中央音乐学院珠海校区以及珠海音乐厅的设计方案
音乐厅建筑设计方案
音乐厅建筑设计方案1. 简介音乐厅是一个专为音乐表演和演奏而设计的建筑物。
其设计方案必须能够满足良好的音响效果、观赏性和舒适性，为观众和音乐家提供一个理想的音乐交流和欣赏的场所。
本文将介绍一个音乐厅的建筑设计方案。
2. 建筑布局2.1 主舞台音乐厅的核心是主舞台，它应该具备良好的视觉和音响效果。
因此，在设计中需要考虑舞台的尺寸、形状和布局。
优秀的音乐厅设计方案通常会包括一个可调节的反射板或可调节的声学屏幕，以确保音乐能够在整个空间中均匀分布，让每个观众都能够得到相似的听觉享受。
2.2 观众席观众席是音乐厅中非常关键的部分，它应该能够提供良好的视野和舒适的座位。
观众席的设计要考虑到观众在不同位置的听音效果差异，确保每个位置都能够获得良好的音响体验。
此外，座位的舒适度也是重要的考虑因素，可以通过合适的坡度和间距来实现。
2.3 后台区域音乐厅的后台区域包括舞台后方的演员休息室、化妆室、乐团排练室等。
这些区域的设计要考虑到演员和乐团成员的需求，提供舒适和便利的环境。
此外，后台区域还应考虑到流线的设计，以便演员和乐团成员能够方便地进入和离开舞台。
2.4 其他辅助设施音乐厅还应该包括其他辅助设施，如售票处、咖啡厅、卫生间等。
这些设施的布局和设计应该符合音乐厅整体的风格和氛围，并为观众提供便利和舒适的环境。
3. 声学设计音乐厅的声学设计对于音乐表演的品质至关重要。
在设计方案中，需要考虑以下几个方面：3.1 反射和吸音音乐厅的墙壁、天花板和地板应该具备合适的反射和吸音能力，以确保音乐在整个空间中的均匀分布。
墙壁和天花板上可以安装特殊的声学材料，如反射板和吸音板，来达到良好的声学效果。
3.2 音频分布音乐厅中的音频分布应该均匀，每个观众都应该能够获得相似的听音效果。
因此，在设计中需要考虑到观众席的位置和舞台的布局，合理安排音箱和扬声器，以确保音乐能够在整个空间中得到良好的传播。
3.3 噪音控制音乐厅往往面临来自外界和内部的噪音干扰。
音乐厅设计报告范文模板
音乐厅设计报告范文模板1. 引言音乐厅作为一个专门用于举办音乐会和表演的场所，是音乐文化传播的重要载体。
设计一个功能齐备、合理舒适的音乐厅对于提升音乐会的质量和观众的体验至关重要。
本报告将详细介绍音乐厅的设计方案，包括空间布局、声学设计、舞台及座位设计等内容。
2. 空间布局音乐厅的空间布局是整个设计方案的基础，它需要考虑观众席、舞台、音响控制室、休息区等功能区域的布置和联系。
其中，观众席应保证每个观众都能有清晰舒适的视野和听觉效果，舞台需要与观众席保持良好的沟通和互动。
3. 声学设计良好的声学设计是音乐厅的核心要素之一。
在音乐厅的设计中，需要考虑音响系统的布置、音响反射板的设计、声学隔离等因素。
通过合理的声学设计，可以使音乐声音在整个空间中均匀分布，达到最佳的音质效果。
4. 舞台设计舞台是音乐厅演出的重点区域，其设计应考虑演员的需求和观众的视觉效果。
舞台的深度、宽度、高度等参数需要根据演出需求进行合理的规划。
此外，舞台上的灯光、音响、幕布等设备的布置也需要与舞台设计相互配合，以营造出最好的演出效果。
5. 座位设计座位设计直接关系到观众的舒适度和视野效果。
座位的布置应考虑观众的视线和听力需求，使每个座位都能获得良好的视觉和听觉效果。
此外，座位的间距也需要根据人体工程学原理进行科学规划，以确保观众在观赏音乐会时能够得到最佳的体验。
6. 结论综上所述，音乐厅的设计需要综合考虑空间布局、声学设计、舞台设计和座位设计等多个方面的要素。
只有在这些要素的合理配合下，才能打造一个功能完善、舒适宜人的音乐厅，提升音乐会的质量和观众的体验。
