青花纹样
青花纹样在酒包装设计中的传承与创新应用
青花纹样在酒包装设计中的传承与创新应用刘颖鑫【摘要】青花是一种文化艺术价值极高的传统艺术,是我国艺术领域中难得一见的珍宝.早期白酒的包装主要是考虑便于保护与运输,现在的包装设计更多的是从视觉审美方面予以考虑.白酒也是中国传统文化的一种体现,它具有非常鲜明的民族特性.青花在我国经历了千年的发展,积累了深厚的文化底蕴,现在各个设计领域都对它青睐有加.本文以青花纹样的特点为基础对其在现代酒业包装中的具体应用进行了深入的分析,以便于酒类包装设计能够更充分地运用青花纹样,从而使该种装饰纹样能在酒包装设计方面焕发新的生机与活力,同时也为酒的包装设计提供了新的设计思路与方向.【期刊名称】《酿酒科技》【年(卷),期】2019(000)005【总页数】5页(P125-129)【关键词】酒文化;青花纹样;酒包装设计【作者】刘颖鑫【作者单位】宝鸡职业技术学院,陕西宝鸡721013【正文语种】中文【中图分类】TS262.3;TS261.4;TS971青花元素简单来讲就是各种青花瓷中所用到的各类视觉元素，不但包括图案、纹样等元素，同时还包括构图手法及色彩等。
在各类中国传统文化中，青花是一种非常特别的文化符号，经过千年的发展积累了深厚的文化底蕴，其审美哲学也别具一格，受到了广泛的关注与喜爱。
周杰伦在2008年春晚上献唱的一首《青花瓷》，将青花的清新婉约之美生动地呈现在观众眼前，之后迅速火遍大江南北。
当年的元宵晚会上还上演了一个名为《青花》的舞蹈节目，在悠扬的古筝声中，数十位舞蹈演员身穿青花服饰缓缓在舞台上绽放，婀娜的身姿、行云流水般的动作为观众献上了一场清新淡雅的视觉盛宴，引起了极大的反响与轰动。
这两次以青花为主题的演出，使大众再次领略到该种艺术形式的独特之美。
中国传统文化博大精深、种类繁多，青花艺术与酒文化也是其中两种极为重要的形式，它们都是组成我国传统文化的重要内容。
酒在我国不但是一种主要的饮品，同时也具有重要的文化意义，而包装正是这种文化意义的主要载体之一。
传统青花纹样在中学美术教育中的创新
传统青花纹样在中学美术教育中的创新传统青花纹样是中国传统工艺美术中的重要元素之一，其独特的图案和色彩构成使其成为中华文化宝库中的一颗明珠。
在中学美术教育中，传统青花纹样的创新应该是一个循序渐进的过程，从了解传统青花纹样的基本概念和技法开始，逐步引导学生进行创作与发展。
在教学中，我们应该对传统青花纹样的历史渊源和艺术表现形式进行解读。
学生们需要了解传统青花纹样的起源和演变过程，以及其在中国传统工艺美术中的广泛运用。
通过分析和学习传统青花纹样的线条、形状、纹饰和色彩运用等要素，学生可以对传统青花纹样有更深入的认识和理解。
我们可以通过对传统青花纹样的观摩和模仿，培养学生的审美意识和艺术表现能力。
学生可以通过观摩真实的传统青花瓷器或相关艺术品，学习其中的细节和技法，并进行模仿练习。
通过这种方式，学生可以更好地理解传统青花纹样的特点和艺术语言，并逐渐培养自己的艺术表现能力。
我们可以引导学生进行传统青花纹样的二次创作与发展。
传统青花纹样虽然具有独特的美学风格，但在现代社会中往往显得过于古板和陈旧。
通过引导学生融入自己的创作思想和个性表达，可以为传统青花纹样注入新的生命力和创造力。
