欧式古典装饰图案的寓意
古典装饰图案的寓意
1，茛苕
寓意：吉祥如意、祈求平安，有古典的、贵族的气息。
特点：有美丽的锯齿形叶子与优雅的姿态，莨苕植物藤蔓为纽带，互相交错，以叶片为点缀，穿插少量花蕾，具有连续性和很强的“适合纹样”的特点。
案例：梵蒂冈的枝状烛台、罗马的万神殿圆柱、巴黎圣母院的墙壁都将造型各异的莨苕叶刻于其上。
2，月桂树
象征：骄傲，光明，圣神的。
在古希腊，月桂树是太阳神阿波罗赏赐的标志，拿破仑曾视月桂树为权力的象征。
案例：在古希腊，皇帝和奥林匹克优胜者所戴的头冠，都是用月桂树编成.
3，贝壳
象征：幸运
案例：沙发、椅子的靠背上或柜子的门面上看到扇贝壳的雕刻。
4，麦穗，象征事业的生生不息、茁壮发展。
同时寓意家庭幸福圆满!
5，玫瑰花饰，花束，丝带等物品的结合被系上美丽的花结。
寓意：浪漫，美好，富贵。
6，叶蔓与矛形图案，特点：柔美、回旋，变幻或重复性延伸。
7，仿生。
狮子象征力量和勇气；鹰象征英勇非凡；天使象征爱。
案例：希腊人和罗马人认为狮子是泉、门、寺院以及碑石的守护神，因而在这些地方都有狮子的形象；鹰广泛地出现在建筑物的屋顶或大型的浮雕中，而其展翅翱翔、搏击长空的雄姿则用镀金的青铜永远地定格，为拥有它的人平添一份天地间的豪情。
以及虎（虎脚）、羊、鸟类（翅膀）蝶等自然界生物个体或局部地具象或抽象的表达。
8,几何造型。
a.柱（罗马柱；多尼克式；爱奥尼克柱式）；b.拱门（拱形或尖类拱顶，在欧式的巴洛克何哥特式风格中较为常用）c.装饰条（扭索（麻花纹）、蛋形、短毛串珍线脚。
欧洲纹样
椅背上的雕饰具有巴洛克风格
巴洛克装饰 繁复的巴洛克风格 也影响了西班牙家具设 计，尤其是在一些乡村 风格明显的西班牙家具 中，更可以看到异常夸 张的曲线装饰和雕刻， 像漩涡状的装饰以及西 班牙皇室徽章等，这些 都成为在西班牙家具上 随处可见的典型细节。
洛可可家具装饰图案与风格.
洛可可装饰的特点是：细腻柔媚，常常采用不对称手 法，喜欢用弧线和 s形线，尤其爱用贝壳、旋涡、山石 作为装饰题材，卷草舒花，缠绵盘曲，连成一体。天 花和墙面有时以弧面相连，转角处布置壁画。
哥特式家具装饰图案与风格.
哥特式是指12-16世纪初欧洲出现的以新型建筑为代表的艺术风格，亦包括雕塑，绘画 和工艺美术，广泛采用纵向线条的尖拱券，挺秀的小尖塔，轻盈的飞扶壁，修长的立 柱和簇柱，窗子多用彩色的玻璃镶嵌，以形成彩色光影，使室内产生神秘的幻觉，这 种艺术是中世纪艺术的是高成就.
流行于12至15世纪，特点是引进了当时教堂的一些装饰元素，其装饰图案模拟建筑上 的廊檐、尖顶、尖拱、细柱、垂饰罩、玫瑰窗等，椅子一般以高背为主，立柜多半是 柜架式的。结构制作复杂、雕刻精致，象征着权势及威严，整体稳重、厚实是它的主 要特征。在宗教势力占统治地位的那个年代里，哥特式家具体现了贵族和僧侣的思想， 所以这一风格在民间家具中很少见。 早期哥特式家具只限于在教堂中的影响，后期哥特式家具则影响到了其结构方面和拼 接方式，当时主要的家具用材是榆木，橡木，同时使用的还有金属，象牙，银丝，宝 石，玻璃等材料. 哥特式家具的主要成就在于其精致的浮雕，透雕，平刻，相结合的装饰图案及其所具 有的寓意和神秘性.其雕刻以植物叶饰为主，多为自然界中的植物. 整个封建中世纪，文化艺术完全被宗教所垄断，成为服务于宗教的宣传工具，中世纪 前期的拜占庭和罗马式家具，属于接受基督思想的初始时期，还没有摆脱罗马时期的 家具形制，造型庄重，庞大，以直线为主，追求建筑的体量感，多用旋木构件和连环 拱廊作为装饰，形体比较笨重.
