丝巾设计中的唐代团窠动物纹样创新

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唐代团窠纹在现代服装中的创新应用研究

唐代团窠纹在现代服装中的创新应用研究
加强与国内外学术界的交流与合作 ,推动唐代团窠纹在现代服装中的 应用研究向更高层次发展。
结合现代服装设计理念和流行趋势 ,创新应用唐代团窠纹,设计出更 具有时尚感和实用性的服装产品。
促进研究成果的转化和产业化,推 动唐代团窠纹在现代服装中的创新 应用研究走向实际生产和市场应用 。
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现代服装设计中团窠纹的应用形式与特点
01
应用形式
02
特点
03
1. 创新性
04
2. 多元化
05
3. 跨界融合
现代服装设计中,团窠纹 的应用形式多种多样。设 计师可以通过绣花、印花 、织锦、刺绣等方式将团 窠纹应用到服装上
现代服装设计中团窠纹的 应用特点主要表现在以下 几个方面
设计师在应用团窠纹时, 通常会结合现代设计理念 和新技术手段,以创新的 方式展现团窠纹的美感和 文化内涵。
团窠纹的应用不再是单一 的、刻板的,而是呈现出 多元化的趋势。设计师可 以根据不同的服装款式、 不同的应用场合以及不同 的消费群体需求,灵活地 应用团窠纹。
团窠纹的应用已经超越了 传统服饰的范畴,与其他 艺术形式和产业领域进行 跨界融合,如时尚产业、 文化产业等。这种跨界融 合为团窠纹在现代服装中 的应用提供了更广阔的发 展空间
06
结论与展望
研究结论
团窠纹作为唐代具有代表性的 纹样,具有独特的艺术价值和
历史文化意义。
通过对唐代团窠纹的深入研究 ,可以将其应用于现代服装设 计,以传承和弘扬中华传统文
化。
在现代服装设计中,团窠纹可 以与现代审美观念相结合,创 造出更加丰富多彩的服装款式
和风格。
研究展望
进一步研究唐代团窠纹的历史背景 、文化内涵和艺术价值,深入探索 其文化精神和艺术风格。

