设计创作十大心得
设计感想心得(通用10篇)
设计感想心得(通用10篇)设计感想心得篇1学设计第一个要认识到的就是设计不是艺术。
我就是一开始没有分清这个概念，在第一次上设计课时可苦大了。
设计是沟通，是传达，而艺术是表现，是创作。
这并不是说设计里没有表现的成份，更不是说艺术是不在乎沟通的。
但是两者放在这两项上的重视是有较大差别的。
设计是不能凭感觉做的，要考虑各种因素，要寻找最隹的表达方法，要把自己的感觉翻译成大众能够理解的有效视觉语言。
决定一个设计作品的质量的往往是它的细节，例如字体的选择，图形的构造，颜色的差异等等。
这些细微的差别 (nuance) 在体现作品整体上起着相当大的作用。
无论一个设计的想法有多好，如果制作粗糙，便会失去魅力。
另外，如果我们要求自己注意这些细节和它们的影响，很可能会从中发现一些新的灵感和方向。
从一开始学设计时，老师就不断地强调变化 (variation) 的重要。
做一项作业时，我们从来不会去专门寻找它所谓的正确答案，而是试着把自己的各种想法整理出来，尽量用不同的方式来表达，从中再探索，不断地让一个想法把自己带到另一个想法。
这样可以扩大我们的想像力，看到不同的可能性。
虽然最后的成果很重要，但是过程更重要。
这个探索的过程是无法用任何东西取代的。
今天老师提到 variation (变化) 和 alternative (替换) 的区别，我觉得挺重要的。
变化是寻找同一种表达方式的各种表现方法，而替换则是寻找另一种表达方式。
比如说吧，音乐符号，五线谱，乐器都是音乐的不同变化表达方式，而替换的表达方式可能包括提示音乐气氛的颜色，知名音乐家等。
有时如果一个想法好像总是做不好的话，也许该寻找一个替换的想法，而如果找到了合适的想法的话，便应该看看它都可以有什么变化的表现方式，以得出最隹的解答设计。
变化和替换的界限往往并不是很清楚，但是如果有个大概概念的话，还是会有些帮助的。
我觉得学设计与做设计最大的好处就是会接触到许多不同的领域。
像我们的作业题目曾经包括污染，城市变化，爵士乐宣传，未来建筑的趋势，水的问题等等。
设计项目心得体会范文（通用10篇）
设计项目心得体会设计项目心得体会范文（通用10篇）设计项目心得体会篇1《网站设计》是网站设计与维护专业的一门综合实训课，安排在第四学期授课，总共108学时。
该课程是基于photoshop、flash和dreamweaver三门课程已经开设过的基础上的一门综合实训课程，主要包括客户需求分析、网站风格定位、网站效果图草图设计、网站建设方案的制定、网站效果图、横幅flash广告制作、网站的搭建、征求客户的意见修改完善网站等内容。
然而，传统的教学模式一般采用接受教学和案例教学两种形式，教学方法比较单一，学生也能掌握其中的知识和技能，但是应变能力比较弱，综合运用能力不强，远远不能达到用工单位对学生的要求，学校的教学与社会生产实践往往出现脱轨现象。
为改变这一现象，本人在该项课程中引入项目教学法，取得不错的成效。
一、项目教学法所谓项目教学，就是师生通过共同完成一个完整的项目工作而进行的一个教学活动。
这种教学活动对学生的学习成绩的提高、经验的丰富和技能的增强起到非常明显的效果。
项目教学的前提是“项目”。
“项目”是要在一定时间里，在预算规定范围内需达到预定质量水平的一项一次性任务。
项目具有确定的目标，有明确的开始时间和结束时间。
“项目导向式”教学就是组织学生真实地参加项目设计、履行和管理的全过程，在项目实施过程中完成教学任务。
设计类专业中，这种教学活动显得尤为重要。
