中国传统民间工艺(包罗万象篇)
论包罗万象的陶瓷装饰
ｒ ＣＺ ∞ ＞ｏ 广 Ｃｏ 、 ／ ＼ ， Ｚ ×一 Ｚ
代 五 、 六 百 年 而 不 衰 ， 描 写 当 时 盛 况 为 “昼 间 白 烟 掩 空 ， 夜 间 红 焰 烧 天 ” 。 元 青 花 也 是 极 具 特 征 ， 由 于 将 胎 中 的 Ａ １ ０。 含 量 增 高 ，烧 成 温 度 提 高 ， 使 得 其 胎 质 厚 重 ， 并 且 极 大地 减少 了变 形率 。但是 胎质较 松 ，并且 发黄 色和灰 色 。 即 便 如 此 ， 元 青 花 依 然 是 受 到 贵 族 和 百 姓 的 大 力 追 捧 ， 纹 饰也 大多 是具 有吉祥 寓意 的龙 凤、麒 麟 、鸳鸯 、游鱼 等 ， 构 图 丰 满 ， 层 次 虽 多 却 不 乱 。 明 永 乐 、 宣 德 时 期 是 青 花 瓷 器 发 展 的 一 个 高 峰 ， 与 元 青 花 不 同 ， 这 时 的 青 花 瓷 以 制 作 精 美 著 称 。 康 熙 时 期 创 烧 了 “五 彩 青 花 ” ， 为 青 花 的 发 展 也 是 做 出 了 巨 大 贡 献 。 青 花 五 彩 是 以 釉 下 青 花 作 为 一 种 色 彩 而 与 釉 上 多 种 彩 相 结 合 的 瓷 器 装 饰 技 法 。 很 多 人 觉 得 青 花 五 彩 就 是 斗 彩 ， 实 质 上 二 者 是 有 较 大 区 别 的 ， 虽 然 同 样
瓷 器 是 从 原 始 青 瓷 演 变 而 来 ， 原 始 青 瓷 是 从 陶 到 瓷 的 过 渡 产 物 。 远 古 人 一 开 始 是 用 火 烧 泥 巴 制 作 器 皿 ， 用 于 日 常 储 存 食 物 ， 常 见 的 陶 瓷 材 料 有 粘 土 、 氧 化 铝 、 高 岭土 等 。就黏 土而 言 ，烧至 ７ ０ ０℃ 可 成 陶 器 能 装 水 ， 烧 至 １ ２ ３ Ｏ℃ 则 瓷 化 ， 可 完 全 不 吸 水 且 耐 高 温 耐 腐 蚀 。 可 是 远 古 时 期 的 人 们 烧 制 高 温 陶 瓷 的 条 件 受 限 。 从 现 有 资 料 推 测 ， 可 能 在 新 石 器 时 代 初 期 是 用 柴 草 在 平 地 上 用 篝 火 直 接 烧 制 ， 这 种 方 法 在 许 多 偏 远 落 后 地 区 被 使 用 ， 统 称 为 “无
25种民间手艺的介绍
25种民间手艺的介绍一、剪纸艺术剪纸是一种传统的中国手工艺，通过用剪刀在纸上剪出各种花草动物等图案，以及文字，形成精美的纸艺作品。
二、刺绣刺绣是利用针和线在织物上绣制图案的手艺。
中国刺绣有着悠久的历史，精湛的技艺以及丰富多样的样式。
三、陶艺陶艺是利用黏土等材料制作陶器的手艺。
中国的陶艺历史悠久，有着独特的技法和造型风格。
四、木雕木雕是利用刀具在木头上雕刻出各种图案或雕塑作品的手艺。
中国木雕工艺精湛，作品形象逼真，富有艺术价值。
五、瓷器制作瓷器制作是利用瓷土等材料制作瓷器的手艺。
中国瓷器制作技术独步天下，制作出的瓷器精美绝伦。
六、扎染扎染是一种将织物通过扎结、染色等工艺制作出花纹的手艺。
中国的扎染技术独特，色彩鲜艳，纹样丰富多样。
七、剪紙剪紙是利用剪刀将纸张剪出各种图案的手艺。
中国剪紙工艺源远流长，形成了独特的剪紙艺术。
八、编织编织是利用纤维材料将线条交织成各种编织品的手艺。