学生可以选择自己喜欢的题材和表现方式，运用传统青花纹样的要素进行创作，以此展示自己的审美观和艺术能力。
我们还可以借助现代科技手段，探索传统青花纹样在数字艺术和设计领域中的应用。
学生可以利用电脑绘图软件和数码打印技术，进行传统青花纹样的数字化表现和创作。
这样既可以保留传统青花纹样的原始美感和纹理效果，又能拓展其在现代艺术领域中的表现方式和可能性。
通过这种创新方式，学生可以更好地与时俱进，将传统青花纹样与现代科技相结合，创造出更具时代感和创新性的艺术作品。
在中学美术教育中创新传统青花纹样，是一个既要尊重传统又要拓展创新的过程。
通过对传统青花纹样的认识和学习，培养学生的艺术细致观察和表现能力，引导学生进行创作与发展，结合现代科技手段拓展传统青花纹样的表现方式，可以培养学生的审美意识和创造力，推动中学美术教育的发展。
青花纹样在现代服饰设计中的应用
青花纹样在现代服饰设计中的应用
青花纹样是一种中国传统的陶瓷装饰图案，具有浓郁的中国文化气息。
在现代服饰设计领域中，青花纹样也得到了广泛的应用，成为了时尚元素之一。
首先，青花纹样可以用于衣服的印花和绣花，为服饰增添了独特的美感和文化内涵。
例如，在旗袍、长袍、衬衫等服饰上，加入青花纹样的印花或绣花，可以让服饰更加具有中国传统风格，吸引更多人的眼球。
其次，青花纹样的图案元素也可以运用到服饰的设计中。
例如，在衣领、袖口、腰间等地方添加青花纹样的元素，可以让服饰更加精致，彰显品位和时尚感。
最后，青花纹样还可以与其它时尚元素进行联用，创造出更加独特的服饰风格。
例如，在牛仔裤的设计中，加入青花纹样的元素，既能体现传统文化元素，又能与西式风格进行融合，创造出独具风格的时尚服饰。
总之，青花纹样在现代服饰设计中的应用是多样化的，不仅能够弘扬传统文化，还能够为服饰增添独特的美感和时尚元素。
- 1 -。
青花纹样在包装设计中的图像叙事
青花纹样在包装设计中的图像叙事*顾雨宁(景德镇陶瓷大学江西景德镇333000)摘要青花装饰纹样是中国传统文化中的重要元素之一,具有独特的艺术魅力和文化内涵㊂在包装设计中,传统文化的引入不仅可以提升产品的文化内涵和艺术价值,还可以通过图像叙事的表达方式优化品牌形象㊂笔者以青花纹样作为主要载体,探索在包装设计中应用图像叙事的构图表现形式的效果及意义㊂关键词包装设计青花纹样图像叙事中图分类号:174.74文献标识码:B文章编号:1002-2872(2024)05-0099-03在包装设计中图像叙事已被广泛应用,通过叙事的方式传递产品的特点㊁文化内涵和品牌形象,增强产品的艺术魅力从而吸引消费者的注意㊂青花纹样代表了中国优秀传统装饰与时代精神的融合,无形之中契合了当今现代人们对传统文化的认同感及喜爱之情㊂笔者对此力求探究如何运用好叙事的方式发扬本土现有的优秀元素,并应用到包装设计当中去㊂1青花纹样及艺术特征青花纹样是中国传统装饰中的重要纹样之一,以其清新脱俗的画风㊁层次分明的浓淡㊁质朴清雅的意蕴,在时代洪流中留下了浓墨重彩的一笔,其色彩明艳㊁线条流畅,涉猎题材广泛,包括花鸟㊁山水㊁人物等㊂其中以动植物纹最为常见,所谓 图必有意,意必吉祥 ㊂这些题材都不是凭空产生的,而是一种民族文化及民族哲学的象征,是民族审美的体现方式,展现出了千百年来中华民族的生命力与创造力,具有极高的艺术观赏性及工艺价值㊂依托青花的具象视觉元素与抽象文化内涵为观者所创造出的美感,体现出广大人们群众对美好生活的向往与追求,并受到国内外人民的喜爱㊂2图像叙事理论阐述叙事 一词,可以简单理解为讲述故事㊂图像叙事的理论源泉来自于叙事学,随着后现代主义设计的迅速蓬勃发展,以叙事学为基础的图像叙事初步形成㊂设计师把叙事学的相关理论运用到设计中,两种学科通过积淀㊁延续和不断创新使设计成为一种注重视觉内涵与功能统一的设计方法㊂3包装设计中的图像叙事包装设计在现代商品市场中是不可或缺的一部分,它不仅起到保护商品的作用,还传达商品的信息和品牌理念㊂在包装设计中,图像叙事是一种通过图像传达信息㊁表达情感㊁构建意义的方式,其重要性不言而喻㊂通过图像叙事这一手段能更好的满足消费者物质及精神需求,叙事性的设计理念也为包装设计提供新的研究思路,赋予产品的表达更多可能性㊂图1南红葡萄酒包装设计3.1信息值的获取㊃99㊃(陶瓷创新)2024年05月陶瓷C e r a m i c s *作者简介:顾雨宁(2000-),硕士在读;研究方向为视觉传达与理论研究㊂信息值获取主要来自于图像中各个组成要素的排列方式㊂各个元素所起到的作用很大程度上依赖于他们的摆放及归纳方式,例如放在的上㊁下侧,中间或者边缘等,不同位置所获取的信息值则是不同的,往往放置于图像上侧的为已知信息,放置于下侧的为新信息,而位于中心位置的资讯则为核心信息㊂其中文本的出现及空间布局,使能够更好地表现出图文结合的叙事功能㊂图1是在云南红葡萄酒包装设计中,考虑到中国七彩云南多民族聚集碰撞出丰富多彩的民族文化和民间工艺美术,其中蜡染尤为精彩,结合了当地特色的传统蜡染技术和独特造型手法融入当地的服饰及纹样,描绘一幅生活气息浓烈的采摘葡萄场景,体现出人与自然和谐共生欣欣向荣的生活面貌㊂其中上部分多是云南特色植物元素,为已知信息;下部分则是花鸟虫鱼等元素伴随着采摘葡萄的傣族女性,提供的是新信息,以便消费者了解葡萄新鲜采摘等具有云南特色的信息㊂而以傣族少女与傣族人心中 神鸟 孔雀相结合取吉祥幸福自由和平之意作为视觉中心,用民族地域特色强化云南红葡萄酒从而提高识别性㊂品牌和产品信息占据了图像的中心位置,字体明亮清晰引人注目,表明该产品是突出云南特色的红葡萄酒,极大地吸引了观众的注意力,同时也叙述了本品是围绕着主题信息展开的㊂显然,中心位置的元素是最核心的信息值㊂3.2叙事性的传递从叙事学的角度来看,叙事者㊁被叙事者及叙事作品构成了图像叙事㊂与之相辅相成的叙事的内容和行为就是最重要的要素㊂叙事者与被叙事者分别是叙事活动的发出者与接受者㊂叙事者通过叙事媒介把信息传递给被叙事者,构成了整个叙事的全程㊂其中如口语㊁手势㊁肢体语言及各种素材的有机结合都能作为叙事媒介㊂所谓叙事内容,就是指产品所要传递给人的讯息,也就是所谓的 故事内容 或者是设计者的设计构思;叙事行为即设计者实施设计的方式和手段,也就是在设计活动中,通过设计的产品将设计信息传递给观众㊂图2是在水墨丹青咖啡包装中,以中国水墨插画为设计焦点,模仿‘清明上河图“画卷制景方式,攫取传统中国特别萃取的制作工具与劳动人民生活的动态图景铺展似画入画,以叙事的传承方式演变咖啡从采摘到制作的人工古法工艺流程,如运输㊁品尝㊁清洗㊁交谈等通过包装传递产品 