二、项目教学法的一般流程在实际教学中，项目实施是将某一教学课题的理论知识和实际技能结合在一起，通过对已有知识、技能和新学习的知识、技能的应用，解决实际问题的过程。
项目教学法在实践中，一般按以下五个步骤实施：1、项目调查在实际教学中，项目实施是将某一教学课题的理论知识和实际技能结合在一起，通过对已有知识、技能和新学习的知识、技能的应用，解决实际问题的过程。
选取具有代表性的项目。
首先，项目要包含全部教学内容并尽可能自然、有机地结合多项知识点；其次，项目的难易度要针对学生的实际水平来确定；且要让大多数学生感兴趣，并可以用某一标准（如色彩运用、版式设计、技术难度、应用价值等）公平准确地给予评价，此评价中应包含企业的评价对学生来说会更有意义。
设计学习心得体会（精选10篇）
设计学习心得体会设计学习心得体会（精选10篇）我们有一些启发后，将其记录在心得体会里，让自己铭记于心，这样可以帮助我们分析出现问题的原因，从而找出解决问题的办法。
那么要如何写呢？以下是小编收集整理的设计学习心得体会（精选10篇），供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。
电脑设计这门课程教学目标是为以后计算机网络及其应用的专题学习和研究打下坚实基础，培养未来的网络设计人员和高级治理、维护人员。
展示了一种先进的课程教学的模式，学生可以通网络教学平台向教师提出问题和提交作业，为学生自主性学习电脑网络课程，传送电子化作业提供了条件。
教师的精心设计，再配合音频、视频等多媒体效果，动态网页与读者独特的互动性，确实可以满足不同层次学生的自主性、研究性学习的需要。
在整个学习过程中我们通过查找大量的资料，请教老师以及不懈的努力，不仅培养了独立思考，动手操作的能力，使我们在各种能力的提高上都会有新的突破。
这门课程也同样告诉了我们团体的重要性。
也许某人的离群都会造成整项工作的失败。
理论和实践的结合才能提高自己的实际动手和独立思考的能力。
在设计过程中遇到的问题可以说是困难重重，兴趣是最好的老师，在学习活动中，对自己感兴趣的现象、原理、规律等，总是主动、积极地去认识、探究。
因此，在教学中，应设法激发学生的学习兴趣，以诱发学生的探究动机。
为了学好电脑制图这门课程，最重要的问题就是首先要激发学生对本课程的兴趣，把老师要求学生学的局面，改为学生主动要求学。
首先老师给我们介绍计算机网络的重要性和显示生活的具体应用，让我们对网络的宏观有个轮廓概念，明白网络的实用性，增加他们的兴趣。
然后根据我们的回答情况，来介绍整个教学内容的安排，给学生增加兴趣和动力，就从而产生一种强烈的学好这门课程的愿望。
我认为，网络技术的飞速发展，网络实验室也需要不断地加强和提高水平。
在信息技术飞速发展的今天，新的计算机网络概念、原理、应用不断出现，单靠书本知识远不能适应时代的需求，除了结合教师科研给学生介绍本课程的前沿知识外，还需在学生增加实习环节，将理论知识与实践结合，将课堂知识外延，扩展学生的学习视野。
设计经验感悟心得体会范文(3篇)
第1篇时光荏苒，岁月如梭。
转眼间，我在设计行业已经摸爬滚打了数年。
在这段时间里，我经历了无数的设计项目，从初出茅庐的青涩到如今独当一面的稳重，我深刻体会到了设计工作的艰辛与快乐。
以下是我对设计经验的感悟和心得体会。
一、设计理念的沉淀1. 设计源于生活设计并非凭空想象，而是源于生活的点滴。
一个好的设计作品，必定能触动人心，引起共鸣。
因此，在设计过程中，我们要善于观察生活，从生活中汲取灵感，将生活中的美好元素融入设计之中。
2. 设计要符合市场需求设计作品要满足客户的需求，这是设计工作的首要任务。
