玛祖卡舞曲
浅析肖邦《b小调玛祖卡舞曲》创作特征探析――兼论玛祖卡舞曲的起源与发展
浅析肖邦《b小调玛祖卡舞曲》创作特征探析――兼论玛祖卡舞曲的起源与发展论文关键词：肖邦玛祖卡舞曲《b小调玛祖卡舞曲》创作特征论文摘要：肖邦一生中共创作了57首玛祖卡舞曲，被美誉为“音乐的珍珠”，是钢琴曲宝库中不可多得的珍品。
笔者通过对《b小调玛祖卡舞曲(Op．33No．4)旋律、和声、曲式、节奏等创作技法的分析，进而总结其创作特征，以期窥一斑而见全豹；同时，笔者就玛祖卡舞曲的产生、发展加以论述，以助于研究者、演奏者更好地对肖邦玛祖卡舞曲的深刻把握。
弗雷得里克・肖邦(1810―1849)波兰最伟大的作曲家、钢琴家。
他从小对波兰的民间音乐十分熟悉和喜爱，6岁就开始学习钢琴，7岁学习作曲，8岁便在音乐会上登台演出，l6岁时进华沙音乐学院作曲班，不到20岁已是华沙很有名的钢琴家和作曲家，1830年流亡至巴黎并在那里度过了他的一生。
肖邦的创作以钢琴作品为主，涉猎各种舞曲、幻想曲、叙事曲、谐谑曲、前奏曲、练习曲、奏鸣曲等。
他的音乐具有鲜明的个性和独树一帜的浪漫抒情风格，激昂雄壮、气势磅礴的旋律，色彩丰富的和声，为欧洲的浪漫主义音乐增添了夺目的光彩，被美誉为“浪漫主义的钢琴诗人”。
一、玛祖卡舞曲的起源与发展玛祖卡(Mazurka)为波兰的传统舞曲，17世纪由马索维亚(Mazovia)地区传开并盛行于整个波兰。
l8世纪中叶玛祖卡舞曲传至德国及巴黎，19世纪初传入不列颠(Britain)，于1830年代成为欧洲上流社会极为流行的社交舞曲。
19世纪中叶为西欧流行玛祖卡的鼎盛时期，玛祖卡从此成为欧洲古典舞蹈体裁的重要一员。
今天我们所说的玛祖卡舞曲有三种形式，其各种形式的名称均以所处的地区而得名。
第一种是慢速度的玛祖卡舞曲(Mazurka)，17世纪流行于马索维亚地区，其特点是节拍重音常落在第二拍子或第三拍子，常用的节奏形态为xxXxlX x一和x．XxXlx X一，音乐风格生动活泼具有好斗性；第二种是节奏和缓的库亚维舞曲(Kujawy)，由库亚维地区而得名。
舞曲的分类
蓝色多瑙河
乐曲由序奏、五个圆舞曲和尾声组成 。 序奏开始时，小提琴在A大调上奏出徐 缓的震音，好象是多瑙河的水波在轻柔 地翻动。 在这个背景上，圆号吹奏出这 首乐曲最重要的一个动机，它象征着黎 明的到来。
蓝色多瑙河舞曲
第一圆舞曲描写了在多瑙河畔，陶醉在 大自然中的人们翩翩起舞时的情景。
最著名的作品有蓝色多瑙河维也纳森林的故事春之声等其中蓝色多瑙河被誉为奥地利第二国多瑙河是一条著名的国际河流是世界上流经国家最多的一条河流
第十章 舞曲
特点：典型的节奏型 发展历程
分类
舞曲：根据舞蹈节奏写成的乐器乐曲或
声乐曲称为舞曲。
舞曲一般根据节拍或特性节奏怎样区分？
三拍子舞曲
二拍子舞曲
玛祖卡舞曲
“玛祖卡”是波兰一种男女双人集体舞， 19世纪盛行于欧洲。 玛祖卡舞曲的特点：
三拍子 重音多数落在第二或第三拍上 情绪活泼激烈
请欣赏降B大调玛祖卡舞曲
二拍子舞曲
波尔卡
《拨弦波尔卡》
“波尔卡”一词在捷克语中为“半步”，描述的是一只 脚与另一脚之间按2/4拍子飞快交替。它本是捷克农 民舞蹈，发展于捷克斯洛伐克境内往日的东波希米亚。 波尔卡舞曲大致分为急速、徐缓和玛祖卡节奏等三种 类型，一般为二拍子，三部曲式，节奏活泼跳跃
