 目标客户群体空白空间画廊的目标客户群体主要包括艺术收藏者、艺术爱好者、设计师、艺术家以及一些对当代艺术感兴趣的人群。
他们通常对艺术作品有较高的鉴赏水平，对当代艺术市场有一定的了解，对原创性、创新性和艺术性的作品更为青睐。
2. 市场定位空白空间画廊应以高端艺术品展示和艺术交流为主题，同时也可以兼顾一些公益性质的展览活动。
在市场定位方面，空白空间画廊可以选择垂直市场定位，即专注于特定类型的艺术品展示，如油画、雕塑、摄影等，也可以选择横向市场定位，即囊括多种类型的艺术品展示。
三、运营模式1. 画廊定期展览空白空间画廊可以定期组织不同主题的艺术展览，如个展、群展等，为艺术家提供一个展示作品和交流的平台。
在展览策划方面，可以由画廊自行确定展览主题，也可以邀请知名策展人协助策划。
每场展览应该融入一些互动性的元素，使观众不仅可以欣赏艺术作品，还可以参与到艺术创作中。
2. 艺术沙龙活动空白空间画廊可以不定期地举办艺术沙龙活动，邀请艺术专家、艺术家、收藏家等人士参与，就当代艺术话题进行分享和交流。
这不仅可以拓展画廊的社交关系，还可以促进不同领域之间的合作与交流。
3. 资源整合与合作空白空间画廊可以与其他文化机构、艺术机构合作，共同举办一些联合展览或活动。
空白在平面设计中的作用
空白在平面设计中的作用作者：邹维婷来源：《西部论丛》2018年第11期摘要：本文从平面设计的留白空间着手，阐述了平面设计中空白空间的作用，并阐述了平面设计中留白空间的具体应用，旨在为相关设计人员提供经验借鉴，通过平面设计传达更多的理念，满足平面设计的传播需求。
关键词：空白空间平面设计表现手法版面编排引言平面设计是一种视觉艺术传达，在现代社会的各行业中被广泛应用，其可以作为一种宣传手段，也可以作为一种艺术表现形式。
然而，很多平面设计作品中含有大量的留白，对平面设计作品的艺术传达具有重要的作用，不同的应用方法也可以展现不同的留白理念，是一种独特的艺术形式。
一、平面设计中的空白空间作用（一）突出主体平面设计是指利用图形、色彩、文字等内容，对平面设计作品进行编辑，使其能够传播更多的信息。
然而，在很多平面设计作品中含有大量的空白空间，其在平面作品中可以发挥去除设计元素，突出主体信息的作用。
例如，在地铁、商场中，很多作品会以留白的方式，突出作品中的主体商品，能够在第一时间吸引受众眼球，实现作品的视觉传达[1]。
（二）强调意境很多设计人员在作品中强调意境之美，从绘画角度而言，很多画家仅以几笔便能突出画品的意境之美。
在当代的平面设计中，可以通过空间留白的方式，为平面作品增添一份虚实结合的意境，通过留白的方式引导受众进行详细，并与受众之间产生情感的共鸣，是一种艺术情景的表达。
（三）引导视觉留白也是平面设计中的重要组成元素，每个元素均不是独立存在的，空白空间也可以传递重要的信息，其在与其他元素进行协调的过程中，能够发挥视觉引导的重要作用。
如果在平砍中含有大量的其他元素，会引起视觉疲惫，而留白可以明确主次、分清层次，使整体视觉更加清晰。
二、平面设计中留白空间具体应用（一）平面设计版面编排应用1.标题留白在版面编排中，标题通常居于版面的偏上中间位置，设计人员通过舍弃标题装饰的方式，在标题的两侧以及上下端留有一定的空白，可以突出标题的内容，在版面设计中对标题进行加工以及修饰，吸引受众的眼球。
空白限意义范文
空白限意义范文空白限指的是一种艺术手法，通过使用空白的部分来表现艺术作品的美感和意义。
在艺术中，空白被认为是一种比实质更有力量和存在感的元素。
虽然空白本身没有实质性的形态或内容，但它可以引起观者的思考和想象，强化作品中其他元素的存在，达到一种内涵丰富的意义。