中国的编织技术丰富多变，制作出的编织品富有民族特色。
九、京剧脸谱绘制京剧脸谱绘制是将京剧脸谱图案绘制在脸上或面具上的手艺。
中国京剧脸谱绘制技术独特，色彩鲜艳，形象生动。
十、剪剪纸剪剪纸是将纸张通过剪刀剪出形状各异的图案的手艺。
中国的剪剪纸技术独特，创作出的作品精美绝伦。
十一、木质家具制作木质家具制作是利用木材等材料制作各种家具的手艺。
中国的木质家具制作工艺精湛，制作出的家具造型美观，耐用实用。
十二、草编草编是利用天然草材制作各种编织品的手艺。
中国的草编技术丰富多样，制作出的编织品造型独特，富有民族特色。
十三、竹编竹编是利用竹子等材料制作各种编织品的手艺。
中国的竹编技术卓越，制作出的编织品造型别致，实用美观。
十四、泥塑泥塑是利用黏土等材料塑造各种形象的手艺。
中国的泥塑工艺源远流长，制作出的泥塑作品形象逼真，栩栩如生。
十五、纸扎纸扎是利用纸张等材料制作各种艺术品的手艺。
中国的纸扎工艺卓越，制作出的作品形象生动，色彩鲜艳。
十六、剪糖画剪糖画是利用糖浆制作各种图案的手艺。
非遗小知识,我国传统民间工艺
非遗小知识,我国传统民间工艺
我国传统民间工艺非遗包括了许多不同的技艺和手工艺品，下面列举了一些常见的非遗小知识：
1. 刺绣：刺绣是一种用针线在织物上绣制图案的技艺，具
有悠久的历史。
中国的刺绣技艺非常丰富多样，各地有各
自的特色刺绣，如苏绣、湘绣、蜀绣等。
2. 木雕：木雕是一种利用木材雕刻出精美图案的工艺，常
见于家具、建筑装饰等领域。
中国木雕工艺源远流长，有
许多著名的木雕作品，如岭南木雕、阳翟木雕等。
3. 陶瓷：陶瓷是一种利用黏土等材料制作而成的器物。
中
国的陶瓷工艺历史悠久，有着独特的风格和技艺，如青花瓷、汝窑、景德镇瓷等。
4. 漆器：漆器是一种利用漆涂覆在器物表面并进行装饰的
工艺。
中国的漆器技艺精湛，有着悠久的历史，如蜀漆、
吴漆等。
5. 篆刻：篆刻是一种用刀在印章上刻字或图案的技艺。
中
国的篆刻源远流长，有许多著名的篆刻家和作品，如王羲之、赵孟頫等。
6. 织锦：织锦是一种利用丝绸等材料进行织造并装饰的工艺。
中国的织锦工艺非常精湛，有着悠久的历史，如蜀锦、宋锦等。
7. 剪纸：剪纸是一种利用剪刀在纸上剪出各种图案的工艺。
中国的剪纸技艺独特，各地有各自的风格，如山东剪纸、
河北剪纸等。
8. 雕刻：雕刻是一种利用刀具在材料上雕刻出图案或立体
造型的工艺。
中国的雕刻工艺多种多样，有木雕、石雕、
牙雕等。
这些传统民间工艺非遗代代相传，承载着丰富的文化内涵
和技艺精髓，是中华文化的重要组成部分。
传统文化艺术介绍
传统文化艺术介绍中国拥有悠久的历史和文化，其中传统文化艺术更是独具特色。
作为五千年文明史上的瑰宝，传统文化艺术涵盖了多种艺术形式，如绘画、音乐、舞蹈、戏剧、民间工艺等，源远流长，并且深刻影响着中国现代文化艺术的发展。
绘画是中国传统文化艺术之一，又称国画。
与西方绘画不同的是，国画追求的是以形传神，以墨取胜，更加注重的是艺术家的意境和灵感。
中国的国画流派繁多，如南京画派、湖南画派、广东画派等，每个流派都有自己独特的风格和特色。
国画作品不仅千姿百态、形态各异，而且充满哲理和情感，是中国人特有的海内存知己，天涯若比邻的文化形象。
音乐是中国传统文化艺术的代表之一。
中国音乐有四大声腔，即南音、京剧、豫剧、评剧。
