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艺术概论重点整理资料全

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专业资料整理分享课堂专用复习资料艺术概论孙美兰版第一章艺术的形态第一节艺术是意识形态,也是生产形态艺术的定义?(需记忆的标识)★★★★艺术是人借助一定的物质材料和工具,借助一定的审美能力和技巧,在精神与物质材料、心灵与审美对象相互作用、相互结合的情况下,充满激情与活力的创造性劳动。

艺术既是意识形态,也是精神生产形态。

艺术具有的形象性、情感性、审美性、创造性等基本特征。

什么是艺术?答:何为艺术?国内外从古到今都有许多不同的看法与理论,如亚里士多德的模仿论,席勒的游戏论等,本教材认为,艺术的本质特性是审美的、创造性的意思形态,也是审美的、创造性的生产形态。

艺术是人类借助一定的物质材料与工具,借助一定的审美能力与技巧,在精神与物质材料、心灵与审美对象相互作用、相互结合的情况下,充满激情与活力的创造性劳动。

为什么艺术是意识形态也是生产形态?★人类用艺术的、宗教的、实践精神的和理论的(科学的)四种方式掌握世界。

所谓的掌握世界就是认识世界的方法手段与途径或反映人类认识生活的方式。

艺术也是掌握世界的一种方式,是对世界的一种认识。

所以艺术是意识形态。

另外,艺术也是一种特殊的精神生产。

马克思提出精神生产,强调艺术的精神在生产形态方面存在巨大的实践性威力。

1、艺术是社会审美观念、社会意识和社会文化心理的产物,具有精神生产的特征,2、艺术创造也在改变和构建着自然界的物质存在,具有物质生产的某些特征。

精神生产与物质生产有什么不同呢?(只需了解的标识)精神生产:满足人类的精神需求。

具有审美价值物质生产:满足人类的物质需求。

具有使用价值艺术创造的目的,主要是实现它的审美价值,它要满足的是人们心灵的渴求和精神上的需要,它要唤醒的是人们超越美学贫困的自创力。

(需记忆的标识)艺术形态的特点有哪些?★★(一)艺术形态要求强烈的主体性艺术作为意识形态和生产形态的特点之一,是它要求生产主体把强烈的主体意识、强烈的主观因素(二)艺术形态是对象化的存在艺术作为意识形态和生产形态的突出特点之二,就是它要求生产主体将自己独特的艺术个性和气质、艺术风格和语汇、艺术天才和情感符号“物化”到产品之中,从而获得艺术生产对象化的、现实的、(三)艺术形态是美的形式构成艺术作为意识形态和生产形态的突出特点之三,是它要求生产者主体将自己主观世界的审美情致、审美体验以及自创的、恰当得宜的美的形式构成“物化”到产品之中。

舞蹈艺术概论

舞蹈艺术概论

1、对舞蹈本质的认识和把握是从事一切舞蹈工作的基础。

2、艺术是现实的模仿再现,艺术是人的情感表现。

3、艺术是通过动作、姿态、线条、色彩、声音、语言、文字等为表现手段,塑造出具体生动地、可被人感知的形象,反映社会生活的审美属性,表现作者对社会生活的审美评价和审美理想的一种社会现象。

是人从审美角度来认识和反映社会生活、表现人的情感和思想的一种形式,是人对现实世界审美关系的集中表现。

4、舞蹈,艺术的一种。

人体本身是它的物质载体。

是经过提炼(典型化)、组织(节奏化)、美化(造型化)了的人体动作,为主要艺术表现手段。

着重表现语言文字或其他艺术表现手段所难以表现的人的内在深层的精神世界——细腻的情感、深刻的思想、鲜明的性格,以及社会生活的矛盾冲突中人的情感意蕴,创造出可被人具体感知的生动的舞蹈形象,以表达作者——舞者(编导和演员)的审美情感、审美理想,反映生活的审美属性。

舞蹈在一定的空间和时间内,通过连续的舞蹈动作过程、凝练的姿态表情和不断流动的地位图形(不断变化的画面),结合音乐、舞台美术(服装、布景、灯光、道具)等艺术手段来塑造舞蹈的艺术形象。

舞蹈是一种空间性、时间性、综合性的动态造型艺术。

舞蹈作为一种社会审美形态,起源于远古人类劳动生产(狩猎、耕作等)、战斗操练、性爱活动的模仿再现,以及图腾崇拜、巫术、宗教祭祀活动和表现情感、思想、意识等内在的精神世界的需要。

它和诗歌、音乐结合在一起,是人类历史上最早产生的艺术形式之一。

舞蹈艺术的审美社会功能是审美的愉悦性和审美的功利性的统一。

舞蹈也是人们进行社会交往、开展文化娱乐、促进身心健康,具有广泛群众性的一种艺术形式。

5、杂技并不像舞蹈那样着重表现人物情感的发展过程,而是通过高难度的技巧表演,表现出一种概括性的勇敢、坚毅、智慧的品格力量。

因此,具有更多的观赏性的娱乐性。

舞蹈虽然也强调舞蹈动作具有一定的技艺性,舞蹈演员要具备跳跃、旋转、翻腾、柔软、控制等高难度的技巧能力,但在舞蹈作品中表演高难度的技巧动作本身不是目的,而是一种表现人物思想情感、塑造人物性格和精神面貌的一种手段。

