钢琴精品课程示范教案
完整的钢琴基础教案

一、教案名称:钢琴基础教案第一章——钢琴概述1. 教学目标(1)让学生了解钢琴的起源、发展历程和基本结构。
(2)使学生掌握钢琴的基本演奏姿势和手型。
(3)培养学生对钢琴音乐的兴趣和热情。
2. 教学内容(1)钢琴的起源和发展历程。
(2)钢琴的基本结构:键盘、踏板、琴体等。
(3)钢琴演奏姿势和手型:坐姿、手臂放松、手指灵活性等。
3. 教学方法(1)讲授法:讲解钢琴的起源、发展历程和基本结构。
(2)示范法:演示钢琴演奏姿势和手型。
(3)练习法:学生跟随老师一起练习钢琴演奏姿势和手型。
4. 教学步骤(1)讲解钢琴的起源和发展历程,引导学生了解钢琴的历史背景。
(2)介绍钢琴的基本结构,让学生熟悉钢琴的各个部分。
(3)讲解钢琴演奏姿势和手型,并进行示范。
(4)学生跟随老师一起练习钢琴演奏姿势和手型。
二、教案名称:钢琴基础教案第二章——音阶与和弦1. 教学目标(1)让学生了解音阶、和弦的基本概念和重要性。
(2)使学生能够识别并演奏大调、小调音阶和基本和弦。
(3)培养学生对音阶、和弦的练习兴趣。
2. 教学内容(1)音阶的概念和构成:半音、全音、音阶级别等。
(2)和弦的概念和构成:三和弦、七和弦等。
(3)大调、小调音阶:C大调、a小调等。
(4)基本和弦:C、F、G等。
3. 教学方法(1)讲授法:讲解音阶、和弦的概念和构成。
(2)示范法:演示大调、小调音阶和基本和弦的演奏。
(3)练习法:学生跟随老师一起练习音阶、和弦的演奏。
4. 教学步骤(1)讲解音阶的概念和构成,引导学生了解音阶的重要性。
(2)介绍和弦的概念和构成,让学生熟悉和弦的构成要素。
(3)讲解大调、小调音阶,并进行示范。
(4)学生跟随老师一起练习大调、小调音阶和基本和弦的演奏。
三、教案名称:钢琴基础教案第三章——基本演奏技巧1. 教学目标(1)让学生了解钢琴演奏的基本技巧。
(2)使学生能够灵活运用各种演奏技巧进行演奏。
(3)培养学生对钢琴演奏技巧的练习兴趣。
(完整版钢琴教案

(完整版钢琴教案一、教学内容二、教学目标1. 理解并掌握音阶与和弦的基本构成,能够独立进行音阶和和弦的练习。
2. 学会简易旋律的弹奏,提高学生的音乐表现力。
3. 培养学生的音乐兴趣,提高他们对钢琴学习的积极性。
三、教学难点与重点教学难点:和弦的识别与转换、简易旋律的弹奏技巧。
教学重点:音阶的构成与练习、和弦的识别与练习。
四、教具与学具准备1. 教具:钢琴、黑板、多媒体设备。
2. 学具:钢琴、乐谱、练习本。
五、教学过程1. 导入:通过播放一段钢琴名曲,引导学生进入音乐世界,激发他们对钢琴学习的兴趣。
a. 播放名曲《梦中的婚礼》。
2. 理论讲解:a. 讲解音阶的构成与练习方法。
b. 讲解和弦的识别与练习方法。
3. 实践操作:a. 示范音阶的弹奏,并指导学生跟随练习。
b. 示范和弦的弹奏,并指导学生识别与练习。
4. 例题讲解:讲解简易旋律的弹奏方法,并示范演奏。
5. 随堂练习:a. 学生独立完成音阶和和弦的练习。
b. 学生分组练习简易旋律的弹奏,教师巡回指导。
b. 强调本节课的重点内容,布置作业。
六、板书设计1. 音阶的构成与练习方法。
2. 和弦的识别与练习方法。
3. 简易旋律的弹奏技巧。
七、作业设计1. 作业题目:a. 练习C大调音阶,并熟练掌握。
b. 练习C大调的和弦转换,并能够独立完成。
c. 弹奏《小星星》简易旋律。
