编剧学生必读书目
剧作必读书目
剧作必读书目一、《诗学》亚里斯多德一本所有文科大学学生都应该列为必读书目的经典之作。
在这本书中，亚里斯多精辟地总结出了戏剧创作中方方面面的重要规律。
而这些理论成为此后戏剧编剧理论的基石。
实际上直到今天，编剧理论（无论戏剧的或电影的）都在很大程度上重复着这位古希腊哲人的理论。
如果你想了解编剧的经典理论并试图搞清楚今天的编剧理论之发源处，不认真地读这本书是绝对办不到的。
二、《闲情偶寄》李渔看了这本书，你不得不惊叹清代的李渔确实称得上是位天才。
他总结出来的戏剧理论堪与亚里斯多的《诗学》比美。
在这本薄薄的小册子中，他针对具体的创作中的选材、情节处理、结构方式、情节主线与副线的关系、创新、人物性格把握、人物语言的写作等等，提出了一系列重要的创作原则来。
其中很多原则在今天看来依然具有相当的真理性。
如果你能将这本书与亚里斯多的《诗学》对应着读，肯定会有更好的效果。
这部书对中国戏剧影视创作的影响非同小可。
例如夏衍所著《电影剧本写作的几个问题》一书就分明受到《闲情偶寄》深刻的影响。
三、《美学》黑格尔冲突理论是戏剧创作的最根本原则，也是电影创作中影响深远的理论。
第一个明确提出“冲突律”的人便是黑格尔。
他所总结出的以冲突为布局依据的思想指导今天也还没有什么理论上的突破。
如果你读了劳逊的《戏剧与电影的编剧理论与技巧》和悉德．菲尔德的《电影剧本写作基础》就会发现，他们的理论全都是建立在黑格尔戏剧美学所提出的原则之上的，几乎没有什么实质性的超越。
四、《戏剧技巧》贝克贝克的这本书是戏剧编剧理论的经典之作。
应该将它与布轮退尔的《戏剧的规律》、亚却的《剧作法》和劳逊的《戏剧与电影的编剧理论与技巧》联合在一起读，便能看到它们之间的承上启下关系。
五、《剧作法》威亷．亚却不要以为这是一本戏剧编剧理论的书就不读它，电影剧本的写作与戏剧剧本的写作毕竟有着很多共性。
其实即便你有“甩掉戏剧拐棍”的迫切想法，你也首先应该知道“戏剧的拐棍”到底是什么。
广播电视编导专业必读书籍
广播电视编导专业必读书籍广播电视编导专业是广播电视类专业中的一种，主要培养学生具备广播电视节目编导和创作策划的能力，具有广播电视节目制作的综合素质，是具备开拓广播电视工作新领域的人才。
在这个专业中，必读的书籍自然而然就成为了我们学习的重要资源，下面就给大家介绍一些广播电视编导专业必读书籍。
一、《广播电视新闻写作》这是一本经典的新闻写作指导书籍，在广播电视编导专业中被广泛采用。
该书主要介绍了新闻写作的基本要素和写作技巧，其中涵盖了新闻语言、新闻衔接、头条写作、编辑技巧、三代新闻手法等方面的内容。
通过阅读这本书籍，可以掌握广播电视新闻编写的基本规律和技巧，提高编写新闻的能力，为今后从事广播电视创作和编导工作打下良好的基础。
二、《电视编导学》电视编导学是广播电视编导专业学生必读的另一本重要书籍。
该书对电视编导的相关知识进行全面详细的阐述。
书中提供了许多实例讲解，能够帮助读者更加深刻地理解电视编导的各个方面的知识。
通过学习这本书，可以了解到电视节目的制作流程、电视节目的制作要素和策划等知识，对于电视编导专业的学生而言是非常有用的。
三、《广播电视广告设计与制作教程》在广播电视的常规节目之外，广告也是广播电视节目的重要组成部分之一。
这本书主要介绍了广播电视广告的制作流程以及制作技巧。
在这本书中，读者可以学到如何撰写广告文案、如何制作广告设计图板、如何进行声音设计和配音、以及如何进行广告制作的后期制作等方面的知识。
对于广播电视编导专业学生而言，学习这本书能够帮助他们更好地掌握广告制作的要领和技巧。
四、《电视广播编导实践教程》一本好的实践教程可以帮助广播电视编导专业学生更好地掌握相关技术和实践应用。
