影视后期制作基础知识教学内容

合集下载

《影视后期制作》课程标准

《影视后期制作》课程标准

《影视后期制作》课程标准课程名称:影视后期制作适用专业:计算机应用专业、计算机动漫专业1前言1.1课程的性质本课程是计算机应用专业、计算机动漫专业方向课程。

本课程以计算机领域中的音视频媒体为研究对象,是一门理论与实践相结合性质很强的课程,需要学生前期先修过《计算机应用基础》、《Premiere》、《图像处理》和《摄影摄像》等课程。

本课程的目的是使学生了解影视后期的基础知识,通过非线性编辑软件学习平台,掌握非线性编辑的基本理论和方法,能够进行视频镜头的剪辑与组接技术,转场、特效、运动效果的设置与调节,字幕制作,音频编辑技术,影片的设定与输出,培养学生影视节目的综合编辑及制作能力。

本课程建议学时72学时。

2课程目标1).掌握非线性编辑基本理论和镜头剪辑与组接的一般规律;2).熟悉编辑影片的工作流程,各个环节的技术技巧(视频素材采集以及素材(视频、声音、动画、图片和文本)导入和基本剪辑);3).熟练使用各种视频特效、视频特技以及视频动画的制作;4).会用字幕编辑器窗口和相关菜单命令来制作所需字幕效果;5).掌握音频的编辑方法和技巧以及混音器的使用;6).能把编辑好的影片输出成需要的格式;7).培养学生良好的信息收集及创新能力;8).培养学生与人交流、团队协作的能力;9).培养学生的自学能力及良好的职业习惯。

3课程内容和要求根据专业课程目标和涵盖的工作任务要求,确定课程内容和要求,说明学生应获得的知识、技能。

4实施建议4.1教材编写1、必须依据本课程标准编写教材,教材应充分体现任务引领、实践导向课程的设计思想。

2、教材应将本专业职业活动,分解成若干典型的工作项目,按完成工作项目的需要和岗位操作规程,结合职业技能证书考证组织教材内容。

要通过现场模拟运用所学知识进行评价,引入必须的理论知识,增加实践实操内容,强调理论在实践过程中的应用。

3、教材应图文并茂,提高学生的学习兴趣,教材表达必须精炼、准确、科学。

4、教材内容应体现先进性、通用性、实用性,要将本专业新技术、新产品、新趋势及时地纳入教材,使教材更贴近本专业的发展和实际需要。

影视后期制作专业课程简介

影视后期制作专业课程简介

影视后期制作专业课程简介影视后期制作专业课程简介一、PS主要是理解抠像合成原理,为后续课程打好基础。

二、AE是用二维层三维层合成动画,常用内置及外挂插件学习运用插件制作小型特效片头。

三、C4D基本操作及基本模块学习掌握C4D基本模块,特别是对MoGraph的理解和运用。

产品模型道具制作与合成C4D+AE能独立完成使用三维渲染素材在AE中的合成四、Nuke基本知识及基本合成流程,高级抠像及Roto技术。

五、Paint擦除技术就是动态影像修补技术。

主要针对影视镜头中出现的穿帮进行修补。

影视后期教学大纲课程一、工具篇-Photoshop技法入门1、设计的入门与Photoshop基础入门学习photoshop平面设计软件的使用,重点讲解认识光和色关系、常用工具、图层及图层样式的使用娇俏、通道应用、色彩调整和透视关系的把握。

2、Photoshop矩形工具的应用贝塞尔曲线的运算3、Photoshop钢笔工具的应用4、Photoshop渐变的两种方法与图层混合模式5、Photoshop图层样式的应用与填充和不透明度区别6、Photoshop蒙版的三种方式7、文字与形状应用8、Photoshop写实图标的绘制课程二、工具篇-Photoshop高手进阶1、Photoshop的创意合成2、Photoshop的抠图方法与技巧3、Photoshop修复工具4、Photoshop画笔工具5、Photoshop颜色与色调调整6、Photoshop滤镜特效设计7、Photoshop合成课程三、AE后期合成基础1、AE界面认知,软件基本操作AfterEffects是Adobe公司开发的一款专门用于视频后期处理及剪辑的软件,被广泛应用于影视、广告等专业视频编辑领域。