丝巾设计中的唐代团窠动物纹样创新

丝巾设计中的唐代团窠动物纹样创新

丝巾设计中的唐代团窠动物纹样创新唐代是中国历史上一个辉煌灿烂的时期,同时也是丝巾设计中的一个重要时期。

唐代的丝巾以其华丽的图案和精致的工艺闻名于世,其中团窠动物纹样是唐代丝巾设计中的一个经典元素。

如今,我们可以从这些经典纹样中汲取灵感,创新设计出独具特色的丝巾产品。

团窠动物纹样是唐代丝巾设计中的重要图案之一,它以精美的线条和生动的形态展现出各种动物的形象,如麒麟、凤凰、龙、虎等。

这些动物各具象征意义,代表着吉祥、权力、勇气等不同的寓意。

团窠动物纹样还采用了反复对称的排列方式,将各种动物图案巧妙地组织在一起,形成了独特的装饰效果。

在当代丝巾设计中,团窠动物纹样依然具有很高的设计价值。

这些经典的纹样具有深厚的文化底蕴和艺术魅力,在当代设计语境下依然具有很高的吸引力。

这些纹样本身就具有丰富的图案元素和结构特点,可以为设计师提供丰富的创作灵感。

这些纹样所代表的意义和象征也与当代文化和审美需求有着一定的契合度,有利于产品在市场上的推广和接受。

如何在团窠动物纹样的基础上进行创新设计,是当前丝巾设计领域中的一个重要课题。

我们可以从图案构图上进行创新,将不同的动物图案进行重新组合和演绎,创造出更富有现代感和个性化的图案设计。

我们可以将传统的龙、凤、虎等形象进行抽象化和简化处理,创造出更加抽象和现代的动物形象。

我们可以从色彩和材质上进行创新,采用更加现代和时尚的色彩搭配和材质组合,使得产品更加符合当代人的审美需求和生活方式。

我们还可以将团窠动物纹样与当代的艺术、时尚元素进行融合,创造出独具个性和时尚感的丝巾产品。

通过对团窠动物纹样的创新设计,我们不仅可以传承和发扬传统文化,同时也可以创造出更加具有现代感和市场竞争力的丝巾产品,为丝巾设计领域注入新的活力和创意。

相信随着更多设计师的努力和探索,团窠动物纹样必将焕发出新的生命力,在当代丝巾设计中展现出独特的魅力和价值。

丝巾设计中的唐代团窠动物纹样创新

丝巾设计中的唐代团窠动物纹样创新

丝巾设计中的唐代团窠动物纹样创新中国传统文化中的刺绣技术一直以来都是非常珍贵的文化瑰宝,并且历史悠久,丝巾设计中的唐代团窠动物纹样就是其中之一。

唐代团窠动物纹样是中国古代手工丝绸织造技艺中的代表之一,它结合了中原民族的简洁美和西域民族的华丽风格,展现了中国独特的文化底蕴和创造力。

本文将展现唐代团窠动物纹样的创新点。

唐代团窠动物纹样是一种以动物为主题的图案,常常是一群动物,如神兽、鸟类、马类等等,静态、动态交织在一起,表现出一种富有节奏感的美。

唐代团窠动物纹样以它独特的风格和优美的线条,把古代中国美的本质呈现在世人眼前,它是中国文化传统的缩影,同时更加具有观赏价值、收藏价值和商业价值。

唐代团窠动物纹样的创新点主要表现在以下三个方面:1、动物的形象更加生动唐代团窠动物纹样的一大特点就是动物形象更加生动,完全展现了动物的特征和本质。

例如,猫头鹰的翅膀和羽毛实现了真实的展现,狮子的鬃毛、脸部表情和骨骼的线条都非常生动,给人以真实、立体的感觉。

此外,还有一些动物形象的改动,例如蝴蝶、蚊子等小动物也被加入到设计中,使得整幅图案更加丰富多彩。

同时,唐代团窠动物纹样还将不同的动物组合在一起,通过巧妙的排列和组合,描绘出丰富多彩的神奇场景。

2、色彩更加丰富唐代团窠动物纹样的色彩是相当丰富的,除了传统的白色、黑色、红色和黄色之外,还将蓝色、紫色、绿色等散发出浓郁的东方文化之美的颜色也应用于团窠动物纹样中。

