乐坛新曲音乐教案_0
人音版高中音乐鉴赏乐坛新曲教案设计
人音版高中音乐鉴赏乐坛新曲教案设计一、教学内容二、教学目标1. 让学生了解现代流行音乐的风格与特点，提高音乐鉴赏能力。
2. 通过对华语乐坛新曲的鉴赏，培养学生的民族自豪感和家国情怀。
3. 通过对西方乐坛新曲的鉴赏，拓展学生的音乐视野，提高音乐素养。
三、教学难点与重点1. 教学难点：现代流行音乐的风格与特点，以及不同音乐风格的区分。
2. 教学重点：华语乐坛新曲的鉴赏，以及如何从音乐要素角度分析作品。
四、教具与学具准备1. 教具：多媒体设备、音响设备、钢琴、吉他等。
2. 学具：音乐教材、笔记本、笔等。
五、教学过程1. 实践情景引入（5分钟）教师播放一段现代流行音乐，让学生感受其风格特点。
2. 理论知识讲解（15分钟）教师讲解现代流行音乐的风格、旋律、和声、配器等方面的知识。
学生跟随教师学习，做好笔记。
3. 例题讲解（10分钟）教师选取一首华语乐坛新曲，从音乐要素角度进行分析。
学生跟随教师分析，学习鉴赏方法。
4. 随堂练习（10分钟）教师播放两首不同风格的现代流行歌曲，让学生进行鉴赏。
学生分组讨论，分享鉴赏心得。
5. 华语乐坛新曲鉴赏（15分钟）教师播放一首华语乐坛新曲，引导学生从音乐要素角度进行鉴赏。
6. 西方乐坛新曲鉴赏（15分钟）教师播放一首西方乐坛新曲，引导学生从音乐要素角度进行鉴赏。
学生跟随教师回顾所学知识，巩固记忆。
六、板书设计1. 乐坛新曲鉴赏2. 内容：现代流行音乐风格与特点华语乐坛新曲鉴赏西方乐坛新曲鉴赏七、作业设计1. 作业题目：分析一首现代流行歌曲的音乐风格和特点，不少于500字。
八、课后反思及拓展延伸1. 反思：本节课的教学效果，学生的参与度和学习积极性。
2. 拓展延伸：鼓励学生在课后多听、多学、多分析不同风格的音乐作品，提高音乐鉴赏能力。
同时，关注国内外音乐动态，了解乐坛新曲。
重点和难点解析：1. 实践情景引入2. 理论知识讲解3. 例题讲解4. 随堂练习5. 华语乐坛新曲鉴赏6. 西方乐坛新曲鉴赏一、实践情景引入实践情景引入是激发学生学习兴趣、调动课堂氛围的关键环节。
新课标教案31乐坛新曲
新课标教案31乐坛新曲教案：乐坛新曲一、教学内容本节课的教学内容选自新课标教材第三单元的第31课《乐坛新曲》，主要介绍了20世纪后期中国音乐的发展历程，包括流行音乐、摇滚乐、爵士乐等多种音乐形式的兴起，以及音乐人与他们的代表作品。
通过本节课的学习，使学生了解20世纪后期中国音乐的发展脉络，欣赏不同类型的音乐作品，提高音乐审美能力。
二、教学目标1. 了解20世纪后期中国音乐的发展历程，掌握各种音乐形式的特点。
2. 培养学生对不同类型音乐的欣赏能力，提高音乐素养。
3. 引导学生关注音乐与时代背景的关系，培养学生的音乐思维。
三、教学难点与重点重点：了解20世纪后期中国音乐的发展历程，掌握各种音乐形式的特点。
难点：欣赏不同类型的音乐作品，理解音乐与时代背景的关系。
四、教具与学具准备1. 教具：多媒体设备、音响设备、教学课件。
2. 学具：课本、笔记本、耳机。
五、教学过程1. 导入：以一首20世纪后期的流行歌曲《同桌的你》作为导入，引导学生关注歌曲中的校园情感，激发学生对课题的兴趣。
2. 教学内容展示：（1）介绍20世纪后期中国音乐的发展历程，包括流行音乐、摇滚乐、爵士乐等多种音乐形式的兴起。
（2）分析各种音乐形式的特点，如流行音乐的旋律优美、节奏明快；摇滚乐的节奏强烈、情感表达激烈等。