我们相信，通过本次设计方案的实施，将会有更多的人能够享受到高品质的音乐会和表演。
珠海大剧院建筑声学元素的应用研究
珠海大剧院建筑声学元素的应用研究摘要：建筑声学是研究建筑中声学环境问题的科学，它在现在各种文艺演出建筑的设计中发挥了重要作用。
本文以珠海大剧院的建筑声学设计为例，阐述了建筑声学中的一些专业术语，论述了珠海大剧院的建筑设计过程以及实施与应用，以期为其他建筑物的建筑声学设计提供指导。
关键词：珠海大剧院；建筑声学；声学元素引言声学对于大家而言并不陌生，它是物理学中历史最悠久且当前仍在前沿研究领域的唯一分支学课，这其中包含很多的分支方向，如生理声学、心理声学、生物声学、次声学、超声学、电声学、建筑声学等等。
建筑的声学是指在建筑中的声音是如何传送，属于物理学科针对建筑物中的声音进行控制与研究建立相应的评价体系。
建筑声学的主要是研究室内的声音传播方式应用物理知识对声音进行处理，以此来构建室内良好的声音传播条件，减少噪音对建筑物的影响。
运用专业手段来提升建筑物的室内环境，同时提升建筑物的美观与艺术性。
一、建筑声学基本理论概述建筑声学是研究建筑物中的声音环境问题，主要是研究室内的声音传播状态与环境噪音的控制方法，保证室内的听闻状态，提升建筑物的居住环境。
在建筑声学之中有很多的专业术语，主要有分贝、混响时间RT、清晰度C80、声强因子G、噪音评价数NR、背景噪音、直达声以及混响声，下文我们对这些名词进行理论概述。
分贝：分贝是我国的法定计量单位，并不是国际单位制单位之一。
一般来说，1分贝是人耳刚好能听到的声音；15分贝以下人们会感觉很安静；30分贝左右大约是耳语的声音；40分贝大约是冰箱工作的声音；60分贝是人们谈话的声音；70分贝相当于在闹市区；85分贝大约是马路中央的声音；90分贝以上被普遍认为是对听力有损害的声音；如果人们待在100到120分贝的环境中超过一分钟就会造成暂时性的失明，严重者可能会导致耳聋。
混响时间RT：以秒为单位。
用来评估一个房间的混响程度和声学性能。
RT长的房间声音听上去丰满；RT短的房间声音听上去干涩但清晰度高。
珠海歌剧院结构设计
1 工程概况
珠海歌剧院由体型相似的大剧院和小剧院组成，“日月贝”建筑方案取自“珠生于贝，贝生于海”，诠释的是珠海在中国大陆率先拥抱海洋文明、率先接受西方文明洗礼的富有历史文化沉淀的城市精神特质。
项目总建筑面积59313m2，其中歌剧院主体建筑面积为48500m2，配套建筑面积1050 0m2。
最大平面轮廓尺寸为210m×220m，分为大剧场和小剧场、突出造型的贝壳部分、车库以及大小剧场之间共享大堂（大天窗）及入口。
大剧场由混凝土主体及具有标志性造型的贝壳构成，主体采用框架--剪力墙结构体系，贝壳采用空间网格钢结构体系，包裹剧场核心区，为剧场提供竖向交通及配套功能用房。
紧贴钢结构的是玻璃幕墙及格栅铝板。
剧场主体高40m，贝壳高度90m。
剧场结构平面不规则且局部框支，观众厅外轮廓为空间弧形壳体，受力复杂；同时工程地处海岛边沿，形体较高，属于典型的风荷载控制结构。
歌剧院平面布置图2 结构体系
大剧场结构由主体混凝土结构与外围的贝壳钢结构组成，主体混凝土结构主要分为主台、侧台、后台及观众厅部分，均开大洞，且局部有框支结构。
贝壳钢结构位于主体结构两侧包合住大剧场主体，其基座部分落在主体侧台顶及后台墙顶，其余均落在底板上，贝壳钢结构最高点为90m。
(a)平面图
（b）剖面图
歌剧院结构平剖面
剧场纵剖面
观众厅结构空间
观众厅结构横剖图
贝壳钢结构纵剖及与主体观众厅顶的连接。
珠海剧场建筑方案最新