在色彩配合方面,根据不同的动物特征和背景,采用了不同的搭配,以此提升团窠动物纹样的整体审美效果。

3、创新的图案排列方式唐代团窠动物纹样的另一个创新点就是它的图案排列方式,使得整幅图案更加立体感。

例如,将动物的头部和身体进行分离,在图案中呈现出更加丰富的线条和层次,构架出了一幅幅具有三维立体感的图案。

此外,还会将多个动物组合起来,通过巧妙的摆放和运用,形成了类似于自然生态的一幅画面,从而达到了视觉上的完美效果。

总之,唐代团窠动物纹样的创新点体现在它更加生动的动物形象、更加丰富的色彩和创新的图案排列方式上。

丝巾设计中的唐代团窠动物纹样创新

丝巾设计中的唐代团窠动物纹样创新

丝巾设计中的唐代团窠动物纹样创新唐代是中国历史上一个辉煌的时期,在这个时期,不仅政治、经济、文化取得了空前繁荣发展,而且艺术也达到了巅峰。

唐代的团窠动物纹样是中国丝绸艺术的重要标志之一,这种纹样具有鲜明的特点和优异的表现力,对于丝巾设计艺术的发展和创新有着深远的影响。

唐代团窠动物纹样是一种高度精细的纹样,其特点主要表现在以下几个方面。

一、几何线条的运用。

唐代团窠动物纹样的起源可以追溯到战国时期,经过汉代和魏晋南北朝的发展和演变后,到了唐代,它的风格和形式已经趋于成熟。

其中一大特点就是利用几何线条的变化和组合,构图层次分明。

例如利用直线、曲线、圆弧等几何线条,将动物图案分成不同部分,达到纹样的平衡和稳定。

同时,唐代团窠动物纹样注重形体的变化和大小比例的协调,几何线条贯穿于整个图案之中,造成一种神秘而富有招摇的视觉效果。

二、寓意的表达。

唐代团窠动物纹样的设计不仅关注形态美感,还寄托着丰富的文化内涵。

这种纹样中蕴含着深刻的民俗化和道德观念,在设计中运用了不少象征性的符号,例如龙象征着皇权、权威;凤鸟象征着美好、幸福和富贵;麒麟象征着吉祥、神仙和尊贵等等。

艺术家们巧妙地利用这些符号,以图案的形式表达内心所想,并成为传统文化的载体和传承。

三、色彩的运用。

唐代团窠动物纹样在色彩运用中具有鲜明的特点。

它采用了鲜艳明快、高度对比的色彩,营造出一种热烈、奔放的氛围。

大气的背景以及明呼暗应的交错效果,使得整个纹样显得十分生动。

唐代团窠动物纹样常常运用黑、白、红、绿等颜色,其中黑、白为主,绿色和红色的点缀使得纹样中的动物更具活力和神秘感。

随着社会经济的不断发展和文化艺术的交流,唐代团窠动物纹样被传承和发扬光大。

在丝巾设计中,唐代团窠动物纹样为纹样设计提供了新的创意,赋予了丝巾以独特的艺术气质。

一、高度艺术化的观感。

唐代团窠动物纹样在丝巾设计中融合了自己独特的艺术元素,充分展现了丝巾设计师的创意和技巧。

在斟满碗珠系列中,设计师充分利用了唐代团窠动物纹样的线条和色彩特点,使得丝巾充满了大气和力量感。

唐代联珠团窠纹的艺术特征及在现代服装设计中的应用研究

唐代联珠团窠纹的艺术特征及在现代服装设计中的应用研究

唐代联珠团窠纹的艺术特征及在现代服装设计中的应用研究唐代是中国古代文化繁荣的黄金时期,艺术在这个时期达到了巅峰。

其中,联珠团窠纹(以下简称窠纹)作为唐代艺术的重要组成部分,具有独特的艺术特征和广泛的应用。

本文将探讨窠纹的艺术特征以及在现代服装设计中的应用研究。

窠纹是唐代绘画和工艺品中常见的一种装饰图案,它以珠子为主要图形,通过多个珠子的组合形成线条、花纹和图案。

窠纹的特点是线条流畅、曲线变化多样,并且具有较高的装饰性和艺术性。

窠纹常常出现在唐代的陶瓷器、织锦、壁画和服装等艺术品上,展现了唐代艺术的繁荣和精湛技艺。

在现代服装设计中,窠纹作为一种具有历史和文化底蕴的图案元素,被广泛应用于各种服装设计中。

首先,窠纹的流畅线条和曲线变化可以为服装增添动感和活力,使服装更加具有艺术感和时尚感。

其次,窠纹的珠子图案可以被运用在面料的设计和印花上,使面料更加丰富多样,增加服装的质感和层次感。

此外,窠纹的装饰性可以用于服装的细节设计,如领子、袖口、腰带等,使服装更加精致和华丽。

在现代服装设计中,窠纹的应用不仅仅局限于传统的风格和图案,还可以与其他元素进行创新和融合。

例如,窠纹可以与现代的几何图形、动物图案或植物图案相结合,创造出独特的时尚风格和个性化的服装设计。

此外,窠纹也可以通过不同的色彩搭配和材质选择,使服装更加丰富多样,满足不同人群的审美需求。

总之,唐代联珠团窠纹作为一种具有独特艺术特征的图案元素,不仅在唐代艺术中有着重要的地位,而且在现代服装设计中也有着广泛的应用。

窠纹的流畅线条、曲线变化和装饰性,为现代服装设计带来了丰富多样的可能性,使服装更加具有艺术感和时尚感。

通过对窠纹的研究和创新应用,可以进一步丰富现代服装设计的内涵,推动中国传统文化在时尚领域的传承和发展。

唐代织锦团窠纹分析及其创新设计

唐代织锦团窠纹分析及其创新设计

唐代织锦团窠纹分析及其创新设计作者:张婉玉陈宇周春燕来源:《丝绸》2021年第09期摘要:团窠纹是唐代织锦中的一种重要装饰纹样,其现代化发展出现了演变性差、创新性弱、时尚度低等问题。