舞蹈艺术概论每章要点总结

舞蹈艺术概论每章要点总结

舞蹈艺术概论每章要点总结第一章:舞蹈的定义和起源舞蹈是一种通过身体动作、节奏和空间表达情感和意义的艺术形式。

它起源于人类生活的早期阶段,并逐渐发展成为一种具有丰富内涵和世界性影响力的艺术形式。

通过探索不同文化和历史背景中的舞蹈形式,我们可以更好地理解舞蹈的定义和起源。

第二章:舞蹈的基本元素舞蹈的基本元素包括身体动作、节奏、音乐、空间和时间。

身体动作是舞蹈的核心,通过不同的动作方式和技巧,舞者能够传达出不同的情感和意义。

节奏和音乐则为舞蹈提供了感性和情感上的支持。

空间和时间则决定了舞者在舞台上的位置和动作的顺序。

第三章:舞蹈的类型和风格舞蹈可以分为多种类型和风格,如古典舞、现代舞、民族舞和街舞等。

每种类型和风格都有其独特的特点和技巧要求。

了解不同类型和风格的舞蹈,可以帮助我们更好地欣赏和理解不同文化和艺术表达形式。

第四章:舞蹈的表演和欣赏舞蹈的表演需要舞者具备良好的技术水平和舞台表现力。

通过不同的舞蹈表演形式,如独舞、群舞和合唱舞等,舞者能够传达出不同的情感和意义。

观众在欣赏舞蹈时,可以通过细腻的观察和感受,更好地理解舞蹈作品的内涵和艺术价值。

第五章:舞蹈的教育和培训舞蹈的教育和培训是培养舞蹈人才的重要途径。

通过系统的教学和训练,舞者能够提高自己的技术水平和专业素养。

舞蹈教育也可以帮助培养学生的自我表达能力和艺术修养。

第六章:舞蹈与社会舞蹈在社会中扮演着重要的角色。

它能够传达出社会的价值观和文化传统,同时也能够带来丰富的娱乐和文化体验。

在社会发展的过程中,舞蹈也与其他艺术形式相互交融,共同促进社会的进步和发展。

总结:舞蹈艺术是一门丰富多彩的艺术形式,通过不同的舞蹈类型和风格,可以传达出不同的情感和意义。

舞蹈的表演和欣赏需要舞者具备良好的技术水平和观众具备敏锐的观察力和感受力。

舞蹈的教育和培训是培养舞蹈人才的重要途径,通过系统的学习和训练,舞者能够提高自己的技术水平和专业素养。

舞蹈在社会中扮演着重要的角色,能够传达出社会的价值观和文化传统,同时也能够带来丰富的娱乐和文化体验。

舞蹈艺术概论每章要点

舞蹈艺术概论每章要点

舞蹈艺术概论第二章舞蹈得艺术特性第一节舞蹈形象就是直观得动态性得形象舞蹈得艺术特性就就是舞蹈形象就是一种直观得、动态性得形象。

它具有:1、直觉性:舞蹈形象就是一种直观得艺术形象,它主要就是通过人们得视觉器官(眼睛)来进行审美感知得。

2、动作性:舞蹈形象就是一种不停流动状态得直觉形象。

舞蹈动作分为:表情性(表现性)动作、说明性(再现性)动作、装饰性联结性动作。

3、节奏性:舞蹈得动态形象就是一种具有节奏性得动态形象。

分为:内在节奏与外在节奏4、造型性:舞蹈就是一种动态得造型艺术。

包括:人体动作得姿态与舞蹈得构图第二节舞蹈艺术得内在本质就是抒情性抒情性——舞蹈最重要得内部艺术特征,就是舞蹈得内在本质属性、就是舞蹈艺术得一个主要审美特征,这就是舞蹈以人体动作为主要表现手段所决定得。

在生活中,我们把表现人得各种情感与情绪得动作称为表情性动作。

分为面部表情与身段表情舞蹈就是一种抒情性得艺术,舞蹈擅长于抒情,但并不等于说不能用舞蹈得艺术手段表现比较复杂得故事情节与人物之间性格得矛盾冲突。

我们认为“在抒情中叙事”与“在叙述中抒情”就是情节性舞蹈与舞剧结构比较理想得艺术表现方法。

舞蹈中得情感就是体现着一定思想内涵得情感,而舞蹈中所蕴含得思想则就是充满了感情得思想。

第三节舞蹈就是一种综合性得艺术综合性:舞蹈就是与音乐、美术、诗歌等艺术手段与艺术类型有着密切得关系,所以它就是一门综合性得表演艺术,集时间性、空间性为一体。

小结本质属性方面来瞧,舞蹈得艺术特性就是它得抒情性;而从舞蹈艺术展现方式来瞧,舞蹈得艺术特性则就是它得艺术综合性。

舞蹈得艺术特性就就是:以人得身体动作为主要表现手段,并综合了音乐、美术、诗歌(文学)、戏剧等艺术形式,以具有节奏性与造型性得直观得动态得舞蹈形象,表现人得情感与思想,反映人类社会生活得一种艺术。

