动画制作的基本要求
动画短视频制作基本要求有哪些
动画短视频制作基本要求有哪些1.创意：一个好的动画短视频首先要有独特的创意。
创意是制作过程的灵魂，能够吸引观众的注意力并引起共鸣。
2.故事结构：动画短视频需要有清晰的故事结构，包含起承转合，以及情节的起伏和高潮。
好的故事结构可以增加观众的参与感和情感共鸣。
3.角色设计：角色扮演者是动画短视频中最重要的元素之一、角色需要有个性和特点，并能够通过动作、表情和声音传达情感和信息。
4.动画技巧：动画短视频需要运用各种动画技巧，如帧动画、骨骼动画、粒子效果等，来创造出生动、流畅和吸引人的画面。
5.配乐和音效：配乐和音效是动画短视频中重要的支撑元素，可以增强画面的表现力和情感。
音乐和音效选择要与动画内容相匹配，并能够营造氛围和情感。
6.视觉效果：视觉效果是动画短视频中不可或缺的要素。
通过运用色彩、光影、特效等手段，可以增加画面的冲击力和视觉吸引力。
7.时间掌控：动画短视频的时间一般较短，需要在有限的时间内完整呈现出故事情节。
制作过程中需要合理掌控时间，将关键情节展示清晰、简洁、有力。
8. 制作流程和工具技巧：动画短视频的制作需要遵循一定的制作流程，包括概念设计、分镜设计、动画制作、后期剪辑等环节。
同时，还需要熟练掌握动画制作软件和工具，如Adobe Animate、Toon Boom Harmony等。
9.团队合作和沟通：动画短视频制作通常需要团队合作，包括创意、角色设计、动画制作等多个环节。
团队成员之间需要有良好的沟通和协作能力，以确保制作过程顺利进行，并达成预期效果。
10.持续学习和提升：动画行业技术日新月异，制作动画短视频也需要不断学习和提升。
了解最新的动画技术和趋势，学习新的软件技巧和创作方法，可以提高制作质量和效率。
总之，动画短视频制作要求创意、故事结构、角色设计、动画技巧、配乐和音效、视觉效果、时间掌控、制作流程和工具技巧、团队合作和沟通，以及持续学习和提升。
通过满足这些要求，才能制作出高质量的动画短视频作品。
浅析动画分镜头绘制的基本要求
浅析动画分镜头绘制的基本要求动画分镜头绘制是一项重要的工作，它是由动画师根据故事情节和效果要求将整个动画分解成一个个静态场景，然后再配合音效和动画帧数制作出流畅的动画效果。
在进行这项工作时，动画师需要掌握一些基本的要求，这样才能保证分镜头的质量和效果。
下面我将介绍一些浅显易懂的、关于动画分镜头绘制的基本要求。
一、故事情节1、清晰明了分镜头的故事情节必须要表达的明确清楚，以便观众可以理解到关键的细节。
2、地图根据故事脚本和细节，分镜头绘制者需要绘制出对应的地图，这样可以帮助其更好的理解故事情节，使得分镜头绘制更加真实。
二、视觉效果1、关键点分镜头绘制者在绘制场景时，需要注意场景中的一些关键点，如背景的元素、光线效果、视角变化等等。
这些不仅可以提高场景的质量，还可以让观众有不同的视觉体验。
2、画面比例画面比例的问题也是需要考虑的一个重要问题。
在此基础上还有需要考虑图片的横宽比例和画面的长宽比例，以此来保证场景中的各个元素能够够完整显示。
三、分镜头绘制1、透过角度看事物不同的角度会有不同的效果，分镜头绘制者需要根据相应的视角来进行绘制。
如：采用鱼眼角度绘制前景和背景，会使前景更加裸露和高清，背景更加模糊和真实。
2、画面的元素画面的元素不应过于繁杂，应抓住主要元素，顺流而下，内容之间要连贯性，并且要保证整个场景的比例和画面的长宽比例的和谐。
3、场景的架构绘制分镜头时，需要根据故事情节和效果要求来构建合理的场景架构。
需要注意合理的构造，细节的处理，同时还要注意细节处理的细节情况，以此来达到最好的效果。
