艺术与科学
艺术与科学的关系和影响
艺术与科学的关系和影响艺术与科学是人类的两大创造性工作，也是人类所具备的两种特殊的能力，是人类最高心智的产物。
而艺术与科学结合，已经成为新世纪人类思想和文化发展的主流。
艺术与科学的结合，将会弥补艺术与科学技术本身的缺陷，互为补充，最终造福人类的生活，促进人类的进步。
一、艺术与科学的相互关系艺术与科学的融合是21世纪艺术发展与科学进步的大趋势。
艺术与科学结合，有利于艺术家介入社会、介入生活，全方位地表现和反映社会生活，也有利于艺术家进一步开拓视野，提高创作水平，加深对艺术规律和本质的认识。
同样，艺术与科学的结合，也有利于科学家从审美的角度来发明创造，从现代人的思想观念出发，探索人类的需求，以满足现代人的价值追求。
在现实生活中，科学家追求的普遍性不同于自然现象的普遍性，是人类对自然现象的抽象和总结，适用于所有的自然现象。
它的真理性植根于科学家以外的外部世界，科学家和整个人类只是这个外部世界的一个组成部分。
艺术家追求的普遍真理性也是外在的，植根于整个人类，没有时间和空间的界限。
尽管科学的普遍性和艺术的普遍性并不完全相同，但它们之间有着很强的关联性。
因此，艺术与科学的关系是同智慧和情感密切相联的。
对艺术的美学鉴赏和对科学观念的理解都需要智慧，随之情感会得到升华。
没有情感的因素和促进，我们的智慧不会开拓创新。
所以，科学和艺术是不可分的，两者都是在寻求真理的普遍性。
普遍性一定植根于自然，而对自然的探索是人类创造性最崇高的表现。
事实上如一个硬币的两面，科学和艺术源于人类活动最高尚的部分，都追求着深刻性、普遍性、永恒性。
其实早在多年前，我们的祖先已经在无意识中把艺术与科学联系在一起了。
最典型的是文艺复兴时期，文艺复兴解放了被宗教禁锢的思想，绝不仅局限于人文文化，它涉及到艺术文化领域的多个方面，由人文主义运动、宗教改革运动和启蒙思想运动所构成，这些运动都渗透着一种理性主义，通过理性主义恢复了人的尊严。
这个时期产生了许多思想和学术的巨匠，他们在科学与人文的领域中充分施展着自己多才多艺的天赋。
科学与艺术的结合主题活动
科学与艺术的结合主题活动科学与艺术是两个看似独立却密不可分的领域。
科学追求真理、理性和逻辑，而艺术则追求美、想象和创造。
然而，在现实生活中，科学与艺术往往可以相互融合，带来有趣而创造性的主题活动。
本文将探讨科学与艺术的结合，以及如何开展主题活动以提高参与者的创造力和科学趣味。
一、科学实验与艺术表演的结合科学实验和艺术表演都需要精确的时间掌握、创造性的想象和精湛的技巧。
结合这两个领域，我们可以打造令人惊叹的科学艺术表演。
例如，通过化学反应生成彩色的烟雾、利用声波产生视觉效果等等。
在这样的表演中，参与者不仅可以观察奇妙的现象，还能够了解背后的科学原理，既满足了艺术的审美享受，也增添了科学的趣味性。
二、科学艺术品的创作艺术品的创作过程中需要发挥创造力、追求美感。
而科学的原理和技术也可以帮助艺术家们创造出更加独特和复杂的艺术品。
例如，利用光学技术创造出立体投影、使用电子元件制作出发光装置等等。
这样的艺术品既具有美学的魅力，又展示了科技的进步。
同时，通过欣赏这些作品，观众也能够了解科学的应用和艺术的表现形式。
三、科学与艺术的主题展览主题展览是将科学和艺术融合的一种有效方式。
可以根据特定的科学主题，结合艺术形式进行展览。
例如，以宇宙为主题的展览可以通过绘画、摄影、雕塑和模型等不同形式来展示宇宙的奥秘；以生态环境为主题的展览可以通过装置艺术、多媒体和音频等手段呈现自然保护的重要性。
这样的展览既有科学知识的传递，又有艺术的审美体验，观众可以在欣赏作品的过程中提升科学素养和审美能力。
四、科学与艺术的联合创作科学家和艺术家的合作也可以带来创新性的项目。