第三章舞蹈得社会功能第一节舞蹈得功能作为艺术之一得舞蹈,在社会生活中所应起到得作用与影响,就是舞蹈得功能。

舞蹈概论知识点总结归纳

舞蹈概论知识点总结归纳

舞蹈概论知识点总结归纳舞蹈的发展历程舞蹈起源于人类生活的需要,最早期的舞蹈可能是人们在庆祝丰收、祈祷雨水、迎接重要客人等场合中的一种表达方式。

随着人类社会的不断发展,舞蹈逐渐演变成了一门独立的艺术形式,它融合了音乐、节奏、动作、情感等元素,通过舞者的表演,传达出了丰富的内涵和情感。

在古代文明中,各种形式的舞蹈都有所涌现。

比如在中国,舞蹈在商、周时期已经有所出现,到了春秋战国时期,舞蹈已经成为了宫廷文化的一部分,而在古希腊,古罗马和印度,古老的舞蹈形式也得到了发展和传承。

在基督教文化的影响下,欧洲中世纪的舞蹈也得到了广泛的发展。

到了近代,随着现代工业文明的崛起,舞蹈也开始走向了现代化的道路。

19世纪的法国,芭蕾舞成为了一种完全独立的舞蹈形式,它采用了专门设计的芭蕾舞剧,以及特殊的芭蕾舞演员和芭蕾舞团。

而在20世纪,现代舞蹈和当代舞蹈也开始逐渐成为了独立的舞蹈类型,它们吸收了各种不同的舞蹈元素,通过不断的创新和实验,形成了属于自己的独特风格。

舞蹈的风格和类型舞蹈可以分为多种不同的类型和风格,每种类型都有其独特的表现形式和内涵。

以下是一些常见的舞蹈类型和风格:1.古典舞:古典舞起源于欧洲,它通常以芭蕾舞剧的形式表现,具有高度的技巧性和艺术性。

古典舞非常注重舞者的身姿和形态,要求舞者具有优美的外表和良好的身体素质。

古典舞通常以协调的音乐和精致的舞蹈动作为特色,它具有独特的审美价值和历史传统。

2.民族舞:民族舞源于各种不同的文化和民族传统,它展现了丰富多彩的舞蹈风貌和情感表达。

民族舞可以是一种固定的舞蹈形式,也可以是一种特定的舞蹈风格,它通常与特定的民族乐器、服饰和器物相关联。

民族舞体现了各种不同的文化传统和价值观念,因此具有很高的文化意义和历史价值。

3.现代舞:现代舞是一种以自由性和创新性为特征的舞蹈形式,它采用各种不同的舞蹈元素,如现代音乐、戏剧、舞蹈动作、情感表达等,以表达舞者的个人情感和观念。

现代舞不受传统的限制,它可以采用各种不同的舞蹈技巧和风格,因此具有很大的创造性和实验性。

舞蹈艺术概论笔记

舞蹈艺术概论笔记

舞蹈艺术概论笔记三、题型举例(仅供参考)一、名词解释(每小题5分,共30分)1、审美反映:2、舞蹈哲学:3、舞蹈意象:二、问答题(每小题10分,共60分)1、为什么说舞蹈具有交流情感、增进友谊的功能,2、试述舞蹈动作来自于哪几个方面,3、试用唯物主义美学观点来阐述舞蹈作品的真实性。

三、论述题(每小题15分,共60分)1、试述舞蹈作品壮美的审美特征,并自选某一舞蹈作品进行评析。

答案(略) 舞蹈?含义一、什么是舞蹈,舞蹈和我们的生活有着非常紧密的联系。

清晨,在城市的街心公园,一群群的中老年人、有的随着锣鼓点在扭"秧歌"、有的跟着节奏鲜明的音乐跳"迪斯科"、还有的人在优美的旋律中跳着自编的"健身舞";晚间,在剧场可以欣赏到舞蹈或舞剧作品的演出、也可以到舞厅或联欢会去跳交谊舞;节日期间还可以在一些公园等旅游点举力的"游园花会"看到各地的民间舞蹈表演;如果有兴趣和需要、你还可以到各种舞蹈训练班学习芭蕾舞、民间舞、国标舞……来提高自己的舞艺。

