基础乐理第十三章转调分析
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第十二章调式变音与半音阶在七声自然调式中,将调式的基本音级加以半音变化(升高或降低)所获得的音,叫做调式半音。
调式变音是由调式基本音级变化而来的,故仍按照调式基本音级记谱,只不过带上临时的变音记号而已。
调式变音与辅助音及经过音有着密切的关系。
辅助音是在两个同音高的音中间所插入的上方二度或下方二度的音。
辅助音有两种:包括在自然音阶之内的,叫做自然辅助音;不包括在自然音阶之内的,叫做变化辅助音。
经过音是在两个音高不同的音中间所插入的音。
这些音在进行中一般不能超过全音。
但在五声音阶中可能包括小三度音程的进行。
经过音也有两种:包括在自然音阶之内的叫做自然经过音,不包括在自然音阶之内的叫做变化经过音。
调式变音和转调,往往都是通过变音记号表现出来的,两者的区别在于:调式变音中的变音记号并不引起调的转移,而转调中的变音记号则标志着新调的建立。
由半音组成的音阶叫做半音阶。
它不是一种独立的音阶,而是在七度自然调式的大二度之间填入半音而成。
第十三章移调为使一支旋律适合不同的人声和乐器以及创作上的需要,将旋律由一个调移至另一个调,也是可以而且是必需的。
这种将作品的全部或作品的一部分由一个调移至另一个调的情况,叫做移调。
移调的应用:1.在创作乐曲时,为了使旋律得到进一步的扩展,往往在不同的高度上重复着旋律。
2.由于人声音域的不同,要使一些为高音所创作的歌曲适合于低音演唱,也需要移调。
3.为某些移调乐器(圆号、单簧管等)作曲时,应进行移调记谱。
移调的方法有三种:1.按照音程来移调。
2.更改调号的移调(移至增一度)3.更改谱号的移调第十四章装饰音用来装饰旋律的小音及其某些旋律型的特别记号,叫做装饰音。
倚音有长倚音和短倚音两种。
长倚音是由一个音组成的,在主要音的前面,和主要音相距二度。
长倚音的标记是用不带斜线、不大于四分音符来表示的,符干向上。
长倚音的演奏时值永远算在主要音之内。
短倚音是由一个音或数个音所组成的,这些音和主要音的关系,可以是级进也可以是跳进,可以在主要音之前,也可以在主要音之后。
转调的应用和原理
转调的应用和原理一、什么是转调转调，又被称为改调、换调或移调，是指将一首音乐作品中的调式（或键名）改变为其他调式（或键名）。
转调是音乐创作或演奏中常见的技巧之一，可以改变音乐作品的音色、情感和风格。
二、转调的应用转调在音乐中被广泛应用，不仅可以用于改编、混音和即兴演奏，还可以让音乐更加适合特定演唱者的音域和音色。
1. 曲目改编转调可以让音乐作品适应不同的乐器或演奏形式，例如将一首钢琴曲转调为吉他曲，或将一首流行歌曲转调为古典乐器演奏的作品。
转调可以为原曲增添新的元素，使其呈现出全新的风貌。
2. 发声者适应转调可以使歌曲更好地适应不同歌手的音域和音色。
有些歌手可能在高音区表现更出色，而有些歌手则更适合低音区，通过将原曲转调，歌手可以更舒适地演唱，并充分展示自己的音乐特点。
3. 情感表达转调可以通过改变音乐作品的调性来传递不同的情感。
例如，将一首悲伤的歌曲转调为高昂的调式，可以让原本悲伤的情感变得更加坚定和勇敢。
转调在表达复杂情感的音乐作品中起到了积极的作用。
三、转调的原理转调的原理涉及到音乐理论中的调式和音程的概念。
1. 调式调式是音乐中的一个概念，指的是一组音符的集合，通常以某个音符作为音阶的起点。
常见的调式包括C大调、A小调等。
在转调中，改变调式就是将整个音乐作品中的音符上下移动，以使原先的音符序列符合新的调式。
2. 音程音程是指任意两个音高之间的距离。
在转调中，音程的保持是非常重要的，以保证音乐作品旋律的连贯性。