例如，在城市规划和建筑设计中，科学家可以提供环境保护和可持续发展的科学依据，而艺术家则可以负责设计的创造性和美感。
这样的联合创作不仅能够在设计上达到科学和艺术的双赢，也能够促进科学与艺术领域的交流和合作。
综上所述，科学与艺术的结合可以带来丰富多彩的主题活动。
通过科学实验与艺术表演的结合、科学艺术品的创作、科学与艺术的主题展览、科学与艺术的联合创作等方式，参与者既可以提高对科学的兴趣和认识，又可以享受艺术的美感和创造性。
浅谈艺术与科学的关系
浅谈艺术与科学的关系摘要：科学与艺术的互动关系是伴随着整个社会的发展和进步的，同时科学与艺术是发展也是行影相随的，艺术需要科学的眼光来创作，科学指导艺术的发展，艺术为科学提供了服务，艺术与科学的关系既是分开的学科，又是相互依存的，艺术离不开科学，科学也少不了艺术，艺术时刻都发生，是永恒的。
关键词：艺术；科学；融合当今社会人们会片面的认识艺术与科学关系，认为艺术是艺术，科学是科学。
艺术偏向于感性，科学偏向于理性。
实施在工作中就将两者分开理解应用，从而单纯的用科学来揭示奥秘，用艺术来揭示情感。
把艺术与科学各自单独分开运用在任何事物当中，这样使科学过于知识化、枯燥化、概念化。
对知识的普及与传播也产生了一定障碍。
科学在发展，人们的审美意识也随之不断的提高。
所以就要求我们更要深层次的理解艺术与科学之间的奥秘。
一、艺术与科学的关系科学与艺术的互动关系是伴随着整个社会的发展和进步的，同时科学与艺术是发展也是行影相随的，艺术需要科学的眼光来创作，科学指导艺术的发展，艺术为科学提供了服务，艺术与科学的关系既是分开的学科，又是相互依存的，艺术离不开科学，科学也少不了艺术，艺术时刻都发生，是永恒的。
在欧洲，艺术是非常发达的，科学技术也是非常进步的。
这点我们在参观上海世博会上，我们更深刻感受到发达国家在场馆展示与阐述思想上，将艺术与科学的融通运用的非常完美。
两者的完美融合更进一步便于我们去直观的理解展馆所表达的深层含义。
艺术与科技的结合日益紧密。
如今所谓新潮科技无不如此，极力运用多媒体艺术，装置艺术等等手法展示及阐述概念。
从展示的角度来说，它们的视觉冲击力也远远超过传统理论传播。
世博会本身就是一个展示科学技术的场所，这些所谓高新科技，利用艺术的表现力在世博会中可谓如鱼得水。
这点充分说明科学的原理及理论，用艺术表达给我们，会更显得通俗易懂，更富有趣味性。
所以科学理论与艺术形式是可以互相融合、互相作用来促进两者的发展。
在艺术与科学的融合中，科技与艺术的结合更为紧密。
哲学与艺术和科学的关系
哲学与艺术和科学的关系哲学、艺术和科学是人类思维和创造力的三个重要领域，它们相互交织、互相影响，共同构成了人类文明的核心。
它们之间存在着紧密的关系，相互促进、相互启发，共同推动了人类社会的进步和发展。
哲学、艺术和科学都是人类思维的产物，是人类对世界的认知和探索的不同方面。
哲学关注的是人类存在的意义、真理的本质和价值观念的建构，通过思辨和理论探索来解释和理解世界。
艺术则是人类情感和想象力的表达，通过形式美和感官体验传递思想和情感。
科学则是通过实证和实验的方法，通过观察、实验和逻辑推理来揭示自然和社会现象的规律。
哲学、艺术和科学都是在人类文化的背景下形成和发展的。
它们反映了不同时代和不同文化的思维方式和价值观念。
哲学在古希腊哲学家们的思考和辩论中形成，艺术则承载着不同文化的审美观念和表达方式，科学则是通过不断的观察和实验积累知识和理论的产物。
它们相互借鉴、相互渗透，共同构成了人类文明的多元性和丰富性。
哲学、艺术和科学在方法上也存在着一定的差异和相似之处。
哲学的方法主要是思辨和逻辑推理，通过辩证和思考来寻求真理和智慧；艺术的方法则是感性和直观的，通过艺术家的创造力和想象力来表达内心世界；科学的方法则是实证和实验的，通过观察和实验来验证和解释自然和社会现象。
然而，尽管方法不同，它们都追求真理和智慧，都是人类智慧的结晶。