珠海剧场建筑方案最新珠海作为一个经济特区和旅游城市，拥有丰富的文化资源和艺术氛围。
为了满足市民对演艺活动的需求，提升城市文化软实力，推动文化产业发展，珠海市决定建设一座现代化的剧场。
首先，珠海剧场的建筑方案应该符合城市风貌和环保要求。
作为一个滨海城市，珠海拥有得天独厚的自然景观和现代化的城市风貌。
因此，剧场的外观设计应该融入城市的整体风格，在保留传统元素的同时融入现代化的建筑特色。
同时，剧场的建筑材料应该考虑环保要求，选择可持续发展的材料，减少对环境的影响。
其次，珠海剧场需要具备先进的技术设备和功能配置。
现代剧场的建设需要考虑各种剧种和演出形式的需求，包括话剧、音乐会、歌剧、舞蹈等。
因此，剧场的舞台设计应该灵活多变，可以根据不同演出的需要进行调整和改变。
此外，剧场应该配备先进的音响、灯光、影像等多媒体设备，以保证演出质量和观众体验。
同时，剧场还应该配备完善的后勤设施和服务设施，以提供优质的服务体验。
第三，珠海剧场需要考虑观众的舒适度和便利性。
剧场的座位设计应该符合人体工学原理，舒适度和视野应该得到充分考虑。
此外，剧场的入口和出口设施应该合理布局，方便观众的进出和流动。
剧场周边应该有充足的停车场和交通设施，以方便观众的出行。
最后，珠海剧场的功能设计应该满足多元化的文化需求。
除了演出场地之外，剧场还应该设有艺术展览区、演艺培训区、文化交流区等，以提供更多的文化活动和体验。
剧场还可以设立演出观摩区和后台参观区，让观众和学生更加了解演艺产业和文化艺术的背后工作。
总之，珠海剧场的建筑方案应该兼顾城市风貌、功能配置、观众需求和文化多元化等方面的要求。
通过科学规划和细致设计，珠海剧场将成为城市文化的新地标，为市民和游客提供丰富多样的演艺活动，推动文化产业的繁荣发展。
国家大剧院202区音乐厅结构工程模板方案(除弧形墙)
国家大剧院202区音乐厅结构工程模板方案(除弧形墙、大空间)1编制依据1.1施工图纸施工准备图初步设计结构图1.2主要规范规程《地下防水工程施工及验收规范》（GBJ202-83）《钢筋混凝土工程施工与验收规范》（GBJ50204-92）《高层建筑箱型基础设计与施工规程》（J656-80）《钢结构设计规范》（GBJ17）《建筑安装分项工程施工工艺规程》（GBJ01-26-96）1.3主要标准《建筑安装工程质量检验鉴定统一标准》（GBJ300-88）《建筑安装工程质量检验评定标准》（GBJ301-88）1.4主要法规《中华人民共和国建筑法》1.5参考资料《建筑施工手册》第三版《高层建筑施工手册》《建筑工程模板施工手册》《竹胶合板模板使用说明书》《简明施工计算手册》第二版2工程概况：音乐厅结构工程音乐厅南北长135m，东西宽70m。
基础底板占地面积约6500m2，±0.000标高处占地面积约10500m2，总建筑面积约43000m2。
音乐厅结构分地下四层，地上五层，基础埋深为-26m，结构檐高21.35m。
从结构角度看，±0.000以下结构与歌剧院结构相连，走廊分隔；±0.000以上结构为独立结构。
工程结构形式以弧形剪力墙、直线剪力墙为主的剪力墙—框架结构体系。
柱子分椭圆形柱子和圆形柱子两种。
椭圆形柱子为500mm宽×1600mm长，分布在音乐厅内的四周，为主框架的承重结构；圆形柱子分为φ800mm、φ500mm、φ400mm三种。
±0.000以下外墙是箱型弧形外墙，弧形由直线构成。
外墙和箱体中隔墙厚度均为800mm。
基础为箱形基础。
音乐厅结构工程层高分别是：地下四层层高为9.42m，地下三层层高5.5m，地下二层层高4m，地下一层层高3m；地上各层标高分别为3m、6m、9m、12m、16.16m、21.35m。