在设计过程中，我们要深入了解客户的需求，把握市场趋势，使设计作品具有市场竞争力。
3. 设计要注重用户体验用户体验是设计作品成功的关键。
我们要站在用户的角度思考问题，关注用户在使用过程中的舒适度、便捷性和美观度，使设计作品更具亲和力。
二、设计技能的提升1. 熟练掌握设计软件设计软件是设计师的得力助手，熟练掌握设计软件是提升设计技能的基础。
在平时的设计中，我们要不断学习新软件、新工具，提高自己的设计水平。
2. 拓宽知识面设计涉及多个领域，如美术、心理学、市场营销等。
我们要拓宽知识面，了解相关领域的知识，以便在设计过程中能够融会贯通，创造出更加优秀的作品。
3. 不断实践实践是检验真理的唯一标准。
在设计过程中，我们要勇于尝试，不断实践，总结经验教训，提高自己的设计能力。
三、团队协作与沟通1. 团队协作设计是一个团队协作的过程，设计师要具备良好的团队协作能力。
在设计过程中，我们要学会倾听、沟通，与团队成员共同解决问题，使设计作品更加完善。
2. 沟通技巧沟通是设计师必备的技能之一。
我们要学会与客户、同事进行有效沟通，准确传达自己的设计理念，使项目顺利进行。
四、设计心理素质的培养1. 耐心设计是一个漫长的过程，设计师要有足够的耐心，面对各种困难和挑战。
在遇到问题时，要保持冷静，分析原因，寻找解决办法。
2. 持续学习设计行业日新月异，设计师要具备持续学习的意识，紧跟行业发展趋势，不断提高自己的专业素养。
设计的心得和收获（通用10篇）
设计的心得和收获(通用10篇)设计的心得和收获(通用10篇)设计的心得和收获要怎么写，才更标准规范？根据多年的文秘写作经验，参考优秀的设计的心得和收获样本能让你事半功倍，下面分享【设计的心得和收获(通用10篇)】，供你选择借鉴。
设计的心得和收获篇1第一次到公司实习，刚来的时候心理很没底，不知道怎样与别人相处。
实习几天后发现，与同事相处并不难。
当你遇到不明白的地方时，你就要多问，在问的同时，就增添了你和同事交流的机会，这样，不仅问题解决，也很快融入了集体。
在这里，要勤学好问，多与人交流，要以诚待人。
这次的实习带给我不仅仅是一种社会经验,更是我人生的一笔财富.更可喜的是我在实习期间还结识了一些好朋友,他们给予我不少的帮助.俗语说:纸上得来终觉浅.没有把理论用于实践是学得不深刻的.当今大学教育是以理论为主,能有机会走进设计公司去实习,对我来说是受益非浅的.我就快毕业走向社会了,相信这次实习对我日后参加工作有帮助. 在学习过程中，经理和同事们都给了我莫大的帮助，教会我怎样用快捷键，作图的过程中如果使用几个小技巧，确实可以达到事半功倍的效果，让我在学习中少走弯路。
通过这次实习，在设计方面我感觉自己有了一定的收获。
实习主要是为了我们今后在工作及业务上能力的提高起到了促进的作用，增强了我们今后的竞争力，为我们能在以后立足增添了一块基石。
实习单位的经理也给了我很多机会参与他们的设计是我懂得了很多以前难以解决的问题，将来从事设计工作所要面对的问题。
这次实习丰富了我在这方面的知识，使我向更深的层次迈进，对我在今后的社会当中立足有一定的促进作用，但我也认识到，要想做好这方面的工作单靠这短短几个月的实习是不行的，还需要我在平时的学习和工作中一点一滴的积累，不断丰富自己的经验才行。
我面前的路还是很漫长的，需要不断的努力和奋斗才能真正地走好。
我坚信通过这一段时间的实习，所获得的实践经验对我终身受益，在我毕业后的实际工作中将不断的得到验证，我会不断的理解和体会实习中所学到的知识，在未来的工作中我将把我所学到的理论知识和实践经验不断的应用到实际工作来，充分展示自我的个人价值和人生价值。