本课程以AfterEffects软件为基础,讲解影视后期合成和特效的制作思路及技巧,使学生能够快速入门并能制作出高质量的合成作品。

2、影视后期合成和特效的制作思路及技巧3、AE二维层三维层合成动画4、计算复合路径与图层的运用5、达到能熟练制作关键帧动画的能力课程四、AE插件应用技巧课1、光晕插件本课程是以之前学习的内容为基础对学生进行技能提升。

AE影视后期特效制作教学大纲

AE影视后期特效制作教学大纲

AE影视后期特效制作教学大纲一、课程介绍(200字)二、教学目标(200字)1.理解AE软件的基本界面和工具,掌握AE软件的操作技能。

2.学习AE软件的主要功能模块,包括合成、层控制、特效制作、插件应用等。

3.掌握AE软件中常用的特效制作技巧,包括绿屏抠像、角色动画、特效合成等。

4.学习AE软件中的高级特效制作技术,包括粒子系统、3D摄像机、场景建模等。

5.培养学员的创意思维和创作能力,使其能够独立进行影视后期特效制作。

三、教学内容(600字)1.AE软件基础知识-AE软件的界面和工具介绍-AE软件的项目设置和导入素材-AE软件的时间线和关键帧动画-AE软件的渲染和导出设置2.特效制作基础-合成操作和层控制-物体运动和跟踪-文字和形状动画-音频与特效的结合3.特效制作技巧-绿屏抠像与合成-角色动画和动画路径-光影效果和调色技巧-转场效果和插件应用4.高级特效制作-粒子系统的使用和调整-3D摄像机和景深效果-三维场景建模和导入-特效和音效的完美融合5.实际案例分析与演练-环境特效制作实例分析-人物特效制作实例分析-特殊效果制作实例分析-案例演练与项目实施四、教学方法(200字)1.讲授与示范相结合:通过教师的讲解和演示,向学员传达相关知识和技巧。

2.实例分析与演练:通过案例分析和实际操作演练,加深学员对理论知识的理解和掌握。

3.个性化指导和辅导:根据学员的不同水平和需求,为其提供个性化的学习指导和辅导。

4.课程实践与实际项目:通过实践操作和实际项目,提升学员的实际应用能力和解决问题的能力。

五、考核评价(200字)1.课堂表现:包括学习热情、课堂参与度、作业完成情况等。

2.作品评价:对学员制作的特效作品进行评价,包括创意、技术运用、合成效果等综合考虑。

3.考试成绩:通过理论知识考试,测试学员对相关知识的掌握程度。

六、教材参考(100字)1. Adobe After Effects官方帮助文档2.《AE影视后期特效制作入门与实践》3.AE特效制作案例集七、学习建议(100字)1.善于思考和动手实践,通过实际操作提升自己的技能。