通过分析唐代团窠纹的文化内涵和构成规律,解构团窠纹的外环纹样和中心纹样,利用分裂语法规则将纹样分解成基本的单元形,结合形状文法规则推衍重构,获得新的单元形并进行创新纹样开发,实现唐代织锦团窠纹的现代化设计与应用。

文章以立狮宝花纹为例进行现代织锦纹样创新设计,提高了织锦的时尚美观度,在保护团窠纹文化基因的基础上,更加契合当代审美需要。

研究旨在保护、创新唐代团窠纹,并为其他纹样的现代化发展提供借鉴。

关键词:团窠纹;唐代织锦;织锦纹样设计;分裂语法;形状文法中图分类号: TS941.11文献标志码: B文章编号: 1001-7003(2021)09-0126-07引用页码: 091302DOI: 10.3969/j.issn.1001-7003.2021.09.019(篇序)Analysis of Tuanke pattern in Tang dynasty brocade and its innovative designZHANG Wanyu, CHEN Yu, ZHOU Chunyan(Institute of Fashion and Design Art, Sichuan Normal University, Chengdu 610100,China)Abstract: Tuanke pattern as an important decorative pattern in Tang Dynastybrocade is poor in evolution, weak in innovation and inferior in fashion in the process of modern development. By analyzing the cultural connotation and composition rules of Tuanke pattern in Tang dynasty, this study deconstructs the outer ring pattern and central pattern of Tuanke pattern, decomposes the pattern into basic unit shapes according to split grammar rules. Then, through the deduction and reconstruction based on rules of shape grammar, new unit shapes are obtained for the development of innovative patterns, thus realizing the modern design and application of the Tang dynasty brocade pattern. Taking the Lishibao pattern as an example, this study conducts an innovative design of modern brocade patterns, which improves the fashionable aesthetics of the brocade, and better satisfies contemporary aesthetic needs on the basis of protecting the cultural genes of Tuanke pattern. The study aims to protect and innovate Tuanke pattern in the Tang dynasty, and provide a reference for the modern development of other patterns.Key words:circular pattern; Tang dynasty’s brocade; brocade pattern design; split grammar; shape grammar收稿日期: 20210215;修回日期: 20210824基金项目:教育部人文社科青年基金项目(18YJC760111)作者简介:张婉玉(1982),女,教授,博士,主要从事产品、服装设计等的教学与研究。

唐代织锦团窠纹分析及其创新设计

唐代织锦团窠纹分析及其创新设计

唐代织锦团窠纹分析及其创新设计唐代团窠纹是流⾏于唐代建筑、佛幡、壁画、织锦上的⼀种典型装饰纹样[1],不仅是唐代政治、经济、⽂化发展的重要映射者,也是丝绸之路贸易发展的历史见证者与物质承担者。

研究唐代团窠纹的造型特征和审美规律唐代团窠纹主要是西部外族的汉地联珠纹演变⽽来[2],形式受波斯萨珊王朝(公元226—640年)及当时出⼝贸易适销样式的影响,盛⾏于北朝⾄唐代中期。

当下,针对唐代团窠纹的研究主要结合考古实物中的影像资料与史书本⽂在前⼈的研究基础上,利⽤分裂语法和形状⽂法对唐代团窠纹样形体进⾏解构分析和再设计,从历史⽂化中汲取营养,将唐代团窠纹的造型特征与现代设计形式相融合,不仅有利于强化现代产品的⽂化内涵和时代根基, 1 唐代织锦团窠纹特征提取1.1 唐代织锦团窠纹典型特征唐代团窠纹是唐代常⽤于丝绸上的⼀种重要纹样,将单位纹样联结成为圆形或近似圆形的整体形状,按照⼀定的格式⾻架进⾏散点排列,内⽅外圆、主次分明、章彩奇丽、特⾊鲜明,体现了古代“天圆地⽅”的哲学思想。