这本《电视广播编导实践教程》便是一本非常好的教材。
书中主要介绍了电视广播编导的实践应用和具体操作技巧，比如剪辑、音频编辑、广告制作、栏目规划等等。
通过这本书的学习，广播电视编导专业的学生可以快速掌握相关技艺，为今后从事相关工作提供更多的实践经验。
编剧的8本入门书籍推荐
从莎士比亚四大喜剧的舞台表演，到今天各大影院琳琅满目的大师佳片，编剧总能把春夏秋冬、落霞孤鹜、沧海桑田、细小的皱纹，栩栩如生地表现出来。
当我们开始观察生活、模仿他人、记录生活开始，就已经为以后有“戏剧”这样的一个艺术表现形式留下了萌芽。
今天店铺推荐了八本好书，给想要零基础入门编剧行业的你，也给所有喜欢写故事的人。
一《救猫咪：电影编剧宝典》作者 | (美)布莱克·斯奈德借阅地址 | 长沙图书馆社科文献借阅室I053.5/34:1《救猫咪：电影编剧宝典》这本书以一种新手能够理解并付诸实践的方式，灵活地引用了影片公司主管们使用的各类“成功”片例(《特工佳丽》《虎胆龙威》《律政俏佳人》《天兆》等)，揭开电影的神秘面纱，正面地作出解释(类型、情节、结构、市场、选演员等)。
它就像揭示好莱坞每个影片公司执行官和制片人秘密语言的指南书。
一旦你学会了像带有支票本的执行官和制片人那样思考问题，你离成功就近了一步。
两句话感受这本书：1、只有当我们承认自己的卑微和人性并听天由命时，才能找到解决方案。
我们必须被打败并承认自己的失败，然后才能吸取教训。
2、在生活中，不论谁站在朋友的立场上鼓励你、支持你，你真正需要铭记的是陌生人的想法。
二《故事》作者 | (美)罗伯特·麦基借阅地址 | 长沙图书馆社科文献借阅室I053.5/18《故事》不同于其他流行的讲述银幕剧作手法的专著，它所论及的是形式而不是公式。
麦基以一百多部影片作为示例，向读者传授了一种银幕剧作的原理，它超越僵死的教条，发掘出名品佳作中那些使其卓越超群却又常常被人忽略的组成部分。
麦基从基本概念入手——何谓节拍?场景?场景序列?影片高潮?不仅精辟地阐释了标准的三幕戏剧结构的奥妙，而且还揭开了非典型结构，如两幕、七幕、甚至八幕影片的神秘面纱，指出了每一种类型的局限性，强调了主题、背景和气氛的重要性，以及人物和人物塑造作为一对相对概念的重要性。
两句话感受这本书：1、社会态度是变化的。
影视相关的书籍
影视相关的书籍1.《写在影像边上》：题材多样，从人与自然、人与历史、人与社会三个维度，展现出电视人对世界独特的观察视角与思考。
一个立体的三维世界被压缩、凝固、呈现为二维世界，给人带来的阅读体验是非常奇妙的，许多丰富的内容读者要自己去“脑补”。
但是，只要耐心读下去，你会讶异：以强调“同期声”“现场性”和“真实感”为主要特征的纪录片，居然也可以通过文字叙事的方式被我们重新想象。
2.《内容思维：微短剧创作轻松入门》：本书分析归纳了网络微短剧诞生的背景和原因，界定了网络微短剧的概念。
3.《上镜：别慌，镜头没那么可怕》：本书是一本讲述“如何在镜头前表演”的实用表演教学指南。
镜头前表演指的是以摄影机（镜头）作为录制表演的工具，呈现在银幕或屏幕上的表演。
作者根据亲身经验和心理学、行为科学、艺术等领域的研究成果，从微表情、情绪基调、自然冲动、声音、身体等方面，分享实用性极强的表演技巧，指导演员如何在镜头前表演会更自然、更自信、更“上镜”，从而创造出让人印象深刻的角色。
4.《短视频创作》：本书以短视频创作的理论和技术为基础，采用理论与实践结合的编写方式，通过大量短视频创作的案例来阐述短视频创作的方法，并结合实际案例操作讲解和微课视频等方式帮助读者提升短视频创作能力。