3施工组织计划根据音乐厅工程结构的情况，地下结构工程量大，地上结构建筑面积有所缩小。
音乐厅设计方案
音乐厅设计方案一、背景介绍音乐厅作为一种专门用于音乐演奏和表演的场所，对于音乐家、演奏者和观众来说都具有重要意义。
音乐厅的设计方案直接关系到音乐演出的效果和观众体验的舒适度。
本文将从音响设备、空间布局和装饰风格等方面，对音乐厅的设计方案进行详细介绍。
二、音响设备音响设备是音乐厅设计的关键因素之一，其质量和配置对音乐演出效果有直接影响。
在音响设备的选择上，应该考虑音频放大器、扬声器、混音器等设备的品质和数量。
为了提高音响效果，可以考虑安装均衡器和音频处理器等专业设备。
此外，还需要为演奏者和指导员提供专用监听系统，以便更好地掌控音乐效果。
音响设备的调试和布局也是一个关键环节，需要通过专业人员进行精确调校，以确保音乐演出的质量和音乐品味的统一。
三、空间布局音乐厅的空间布局主要包括舞台、观众席和走廊等部分。
舞台是音乐演出的核心区域，应该设计成合适的大小，以容纳不同规模的乐团和演出人员，并保证演出的视觉效果。
观众席的布局应该考虑到观赏音乐表演的舒适度和视觉体验，同时也要兼顾空间利用率。
可采用阶梯式布局，使观众能够更好地观赏演出，同时也提高了视线的通透性。
走廊的设计要合理布局，方便观众进出和流动。
四、装饰风格音乐厅的装饰风格对于营造出舒适的音乐氛围也很重要。
装饰风格可以根据不同的音乐类型和演出风格进行选择。
如古典风格的音乐厅可以采用优雅的欧洲宫廷风格，营造出浓郁的艺术氛围；流行音乐演出厅则可以选择时尚简约的现代风格，强调舞台灯光和视觉效果的独特魅力。
此外，音乐厅的颜色和灯光设置也需要精心考虑，以配合不同类型的音乐表演，打造出独特的氛围。
五、其他要素除了音响设备、空间布局和装饰风格，还有其他一些要素也需要考虑到。
其中包括舞台的可升降设计，以适应不同类型的演出需求；舞台后台的设施和通道的设计，以便艺人和工作人员的进出；舒适的座椅和舞台灯光的设计等等。
这些要素的合理设计和操作，将有助于提升音乐演出的质量和观众体验的满意度。
如何做珠海剧场建筑方案设计
珠海剧场建筑方案设计一、设计理念珠海剧场的设计理念是“海上明珠，艺术殿堂”。
借鉴珠海得天独厚的地理位置和城市的海洋元素，设计师将剧场打造成一座象征城市文化繁荣的“海上明珠”，为市民和游客呈现精彩纷呈的艺术演出和文化活动。
剧场建筑外观以简约现代风格为主，融入了大量的曲线造型和波浪式设计，使建筑在城市中独具特色，成为一处引人注目的文化地标。
二、建筑规划1.总体布局珠海剧场占地面积约为50000平方米，总建筑面积为100000平方米。
整体建筑包括主剧场、小剧场、排练厅、观众休息区、文化展示区等功能模块。
主剧场可容纳2000人观众，小剧场可容纳500人观众，排练厅用于演出前的排练和准备工作，观众休息区和文化展示区为观众提供休憩和文化交流的场所。
2.功能设置主剧场设计为半开放的环形舞台，能够360度旋转，适应不同类型的演出活动。
舞台上方设置了巨大的穹顶，通过大面积的玻璃幕墙，使观众能够欣赏到星空和海景的美景。
舞台周围设置了宽敞的观众席，采用高级座椅和舒适的照明设计，为观众提供良好的观赏体验。
小剧场和排练厅则采用灵活的多功能设计，可根据不同的演出需求进行布置和调整。
3.建筑风格珠海剧场的建筑风格融合了现代主义和海洋风格，外观以白色和蓝色为主色调，体现出清新、高雅的艺术气息。
建筑采用了大量的玻璃幕墙和曲线造型，使建筑呈现出流畅的线条和独特的外观特色。
建筑顶部设置了太阳能发电板和绿化屋顶，实现了节能环保和可持续发展的设计理念。