施⼯⼈员的素质与⽔利⽔电⼯程的发展有着直接联系,提⾼施⼯⼈员的⽔平与素质是促进⽔利⽔电⼯程发展的重要基础。

应加强对施⼯⼈员进⾏技能培训,提⾼其综合素质。

唐代经济繁荣昌盛,⽂化开放、兼容并包、不断创新,形成了丰富迷⼈的装饰⽂化,成为民族⽂化的重要代表。

在丝绸之路不断发展的过程中,团窠纹样风格收到波斯纹饰风格的影响,以联珠、飞禽⾛兽、花卉植物等元素为代织锦团窠纹主要由外环纹样要素和中⼼纹样要素两部分组成,如图1所⽰。

图1 唐代织锦团窠纹要素Fig.1 Elements of Tuanke pattern in Tang dynasty brocade外环纹样称为窠环,代表着具有圆形纹样轨迹和特定图案范围的环形纹样,以联珠环、花草环、⽂字环等为主要样式,由⼀个或多个元素按照⼀定规律进⾏环绕排列。

其圆形构造与环内的中⼼纹样相互呼应,呈现出饱满、圆敢,对⿅象征着仕途顺遂、爱情美好。

唐代织锦纹样陵阳公样的窠环形式流变研究

唐代织锦纹样陵阳公样的窠环形式流变研究

唐代织锦纹样陵阳公样的窠环形式流变研究唐代织锦纹样陵阳公样是中国古代丝织品中的经典之作,其窠环形式的纹样设计在唐代时期具有非常重要的艺术地位。

本文将从流变的角度出发,对唐代织锦纹样陵阳公样的窠环形式进行研究,探讨其设计特点和艺术内涵。

一、窠环形式的基本特点1. 窠环形式的定义窠环,是一种在织锦纹样中常见的一种设计元素,它由若干个相互衔接的弯曲线条构成,形成一个环圈式的图案。

窠环形式在唐代织锦纹样中被广泛运用,其设计形式多样,纹样精致。

2. 窠环形式的创作方式窠环形式的创作方式主要包括两种:一种是通过手工编织,一种是通过图案设计。

在唐代时期,设计师们会先通过图案设计,确定好窠环的形式和布局,然后再进行编织。

3. 窠环形式的艺术表现力窠环形式在唐代织锦纹样中具有非常高的艺术表现力,它可以通过不同的线条和色彩组合,呈现出丰富多样的图案效果,展现出唐代织锦的独特魅力。

二、窠环形式的流变研究1. 窠环形式的起源窠环形式的起源可以追溯到唐代前期,当时的窠环纹样设计主要受到中亚和西域文化的影响,窠环的形式主要呈现出弯曲多变的特点,线条交错复杂,纹样图案具有鲜明的异域风情。

2. 窠环形式的发展随着唐代织锦工艺的不断进步和图案设计的丰富多样,窠环形式逐渐发展出了多种变化形式,其线条更加流畅,纹样更加精美,呈现出了更加多样化的艺术表现。

3. 窠环形式的传播唐代时期,中国与周边国家的文化交流十分频繁,唐代织锦纹样也通过丝绸之路传播到了世界各地。

窠环形式作为织锦纹样的重要元素,也随之传播到了东亚、中亚和西亚地区。

三、窠环形式在陵阳公样中的艺术表现1. 窠环形式的设计特点陵阳公样是唐代织锦纹样中的经典之作,其窠环形式设计特点明显:线条纹理流畅,曲线圆润,窠环之间的衔接紧密,整体呈现出一种融合了中原文化和外来文化的独特美感。

2. 窠环形式的艺术内涵陵阳公样中的窠环形式不仅体现了唐代织锦工艺的高超水平,更融合了唐代时期不同文化的艺术元素,具有很高的历史文化价值。

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丝巾设计中的唐代团窠动物纹样创新据张彦远《历代名画记》中“凡创瑞锦、宫绫,章彩奇丽,蜀人至今谓之陵阳公样”“高祖、太宗时,内库瑞锦对雉、斗羊、翔凤、游麟之状,创自师纶,至今传之”,中国丝绸博物馆馆长赵丰认为,团窠环与动物纹样的结合模式是陵阳公样的图像形式,可见国内学者对团窠动物纹样有“陵阳公样”的名称定义。