中式风格与欧式古典风格
中式风格与欧式古典风格中式风格和欧式古典风格是两种具有代表性的室内装饰风格，各自有着自己的特点和魅力。
在设计室内装饰时，应根据不同的需求和个人喜好，选择适合的风格，以增强空间的美感和舒适度。
1.中式风格中式风格是中国传统文化的体现，它紧密联系着中国古代的文化和艺术，表现出一种自然、朴素、含蓄的美感。
中式风格注重内含，强调“含蓄和拟微”的审美特点。
它以自然之美为其宗旨，强调自然景观、人文景观和人与自然的和谐，代表了一种休闲、自然、充满禅意的生活方式。
1.1 色彩搭配传统的中式风格以红色为主色调，红色是幸福、吉祥、喜庆的象征。
与之搭配的还有黄色、绿色、蓝色等明亮的颜色。
中式风格色彩较为明快，注重色的饱和度和明度。
1.2 家具选材中式家具讲究天然材料和手工制作，注重实用性和美观性的统一。
传统的家具常用的材料有红木、柚木、檀木等。
家具通常为实木材质，表面以漆器、雕刻、镶嵌等手工技艺来装饰，呈现出细致、精确且纯手工的艺术体现。
1.3 空间布局中式风格的空间布局注重均衡和协调。
重视“以点带面”的原则，突出其中的亮点。
空间里常见的组合有多个重复单元的模式，利用简洁的墙面装饰和局部的描金、浮雕等手法营造出节奏感。
空间的布局强调功能性，注重流线和通透。
2. 欧式古典风格欧式古典风格是欧洲古代文化艺术的精髓，最早出现在文艺复兴时期的欧洲。
它以宫廷艺术为主题，颇具金碧辉煌、雍容华贵之感，富有浓厚的历史和文化底蕴。
欧式古典风格以对称性和对比性为设计原则，强调线条的流畅和饱满的曲线。
2.1 色彩搭配欧式古典风格色彩常见的有豪华的红色、古雅的米黄色、深蓝色等，以及鲜明的金色和银色来作为点缀。
颜色较为厚重，大方而不张扬。
2.2 家具选材欧式古典家具流畅、华丽、线条流畅，注重细节的表现。
家具材质常见的有大理石、雕刻贵重木材，如橡木、榆木、桃花心木等，以及黄金多丽斯鼓风机作为装饰。
欧式古典家具要求工艺精细，经典而不过时。
2.3 空间布局欧式古典风格的空间布置深受古希腊罗马建筑的影响，注重空间的对称和对比。
西方古典家具装饰题材与内涵
西方古典家具装饰题材与内涵中西家具装饰的渊源与题材是各不相同的。
它们的共同点是，装饰题材与手法有传承也有变革，传承使家具的民族性及渊源脉络更清楚地显现，这即是英国艺术史学家贡布里希所说的“习惯势力”作用的结果。
变革是时代发展的必然要求，随着经济及社会生活的变造即便是原有的典型题材，其内涵也有渐渐淡化或异化的倾向。
西方家具文化源头之一的古埃及是非常重视装饰的，而且用下装饰的材料和装饰手段很多，题材内容极具古埃及的特色。
如在第四王朝王后赫特芬雷斯的墓室中所发现的黄金扶手椅的退部雕成狮足形，扶手处是束起的莲花形式；古埃及的椅，床腿足所用的写实性动物雕刻，具有某种宗教上的意义，其莲花和有时出现的纸莎草纹样则代表着埃及的上、下两部分，有象征性内涵；经常出现法老及王后的肖像、太阳、神蛇、飞翼等等题材，它们反映了统治者对神的信仰并表达了王者的权威等。
古代亚述的家具文化对古希腊曾产生过影响，亚述的装饰中也经常出现动物题材如狮爪、狮头、牡羊等，但同时也有一些抽象图案或细部处理手法，其中车木装饰是与古埃及最大的不同之处，它后来还成为古希腊、古罗马乃至其后一千多年家具装饰的重要手段之一。
古希腊家具装饰较大程度地吸收了古埃及、亚述的家具装饰题材。
例如在古希腊的家具中，天鹅头形、飞翼、羚羊腿、镟木腿等装饰就是借鉴来的。