4.景观设计剧场周围的景观设计以海洋元素为主题，设置了大片的草坪和花园，种植了各种色彩鲜艳的植物和花卉，营造出宜人的环境氛围。
在主入口处设置了水池和喷泉，为游客带来清凉和欢乐。
整体景观设计注重与建筑的协调和统一，使剧场成为一处风景优美、文化浓厚的城市地标。
三、设计特色1.舒适观赏体验珠海剧场注重观众的舒适体验，采用了高品质的音响设备和灯光设计，为观众带来震撼的视听享受。
主剧场采用了最新的舞台技术和灯光效果，能够实现高清晰度的演出效果和精准的音响效果。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
中央音乐学院珠海校区以及珠海音乐厅的设计方案[转贴](2006-09-07 20:39:17)中央音乐学院珠海校区以及珠海音乐厅的设计方案[转贴]这是一个大学校区的设计投标方案——中央音乐学院珠海校区以及珠海音乐厅的设计方案这是一个落选的方案——评委会认为“根本不切实际”这是一个被受争议的方案——在工程技术人员与艺术家之间激起激烈争论,音乐学院的一位艺术家质问评审的工程师：“为什么中国人对平庸总是很宽容，对创意却格外苛刻！”——现在将她摆上来，各位尽管说说看法，吐吐意见，拍拍砖头，大家交流交流背景介绍：中央音乐学院与珠海市政府合作，在珠海建设新校区和一个国际水平的音乐厅，这是学院建立五十多年来最大规模的一次校区建设。
设计者给这个设计定下了这样的基调：（1）必须具有艺术文化类建筑特有的浪漫气质，凸显其独一性、可识别性。
（2）教育建筑应当反映出当时的教育概念、管理体制、文化特征与审美观念。
新校区是面向新世纪全新模式的艺术院校。
她要满足的是今天乃至未来最先进的教育管理理念，反映的是预示未来方向的建筑文化特征。
珠海象一个半岛被大海包围，外围珍珠般散落着一百多个大大小小的岛屿，被称为“百岛之城”，而与市区著名的情侣路咫尺之遥，就静静地躺卧着一个未经开发的处女岛——野狸岛,新校区正座落于此。
野狸岛上植物繁茂，面向一望无际的伶仃洋，自然环境得天独厚，富于诗情画意。
同时也给我们定下了设计原则：（1）保持野狸岛的自然生态环境，将大规模建设移到离岛一定距离的浅海上，确保对野狸岛的岸线、水流、生态不会造成破坏。
（2）建筑造型追求与海岛形态的和谐共处，从规划与城市设计的角度，从不同方位、角度审视，建筑都应该跟城市、海岛、大海具有协调共生的关系。
（3）建筑空间应融入自然，让使用者与蓝天碧海，绿水青山亲密接触。
在经历人文和自然的双重洗涤与陶冶之下，造就出情操高尚、技艺精湛的音乐巨匠。
一、舞动的激情面对这个设计富挑战性的命题，设计者尝试超越建筑的范畴，从更高层次着手，以新的角度对此方案进行审视。
首先，音乐与舞蹈的起源和本质：两者都是发自人类自然的本能，属纯精神性的享受，具非物质性、非功利性、超脱现实的特点，是人们抒发情感的原始手段。
为了增强表现的力度，两者又常常结合起来，边唱边跳，互助声势。
到后来，更发展到利用各种各样的乐器、道具，依照理性的技巧、法则、配器，创造出风格迥异的各种音乐舞蹈形式。
人类对美的执着追求引导着这一艺术形式不断发展，将之引领至更高的境界，是以另一种方式对自然的诠释。
而音乐建筑，作为音乐活动的载体，要力求反映这些性质，就应当具有脱俗性、象征性、隐喻性和唯美主义倾向。
同时应具有令人惊叹的美感，丰富的内涵，并对自然作出回应。
因此，最合理的构思应出自自然，经过理性的升华，再诠释自然。
于是，在山水之滨，海天之间勾勒出一条既自然又生动，似随意又有序的曲线。
这一曲线与海岛的关系若即若离，张弛有致，恍如自开天辟地之初便已存在，象一条激情舞动的飘带划过水面，如一串饱含气韵的音符从海中升腾……这条让人遐想连篇的曲线就成为构筑整个规划的骨架。