在视觉艺术中，空白可以用来凸显作品的主题和情感。
通过合理利用空白的位置和大小，艺术家可以创造出视觉上的平衡和和谐。
空白的运用可以让观者在观察作品时产生沉思和反思，引起观者对作品所传达的意义和情感的思考。
空白还可以用来表现时间和节奏的流动。
通过使作品中的空白部分更加集中或分散，艺术家可以创造出不同的节奏感和节奏变化。
观者可以通过感受空白的存在与消失，体验到作品中时间的推移和节奏的变化。
另外，空白还可以用来表现情感和意义的深度。
艺术家可以通过在作品中留下一些空白来引起观者的联想和想象。
观者在空白中可以填补自己的经历和情感，与作品建立起一种共鸣。
空白的存在可以增加作品的可读性和解读性，使作品具有更广泛的意义和影响力。
此外，空白还可以用来创造出一种对比效果。
在作品中同时存在有实质内容和空白的部分，可以使内容更加突出和显眼。
通过这种对比，空白可以起到一种增强作品信息量和观看体验的作用。
总而言之，空白限表现了一种简洁而有力的艺术形式，它通过运用空白的存在和消失来突出作品的主题和情感，表现时间和节奏的流动，引起观者的思考和想象，并创造出对比效果。
空白不仅是一种视觉上的元素，更是一种灵感、意义和情感的传递。
通过运用空白的限制，艺术家能够扩展作品的可读性和解读性，为观者带来更丰富的艺术体验。
模板设计中的空白与留白原则
模板设计中的空白与留白原则在设计中，空白与留白是非常重要的概念。
它们不仅仅是设计元素，更是一种空间的运用和表达。
空白和留白可以为设计带来平衡、美感和舒适感，同时也能够引导用户的注意力，增强信息的可读性和可理解性。
一、空白的作用和意义空白是设计中重要的构成要素之一。
它可以使设计更加简洁、明了，减少信息的冗杂，提高可视性和可读性。
通过运用空白，设计师可以在页面上组织元素和内容，创造出更好的版面效果。
空白的运用可以使设计内容更加突出，页面更加清晰、直观。
空白还可以带来平衡感和美感。
通过合理使用空白，可以实现对称和不对称的平衡，使视觉效果更加和谐和舒适。
空白的运用可以让内容呈现出恰到好处的节奏感，增强用户的视觉体验。
二、留白的作用和意义留白是指设计中用于增加空间感和分隔内容的空白区域。
留白可以提供呼吸空间，使设计更加舒缓、自然。
通过留白，设计师可以在页面上分离不同的元素，使其更加清晰易懂。
留白还可以引导用户的目光和阅读顺序，使设计更加有序和可导航。
留白还可以起到强调和夸张的作用。
通过在特定位置留出较大的空白，可以使某个元素或信息更加突出和吸引眼球。
留白的运用可以使设计更具冲击力和视觉张力，增强视觉吸引力。
三、空白与留白的设计原则1. 边距原则：合理的边距可以增加页面的整洁感和空间感，使设计更加舒适和美观。
通过设置边距，可以使页面上的元素相互之间保持一定的距离，避免过于拥挤和杂乱。
2. 比例原则：合理的比例可以使设计更加平衡和谐。
在进行布局时，需要考虑页面的整体比例和各个元素之间的相对比例。
通过合理的比例关系，可以实现对称或不对称的平衡，达到视觉上的美感。
3. 间隔原则：恰当的间隔可以增加设计的清晰度和可读性。
通过适当的间隔，可以分隔不同的内容区块，使信息更加易懂。
同时，间隔也可以影响设计的节奏和节奏感，增强用户的视觉体验。
4. 重点强调原则：在设计中，可以通过空白和留白的运用来突出某个重点。
通过在重要信息周围留白，可以增强其可读性和注意力引导效果。
算盘与主人的对话(寓言)
算盘与主人的对话(寓言)算盘对主人说：我有13根档，每根档上还有3个空缺，上边缺了一个算珠，下边缺两个算珠，共缺39个算珠。