但希腊人善于发挥自己的艺术创作想象力，又发展了与古埃及、亚述不同的特色。
希腊家具中的装饰图案用线单纯，各局部十分清晰明确、构图统一而均整。
方形床榻腿部有时雕有扇叶状的矮棕榈，床榻端头腿柱上方的涡卷都是希腊家具中较为独特的装饰。
希腊图案中还遍布着放射状的花丛装饰以及一种轻松的螺旋线和一种被称为“格莱克”的由雷纹和涡纹组成的边缘纹样。
即使是同样应用比例更优雅、外观更明朗（图1，图2）。
古希腊的装饰是纯净的，而希腊化时期和罗马风格时代则渐渐走向多样化统一的风格，其中东方如波斯装饰风格对其的影响是不容忽视的。
罗马意匠既源于希腊意匠而又沉弱于豪奢的情趣，当然这种情趣又无法和波斯的艺术同日而语。
趣解欧式家具装饰元素
趣解欧式家具装饰元素—斯芬克斯来自：《艺术家具》斯芬克斯最初源于古埃及的神话，被描述为长有翅膀的怪兽，通常为雄性，是“仁慈”和“高贵”的象征。
传说中有三种斯芬克斯——人面狮身的（Androsphinx）、羊头狮身的（Criosphinx）、鹰头狮身的（Hierocosphonx）。
亚述人和波斯人则把斯芬克斯形容为一头插有翅膀的公牛，长着人面、络腮胡子，戴着皇冠。
在希腊神话中，斯芬克斯则变为一只雌性的邪恶之物，代表着神的惩罚。
“Sphinx”源自希腊语“Sphiggein”，意思是“拉紧”，原因在于希腊人把斯芬克斯想象成一个会扼人致死的怪物。
传说斯芬克斯生性残酷，他从智慧女神那里学到许多谜语，于是常常守在大路口，每位想通过此路的人都必须猜谜，如果猜错了就会被吃掉，蒙难者不计其数。
一次，国王的儿子也被斯芬克斯吃掉了，国王很悲愤，发出悬赏：“谁能将他制服，我就赐予王位，并将妹妹许配予其！”勇敢的青年狄浦斯应国王的征召前去报仇，斯芬克斯问他“什么动物早晨用四条腿走路，中午用两条腿走路，晚上用三条腿走路？腿最多的时候，也正是他走路最慢，体力最弱的时候。
”狄浦斯猜中了正确答案，谜底是“人”。
在生命的早晨，他是个孩子，用两条腿和两只手爬行；到了生命的中午，他变成壮年，只用两条腿走路；到了生命的傍晚，他年老体衰，必须借助拐杖走路，所以被称为三只脚。
俄狄浦斯答对了。
斯芬克斯羞愧坠崖而死。
斯芬克斯之谜:常被用来比喻复杂、神秘、难于理解的问题。
正是由于神话故事的加入，使得斯芬克斯想象更加生动，在人们心中引起共鸣。
西方装饰的表达和中国有着明显的区别，西方比较直接，中国比较含蓄；西方比较具象，中国比较抽象。
斯芬克斯作为西方代表纹饰之一,既有继承又有创新。
斯芬克斯从最基本的形体，演变为我们后面所见之各种形态，都充分说明装饰是为人服务的，是随着时代的审美而变化的,创新不仅需要新的思路，更需要大胆地去探索和尝试。
欧式桌布图案设计理念
欧式桌布图案设计理念
欧式桌布图案设计理念
欧式桌布图案设计理念以细腻精致著称，注重对细节的雕琢，将艺术与实用性相结合。
在欧式桌布图案设计中，常见的元素包括花朵、叶子、几何图案和经典的欧洲建筑等。
这些元素被巧妙地运用，创造出独特而具有高雅韵味的欧式桌布。
首先，在花朵的设计上，欧式桌布常常选取优雅的玫瑰、郁金香、牡丹等花卉作为主题，并配以精致的花瓣和饱满的花蕊。
花朵的线条纤细，图案细腻，给人一种柔和而浪漫的感受。
其次，叶子也是欧式桌布图案设计中常见的元素之一。
优雅的欧洲枫叶、橡树叶、柳树叶等常被运用于设计中。
这些叶子的形状和纹理被精细地描绘，给桌布增添了一份自然的美感。
几何图案也是欧式桌布图案设计中的重要组成部分。
正方形、菱形、交叉图案等几何形状常用于桌布的边缘或背景设计。