览古考新,啜饮昔今 的工艺文化基因及鲜明的叙事性,蓝白对比如青花瓷般素净秀丽,釉色之间为咖啡渲染东方美学意蕴,在味蕾绽放肯亚咖啡的淡雅果香甜韵,温润沉稳古韵中又增添了现代设计艺术感及文化内涵,仿佛置身于情节连贯美轮美奂的青花水墨画之中,代表着劳动人民光荣劳作的欣喜以及人们对生活的美好愿景㊂图2水墨丹青咖啡包装3.3取景方式的划分取景是将画面中的图像通过划分分割线条来链接或分开,使画面中的人物彼此间划分出联系与分离关系㊂图3是在秦风古韵西安铁路伴手礼盒中,选择了大雁塔㊁秦腔脸谱㊁钟楼㊁不倒翁女孩分割为4个具有代表性的主题元素,并在整个主体物围绕整圈西安市花石榴花作为边饰㊂整体设计分割布局主题明确,运用青花的清新淡雅,虽然没有形成所属关系㊂这种取景方式凸显了图像重点,划分了图像主次,视觉效果明显,整体上更加突显西安是个有深厚文化底蕴的城市㊂图3秦风古韵西安铁路伴手礼盒3.4显著性的应用显著性可通过图像的前景或背景相对尺寸大小㊁明暗亮度的不同来实现㊂显著性的差异也可由图象中的线条粗细,色彩的深浅等多种要素表现㊂较粗的和较深的颜色,强调程度较高;相反则较少㊂在图像叙事运用显著性的方法,在形式和位置上划分出了不同的层次,突出了图像中叙事者和叙事情节之间的关联性,㊃001㊃陶瓷C e r a m i c s(陶瓷创新)2024年05月增强了视觉张力和显著性㊂如在秦风古韵西安铁路伴手礼盒中,顶部的石榴花与中部的石榴花㊁不倒翁女孩与秦腔脸谱㊁钟楼与大雁塔㊁底部祥云纹支撑柱柱与秦腔脸谱产生颜色深浅明暗对比关系,不倒翁女孩与秦腔脸谱的在颜色上产生对比关系的同时,在位置关系上也显出了前后关系的层次,柱及绽放的石榴花蕊边饰构成花篮形式,突出核心位置的显著性㊂4青花纹样在包装设计中如何应用图像叙事4.1突出商品要点中国传统文化有着浓厚的艺术张力与人文情怀,体现了广大劳动人民在长期生产实践中不断演变的价值追求㊂随着消费者的审美意识的不断提高,在购买时商品的包装视觉设计起到了是否进行这一行为的重要因素㊂所以在包装视觉设计的图像叙事中,要合理布局叙事要点与产品相互呼应形成一个整体㊂例如将叙事的青花纹样作为背景,将产品名称或标志放在前景形成视觉焦点,再进行艺术效果的改良,如采用渐变㊁叠加㊁透明度等效果,使视觉效果更具有现代感和层次感㊂同时考虑目标受众的审美和接受度㊂青年群体可以采用时尚㊁个性化;中老年群体,则可以选择经典㊁传统㊂4.2科学提取优化视觉元素青花纹样积淀已久历久弥新,是中国传统文化背景下璀璨夺目的艺术符号其蕴含文化精神㊂不同时期的青花纹样都是不同的美学符号,表达的不同的寓意,众多拥有具体造型的动植物纹样都有特定含义㊂如龙凤象征太平祥瑞;松竹梅象征高尚人格和忠贞友谊;牡丹象征繁荣昌盛㊁美好幸福;婴戏展现孩童纯真嬉戏场景,代表对传宗接代的渴望 