（3）通过欣赏代表作品，使学生了解各种音乐形式的艺术魅力。
3. 课堂互动：（1）分组讨论：让学生分为不同小组，讨论各自喜欢的音乐形式，分享音乐作品。
（2）提问回答：教师提问，学生回答，巩固所学知识。
4. 实践环节：（1）学生现场尝试演奏或演唱一首20世纪后期的音乐作品。
（2）教师点评，引导学生正确表达音乐情感。
（2）布置作业，让学生深入研究某一音乐形式或作品。
六、板书设计板书内容：乐坛新曲20世纪后期中国音乐发展历程流行音乐、摇滚乐、爵士乐等多种音乐形式各种音乐形式的特点七、作业设计1. 作业题目：（1）概述20世纪后期中国音乐的发展历程。
《乐坛新曲》教学设计
《乐坛新曲》教学设计教学目标：1．通过聆听《御风万里》感受体验其音乐情绪和音乐风格，认识作品的艺术价值及社会价值；2. 初步认识“古为今用、洋为中用”的音乐创作方针及新中国器乐创作的辉煌成就.3.通过聆听我国民族器乐曲，使学生了解和热爱祖国民族音乐，增强民族意识。
教学重点：感受体验《御风万里》音乐情绪和音乐风格,认识中西合璧的意义及器乐创作的民族化问题教学难点：《御风万里》B段采用四首民歌旋律对位分析及音乐主题所描绘的音乐形象教具：多媒体,钢琴等教学过程一、导入1.课前播放歌曲《1997年，我悄悄地走进你》，学生走进教室。
2.师问：“同学们，从刚刚我们听到的歌曲声中你获得了哪些信息？比如：时间？事件？”（老师引导：试唱歌词“1997，我悄悄地走近你”谁走进了祖国怀抱呢？）3.生答：1997年7月1日香港回归。
4.师补充并介绍创作背景：在这举国欢庆的时刻，各行各业以不同的形式庆祝香港回归，祖国统一。
在音乐界也为此举行了一场盛大的“回归之夜”的音乐晚会，老师今天就把音乐会中的交响序曲《御风万里》与同学们一起分享。
二、初听乐曲1.师：请同学们带着以下几个问题聆听音乐（多媒体课件展示以下三个问题）（1）作品中，有哪些乐器参与演奏？（2）在作品中，你感受到哪些熟悉的旋律，是哪些地区、民族的音乐？（3）通过音乐的描绘，你联想到了什么画面？请你从中选择自己最感兴趣的问题，开始聆听作品，大家准备好了吗？（播放MP3）2.听完乐曲后，学生分别回答自己感兴趣的问题。
师：同学们刚刚回答的很好，下面我们开始分段欣赏。
三、分段欣赏乐曲1.听引子部分（1）设问：你能从力度、节奏等音乐要素中体会到哪种音乐形象？生答：太阳冉冉升起，鸟在天空中飞翔…….(学生发挥想象自由回答)（2）师总结:通过由弱到强的力度以及不断重复的节奏型刻画出旭日东升的画面。
接下来听A段，又展现了一个怎么样的音乐形象呢？2.听A乐段（1）生答（2）师补充：的确，持续的长音、宽广的节奏以及催人奋进的鼓声中，感受到了一个生机勃勃兼容并蓄的伟大祖国。
乐坛新曲教案
乐坛新曲教案教案标题：乐坛新曲教案教案目标：1. 通过学习乐坛新曲，培养学生对音乐的兴趣和欣赏能力。
2. 提高学生的音乐表演技巧和创造力。
3. 培养学生的合作意识和团队精神。
教学内容：1. 选取适合学生年龄和水平的乐坛新曲，包括不同风格和类型的音乐作品。
2. 学习曲目的歌词和曲调，理解歌曲的主题和情感表达。
3. 学习歌曲的节奏、旋律和和声，掌握基本的音乐理论知识。
4. 学习演唱技巧，包括发声、节奏掌握、音准等。
5. 学习舞蹈或舞台表演技巧，为音乐表演做准备。
6. 学习乐器演奏技巧，如吉他、钢琴等。