影视后期制作知识点总结

影视后期制作知识点总结

影视后期制作知识点总结一、影视后期制作概述影视后期制作是指影视作品在拍摄完成后,通过剪辑、特效、调色、音效等工序的处理,使其更加完美地呈现在观众面前。

影视后期制作是整个影视制作流程中的最后一道工序,其重要性不言而喻。

通过后期制作,可以对影视作品进行修剪、精细化的处理,提高其艺术质量和观赏性,达到更好的艺术表现效果。

下面将从剪辑、特效、调色、音效等方面对影视后期制作进行讲解。

二、影视后期制作流程1. 剪辑剪辑是影视后期制作中最重要的一个环节,也是最能体现导演和编剧创意的地方。

在剪辑过程中,编辑师需要根据导演的意图和剧情需要,对拍摄的素材进行选取和组合,使之达到最佳的视听效果。

在进行剪辑的过程中,编辑师不仅需要考虑剧情的条理,还要考虑镜头的选取、画面的流畅度、节奏的控制等因素,使之合乎逻辑、紧凑、富有张力。

同时,编辑师还需要根据影片的风格和主题,选择合适的剪辑手法和节奏感,使得整个影片呈现出与众不同的艺术效果。

2. 特效特效是指在影视后期制作中添加的一些特殊效果,如慢动作、加速、变焦、转场、特殊灯光和颜色效果等。

这些特效可以使影片更加生动、新颖、有趣,增强影片的观赏性和吸引力。

在进行特效制作时,特效师需要根据不同的剧情需要和导演的要求,运用各种特效技术和软件,对影片进行特效处理,使之呈现出更加震撼和吸引人的画面。

3. 调色调色是影视后期制作中非常重要的一个步骤,通过对影片的色彩进行调整和处理,可以使之呈现出不同的视觉效果和情绪氛围。

调色师需要根据影片的主题和氛围,使用调色软件对影片的色彩进行修改和调整,使之更加符合导演的意图和观众的审美需求。

通过调色,可以使影片呈现出更加丰富多彩和生动的视觉效果,加深观众对影片的印象和感受。

4. 音效音效是影视后期制作中不可或缺的一个环节,通过对影片的音频进行处理和编辑,可以使之更加贴合剧情需要,增强影片的氛围感和情感传达。

音效师需要根据影片的不同场景和情节,运用各种音效技术和软件,对影片的音频进行修剪、处理、合成,使之呈现出更加生动、逼真的声音效果。

《AE影视后期》教学大纲

《AE影视后期》教学大纲

三年动画设计与制作专业《Adobe After Effects CS4》课程教学大纲河南科技大学林业职业学院编制人:***《Adobe After Effects CS4》课程教学大纲[课程名称]:影视后期制作[课程编号]:[学分]:8[学时分配]:课程总学时:123学时。

其中:理论课:43学时;实训:50学时;实习:30。

[适用专业]:动画设计与制作专业一、课程教学目标(一)知识教学目标1、了解影视后期制作应用的方向。

2、认识了解影视后期,培养良好的影片后期设计理念。

3、通过不同类型的影片,了解和认知影片的种类。

4、掌握影视后期制作,熟练应用AE软件来制作影片。

5、掌握职业技能训练。

(二)能力教学目标1.通过本课程的学习,使学生了解影视设计与制作、具备娴熟的创新能力。

2.本课程理论和应用紧密结合,趣味性强,能够提高学生的学习兴趣,培养学生的独立思考能力,创新和再学习能力。

(三)思想教育目标1.培养学生的自主思考能力和创新能力;2.激发学生创新意识和创新欲望。

二、教学内容与要求第一章课程概述(2学时)1、创建项目并导入素材。

[教学目的要求]:认识AE[主要知识点]:(1)AE的定义。

(2)AE的功能。

[实验、实习项目]:(1)创建合成图像和组织图层。

(2)添加特效。

(3)修改图层属性。

(4)新产品的告知功能。

[教学重点与难点]:对合成图像作动画处理预览。

2、POP广告的种类。

[教学目的要求]:通过不同类型的广告,了解和认知广告的种类。

[主要知识点]:渲染和导出合成图像。

[实验、实习项目]:(1)对合成图像作动画处理(2)合成图像作动画预览[教学重点与难点]:渲染和导出合成动画。

3、寻找After Effects使用方面的资源。

[教学目的要求]:寻找After Effects使用方面的资源(训练)。

[主要知识点]:用特效和预设创建简单动画。

[实验、实习项目]:(1)用特效创建简单动画。

(2)用预设创建简单动画。

AE CS4影视后期基本教程电子教案(word版)

AE CS4影视后期基本教程电子教案(word版)

X X X中等职业技术学校学科教案本2013年———2014年学年度一学期学校(School) __X X X中等职业技术学校 _ 学科(Subject) AE CS4影视后期制作基础__班级(Grade) ____12计(1)(2)(3)_____ 教师(Teacher) ______X X X____课型实作课时安排 2教学内容与教学过程(达标措施、反馈矫正)教学引入AE CS4的矢量绘图工具非常强大,它提供了对图形的多元化控制,并且利用独有的人偶系统,可以制作各种复杂的动作,本任务通过“绘制第一个场景”的实例制作来讲述AE CS4形状工具的用法、属性的设置方法和形状图层的用法。