2. 答案:a. C大调音阶:CDEFGABC。
b. C大调和弦:C、F、G、Am。
c. 《小星星》简易旋律:请参照教材。
八、课后反思及拓展延伸2. 拓展延伸:推荐一些钢琴学习资料和曲目,鼓励学生在课后自主学习,提高钢琴水平。
重点和难点解析1. 教学内容的理论与实践结合。
2. 教学目标的明确与实现。
3. 教学难点与重点的区分与处理。
4. 教学过程的实践操作与例题讲解。
5. 作业设计的针对性与答案的准确性。
详细补充和说明:一、教学内容的理论与实践结合理论知识与实践操作的结合是钢琴教学的核心。
钢琴教案模板范文市公开课一等奖教案省赛课金奖教案

钢琴教案模板范文一、教案概述教案标题:钢琴教案模板范文适用对象:钢琴初学者适用年龄:适合7岁以上的学生教学目标:通过本次教学,学生将能够了解钢琴的基本结构与原理,掌握正确的弹奏姿势和手指技巧,初步学会演奏简单的曲目。
教学时间:本教案计划为10次课程二、教学内容与步骤本教案将分为10个课时进行教学,以下为每个课时的具体内容和步骤:第一课时:1.引入:向学生介绍钢琴的基本知识,包括琴键、琴弦、低音区和高音区等。
2.示范:教师示范正确的弹奏姿势和手指放置方法,并让学生模仿。
3.练习:学生按照示范进行简单的手指练习,包括按键和跳跃。
4.作业布置:要求学生每天练习手指练习,观看相关钢琴演奏视频。
第二课时:1.复习:师生共同回顾上节课的内容,检查学生的练习情况。
2.介绍乐谱:教师向学生展示简单的钢琴乐谱,并讲解乐谱上的音符和记号含义。
3.教学曲目:选择一首简单的曲目,向学生逐步教授各个小节的弹奏方法和技巧。
4.练习:学生根据教师指导进行曲目的练习,强化手指的灵活性和准确性。
第三课时:1.复习:通过学生的演奏,复习上次课教授的曲目和技巧。
2.音阶练习:教师向学生介绍常见的钢琴音阶,并教授正确的练习方法。
3.教学曲目:选择一首较难的曲目,向学生逐步教授弹奏技巧和乐曲的表情演绎方式。
4.练习:学生根据教师指导进行曲目的练习,注重对曲目的整体把握和音乐表达的自由性。
第四至第九课时:1.复习:回顾前几次教学的内容和曲目,检查学生的掌握情况,并进行必要的修正和指导。
2.引入新曲:选择一首适合学生水平的新曲目,向学生介绍曲目的特点和表现技巧。
3.曲目练习:逐步教授曲目的各个部分,让学生逐渐熟练掌握并能够自主演奏整首曲目。
4.练习与演奏:学生根据教师的指导,进行曲目的练习和自主演奏,注重对音乐的感受和表达。
第十课时:1.复习:回顾整个学期的教学内容和学生的进展情况,给予肯定和鼓励。
2.总结:向学生介绍下一阶段的学习内容和目标,并鼓励学生继续努力学习钢琴。
钢琴课程教案

钢琴课程教案钢琴课程教案作为一名为他人授业解惑的教育工作者,总不可避免地需要编写教案,教案是教学蓝图,可以有效提高教学效率。
优秀的教案都具备一些什么特点呢?以下是小编收集整理的钢琴课程教案,希望能够帮助到大家。
钢琴课程教案1知识与技能目标:1、聆听《c小调练习曲》和《#C小调圆舞曲》,感受、体验音乐情绪,认识浪漫主义音乐的风格特征。
2、初步懂得有关“练习曲”的基础知识。
3、在感受、理解音乐的过程中,认识和了解肖邦及其艺术成就。
情感态度与价值观:聆听《C小调练习曲》,在音乐中感受肖邦从指间流露出的一泻千里的激情,深刻体会肖邦的爱国热情;通过聆听《#c小调圆舞曲》,感受肖邦对爱情的追求和向往。