在这条充满灵性的“飘带”引领下，幻化出一组附属于野狸主岛的人工群岛，校区的主要建筑和音乐厅就分布在这些“群岛”上，各岛之间的“飘带”则被处理成横贯海面、连结各方的平台观光交通带。
岛上的人们在此得以脱离喧嚣繁杂的城市，无时无刻与大海、阳光、海风亲密接触，无时无刻尽情体验着这个超凡脱俗的海上桃园，让身体与灵魂经历大自然畅快淋漓的荡涤和洗礼，让灵感与激情醍醐灌顶般充满脑际和心怀。
二、卵与螺旋在建筑单体设计上，务求令建筑单体（群体）与野狸岛山体的体量、形态达至和谐的一至性，同时，表现出与周边星罗棋布的海岛的协调性，以及作为城市标志建筑的独特性。
在构思过程中，通过不断建立电脑模型和实体模型，反复推敲单体方案的形体、尺度和比例，以及与海岛山体的体量关系和体形联系，力求获得最佳的解决方案：（1）音乐学院校区建筑——将主要教研、生活、运动建筑处理成五个立面轮廓、平面界限都异常简洁的椭圆“卵”形建筑群体，分别处于由“飘带”勾勒出的五个岛上。
“卵”，既是自然界中最基本的形态之一，也代表生命力，我们把它寓意为“音乐的孵化器”。
它通过不断的孕育发展，最后小生命破壳而出，暗示着一个混沌少年经过多年磨练最终成为一个有为青年，展翅高飞。
我们因应不同的功能要求，对五个“卵”分别进行切割、拉伸，分解出景观中庭，架空走廊，绿化、广场、运动场地等功能空间，将它们塑造成轮廓简洁、形体丰富、风格统一、功能明确、空间各异，在立面轮廓上与海岛天际线产生呼应的建筑群。
2）音乐厅——正处于“飘带”的起源点。
就象一个发声源，建筑形体象征着一个能倾听潮声海螺，平面方向如声波的扩散，立面方向则加速螺旋上升，隐喻一个乐章从前奏、展开部到高潮的过程，位于音乐厅中心部分玻璃塔内的螺旋坡道波将这一高潮带到极至。
波曲屋面与墙身表现出暗合自然界自由不羁，无序中见有序的动态，颠覆了传统上楼层、墙面、屋面截然分离的概念，构造出富雕塑感形体，表达出一种超越理性束缚的自由。
立面从不同角度观察都会带给人们不同的感受，时而呈现出如同自然山体的形态，时而又象扬帆出海的帆船，时而又让人恍如感到惊涛拍岸的震撼，无论如何都与海岛起伏的天际线产生共鸣。
在细部处理上，运用自由开窗、天窗、顶棚等元素，配合不同质感的表现，如金属质感的实墙屋面，透明的钢架玻璃幕墙、明净的清水混凝土墙体，营造出光影斑澜、质感丰富、个性鲜明、富于精神性与纪念性的空间。
三、用理性撑起的浪漫1、音乐学院新校区的分区布局为五岛一带：五岛分别为独立功能区，一带为交通枢纽。
规划成五个小岛的分区以功能使用，对外关系为依据，分别是：排演开放区、排演教学半封闭区、封闭式教学行政区、宿舍区、运动与附中区。
各区互不干扰，彼此独立，每个区内根据不同的功能，建筑自成组团单元，以多层通廊联系起来。
底层部分作架空，让绿化得以贯通，视线不受阻隔，为人们提供更多公共社交空间。
在建筑屋顶设置平台花园，创造富于生机的宜人环境。
在校区交通流线布置上，机动车通行被控制在校前区、海上观光带和各功能区外围。
区内基本上只限步行，为教学、生活提供一个安全，安静的环境。
同时交通流线具有多层次特点：提供多种路线，多种方式沟通岛内岛外各个部分：如以栈桥构筑一条连通音乐学院与音乐厅之间的步行道，作为游客观光步行路线；以人行天桥作为连通音乐学院不同区域间的捷径；礁石旁的游船码头，让人们能乘船到达音乐学院。
2、这里的音乐厅既是中央音乐学院的音乐厅，同时也是珠海市的音乐厅，这决定了她与众不同的性质，有需要突破一般传统音乐厅功能范畴的局限，突出表现四个方面：a、教研特性——作为音乐学院的附属音乐厅，须承担教学、创作、研究、排演的需求。