设计工作感悟及心得体会(优秀10篇)
设计工作感悟及心得体会(优秀10篇)设计工作感悟及心得体会篇1时间过得很快，现在对我今年上半年以来的工作情况进行简要的总结，算是对公司、也是对个人这段时间的工作的一个交代。
一、工作方面我之前一直从事广告平面设计方面的工作，也经历过不少公司平台，积累了不少经验，来到__，对我来说即是新的机遇也是新的挑战，我很喜欢设计，我也不知道为什么，所以，我想证明自己，证明自己的能力和一颗真诚而执著的心。
明天会怎么样，谁也不知道。
至少今天我要对得起自己。
很多时候，日常的工作是繁琐的，我们只有自己从中找到乐趣，才不会觉得枯燥;在工作中，我学到了很多东西，从不懂，到有点懂，再到熟悉。
这中间的过程，只有我自己最清楚。
任务大小不一，处理时间有长有短，但我都是认认真真保质保量，按时完成。
掐在工作上，与刚进公司的去年相比，我越来越感觉得心应手，自身的素质与才能也得到了一定的提高，尤为难得的是，内心深处我也愿意做到与公司荣辱与共。
公司的平台很大，让我在从事设计工作以外，还能参与客户的交流，开阔了眼界，另一方面也拓宽了设计思路，使我的作品更能契合公司和客户的需要，非常感谢公司给我这个成长的平台。
二、与客户沟通对于广告业来说，与客户的沟通是尤其重要的环节，在上半年，我也接触不少的客户，有蛮不讲理的，也有和蔼可亲的，不过我能始终保持原则，在不违背公司的利益下，与客户充分沟通交流，和客户在意见上发生分歧时，大部分我可以很轻易的用我的设计专业方面的知识说服客户，甚至可以现场做出效果来改变他们的主意。
感谢公司!让我从客观上对自己在以前所学的知识有了更加感性的认识，使自己更加充分地理解了理论与实际的关系。
三、建议和意见我觉得公司前段时间组织的活动很好，加强同事之间的感情，加强了团结协作的能力。
让我更加热爱这个集体，热爱每一个可爱的__人!设计人员在公司的地位还没有得到足够的尊重，基于公司的行业特殊性，在工作上，肯定是设计先行，可遗憾的是，我们从事设计的人员却没有感受到这点!与同行相比，在待遇上，我们应该是偏低的，希望公司在下半年的计划安排上，能充分理解我们设计人员的工作辛苦，能在待遇上予以应有的倾斜。
设计心得分享
设计心得分享设计是一个创造性的过程，需要不断地尝试、学习和改进。
以下是一些我在设计过程中的心得体会：1. 了解用户需求：在开始设计之前，深入了解用户的需求和期望非常重要。
通过用户研究、调查和访谈等方式，可以获得有关用户目标、行为和偏好的宝贵信息。
这些信息将指导设计决策，确保最终的设计能够满足用户的实际需求。
2. 简洁明了：简洁是设计的关键要素之一。
一个简洁的设计能够更容易地传达信息，使用户能够快速理解和使用。
避免过多的元素和复杂的界面，保持设计的简洁和直观。
3. 注重细节：细节决定成败。
在设计过程中，要关注每一个细节，从颜色、字体到图标的选择，都要经过精心的考虑。
小细节的累加可以提升整体的用户体验。
4. 多方案尝试：不要害怕尝试不同的设计方案和想法。
通过草图、原型制作和迭代，可以探索不同的可能性，并找到最佳的解决方案。
不断尝试和改进可以帮助你发现创新的设计思路。
5. 学习借鉴：借鉴他人的优秀设计作品是提升自己设计能力的有效途径。
观察其他设计师的作品，分析其成功之处，并将其中的精华融入到自己的设计中。
同时，也要保持自己的独特风格和创意。
6. 与团队合作：设计往往需要与开发团队、项目经理和其他相关人员密切合作。
良好的沟通和合作能力对于成功的设计项目至关重要。
与团队成员保持紧密的合作，共同解决问题和实现目标。
7. 不断学习：设计领域在不断发展和变化，持续学习是保持竞争力的关键。