若整合人类所知的音乐种类，我们发现中国自古就已经形成了自己的音乐体系，取得了丰硕成果。
如黄钟大吕、十二小调、七截八段等。
中国古时的音乐体系在音乐理论上的意义非常重大，其理论发展直至今日，对于中外音乐都产生了积极影响。
舞蹈作为传统文化艺术的代表之一，也是表达中华民族的美和精神的重要艺术形式。
中国古典舞蹈具有独特的韵律、动作、身段和姿态，特别讲究内的美和外的美的结合。
优美的身体姿态与古典的道德准则相辅相成，通过演员的粉墨登场，舞蹈亲和力很高，胜在体现了中国文化的精髓。
戏剧在中国历史中扮演着重要的角色，被称作文化遗产的代表。
中国的戏剧有各种各样的类型，如京剧、黄梅戏、粤剧、川剧、河北梆子等等。
脍炙人口的程度之高，可以说是开战一天，开学三天，开窑两天，就要看戏三天来形容了。
各种不同的剧种都各自有自己的特色和标志性的元素，包括服装、化妆、唱词、舞蹈等。
民间工艺是中国传统文化艺术的瑰宝之一，包括中国传统文化艺术中刺绣、景泰蓝、宜兴紫砂壶、四川竹编工艺品等各种精美的手工艺制品。
每一件民间工艺品都承载了多年独家祖传的硕果，都有其自己独特的文化背景和传统民俗意义。
因此，民间工艺品长期以来就是中国文化艺术的瑰宝，也是人们推崇民间手工艺品的重要原因。
中国传统民间的工艺
中国传统民间的工艺
中国传统民间工艺丰富多彩，包括织布、刺绣、剪纸、陶瓷、瓷器、剪纸、编织、木雕、竹编等等。
1. 织布：中国传统的织布工艺在不同地区具有独特的特色，包括云南的布依族织布、四川的彝族织布、江苏的绸子等。
2. 刺绣：中国的刺绣工艺历史悠久，以绣花、牡丹刺绣、苏绣、粤绣等闻名于世。
3. 剪纸：中国的剪纸工艺源远流长，各地有各具特色的剪纸艺术，例如鲁村的窗花剪纸、寿宁的红剪纸等等。
4. 陶瓷：中国的陶瓷工艺古老而精湛，包括景德镇的瓷器、汝窑的汝瓷、龙泉的青瓷等。
5. 编织：中国的编织工艺包括扎染、苏绣、扎染、乌孜绣、土家绣等各种族特色的编织艺术。
6. 木雕：中国传统的木雕工艺以其精美的技艺和独特的风格而著称，汇集了长方表、浮雕、高楼大庙、佛寺等种类。
7. 竹编：中国的竹编工艺源远流长，具有独特的地方特色，例如江南的竹编艺术、四川的竹编艺术等。
这些传统民间工艺代代相传，丰富了中国的文化底蕴。
国民间工艺之泥塑介绍及分类
国民间工艺之泥塑介绍及分类天津泥塑河南泥塑淮阳泥狗白沟泥塑宁夏彩塑凤翔彩绘泥塑西藏泥塑高密泥塑玉田泥塑1月4日，河南省淮阳县民间泥塑艺人在绘制五彩小老虎泥塑工艺品。
河南省淮阳县民间泥塑工艺大师彭百虎在泥泥狗的基础上，创作出一批新颖别致的老虎工艺品，该虎以红、蓝、白、黄、黑五种颜色绘制，造型小巧精制，憨态可掬，深受客户青睐。
中新社发杨正华摄关于泥塑，中国各地有着不同的民间风俗，流传着很多动人的传说故事，这些构成了泥塑艺术的精神内核。
民间泥塑的用途主要有祈子延寿、纳福招财、驱邪避灾和装饰摆设等。
女娲造人在中国的上古神话中，人是女娲用黄河里的泥捏塑出来的。
传说女娲抟土造人的地方就在河南淮阳，当地人称女娲为“人祖姑姑”，并建有“人祖庙”。
每年的农历二月初二，淮阳都要举行“人祖庙会”，与其他地方庙会有所不同的是，在淮阳的“人祖庙会”上会陈列和买卖一种叫做“泥泥狗”的神奇泥塑。
这些泥塑造型奇异，色彩古色古香，当地的老艺人称，他们做“泥泥狗”的手艺就是“人祖姑姑”女娲传下来的。
人类学家认为，“泥泥狗”与上古的图腾有关，是流传至今最为古老的泥塑和中原早期文化与艺术的样本。