四、配合音效和动画帧数1、动画帧数动画帧数是用来控制动画速度和流畅程度的重要参数。
对于每一帧的构图需要保证合理，并且需要保证连贯性和合理的流畅性。
2、音效的作用音效对于动画效果的质量有着至关重要的作用。
分镜头的绘制者需要对于每一个场景细节都能够注意到音效的细节要求，来达到合理的音效效果。
总之，动画分镜头绘制是一个非常重要的环节，需要我们认真理解每个制图的要素，才能完成一个高质量的作品。
flash动画制作标准
flash动画制作标准Flash动画制作标准。
Flash动画是一种通过Adobe Flash软件制作的动态图形，它可以用于网站动画、交互式媒体、游戏和应用程序界面等领域。
想要制作出高质量的Flash动画，需要遵循一定的制作标准。
本文将为您介绍Flash动画制作的标准流程和注意事项。
首先，制作Flash动画需要明确动画的目的和受众。
在制作动画之前，要明确动画的主题和目的是什么，以及动画的受众是谁。
这将有助于确定动画的风格和表现形式，从而更好地吸引目标受众的注意。
其次，制作Flash动画需要准备好素材和资源。
在制作动画之前，需要准备好所需的图片、音频、视频等素材和资源。
这些素材和资源应该符合动画的主题和风格，同时也要注意版权和使用权限的问题。
接着，制作Flash动画需要设计好动画的故事板和场景。
在动画制作的初期阶段，要设计好动画的故事板和场景，包括角色设计、场景布置、动作设计等。
这有助于提前规划动画的整体结构和内容，从而更好地控制动画的节奏和情节。
然后，制作Flash动画需要注重动画的流畅性和细节。
在制作动画的过程中，要注重动画的流畅性和细节，包括角色动作、画面切换、特效设计等。
这些细节将直接影响动画的质量和观赏性，因此需要花费更多的时间和精力进行调整和优化。
最后，制作Flash动画需要进行测试和调整。
在动画制作完成后，要进行测试和调整，包括播放效果、加载速度、交互性等方面。
通过测试和调整，可以发现动画中存在的问题和不足之处，从而及时进行修正和优化。
总之，制作Flash动画需要遵循一定的标准流程和注意事项，包括明确动画的目的和受众、准备好素材和资源、设计好动画的故事板和场景、注重动画的流畅性和细节，以及进行测试和调整。
只有这样，才能制作出高质量的Flash动画，吸引更多的观众和用户。
影视动画专业标准
影视动画专业标准
影视动画专业标准主要包括以下方面：
1. 掌握基本的绘画技能，包括素描、色彩、构图等方面的基本功。
2. 熟练掌握各种动画制作软件，如Adobe Animate、Toon Boom等，能够使用这些软件进行角色设计、场景绘制、动画制作等工作。
3. 了解动画制作流程，包括前期策划、剧本创作、角色设计、场景绘制、动画制作、音效制作等各个环节。
4. 具备良好的团队协作能力，能够与其他制作人员紧密合作，共同完成动画作品的制作。
5. 具备创新思维和创造力，能够根据市场需求和观众口味，创作出具有个性和创意的动画作品。
6. 了解影视行业的相关知识，包括影视制作技术、影视市场趋势等方面的知识。
7. 具备良好的沟通能力，能够与制片人、导演、演员等各方进行有效的沟通和协调。
8. 具备较高的艺术素养和文化修养，能够从不同角度和层次来理解和表达动画作品的主题和内涵。
9. 具备一定的市场营销意识，能够根据市场需求和观众口味，制定相应的营销策略和推广方案。
10. 了解版权法规和知识产权保护方面的知识，能够合理地保护自己的作品版权和知识产权。
以上是影视动画专业标准的主要内容，当然在实际学习和实践中，还需要不断积累经验和技能，不断提高自己的专业素养和能力。
三维动画制作标准