哲学、艺术和科学在价值上也有相互补充和相互影响的关系。
哲学通过思考和辩证的方法来探索人类存在的意义和价值观念的建构，为艺术和科学提供了思想的指导和理论的基础；艺术则通过表达情感和想象力来唤起人类对美的追求和审美的体验，为哲学和科学提供了情感和直观的表达方式；科学则通过实证和实验的方法来揭示自然和社会现象的规律，为哲学和艺术提供了科学的依据和支持。
哲学、艺术和科学是人类思维和创造力的重要领域，它们之间存在着紧密的关系。
它们相互促进、相互启发，共同推动了人类社会的进步和发展。
它们不仅在思维、方法和价值上相互交融，而且反映了人类文化的多元性和丰富性。
卢梭关于科学和艺术的观点
卢梭关于科学和艺术的观点1.引言1.1 概述卢梭是18世纪法国的一位伟大思想家和作家，他对科学和艺术的观点具有独特的见解。
在他的著作中，卢梭明确指出科学和艺术在本质和价值上存在着明显的差异。
科学侧重于客观性、理性和实证性，通过实验和观察来揭示自然界的规律和真理。
而艺术则强调主观性、感性和想象力，通过艺术家的创作和表达来呈现情感、审美和个人的内在体验。
乍看之下，科学和艺术似乎互不相干，但卢梭认为二者在人类的全面发展和社会进步中扮演着不可替代的角色。
在接下来的文章中，我们将探讨卢梭对科学与艺术的定义、价值和关系的深入观点。
通过了解卢梭的主张，我们能够更好地理解科学和艺术在我们的生活中的重要性以及它们对于个体和社会的意义。
1.2 文章结构文章结构部分是对整篇文章的概览，帮助读者了解文章的主要内容和组织结构。
在本篇文章中，我们将首先引入卢梭关于科学和艺术的观点，然后分为两个主要部分：科学观点和艺术观点。
在科学观点部分，我们将探讨艺术与科学的区别，以及科学的重要性。
在艺术观点部分，我们将定义艺术并探讨艺术的价值。
在正文部分结束后，我们将进行结论部分的总结。
首先，我们将总结科学观点和艺术观点的要点，然后进一步探讨卢梭对科学和艺术的综合看法。
通过以上的结构安排，我们将深入探讨并比较卢梭对科学和艺术的观点，帮助读者更好地理解和欣赏这两个领域的重要性和价值。
1.3 目的目的部分的内容可以写为：目的：本文旨在探讨卢梭关于科学和艺术的观点，以及他对二者的综合看法。
通过分析卢梭对科学和艺术的定义、区别以及价值的看法，我们可以深入理解他对这两个领域的态度和观点。
同时，通过对卢梭对科学和艺术的综合看法的总结和探讨，我们可以从他的角度看待科学与艺术的关系，进而对二者的发展和影响进行更加深入的思考。
通过探寻卢梭的观点，我们能够开阔视野，拓宽思维，并深入思考科学和艺术在现代社会的地位和作用，以及它们对我们个人和社会的意义。
最终，通过这篇文章的撰写，我们希望读者能够对卢梭关于科学和艺术的观点有所了解，并从中获得一些启发与思考。
自然辩证法之科学与艺术的关系
科学与艺术的关系让柏拉图与你为友，让亚里士多德与你为友，更重要的是让科学与你为友。
这是哈佛大学校训，这里我想补充一点：不仅让科学与你为友,你还要学会驾驭艺术的手段。
自古以来，科学与艺术便有着千丝万缕的联系，随着人类认知能力的不断提升，两者之间的区别日渐模糊，开始朝着统一的方向趋化。
科学的起源是对自然现象的观察、观照、实验及人们为改善生存环境和生活质量而进行的一种实践；艺术的起源是人类的社会生产、劳动实践、人类不断提高的生存能力的运用和人类思维能力的分化.科学与艺术是人类整体文化的两朵奇葩，是人类认识世界和改造世界的不同手段,是具有不同规律但又相互紧密联系的两个领域。
关于科学与艺术的关系，可以引用华裔科学家、1957年诺贝尔物理奖获得者李政道的一段简洁而精辟的描述:“科学和艺术是不可分割的，就像一枚硬币的两面。
它们共同的基础是人类的创造力,他们追求的目标都是真理的普遍性。
艺术，例如诗歌、绘画、音乐等等，用创新的手法去唤起每个人的意识或潜意识中深藏着的、已经存在的情感。