圆舞曲
圆 舞 曲
圆舞曲又称“华尔兹”，它起源于奥地
利民间的一种三拍子舞蹈，19世纪风行 于欧洲各国。 圆舞曲的特点：
节奏明确、轻快 旋律流畅、热情 节拍感鲜明，第一拍重音较为突出
请欣赏舞曲：<蓝色多瑙河>
肖邦马祖卡舞曲Op.17Nr.1及演奏版本比较
49SONG OF YELLOW RIVER 2021/ 24波兰不会亡。
自17号作品起，肖邦马祖卡舞曲的结构也更为丰富，作品中的小品规模呈扩大状趋势，是肖邦在巴黎生活早期的作品的创作特征变化的代表之一。
肖邦马祖卡舞曲Op.17 Nr.1是作品组17号中四首钢琴小品的开端之作，是肖邦马祖卡舞曲中少有的自始至终保持着一种舞蹈性格的作品。
与后三首暗淡的情感不同，这首作品的音乐风格热情奔放，整体情绪高亢、积极向上。
作品中两个大调交替进行，为整个作品组奠定了希望的基调，表现了肖邦的内心对祖国革命充满信心与期待。
二、肖邦马祖卡舞曲Op.17 Nr.1创作特征（一）曲式结构肖邦喜用很多独立的插部作为马祖卡舞曲的构成部分。
这部作品降B 大调，与后三首小品大小调的调性转换手法不同，只有大调之间的转换，是带有完全再现的复三部曲式A+B+A`。
其中A 和A’部为单三部曲式，结构为：a+b+a'+b+a'，每个乐句都是8小节，a 句和a'句都为降B 大调，b 句为F 大调。
B 部结构为：连接句+c+c’，都是降E 大调，每个乐句为8小节。
（二）旋律特点1.音程跳进以及和弦连接肖邦马祖卡舞曲Op.17 Nr.1这首小品节奏相对明快，舞蹈性强。
肖邦在作品中运用了许多跳进音程及和弦连接的旋律进行，塑造了一幅欢腾的场景，如开头便出现的八度跳进的激昂的手法。
旋律在开始的时候不给任何提前预备，从中音fa 以突强的力度跳至高音fa，直入主题，强烈突出起舞时的顿脚舞步特征。
又如b 乐段进入时采用的七度跳进旋律进行，并将属和弦放置强拍，仿佛是在模仿欢乐的人们在进行马祖尔舞蹈的跺脚跳动作。
A 部其他地方还采用了很多这样的写法，这样的配置既增强了旋律的和声效果，也加强了力度，同时又体现了马祖尔舞蹈的节奏因素。
2.下行音阶式旋律进行此曲通过运用下行的音阶进行来推动旋律的发展。
A 部有很多利用四三拍的节奏律动，在后半拍出现下行音阶式旋律进行，从而推动旋律进行的创作手法，和声音程形态的下行音阶式旋律进行的创作手法，如第3小节是以六度音程的形态出现的下行音阶式旋律进行。
降B大调玛祖卡舞曲音乐教案.docx
多彩的舞曲玛祖卡舞曲渝北实验中学白苇娜【课型】欣赏课【教学内容】西南师范大学出版社八年级下册第五单元《飞向故乡的歌降B大调玛祖卡舞曲》【教材分析】《降B大调玛祖卡舞曲》采用波兰民间舞玛祖尔舞曲音乐特点创作了该曲，乐曲保留了玛祖尔舞曲三拍子的特点，重音强烈多变，多落在第二拍或第三拍上，采用回旋曲式结构，音乐活泼而欢快。
【教学目标】1.通过欣赏乐曲，引导学生感受玛祖卡舞曲的音乐风格，体会肖邦以及对故乡深深依恋的情怀。
2•初步学习并了解玛祖卡舞曲的节拍节奏重音的特点，熟悉并记忆音乐主题及两段插部的旋律，了解乐曲回旋曲式的特点。