”主人说：“我给你补齐就是了。
”结果，算盘不能用了。
请以“留下一点空白”为话题写一篇文章。
要求：(1)要多角度地分析问题，只要与话题相关即为符合题意。
(2)文体不限，可以记叙经历、编述故事、抒发感情、发表议论、展开想像等。
(3)题目自拟。
(4)不少于800字。
一、解题关键就字面而言，空白就是空着，没有填满或没有被利用的部分。
结合材料，这里的空白应该是有用的，必要的活动空间，应该是恰到好处，不能被填满的地方。
算盘留下空白就是为了让珠子能活动，如果填满，将一无用处。
这里主要区别几组概念：１．空白与缺陷、缺憾。
缺陷：是指欠缺或不够完备的地方。
缺憾：不够完美，令人遗憾的地方。
２．空白与困难、挫折、失败：困难、挫折、失败是需要我们克服或战胜的。
二、审题指导结合材料，我们可以从以下几个方面审题入题：１．教育问题：包括学校教育、家庭教育、社会教育可通过对现行教育制度、教学方法、考试制度、社会对人才的要求等方面进行反思，呼吁学校、家长、社会给学生多点思维空间，多留点空白。
２．日常生活：碗：不留必要的空间（空白），成了实心，就不能盛饭房子：装修再豪华，如果塞满东西，就不能住人就自身而言，没有空白，眼睛看不见东西；耳朵听不见声音，嘴巴吃不进饭，鼻子不能呼吸，肠胃不能消化。
小到日常生活，大到宏观宇宙，我们可以想象，宇宙间没有空白，恐怕就是真正的混沌世界。
３．从认识上讲《尚书》上说，日盈则昃，月盈则亏。
《道德经》上说：虚实相生，物极必反。
辩证唯物主义告诉我们：要学会辩证地看问题。
凡事要留有余地，让自己、别人有发挥创新的空间。
给别人留一点空白，需要一种豁达超然的气度；给自己留下一点空白，也许我们会发现：天空更辽阔，生活更精彩，世界更美好。
４．审美情趣。
空白，如乐谱上的休止符，能起到“无声胜有声”的作用；空白，如绘画中的虚实相生。
平面设计知识：平面设计中的空白空间设计
平面设计知识：平面设计中的空白空间设计平面设计中的空白空间设计是一项非常重要的任务。
空白空间，即图形、图片之间的间距，它不仅美化了作品的整体设计，而且增加了其可读性，并且为作品提供了更好的呼吸空间。
设计人员需要掌握并合理利用空白空间设计，以达到更好的视觉效果和用户体验。
一、空白空间的类型在空白空间设计中，存在两种类型的空白空间：主动空白和被动空白。
主动空白是指特意留出的空间，以增加作品的美感和可读性。
例如，在海报设计中，设计人员可以利用空白空间来突出文字、标题和图片。
被动空白是相对于主动空白而言的，是因为设计元素占据了空间而产生的空白。
例如，在文章排版中，需要留出空白来划分段落和不同章节，以提高可读性。
二、空白空间的作用1、增加美感空白空间可以增加美感，并使设计更加简洁清晰。
一个设计作品过于拥挤，不仅会给人带来视觉疲劳的感觉，还容易让人无法分辨重点和次重点，并且难以阅读。
因此，设计人员应该留出足够的空间，以去除不必要的元素和信息，使主要信息更加突出。
2、提高可读性空白空间还可以提高设计作品的可读性。
它可以使字体更加清晰明了，增加人们对字体和信息的理解能力，并且不容易疲劳。
另外，空白空间也可以突出信息层次和排版，使得内容更清晰明了。
3、突出重点信息空白空间也可以使重点信息更加突出。
在设计中，当需要突出一些元素时，可以通过减少其他元素，利用空白空间使其更加突出。
例如，在商标设计中，可以通过去除不必要的元素，使用少量的简单线条和空白空间来制作出一个简单而有力的商标。
4、提高用户体验最后，设计中的空白空间还可以提高用户体验。
它使得设计更加舒适，可以让用户更容易地阅读和理解信息。