节日玩具泥塑成本低，费工少，是老百姓喜闻乐见的艺术表现形式，它往往和节令、礼仪、风俗联系在一起。
泥塑艺术发展到宋代，不但宗教题材的大型佛像继续繁荣，小型泥塑玩具也发展起来。
有许多人专门从事泥人制作，作为商品出售。
据记载，宋代杭州也是塑捏泥人盛行的地方，产品多为泥娃娃，称为“磨喝乐”。
据民间传说，磨喝乐是佛祖释迦牟尼在迦毗罗卫国为王太子时亲生的儿子，成年后随父出家，修成正果，成为十八罗汉之一。
每逢七月七日，不仅平民百姓买回去“乞巧”，达官贵人也要买回去供奉玩耍。
“泥象”与“泥春牛”南宋都城杭州，至今还可见到一种泥塑的小象，和泥娃大小差不多，被人们奉为神兽。
泥象的产生源于皇室的南郊祭天礼。
南宋王朝每三年举行一次郊祭大礼，仪仗队由当时越南进贡来的大象为前导，观看大象的排练是当时人们的一大乐事，故泥塑小象应运而生。
民间艺术的表现手法
民间艺术的表现手法民间艺术的表现手法：民间艺术的表现手法是多种多样的，总的看主要有如下三种：1.语言上充满象征和寓意：用谐音和寓意、象征的方法表达吉祥含义，是民间艺术常见的手法，如金玉满堂，就绘金鱼满缸，以金鱼谐音金玉。
形容长寿富贵则用猫、蝶和牡丹，猫和蝶谐音耄耋，即八九十岁的老者，象征长寿；牡丹象征富贵。
三羊开泰，画面是三只羊，以羊象征吉祥。
诸如此类的做法十分常见。
2.造型上简单淳朴、夸张变形：民间艺术的造型是不求精细，不求复杂而是强调单纯和质朴，不按客观现实来表现事物，而以主观、情感和心理感受的表现为主，突出人物、动物的形态和体貌特征，常以夸张、变形来处理所表现的对象，如武将门神的形体，常作横向夸张；民间的狮子的造型就有「十斤狮子九斤头，还有一斤在后头（尾巴）」的说法，这里注意的是头、尾的表现，为突出气势省略了身段部分。
3.色彩上以主观和象征性表现为主：这样做的目的是突出吉祥和避害的功能。
民间艺术多用火红热烈的暖色调，具有很强的象征性，如脸谱中固定的红脸的关公、白脸的曹操、黑脸的包公和朱砂色的打鬼钟馗形象，都是主观化的色彩表现手段。
除此外，还有取材于生活、以固定下来的具有特定含义的符号来表现约定俗成的含义的做法，也是民间艺术常见的表现手法。
符号意义民间艺术发源于史前人类文化，最大程度地保留了原始艺术的本原意义。
民间艺术的传承一方面是以口头语言的代代相传来完成，另一方面就是靠千百年来流传下来的图式和符号。
民间文化一直保持着人类童年读图时代的鲜活和生动特点。
保留在民间艺术中的大量「活化石」，其图式和组合纹样都能够在原始艺术和古代传统艺术中找到同源同宗的例证。
而当我们揭开笼罩在民间艺术表层附会的吉祥寓义后，我们便会发现它的本原意义，在于对子嗣的企盼，对多产生殖的期待，对福禄寿喜的追求，对性爱情爱的歌颂，而其终极目的都归结为对生命的礼赞。
流行广泛、历史悠久一些的图案如龙、凤、鸡、鸟、鱼、蛙、蛇、虎、狮等，都具有浓郁的象征寓意和约定俗成的含义。
木版年画的阅读理解题及答案
木版年画的阅读理解题及答案木版年画是中国的一种传统工艺，是年俗艺术。
木版年画也是国家级非物质文化遗产。
这篇《木版年画》主要提醒我们要发掘与抢救这份珍贵的遗产。
下面由店铺为你带来关于木版年画的阅读答案，希望对你有帮助!木版年画的阅读材料木版年画并不完全等同于年画。
广义的年画是一种岁时的绘画，而狭义的用木版印刷的年画则是一种年俗艺术。