5.《影视制片：从项目策划到市场营销》：本书是一部实用性很强的关于影视制片与市场营销管理的著作，作者基于实际操作，详细论述了影视剧项目运营的流程及其规律，从影视项目开发、剧本创作、项目的投资与融资到影视制作、市场运作与营销，其中既有深刻的理论研讨，又有实用的流程和方法，还有具体的案例剖析，深入浅出、通俗易懂。
本书既是影视学著作，也是管理学著作；既有系统的理论，又有很强的实用性。
对于业内的制片人、导演和编剧来说，是一本难得的影视制作管理领域工具书。
6.《人工智能在想什么：从科幻电影看AI未来》：本书从15部经典的科幻电影出发，大胆想象，描绘了一幅未来可能的人机共存的图景。
戏文必读书目
川师文理学院传媒学院广播电视编导专业（戏文方向）阅读书目（一）一、外国戏剧剧本：埃斯库罗斯《被缚的普罗米修斯》索福克勒斯《俄低浦斯王》欧里庇得斯《美狄亚》阿里斯托芬《云》莎士比亚《哈姆雷特》、《麦克白》、《李尔王》、《罗密欧与朱丽叶》、《威尼斯商人》易卜生《玩偶之家》、《野鸭》、《群鬼》、《培尔·金特》萧伯纳《华伦夫人的职业》契诃夫《万尼亚舅舅》、《三姊妹》、《海鸥》、《樱桃园》斯特林堡《朱丽小姐》、《父亲》、《鬼魂奏鸣曲》皮兰德娄《六个寻找剧作家的剧中人》迪伦马特《罗慕路斯大帝》、《物理学家》奥尼尔《榆树下的欲望》、《天边外》、《琼斯皇》、《安娜克里斯蒂》日奈《女仆》、《阳台》贝克特《等待戈多》品特《情人》阿尔比《动物园的故事》阿瑟米勒《推销员之死》万比洛夫《打野鸭》普劳图斯《孪生兄弟》高乃依《熙德》席勒《阴谋与爱情》拉辛《费德尔》、《安德洛玛刻》莫里哀《伪君子》、《恨世者》哥尔多尼《一卜二主》奥斯特洛夫斯基《大雷雨》梅特林克《青鸟》、《盲人》、《闯入者》布莱希特《伽利略传》、《高加索灰阑记》、《四川好人》、《大胆妈妈和她的孩子们》马雅可夫斯基《宗教滑稽剧》加缪《正义者》歌德《浮士德》霍普特曼《沉钟》王尔德《莎乐美》萨特《苍蝇》、《禁闭》奥凯西《犁与星》韦斯《马拉·萨德》尤奈斯库《椅子》二、戏剧影视理论书目：马丁·艾斯林《戏剧剖析》邵牧君（中国）《西方电影史概论》中国电影出版社1987 巴拉兹（匈）《电影美学》中国电影出版社1979岩琦（日）《电影的理论》中国电影出版社1980契诃夫《创作札记》《易卜生评论汇编》《阿瑟·密勒论戏剧》宾克莱《理想的冲突》黄仁宇《万历15年》克拉考尔（德）《电影的本性》中国电影出版社1981程季华（中国）《中国电影发展史》中国电影出版社1985丹纳《艺术与哲学》托夫勒《第三次浪潮》《莎士比亚评论汇编》（上、下）马丁·艾斯林《荒诞派戏剧》巴赞（法）《电影是什么》中国电影出版社1987尼·布朗（美）《电影理论史评》中国电影出版社1994 温斯顿（美）《从小说到电影》中国电影出版社1981劳逊《戏剧与电影的编剧理论与技巧》三、小说目录：狄更斯《大卫·科波菲尔》冈察洛夫《奥勃洛莫夫》契诃夫《契诃夫小说选》莫泊桑《莫泊桑中短篇小说选》罗曼·罗兰《约翰·克利斯朵夫》夏绿蒂·勃朗特《简爱》哈代《苔丝》司汤达《红与黑》托尔斯泰《童年少年青年》屠格涅夫《猎人笔记》雨果《悲惨世界》卡夫卡《变形记》加缪《局外人》《海明威短篇小说选》艾略特《荒原》（诗歌）四、电影作品目录：格里菲斯（美）《党同伐异》1916卓别林（美）《淘金记》1925、《摩登时代》1936爱森斯坦（前苏联）《战舰波将金号》1929希区柯克（英）《39级台阶》1935、《后窗》1951约翰·福特（美）《关山飞渡》1939勒鲁瓦（美）《魂断兰桥》1940奥逊·威尔斯（美）《公民凯恩》1941大卫·里恩（英）《相见恨晚》1945罗西里尼（意）《罗马，不设防的城市》1945黑泽明（日）《罗生门》1950 