这些图案的线条清晰、规律有序，给人以一种简洁而稳重的感觉。
此外，欧式桌布图案设计中常常可以看到欧洲建筑和城市景观的元素。
通过精确的线条和细节描绘，设计师们将伦敦的大本钟、巴黎的埃菲尔铁塔等著名建筑搬到桌布上，使得桌布显得格外具有品味和历史的韵味。
总之，欧式桌布图案设计注重精致、优雅和细致的表现方式。
通过对花朵、叶子、几何图案和欧洲建筑等元素的精心运用，
欧式桌布图案设计能够传达出一种高雅、浪漫和历史的氛围。
欧式桌布图案设计既满足了人们对实用性的需求，又给人们带来了视觉上的享受。
无论是在日常生活中还是在特殊场合中使用，欧式桌布都能为人们带来一份异国情调和尊贵感。
欧式古典设计理念
欧式古典设计理念欧式古典设计理念源于欧洲18世纪的宫廷艺术，经历了几个时期的变迁和演变，成为了一种独特的设计风格。
欧式古典设计追求浪漫、奢华和华丽的装饰效果，注重细节和对称的设计，给人一种优雅、高贵的感觉。
在欧式古典设计中，大量运用了雕刻、镶嵌、挤花等手工艺技巧，使得家居或建筑充满了繁复的装饰元素。
整个空间被打造成宫廷般的富丽堂皇的氛围。
具体来说，欧式古典设计注重对称和比例的运用。
通过在空间中放置相似或对称的装饰物，并以中庸的比例设计，使得整个空间达到一种统一、和谐、平衡的效果。
每个元素的大小和位置都被精心计算和安排，不仅追求美感，还能给人以心灵的安宁和舒适感。
色彩运用也是欧式古典设计的重要元素。
欧式古典设计注重经典而鲜明的色彩搭配，如红、金、蓝、绿等。
这些色彩使整个空间充满活力和生气，也突出了宫廷艺术的豪华和华丽。
此外，为了彰显欧式古典设计的古朴和典雅，常使用贵重的天然材料，如大理石、实木、金属等，这些材料不仅表现出独特的质感和纹理，也让整个空间更加富有质感。
在家居空间中，除了上述的设计原则，还有一些特殊的装饰元素和家具风格被广泛应用。
欧式古典设计常常运用壁画、镜子、吊灯、画框等装饰物来装点墙面，以增加空间的层次和丰富感。
同时，欧式古典设计也非常注重家具的选择和布置。
家具通常采用曲线造型和雕刻工艺制作，既有脚的家具也有没有脚的家具，色彩常为暗红、棕色等较为深沉的色调，给人一种高贵典雅的感觉。
总之，欧式古典设计理念在欧洲历经几个时期的变迁，形成了独特的设计风格。
其注重对称、比例和细节的设计，塑造出富丽堂皇、优雅高贵的空间效果。
通过大量运用镶嵌、雕刻等手工艺技巧，家居或建筑内充满了繁复的装饰元素。
另外，欧式古典设计还注重经典色彩的运用和天然贵重材料的选择，以突出豪华和华丽的特点。
无论是在公共空间还是家居空间，欧式古典设计都能给人一种富有魅力和尊贵感的体验。
欧洲古代室内陈设风格
欧洲古代室内陈设风格 - 古典风格1)希腊。
希腊遵循的美学法则是黄金分割。
公元5世纪，希腊的住宅就有了客厅、卧室等的划分。
室内流行的装饰，除了山花、檐板和柱头等建筑细部以外，以涡卷、莨苕叶、古瓶、桂冠和花环等古典装饰为主，充分表现出优雅而华贵的感觉（见图1～图3）。
图1 希腊雅典阿塔洛斯二世拱廊图2 陶碗装饰一对镜图3 陶瓶边饰图案希腊建筑的山花筑于长方形建筑的二端，呈扁平三角形，墙面多采用神话雕刻装饰。
希腊的柱式有希腊多立克式(Drdine Dorico)、希腊爱奥尼式(Drdine Zorico)、科林斯式(Drdine Corintio)。
希腊家具采用长方形结构，有狮子爪或牛蹄的椅腿，平直的椅背、椅座等。
公元5世纪出现镟木技术，座椅形式自由活泼，椅背由自由曲线构成，椅腿变成带有曲线的镟木风格，并有了坐垫。