据研究，阅读一个拥有一定空白的网页比阅读一个过于拥挤的网页会让人感到更加放松，并且对于阅读体验更加有帮助。
三、空白空间设计的技巧1、理解设计要求在设计中，应该依据设计要求来分配空白空间。
应该了解不同类型和要求的设计，例如，产品、标志、海报等等，以便于合理地布局空白空间。
浅析平面设计中空白空间的作用
浅析平面设计中空白空间的作用随着现代社会的发展，平面设计越来越成为人们生活中必不可少的一部分，随着用户的视觉需求的不断升级，设计者们也在不断地寻找新的素材、技巧以及方法提升自身的设计水平，使自己的设计更加符合时代的需要，空白空间设计也成为了当下平面设计的一个热门话题。
怎样合理地运用空白空间，在设计中起到更好、更有效的作用，成为了许多设计师关注的主题。
本文将浅析平面设计中空白空间的作用，让我们来一起学习。
一、定义首先，我们了解一下空白空间的定义。
空白空间，又称负空间，它是指设计中未被占用的空间区域，是对信息内容进行呼应的一种设计形式。
空白空间往往是指设计中大量运用的虚背景或中间色块，可以说是取消背景色在人眼中的视觉效应，是一种比较先进的设计手法。
二、作用接下来，我们将来了解一下空白空间的几种作用。
1. 提高设计的美感空白空间可以让设计更有条理、美观。
在平面设计中，如果设计者想要强调一些特别突出的元素，就可以用空白空间进行环绕，突出设计的主题，空白空间可以起到营造轻松亲和的感觉。
2. 突出主题空白空间可以更加突出设计的主题。
将重点元素放在空白空间中，可以突出元素，增强信息的传递力度，使得设计的信息文化更加丰富，同时为观众提供更多的交互性。
3. 营造平和氛围空白空间可以营造平和的氛围，使设计看起来更加清新干净。
尤其是在素材和更多的元素的使用下，设计可能会显得过于繁杂无序，此时运用空白空间可以为观众提供更为舒适的视觉感受。
4. 带来阅读体验空白空间可以为观众带来更好的阅读体验。
适当地使用空白空间，可以帮助阅读者获得更多的空间感受，也可以让设计更加清晰易懂，让观众更好地抓住中心元素进行阅读。
5. 体现设计者的掌控意识空白空间可以体现设计者的掌控意识。
空白空间的使用是一种技巧，在一些设计作品中，一旦运用得当，便会让设计更加有档次，重在发挥设计效果。
三、运用接下来，我们将来了解一下空白空间的运用。
1. 保持设计的统一性在设计过程中，一切的元素都需要遵循统一性规则，如文字的大小、颜色的运用等，空白空间同样如此。
论空白艺术在平面广告中的应用
论空白艺术在平面广告中的应用作者：李雅敏来源：《神州·中旬刊》2019年第02期摘要：近年来，空白艺术得到了广泛的应用，尤其是在平面广告的设计中，空白艺术发挥着巨大的作用。
本文首先分析了平面广告应用空白艺术的意义，并探讨了平面广告应用空白艺术的具体方法，希望能够起到一定的借鉴作用。
关键词：空白艺术;平面广告;意境;对比引言：平面广告中的空白指的是，设计者刻意空出的部分，通过辅助文字、图像以及色彩等方面的内容，能够起到意想不到的效果。
可以说，空白艺术丰富了平面广告的内涵，延伸了平面广告的空间，提升了平面广告的品位。
一、平面广告中应用空白艺术的意义（一）凸显主体众所周知，空白在平面广告中占有极其重要的地位，但是如此重要的空白，却经常受到人们的忽视，进而产生了很多乏善可陈和枯燥无味的设计作品。
只是简单的生搬硬套和平铺直叙，无法彰显出作品的美感，更会导致作品的结构混乱，层次含糊不清，让人们产生厌倦的心理。
虽然空白看似简单，但是往往蕴含着大量的信息，而且好的作品更是通过空白吸引人们的注意，让人们瞬间领会作品的内涵。