用简明的话来说,舞蹈是一种人体动作的艺术。

但是,这个人体动作,必须是经过提炼、组织和美化了的人体动作--舞蹈化了的人体动作。

另外,属于人体动作范畴的艺术也有许多种,如杂技、哑剧、人体雕塑、韵律操等等。

所以,舞蹈不同于别的人体动作艺术的主要方面是:它是以舞蹈动作为主要艺术表现手段、着重表现语言文字或其他艺术表现手段所难以表观的人们的内在深层的精神世界--细腻的情感、深刻的思想、鲜明的性格,和人与自然、人与社会、人与人之间以及人自身内部的矛盾冲突,创造出可被人感知的生动的舞蹈形象,以表达舞蹈作者(舞蹈编导和舞蹈演员)的审美情感、审美理想,反映生活的审美属性。

另外,由于人体动作不停顿地流动变化的特点,它必须在一定的空间(舞台或广场)和一定的时间中存在;而在舞蹈活动中,一般都要有音乐的伴奏,要穿特定的服装、有的舞蹈还要手持各种道具,如果是在舞台上表演,灯光和布景也是不可缺少的。

舞蹈艺术概论 2

舞蹈艺术是通过人体优美的动作和造型,节奏和情节对人们一个时代生活中美的理解和愿望,感情和幻想的反映和体现。

它给人以美的享受和娱乐,使人的精神境界变得更美,鼓舞人们为着更美好的生活而进行斗争的勇气和信心。

本课系统的教授舞蹈艺术的特性;舞蹈艺术的发展;舞蹈的种类;舞蹈语言;舞蹈传播;舞蹈美感;舞蹈表演的审美规范;舞蹈作品的构成;舞蹈的欣赏和评价以及新中国舞蹈艺术50年启示录。

第一部分舞蹈的艺术特性即是舞蹈形象,是一种直观的,动态的形象。

第一节舞蹈形象是直观的动态的形象一直觉性舞蹈形象是一种直观的艺术形象,它通过人们的视觉来进行审美和感知的。

直觉性的特点就规定了在舞蹈作品中所要表现和说明的一切,都必须通过艺术的形象直觉地表现出来。

舞蹈中表现人物复杂的思想感情活动时,不用语言,必须用人物的行动和动作直接表现出来二动作性舞蹈形象是直观的艺术形象,而不是静止状态的直觉形象,是不停流动状态的直觉形象。

若舞蹈者在舞台上的动作终止了,就意味着舞蹈作品的结束或消失。

舞蹈动作1 表情性动作:描绘人物的情感,思想和性格特征的动作。

具有一定的类型性和概括性的特点。

2 说明性动作:展示人物行动的目的和具体内容的动作。

具有模拟性和象征性的特点。

3 装饰性联结性动作:没有明显的含义,起装饰和衬托的作用,有时作为过渡动作。

三节奏性任何舞蹈都是有节奏的,没有节奏便没有舞蹈节奏内在节奏:人的各种情绪和情感在人的机体内部所引起的各种不同节奏的发展变化。

外部节奏:可分为听觉的节奏和视觉的节奏。

四造型性舞蹈动作是人体的自然生活动作,经提炼,加工,美化而来的。

舞蹈动作具有造型性,是舞蹈动作具有美感形式的最基本的条件和主要的因素。

舞蹈又称作是一种动态的造型艺术。

舞蹈艺术的造型性人体动作姿态的造型。

舞蹈队形,画面的造型。

也就是舞蹈的构图---舞蹈者在舞台三度空间所占据的地位和活动的路线。

人体动作姿态造型美的标准,服从于人们对形式美的审美观念:姿态造型美古典舞蹈动作讲究“曲,圆,收”民族民间舞蹈呈现曲线的运动过程民间舞蹈家提出要“三道弯”才美对称和平衡美,矫健的美,阳刚的美舞蹈作品构成的要素--舞蹈队形,画面的造型据舞蹈家的分类,舞蹈的空间运动线,可分为:斜线(对角线),竖线(纵线),横线(平衡线),圆线(弧线),曲折线(迂回线)舞蹈画面造型的分类方形三角形圆弧形梯形菱形第二节舞蹈艺术的内在本质属性是抒情性1 舞蹈在表现人的情感方面所具有的真实,直切,纯朴,激越,丰富,深厚等往往是其他艺术所不能及的。

舞蹈艺术概论每章要点.

舞蹈艺术概论第二章舞蹈的艺术特性第一节舞蹈形象是直观的动态性的形象舞蹈的艺术特性就是舞蹈形象是一种直观的、动态性的形象。

它具有:1、直觉性:舞蹈形象是一种直观的艺术形象,它主要是通过人们的视觉器官(眼睛)来进行审美感知的。

2、动作性:舞蹈形象是一种不停流动状态的直觉形象。

舞蹈动作分为:表情性(表现性)动作、说明性(再现性)动作、装饰性联结性动作。

3、节奏性:舞蹈的动态形象是一种具有节奏性的动态形象。

分为:内在节奏和外在节奏4、造型性:舞蹈是一种动态的造型艺术。

包括:人体动作的姿态和舞蹈的构图第二节舞蹈艺术的内在本质是抒情性抒情性——舞蹈最重要的内部艺术特征,是舞蹈的内在本质属性、是舞蹈艺术的一个主要审美特征,这是舞蹈以人体动作为主要表现手段所决定的。