3•通过对比、模唱、感受、探究等方法让学生感受作品独特的音乐风格。
【教学重点】1•学习并了解玛祖卡舞曲典型的节拍重音特点。
2 •了解回旋曲式的特点。
【教学难点】学习并了解玛祖卡舞曲典型的节拍重音特点【教学用具】多媒体、钢琴、小提琴、口风琴、中国鼓【教学过程】组织教学:师弹奏钢琴,生跟随音乐节拍击掌，感受音乐节拍的变化。
（《共产儿童团歌》、《雪绒花》、《歌唱祖国》、《青春舞曲》）小结：同学们的乐感真不错，能够准确地击打节拍，歌声也很动听, 希望在接下来的音乐课中，你们能带着敏锐的音乐感悟力和表现力来学习今天老师带来的乐曲。
一、初探舞曲，导入新课1•聆听音乐《法国号》、《春之声》，这两首乐曲是什么节拍吗？（都是三拍子）2•还记得三拍子的强弱关系吗？（强弱弱）3•三拍子舞曲就是圆舞曲，也称：华尔兹，在舞步里多以旋转为主故而得名，我们一起来感受一下华尔兹的基本舞步吧！4•你还了解哪些舞曲呢？为我们展示一下吧！二、走近玛祖卡1.波兰的玛祖卡:玛祖卡舞曲视频欣赏。
提问：你从视频中感受到什么？（情绪：热烈、欢快；节拍:三拍了）波兰有一种古老的乡村民间舞“玛祖卡”舞也是三拍子舞曲，它热情、豪迈。
玛祖卡舞蹈常用滑步、跳跃、跺脚的方式来表现内心的欢快以及丰收的喜悦之情。
2•肖邦的玛祖卡关键词：浪漫主义、钢琴诗人、民族音乐、51首玛祖卡舞曲伟大的钢琴诗人肖邦，他是浪漫主义最著名的音乐家，他的作品全是钢琴作品。
肖邦《C大调玛祖卡》(op.56 no.2)分析
肖邦《C大调玛祖卡》（op.56 no.2）分析肖邦《玛祖卡舞曲》是他把对波兰乡村美的感受和人民质朴的自然情感生活、风俗等种种感触融入到了这种音乐体裁之中，本文主要是从这部小的作品中的节奏与旋律、调式调性、音乐与和声材料、曲式结构等方面进行分析，来进一步探讨肖邦在创作这一题材作品时所运用的写作手法，并对这首曲子的内部结构的特点有一些自己的见解。
标签：节奏与旋律；调式；织体；和声；曲式一、节奏与旋律肖邦的《C大调玛祖卡》op.56 no.2取材于波兰地方上的民间舞曲，三拍子的典型节奏。
但并不是一般舞曲中“强—弱—弱”的规律，玛祖卡有着变化多样的节奏，有时会强调第二拍和第三拍的重音效果，且多使用附点节奏来体现舞曲所特有的动感。
谱例一：上例①是舞曲的基本节奏型，3/4拍，强—弱—弱的形式，在乐曲中变化成②形式，连音线弱化了后一小节的强拍效果，多变的节奏型，更具丰富与活泼性。
音乐风格是由旋律决定的，这也是构成其音乐风格的主要因素。
肖邦的玛祖卡可以用“精练”二字来形容，其所赋予旋律的跳跃感，更具诗意。
在这部作品中流畅的旋律线体现其歌唱性，乐曲中复调色彩较浓郁，除中部E段使用卡农模仿外，其它地方均使用复调对位的手法写作；且音乐织体结构基本上是以右手旋律、左手和弦伴奏为主。
更为特色的是此作品中大量使用五度音响作为和声背景（后面和声材料中有介绍）。
二、调式变化肖邦玛祖卡舞曲的旋律同民间旋律有着密不可分的联系，尤其是在调式运用方面有着的共同点：在波兰民间音乐旋律中，除了常见的大小调式以外，利地亚、弗利几亚等中古调式也是常见的，这些中古调式在肖邦的玛祖卡舞曲中常常巧妙地加以运用，赋予音乐以民间音乐所特有的古朴、清新的气质。