只有大众过年时对年画有一种不可或缺的需求，即民俗需求，木版年画这一画种才会真正地确立起来。
木版年画的雏形有辟邪的内容，也有祈福的含义。
等到祈福的愿望成为年画的主题，并进入了风俗范畴，木版年画的题材就变得汪洋恣肆了。
一切对生活的欲求与向往，比如生活富足、庄稼丰收、老人长寿等等，都展现在年画上。
其中，金钱的形象是民间年画中最常见的形象。
杨家埠、武强和杨柳青的木版年画都是挂满金钱的摇钱树。
但这并不能说是一种拜金主义，在物资匮乏的农业社会，它只是生活幸福的理想化的符号罢了。
就其本质而言，年画是理想主义的图画。
特别是在送旧迎新的日子里，这些画面分外具有感染力和亲切感，给人们带来安慰、鼓励和希冀，充分展示了人们的生命理想与生活情感。
所以，年画中最重要的价值是精神价值。
年画中另一层民俗内容是在张贴上。
民俗是经过约定俗成，最终成为一种共同遵守的生活规定与文化规范。
年画的张贴时间、处所及其张贴的具体部位和内容都有严格的规定。
在规定的时间，把特定的年画贴在规定的位置上，是一种民俗行为。
木版年画往往是在民间进行道德伦理规范、生活知识教育、文化艺术传播的重要工具。
木版年画涉及历史、宗教、神话、传说、戏曲等，反映社会生活之广阔，可谓无所不包。
木版年画描绘过的戏曲多不胜数，不少在年画上绘声绘色出现过的剧目如今早已绝迹不存。
至于那种无以数计的民俗风情的年画，带着不同地域与时代的气质，记录下大量的珍贵的人文信息，更是木版年画留给我们的宝贵财富。
特别需要注意的是，这些画面都出自农民独特的视角。
农民是木版年画的原创者。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
每一件精美绝伦的工艺品，每 一手工艺绝活，都显示着民间手艺 人的慧心巧手，讲述着动人的故事 与传说。同时，也见证着，传统工 艺的盛衰沧桑。
当人们走过这一段日子，回首 往昔，再度重温这些即将消失的民 间技艺时，既是对这些身怀绝艺手 艺人的一种敬重，更是对往昔慢节 奏生活的一种眷恋。
谢 谢 观 看
编织
纸艺
刺绣
景 泰 蓝
春秋时已有 此技术，明代景 泰年间制作最为 精美，使用的珐 琅釉多以蓝色为 主，故名“景泰 蓝”。
琉 璃
亦作“瑠璃”，中 国汉族传统手工艺品 之一，用各种颜色 （颜色是由各种稀有 金属形成）的人造水 晶（含24%的二氧化 铅）为原料，采用古 代青铜脱蜡铸造法高 温脱蜡而成的水晶作 品。其色彩流云漓彩、 美轮美奂；其品质晶 莹剔透、光彩夺目。
贝 雕
选用有色贝壳，巧用 其天然色泽和纹理、形 状，经剪取、车磨、抛 光、堆砌、粘贴等工序 精心雕琢成平贴、半浮 雕、镶嵌、立体等多种 形式和规格的工艺品。
根雕
是以树根（包括树身、树瘤、 竹根等）的自生形态及畸变形 态为艺术创作对象，通过构思 立意、艺术加工及工艺处理， 创作出人物、动物、器物等艺 术形象作品。 根雕艺术是发现自然美而又 显示创造性加工的造型艺术， 根雕工艺讲究“三分人工，七 分天成 工处理修饰，因此，根雕又被 称为“根的艺术”或“根艺”。
点 翠
Kingfisher feather art. （翠鸟蓝艺术品）
翠，即翠羽，翠鸟之羽。据说翠 羽必须由活的翠鸟身上拔取，才可 保证颜色之鲜艳华丽。故而导致了 人类对许多翠鸟物种的大规模屠杀。
点翠艺术最终在1940-1950年代， 新中国成立后的文革时期消亡。