在生活中,我们把表现人的各种情感和情绪的动作称为表情性动作。

分为面部表情和身段表情舞蹈是一种抒情性的艺术,舞蹈擅长于抒情,但并不等于说不能用舞蹈的艺术手段表现比较复杂的故事情节和人物之间性格的矛盾冲突。

我们认为“在抒情中叙事”和“在叙述中抒情”是情节性舞蹈和舞剧结构比较理想的艺术表现方法。

舞蹈中的情感是体现着一定思想内涵的情感,而舞蹈中所蕴含的思想则是充满了感情的思想。

第三节舞蹈是一种综合性的艺术综合性:舞蹈是与音乐、美术、诗歌等艺术手段和艺术类型有着密切的关系,所以它是一门综合性的表演艺术,集时间性、空间性为一体。

小结从舞蹈的外化形态方面来看,舞蹈的艺术特性是舞蹈形象的直观动态性;从舞蹈的内在本质属性方面来看,舞蹈的艺术特性是它的抒情性;而从舞蹈艺术展现方式来看,舞蹈的艺术特性则是它的艺术综合性。

舞蹈的艺术特性就是:以人的身体动作为主要表现手段,并综合了音乐、美术、诗歌(文学)、戏剧等艺术形式,以具有节奏性和造型性的直观的动态的舞蹈形象,表现人的情感和思想,反映人类社会生活的一种艺术。

第三章舞蹈的社会功能第一节舞蹈的功能作为艺术之一的舞蹈,在社会生活中所应起到的作用和影响,是舞蹈的功能。

2022年中国艺术研究院舞蹈学考研辅导资料《舞蹈艺术概论》

全书分十一章,从远古时代直至明清时期。每一章里既有历史背景,又有乐舞作品、 人物、事件,以及相关的诗歌辞赋和图像。从黄帝制管律、尧舜造琴瑟、周公制礼作 乐、秦汉乐舞百戏、唐宋歌舞大曲、明清戏曲歌舞……作者引领我们走入古代乐舞发 展的漫长历程。
一部乐舞史根植在广阔的社会历史背景中,一部乐舞史折射了社会历史的兴衰,乐 舞里还有许多不为人知的事情……本书是全国艺术科学“十五”规划2003年度课题, 是作者潜心研究七年的学术成果。本书是国家出版基金资助项目,并获得新闻出版总 署“经典中国国际出版工程”资助。
参考书目:《外国舞蹈史及作品鉴赏》
《外国舞蹈史及作品鉴赏》
本书系普通高等教育“十五”*规划教材。全书贯彻以论带史的总体原则,首先用 10000年前的*舞蹈文物作为起点,从自娱性的原始舞、民间舞、交谊舞,逐一论述到 表演性的宗教舞、民间舞、国标舞、古典舞。其中的舞蹈个案来自五大洲的数十个民 族、国家和地区,然后分别论述芭蕾和现代舞这两大世界性的舞种,以及由此派生出 来的舞蹈剧场、身体剧场、当代舞、舞踏和新媒体舞蹈,并对各自的来龙去脉、逻辑 定义、名词解释、艺术特征、不同流派、不同时期,*代表性的编导家、表演家、教育 家和作曲家及其代表作,逐一进行评介与分析。“附录”《大趋势:新世纪国际舞坛 的回顾与展望》,则将引领诸位读者朋友或尽情遨游于世界舞蹈的精彩大潮,或一举 攀登上国际舞坛的制高点,并最终成为真正拥有中国背景、国际胸襟的有用之材。
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参考书目:《舞蹈艺术概论》
《舞蹈艺术概论(修订版)》自1997年出版以来,受到广大舞者和舞蹈爱好者的欢迎和厚爱, 北京和各省市的很多艺术院校舞蹈系把它作为舞蹈理论课程的教材。1998年10月获第十一届华 东地区很好文艺图书二等奖。

艺术概论各章节考试重点总结

第一章,艺术的本质与特征1. 艺术之父:费德勒2. 我国最早在艺术学方面著作的是: 宗白华3. 艺术本质看法有:客观精神说“认为艺术是理念或者客观宇宙精神的体现(柏拉图 ); 主观精神说:认为艺术是“自我意识的表现”,是“生命本体的冲动”(康德,尼采)。

模 仿再现说4.艺术创作的主体: 艺术家。

客体:社会生活。

艺术的价值是艺术创作的 主体与客体相 互作用的结果。

5.—定时代艺术的发展总是在一定的 经济基础上形成的。

6.艺术生产理论的艺术系统: 艺术创作一艺术作品一艺术欣赏。

7.艺术的特征:A 形象性:a,艺术形象是客观与主观的统一(蒙娜丽莎,韩熙载夜宴图) ;b ,是内容与形式的统一(罗丹《巴尔扎克》 ;C,是个性与共性的统一(水浒人物,阿 Q 形象)。