肖邦在玛祖卡的创作中，常把大小调音阶放在一起综合使用，在必要之处进行大小调的布局，增加乐曲的对比度，使乐曲的色彩更加丰富。
在这首曲子中，肖邦不仅使用了大小调的对比，还运用了小二度的调式模进，如下图表：全曲调式以C大调进行，通过a小调再到C利底亚调式后又回到C大调；在中间部分的E段中，#F增四度与还原F纯四度的出现具有调式综合的效果：C利底亚与C伊奥利亚调式的综合，在波兰民间音乐中经常使用的利底亚调式，在这首曲子中得到了体现。
肖邦玛祖卡舞曲音乐特点[论文]
![肖邦玛祖卡舞曲音乐特点[论文]](https://img.taocdn.com/s3/m/32d087c50508763231121277.png)
浅析肖邦玛祖卡舞曲的音乐特点摘要：本文从旋律、节奏、和声、方面，结合主要作品分析了肖邦玛祖卡舞曲的音乐特征。
从中不难看出肖邦在玛祖卡音乐体裁艺术化方面所付出的艰苦努力，也凸显出他对本民族音乐传统的深厚情感。
明了这一点，无论对于演奏肖邦的玛祖卡作品，还是深入整理、挖掘我们本民族传统音乐的精髓并使之发扬光大，都有不可忽视的理论和现实意义。
关键词：肖邦；玛祖卡舞曲；音乐特征中图分类号：j624 文献标识码：a 文章编号：1005-5312（2013）14-0083-02一、肖邦玛祖卡舞曲的旋律特征肖邦玛祖卡舞曲的旋律特征，首先表现为歌唱性旋律的广泛运用。
这些美妙的旋律，大多源自他对祖国民间歌舞的回忆。
肖邦常常在旋律动情之处标记加强旋律的歌唱效果，使钢琴这种并非以表现连贯、抒情气息见长的乐器，所奏旋律竟具有声乐咏叹调的特点，缠绵啡恻、荡气回肠，让人意犹未尽。
在肖邦玛祖卡的旋律中，装饰音占有非常重要的地位。
这些装饰音属于一种完全新颖的类型，与音域相对狭窄、仅仅围绕骨干音的古典装饰音迥然不同。
它们以快速灵活、激动奔放的音流，回荡在整个音域之中，与旋律有机融为一体，成为旋律线表情的重要补充。
这是肖邦玛祖卡舞曲旋律写作的又一特征。
例如，在玛祖卡作品中存在着大量新颖的装饰音手法：不同音程的双音经过音群、八度经过音群，以及随意变换的各种经过音群。
即便其中杂有与旋律调性相悖的音，也让人并不觉得不协调。
正如肖邦的挚友、画家德拉克罗瓦所言：“他（笔者按：指肖邦）为我们提供了这些附加的小音群，它们降落在旋律符号之上，宛如露珠点缀着旋律线。
以往人们只有在意大利古典派声乐曲中才采用这种装饰音。
他打破了在他之前人们始终未能逾越的界限，使装饰手法具有了人声达不到的即兴性和变化性。
”旋律中装饰音的创造性应用，是肖邦在民间玛祖卡舞曲基础上，对古典式旋律风格的极大丰富与拓展。
肖邦玛祖卡舞曲中，对波兰民间音乐调式的运用，也是其旋律方面的重要特征之一。
浅析肖邦《a小调玛祖卡舞曲Op17NO4》的创作特征与民族主义精神
浅析肖邦《a小调玛祖卡舞曲Op17 NO.4》的创作特征与民族主义精神 [字体：大中小]浅析肖邦《a小调玛祖卡舞曲Op17 NO.4》的创作特征与民族主义精神一.肖邦的艺术成就以及对玛祖卡舞曲的发展雷德里克·弗朗西斯克·肖邦（1810～1849），19世纪浪漫主义时期最具有独创性的艺术家之一，波兰最伟大的民族作曲家和爱国主义音乐家，也是最卓越的钢琴演奏家。