、《七武士》1954德西卡（意）《温别尔托D》1951大卫·里恩（英）《桂河大桥》1957伯格曼（瑞典）《野草莓》1957阿伦·雷乃（法）《广岛之恋》1959、《去年在马里昂巴德》1961谷尔比（法）《长别离》1960费里尼（意）《甜蜜的生活》1960、《八部半》1962特吕弗（法）《枪击钢琴师》1960新藤兼人（日）《裸岛》1960戈达尔（法）《四百下》1961安东尼奥尼（意）《奇遇》1961、（意、法）《红色沙漠》1964、（意）《放大》1966、（意）《蚀》1962新藤兼人（日）《鬼婆》1964勒鲁什（法）《一个男人和一个女人》1966佩恩（美）《邦尼与克莱德》1967尼可尔斯（美）《毕业生》1967格拉西莫夫（前苏联）《湖畔》1969约·施莱辛格（美）《午夜牛郎》1969沙夫纳（美）《巴顿将军》1970库布里克（美）《发条桔子》1971达米亚尼（意）《一个警察局长的自白》1971罗斯托茨基（前苏联）《这里的黎明静悄悄》1972贝尔托鲁奇（意）《巴黎最后的探戈》1972科波拉（美）《教父》1972马·杜拉（法）《印度之歌》1974波兰斯基（美）《唐人街》1974科波拉（美）《谈话》1974熊井启（日）《望乡》1974斯皮尔伯格（美）《大白鲨》1975施隆多夫（德）《丧失了名誉的卡捷琳娜》1975福尔曼（美）《飞越疯人院》1975大岛堵（法、日）《感官王国》1976斯科西斯（美）《出租车司机》1976罗斯托茨基（前苏联）《白比姆黑耳朵》1977 佐藤纯弥（日）《人的证明》1978西米诺（美）《猎鹿人》1978本顿（美）《克莱默夫妇》1979达涅里亚（前苏联）《秋天的马拉松》1979 法斯宾德（德）《玛利亚·布劳恩的婚礼》科波拉（美）《现代启示录》1979施隆多夫（德）《铁皮鼓》1979卡·莱兹（英）《法国中尉的女人》1981埃德尔（德）《柏林地铁的孩子》1981梁赞诺夫（苏）《两个人的车站》1982莱兹曼（前苏联）《个人生活》1982罗·贝可夫（前苏联）《丑八怪》1983今村昌平（日）《酋山节考》1983叶甫图申科（前苏联）《幼儿园》1984阿布拉泽（前苏联）《悔悟》1984福尔曼（美）《莫扎特传》1984莱昂内（美）《美国往事》艾弗里（英）《看得见风景的房间》1985沙赫纳扎罗夫（前苏联）《小信差》1986。
广播电视编导专业相关书籍
广播电视编导专业相关书籍广播电视编导专业是一门涉及广播电视节目制作和导演技巧的学科。
在这个专业中，学生将学习如何策划、组织和导演广播电视节目，以及如何运用各种技术手段来实现自己的创意。
为了帮助学生更好地理解和掌握这门专业，以下是一些相关的书籍推荐。
1. 《广播电视编导学》这本书是广播电视编导专业的基础教材，涵盖了广播电视节目制作的各个环节，包括节目策划、编导技巧、导演实践等内容。
通过学习这本书，学生可以系统地了解广播电视编导的基本知识和技能。
2. 《广播电视节目策划与制作》这本书主要介绍了广播电视节目的策划和制作过程，包括节目构思、选题、剧本创作、导演技巧等方面的内容。
通过学习这本书，学生可以了解到如何从零开始策划一个广播电视节目，并将其顺利制作出来。
3. 《广播电视导演艺术》这本书主要介绍了广播电视导演的艺术技巧和创作方法，包括导演的角色定位、导演与演员的合作、镜头语言的运用等方面的内容。
通过学习这本书，学生可以了解到如何成为一名出色的广播电视导演，并能够运用各种技巧来表达自己的创意。
4. 《广播电视编导实践教程》这本书主要介绍了广播电视编导实践中的一些常见问题和解决方法，包括节目制作中的技术要点、导演实践中的注意事项等内容。
通过学习这本书，学生可以更好地理解和应用广播电视编导的实践技巧。
5. 《广播电视编导案例分析》这本书主要通过分析一些成功的广播电视节目案例，来探讨广播电视编导的一些创作方法和技巧。
通过学习这本书，学生可以从实际案例中学习到一些成功的经验，并能够运用到自己的创作中。