唐代的团窠动物纹样风格融入了西亚元素,是丝绸之路背景下中西文化大融合时期的唐代流行纹样。

随着文化的交流和融合更加丰富、广泛,加上“一带一路”构思的提出,要求人们不仅需要以包容的态度对待外来文化,还需要对本民族的传统文化宝藏更好地挖掘、保护和传承。

唐代的服饰文化与装饰纹样在7世纪前后受到了东西方各国的青睐,在现代文化交流背景的推动下,传统中国元素服饰的复兴与传承显得尤为重要。

现代流行的服装配饰——丝巾,可在唐代服饰品中看到,例如在短襦、半臂、帔帛等几种服饰形态中找到影子。

同时,传统装饰纹样被许多设计师作为灵感来源,直接被带入并运用于服饰、家纺等多个设计领域,但缺乏深层次挖掘和创新思路。

因此,在设计方法论的带动下,以唐代团窠动物纹样为例,将传统图案元素融入到丝巾设计,仍值得研究和探索。

1唐代团窠动物纹样元素1.1色彩绚丽,对比强烈工艺美术业内有句行话叫“远看颜色近看花”,即纹样通常以近视为主,色彩的呈现效果既能近视也可远观。

因此,色彩作为第一视觉印象,在对图案艺术特色的分析中占据首要地位。

唐代团窠动物图形多运用于丝绸载体中,其色彩绚丽多样、鲜艳华美、对比鲜明。

新疆阿斯塔那出土的唐代联珠花树对鹿纹锦,包含了浓重的绛紫、墨绿和藏青颜色,也有清透的杏黄、翠绿和天蓝,主体纹样与地色形成了强烈色彩对比,如图1(a)所示。

唐代丝绸多为出土文物,面料色彩可能受到了环境、水土的影响而发生改变,故所得结论并不全面。

因此,需对暴露在空气中保存的唐代团窠动物纹织锦、唐代人物画中的团窠动物纹服饰色彩进行分析。

现藏日本奈良法隆寺的四天王狩狮纹锦,是一件一直保存在地面上的织锦文物,其色彩富丽堂皇,深浅搭配,恢弘大气,如图1(b)所示。

唐代人物画以张萱的《捣练图》《虢国夫人游春图》和周昉的《簪花仕女图》为代表,其中周昉《簪花仕女图》(局部)中仕女服饰中的团窠图案擅于用红、橙、黄、青、紫等浓艳华丽色彩与黑白色调和,色彩形式艳丽而明快,如图1(c)所示。

由此可见,唐代团窠纹样在服饰中所呈现的色彩多为黄、红等暖调,局部搭配青、绿等冷调色彩,图案包含了少量偏黑重色与偏白浅色,形成了色彩绚丽华美、对比鲜明的图案用色风格,这类用色风格可以为后期创新图形的色彩运用提供思路。

1.2寓意吉祥,形式均衡1.2.1圆润饱满唐代团窠动物图形具有圆润饱满特征的最重要原因是窠环的存在。

窠环呈圆形、饱满大气,“圆”集对称、均衡、平和、饱满于一体,在视觉上给人完美、包容、祥和的祥瑞之感,如图2所示。

窠环与窠内纹样的线条形态方圆兼济,流畅雍容。

因此,唐代团窠动物图形圆润饱满的特征除了圆形轮廓的选用,窠内图形丰满雍容的图形区域形态呈现,也发挥了重要的作用。

1.2.2布局均衡窠内对称动物纹样的填充使得装饰图案的布局呈现平衡稳定状态。

对称特征是唐代团窠动物纹样最独特的艺术表现形式,双对、吉祥是对对称图形符号象征意义的诠释。

例如,对鸟主题象征美好的爱情与长生久远的意蕴,如图3(a)所示;对龙主题象征着权力的至高无上,如图3(b)所示118;对鹿主题象征福禄双全等吉祥寓意,如图3(c)所示。