肖邦的创作不仅对波兰19世纪的音乐有着深远影响，而且对欧洲的浪漫派音乐和各个民族乐派的发展都有影响。
肖邦用他具有进步内容和富于独创性的作品大大丰富了浪漫派音乐，从而使波兰的民族音乐文化得到了发展，对整个欧洲音乐作出了重要的贡献。
玛祖卡是肖邦创作中最富有民族气质的作品。
58首玛祖卡展现出这位波兰艺术家丰富的内心世界。
这种体裁来自于民间，充满着浓厚的波兰乡土气息，情感的变化异常迅速而且丰富多样，时而是忧郁、阴沉，时而是光明和欢乐，时而悲哀、沉思，瞬息间又被充满生命活力的激情所代替。
它的本源是以下三种三拍子的民间舞曲，即：快速、力度较强、重音位置多变而不规律的玛祖卡；平稳缓慢、重音多不在第一拍上的库亚维亚克；飞快轻盈、重音多在两小节上的末拍上的奥贝列克。
这三种舞曲的特点往往混合在一起构成肖邦的玛祖卡，结构上多是对称性乐句构成的三段形式，钢琴织体简单朴素。
二.肖邦《a小调玛祖卡舞曲Op17 NO.4》的创作特征玛祖卡舞曲在肖邦的创作中占有重要的地位，58首玛祖卡展现出这位艺术家丰富的内心世界。
《a小调玛祖卡舞曲Op17NO.4》这首作品是肖邦曾经献给丽娜胡勒帕夫人的一首作品，他采用了肖邦少年时期在乡村亲耳听到的犹太人音乐的旋律与和声，非常富有民族特色，是一首风俗性很强的玛祖卡舞曲，所以这首作品又被称为《小犹太》。
（一）曲式结构作品是一首风俗性很强的作品，乐曲采用三段式，即A-B-A的曲式结构，a 小调，速度轻快活跃，典型的3/4拍节奏，跳跃性的前奏之后拉开的主题的序幕；乐曲到B段时转成了A大调，风格柔和、阴郁；第三段主题再现。
肖邦“玛祖卡舞曲”音乐形象特征之探究
《 肖邦 “ 玛祖卡舞 曲”音 乐形 象特 征之探 究》
二、装饰音运用的丰富多彩是 肖邦玛祖卡舞 曲的音乐形象之活力
装饰音的运用使同一种 玛祖 卡舞 曲的音乐形象表现 出不 同表情和姿态， 不 同的音乐形象则散发 出它们 的独特魅力 。在作 品Ｏ Ｐ ７中用 了很多种装饰音，主要通过颤音 （ ０ Ｐ ７ － ３第 ３ ｌ 小节 ） 、波音及带倚音 的波音和颤音 （ Ｏ Ｐ ７ — １ 的第 ４ Ｏ节 ）来表现 。 该套作为早期 的玛祖卡舞曲， 它的装饰音主要通过对简单装饰音进行变体和改 良， 这些装饰音有时代表 一位 勇士， 铿锵有 力， 有时就像一位婀娜多姿的少 女，温柔 多情 ，这些小音符就像闪烁着彩虹的露珠，滴滴 落在 了优美 的旋律上 。她 的装饰多变性
展 了许多钢琴音乐的专有体裁 ，例如：音乐会练习曲、波兰舞 曲、玛祖卡舞 曲、夜 曲、叙事曲、圆舞 曲等，其作品 内容丰 富
多彩 ，音乐风格新颖别致，形成 了鲜 明的钢琴音乐艺术风格中的 “肖邦风采 ” 。其中 ，玛祖卡舞曲就是他的重要创作体裁 之
一
，
其作 品中富有深刻的 “肖邦灵魂 ”和 “ 肖邦精神 ” 。 从 １ ９ ２ ７年华沙第 一届 肖邦 国际钢琴 比赛起，除其他奖项外，还单独设立 了最佳玛祖卡舞曲的演奏奖 。我 国著名钢琴家
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玛祖卡舞曲
简介