命名规则：一、模型：全部使用中文，简单明了，若有多个版本，则需要有个最终版文件。
文件名为 xxx_最终版。
同一模型不同用途要标明。
例如 xxx_实体、xxx_透明、xxx_外壳。
二、贴图：中英文皆可，但不可以用纯数字。
不可以用“logo”等过于雷同的词。
专用贴图需要在后缀名里写清楚。
例如：xxx_bump。
三、镜头：前缀名为“cam_”。
后面为镜头号，例如“cam_1”。
同一镜头不同用途要在后缀名的注明。
例如：cam_1_通道、cam_1实体。
单个无编号的镜头直接标注，例如：cam_展示。
四、渲染输出：渲染输出按照镜头文件命名。
特殊用途在后缀名上标明。
例如：cam_1_景深，cam_1_ZDepth。
中英文皆可。
制作标准：一、模型制作标准：1.制作：工业模型布线一般为横平竖直。
规则的部件用挤出、倒角、车削等修改器制作单个部件，最后进行组装。
注意模型的比例。
部件都要倒角。
法线不能翻转。
模型尽量不要单面，都给一个厚度。
绝不要重叠面。
曲面模型用多边形制作，布线简洁，不要出现破面。
倒角的地方需要加线。
段数均匀。
2.处理：工业软件直接转出来的模型，先把显示精度调整为产品级，接着塌陷掉为多边形，减少资源消耗。
（注意保留源文件）下载的模型检查面数是否过多，场景里不需要的东西一律删掉。
二、材质制作标准：1、材质：正确理解物体质感，高光比正常的要稍微强一点。
反射都要加模糊，即使镜面的材质也可以给一点点模糊。
折射模糊慎用。
凹凸贴图不要对比度过大。
一些起伏过大的表面用置换。
2、贴图：尺寸尽量为512*512，1024*1024 等。
不能有明显重复度的贴图。
尽量做成无缝贴图。
颜色上不能有纯色。
如纯黑、纯白等。
饱和度适当降低。
3、UV：把握好UV和模型、场景之间的比例。
近景物体UV适量放大，远景适量缩小。
在保证场景比例的情况下，重复度越小越好。
结构复杂的物体需要使用UV展开。
三、镜头制作标准：1、目的：制作镜头前先考虑这一镜的目的是什么，是引入镜头，还是过渡镜头，还是表现产品的买点的核心镜头。
动画制作知识：动画中的道具制作和物品搭配技巧
动画制作知识：动画中的道具制作和物品搭配技巧动画制作是一项耗时耗力的艺术，其中每一个细节都需要精心设计和制作。
在动画中，道具和物品的设计与制造特别重要，它们是动画故事和人物形象塑造的重要组成部分。
本文将探讨动画中道具制作和物品搭配技巧的相关知识。
一、道具制作的基本要求动画中的道具制作需要充分考虑其在剧情中所扮演的角色，以及所需要表达的意义和情感。
一般来说，道具的设计和制作需要符合以下基本要求：1.符合角色和故事的主题和风格。
2.准确传达道具的功能、形态和意义。
3.设计的细节要清晰，以便于观众在观赏中辨认。
例如，在具有奇幻色彩的动画片中，道具的形态和色彩可以相对夸张或独特，以增强神秘感和想象力。
而在日常生活场景的动画里，道具的设计应注重细节和真实性，以使观众感受到生活中场景的真实感。
二、道具的制作技巧在道具制作中，技术是非常重要的，它决定了制作效果和质量。
下面是一些关于道具制作技巧的建议。
1.使用于制作的软件和工具应适合不同的需要。
不同类型的动画对制作软件的要求有所不同。
美术师应根据实际需求选择合适的软件和工具，例如3DMax、Maya、Photoshop等。
2.使用合适的材料来制作道具。
道具的材料应与其所需要传达的意义和形态相匹配。
例如，玻璃材料的透明度能够增加神秘感和不可思议感，木质材料的质感则能够增加亲切感和稳重感。
3.保持设计的统一性和完整性。
注意道具的各个细节和元素的协调性，保持整体和细节的完整性和统一性。