以上是一些广播电视编导专业相关的书籍推荐，希望对学习这门专业的学生有所帮助。
通过阅读这些书籍，学生可以更好地理解和掌握广播电视编导的知识和技能，为将来的工作做好准备。
编剧专业书籍
编剧专业书籍编剧专业书籍是编剧学习和提升自身写作能力的重要工具，下面我将介绍几本值得推荐的编剧专业书籍。
首先推荐的是《编剧的工具箱：写作故事的秘诀》。
这本书由编剧Syd Field撰写，是编剧学习的经典之作。
书中介绍了编剧的基本技巧和写作的要领，深入浅出地讲解了如何构建故事、塑造人物和拟定情节。
通过阅读这本书，编剧们可以更好地了解故事结构，提高写作水平。
其次是《编剧之路：好莱坞的故事》。
这本书由David Howard和Edward Mabley合著，是一本关于好莱坞编剧故事的权威著作。
书中通过讲解好莱坞经典电影的编剧过程和故事结构，帮助编剧们更好地理解行业规则和创作技巧，为他们的写作提供启发和指导。
第三本推荐的书籍是《编剧的内心剧场》。
这本书由编剧John Truby编写，是一本关于编剧内心世界和创作过程的深入研究。
书中深入探讨了编剧的情感和创作动机，教导编剧们如何从内心挖掘创作灵感，塑造真实的人物和引人入胜的情节。
通过学习这本书，编剧们可以更好地了解自己的创作风格和独特性，提高作品的品质和感染力。
最后推荐的是《编剧的剧本诊所：如何写一部电影剧本》。
这本书由编剧John Truby撰写，是一本教导编剧如何写作电影剧本的实用指南。
书中通过剧本分析和写作指导，帮助编剧们深入理解剧本结构和情节发展，提高创作技巧和表达能力。
通过学习这本书，编剧们可以更好地掌握剧本写作的要领，创作出引人入胜的作品。
总的来说，编剧专业书籍是编剧们学习和提升写作能力的重要工具，通过阅读这些书籍，编剧们可以更好地了解编剧的技巧和要领，提高创作水平，创作出更具有影响力和感染力的作品。
希望编剧们能够通过学习这些书籍，不断提升自己的写作能力，创作出更加优秀的作品。
影视改编的 专业书籍
影视改编的专业书籍
影视改编的专业书籍有很多，以下是一些经典和值得推荐的书籍：
1. 《剧本创作与影视规划》，作者：吴清山。
这是一本关于剧本创作和影视规划的实用指南，详细介绍了从创意构思到剧本完成的全过程，以及如何将剧本转化为影视作品。
2. 《影视改编理论与技巧》，作者：刘德群。
这本书系统地介绍了影视改编的基本理论和技巧，包括如何从文学作品、漫画、游戏等改编成影视作品，同时也介绍了改编剧本的写作技巧和注意事项。
3. 《电影编剧实战指南》，作者：张剑锋。
这本书是一本实用的电影编剧教程，从故事构思、人物设计、情节安排等方面入手，帮助读者掌握编写优秀电影剧本的方法和技巧。
4. 《电视剧编剧技巧》，作者：刘德群。
这本书详细介绍了电视剧的编剧技巧，包括剧情构思、人物塑造、对话技巧等，同时也探讨了如何把握观众心理和市场需求，使剧本更具有市场竞争力。
5. 《漫画改编电影指南》，作者：戴维·韦伯。
这本书专门针对漫画改编电影进行了深入探讨，从漫画的选择、改编技巧、角色设定等方面进行了详细介绍，对于想要将漫画改编成电影的创作者来说非常有参考价值。
希望这些书籍可以给您带来帮助。
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编剧学生必读书目
一、《诗学》亚里斯多德
一本所有文科大学学生都应该列为必读书目的经典之作。
在这本书中，亚里斯多精辟地总结出了戏剧创作中方方面面的重要规律。
而这些理论成为此后戏剧编剧理论的基石。
实际上直到今天，编剧理论（无论戏剧的或电影的）都在很大程度上重复着这位古希腊哲人的理论。
如果你想了解编剧的经典理论并试图搞清楚今天的编剧理论之发源处，不认真地读这本书是绝对办不到的。