玛祖卡，原文Mazurka，又称Mazurek，波兰乡土舞曲，发源于三种三拍子的波兰乡村舞曲:重音位置多变、力度较强、速度较快的玛祖卡；缓慢平稳，重音多不在第一拍上的库亚维亚克，以及重音多在每两小节中第二小节末拍上的轻盈飞快的奥别列克。
玛祖维塔(Mazovta)，乃克拉科维克(Krakoviak)舞的一种，被称为“乖僻的克拉科维克。
”肖邦的玛祖卡赋予更精练的旋律，增加了跳跃感，在变化中赋予诗意。
它的音乐，都是三拍子的，速度比圆舞曲慢，通常强拍落在第二拍或第三拍，每个乐句常常收在第二拍上。
第一拍往往包含一长一短的两个音符。
肖邦的《玛祖卡》
肖邦在生前一共出版了41首玛祖卡舞曲，加上在死后作为遗作整理出版的10首，总计51首。
《玛祖卡舞曲》是肖邦另一个独特的创作领域。
在整个钢琴音乐文献中，提起《玛祖卡》，首先想到的就是肖邦。
其他作曲家也有《玛祖卡》。
但唯有肖邦写了大量的、闪耀着特异光彩的《玛祖卡》。
在肖邦本人的作品中，《玛祖卡》也很特殊。
一是这批作品，最具波兰泥土的芳香。
另外，这是他较少带有戏剧性、悲剧性成分的创作领域之一。
肖邦的玛祖卡赋予更精练的旋律，增加了跳跃感，在变化中赋予诗意。
它的音乐，都是三拍子的。
此外还有库亚维亚克舞曲和奥别列克舞曲也都是三拍子的。
肖邦的《玛祖卡舞曲》，是集合上述三种舞曲的特点创作出来的。
玛祖卡舞曲的典型节奏，在肖邦《玛祖卡舞曲》中经常显露，但肖邦是出神入化地应用它，远不是刻板地重复民间节奏。
旋律，肖邦是天才地吸取民间音乐的精华，按照高度专业化的艺术标准创造出来的。
和声、调式更有肖邦独出心裁的创造。
尽管如此，《玛祖卡舞曲》的波兰乡土风格毫不减弱；相反，是以更高雅、更诗意的风度，婷婷玉立于钢琴音乐的百花园之中。
评论家们说，《玛祖卡舞曲》是肖邦对故乡、土地、人民和对人民光辉精神的生动感觉，是波兰人民的“整个灵魂”。
《春雨的色彩》说课稿
一、教材内容分析：
春天里万物复苏，百花争艳、绿草如荫、一派迷人的景色。
《春雨的色彩》意境优美，散文诗中绵绵的春雨，屋檐下叽叽喳喳的小鸟，万紫千红的大地，给人以美的陶冶和享受，与此同时启发幼儿通过简洁优美的语言以及相应的情景对话练习感受春天的勃勃生机。
激发幼儿热爱大自然的情感，启发幼儿观察、发现自然界的变化，感知春的意韵，并尝试运用多种方法把春雨的色彩表现出来，以此来表达自己的情感体验。
二、幼儿情况分析：
中班下学期的幼儿探究、分析、观察能力有了一定的发展，并且孩子们充满了好奇心和强烈的探究欲，能主动地去探究周围和环境的变化，并且能根据变化运用自己的表达方式将感知到的变化加以表现。
同时这个时期的幼儿的语言表达能力及审美能力有一定的发展，孩子们在平时的活动中也积累了许多有关绘画方面的经验在活动展示出来。
三、活动目标：
教育活动的目标是教育活动的起点和归宿，对教育活动起着主导作用，我根据中班幼儿的实际情况制定了一下活动目标：
1、情感态度目标：引导幼儿感受散文诗的意境美。
2、能力目标：发展幼儿的审美能力和想象力。
3、认知目标：帮助幼儿在理解散文的基础上感受春天的生机，知道春雨对万物生长的作用。
四、活动的重点和难点：
重点是：引导幼儿份角色朗诵小动物的对话，感受散文诗的优美，进而丰富词汇、发展幼儿的观察能力、思维和语言表达能力。