这些细节包括道具的外形、纹理、色彩、大小等等。
4.重视原创性和创新性。
道具的设计应力求突破传统表现，以创新的手法来表达想象力和创意，为观众呈现更具有观赏性的画面。
三、物品搭配技巧道具一般都是为了和动画中的人物相互配合而存在，为了让道具更好的发挥作用，适合的物品搭配显得非常重要。
下面是一些关于物品搭配技巧的建议。
1.场景与道具的整体性场景和道具的布置必须互相协调。
道具与场景的颜色和形状应相互配合，形成良好的整体视觉效果。
三维动画规范
三维动画规范简介本文档旨在制定三维动画的规范，以确保在制作三维动画时遵循一致的标准和最佳实践。
基本要求- 所有三维动画应具备高质量的图像和动画效果。
- 三维动画应符合相关法律法规，不涉及侵权内容和未经授权的使用。
- 三维动画应根据目标受众的需求和要求进行设计。
创作指导下面是一些创作三维动画的指导原则：1. 具有清晰的目标和故事情节，并通过动画表达出来。
2. 使用适当的视觉效果、音效和配乐以增强观众的体验。
3. 使用高质量的模型、纹理和动画技术创作场景和角色。
4. 采用适量的细节和特效，以避免过度使用或分散观众的注意力。
5. 遵循动画规律和物理规律，确保动画的真实性和可信度。
6. 与后期制作团队合作，优化渲染和后期处理，以达到最佳效果。
技术要求在制作三维动画时，需要遵循以下技术要求：1. 使用专业的三维建模和动画软件创建和编辑场景、角色和动画。
2. 导入和导出文件时，确保格式兼容性和数据完整性。
3. 使用适当的分辨率和帧率设置，以满足最终输出的要求。
4. 优化模型和动画的多边形数量和面片贴图大小，以确保良好的性能和渲染速度。
5. 使用合适的渲染器和灯光设置，以创建逼真的光影效果。
6. 根据需求制定渲染层次和后期处理步骤，以满足特定的美术需求。
审核和修改在三维动画制作过程中，应经常进行审核和修改，以确保最终成果符合预期。
以下是一些建议：1. 定期与创意团队和目标受众交流，收集反馈和意见。
2. 进行多次的内部审核和修改，以提高质量和完善细节。
3. 针对不同平台和播放设备进行兼容性测试，确保动画在不同环境中正常播放。
结论制定并遵循三维动画规范是确保高质量动画制作的关键。
本文档为创作三维动画提供了简要指导，包括基本要求、创作指导、技术要求以及审核和修改建议。
遵循这些规范和建议，将有助于提高三维动画的视觉效果和观众体验。
Flash动画制作要求及评价标准
Flash动画制作要求及评价标准
制作Flash动画是现代教育技术课程考核的组成部分，Flash作品满分100分，权重系数0.2。
一、Flash动画制作要求
1、应尽可能的结合本专业的学科特点，制作flash作品。
例如，体育学院的学生可以
选择武术、足球等体育项目为题材制作相应作品。
2、把学院、班级、学号、姓名插入到作品的开始画面中。
3、尺寸800*600象素，25帧/秒，作品播放时间不得少于50秒。
4、作品中要使用动作补间、形状补间、路径、遮罩四种基本动画，并根据作品内容
配背景音乐或背景解说。
5、要求提交作品的*.fla源文件和*.swf文件。
6、以学号后三位数字+姓名为提交的作品文件命名。
如某同学学号为：20090210036 姓名为：张三
提交的作品文件名应命名为：036张三.fla 及036张三.swf
二、Flash作品评分标准
1、作品题材选择恰当，适宜制作Flash动画。
（10分）
2、作品中包括学院、班级、学号、姓名等信息，作品命名符合制作要求。
（10分）
3、画面播放流畅，播放时间符合制作要求。
（10分）