重难点:重点深入地欣赏《c小调练习曲》,理解作品的意境和内涵。
教学过程:一、引入:(播放《不能说的秘密》中“斗琴”片段)周杰伦在这部自导自演的影片中展示了他高超的钢琴演奏技巧。
而“斗琴大赛”中出现的三首曲目中有两首是肖邦的作品,第一首是肖邦的黑键练习曲,第二首是《#C小调圆舞曲》,但影片并未完全抄袭经典,而是精心改编,令人耳目一新。
自幼学习钢琴的周杰伦也有他的偶像,那就是被誉为“钢琴诗人”的波兰音乐家肖邦,这节课就让我们一起走进肖邦的钢琴音乐。
二、新课教学:1、初次聆听《C小调练习曲》(PPT1—播放音频)A、问:刚才我们完整地欣赏了乐曲,音乐给你留下怎样的印象?(听了心潮澎湃、很激动。
)B、问:为什么会觉得激动呢?(速度极快、力度极强)C、问:是种什么样的激动?快乐的?振奋人心的激动吗?(不是,愤怒的、痛苦的)D、问:是什么让你觉得音乐是表达愤怒、痛苦,而不是快乐、兴奋的激动?(旋律一直向下走)E、师:对,在第一课学习音乐要素时我们就已了解到,旋律的走向和音乐情感的表达有着密不可分的联系,当旋律呈向上发展的趋势时,通常给人一种积极、乐观的印象,而旋律线的持续下行会让人觉得压抑、难过。
在这首乐曲中用了极快的速度、极强的力度再加上旋律线的持续下行就表达出一种愤怒、悲痛的强烈情感。
钢琴课程教案模板范文

一、课程名称:钢琴基础教程二、授课对象:钢琴初学者三、课时安排:每周一节,共16课时四、教学目标:1. 让学生掌握钢琴的基本演奏技巧和音乐理论知识。
2. 培养学生对音乐的兴趣和审美能力。
3. 培养学生的音乐素养和综合素质。
五、教学内容:1. 钢琴演奏技巧:坐姿、手型、触键方式、音阶、琶音、八度、跳跃等。
2. 音乐理论知识:五线谱、音符、节奏、拍号、调式、和声等。
3. 简单乐曲演奏:简易曲目、小型乐曲、小型练习曲等。
六、教学过程:第一课时:1. 导入:向学生介绍钢琴的基本知识,激发学生对钢琴的兴趣。
2. 讲解:讲解钢琴的坐姿、手型、触键方式等基本演奏技巧。
3. 练习:让学生跟随老师的示范进行手指练习,熟悉钢琴键盘。
4. 总结:总结本节课的重点内容,布置课后作业。
第二课时:1. 复习:复习上节课所学的内容,巩固学生的演奏技巧。
2. 讲解:讲解音阶、琶音、八度等基本演奏技巧。
3. 练习:让学生跟随老师的示范进行音阶、琶音、八度等练习。
4. 总结:总结本节课的重点内容,布置课后作业。
第三课时:1. 复习:复习上节课所学的内容,巩固学生的演奏技巧。
2. 讲解:讲解五线谱、音符、节奏、拍号等音乐理论知识。
3. 练习:让学生跟随老师的示范进行五线谱、音符、节奏、拍号等练习。
4. 总结:总结本节课的重点内容,布置课后作业。
(以下课时以此类推,每节课的教学内容如下:)第四课时:讲解和声、调式等音乐理论知识,进行相关练习。
第五课时:讲解小型乐曲的演奏技巧,进行小型乐曲的练习。
第六课时:讲解小型练习曲的演奏技巧,进行小型练习曲的练习。
第七课时:讲解乐曲的演奏技巧,进行乐曲的练习。
第八课时:讲解乐曲的演奏技巧,进行乐曲的练习。
第九课时:讲解乐曲的演奏技巧,进行乐曲的练习。
第十课时:讲解乐曲的演奏技巧,进行乐曲的练习。
第十一课时:讲解乐曲的演奏技巧,进行乐曲的练习。
第十二课时:讲解乐曲的演奏技巧,进行乐曲的练习。
第十三课时:讲解乐曲的演奏技巧,进行乐曲的练习。
钢琴第一课教案