当转调时，音程的变换要根据新的调式进行调整，以保持原曲的旋律特点。
3. 和弦变化转调还涉及到和弦的变化。
在转调过程中，和弦的构成、位置和进行方式可能需要进行调整，以使得和弦与新的调式相匹配。
这是转调中的一个技术性难点，需要结合具体的音乐作品进行处理。
四、转调的实践方法转调的实践方法有很多种，下面列举一些常见的转调方法，供参考：1.使用乐器变调夹：乐器变调夹是一种可以固定在吉他或其他弦乐器上的装置，可以调整乐器的音高，从而实现简单的转调效果。
即兴伴奏-转调
即兴伴奏转调、离调的和弦连接办法（一）今天翻看了和声通用教程（绿皮）发现了对于钢琴专业同学非常有用的——等音转调部分现在把我所看到的总结了一下挑主要的说分批发上来大家看一看弹一弹昂！这一部分的掌握可以让你即兴伴奏和弦色彩上更上一层楼，相信也是困扰很多即兴伴奏的同学的一个大难题。
（一）等音转调的概念在基础乐理中，我们学过等音程这个问题。
音高相同而音名不同的音，便为“等音”。
采用等音进而产生“等音程”。
比如：小三度——增二度增四度——减五度小七度——增六度等等。
那么试想，如果将平常常用和弦的每一个音改变其音名是不是能够和变化前的和弦形成“等和弦”呢？改变后的音名，也就会和原来的音名分别分属于不同的调式中，功能也就不尽相同（如C大调减七级和弦“7 2 4 b6”经过等音名的转换可变为“7 2 4 #5”，也就是A大调的属三四和弦）。
我们可以看到，经过等音和弦这个“媒介”，我们可以轻松的从一个调式转向另一个调式。
这种和声上常用的手法，就称之为“等音转调”。
下面将分别介绍和声上常见的“媒介”和弦。
（二）使用减七和弦进行转换1、结构：7为C大调的七级音，导音。
在此音级上可构一个小三度叠置两次而成的和弦——7 2 4 b6，也就是我们常用的减七和弦。
那么根据等音关系，一个减七和弦可以有如下四种等音记谱：大家可以看到，由于音名的转换，使的原本就内含两个减五度音程的单个减七和弦调性上变得更加模糊。
而且由于此和弦强烈的倾向性，所以需要前后连接和弦的性质，才能判定和弦的具体调性。
2、在各调中的位置：由于任何一个减七和弦都有四种记谱方法，那么这四个等和弦也就分属于四个同主音大小调的VII7和弦。
加之这四个同主音大小调的主音都可以作为副属和弦（重属导七和弦和下属导七和弦）中的临时主音，致使任何一个减七和弦都可以运用在24个大小调中的VII7、VII7/V、VII7/IV 位置上。
请看列表：通过图片我们看到，四个等音VII7和弦对号入座的被安排在七个基本音级和五个变化音级为主音的调试中。
基本乐理教程答案（共1篇）
基本乐理教程答案（共1篇）以下是网友分享的关于基本乐理教程答案的资料1篇，希望对您有所帮助，就爱阅读感谢您的支持。
篇1初级乐理教程第一章音及音高第一节音音是由于物体的振动而产生的。
在自然界中能为我们人的听觉所感受的音是非常多的，但并不是所有的音都可以作为音乐的材料。
在音乐中所使用的音，是人们在长期的生产斗争和阶级斗争中为了表现自己的生活和思想感情而特意挑选出来的。
这些音被组成为一个固定的体系，用来表现音乐思想和塑造音乐形象。
音有高低、强弱、长短、音色等四种性质。
音的高低是由于物体在一定时间内的振动次数（频率）而决定的。
振动次数多，音则高；振动次数少，音则低。
音的长短是由于音的延续时间的不同而决定的。
音的延续时间长，音则长；音的延续时间短，音则短。
音的强弱是由于振幅（音的振动范围的幅度）的大小而决定的。
振幅大，音则强；振幅小，音则弱。
音色则由于发音体的性质、形状及其泛音的多少等而不同。
音的以上四种性质，在音乐表现中都是非常重要的，但音的高低而后长短则更具有更为重大的意义。
由于音的振动状态的规则与不规则，音被分为乐音与噪音两类。