关注设计趋势、新技术和行业动态，参加培训、研讨会和分享会，不断提升自己的设计技能和知识。
设计是一个充满挑战和乐趣的过程，通过不断地实践和学习，你可以不断提升自己的设计能力。
记住，始终以用户为中心，追求简洁和创新，并享受设计带来的成就感。
设计感受心得怎么写简短(优秀10篇)
设计感受心得怎么写简短(优秀10篇)设计感受心得怎么写简短篇1说到设计，一般人往往都会马上谈起创意。
好像做设计除了追求创意就再没有什么了似的。
创意确实很重要，因为它能在传达中起相当大的作用。
但是我觉得很多人都忽略了一个更重要的因素，诚意。
为了创意而创意的东西是空虚的，维持不久的。
有了诚意，创意才会有力。
怎样才能跳出框框，打破陈规呢 (think out of the box)?老师举了一个例子。
在一个房间内，有一张桌子，桌子上有一个杯子，杯子里有看上去像水的毒药。
几分钟后，会有一个人进到这个房间里，他会去喝那杯子里的水。
这个人不懂英文，也不认识国际标志。
一位设计者被给予一根铅笔和一张纸，要他在短短的时间内想办法阻止那人喝水，条件是不许碰杯子或者那个人。
如果你是这位设计者你会怎么做?在纸上画一个喝水的小人，再在上面画一个大 X 吗?还是画一个骷髅，再画一个箭头指向杯子?其实办法不只这些，如果你把铅笔掰断，丢到杯子里，那个人不是自然地就不会去喝了吗?或者，你可以等那人进来后往杯子里吐痰，甚至往里面尿尿!没有人说不行啊，都在条件之内，而且效果保证好!这个脑筋急转弯是有点那个什么，但是怎么样?有帮助吗?昨天瑞士设计师 Jean-Benoit Levy 来我们学校做了一个关于海报的演讲，挺有意思的。
欧洲人还是有欧洲人的特点，非常富于表达，我很希望能吸收一些他的风格。
因为我们课堂比较小，各各老师的理念又比较接近，结果慢慢的大家的作品都有很多相似处，这样可不太好，还是得把眼界放宽些。
回想最早学设计的时候，我一心就是上课，做作业，总觉得挤不出时间去翻书，看展览，或者听讲座什么的。
我觉得很多学生都容易犯这个错，总以为把所有时间都花在做作业上的话，作品肯定就会好。
其实真的不然。
去一个活动大概不会对你有什么明显的影响，但是去了十个，二十个，五十个后，每次听到的看到的就会不知不觉地积累起来。
不过去展览讲座等不能太盲目。
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设计创作十大心得
红五角北京标志设计创作心得如下：
（1）构思
如何开始取决于你的主题是什么，想表达什么。
每个人都有自已表达的方式，只是有时侯自已没有认识到而已。
在绘画创作的时，你可以有风格，个性化，不是非要画得如何写实如何细腻才叫好。
”同样的方式也有许多方法去表达，“对了，你就是你自已，不是别人，想做个艺术家不要把你的想象局限在纸上。
天空和大地都属于你，你周围能能感触到的一切，都是你可以联想的财富，要开发的素材。
你可以赋予它们生命，创造这个自己的世界。
不要看别人，世界属于你。
（2）灵感
灵感一闪而来，你要不能及时抓住它，它又一闪而过。
我在落笔前要先酝酿一下自已的感觉，好充实灵感。
我会先想一下起伏澎湃的海浪，再想想翻滚变化的云层，笔触在海浪间澎湃，灵感一跃翻涌而出在云层中隐现，这些东西你要不及时表达在笔尖就会被遗忘。
怕丢失就要抓住它，那是你的灵感即你的财富。
想好创意动笔时就如行云流水一般顺畅。
要做到一气呵成，收笔时心胸开阔，就是一种发泄，强烈地把自已想象的表现出来，我管这叫“抓住灵感”。
画时不要在乎你的纸在哪里，只在乎及时表达，这样才能做到心胸开阔。