可以说空白能够起到画龙点睛的效果，让人们关注空白之外的地方，这样更有助于人们理解作品的主体，易于人们辨别。
（二）营造气氛平面广告中合理地应用空白，可以营造真实的气氛和情境，让人们仿佛置身其中，与作品的内容近距离甚至是零距离接触，便于人们感受作品的真谛。
比如变换空白的颜色，可以起到不同的烘托效果，这在一些快餐店、茶馆以及咖啡厅中得到了广泛的应用，而且能够给人们带来不同的体验，在一定程度上使得作品更加形象和生动，并且焕发生命力。
（三）引人遐想人们的好奇心无处不在，通过在平面广告中制造空白，可以给人们创造想象的空间，而且每个人的想法不尽相同，在探索和交流中可以了解和认识不同的观点和看法，这样极大地丰富了作品的内容，并且让作品更有魅力。
空白不仅能够让人们意犹未尽，同时还能够让人们回味无穷，同时赋予人们创造的权利，让人们对空白的部分进行定义，并参与到平面广告设计中，对广告有更深刻的认识。
论述空白空间在设计中的应用
论述空白空间在设计中的应用一、空白空间在平面设计中的运用（一）空白空间在招贴设计中的运用南朝画家谢赫认为在绘画中"气韵生动"最为重要，这种观点被其后历朝历代的画家所推崇，对中国的传统绘画影响极大。
直至今日，我们在国内的一些优秀设计作品中，还能看到设计者对"气"的追求。
在招贴画中，恰当的处理"留白"是促进作品"气韵生动"的主要手段之一。
在设计招贴时，设计者应该围绕主题将众多视觉元素删减与浓缩，用空白代替一切不必要的元素，从而制造出既简练而又充满张力的画面效果。
当然，"空白"绝不是意味着"无"，它能引起观者的联想，让观者徜徉于"空白"所创设的意境之中。
以靳埭强老师为"香港著名画家十三人展"做的招贴为例，由墨迹、砚、印色、笔构成的整幅海报如行云流水一般，构图巧妙而严谨，尤其是与画面周围的留白形成强烈的虚实对比，让整幅画充满了张力，堪称现代平面设计的经典。
艺术是没有国界的，国外的招贴中也有运用空白空间的典型例子，例如伯恩巴克创作的甲壳虫汽车招贴广告，整幅海报几乎没有任何图像和文字，近三分之二的区域都是一片空白，只是在左上角一辆小小的甲壳虫停在一片空旷之中，如此大胆的创作使整幅画面给读者带来了无穷的想象。
（二）空白空间在书籍装帧设计中的运用书籍装帧设计中的空白的主要功能，是将书籍的思想内涵转化成设计语言，在表达思想内容的同时营造出一种意境之美。
当下有些书籍装帧设计在实用主义的影响下，经常把图像和文字放满整个版面。
虽说"节约"了纸张，但是却牺牲了书籍艺术创造的情感空间。
书籍中的"空白"不仅能增加美感，优化版面，还能更加突出书籍的主题，使信息主次分明，提高作品感染力和阅读的愉悦性。
例如图书《蚁呓》的设计，书中大量运用的空白空间为读者创造了无限的想象空间，读者在阅读过程中与书籍产生了强烈的共鸣，在轻松愉悦的阅读中获得了一种质朴的审美享受。
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空白空间画廊其实就是一个服务机构
作者：暂无
来源：《文苑·艺术汇》 2014年第4期
空白空间是一个很具“德国式理性”的艺术机构，十年如一日地勾连着艺术与市场，学术与商业。
它注重作品本身，反对为艺术品冠以过多头衔，贴上太多社会学、伦理学的标签。
空白空间所筛选的作品都是充满活力的，这样的“作品回归作品”的态度使得艺术回归本真，而观者在欣赏作品之余可以深刻体会到空白空间的态度和理念专注的真诚。
空白空间总监田原在采访中说道：“画廊只是一个连接收藏家和艺术家的桥梁，我们必须把自己的心态摆正，不应有抱怨，我们的任务就是要发现、挖掘好的艺术家，至于将来这个艺术家有什么样的成就，画廊会清醒认识到，只要我们曾经和这个艺术家一起走过一段路程就好了。