3、作品中使用了动作补间、形状补间、路径、遮罩四种基本动画，四种动画运用合理、适当，有一定的技巧。
（40分）
4、音效与主题风格一致，具有艺术表现力。
（10分）
5、画面美观，色彩和谐。
（10分）
6、设计思路清晰，主题明确，内容结构完整。
（10分）。
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动画制作的基本要求一、以漳州台整体舞台为依据，模拟舞台在使用过程中的机械运动，在模拟的过程中应能看到动作过程，在旁边设一个操作界面，设置有如下按钮：1、按下一个按钮五个升降台同时升到一个平面，此时自动形成台阶2、按下一个按钮五个升降平台同时降到舞台平面；3、按下一个按钮旋转升降台升起并旋转4、按下一个按钮旋转升降台下降并旋转到最底部形成一个平面；5、按下一个按钮伸缩台缓慢伸出然后依次升起三个抬平面6、按下一个按钮伸缩台依次下降三个抬平面然后缓慢缩回7、按下一个按钮大屏幕移动升降台升起，8、按下一个按钮大屏幕移动升降台下降；9按下一个按钮大屏幕移动升降台左右移动二、以多个舞台整体组合为依据，模拟各种组合的运动过程，主要体现整体效果，按以下预置模式运动：1.智能化舞台后部由5个单元台阶升降台组成。
单元台阶升降台的台面尺寸为3700mm×3900mm，台面净升降高度1600mm，台面闭合高度600mm，单元台阶升降台组合成单排五列布置，安装在演播厅地平面上；每个台阶升降台可形成高度差为150mm的四排台阶，其中最后一排为3700mm×3000mm 大台阶，其余三个台阶台面尺寸3700mm×300mm，由台阶联动机构驱动形成台阶；2智能化舞台中前部由1个单元伸缩升降舞台和固定舞台组成。
伸缩活动舞台与固定台补平；伸缩台表面用有机玻璃装修而成,固定舞台,由钢框架及木板制成。
台口台阶表面用有机玻璃装修而成。
3、智能化舞台中部安装1台旋转升降舞台，圆盘可正、反向旋转。
在旋转升降台与台阶升降台之间安装一台通道升降台，施转台面及通道升降台面用有机玻璃装修而成。
通道升降台与旋转升降台组成互动升降，可使旋转升降台形成多种立体艺术效果。
4智能化舞台后部设计有大屏幕电视墙移动升降台，由于舞台的最后排闭合高度及升降高度和速度均可变化，故大屏幕电视墙也应有相应的高度变化。
大屏幕电视墙应与智能化舞台组成联动升降。
同时大屏幕电视墙整体能移动到舞台旁侧。
当大屏幕电视墙不使用时应平移出舞台视觉范围，以免影响舞台效果。
5智能化舞台在演出前或演出过程中根据演出节目的需要整体可组合升降、旋转、移动及单元舞台单独升降、移动、旋转，通过各种相互不同的旋转、移动及升降形成多种不同的舞台变化。
图纸为资料上的舞台布置图.三、解说词；新型演播厅智能化舞台的设计集机械、电气及液压传动、计算机技术及智能化控制于一体，将传统的行业和现代高新技术有机的融为一体。
同时具有友好、丰富的人机对话界面并采用当今先进流行的组态软件编制而成的操作系统，提示操作明了简单，防错、纠错能力强；技术先进、使用稳定可靠，可以满足节目演出过程中演员和布景出场等多种舞台功能要求。
电视台（包括剧院）新型演播厅智能化舞台依据舞台建造时的总体工艺方案设计，通过智能化控制及机电液一体化技术实现舞台的升降、移动升降、旋转、升降旋转、伸缩、伸缩升降等运动，从而达到舞台与舞美、演员、场景、灯光等协调变化功能，使精彩纷呈的演出更加丰富多彩、变幻无穷。
由各种不同运动的单元舞台组成智能化舞台，通过应用计算机、PLC等现代化控制技术，舞台的基础变化将达到数十到近百种，再加上场景、音像、灯光的改变，完全适应文艺演出、戏曲、话剧、综艺节目、体育比赛等演出对舞台功能的要求。