教学手段教学过程师生互动活动设计课件展示课件展示1.绘制第一个场景(1)按Ctrl+N快捷键新建一个合成。

(2)用矩形工具绘制一个由蓝白渐变的背景。

(3)用多边形工具绘制一个正五角星形,桔红色的填充色。

(4)将正五角形变成太阳形状。

(利用顶点修改参数进行)(5)使用工具栏中的钢笔工具在合成窗口中绘制一个从深绿(#00FC24)到浅绿(#BFF5AC)的线性渐变草坪形状。

(6)改变草坪形状的结构。

(7)绘制两朵红花。

一朵放于远处、一朵放于近处。

(8)绘制一朵黄花并特写放于最近处。

(9)完成,保存文件。

详细操作步骤如教村模块二任务一。

2.形状图层的使用(1)颜料属性①Color(颜色)设置图形内部的填充颜色。

②Stroke 路径填充颜色。

③Gradient Fill1 对图像内部填充渐变颜色。

④Gradient Fill2 对路径填充渐变颜色。

(2)路径变形属性①Merge Paths(合并路径)将多个路径组合成一个复合路径。

教师先播放动画效果学生跟着书中步骤制作教师辅导后再演示教师讲述学生观察并操作教师讲述学生观察并操作教师讲述教学重点人偶工具的应用教学难点制作钓鱼动画课型实作课时安排 2教学内容与教学过程(达标措施、反馈矫正)教学引入人偶动画是AE在7.0版本后又做出的一个大的改进,利用人偶工具能制作很流畅的动作过程,完成某些动作短片的制作。

影视后期制作课程的案例教学设计

影视后期制作课程的案例教学设计

影视后期制作课程的案例教学设计一、课程背景随着数字技术的发展,影视后期制作在电影、电视和网络视频等领域的重要性愈发显现。

影视后期制作包括音频处理、视频剪辑、特效制作等诸多环节,需要学生掌握技术性强、实践性强的技能。

开展影视后期制作课程既能满足学生对于数字技术的需求,也能培养学生实际操作的能力。

二、教学目标本课程旨在培养学生具备以下能力:1. 熟练掌握影视后期制作的基本理论和技术;2. 能够独立完成音视频剪辑和特效制作;3. 具备一定的创意和审美能力;4. 能够在实际项目中应用所学技能。

三、案例教学设计1. 教学内容本案例教学设计以影视后期制作中的音频处理为例,以学生完成一部短片的音频后期制作为主要目标,涵盖以下内容:1)基础理论:音频波形、频谱分析;2)软件技术:Adobe Audition、Pro Tools等音频处理软件的基本操作;3)音频剪辑:对音频进行去噪、音量调整、音频修饰等处理;4)音频特效:添加音效、混音、立体声制作等技术。

2. 教学方法本案例教学将采用“案例教学法”和“项目驱动学习”,具体操作如下:1)教师介绍音频处理基础理论,并通过案例分析,引导学生理解并掌握基本原理;2)指导学生使用音频处理软件完成基本音频剪辑操作,例如去除噪音、调整音量等;3)教师通过示范和实际操作,指导学生进行音频特效的制作,例如添加音效、混音等;4)学生根据实际短片的音频后期需求,结合所学知识完成音频后期制作。

3. 教学流程第一阶段:基础理论学习1)教师介绍音频处理的基础理论,包括音频波形、频谱分析等知识;2)学生进行相关教材的阅读和基础理论的学习;3)教师通过案例分析和实例讲解,加深学生对基础理论的理解。

第二阶段:软件操作学习1)教师介绍音频处理软件的基本操作,包括Adobe Audition、Pro Tools等;2)学生进行软件操作的学习和实际操作;3)教师指导学生如何使用软件完成基本的音频剪辑和处理。

AE影视后期制作教案抠像与遮罩

AE影视后期制作教案抠像与遮罩

AE影视后期制作教案抠像与遮罩一、教学目标1.了解AE影视后期制作的基本概念和流程。

2.掌握AE中抠像与遮罩的基本操作。

3.能够使用AE中的抠像与遮罩技术进行影视后期制作。

二、教学内容1.抠像的概念和作用2.抠像的基本方法和步骤3.AE中的遮罩功能和操作方法4.抠像和遮罩的实际应用案例三、教学过程1.抠像的概念和作用(10分钟)抠像是指将一些物体从背景中分离出来,使其成为一个独立的图层。

抠像的作用是可以让我们对一些物体进行各种特效处理,比如替换背景、添加特效或者加入其他元素等。

2.抠像的基本方法和步骤(20分钟)(1)用AE中的画笔工具或者钢笔工具绘制抠像区域;(2)在AE中创建一个新的图层,并将其设置为蒙版;(3)将抠像工具绘制的路径应用到蒙版图层上;(4)调整蒙版图层的属性,以达到理想的抠像效果;(5)完成抠像。