” 在成立的十年里，空白空间经历了各种各样的震荡，逐渐地成熟，形成了自己的展览和经营主线。
可能是由于德系血统的影响，空白空间的管理经营模式十分理性、精确。
相对于大多艺术机构“当一天和尚，撞一天钟”的经营方式，空白空间的眼光更加长远，有着自己的计划。
“实际上，我从我的德国合作伙伴那里学到了很多欧美传统的画廊经营方式，这一点对我来说是非常受益的。
看一个画廊必须用长远的眼光，比如五年之内在做什么，十年之内在做什么。
”从2008 年开始，空白空间就制定了自己的经营理念，在选择艺术家的时候不看他的学历，而是关注他的作品。
当代艺术的精神内涵其实在于对既定世界的反复解构，空白空间这种让作品回归作品的理念遵循了当代艺术的发展规律。
观者若是认真观看空白空间的展览，会发现正是由于这一理念的存在，每一次的展览都具有很强的活力。
同样也相对的，空白空间的艺术家也是以年轻艺术家为主，多为80 后或90 后，譬如刘辛夷、高露迪等，空白空间并不意图通过转卖以及在拍卖市场上反复拍卖来获取利润，而是旨在为这些年轻艺术家提供一个成长的平台和良好的艺术生态。
I ART：面对当今艺术市场中的压力和挑战，你会给画廊一个怎样的定位方向？
田原：所谓的销售压力，是我们必须要活下来的动力，其实这些回归到最关键的还是看艺术家创作的本身。
我们不太看市场是怎样的，我们关注的是从艺术家到画廊的变化和提高。
I ART：是不是可以说这个压力的化解方式来自艺术家的成长，空白空间所代理艺术家作品价格的定位是怎样的，作品对应的客户群体主要有哪些？
田原：我们的价格也是按照欧美画廊传统体系来定位的，综合考量了艺术家的年龄，作品的材质、风格、技巧、尺幅、认知度以及展览履历等。
画廊在持续推广艺术家的时候，通常我们销售的价格会每年以大约10% 的涨幅出现，我们一直按照这个轨道运行。
我们的定价是与艺术家进行协商的结果。
而客户方面我们画廊主要是和收藏家合作，地域的分布结构是非常健康的，一半是国外藏家，一半是中国藏家。
并且收藏家的年龄段也在发生着改变，以前是四五十岁的，现在已经有80 甚至是90 后的年轻群体。
对于当代艺术感兴趣的藏家，我们所接触的大部分的人，都有国外留学背景，实业家相对比较少，他们很少有时间面对面和我去交流，做投资、律师等职业的收藏家较多。
我们看欧美的收藏实际上是从二战时候为了装饰家庭开始的，中国也是这样，都是有一个过程的，大陆收藏家是一步一步地走过来的。
I ART：请介绍一下画廊在2014 年新展览的安排计划以及展览中着重推荐的艺术家有哪些？
田原：我们每年会以个展的方式来推艺术家，每年的年初只有这一个或者是两个群展，开年的这个群展主要是为了大家过年回来聚一聚，开始进入一种工作状态。
接下来我们安排的有李姝睿和刘辛夷个展、还有简策等等。
今年的展讯一直排到了年底。
所有的展期都是一到两个月，还是比较长的。
年轻人以个展的形式来推出，会让人看到艺术家整体的创作思路，而且年轻艺术家创作作品的周期大概是一年半到两年，我们主要代理18 个艺术家，艺术家和画廊之间是共同努力进步的，如果哪一个艺术家跟不上这样的步伐或者画廊跟不上艺术家的步伐，那必然会解除合约。
我们其实不限制代理艺术家去参加其他机构的展览，但是，所有从画廊出去的作品，我们都会和其他机构有借展合同。
今年我们新推出的艺术家里，李竞雄是非常优秀具有多元化才能的艺术家。
I ART：空白空间每年都会参加国际性的艺术博览会，另外和国外的美术馆以及美术机构也有很多的合作。
近两年的博览会有哪些新的体会？。