钢琴第一课教案教案主题:钢琴第一课教学教学目标:1. 了解钢琴基本结构;2. 学习正确的坐姿和手势;3. 学习钢琴基本按键和乐谱;教学重点:1. 手的正确放置;2. 学会按下正确的按键;3. 理解和演奏简单的乐谱;教学准备:1. 钢琴;2. 钢琴乐谱;3. 清晰的乐谱教材;4. 音乐相关的教学工具;教学过程:Step 1:引入(5分钟)- 向学生展示一把钢琴,并解释其构造和功能;- 引导学生观察钢琴的键盘和黑白键的排列;- 询问学生是否有钢琴演奏的经验或已经学过其他乐器,以便了解学生的基础知识;- 准备一段简单的钢琴曲目,让学生听一听,为课堂氛围烘托气氛。
Step 2:手的正确放置(10分钟)- 解释学生正确的坐姿和手势:坐直,双脚平放在地面上,背部挺直;手臂与地面形成90度角,手掌放松放在键盘上,手指稍微弯曲,放在键盘上的正确位置;- 向学生演示正确的手部姿势,并让学生模仿;- 在钢琴键盘上进行手部放置的练习,帮助学生逐渐熟悉正确的手势。
Step 3: 学习钢琴基本按键和乐谱(30分钟)- 向学生介绍钢琴的基本按键布局,分别是白键和黑键;- 逐个向学生介绍和演示每个按键,并解释白键和黑键的区别;- 准备一部分简单的钢琴乐谱,教学生如何阅读琴谱;- 指导学生如何找到乐谱上对应的键位,并按照乐谱上的音符进行演奏;- 让学生一起尝试演奏简单的乐谱,帮助他们加深对琴键的印象。
Step 4: 练习与巩固(10分钟)- 分发练习乐谱,让学生进行练习;- 鼓励学生按照正确的手势和乐谱进行练习,并及时纠正错误姿势;- 适时地安排小组进行互相练习,帮助学生共同提高。
Step 5:总结与评价(5分钟)- 与学生一起回顾今天的学习内容,确保他们掌握了正确的坐姿、手势和基本按键;- 鼓励学生继续努力练习,并期待下一堂课的进一步学习。
Step 6:作业(5分钟)- 布置作业:让学生练习今天学到的乐谱,并要求他们每天多练习一段时间;- 提醒学生注意手部姿势的正确,避免形成不良习惯。
钢琴教案完整版

钢琴教案完整版教案内容:一、教学内容本节课的教学内容选自音乐教材《钢琴基础》第五章,主要内容包括:钢琴的基本演奏技巧、音阶与和弦的练习、乐曲解析与演奏。
二、教学目标1. 让学生掌握钢琴的基本演奏技巧,如手指的正确姿势、踏板的使用等。
2. 培养学生对音阶和和弦的认知,提高演奏水平。
3. 通过学习乐曲,培养学生的音乐欣赏能力和演奏表现力。
三、教学难点与重点重点:钢琴的基本演奏技巧、音阶与和弦的练习。
难点:乐曲的解析与演奏。
四、教具与学具准备教具:钢琴、乐谱、教学视频。
学具:乐谱、练习本、钢琴。
五、教学过程1. 实践情景引入:播放一段优美的钢琴曲,让学生感受钢琴音乐的魅力。
2. 讲解与示范:讲解钢琴的基本演奏技巧,如手指的正确姿势、踏板的使用等,并进行示范。
3. 练习:让学生跟随教师一起练习音阶与和弦,纠正指法和节奏错误。
4. 乐曲解析:讲解本节课要学习的乐曲,包括曲作者、背景、风格等。
5. 分组练习:学生分组练习乐曲,教师巡回指导。
6. 展示与评价:学生进行演奏展示,教师给予评价和建议。
六、板书设计钢琴基本演奏技巧1. 手指的正确姿势2. 踏板的使用音阶与和弦练习1. 大调音阶2. 小调音阶3. 和弦转换七、作业设计1. 练习音阶与和弦,熟练掌握指法和节奏。
2. 学习乐曲《月光奏鸣曲》,理解曲作者贝多芬及其作品风格。
3. 对照乐谱,标注乐曲中的难点,次日向教师请教。
八、课后反思及拓展延伸课后反思:本节课学生掌握了钢琴的基本演奏技巧,对音阶和和弦的认知有所提高。