3.AE中的遮罩功能和操作方法(30分钟)(1)在AE中,可以使用矩形、椭圆、多边形、自由形状等工具创建遮罩;(2)通过调整遮罩的位置、大小和形状,可以对图层的可见部分进行控制;(3)将多个遮罩组合起来,可以实现更复杂的遮罩效果;(4)通过调整遮罩的亮度或颜色,还可以实现一些特殊的遮罩效果。

4.抠像和遮罩的实际应用案例(40分钟)(1)抠像应用案例:将人物从一个场景抠出来,并替换为另一个场景;(2)遮罩应用案例:制作图层透明,添加背景特效。

四、教学资源1.AE软件2.示例视频素材3.抠像教学材料4.抠像实例五、教学评价1.学生独立完成一段抠像作业,评价其抠像效果的准确性和完整性。

2.学生参与讨论,评价在遮罩应用案例中所实现的效果。

六、教学反思抠像与遮罩是AE影视后期制作的基础技术,对于学习后期制作的学生来说,掌握这一技能是非常重要的。

因此,在教学过程中,需要通过实际操作让学生更好地理解和掌握这一技术的基本原理和操作方法,并通过实际案例来让学生将所学知识应用到实际项目中,达到学以致用的目的。

  1. 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
  2. 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
  3. 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。
影视后期制作 基础知识
后期是什么(⊙o⊙)?
后期制作(英文:Post-production) 是对于电影等摄影完成后,影音材料处理 作业的总称。是指利用实际拍摄所得的素 材,通过三维动画和合成手段制作特技镜 头,然后把镜头剪辑到一起,形成完整的 影片,并且为影片制作声音。
影视节目制作的基本流程
✎前期准备 策划、创意、剧本、布景、服装、道具等。 ✎实际拍摄 导演、演员、灯光、录音、摄像组等。 ✎后期制作 视频编辑、素材处理、 特效处理、字幕处理、 音频处理、包装整合输出等。
电视的播放制式
✎帧速率
□帧速率是指每秒钟□刷N新TS的C制图式片的帧数,也可以理解 为图形处理器每秒钟帧能数够:刷3新0F几PS次。
□对影片内容而言,帧□速PA率L制指式每秒所显示的静止帧格
数。
帧数:25FPS
□要生成平滑连贯的动□画电效影果,帧速率一般不小于8。 帧数:24FPS
电视的播放制式
时空。 可是,当他考虑了一下,觉得没有什么了不起,于是,他笑了 ——在死神面前笑了。因此,他给观众的印象是一个勇敢的人。
电视语言——镜头组接
□镜头的基本组接原则
✎镜头的组接要合乎逻辑
镜头的组接必须合乎逻辑、合乎事物发展的逻辑,合乎生活的习惯, 合乎认识和思想的逻辑。
✎导出
■导出即把完成的片子导出为可以传播的 格式或在载体上。
电视的播放制式
✎全球的电视制式主要可分为NTSC和PAL两种
□NTSC制式主要应用于日本、美国、加拿大、墨西 哥及中国台湾等地。 □PAL彩色电视制式广泛应用于中国、中国香港、中 东地区及欧洲一带。
且两种制式不能兼容,如果在NTSC制式的电视上播 放PAL的影像,画面将变成黑白,反之也是一样。
✎特技镜头
□特技镜头是指通过直接拍摄无法得到的镜头。
□早期的影视特技大多是通过模型制作、特技摄影、 光学合成等等传统手段完成的,主要在拍摄阶段和洗 印过程中完成。
□计算机的使用为特技制作提供了更多更好的手段, 也使许多过去必须使用模型和摄影手段完成的特技可 以通过计算机制作完成,所以更多的特技效果就成为 了后期制作的工作。

表现一定的内容,但组接一定顺序的镜头,能够规范和引
A—导B观—众C:的使情观绪众和感心到理那,个启人迪是观个众懦思夫考、。胆小鬼。
✔创造独特的影视时间和空间。每个镜头都是对现实时空 C—的B记—录A:,这经个过人剪的辑脸,上实露现出对了时惊空惧的的再样造子,,形是成因独为特有的一影把视手枪指着他。
✎传统的电影非线性编辑
✁✁
线性编辑与非线性编辑
✎数字非线性编辑
□将素材以数字方式记录到计算机中。 □采用了电影的非线性编辑技术。 □马上实时回放剪辑效果。 □融合了传统电视编辑中的特技、字幕、配音等功能。 □图像质量不受损失。
□突破单一的时间顺序编辑限制,具有快捷简便、随 机的特性。
线性编辑与非线性编辑