情感越珍贵，唤起越强烈，反响越普遍，艺术就越优秀.科学，例如天文学、物理、化学、生物等，对自然界的现象进行新的准确的抽象。
科学家抽象的阐述越简单，应用越广泛，科学创造就越深刻。
尽管自然现象本身不以科学家而存在，但对自然现象的抽象和总结属于人类智慧的结晶,这和艺术家的创造是一样的.艺术和科学的共同基础是人类的创造力，它们追求的目标都是真理的普遍性。
科学家追求的普遍性不同于自然现象的普遍性，是人类对自然现象的抽象和总结，适用于所有的自然现象。
它的真理性植根于科学家以外的外部世界,科学家和整个人类只是这个外部世界的一个组成部分。
艺术家追求的普遍真理性也是外在的，植根于整个人类，没有时间和空间的界限。
尽管科学的普遍性和艺术的普遍性并不完全相同，但它们之间有着很强的关联.因此,科学和艺术的关系是同智慧和情感的二元性密切相联的.”从李政道先生的话可以看出，科学与艺术在起源角度上看本是同根生，后来随着学科的分化才走上不同的道路:艺术在于用创新的手法唤醒人么意识或者潜意识里已经存在的情感，科学是对自然界的现象进行准确的新的抽象；虽然学科的分化使得科学和艺术走上了不同的道路,它们之间还是存在着密不可分的关系；在历史的长河中，它们同济进化,谱写了人类的文明。
浅谈艺术与科学的关系
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20世纪初西方文化的渗入对落后的中国曾造成巨大的冲击力，以科学为标志的西方文化几乎摄取了所有进步中国知识分子的思想，由此而产生了科学与艺术之间最激烈，最持久的讨论。
今天已经走过那个中西文化猛烈冲撞的特殊年代，在面对科学技术不断发展和艺术不断繁荣，我们再度认识艺术与科学，分析两者的本质特征及关系，还是具有现实意义的。
1艺术与科学的本质特征比较对于“艺术是什么”这一重大问题的思考，从上个世纪到今天，人们一直在深入探讨。
李毅士对艺术的抽象意义是这样表述的：“按艺术之意义，设有作家若自无所感，纵有超人之技，其作品总不能有艺术之流露，反是，若自有感而无法使人知，则抑无艺术之出现。
故艺术云者，乃是作家以其本人所感，表现于人而获得人之了解也。
作家所感者美也，其向人之表示，乃其表现也，如是艺术之定义，可称为‘美的表现’。
”[1]林文铮则指出：“艺术是审美情绪之结晶，或现诸外界的审美情绪。
在图画、雕刻、建筑、音乐各种工作之中，则假借声、色、形、体、线而实现。
艺术根本是情绪之冲动。
”[2]刘海粟对艺术的界定是：“艺术应当不受别人的支配，不受自然的限制，不受理智的束缚，不受金钱的役使，而应该是超越一切，表现画家自己的人格、个性、生命，这就是有生命的艺术，是艺术之花，也是生命之花。
”[3]很多文艺工作者及思想家都对艺术下过定义，除以上认识之外，还有将唯物史观引入到艺术的认识中来，最有代表性的是卢那察尔斯基明确提出了“作为观念形态的艺术”这一命题。
他对这一命题的解释是：“就是直接地，将作者的观念和情感，间接地，是经由作为居民的表示者的那作者，而将居民的观念和感情，表现出来的艺术地作品。
”[4]这种将艺术视为观念形态的观点后来影响了毛泽东，他在1942年《在延安文艺座谈会上的讲话》把文艺概括为：“作为观念形态的文艺作品，都是一定社会生活在人类头脑中的反映的产物。
浅谈艺术与科学的关系
浅谈艺术与科学的关系【摘要】艺术与科学虽然在表面上看起来有所不同，但它们之间却存在着密切的联系。
本文通过探讨艺术与科学的共同点和区别，以及科学对艺术、艺术对科学的相互影响，揭示了二者之间的互动关系。
在跨学科的发展中，艺术和科学的融合为人们带来了更多的创新和灵感。
艺术与科学互补性的重要性也得到了强调，未来的发展趋势将更加注重跨学科合作和创新。
最终，艺术与科学之间的互动将推动人类文明的进步，呈现出更加多元化和丰富的发展方向。