现在有部分恢复仿制点翠的工艺， 但仿制的原材料毕竟不是真正的翠 羽，不可能形神兼备。
吹糖人是旧时北京 的一个行业，北京话 为“吹糖人儿”。
吹 糖 人
用小铲取一点热糖稀，放在沾满滑石粉的手上揉搓， 然后用嘴衔一端，待吹起泡后，迅速放在涂有滑石粉的 木模内，用力一吹，稍过一会儿，打开木模，所要的糖 人就吹好了。再用苇杆一头沾点糖稀贴在糖人上，就大 功告成了。
据传，吹糖人儿祖师爷是刘伯温。传到现在有600多年的历史了。
《猛虎啸林》
羽毛画的代 表作，以虎为题 材浮雕粘贴出的 老虎，各具情态， 形神兼备，气韵 生动，具有很高 的艺术价值。曾 多次参加全国工 艺美术作品展览， 被誉为“泉城老 虎”。
中国传统 民间工艺
有蓝印花布 蜡染 扎染 夹染 等
印 染 篇
蜡染
古老的少数民族民 间传统纺织印染手工艺， 古称蜡。贵州、云南苗 族、布依族等民族擅长 蜡染。蜡染是用蜡刀蘸 熔蜡绘花于布后以蓝靛 浸染，既染去蜡，布面 就呈现出蓝底白花或白 底蓝花的多种图案，同 时，在浸染中，作为防 染剂的蜡自然龟裂，使 布面呈现特殊的“冰 纹”，尤具魅力。
点翠工艺是汉族传统的金 银首饰制作工艺，是起着点 缀美化金银首饰作用的一种 辅助工种。汉代已有，发展 在清代康熙，雍正，乾隆时 期达到了顶峰。 两千年来，中国一直在 用翠鸟的蓝色羽毛作为镶嵌 的精致艺术品和装饰，从发 夹，头饰，和扇子到屏风。 自古的帝王服装王后的凤冠, 就采用翠鸟鸟羽作为装饰,经 历漫长岁月仍是鲜艳闪亮。
扑灰年画
是山东高密地区 汉族民间年画中 的一个古老画种， 始见于明代成化 年间(1465-1487 年)，盛行于清 代。从现有的资 料看，现在中国 只有高密一地存 在这种年画。
铁画
铁画工艺综合了 古代金银空花的焊接 技术，吸取了剪纸、 木刻、砖雕的长处， 融合了国画的笔意和 章法，画面明暗对比 鲜明，立体感强，在 古代工艺美术品中独 树一帜。汤鹏所创作 的铁画，是我国工艺 美术宝库中的一颗明 珠。
扎染
古称扎缬、绞缬、夹缬和染缬，是 中国民间传统而独特的染色工 艺。 织物在染色时部分结扎起来使 之不能着色的一种染色方法。 利用织物被夹固 以后，染液难以渗 入的特点而产生花 纹。如何准确地控 制染液的渗透变化， 是制作夹染的关键 所在。
夹染
由于蜡染、扎 染、夹染等印染工 艺图案丰富，色调 素雅，风格独特， 用于制作服装服饰 和各种生活实用品。 后传入欧洲国家成 为服饰界时尚元素 之一。
中国传统 民间工艺
雕 刻 篇
有石雕、木雕、砖雕、 竹雕、贝雕、骨雕、角 雕、牙雕、蛋雕、根雕、 果皮雕、果核雕、煤精 雕、微雕等
牙雕 象牙光洁如玉、耐用、珍贵勘与宝玉石
媲美，有有机宝石之美誉。而象牙雕刻艺术品，坚 实细密，色泽柔润雕刻精美。目前牙雕制作为北京、 广州、上海、南京四个 主要地区。
果核雕
煤精雕
篇塑 造
中国传统 民间工艺
有泥塑、面塑、 糖塑、吹糖人、 糖画、蜡塑、雕 塑、瓯塑、灰塑、 皮影、脸谱等
捏面人是一种制作简单 但艺术性很高的传统民间工 艺。早在汉代就已有文字记 载。它用面粉、糯米粉为主 要原料,再加上色彩,石蜡、 蜂蜜等成分,经过防裂防霉 的处理,制成柔软的各色面 团。
中国传统 民间工艺
中国传统 民间工艺 你知道多少？
中国传统 绘 民间工艺
画 篇
有木版年画、扑灰画、铁画、 烙烫画、彩蛋画、羽毛画 、 麦秸画、炕围画、寺观壁画、 内画、软木画、彩绘、漆绘 等