音乐中所使用的主要是乐音，但噪音也是音乐表现中不可缺少的组成部分。
我们平时所听到的某一个音，都不只是一个音在响，而是许多个音的结合，这种声音叫做复合音。
复合音的产生是由于发音体（以弦为例）不仅全段振动，它的各部分（二分之一、三分之一、四分之一......等）也分别的同时在振动。
由发音体全段振动而产生的音叫做基音，也就是最易听见的声音，由发音体各部分振动而产生的音叫做泛音。
这些音是我们听觉所不易听出来的。
第二节乐音体系音列音级在音乐中使用的、有固定音高的音的总和，叫做乐音体系。
乐音体系中的音，按照上行或下行次序排列起来，叫做音列。
乐音体系中的各音叫做音级。
音级有基本音级和变化音级。
乐音体系中，七个具有独立名称的音级叫做基本音级。
基本音级的名称是用字母和唱名两种方式来标记的。
字母体系：C D E F G A B唱名体系：1 2 3 4 5 6 7钢琴上白键所发出的音是与基本音级相符合的。
乐理课程-调的关系及转调、离调
例9-11中，第三小节的两个G音之间由#F音连接起来；第四小节的两个G音之间由bA 音连接起来，因此#F音和bA音都是辅助音。但是，#F音和bA音都不是C自然大调的调式音 级，因此，#F音和bA音是变化辅助音。
调的关系及转调、离调
本章学习要点
➢ 调的关系 近关系调 远关系调 ➢ 属关系调 下属关系调 属平行小调 ➢ 下属平行小调 属平行大调 下属平行大调 ➢ 同主音大小调 调式变音 经过音 辅助音 ➢ 自然经过音 变化经过音 自然辅助音 ➢ 变化辅助音 移调 离调 调式交替 ➢ 转调 近关系转调 远关系转调
1 大小调的近关系调 2 同主音大小调 3 移调
4 调式变音 5 离调 6 转调
第三节 移调 一、通过更改调号来移调
移调：在调的关系中，有时需要将乐曲的全部音或一部分音移至另一个较高或较低的 调，这种情况称为移调。移调只是对音乐做调高变化，而音乐内部的音程结构不产生变化。
通过更改调号来移调时，乐谱的音都不做变更，只改变调号。这种方法的局限是只能 使原调移高小二度或移低小二度。例9-8 将bD自然大调移为D自然大调。
第二节 同主音大小调 二、同主音大小调之间的调式渐变【拓展】
例9-6
第二节 同主音大小调 二、同主音大小调之间的调式渐变【拓展】
自然小调通过#Ⅶ级音变成和声小调，和声小调通过#Ⅵ级音 变成旋律小调，旋律小调通过# Ⅲ级音变成它的同主音自然大调。
自然小调的骨干和弦全部都是小三和弦。当自然小调将Ⅶ级 音变为#Ⅶ级音时，调式变为和声小调，属和弦（ⅴ）从小三和 弦变为大三和弦（Ⅴ）。这时，和声小调的骨干和弦中出现了一 个大三和弦，和声小调具有了一定的大调色彩。当和声小调将Ⅵ 级音变为#Ⅵ级音时，调式变成旋律小调，下属和弦（ⅳ）也从 小三和弦变为大三和弦（Ⅳ）。这时，旋律小调的骨干和弦出现 了两个大三和弦，大调色彩更加明显。当旋律小调将Ⅲ级音变成 # Ⅲ级音时，调式的主和弦也变成大三和弦。这时，三个骨干和 弦全部是大三和弦，这就是小调的同主音自然大调。我们以c自 然小调、c和声小调、c旋律小调与C自然大调为例，如例9-7所示。
转调的基本乐理知识是什么
转调的基本乐理知识是什么从调关系来说，分近关系转调及远关系转调。
前者是指近关系调两调性之间的转换;后者是指远关系调两调性之间的转换，又称疏远转调。
从新调的肯定程度来说，新调得到明确的肯定，即新调具有完满的收束并在转调后新的主题得到明确呈示者称转调。
如新调甚为短暂而不肯定，则称离调或暂转调。
从转调手法来说，凡直接转向新调者称直接转调;通过若干中间调而最后达到目的调者，称间接转调;不通过共同媒介而直接进入新调者称换调。
由于中国民间音乐主要为单声音乐，所以转调也总是通过旋律的进行显示出来。