合乎逻辑性与创新性是我们科学合理优化视觉元素的重点㊂设计者应该回归产品本身,根据产品的用途形状等特点寻找与之相适应的青花纹样取其精华取其糟粕加以应用到图像叙事当中㊂如传统文化类产品,可以选择偏传统的青花纹样,如永乐时期青花缠枝纹㊁海兽纹㊁龙凤纹等;如奢侈产品类,可将青花融入现代图形元素中精炼概括重组进行再创造,对外出口贸易产品,可采用有明显外域风格的永宣时期青花几何纹㊁莲花纹等;在符合逻辑性与创新性基础之上,挖掘传统纹饰与现代元素之间的各种视觉碰撞与穿插,使其形式美与叙事意境达到统一㊂4.3引发受众情感共鸣情感共鸣是引导消费者选择产品的关键,只有在进行图像叙事设计的过程中强化对叙事设计的科学性和合理性,才能更好的促进情感共鸣的形成㊂设计活动中的叙事是指从设计者到被叙事者对设计主题的认识和解读,它是一种交互的过程,而非单纯的传递功能的信息,无形之中提升产品包装的文化层次㊂但由于包装视觉设计本身信息承载量较小,多以二维平面为主,如何最大化的利用有效空间在其中进行叙事性设计至关重要㊂所以设计者在对产品包装进行图像叙事时,应当分析消费者的需求㊁习惯等方式来优化产品细节,运用叙事学㊁设计符号学等相关理论与技术,以其形态㊁色彩㊁材料㊁功能等为载体在叙事的基础进行 故事 的创造㊂确保包装视觉设计的细节元素能够与主题内容呼应,加强对叙事题材本身的把握,并从中寻找如何更好的诠释情境设计的切入点,打造与之相符的故事情境,增强视觉冲击力满足消费者的情感需求及交互体验,使消费者能够更好的融入在所营造的故事情境之中,从而增强情感共鸣㊂5结语在包装设计中运用图像叙事,通过叙事形式拉近产品与消费者之间的情感距离㊂青花元素作为中国艺术瑰宝,将其加入包装设计中为其注入灵魂是传统美学思想在现代设计中的传承,对推动传统艺术在未来包装设计中的发展有着现实意义㊂参考文献[1]何蕊蕊,曹昊.基于图像叙事理论下的农特产品包装设计研究[J].中国包装,2023,43(12):60-63.[2]袁宏,龚鑫.青花纹样在现代包装设计中的应用[J].化纤与纺织技术,2023,52(7):158-160.[3]王昕宇,刘安娜.基于叙事性设计理念的食品包装设计[J].山东工艺美术学院学报,2023(3):39-44.[4]张媛,涂子涵.符号学视域下元代青花瓷在国潮包装中的设计应用[J].设计,2021,34(15):84-86.[5]胡华芳.电影海报的图像叙事及其美学意蕴[J].江西社会科学,2021,41(7):240-24.㊃101㊃(陶瓷创新)2024年05月陶瓷C e r a m i c s。
青花纹样
青花纹样传统青花纹样作为一种符号，表达一种观念，承载着大量的情感元素，在共同的文化背景下对于青花纹样在装潢设计中的运用有着普遍的、趋于同性的理解和共识，能引发受众的联想，触动受众的情感，不仅能给受众带来巨大的审美愉悦，还因为其内在的文化价值带给受众强烈的归属感和感召力，满足人们的情感心理需求。
1、青花纹样的图案装饰分析青花纹样多以动植物、人物、山水为主造型，韵味十足，有时勾画细致入微，有时呈现大写意风格。
对所描绘的对象入木三分，神形兼备，也敢于大胆地进行取舍和夸张，着色不多，也能意会神达。
传统青花纹样有三种装饰手法：写意，写实，经过“完型压强”作用后，形成规则的装饰图案，不同装饰手法的纹样给人的视觉感受也不尽相同。
以写实为主的青花纹样图案装饰手法十分多见，给人的视觉感受舒适，造型有章法，给人安静祥和，春意盎然的心理感受，从中可领略青花艺术的风采。
以写意为主的图案装饰手法更具有某种感情的动势，有个性，是作者对内心情感的外在宣泄，给人活泼动感的视觉感受，轻松愉快的心理感受。