在乐曲学习中,学生表现出较强的音乐欣赏能力和演奏表现力。
但部分学生在指法和节奏方面仍存在问题,需要在今后的教学中加强练习。
拓展延伸:1. 让学生欣赏更多优秀的钢琴作品,提高音乐素养。
2. 组织钢琴比赛,激发学生的学习兴趣和竞争意识。
3. 邀请专业钢琴家进行讲座,拓宽学生的音乐视野。
重点和难点解析一、教学内容本节课的教学内容选自音乐教材《钢琴基础》第五章,主要内容包括:钢琴的基本演奏技巧、音阶与和弦的练习、乐曲解析与演奏。
第一节钢琴课教案

第一节钢琴课教案一、教学内容本节课选自《钢琴基础教程》第一章,详细内容包括钢琴的基本构造、坐姿与手型、五线谱的基础知识以及简单的音阶练习。
二、教学目标1. 让学生了解钢琴的基本构造,掌握五线谱的基础知识。
2. 培养学生正确的坐姿与手型,提高弹奏的基本技巧。
3. 通过音阶练习,培养学生对音乐的感知和表现力。
三、教学难点与重点难点:五线谱的认识与运用,音阶的弹奏技巧。
重点:正确坐姿与手型的培养,基本音阶的熟练掌握。
四、教具与学具准备教具:钢琴、黑板、五线谱纸、钢琴曲谱。
学具:钢琴、五线谱本、笔。
五、教学过程1. 导入(5分钟)实践情景引入:邀请学生欣赏一段钢琴曲,引导学生关注钢琴的音色和表现力。
2. 理论讲解(15分钟)讲解钢琴的基本构造,介绍五线谱的基础知识,阐述正确坐姿与手型的重要性。
3. 示范与练习(10分钟)教师示范正确坐姿与手型,指导学生进行坐姿与手型的练习。
4. 音阶练习(10分钟)教师带领学生一起练习C大调音阶,指导学生掌握音阶的弹奏技巧。
5. 例题讲解(10分钟)分析一首简单的钢琴曲,讲解五线谱的运用,指导学生进行弹奏。
6. 随堂练习(5分钟)学生自主练习弹奏,教师巡回指导,解答学生疑问。
六、板书设计1. 钢琴基本构造图2. 五线谱基础知识3. 正确坐姿与手型示意图4. C大调音阶七、作业设计1. 作业题目:练习C大调音阶,弹奏一首简单的钢琴曲。
2. 答案:课后提供钢琴曲谱,学生按照曲谱进行练习。
八、课后反思及拓展延伸1. 反思:关注学生在课堂上的学习情况,针对学生的掌握程度进行教学调整。
2. 拓展延伸:鼓励学生课后欣赏不同风格的钢琴曲,提高音乐素养。
重点和难点解析1. 正确坐姿与手型的培养2. 五线谱的认识与运用3. 音阶的弹奏技巧一、正确坐姿与手型的培养正确的坐姿与手型对于钢琴学习者来说至关重要。
它直接影响到弹奏的舒适度、音色的优美程度以及演奏技巧的提升。
1. 坐姿:坐在钢琴前,双脚平放地面,保持身体稳定。
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课程名称
琴法
第一章第节授课日期
认识高音谱表
《铃儿响叮当》
课
时
4
教学方法
讲授法、练习法、讨论法、演示法
集体授课观摩,逐个辅导教学手段
教学目标
通过教学使学生了解钢琴电子钢琴弹奏的基本知识,包括认识五线谱、弹
奏钢琴电子琴的坐姿、手型。
教学重难点教学重点:五线谱知识的实际应用,钢琴弹奏时的基本姿势
教学难点:五线谱高音谱表基本知识的掌握
教学用具钢琴,数码钢琴,
备注
详见附页1、导入新课(5分钟)
2、教授新课(85分钟)
3、分组练习(80分钟)
4、课堂小结(5分钟)
5、布置作业(5分钟)
6、教学后记
教学过程
教学内容
方法运用
【导入新课】 (5分钟)
自我介绍及介绍琴法这么学科在幼儿教育专业的重要性