织物陈设有挂帘、垫子及罩套等，色彩鲜艳。
在王公贵族的建筑室内则绘有装饰性的绘画（见图4）。
图4 希腊木雕桌希腊室内装饰中的图案：①掌状叶的各种变形，其装饰部位有神庙的顶棚板、边饰等，也可用来装饰陶器；②忍冬花（金银花），可作为装饰主题，并与掌状叶配合组成各种花饰；③卍字形；④英雄故事、神话、荷马诗篇（见图5～图7）。
图5 掌状叶的各种变形图案图6 希腊雕刻图7 希腊底尔菲神庙奈克西安斯人面狮身像2)古罗马。
古罗马文化是希腊文化的继承和发展。
花盆、帷幔、雕像等，以及用半圆柱和半方柱为墙面的装饰。
古罗马的剧场常在化妆室的墙面采用壁龛、雕像等作装饰。
古罗马的木质家具上有人物、动物、植物图案。
常见的有狮爪、人面狮身、莨苕叶等图案（见图8～图11）。
图8 罗马帝国风格室内雕饰图9 罗马帝国风格门饰图10 罗马拜尔神庙顶棚浮塑图11 屋大维复制像o中古时期（中世纪）..拜占廷风格(Byzantine)中古时期罗马风格( Romanesgue)哥特式风格( Gothic)1)拜占廷风格（公元5～11世纪）。
茛苕纹样在欧洲装饰风格中的文化意义与应用
茛苕主要生长于地中海沿岸，是一种生命力较强，易于繁殖的低矮植物。
其叶片较大，叶边带有尖刺，花朵绚丽，开有白色、粉色、淡红色的花朵。
关于茛苕，在古希腊流传着这样一个传说，住在科林斯一位少女因病去世，少女的乳母极度悲伤,时常去她的坟前祭奠，有一次，将一个用来装女孩宠物的篮子放在墓碑顶上，并且在篮上覆盖了一片瓦。
因墓碑的上面正生长着一棵莨苕（gèn sháo）。
待到春天，茛苕发芽生长，受到了瓦片阻力茎叶开始向中间蔓延，并呈现出向外弯曲的曲线，这曲线形式婉转流美，正巧被当时的雕塑家卡利马科斯看到，于是他将这种翻卷的莨苕叶当作柱头的装饰，并且利用少女身体和谐的比例确定了柱式其他的部分，创造出了著名的科林斯柱式。
（科林斯Corinth位于伯罗奔尼撒半岛的东北，临科林斯湾。
是希腊本土和伯罗奔尼撒半岛的连接点。
）自此，茛苕叶饰正式进入了欧洲的装饰体系，特别是在古罗马时应用极其广泛，故而又称之为：“罗马卷草纹”，一度成为装饰经典。
也成为了西方最为著名的植物装饰纹样。
因为茛苕纹样特有的曲线造型及具象性，明显的区别于欧式风格其他两大柱式——艾奥尼及多立克柱式。
有着较强装饰感及节奏感，使人不由得联想到鲜活、旺盛、运动着的自然生命元素。
因而有着积极、重生与复活的象征寓意，也是富饶和丰收的代表。
（相对于艾奥尼及多立克柱式，科林斯的少女形象更为有效的，也更为直观的展示出生命的律动，有更强的亲和力）。
又因为大量应用于建筑及艺术领域，同时也是智慧与艺术的象征。
在古希腊及古罗马的建筑大多采用莨苕叶纹样造型进行装饰，特别是在供养着希腊诸神的圣殿上大量应用，其目的是希望借助茛苕叶饰所象征的生命感及重生等寓意，来颂扬神殿万古千秋，屹立不倒。
长久以来，欧洲传统装饰从未间断过对于茛苕叶饰的应用，并且将其延伸至室内、家具、织物、艺术品等领域。
在洛可可装饰艺术时期茛苕叶饰的应用最为广泛。
卷曲旺盛的C形、S形和涡卷形的茛苕叶饰，密布于室内的墙面雕刻、壁纸及家具线角、接缝以及腿部，甚至于有一种说法，声称路易十五式家具的S形腿便是衍生于茛苕的造型。
欧洲古典装饰图案风格概要
1520年到将近16世纪中期
意大利文艺复兴后期风格：
（二）、瑞士文艺复兴时期
瑞士文艺复兴时期风格
（三）、法国文艺复兴时期
约从1500年到1650年