类似于二方连续莲花纹这种规则的纹样，给人的视觉感受十分协调，根据格式塔心理学研究结果表明，按刺激物相近，相似或连续等特性将其组织成为简洁完美的形式，会消除人的紧张感，视觉和心理感受都十分和谐，平稳，会让人记忆深刻，这种图案装饰手法更趋于艺术化。
2、青花纹样的色彩构成分析花瓷，是一种以天然的氧化钴为颜料在白瓷的泥质胚胎上用毛笔绘制纹样，然后上透明釉，在1300度的高温中烧制而成的釉下彩瓷器。
青花纹样以“青”为主，“白”为辅，两色因受传统文化的影响为正色。
英国著名心理学家格列高里认为，“颜色知觉对人类具有极其重要的意义——它是视觉审美的核心，深刻地影响我们的情绪状态。
”下面，从两个方面来分析青花纹样的“青”与“白”对人们内心情感的影响。
首先，青、白二色的明度，纯度，色相，通过虚实、大小、轻重、远近等的变化会呈现给人不同的表现力和感知力，会给人们带来内心情感的变化。
青花瓷纹样介绍
青花瓷纹样介绍
青花瓷是中国传统的瓷器之一，以其独特的造型和精美的纹样而闻名于世。
青花瓷纹样的特点是蓝色图案与白色瓷胎相映成趣，形成了一种独特的艺术风格。
青花瓷纹样主要分为以下几种：
1. 花卉纹样：花卉是青花瓷中最常见的图案之一，包括莲花、牡丹、菊花、梅花等。
花卉纹样常常被用于碗、盘、花瓶等器具上，表现了青花瓷的温婉和雅致。
2. 动物纹样：青花瓷中的动物纹样包括龙、凤、鹿、鱼等。
这些图案都具有特殊的象征意义，如龙是中华民族的象征，凤是美好幸福的象征，鱼则象征着丰收和富贵。
3. 人物纹样：人物纹样在青花瓷中较为罕见，但也有其代表作品。
其中最著名的就是明代官窑的《千里江山图》和清代官窑的《清明上河图》，这些作品以清晰的人物形象和精美的细节著称于世。
4. 几何纹样：几何纹样是指以线条、点、面等基本元素构成的图案，如云纹、波纹、缠枝纹等。
这些纹样展现了青花瓷的几何美感和精细的制作工艺。
青花瓷的纹样多种多样，每种纹样都有其独特的意义和美感。
它不仅是中国传统文化的重要代表，也是世界陶瓷艺术的宝贵遗产。
- 1 -。
传统青花纹样在中学美术教育中的创新
传统青花纹样在中学美术教育中的创新传统青花纹样是中国传统文化中的一大艺术珍品，它不仅具有深厚的文化底蕴，还有一定的装饰美学价值。
在中学美术教育中，借助传统青花纹样的基础上进行创新应用，既可以弘扬中华文化，又可以提高学生的美术综合素养。
本文将从传统青花纹样的概念、文化内涵以及在中学美术教育中的创新应用等方面进行探讨。
传统青花纹样是指在陶瓷器物表面上刷上青布纱灰，再在瓷面上描绘图案，最后在窑中烧制而成的一种瓷器装饰技法。
青花纹样最早出现在唐代，盛行于元、明、清三代，是我国瓷器装饰技法中最具代表性的一种，具有浓郁的中国文化印记。
青花纹样所表达的文化内涵极为丰富。
例如，青花纹样中的花卉元素大多象征吉祥如福寿、春夏秋冬等，而龙凤等动物元素则代表庄严威武的尊贵形象。
无论以何种形式出现，青花纹样都代表了中华文化的博大精深和厚重历史文化。
在中学美术教育中，传统青花纹样的创新应用，可以为学生们提供一个贴近生活的创作表现平台。
在教学过程中，老师可以利用传统青花纹样中的元素进行创作教学。
例如，利用花卉元素作水彩花卉等的创作，利用龙凤元素进行数码绘画等的创作教学。
在创作过程中，学生们可以将创作作品与青花纹样进行比较，从中发掘出传统青花纹样中的艺术价值和文化内涵。