B 主体性。

C 审美性:a 艺术的审美性是人类审美意识的集中体现(泰山雄 ,华山 险,黄山奇,峨嵋秀);b,艺术的审美性是真.善.美的结晶(《清明上河图》,《吝啬鬼》); C,艺术的审美性是内容美与形式美的的统一(帕提农神庙体现“美就是和谐”的理念)(提示:形象性与审美性重点复习) 第二章,艺术的起源1.人类最早的艺术活动开始于: 上万年前的冰河时期。

2.艺术起源:a “模仿说”(希腊哲学家德谟克利特认为艺术是对自然的模仿) 。

b “游戏说”(最早康德,“希勒一斯宾赛理论,希勒《美育书简》 ),人的“游戏”是以使用工具的物质生产活动为基础,并具有了超越动物性的情感和想象等社会内容,成为一种具有 符号性的文化活动。

正是人的社会实践活动使得人类和动物界真正区分开来。

而艺术起 源于“游戏”的说法脱离了人类社会实践,所以仍然不能解开艺术诞生的真正奥秘。

c“表现说”:(美国美学家苏珊.朗阁提出符号说)。

d “巫术说”:(英国爱德华.泰勒在他 的《原始文化》提出;弗雷泽在他的《金枝》也提出)e “劳动说”:(希尔恩《艺术起源》; 普列汉诺夫《没有地址的信》)从艺术发生学的观点来看,生产劳动显然是艺术起源的根 本原因。

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舞蹈艺术概论第二章舞蹈的艺术特性第一节舞蹈形象是直观的动态性的形象舞蹈的艺术特性就是舞蹈形象是一种直观的、动态性的形象。

它具有:1、直觉性:舞蹈形象是一种直观的艺术形象,它主要是通过人们的视觉器官(眼睛)来进行审美感知的。

2、动作性:舞蹈形象是一种不停流动状态的直觉形象。

舞蹈动作分为:表情性(表现性)动作、说明性(再现性)动作、装饰性联结性动作。

3、节奏性:舞蹈的动态形象是一种具有节奏性的动态形象。

分为:内在节奏和外在节奏4、造型性:舞蹈是一种动态的造型艺术。

包括:人体动作的姿态和舞蹈的构图第二节舞蹈艺术的内在本质是抒情性抒情性——舞蹈最重要的内部艺术特征,是舞蹈的内在本质属性、是舞蹈艺术的一个主要审美特征,这是舞蹈以人体动作为主要表现手段所决定的。

在生活中,我们把表现人的各种情感和情绪的动作称为表情性动作。

分为面部表情和身段表情舞蹈是一种抒情性的艺术,舞蹈擅长于抒情,但并不等于说不能用舞蹈的艺术手段表现比较复杂的故事情节和人物之间性格的矛盾冲突。

我们认为“在抒情中叙事”和“在叙述中抒情”是情节性舞蹈和舞剧结构比较理想的艺术表现方法。

舞蹈中的情感是体现着一定思想内涵的情感,而舞蹈中所蕴含的思想则是充满了感情的思想。

第三节舞蹈是一种综合性的艺术综合性:舞蹈是与音乐、美术、诗歌等艺术手段和艺术类型有着密切的关系,所以它是一门综合性的表演艺术,集时间性、空间性为一体。

小结从舞蹈的外化形态方面来看,舞蹈的艺术特性是舞蹈形象的直观动态性;从舞蹈的内在本质属性方面来看,舞蹈的艺术特性是它的抒情性;而从舞蹈艺术展现方式来看,舞蹈的艺术特性则是它的艺术综合性。

舞蹈的艺术特性就是:以人的身体动作为主要表现手段,并综合了音乐、美术、诗歌(文学)、戏剧等艺术形式,以具有节奏性和造型性的直观的动态的舞蹈形象,表现人的情感和思想,反映人类社会生活的一种艺术。