二、《闲情偶寄》李渔
看了这本书，你不得不惊叹清代的李渔确实称得上是位天才。
他总结出来的戏剧理论堪与亚里斯多的《诗学》比美。
在这本薄薄的小册子中，他针对具体的创作中的选材、情节处理、结构方式、情节主线与副线的关系、创新、人物性格把握、人物语言的写作等等，提出了一系列重要的创作原则来。
其中很多原则在今天看来依然具有相当的真理性。
如果你能将这本书与亚里斯多的《诗学》对应着读，肯定会有更好的效果。
这部书对中国戏剧影视创作的影响非同小可。
例如夏衍所著《电影剧本写作的几个问题》一书就分明受到《闲情偶寄》深刻的影响。
三、《美学》黑格尔
冲突理论是戏剧创作的最根本原则，也是电影创作中影响深远的理论。
第一个明确提出“冲突律”的人便是黑格尔。
他所总结出的以冲突为布局依据的思想指导今天也还没有什么理论上的突破。
如果你读了劳逊的《戏剧与电影的编剧理论与技巧》和悉德．菲尔德的《电影剧本写作基础》就会发现，他们的理论全都是建立在黑格尔戏剧美学所提出的原则之上的，几乎没有什么实质性的超越。
四、《戏剧技巧》贝克
贝克的这本书是戏剧编剧理论的经典之作。
应该将它与布轮退尔的《戏剧的规律》、亚却的《剧作法》和劳逊的《戏剧与电影的编剧理论与技巧》联合在一起读，便能看到它们之间的承上启下关系。
五、《剧作法》威亷．亚却
不要以为这是一本戏剧编剧理论的书就不读它，电影剧本的写作与戏剧剧本的写作毕竟有着很多共性。
其实即便你有“甩掉戏剧拐棍”的迫切想法，你也首先应该知道“戏剧的拐棍”到底是什么。
六、《戏剧与电影的编剧理论与技巧》劳逊
劳逊这本书之所以值得一读，是因为它向我们表现出了电影剧作理论与戏剧剧作理论的关系。
在这本书中，劳逊固然在努力创建有别于戏剧编剧理论的电影剧作理论，但他的发现毕竟太少了。
七、《电影剧本写作基础》悉德．菲尔德
好莱坞有一种被人们泛称作“电影编剧手册”式的书籍。
这类书的写作目的十分明确：知道初学编剧的人入门。
这些书没有什么文化理论深度，所有的内容都很僵死，尤其显得匠气。
但它们也有优点，那就是可操作性很强。
《电影剧本写作基础》便是这种书中最最典型的一本。
它是流行与好莱坞的编剧教材。
通过它，你可以了解到美国人是如何学习电影编剧的。
八、《电影剧本写作的几个问题》夏衍
夏衍是我国不可多得的戏剧、电影剧作家。
由于他有着丰富的创作实践，所以他在谈编剧经验的时候总会用十分通俗的语言讲解十分专业化的问题。
那些经验都是有很强的创作针对性和实用性的。
而且，他的理论总是具有中国特色，一点没有拉了外国人的大旗作虎皮的意思。
九、《银幕的剧作》弗雷里赫
弗雷里赫是一个具有真知灼见的苏联电影理论家。
他在这本书中努力地探寻着电影艺术那些有别于戏剧的独特的剧作规律。
他对于“情节”与“故事”的论述尤其精辟，使西方人津津乐道的福斯特解说“情节”与“故事”的理论相形见绌。
十、《电影是什么》巴赞
这本书虽然不是电影编剧理论著作，但如果不读它你可能就
不知道很多电影现象是如何产生的。
例如法国的“新浪潮”和中国第四代电影导演追求的“纪实性”。
虽然在今天看来巴赞的理论有些幼稚和荒唐，但它无疑曾经严重地影响了电影艺术的发展，成为电影理论史上的一个台阶。
十一、《电影的本性》克拉考尔
学究式的考证是这本电影理论书籍的特点。
这本书中有很多闪光的东西表现出真知灼见。
十二、《电影作为艺术》鲁道夫．爱因汉姆
尽管鲁道夫．爱因汉姆反对声音进入电影的立场在今天看来是可笑的，但他对艺术的见解却比巴赞更有说服力。
十三、《电影剧作概论》北京电影学院文学系
不能不认为这本书对于今天的电影创作实践说来“古老”了一些。
它的基本观念并没有跳出戏剧剧作理论的规范。
尴尬的是，从文化理论高度看，这本书浅了些，从实用性方面看却也差了些。