木版年画
木版年画是中国历史悠久的汉族传统 民间艺术形式，有着一千多年的历史。 到了清代中晚期，民间年画达到了鼎 盛阶段。 在汉族民间，年画就是年的象征，不 贴年画就不算过年。年画已不仅是节 日的装饰品，它所具有的文化价值和 艺术价值，使它成为反映中国民间社 会生活的百科全书。 木版年画有大大小小几十个产地，其 中著名的有：重庆梁平、天津杨柳青、 河北武强、山东潍坊、苏州桃花坞、 河南朱仙镇、四川绵竹等地。清末民 初年间，年画的使用地区覆盖了除西 藏以外的全国各地，包括台湾在内。
脸谱
瓯塑
皮影戏（“影子戏”或“灯影戏”），是 以兽皮或纸板做成人物剪影，在蜡烛等光源照 射下用隔亮布进行演戏，是汉族民间广为流传 的傀儡戏之一。表演时，艺人们在白色幕布后 面，边用手操纵戏曲人物，边用当地流行的曲 调唱述故事，同时配以打击乐器和弦乐，有浓 厚的乡土气息。
以皮影戏的传承保护为生活原型的电影。剧中介 绍了皮影的制作程序，即选皮、制皮、画稿、过稿、 镂刻、敷彩、发汗熨平、缀结合成等共八道工序、手 工雕刻3000余刀，是一个复杂奇妙的过程。
皮影人的四肢和 头部是分别雕成的， 用线联缀而成，以便 表演时活动自如。一 个皮影人，要用五根 竹棍操纵，艺人手指 灵活，常常玩得观众 眼花缭乱。
中国传统 精 民间工艺
巧 有陶器、瓷器、漆器、 篇料器、玉器、景泰蓝、
琉璃、点翠、榫槽、刺 绣、织锦、编织、剪纸、 风筝、灯彩、扇子、伞、 饰物等
剪 纸
根据所需随手取材,在 手中几经捏、搓、揉、掀, 用小竹刀灵巧地点、切、刻、 划，塑成身、手、头面,披 上发饰和衣裳,顷刻之间， 栩栩如生的艺术形象便脱手 而成.
面塑实际上是馍，用糯米粉和面加彩后，捏成的 各种小型人物。主要出现在嫁娶礼品、殡葬供品中， 也用于寿辰生日、馈赠亲友、祈祷祭奠等等方面。 按其使用功能可分为两类，一类专用于收藏，另一 类可食用。收藏的面塑通常用精面粉、糯米粉、盐、 防腐剂及香油等制成，而食用的面塑则用澄粉、生粉 等制成。
中国是世界上最早 使用竹制品的国家，所 以竹雕在中国也由来已 久。竹雕也称竹刻，是 在竹制的器物上雕刻多 种装饰图案和文字，或 用竹根雕刻成各种陈设 摆件。竹雕直至唐代才 逐渐为人们所识，并受 到喜爱。明清时期大盛， 涌现了“嘉定三朱”等 诸多竹雕大家。
竹 雕
蛋雕
是在飞禽类蛋壳 上刻琢成画，融 和了绘画与雕刻， 以浮雕、阴雕、 阳雕、透雕、镂 空等雕刻手法体 现出各种精美的 图案。
铁画原称铁花，安徽省芜湖市著名的传统工艺美术品。创始 人是清朝康熙年间的铁匠——汤鹏。芜湖铁画以历史悠久、风格 独特、工艺精湛、技艺高超著称于世。
软木画
羽 毛 画
羽毛画是汉族独创 的传统工艺美术品， 采用优质养殖家禽羽 毛为原材料，借助传 统的国画构图法及雕 塑、木刻、装饰工艺 等的表现手段，制作 的一种图画，其内容 包括山水、人物、花 卉、禽鸟、走兽、虫 鱼等形象。羽毛画别 具情趣，格调清新， 颇受人们青睐。
" " 中 国 的 雕 塑 艺 术
糖画
糖画是一种以糖为 材料来进行造型的民 间手工艺。所用工具 仅一勺一铲，糖料一 般用温火熬制，到可 以牵丝时即用来浇铸 造型。绘制造型由艺 人用小汤勺舀糖汁， 在石板上飞快地来回 浇铸，画出造型，民 间艺人的手上功夫便 是造型的关键。造型 完成后随即铲起，粘