1、文艺复兴早期
路易十二和弗朗索瓦一世：1498年~1547年
法国文艺复兴早期风格：
2、文艺复兴全盛时期
从亨利二世到亨利四世：1547年到1610年
1830年前后
毕德麦耶尔风格
（二十六）、历史主义风格
18世纪晚期
英国的历史主义风格
德国的历史主义风格
（二十七）、青春艺术风格
19世纪末
英国的青春艺术风格
法国的青春艺术风格
青春艺术风格：亨利·凡·德·菲尔德
德国的青春艺术风格
维也纳的青春艺术风格
英国文艺复兴时期，伊丽莎白风格
（十）、法国的巴洛克式风格
从17世纪中期到18世纪初期（路易十四风格）
法国的巴洛克式风格：外形自由，追求动态，喜好富丽的装饰和雕刻、强烈的色彩，常用穿插的曲面和椭圆形空间。反映了向往自由的世俗思想。最具代表性的巴洛克建筑实为法国的凡尔赛宫
布尔的巴洛克式风格
（十一）、德国的巴洛克式和奥地利的巴洛克式风格
这一风格家具与其他18世纪的家具设计合用比较合理,特别是薛来登式、亚当式、怀夫式和齐本德尔式。
3、喜来登式风格
1800年前后
喜来登式风格
（二十三）、法兰西第一帝国和德意志第一帝国
法兰西帝国风格
（二十四）、绘制了彩色花纹的农民家具式样
从18世纪末到19世纪初
1800年前后的农民家具式样
（二十五）、毕德麦耶尔风格
1715年~1723年
（十四）、法国的洛可可式风格（路易十五风格）
欧美家具常用装饰图案起源与文化内涵
欧美家具常用装饰图案起源与文化内涵---动植题材提起欧美古典家具，其溯源会延续到埃及时期的黄金床椅等，从象征权势的王座到后来为生活享受而经久流传的新古典主义家具，欧美古典家具用它丰富的历史和样式营造出颇具情调的氛围。
人类的对美的追求从未停止，埃及家具中就已经出现的装饰纹样和色彩，既是对装饰图案的肯定，又隐喻出人类对美好与舒适生活的神往。
因此，无论是早期的动植物纹样，还是之后的宗教神话及战争题材纹样，都不仅是家具本体构成的重要元素，更是西方各国家时代与人文的良好佐证及标尺，成为人类可视的美好历史渊源。
如今，各企业大打“文化营销”旗帜，对装饰图案的深刻探求，将很大程度上推动家具公司的品牌形象深化和设计定位，从而加速企业的整个设计、研发、营销的良好运转。
下面就市场上常出现的欧美家具装饰图案起源及文化内涵进行整合。
1.纸莎草源于古埃及的重要装饰纹样。
纸莎草是古埃及文明的一个重要组成部分，古埃及人对纸莎草十分崇拜，很多历史故事都是用莎草纸得以记载，因此常把它当作北方王国的标志。
该装饰纹样源于劳动生活中的原创，常采用雕刻、镶嵌、彩绘的手法，用于椅腿部及各柜类柱式装饰中。
2莲花（Lotus）在地中海东南地区是一种极富意义的花，古埃及的创世神话也提到莲花：它来自原始之淤泥，世界之神圣造物主从它的花萼之中升起。
这种花开于日出合于日落，人们曾把它与太阳神，与发自诞生世界之淤泥的光芒联系在一起。
底比斯的坟墓里藏有许多莲花图画，画中一叶灯心草小舟漂在莲花池中，死者就躺在小舟里。
在纪念碑建筑中，用一根根柱子来代表一束束莲花是很常见的。
纸莎草和莲花的结合象征古埃及这个王国两个分离部分的统一。
3、羊头象征吉祥、如意、富贵。
在西方世界里，始终流传着摘取金羊毛的故事，而西方文明的<圣经>中基督教教义也常涉及"羊"。
它往往以积极的形象出现,象征崇高、洁净、伟大;有时又是圣父、圣子、圣灵的化身.4、橄榄枝追根溯源，还要从《圣经》里那个“诺亚方舟”的神话故事说起，衔着一根翠绿色的橄榄枝的鸽子告诉人们大地恢复生机，一切都和平了。