这种表现方法与形式美法则中对称格式所展现的平衡、稳定感结合,易于被大众接受并逐渐传播。

1.2.3层次分明唐代团窠动物纹样的层次感体现在窠环区域与窠内主体图案的相互关系中。

窠内纹样的图案元素构图饱满、集中、对称、平衡,在视觉上带有整体感与平稳性,窠环纹样则因其有着明确的纹样轨迹并且宽度统一,有视觉上的秩序性。

窠内纹样与窠环纹样两者套叠、轨迹相合,有丰富的层次感。

综上所述,对唐代团窠动物纹样的吉祥寓意与构图形式的总结,可为后期图形的创新应用架起形式框架。

1.3染织工艺,竞相发展唐代丝绸服饰面料的图案呈现工艺以染与织为主,唐代团窠动物纹样的呈现技艺包括夹缬和提花织造。

夹缬工艺即两块雕刻成凹凸对称的花板夹持织物进行防染印花,可使织物色彩艳丽,图形线条圆润流畅,此印花工艺起源于隋代,自唐代天宝年间始,夹缬工艺便逐渐流行起来,应用于丝绸织物中。

团窠动物纹样的流行离不开提花工艺的革新,让织造经纬两向循环的四方连续式构图成为可能。

染织技术的进步是丝绸织物纹样更新的必要条件,对图形线条的方圆结合提供了工艺支撑。

2丝巾产品的创新思路2.1丝巾造型创新思路从世界的角度看,丝巾的历史大约可追溯到3 000年前。

在埃及人所使用的缠腰布、古希腊时代的缠布服装中都能看到丝巾最原始的痕迹,其主要目的是保暖。

随着社会的发展和人们审美的变化,它慢慢兼具了装饰性,到了现代其装饰性甚至取代了实用性。

从中国历史的角度看,虽不能说丝巾有独立的文化传承和渊源,但从古代服饰到现代服饰中也一直能找到它的影子。

在唐代,女性服饰呈现出了前所未有的盛况,短襦、半臂、帔帛等成为了流行服饰,从中不难发现这些服饰与现代丝巾的关联。

因此,分析唐代服饰用品的特点,可以启发现代丝巾设计的灵感,对丝巾产品的风格演变有着一定的带动作用。

短襦是唐代女子的常服,长度至腰间,如新疆阿斯塔那206号墓出土的唐代女俑身着青蓝色“V”领对襟短襦,袖口呈现增宽趋势,在腰部正中收束,呈“Y”形,衣领中间露出里衣或抹胸,凸显窈窕身段。

短襦服饰与现代方形丝巾对角折叠方式的呈现形式极为相似,如图4(a)所示。

半臂是一种两袖位于人臂之半的短袖对襟身衣,常与襦裙搭配,穿着时在胸前用衣带系住、底摆掩于裙腰内或围于裙腰外,如图4(b)所示。

现代方形丝巾在佩戴过程中,胸前系扣,所呈现形式与半臂服饰相似。

帔帛是吸取西域民族与国外服饰形态而形成的,《中华古今注》有云“女人披帛,古无其制”,阿斯塔那墓出土着襦裙装的彩俑身披帔帛,使其环绕于臂膀之间,现代长条丝巾的佩戴方式与帔帛相似,如图4(c)所示。

在Givenchy 2020秋冬秀场中,披肩的形态沿用了唐代披帛的围法,一端束于腰带内、另一端自然下垂,如图5所示。

由此可见,唐代的短襦、半臂、帔帛等服饰形态,其穿用方式与图案呈现方式都为现代丝巾造型的创新提供了思路。

可以根据其思路的多样性,在现代丝巾的穿用与佩戴方式中,将唐风图案与丝巾产品搭配,既显时尚又复古,且风格多样。

2.2丝巾图案创新思路现代配饰产品市场中,有不少唐代团窠动物图形的直接应用案例,即传统图案元素的直接移植在設计产品载体中,保持原有形态、元素的延续性。

在2021年杭州文博会上,唐代四天王狩狮图形元素以直接应用的方式呈现在手包、丝巾等服装配饰中,如图6所示。

笔者认为,传统团窠动物纹样图形风格的形成与唐代织染工艺的局限有关,而团窠动物纹样在现代丝巾等配饰产品中的应用,可立足于现代数码印花等印染方式,设计出符合现代织染工艺水平的图形。