【关键词】艺术，科学，关系，共同点，区别，影响，跨学科，互补性，未来发展，结论1. 引言1.1 艺术与科学的定义艺术与科学是人类文明的两大支柱，它们在人类社会发展过程中发挥着重要的作用。
艺术是以审美为目的的创造性活动，通过表现形式和意义的结合来传达情感和思想。
科学是一种系统化的知识体系，通过实证研究和推理来揭示客观规律，解释现象和探索未知。
艺术和科学虽然在表现形式和方法上有所不同，但都体现了人类对世界的探索和理解。
艺术与科学的关系是密不可分的，它们在实践中相互交融、互为补充。
艺术可以激发科学家的创造力和想象力，科学可以为艺术家提供理性思考和技术支持。
艺术与科学的交叉点还体现在它们对于人类的价值观和世界观的影响上，艺术可以唤起人们的情感和共鸣，科学则可以帮助人类认识世界的本质和规律。
艺术和科学虽然各有自身的特点和价值，但二者的边界并不是非常清晰。
它们在实践中可以相互借鉴、相互促进，共同推动人类社会向更高层次发展。
在当今世界，跨学科的研究和实践越来越受到重视，艺术与科学的结合将会为人类带来更多的创新和发展。
1.2 艺术与科学的联系艺术与科学在表面上看起来似乎是两个截然不同的领域，一个强调创造和感知，另一个强调实证和理性。
它们之间却存在着紧密的联系和互动。
艺术与科学都是人类文化的重要组成部分，它们在不同的方面展现出了对世界的独特理解和表达方式。
艺术与科学都以探索和发现为基础，都追求真理和美的表达。
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艺术与科学
一、课题：艺术与科学
二、教材：人美版八年级第一课
三、教学时间：（40分钟）
四、学生分析：学生喜欢画画，喜欢美术课，但是现在的学习越来越紧张了。
学生都不知道现在学习美术对自己、对自己的将来有什么用。
这就是我们的学生，他们从懵懂的少年开始有了对自己的未来、对社会有了初步的认识和思考。
对于科学与艺术这样深奥而严肃的话题有着自己蒙昧的初步的感性认识。
五、教材分析：科学与艺术的话题正是目前探讨的热门的话题，也是我们的学生在现阶段需要认知和理解的内容。
教材将这样的话题放在学期的第一课作为供学生学习探讨，对学生现阶段的认知能力具是有针对性的。
教材中针对学生的认知能力并结合社会发展的现实，提供了较为具有说服力的资料，教学目标鲜明。
如何引导学生将生活中所感知的片面的、感性的认识整理加工上升到理性的认识，是本课所要解决的问题。
六、教学目标：
1. 使学生能够联系生活，了解艺术与科学的结合对人类发展的促进作用；认识到现代科技对艺术发展的重要影响。
2. 通过了解科学与艺术对人们生活的影响，增强学习科学的热情和对艺术的热爱，认识到将艺术和科学有机的结合是成功者必备的素质。
七、教学重点：艺术与科学的结合对社会的发展所起到的作用和意义。
八、教学难点：如何理解艺术对科学的促进作用。
九、教学准备：powerpoint电脑教学课件、实物教具。
十、教学流程：
（一）、导入新课：我们一起来欣赏雄伟的建筑、精美的绘画。
设问：我们所看到的都是人类社会在发展过程中所留下的经典的文化遗产。
人类从蒙昧时代发展到了今天具有了极大丰富的物质和精神文明，你认为在这个过程当中是什么力量在起着作用？引出课题：今天我们的学习内容是《科学与艺术》。
（二）、欣赏探究：联系经典事例，体会艺术与科学的关系。
讲授：艺术、科学的概念。
艺术是一种文化现象，一种文化现象，大多为满足主观与情感的需求，文字、绘画、雕塑、建筑、音乐、舞蹈、戏剧、电影等任何可以表达美的行
为或事物，皆属艺术。
科学应于自然领域的知识，致力于揭示自然真象。
所以，科学揭示宇宙的奥秘，艺术揭示情感的奥秘。
欣赏探讨之一：科学创造对于艺术发展起到怎样的作用？
a.埃菲尔铁塔