要保持住你的绘画心态，我认为这一点很重要，以自已的方式抓住灵感，充实你的绘画激情！
（3）积累
要把握好自已的最佳状态，随时都能从生活当中找到你的灵感来源。
抓住能在你脑中一闪而过的任何亮点，记录下生活中不同的事物，积累和储存它们，这就是在积累和充实你的创作空间，储存艺术生命。
（4）联想
有了联想就有了更大的创作空间。
你要有“跳跃思维”和活跃伸缩的“张力”就先要懂得观察事物静动之间的对比。
只要你仔细观察，事实上它们都在时时刻刻提醒着你，引导着你的思路！例如自然界的纹理、树、树叶、草原、沙漠、烈日、火山、熔岩、春装、雷雨、水、水滴、波纹、大海、巨浪、狂风......各种属性在对比连带之间环环相扣，各种联想方式对比跳跃，有凸就有凹，有炎热就有寒冷，有新生就有死亡。
死亡不代表毁灭，新生不代表永恒，有高大就有渺小，有后退就有前进，有对比就要有夸张。
你的思路不要拘束在画面中，要学会破格。
在对比之间跳跃构思，收集、组合、搭建它。
联想小到一个细胞，大至整个宇宙，及时表现你的世界观。
（5）对比
互相对比，对比和衡量是很重要的！看到事物的正面就要想到事物的反面，任何事都不是绝对的，看你如何去理解，又能如何去表达，搞艺术创作也是一样。
画出你自已的风格，表达你自已的思维方向，能看到你画的另一面，理解它才能表达它！在画面、色彩、透视、情节、形体、线条、光影、文字等方面，不管你用哪一种方式，如何对比也就是如何表达！
（6）表达
是一种自信！要相信自我，即时表达，表现的不是你的画技而是你的自信。
敢于勇敢地面对自我，万人面前挥笔泼墨面对自已！对于艺术在生活中要有一种表现欲望！也时刻都在表现自已。
挖掘灵感，也要让灵感通过内心中的感受和激情以你自已的方式爆发出来，也要学会酝酿激情，把你的感觉抒发写意出来，带着你的激情在笔尖燃烧！
创作是种快乐的挥舞，最重要的也要能够用你独一无二的方式表达出来！只要你想到就能做到，有自信才有自我！
（7）技法
成熟的技法并不代表你必须要有如何深厚的练习功底。
要有深厚的兴趣，不是谁叫你去画，而是不画不行。
就像是对甘露的渴望，美味的垂涎，异性的诱惑，这是一种爱。
禁不住笔端的诱惑和心灵的呼唤，你要呼应它，表达它，更离不开它——源自内心的热爱和激情！重要的是你必需有这方面的灵感和胆量，要培养自已的灵感和兴趣，大胆构思。
盲目的下笔操练，我认为是错误的。
在意更在行！......“想象”是最重要的，需要练习和不断弥补的是流畅的感觉。
肯定的笔触，成熟的构思，大胆的表达时刻充实着你的大脑，敢于想象也要敢下笔！技法是种内心的积累。
（8）节奏
绘画时要有自已的节奏和感觉，你的画面也要充满旋律。
看着自已画的线条，就象看到有旋律的乐谱，听到有节奏的音乐（我听到的多数都是打击乐和萨克斯——我的节奏）。
你如果找到了自已绘画的节奏、那你就会叫灵感充盈你的画面。
（）
（9）压力
压力是动力的载体，有压力才有动力，有规律就会减轻压力，加强动力。
压力并不代表压迫加剥削自已，对懒惰的人来讲它就等于推动力，在助推你前进，要以你的能力调控它！
我认为每个人都有懒惰的一面，（呵呵，我是比较懒的那一种），它是你的一个宠大空间，你时时刻刻都在填充它。
不满足它，你也会缺乏动力，因为你要证明自已有能力解决自已的问题，深呼吸一大口气，挺直胸膛，先放下你的包袱，要学会“放下”，轻松地面对自
已。
（10）逻辑
先要调整你的思维“逻辑”，你今天有何新发现？画，喜欢就去画，什么都不必想。
实际上画画时会产生很多想法，但是能经得住推敲的很少，最后留下来的不一定最理想，但是最适合。
以上是红五角北京标志设计公司在设计中总结出的十大心得。