同时避免了传统的为一次性使用而反复搭建基础舞台造成的人力、物力、财力的浪费，缩短了节目舞台准备周期，减少了演播厅（包括剧院）的占用时间。
●充分利用航空、航天技术及组合机器设计制造技术，采用机械成组技术及组合夹具技术、精确传动及定位技术、液压传动及电气传动技术、噪声控制技术，结合非标机电液一体化设计和研究经验，提高了智能舞台的先进性及可靠性。
●采用PLC控制技术、智能化的触摸屏等现代化技术，使智能化舞台在节目演出前和节目演出中可按要求随时调整及变化，同时舞台的升降、旋转等功能可加入到演出之中，极大地丰富了演出效果。
●充分利用本公司的制造加工安装基地完成舞台的制造、成套和现场安装调试，保证舞台的制造质量和整体安装质量，通过严格的调试实现舞台的智能化功能。
舞台升降功能按结构形式基本可分为叉臂式和直动式两种，叉臂式升降台采用叉臂作为台面的支撑，并利用改变叉臂与地面的夹角来实现升降功能。
这种结构的特点是：结构简单、加工安装方便、升降范围大（采用双叉或多级叉可实现更大的行程）、闭合高度小（即台子的最小尺寸），由于采用叉臂支撑台面负荷，因此这种结构承载能力大、稳定性好，特别适用与工作台面要求较大的升降台。
其缺点：在相同载荷的情况下，其驱动动力要比直动式的大。
底座占地面积较大，其底座尺寸基本舆台面尺寸相同；因此自重也较大。
直动式升降台采用动力执行机构直接将工作台面顶起，它只有一点支承载荷，所以台面较小时也可以，这种方式直接简单；但当工作台面稍大时必须加定位导向机构，以使台面稳定。
这种结构的特点是：所需的驱动动力小、结构简单灵活方便、底座结构小重量轻。
其缺点是：升降范围小、承载能力低、安全性差；如要设置导向杆则导向杆的加工安装精度要求较高，易发生卡滞等不良现象；这种结构使整个台子的闭合高度大于升程（如要求升程为1.2米，那么台子的最低高度就要大于1.2米）。
因此这种结构比较适用于承载量小、工作台面不大、升降范围小的升降台。
舞台驱动执行机构又可分为机械式和液压式两种，机械传动它主要是采用丝杠方式，这种方式传动精度高、运转速度平稳；但它易发生磨损、产生变形，影响设备的正常使用。
在直动式升降台上使用丝杠传动时，其行程不能过大，因为丝杠过长易发生失稳变形现象。
在叉臂式升降台上使用丝杠传动时，由于叉臂的来回运动易使丝杠蹩劲产生变形，直接影响使用。
另外传动丝杠要用电机减速机，所以相对液压传动方式所需的安装空间大，直接带动丝杠使过载不易保护，造成丝杠及台子其它部件的损坏。
液压传动方式采用油缸作为执行机构，它工作稳定可靠、磨损和变形量都很小、具有一定的过载保护能力；由于液压站可放置在其它位置，因此油缸安装要求的空间小，结构紧凑。
缺点就是：由于油的压力是随负载的变化而变化，所以运行速度不平稳。
当升降台停在中间任意位置时，油缸需处在保压状态。
故应依据实际要求选用舞台驱动执行机构。
升降旋转单元舞台在升降平台上安装有固定轴承座，将旋转台面的转轴安在其中，它采用组合轴承，即可承担较大的轴向载荷（即舞台的承载能力）又可保证能灵活的转动。
由于舞台直径较大，由中间转轴一点支承轴承，不够平稳，因此在另一大直径位置安装一圈支承轴承，以确保台面转动平稳。
舞台的旋转采用电机带动磨擦轮来驱动，这样加工简单，安装方便，运行可靠，设计时采用弹性系统始终保持磨擦轮的接触面及压力，这样即使磨擦轮有所磨损，都可自动进行补偿。
●智能化舞台符合下列规范、条例及标准：《剧场设备配置规范》（舞台机械部分）（修改三稿）《剧场建筑设计规范》JGJ57－2000《建筑设计防火规范》GBJ16－87（1997年版）●智能化舞台必须有卓越的升降自导向功能、准确的定位功能、良好的运行平稳性及较低的噪声和安全性，而先进的国际流行的叉臂式结构、开放的组态软件及PLC控制，技术越来越成熟的液压控制技术是一个自动化舞台成败的关键。