数码印花对图案的复杂程度和色彩渐变效果的制约较少,可在设计方法论的理论支撑下,对创新形团窠动物图案进行多样化设计。

2.2.1丝巾图案的设计要素丝巾图案设计的三个要素包括图案色彩、图案构成与内涵映射。

首先,上文表达了色彩的重要性,而通过对于丝巾图案的呈现,能够表达色彩的展现是受众最直观的感受。

其次,图案的构成需要将装饰元素融入设定的框架当中,将局部图形合理组合,达到有层次、有节奏的整体图案效果。

最后,丝巾图案元素承载的文化内涵不仅是其附加值的体现,也是丝巾产品灵魂的体现。

2.2.2丝巾图案设计方法的选用本文以形状文法为图案设计方法,以唐代团窠动物纹样织物中的联珠花树对鹿纹为设计主题元素。

首先,对设计元素进行图形元素因子的提取与变形。

其次,将创新图形元素进行组合、排列,设计出创新型丝巾主体图案。

最后,对主体图案进行衍生方案的构想,探究丝巾图案设计的完整方案与思路。

1)设计主题选择。

秉承中国古代服饰中的“图必有意、意必吉祥”理念,对设计元素进行筛选。

以唐代联珠花树对鹿纹为设计原型,其中“鹿”谐音“禄”,有“加官进禄”“福禄双全”等吉祥意义,紧扣现代受众心理需求。

2)形态因子提取。

以形状文法为设计方法,即选取某一英文字母F作为一个初始因子,初始因子形状经不同推理规则推演,得到右侧的衍生图形,其中的规则1为位移,规则2为缩放,规则3为水平镜像,规则4为垂直镜像,规则5为绕点旋转,规则6为绕轴旋转,在此称之为生成性推演,如图7(a)所示。

将生成的图形即基本图形继续按照推演规则推演,得到更加丰富的新图形,将此过程称之为衍生性推演,如图7(b)所示。

对联珠环花树对鹿纹进行新型组合纹样设计,首先将其图形元素初始因子进行提取,把初步筛选的纹样进行描摹、变形、重叠、组合等处理后建立形态因子库,如表1所示。

3)色彩因子提取。

色彩能产生联想,表达情感,烘托氛围,是不可忽视的显性因子之一。

先以唐代仕女画《捣练图》(局部)中的服饰色彩为色彩灵感,如图8(a)所示。

再使用Photoshop等相关图片处理软件,对图片色彩进行主要色提取,将提取的主要色添加至色板,建立色彩因子库,如图8(b)所示。

此幅绘画中红色、绿色、灰色色块居多,因此在后期的服饰品面料设计时,选取了此类色彩作为色彩元素。

4)图形演变过程。

将形态因子库中的基本形态与色彩因子库中提取的某段色彩因子片段组合、叠加生成单位图案,如图9所示;再以推演规则R1到R5对单位图案进行生成性推演步骤,如图10所示。

其初始形状经推演规则生成的新图形,具有较强的家族基因,蕴含了装饰纹样深厚的文化内涵。

而后,将推演的形态元素作为整体单元,对其进行有序与无序排列两种方式排列,经二次设计,使其再次形成一组形态因子,如图11所示。

使用推演规则R1、R5与R6,对生成性推演规则后得到的组合图形继续推演,得到更加丰富的图形,如图12所示。

5)丝巾效果展现。

结合形式美法则,对新纹样进行基于形状文法的排列与组合。

其中,方形丝巾的图案设计方案以十字骨架为构图方式,对图12中(组合图推演8)的装饰图案进行再优化,生成完整的丝巾形象,如图13所示。

在图12中(组合图推演9)显示组合图像呈长条形排列趋势,可见现代丝巾市场中的长条领巾受到了年轻消费者的喜爱,其不仅可以系在颈间,也可作为发带饰品,如图14所示。

2.2.3丝巾设计风格的衍生1)色彩情感化引导的丝巾设计。

丝巾色彩的选择,既要考虑图案内容升华的装饰需求,也要考虑生产套色选择的工艺需要。

色彩的变化会让人产生不同的心理波动,比如冷色调中象征着天空、海水的蓝调色彩,会让部分受众产生压抑感,也会让另一部分受众产生平静淡然的舒适感。

因此,为了满足多数消费者的色彩喜好,丝巾产品的多样化配色显得至关重要。

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