第三章舞蹈的社会功能第一节舞蹈的功能作为艺术之一的舞蹈,在社会生活中所应起到的作用和影响,是舞蹈的功能。

除了一般艺术功能之外,还有其独自的特殊功能,长期以来舞蹈因其对人类具有多种积极作用而得以存在和发展。

一、在研究舞蹈功能时,应认识到:1、舞蹈的功能是随社会的发展而发展,不是一成不变的。

2、舞蹈的功能是以审美为中介来发挥其作用的。

舞蹈美是一种集功利性、审美性为一体的一种形势美。

二、在研究舞蹈功能时,应建立的观点:1、大舞蹈观念(广义):广泛存在于人们中间的集娱乐、美育、锻炼等作用为一体的舞蹈。

2、舞蹈具有精神解放的功能。

正因如此,它赋予舞蹈一种新的生命力。

3、它可以派生出许多新的学科。

舞蹈和其它艺术相结合,派生出其它的舞蹈艺术。

例:水上芭蕾、冰上芭蕾,它们都是舞蹈与体育相结合的。

第二节舞蹈的古代社会的功能一、以舞达欢:寄情于舞、以舞传情。

娱乐:为了庆祝战争的胜利或某种节日。

如:《七盘舞》、《胡旋舞》、《霓裳羽衣舞》二、祭祀与祈祷:以舞来达到人与神的交流。

如:“六舞”(周代)三、交流、交谊和择偶:部落联欢结盟,起到相互交流作用,男女之间起到了传情达意的功能,在原始社会中,两性相爱,都是通过舞蹈这种形式来表达。

四、健身、习武、象功:舒展胫骨、宣泄情感,对健美躯体和愉悦身心具有双重作用。

五、教育(劳动教育、战争与狩猎教育、礼仪教育):如”拟兽舞“、”十三舞勺、成童舞象”。

《六代舞》1、周代的《六代舞》是西周雅乐的主要内容,关于他的演出仪式用途都有名文规定,不能随便使用,周代将这些乐舞用于礼仪祭祀。

可分为文舞、武舞两大类,其中《云门》、《大章》、《大韶》、《大夏》属于文舞;《大濩》、《大武》则属于武舞。

2、春秋战国时期舞蹈的功能百家争鸣时期,儒家提出了“乐教”。

他们认为乐教可以教育群众,影响群众,儒家发展了舞蹈的教育功能。

3、隋唐时期舞蹈的功能隋唐时期,”七部乐“”九部乐“在当时具有政治功能。

4、五四时期蔡元培,提出用美育代替宗教。

美育(舞蹈、音乐、美术)。

舞蹈具有美育功能,舞者的快乐是从筋骨中发出来的,是用一种运动来实现感情冲刺的。

七部乐:以国伎为首,统称燕乐。

隋代在结束了南北朝的分裂局面统一中国后,按历代统治者“功成作乐”的常规,于开皇初年(约公元581—585年)集中整理了汉族传统的、兄弟民族的、外国传入的各种乐舞,制定了七部乐。

此七部乐为:一曰国伎,二曰清商伎,三曰高丽伎,四曰天竺伎,五曰安国伎,六曰龟兹伎,七曰文康伎(礼毕)。

如此,隋朝也就开创了历史上在宫廷宴享典礼中使用成套乐舞的先例。

它不仅能显示一个国家的统一与强大,还表现出某种气度和魄力。

九部乐:到了隋炀帝时期,又设置清乐、西凉、龟兹、天竺、康国、疏勒、安国、高丽、礼毕等为九部乐,亦即提升杂技中的康国、疏勒入部,并以“西凉”一名代替“国伎”。

第三节舞蹈在现代社会的功能一、自娱自乐、抒发情怀舞蹈是一种彻底和谐的艺术,既净化了心灵,又锻炼了身体。

二、交流情感、增进友谊舞蹈是为了表达人的情感而创造出来的,舞蹈语言是一种通过人体律动来传达人类信息的情感语言,不仅能超越国家、种族地域、语言、文字的制约,异性相吸的人体语言沟通人与人、国与国、民族与民族的情感。

具有强烈的传感作用,富有浓厚的情感因素。

三、增强体质、延长青春舞蹈是一种经过组织、美化、节律化的人体运动,它不仅达到健身的目的,还能在自娱自乐的同时,进入艺术表现的境界,从而达到身心两方面和谐发展,可以说,以舞健身、以舞健美,是人们的追求。

四、欣赏愉悦、陶冶情操艺术对象可创造出懂得艺术并且可以欣赏美的大众,舞蹈艺术具有独特的审美作用,能够提高艺术口味,艺术修养和审美能力。

《雀之灵》通过对孔雀灵性的描写,表达了傣族人民对美好生活的向往和追求。

可以说是以心造舞。

舞蹈艺术具有独特的审美欣赏作用。

五、了解社会,认识世界文艺作品是生活的教科书通过舞剧《丝路花雨》通过生动的形象,了解盛唐时期丝绸之路上,政治、经济、文化、交流的一个盛况,从中我们可以欣赏到独特的敦煌舞蹈艺术,以及风土人情,穿着爱好等人文景观。

六、宣传教化、团结群众从古至今,舞蹈都有着其独特的宣传教化作用,舞蹈能够成为宣传群众的有力手段,好的舞蹈作品可以给予人们教育和鼓舞。

戴爱莲(1916—2006)国籍:中国出生地:西印度群岛的特立尼达职业:舞蹈家毕业院校:英国兰伯特芭蕾学校主要成就:著名舞蹈艺术家、舞蹈教育家主要作品:《波斯广场的卖花女》、《杨贵妃》、《伞舞》、《警醒》、《进行曲》、《哭泣的垂柳》、《卖》、《游击队的故事》、《思乡曲》、《空袭》、《东江》等我国解放后,戴爱莲出任第一任国家舞蹈团团长;第一任全国舞协主席;第一任北京舞蹈学校校长;第一任中央芭蕾舞团团长第四节舞蹈的社会作用随着社会生活的发展而发展,舞蹈功能的充分实现需以审美为中介舞蹈的功能并非是一成不变的,而是在不断变化着、发展着,随着时代的变化而变化,随着社会生活的发展而发展。