埃菲尔铁塔是现代巴黎的标志，是一座于1889年建成位于法国巴黎战神广场上的镂空结构铁塔，高320米。
塔共用去钢铁7000吨，12000个金属部件，250万只铆钉而相连起来。
由于铁塔上的每个部件事先都严格编号，所以装配时没出一点差错。
施工完全依照设计进行，中途没有进行任何改动，可见设计之合理、计算之精确。
铁塔设计离奇独特，是世界建筑史上的技术杰作。
1）。
埃菲尔铁塔带给我们怎样的美感。
造型独特，气势雄伟壮观，钢铁的镂空结构精美大方。
2）。
塔的镂空设计有什么科学依据。
不仅节省材料，还减轻塔身的重量。
同时还可以减小风力对塔的侵害。
3）。
体现建筑艺术与哪些科学的结合呢？建筑艺术与地质学、力学、材料学、结构学的结合。
b.赵州桥
赵州桥又名安济桥，建于隋代，距今已有约1400年的历史，是世界上第一座大跨度的敞肩石拱桥。
桥身两边拱肩各有两个小拱。
以减轻河水对桥身的冲击力，并减轻桥身的重量。
桥板上的蟠龙石雕，以及兽面、卷草、花饰等细部雕刻，刀法苍劲，造型古朴。
赵州桥不仅在科学技术上有很高的成就，同时也是隋代石刻艺术的精品。
小结：科学创造对于艺术发展起到怎样的作用？
欣赏探讨之二：艺术对于科学的发展所起的作用体现在哪里？
a. 欣赏并介绍达芬奇的科学与艺术成果。
达芬奇是文艺复兴时期的代表人物，我们熟知他是一位杰出的画家，《最后的晚餐》、《岩间圣母》都是他的巨作。
并且以一幅蒙娜丽莎倾倒世界。
其实，他不仅是一位画家，还是杰出的雕塑家、音乐家、工程师、建筑师、物理学家、生物学家……在绘画中，他把自然科学知识和艺术想象有机的结合起来，他认为：作为一个画家，必须研究万物的形态，同时需要具有精确的人体构造知识。
达芬奇把人体看作上帝最完美的杰作，因此，仅有对人体外形的知识是不够的，还应当知道骨骼、肌肉的运动及它们与身体各部分的联系。
为了使艺术达到精准自然的再现，他对男女尸体进行解剖，绘制出详尽的解剖图谱。
他还设计了温度计、聚光灯、降落伞、飞行器……
达芬奇的成就和贡献是多方面的，科学与艺术结合的最完美。
小结：达芬奇在各领域的成就与贡献可以说明将艺术与科学有机的结合是成功者必备的素质。
b. 长信宫灯
艺术与科学——曲径通幽，由来已久。
早在2000多年前，中国人已经将艺术与科学结合的非常完美。
长信宫灯1968年出土于中山靖王的妻子窦绾墓。
灯上刻铭文“长信”二字。
这件铜灯通体镏金，历经2000多年，依然华光四射。
它通高48厘米，作宫女跪坐持灯状。
她神态安详，优雅之中不失腼腆，萦绕着几缕神秘的气息。
全灯可分为：灯盘、灯座、灯罩、右臂、头部、身躯六个部分。
各部分分别铸造，然后组合成整体。
灯盘可以转动，灯罩也可以开合，头部和右臂可以拆卸，宫女的右臂和身躯中空。
问题：长信宫灯为什么要这样设计？
1. 灯盘可以转动，灯罩也可以开合可以随意调整灯光的方向和角度的大小。
2. 宫女的右臂和身躯中空，从而保持室内清洁。
3. 头部和右臂可以拆卸，便于清洗。
小结：艺术对科学的发展所起的作用体现在哪里？
艺术想象为科学发展带来灵感和广阔的空间。
欣赏探讨之三：观看一段手机发展历程，认真观看并探讨从1985年到现在，甚至未来手机发生了那些变化？
小结：人们对美的向往是社会发展的内在动力。
归纳总结：通过我们本节课的欣赏与分析，在人类历史的长河中，艺术与科学是怎样的关系呢？人类总是在科学与艺术的平衡发展中不断前进的。
（三）、举例子说说艺术与科学的结合促进人类的发展与进步。
请同学例举生活中科学与艺术结合的经典范例。
分组讨论，并回答。
（四）、思考与讨论，学生写一写自己的本科收获与感受。
1.为什么当今社会需要艺术与科学双翼齐备的高素质人才。
2.学习本课你得到了什么启示。
（五）、总结：古往今来，科学与艺术是人类飞翔不可缺少的双翼，缺一不可。
将艺术与科学有机的结合也是成功者必备的素质。