其次，可以将传统青花纹样与时尚现代元素相结合，形成独特的新艺术形态。
例如，将青花纹样应用于日常文化用品设计中，使之既具有中华文化的传统特色又具有时尚感，从而达到传统与现代的有机结合，创作出更具实用价值和艺术价值的作品。
另外，利用传统青花纹样进行创新应用，并非仅限于美术领域。
在文艺创作中，青花纹样也能够产生无限的想象空间。
例如，在文艺演出中，可以让青花纹样成为服装、布景、灯光等元素的灵感来源，从而产生更加独特的创意效果。
在工艺制作中，也可以将青花纹样和现代工艺相结合，制作出独具特色的陶瓷作品，既具有中华文化传承的意义，又可以为现代的生活传递美好的生活情趣。
综上所述，利用传统青花纹样进行创新应用，不仅可以弘扬中华文化，传承民族特色，还可以提高学生的美术创作能力和美术综合素养。
传统青花纹样陶瓷艺术设计论文
传统青花纹样陶瓷艺术设计论文一、传统青花纹样的艺术构成中国传统陶瓷青花纹样是一种材质肌理的装饰,主要体现在雕、刻、划、印、釉色、彩绘等装饰手法与陶瓷造型相融合所呈现出的一种特有的美。
然而青花纹装饰的布局、构图在陶瓷艺术中是十分讲究的,需要达到丰富而不繁杂,饱满而又分明的艺术效果。
下面我们在造型、装饰、题材三个部分对青花纹样进行探讨。
1.造型青花纹样的造型各异,我们需要基于不同的载体表现其艺术特色。
由于现代陶瓷艺术载体的多样性,其装饰纹样也围绕载体的造型发生了微妙的变化。
因此为了更好地表现现代陶瓷作品的意蕴美,我们需要注意青花纹样的造型与装饰之间的契合。
众所周知中国传统装饰纹样在陶瓷艺术设计中构图设计严谨统一。
从青花装饰的构图设计上来看,蓝色和白色的纹样穿插形成了强烈的对比,使整个构图协调统一；从审美角度来看,为了装饰效果的需要我们还要选择合适的青花纹样造型。
为了使造型富有动态美,形象层次清晰,青花纹样在组织图案造型的时候,一定要按照构图的主次、先后排列,这样才能使造型富有节奏的韵律美。
2.装饰随着建筑陶瓷、生活陶瓷、陈设陶瓷、卫生陶瓷等多种现代陶瓷艺术注入人们的生活,青花装饰在现代陶瓷艺术设计中的呈现是整个设计界对青花图案的再现和文化的继承。
在某种程度上已经成为各个民族时代的物质和审美文化的标志。
下面我们主要在釉色和纹样上进行分析。
（1）釉色青花纹样的色彩很美,是一种单色彩绘,高贵中有质朴。
其艺术特点和水墨画相似,在装饰时多采用青白对比的方式,特别讲究青与白的和谐关系。
在现代陶瓷艺术设计领域,青花纹样以不同浓淡的色调进行装饰的目的是为了能够使整个图案细腻地跃然于面,并且极富层次感,呈现的效果甚至好过五彩。
（2）纹样中国传统青花纹样种类有很多,大部分依然是线描的方式,可以分植物、动物、画配诗等纹样装饰元素。
像龙、凤生动活泼的造型属于动态纹样,与其相反,植物、花草则属于静态的纹样。
为了满足人们的审美需求,青花的纹样需要随着时代的变化而不断创新。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
青花纹样
传统青花纹样作为一种符号，表达一种观念，承载着大量的情感元素，在共同的文化背景下对于青花纹样在装潢设计中的运用有着普遍的、趋于同性的理解和共识，能引发受众的联想，触动受众的情感，不仅能给受众带来巨大的审美愉悦，还因为其内在的文化价值带给受众强烈的归属感和感召力，满足人们的情感心理需求。