合适的素材,把它记录到录像机中的 磁带上,然后再寻找下一个镜头。此 外,高级的编辑机还有很强的特技功
编 辑
能,可以调整画面颜色,制作字幕等。
但是由于磁带记录画面是顺序的,你
无法在已有的画面之间加长、删除、
缩短中间的某个镜头,除非把这之后
的画面全部重新录制。所以这种编辑
叫做线性编辑。
线性编辑与非线性编辑
电视语言——蒙太奇
□蒙太奇的内涵
蒙太奇(法语:Montage)是音译的外来语。 原为建筑学术语,意为构成、装配。 最早被延伸到电影艺术中 可解释为有意涵的时空人为地拼贴剪辑手法。
□蒙太奇的理解 蒙太奇的效果,简而言之是中国文字的“会意” 可以靠着剪辑将不同地方的人景物事前后排序 让你以为他们之间有所关联 当不同镜头拼接在一起时 往往会产生各个镜头单独存在时所不具有的特定含义。
✎关键帧
□ 帧——就是动画中最小单位的单幅影像画面,相当 于电影胶片上的每一格镜头。
□关键帧——相当于二维动画中的原画。指角色或者 物体运动或变化中的关键动作所处的那一帧。
□关键帧与关键帧之间的动画可以由软件来创建,叫 做过渡帧或者中间帧。
线性编辑与非线性编辑
传统的电视编辑则是在编辑机上 线
进行的。剪辑师通过放像机选择一段
电视语言——蒙太奇
□举例
把以下A、B、C三个镜头,以不同的次序连接起来

✔通A过、镜一头个、人场在面笑、段落的分切与组接,对素材进行选择 和取B、舍一,把以手使枪表直现指内着容主次分明,达到高度的概括和集中。
要 功
C、同一个人脸上露出惊惧的样子。 ✔引导观众的注意力,激发观众的联想。每个镜头虽然只
影视后期编辑流程
✎采集和导入素材
■采集指的是将素材从各种媒介输入电脑的过程,包括镜头、 配音等。
✎初剪
■初剪即将拍摄素材按照脚本的顺序拼接起来,初次剪辑成 一个没有视觉特效、没有旁白和音乐的版本。
✎正式剪辑
■也称精剪,按照剧本精确的调节每段素材的长度和位置, 添加转场和特效,对画面、声音、字幕进行精准控制。
电视语言——蒙太奇
□影视蒙太奇包括
镜头内蒙太奇 镜头间蒙太奇 画面蒙太奇 声画蒙太奇
□蒙太奇不仅是镜头之间的组接和排列
他也是整个电视节目的场面和段落的结构法
电视语言——蒙太奇
□蒙太奇:花开两朵,各表一枝(相互烘托形成对比) 交叉蒙太奇:数条情节线迅速而频繁交替剪接(引起悬念加强矛盾冲突) 重复蒙太奇:有一定寓意的镜头关键时刻重复出现(刻画人物深化主题) 连续蒙太奇:有节奏的连续叙事(自然流畅,平铺直叙,不利于概况)
□叙事蒙太奇由美国电影大师格里菲斯等人首创,是影视片中最常用的 一种叙事方法。
□特征是以交代情节、展示事件为主旨,按照情节发展的时间流程、因 果关系来分切组合镜头、场面和段落,从而引导观众理解剧情。
□这种蒙太奇组接脉络清楚,逻辑连贯,明白易懂。
电视语言——蒙太奇
□蒙太奇的类型
表 现
对比蒙太奇:镜头或场面在内容和形式上强烈对比(相互冲突,强化寓意)
蒙 隐喻蒙太奇:类比,突显相似特征(含蓄而形象,具有强烈的情绪感染力) 太
奇 积累蒙太奇:相关镜头并列连接(渲染气氛、强调情绪、突出含义)
□表现蒙太奇是以镜头对列为基础
□通过相连镜头在形式或内容上相互对照、冲击,从而产生单个镜 头本身所不具有的丰富涵义,以表达某种情绪或思想
□目的在于激发观众的联想,启迪观众的思考。
相关文档
最新文档