可概括为两大类：①同宫系统的调式交替，即在保留原五声音列的基础上，作调式和主音的改变。
②异宫系统的转调，又以转向上、下五度宫调系统为最常见。
原调(或称本调)的属调、下属调及它们的平行调称为近关系调。
原调为大调时还包括它的小下属调，原调为小调时还包括它的大属调。
以C大调为例，其近关系调为F大调、D小调、G大调、E小调、A小调。
每个调都有五个近关系调。
转调方式：和声转调有多种方式。
只采用通过共同和弦与转调和弦作为转调环节的转调方式：转调和弦共同和弦：C：前调G：后调，从上面的图式可以看出，从前调C大调转到后调G大调，必须有一个沟通前调与后调的桥梁，这个和弦就是共同和弦。
一旦共同和弦将前后调连接起来之后，就要使人感觉到音乐开始转调了。
因此在共同和弦之后必须紧接转调和弦，继而完成确立后的终止进行。
2，转调和弦：转调和弦定义：前调没有的、包含有后调特征音(后调调号的临时记号)的三和弦，七和弦(偶尔也有将后调重属和弦作为转调和弦的情况)。
当转调和弦有几种不同的选择时，选择后调的V7最佳。
因为，第一，V7——I是最简明的确立调性的和弦序进。
第和声转调练习步骤：第一步，分析旋律。
目的是为了判断前后调。
当一道转调题练习有多个转调时，还须准确的判断中间调。
第二步，确定共同和弦与转调的点，即从总体上安排好在哪个音上配共同和弦，哪个音上配转位和弦。
钢琴转调知识点总结图解
钢琴转调知识点总结图解钢琴转调是钢琴演奏中非常重要的技巧之一。
通过转调，我们可以将一首曲子的调式改变，使得曲子的音域更适合演奏者的音域，或者为了更好地表达音乐的情感。
在这篇文章中，我们将对钢琴转调的基本概念、常见的转调方式以及如何进行转调进行详细的介绍。
一、转调的基本概念1. 转调的定义转调是指在原曲的调式上上下移动一个或多个半音，从而改变曲子的音高和音域。
通常情况下，我们将转调分为上调和下调两种方式。
2. 转调的作用转调可以使得曲子更适合演奏者的音域，也可以使得曲子的音域更加广阔。
此外，转调还可以在演奏过程中更好地表达曲子的情感，使得音乐更加动人。
二、常见的转调方式1. 上调上调是指将原曲的调式向上移动一个或多个半音。
通常来说，上调可以使得曲子的音高变高，音域变大。
在钢琴演奏中，上调的方式主要有两种：使用转调夹或者重新排列音符。
- 使用转调夹：转调夹是一种可以固定在琴键上的装置。
通过使用转调夹，我们可以很方便地将原曲的调式上移一个或多个半音。
- 重新排列音符：如果没有转调夹，我们也可以通过重新排列音符的方式进行上调。
具体而言，就是将原曲的每个音符上移一个或多个半音。
2. 下调下调是指将原曲的调式向下移动一个或多个半音。
通常来说，下调可以使得曲子的音高变低，音域变小。
在钢琴演奏中，下调的方式和上调类似，也可以使用转调夹或者重新排列音符的方式进行。
三、如何进行转调1. 使用转调夹进行转调使用转调夹进行转调是最为简单和便捷的方式。
在钢琴演奏中，我们可以使用专门设计的转调夹将琴键上的所有音符都上移一个或多个半音，从而完成整首曲子的上调。
具体而言，我们可以选择合适的转调夹，然后将它固定在钢琴的琴键上。
接下来，我们就可以按照原曲的音符进行演奏，而演奏出来的声音将会是上调后的曲子。
2. 重新排列音符进行转调如果没有转调夹，我们也可以通过重新排列音符的方式进行转调。
具体而言，就是将原曲的每个音符上移一个或多个半音，然后按照新的音符进行演奏。
怎样识别转调和调式变音
怎样识别转调和调式变音要识别转调和调式变音。
要识别转调和调式变音，首先要识别调与调式。
不管是让别调、调式、转调、调式变音，都应该充分依靠听觉，这是最主要的，最基本的、最可靠的。
当然不管识别什么，也是有一定理论根据的。