舞蹈是随着时代的发展创造的,一个时代的舞蹈是一个时代人民根据他们的生活需要和审美需要创造出来的。

随着社会的发展,虽然舞蹈的某些功能削弱了或者是逐渐地消失了,但是舞蹈却有出现了某些新的功能和作用,或者说舞蹈面对的现代化的浪潮,对其功能正在进行着某些转化和整合。

舞蹈的社会功能是从数千年的舞蹈实践中总结归纳出的客观存在,但是,这些功能在实践中取得何等的效果,则和舞蹈活动的美感程度有很大关系,只有群众为这些活动的美感所吸引,他们才可能被感染,甚至积极投入,然后,才可能在他们中产生作用和影响。

第四章舞蹈的种类第一节舞蹈内容的发展导致不同舞蹈品种的产生一、“舞蹈纹·彩陶盆” 铜贮贝器盖纹饰单一情绪的抒情性舞蹈二、《葛天氏之乐》:《吕氏春秋·古乐篇》所载,情绪较为丰富的舞蹈三、周代的乐舞《大武》(周代歌颂武王伐封军事行动的乐舞)叙事性舞蹈四、汉代角抵戏《东海黄公》叙事性、塑造不同性格的人物五、宋代藏《卓》瑶《跳长鼓》民间舞六、清初《钟馗嫁妹》戏曲舞蹈(歌、舞、戏)我国民族的歌舞剧——戏曲艺术铜贮贝器盖纹饰约在两千年以前的西汉时代的铜贮贝器盖纹饰(在云南晋宁石寨山出土),所刻的滇族羽舞图形,共二十三人,除一人带腰刀外,其他二十二人中,八人右手持羽,十四人左手持羽,均头戴羽帽面饰鸟啄,上身袒裸,腰系羽毛带状裙,后垂羽尾,赤足,通身装扮为鸟的形状,舞蹈动作姿态完全一致。

铜贮贝器盖纹饰的装扮以及模拟鸟兽的动作和造型,是古代人们狩猎生活的反映。

这些舞蹈可能就是群众集体跳的表现劳动获得胜利和丰收后的欢乐喜悦情绪的一种抒情性的舞蹈。

第二节舞蹈的分类原则及方法原则、方法:划分舞蹈种类的原则和方法,是根据一定的目的来择定的。

既然我们是为了更深入地了解舞蹈艺术的特性,把握它的艺术发展规律,以使舞蹈创作更加健康地发展和成长,在社会生活中起更大的积极作用和影响,所以,我们采用从各种舞蹈客观存在的本质区别和它们社会生活中所起的不同作用等特点,来进行舞蹈类别的划分。

根据舞蹈的作用和目的来划分,舞蹈可分为生活舞蹈和艺术舞蹈两大类。

第三节生活舞蹈生活舞蹈是与人们生活最紧密的舞蹈,功利性和目的性比较强,参与的范围广。

⑴习俗舞蹈(仪式):是为了婚丧嫁娶、丰收等一些喜庆活动所举行的一种群众性舞蹈,参与性也非常强。

如:湖南《伴嫁舞》、土家族《跳丧舞》⑵宗教、祭祀舞蹈(包括巫舞):宗教舞蹈是为了表现一些宗教观念、思想所进行的宗教活动的舞蹈形式,是对神灵的一种形象化再现。

如“巫舞”“萨满舞”;祭祀舞蹈:是为了祭祀祖先、神灵的礼仪式舞蹈活动。

如:《六舞》《傩舞》⑶社交舞蹈:是为了进行社会交往、增进友谊、联络感情的一种最为广泛流传的一种群众性舞蹈。

如:彝族”火把节“、傣族”泼水节“⑷自娱舞蹈:具有自娱自乐的目的,是最单纯的一种舞蹈形式。

如:”秧歌“、”迪斯科“、”霹雳舞“⑸体育舞蹈:是舞蹈与体育相结合的舞蹈形式,主要是有健身的体育作用。

如:健身舞、标准舞、剑舞⑹教育舞蹈:主要是为了提高大众的审美情趣、审美能力所开设的一门舞蹈课程。

达到了舞蹈普及教育的作用,以提高全民族、全人类的文化素质为宗旨的。

我国周代的《六代舞》就是著名的祭祀舞蹈。

(1)《云门》用以祭祀天神(2)《大章》用以祭祀地神(3)《大韶》用以祭祀四方神(日、月、星、海)(4)《大夏》用以祭祀山川(5)《大濩》用以祭祀先妣(女性祖先)(6)《大武》用以祭祀先祖。

(周代著名的歌颂周武王伐纣的军事行动的乐舞)第四节艺术舞蹈艺术舞蹈:是指由专业和业余舞蹈家,通过对社会生活的观察、体验、分析、集中、概括和想象,进行艺术的创造,从而产生出主题思想鲜明、情感丰富、形式完整,具有典型化的艺术形象,由少数人在舞台或广场表演给广大群众观赏的舞蹈作品。

第一类根据舞蹈不同的风格特点来划分,可分为:古典舞、民间舞、现代舞、当代舞。

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