成为配置教研、排演功能，成为学院教学、交流的基地。
b、社会特性——作为城市的音乐厅，将改写珠海缺乏高雅音乐演出场地的历史，应该成为公众性音乐文化欣赏传播基地，需设置音乐博物馆、音乐书店、音乐体验附属功能。
c、时代特性——在新的时代里，音乐厅已经不能仅局限于单一的演出功能，她必须是一个音乐文化综合体，除具有上述功能以外，还应该是一个新类型音乐的实验、创作、交流中心。
d、普适特性——本音乐厅在演出功能上除了满足音乐演奏外，还可作歌剧、舞剧、音乐剧等多种演出的场所。
由于声学环境要求相近，通过适当技术手段均可获得满意的声学效果。
音乐厅主要分三部分：a、演出部分——包括入口大厅、大演奏厅及其附属（化妆、道具、排练等）、室内乐演奏厅、行政管理、餐厅等功能。
大演奏厅是整座建筑的核心部，观众厅为马蹄形两层设计。
面积1900m2，座席约1200个。
舞台包括主台、后台及两面侧台与可上升的乐池，主台净高达到25m，可满足大型歌舞剧演出的需要。
舞台后环绕布置附属房间。
b、音乐博物馆·音乐创作体验中心——位于建筑物中部的玻璃塔内，是音乐厅功能的拓展。
首层为门厅和音乐活动区，音乐博物馆位于一座斜插入玻璃塔底部的三层楔形建筑内，其顶部呈阶梯状，恰好充当了音乐活动区的看台。
音乐创作体验中心处理成一个不规则的类纺棰密封体，支撑悬挂于音乐活动区上方。
中心包括音乐工作实验室、影像欣赏室、音效实验室等，配备多媒体数字化影音设备，能适应未来新类型音乐的实验、创作、欣赏、交流等需要。
一条富于韵律感的螺旋形坡道绕“纺棰体”盘旋而上，从坡道上透过玻璃幕墙可360度饱览四周景色。
整体构思成具有预言性，喻意末来的精神性空间。
c、地下室——包括设备机房、地下停车场，舞台下部机械储存空间等。
3、可实施性探讨：要想达成圆满结局，需要天时、地利、人和各个方面的高度配合，才能最终取得成功。
对建筑而言，浪漫终归要回归现实，任何实施的方案都必须具有可行性。
虽然此项目建筑外轮廓为卵形和螺旋形，看似复杂，但其主体结构是以常规的框架结构为基础，异形部分只占整体工程量的小部分，所以其造价不会因此而大幅提升，大跨度如体育场馆等可采用常规钢屋架结构。
在围护结构方面，以金属平板拼装成弧形建筑外壳，虽单位造价比一般建筑要高，但双曲弧形部分外壳只占外表面积的五分之一，工程量相对不大，且由于建筑体形为卵形，以相同建筑体积比较，外包裹面积几乎是最小的。
我们在建筑部分位置运用了“两层皮”的围蔽结构，外层是金属百页板，内层是玻璃窗户或幕墙，都是为了满足建筑遮阳、隔热、通风的需要。
我们也把建筑生态方面的理念运用到设计中来。
（1）卵形是良好的抗风体。
珠海是经常遭遇台风侵袭的地区，本校区又建设在海岛上，必须慎重考虑防风抗风措施。
校区海上建筑为卵形，流线体型具有最小的风阻，气流畅顺地被引导从四边通过，强风吹袭时建筑物受到的风压比一般建筑要小。
（2）在热工设计方面，由于卵形建筑外包裹面积几乎是最小的，室内外接触的界面面积也最小，能量交换相应也最少，有利于建筑的隔热、保温，减少人工空调用量，最终降低了运行使用期间的能源消耗。
（3）在设计中十分注重日照、采光和通风、隔热的处理。
包括以可调遮阳百页控制室内采光和通风量；采用首层架空、中庭天井、通风廊等手段促进建筑内部的通风降温；在屋顶、平台上设置绿化，既可收到良好的隔热、遮阳效果，又能隔声，隐蔽视线，减少干扰。
以上这些措施无疑将提高建筑的环境质量和配置标准，为人们创造更舒适、更宜人的使用环境，是符合未来发展的大势所趋。
作为代表中国最高水平的音乐学院校区与音乐厅的建筑设计，更应该具有世界性与前瞻性的目光。
从这点上看，更印证了上述设计思想的可行性与迫切性。