【教授新课】 (165分钟)
第一节 认识五线谱
一、五线谱:五线谱是由线和间组成的,其每一条横线与以此形成的每一个音都有不同的作用和意义(包括加线与加间)。
1.线与间 五线谱上的线从下向上依次可分为五条线。
2、从下往上又可依次分为四个间。
3.加线与加间 由于记谱需要,经常在乐谱上或下出现加线现象,于是又分别形成了下加线,下加间;上加线,上加间。
如图
五、谱表
1、高音谱号和高音谱号上的音
讲授
讲授
高音谱号具有实际意义的记谱应该是从五线谱的下加一线开始,即人们非常熟悉的中央“C”(中央C 之下的音有时也用高音谱号去记谱,但由于它与低音谱号的记谱相重复,故不典型,也相对少见)。
在许许多多的音当中具有实际意义的只有七个(不包括黑
键)。
而这七个音则各自有它们的唱名和音名。
2.大谱表(大谱号)
正是由于高、低音谱号的这种对接关系,为了方便许多乐器如:钢琴、管风琴的使用,人们常常把两个谱号合起来,形成了所谓的大谱表——键盘谱表
六、音符
一般情况下,音符通常由三个部分组成:符头、符干、符尾。
讲授
二、钢琴弹奏的基本姿势
学习钢琴第一步先要掌握正确的坐姿。
坐的位置与姿势对于钢琴演奏的手位、用力、跑动、移位、转指等等环节均有影响。
坐的位置与姿势不正确,会十分影响弹奏质量。
首先要放好琴凳位置。
琴凳离钢琴的远近距离直接决定了人体与钢琴的距离。
琴凳放得太近,身体会把肘部挡住,两肩可能与身体夹紧而致使手臂无法顺利左右移动,两手弹到向中间靠拢的位置就会以斜角触键,无法保持手指与键盘成一条直线。
琴凳放得太远,手臂可能伸直地演奏,那样无法控制手指有效地动作。
要不然,人体可能过于前倾以使手指接触键盘,导致整个身体对指尖的无谓压力。
正确的坐姿应当是:臀部不要全部坐满琴凳,只要坐到约三分之一的位置,身体应支持在两腿而不是臀部上。
坐好后,试一下能不能轻松地站起来,倘若双腿能轻而易举地将身体支撑起来(站得起来),就是正确的坐姿,人与钢琴地位置应以双臂自然下垂,双手放在键盘上之后,两肘能顺利地在胸前回合为准。
双臂应像鸟儿的两只翅膀一样张合自如。
琴凳应与钢琴平行。
三、正确的五指手型
保持正确的手型在钢琴初学阶段尤为重要。
人的自然手型并不适合弹钢琴。
因为,拇指的自然状态是内外伸曲不能上下垂直运动;食指习惯握物,不擅上下连续运动;中指与无名指关节相连,不易分离;小指向外侧斜倒,且最软弱无力,不易讲授
站立起来。
因此,弹奏钢琴的五指手型必须克服上述各个手指的弱
点,小指需直竖起来,使小指能够垂直站立。
手掌需向外侧旋
转,才能站起五指,而决不能任其倾倒。
无名指也应垂直站起,
指尖向前方挺出。
中指、食指依此与键盘保持直线,使每个手
指都能成为键盘的直线延伸。
大指需在指尖外测尖角上触键,
而不应使整个拇指横躺在键盘上。
四、学习《铃儿响叮当》
这是一首右手弹奏的乐曲,注意有四分音符和二份音
符的时值要正确。
1、认出《铃儿响叮当》乐谱上所有的音
2、集体手打拍子边唱旋律10遍
3、弹熟练后加上歌词
五、教师全曲示范演奏
六、学生分组练习,教师巡查,并解决学生问题。
练习
【课堂小结】
(5分钟)
1、牢记高音谱表上不同位置的音
2、弹乐曲前要先把乐谱唱熟练
3、弹的过程要边弹边唱容易熟练
4、请记住中央C在高音谱表和低音谱表上的位
置。
【布置作业】(5分钟)认识五线谱高音谱表中常用的音,并熟练快速认出,弹奏《铃儿响叮当》
教学后记:。