但至少对于中国电影剧作理论说来，它的高度依然是可圈可点的。
至少我们从中也看到了书的编写者们创新的努力。
十四、《通向电影圣殿》北京电影学院文学系
学习电影编剧很重要的一个活动就是分析别人的成功作品。
电影剧作经验必须建立在一定的看片量的基础之上。
这本书的意义也许并不仅仅在于告诉你如何看待书中写道的那些影片。
更重要的是，它将启发你如何从剧作角度对影片进行
读解。
十五、《电影剧本的结构》新藤兼人
新藤兼人是日本著名的编剧和导演。
他的实践经验使他在写这本书的时候充满了智慧。
那些精辟的见解虽然都是用浅显易懂的通俗语言表述出来的，但没有相当创作功力的人是根本不可能有这样一针见血式的体验的。
确实，他没有什么高深的佶屈聱牙的理论，但如果你能真正明白他说的是什么意思，并在创作中加以实现，那么你一定会是一个不错的电影编剧。
也许这就是这本书超过很多洋洋万言的理论著作的根本原因吧？
十六、《电影剧作新论》
电影剧本的创作现实向我们显示出了无限的可能性。
几乎没有什么被人们视之为定律的东西在今天没有被人打破。
电影剧作理论严重地滞后于电影创作现实。
这就使得一些电影剧作理论家们尝试着总结和发现新的剧作规律以适应今天的创作现实。
这本书表现出了这样的勇气，尽管它所探讨的新规律尚不过一些皮毛，有的时候甚至不能自圆其说，但毕竟看得出作者创新的动机。
十七、《电影剧作家的技巧》瓦依斯菲尔德
苏联剧作理论家的工作历来是高于美国同行的。
因为在美国电影剧作理论几乎就是《电影编剧手册》的同义语，类似于洗衣机说明书那样一种通俗的东西。
苏联电影剧作理论则不
同，它要深入得多，它从来不会认为真正决定一个剧本成败的主要原因是单纯的结构技巧，相反它更重视的是建立在心理学、哲学和美学基础上的剧作观。
这本书就很好地体现出了这一特点。
十八、《电影理论史评》尼克．布朗
你想在很短时间里便了解西方电影理论的概貌吗？布朗的这本书就能起到这样的作用。
他把电影理论从爱因汉姆和爱森斯坦开始直至未来的电影文化史都作了简要的描述。
十九、《电影叙事学：理论与实践》李显杰
电影叙事学是电影学理论的一支。
这本书向我们显示出电影叙事学的研究在中国已经有了长足的进步，代表了中国的电影工作者在这一方向上的水准。
尽管我们可以看出，在这本书中未免还有材料拼凑的痕迹和改头换面的传统理论，但毕竟作者在探索着用一些新鲜的方法来研究电影了。
二十、《中国电影与意境》王迪、王志敏
中国人能不能不拾人牙慧？能不能不跟在西方的“新马克思主义”者后面生搬硬套地摆弄结构主义符号学？能不能在中国自己的哲学和美学传统上建立起一套“具有中国特色的”电影理论框架？这本书在这一方面就作出了可喜的尝试。
二十一、《当代电影理论文选》胡克、张卫、胡智峰
这些年，中国电影理论界确实产生过不少好文章。
这些文章不同程度地影响了中国电影的发展。
你如果想找到一本书，
它能让你迅速地知道中国电影理论中有那些精华，你就看这本书吧！
二十二、《中国电影比较研究》王純钧主编
不要固执地以为只有北京电影学院的教授才能写出好的电影理论著作。
这些年随着电影课程在全国各个高校的全面开花，但应理论研究也不再是独家经营的事情了。
由福建大学的老师集体编写的这本书就是个很好的证明。
这本书采取了十分有趣的方法，将史与论紧密地巧妙地结合了起来，在横向和纵向的比较中使我们看到了中国电影发展的基本面貌。
尤其值得夸赞的是这本书的风格：它没有故作高深地摆出一副理论贵族的架势，而是充分建立在实例剖析的基础上，态度鲜明地面对电影创作的实际。
二十三、《电影剧作常识１００问》刘一兵
这也许是一本不起眼的小书，但它却是一本谦虚的小书。
很多电影编剧的初学者会从这本小书中获得拿起笔来试试看的勇气。