关于确定调与调式，前面章节已经讲过。
关于识别转调与调式变音，关键是识别音的调式作用。
转调的情况有好几种：1、有时不出现变音记号，2、有时出现临时变音记号，例38-3，属于转调，调号变音。
3、不起转调作用的变音记号，辅助音和经过音，如35-8不管哪种情况，最主要的还是找主音，主音是最关键的，然后看调式中的各音之间的相互关系，它的时间长短强弱，稳定与不稳定等等。
移调知道移调的意义，熟练掌握各种移调法一、什么是移调。
二、移调的三种方法。
重点：移调的三种方法一、什么是移调。
将音乐作品的全部或部分，由一个调移至另一个调叫“移调”。
移调是根据创作和表演的需要，以适应不同乐器不同人声，不同声部的需要。
如平时我们在学习声乐中，一首歌曲的调不适应自己唱，如太高，唱起来不舒服，就可以移到较低一点的调等。
总之，移调无论对创作或表演，都有着极大的使用价值，具有很大的实际意义。
二、移调的方法大概有三种：1、按照音程移调法：（1）光明确原调。
（2）再明确新调，并找出两调间的音程关系，然后写好新调的调号，再将旋律中的每一个音按照两调的关系进行移动。
（3）移调旋律中如有临时变音，新调中应记有相应的变音记号，以保持移至新调中音的准确性。
这种移调既改变音位，有改变调号，不改变谱号。
2、增一度移调法：这种移调方法简便，移调时只改变调号旋律位置不动。
但新调与原调之间只能相距增一度，原旋律中的临时变音记号在移调后也需作相应的调整，更改。
这种移调只改变调号，不改变谱号和音位。
3、改变谱号的移调法：这种移调方法也是旋律位置不动，移调时只改变谱号和调号，掌握这种移调的演奏员必须熟悉各种谱表。
掌握首调识谱法的学员，运用此中方法比较容易。
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基础乐理第十三章转调分析
转调分析是音乐分析中的一种方法，用于分析音乐作品中的调式变化
和旋律、和声、节奏等要素的变化。
通过转调分析，我们可以更深入地理
解作曲家在音乐中所运用的技巧和表达意图。
转调分析的基本原理是基于调式的变化。
在音乐中，调式是指音乐作
品所基于的音阶系统，可以简单理解为一个音乐作品的“基调”。
调式决
定了一个音乐作品的音高结构和和声关系，同时也决定了音乐作品的情感
色彩和表达方式。
转调分析通常从主调和变调进行比较。
主调是音乐作品最开始所基于
的调式，而变调则是在音乐作品中改变主调的调式。
通过比较主调和变调
的差异，可以更好地理解音乐作品中的调性变化和音乐语言的发展。
转调分析需要考虑以下几个方面：
1.调式变化：分析音乐作品中是否存在调式变化，以及变调的方式和
原因。
变调可以通过调性的移动、调性的替代或调性的同时存在等方式实现。
2.转调段落：分析音乐作品中存在转调的段落，并分析段落内的调性
变化和音乐表达的特点。
转调段落通常会在副主题或发展部分出现，用于
增加音乐作品的变化和发展性。
3.转调过程：分析音乐作品中转调的过程和变调的手段。
转调过程可
以通过和声进行的变化、旋律线的变化或节奏上的变化来实现。
4.转调效果：分析转调对音乐作品的整体效果和意义。
转调可以用于
增加音乐作品的动态性和变化性，也可以用于表达音乐作品的情感和内涵。
转调分析需要对音乐作品进行深入的剖析和分析，包括对主调和变调的音程、和弦进行、旋律线等方面的分析，以及对转调过程和转调段落的分析。
同时也需要考虑作曲家的音乐语言和表达方式，以及音乐作品所反映的时代背景和文化意义。
通过转调分析，我们可以更好地理解音乐作品中的调性变化和音乐表达的特点。
这对于理解音乐作品的结构、意义和风格具有重要的意义，也为我们更好地演奏和欣赏音乐作品提供了指导和启发。