采用三维建模设计技术进行舞台运行的运动轨迹分析研究，找出机械运动规律，建立运动方程，为整体的参数控制提供准确的机械运动数据。
我公司主要技术创新点和关键技术a.选用矩形钢管材料和锻造铰链座焊接内、外叉臂。
为了保证其刚性及稳定性将两个内、外叉和支撑钢管焊接为一体，焊接时严格控制尺寸。
钢管加有定位止口，在焊接、人工时效后加工铰支座孔。
设计辅助定位小平面，使三孔的轴线在同一平面内，保证叉臂部分的运行精度，使平台能准确的升降。
稳定的叉臂结构及三孔尺寸的控制方法是我公司舞台的一个创新。
b.各独立升降平台的上、下四个活动的铰支座部分采用矩型自润滑滑块结构及槽型导轨，轴承使叉臂的运动准确、灵活。
滑动轴采用40Cr材料制成，表面进行淬火处理。
槽型导轨在准确的定位后焊接，然后进行机加工。
c.主升降平台的四个固定铰支座和八个中间铰支座采用轴承和轴承座固定，轴承盖在纵向根据中间铰支链的活动间隙进行调整固定。
滑动轴与叉臂之间装有含油轴承使叉臂的运动准确、灵活。
滑动轴采用40Cr材料制成，表面进行淬火处理。
采用将轴承和轴承座固定方案。
同时为了降低机加工难度，采用可调整的轴套（垫片）来控制轴向间隙。
采用这样的结构应用于舞台是我们的一个创新。
d.连接油缸横梁板按计算和实际经验得到的相关尺寸进行了设计和焊接。
根据摆动油缸设计、计算要点和相关机件相互干涉的情况，进行了油缸的尺寸和结构设计，有效地解决了台体下降的问题。
e.主台体主体结构由槽钢焊接成一个框架，设计时注意了框架的刚性及稳定性，同时对小台面及小叉臂和小油缸的安装位置进行了仔细的分析计算，并确定了各连接部分的具体结构。
采用两组内、外小叉臂来升起一个小台面，材料选用高强度钢板。
台体升降过程中相互磕碰的问题，通过加重了台体的重量，进而加大台体的惯性，很好地解决了台体的飘移问题。
ｈ.定位跟踪测量是我公司的专有技术，这种对舞台升降高度进行跟踪测量的技术在国家级项目－虚拟演播室上也成功应用，我公司的开发应用成功，很好地解决了舞台定位精度问题。
智能化舞台的控制采用工业计算机控制,操作采用触摸屏进行操作,具有如下基本操作功能:预置功能（可以根据预先设置的程序进行上升操作、下降操作、旋转操作，从而达到一定的的效果。
）、设置功能（舞台的效果须根据剧组或节目的要求而定，当预置效果内没有所要求的效果时，可以使用设置功能，设置功能是对预置功能功能的一种补充。
）、手动功能（手动功能包括手动上升、手动下降、手动正转、手动反转。
但手动功能不可联动操作。
也就是说，每次只能操作一个独立的单元舞台。
）、点动功能（点动功能是对预置功能/设置功能/手动功能的一种补充。
）、设备故障检测功能（系统一直检测油泵电机、旋转电机、编码器、程序逻辑控制器的工作状态，并将其工作状态输入到程序逻辑控制器，程序逻辑控制器进行逻辑判断，检测设备是否有故障。
）、设备故障报警功能（当设备发生故障后，系统自动报警，并显示故障号，提醒用户进行维护和维修。
）、设备工作状态显示功能（显示设备的上升状态、下降状态、正转状态、反转状态或停止状态等。
）、上升高度显示功能（显示上升高度。
便于用户调整具体工作高度。
）、舞台旋转位移显示功能（显示舞台旋转位移角度。
便于用户调整舞台的具体工作状态）。
由于我们在基础研究及实际应用上取得的成果及经验，因此，对于较复杂的舞台使用问题均可进行分析解决。
我公司智能化舞台系统依据每个用户的具体要求(面积、单元数、舞台变换形式、舞台形状、升程、行程等)提供更详细的设计方案。