1、青花纹样的图案装饰分析
青花纹样多以动植物、人物、山水为主造型，韵味十足，有时勾画细致入微，有时呈现大写意风格。
对所描绘的对象入木三分，神形兼备，也敢于大胆地进行取舍和夸张，着色不多，也能意会神达。
传统青花纹样有三种装饰手法：写意，写实，经过“完型压强”作用后，形成规则的装饰图案，不同装饰手法的纹样给人的视觉感受也不尽相同。
以写实为主的青花纹样图案装饰手法十分多见，给人的视觉感受舒适，造型有章法，给人安静祥和，春意盎然的心理感受，从中可领略青花艺术的风采。
以写意为主的图案装饰手法更具有某种感情的动势，有个性，是作者对内心情感的外在宣泄，给人活泼动感的视觉感受，轻松愉快的心理感受。
类似于二方连续莲花纹这种规则的纹样，给人的视觉感受十分协调，根据格式塔心理学研究结果表明，按刺激物相近，相似或连续等特性将其组织成为简洁完美的形式，会消除人的紧张感，视觉和心理感受都十分和谐，平稳，会让人记忆深刻，这种图案装饰手法更趋于艺术化。
2、青花纹样的色彩构成分析
花瓷，是一种以天然的氧化钴为颜料在白瓷的泥质胚胎上用毛笔绘制纹样，然后上透明釉，在1300度的高温中烧制而成的釉下彩瓷器。
青花纹样以“青”为主，“白”为辅，两色因受传统文化的影响为正色。
英国著名心理学家格列高里认为，“颜色知觉对人类具有极其重要的意义——它是视觉审美的核心，深刻地影响我们的情绪状态。
”下面，从两个方面来分析青花纹样的“青”与“白”对人们内心情感的影响。
首先，青、白二色的明度，纯度，色相，通过虚实、大小、轻重、远近等的变化会呈现给人不同的表现力和感知力，会给人们带来内心情感的变化。
青色在古代是指从深灰到蓝到绿的各种颜色，带给人们和平理想、青春高尚、神秘久远、干净环保等一连串的心理上的感觉，白色会带给人们洁白神圣，明朗快活、光明清净等感受。
青白两色相
彰得益，使得纹样淡雅清新，相映成趣，构成了青花纹样儒雅，清新的视觉感受。
其次，青色作为青花瓷的主色，在视觉传达中建立起来了约定俗成的视觉观念及意义，表达了传统的文化，青色既与青花瓷实物对应，又与人的精神和情感相互连接，体现了中华民族的感情倾向。
青色是中国传统的正色，主木，主东象征了万物始生，欣欣向荣，是人们对美好生活追求的最朴实的表达。
白色作为青花瓷的辅色，给人雅致、素净纯洁的感觉，有纯洁、神圣之意。
青白两色的象征意义在设计中的运用，会使设计传承其内涵。
3、青花纹样的符号意义
花纹样具有可感知的外在表现形式，又具有传达象征的内涵意义，所以它是一种既能“所指”又能“能指”装饰性的符号。
具体来说，青花纹样的“能指”，体现在所有青花的纹样装饰形态上呈现出来的一种形式，青花纹样的“所指”是纹样具有的固定象征寓意，青花纹样在民族共同文化背景下成为了视觉传达中交流和沟通的媒介，具有了符号的特征。
一种纹样就是一种符号，包含了一种约定俗成的思想观念。
比如典型的青花纹样松竹梅，符号寓生命力的顽强，高风亮节的品德，坚贞不屈的情操；石榴象征多子；鱼象征富足；莲花象征高洁；如意象征心想事成；龙凤象征权力喜庆等。
青花纹样还代表了中华民族生机勃勃的精神风貌，折射出民族文化的灿烂光辉。