难点是：学习词语“淋、滴、洒、落”、学习春雨的对话、诗句“亲爱的小鸟们，你们说得都对，但都没说全面，我本身是无色的，但我能给春天的大地带来万紫千红”。
五、活动准备：
1、经验准备：课前学会朗诵诗《春天》，并组织幼儿春游，根据天气情况实地观察春雨，让幼儿感受了解春天的有关知识经验。
2、物质准备：小动物头饰、教学课件、幼儿绘画用纸笔
六、教法：陶行知先生曾经说：“解放儿童的双手，让他们去做去干”所以在本次活动中，我力求对幼儿充分放手，对大限度的激发幼儿的学习兴趣，让他们自己去探究、去发现、去感受，我主要采取了以下教学法：
1、谈话法：在活动得导入环节我运用与幼儿进行有关春天主题的谈话，帮助幼儿积累整理自己积累的有关春天的知识经验。
2、演示法：在活动中我通过多媒体课件向幼儿展示春天的勃勃生机，《春雨的色彩》散文诗的情景，也是通过课件中轻柔的配乐诗朗诵体现出来的。
现代教学辅助手段的运用进一步强化了他的作用，使幼儿对春天、春雨更加了解和熟悉。
3、情景演示法：将幼儿置身于《春雨的色彩》散文情景中，通过角色表演，强化幼儿对春雨的色彩的感受。
此外我还适时采用了交流讨论法、激励法、审美熏陶法和动静交替法加以整合，使幼儿从多方面获得探索过程的愉悦。
七、学法：
1、多种感官参与法：《新纲要》中明确指出：幼儿能用多种感官动手动脑、探究问题，用适当的方式表达交流探索的过程和结果，本次活动中，幼儿通过观察发现自然界的变化，感知春天的意韵，并尝试引导幼儿运用多种方法把春雨的色彩表现出来，以此来表达自己的情感体验。
2、体验法：心理学指出：凡是人们积极参与体验过的活动，人的记忆效果就会明显提高。
在活动中，让幼儿自己进行角色表演，说出小动物们之间的对话，一定会留下深刻的印象，同伴之间合作表演的快乐，也将成为他们永远的回忆。
八、教学过程
活动流程我采用环环相扣来组织活动程序，活动流程为激发兴趣谈春天
-----看春雨-------欣赏散文诗------情景表演-------经验总结-------审美延（绘画形式）
1、激发兴趣谈春天
“兴趣是最好的老师”。
活动开始我利用谈话形式引导幼儿将自己已有的关于春天的经验进行整理，激发幼儿活动兴趣。
2、看春雨
观看课件《春雨的色彩》前半部分，到春雨姐姐欢迎的最热烈老师说：一天，一群小鸟在屋檐下躲雨，他们在争论一个有趣的话题，你们知道他们在争论什么
问题吗？（幼儿回答）对他们在争论：春雨到底是什么颜色的？
这样的设计自然合理，进而引出散文诗《春雨的色彩》
3、欣赏散文诗
（1）完整欣赏后请幼儿把不懂得地方提出来，由幼儿提出来，教师引导讨论，帮助幼儿理解散文诗的内容。
（2）寻找句子、加深印象
给幼儿提出要求，请幼儿找一找诗里描写春雨下到草地上、柳树上、桃树上、杏树上、有菜地里、蒲公英上各用那些词语，通过找，让幼儿学会“淋、滴、洒、落”并学会用小动物的话来朗诵、来回答，促进幼儿积极思维，锻炼幼儿的口语表达能力，强调了重点，理解了难点。
4、情景表演：分角色进行朗诵表演。
5、经验总结：
将本家活动内容的前半部分进行总结，给幼儿一个春天的完整印象。
6、扩展延伸、升华主题
引导幼儿运用手工工具，用绘画的方式将幼儿感受到的《春雨的色彩》散文诗的意境描绘出来，巩固和加深幼儿对春天及春雨的任认知。