教学步骤：1. 引入：介绍乐坛新曲的背景和意义，激发学生的兴趣。
2. 学习歌曲：逐步学习歌曲的歌词、曲调和节奏，帮助学生理解歌曲的含义和情感表达。
3. 学习演唱技巧：教授发声技巧、节奏掌握、音准等基本演唱技巧，并进行练习和反馈。
4. 学习舞蹈或舞台表演技巧：根据歌曲的风格和节奏，学习相应的舞蹈或舞台表演技巧，并进行练习和反馈。
5. 学习乐器演奏技巧：如果歌曲中有乐器伴奏，学习相应的乐器演奏技巧，并进行练习和反馈。
6. 合作表演：将学生分成小组，进行合作表演，包括歌唱、舞蹈和乐器演奏等，培养学生的合作意识和团队精神。
教学评估：1. 观察学生在学习过程中的参与度和表现，给予及时的反馈和指导。
2. 组织学生进行小组合作表演，评估学生的音乐表演技巧和团队合作能力。
3. 对学生进行个别评估，包括歌唱、舞蹈和乐器演奏等方面的技能评估。
教学资源：1. 乐坛新曲音频和视频资源。
2. 歌词和曲谱。
3. 音乐理论教材和练习题。
4. 舞蹈或舞台表演教材和练习视频。
5. 乐器演奏教材和练习曲目。
教学延伸：1. 组织学生参加音乐比赛或演出，展示他们的音乐表演成果。
2. 组织学生进行创作活动，鼓励他们创作自己的音乐作品。
3. 组织音乐欣赏活动，让学生了解更多不同类型和风格的音乐作品。
以上是一个乐坛新曲教案的基本框架，根据具体的教学要求和学生特点，可以进行适当的调整和补充。
人音版高中音乐鉴赏《乐坛新曲》教案设计
第三十一节《乐坛新曲》教学设计一、学习目标（一）聆听器乐曲《乱云飞》、《御风万里》，感受作品的音乐风格和情绪，进而理解乐曲的感情内涵和社会内涵。
（二）初步认识“古为今用、洋为中用”的音乐创作方针及新中国器乐创作的辉煌成就。
二、教学重、难点重点：聆听器乐曲《乱云飞》、《御风万里》，感受作品的音乐风格、情绪及其艺术和社会价值，探究“古为今用、洋为中用”的音乐创作方针及器乐创作的民族化问题。
难点：探究“古为今用、洋为中用”的音乐创作方针及器乐创作的民族化问题。
四、教学资源：（一）充分利用教学参考书及配套的教学课件、音响资料资源等。
（二）利用互联网搜集相关教学资源。
五、教学方法与学习指导策略：教学方法：（一）以聆听作为本课教学活动的中心。
（二）以比较、评价作为分析作品的主要手段。
（三）以探究作为深入学习作品、开拓学生思维的主要方式。
学习指导策略：（一）音乐课重点在于培养学生鉴赏音乐作品的方法和能力，所以本课在课上重视学生学习主动性的激发。
（二）将作品的欣赏进行合理安排，以便学生能更好地理解和掌握课堂内容。
（三）将本课的内容进行拓展和延伸，可以让学生明白学习知识的重要性，激发学生的学习欲望。
六、教学评价：（一）在教学过程中通过学生回答老师设计的一些问题对学生的学习状况和效果进行评价。
（二）在拓展部分也可评价学生的思维强度和知识的掌握情况。
配套练习：一、填空。
（一）器乐曲《乱云飞》是根据改编的。
器乐曲《御风万里》表现了的情绪。
（二）器乐曲《御风万里》分为部分，速度分别是。
二、简答。
（一）探讨器乐曲《御风万里》中段汉、蒙、藏、哈萨克族音调安排的真实意图，回答作品的艺术和社会价值。
（二）谈谈对“古为今用、洋为中用”的音乐创作方针及器乐创作的民族化问题的认识。
人音版高中音乐鉴赏乐坛新曲教案设计(1)
人音版高中音乐鉴赏乐坛新曲教案设计一、教学内容本节课选自人音版高中音乐鉴赏教材第九章《乐坛新曲》第二节，主要详细内容包括：现代流行音乐的特点、分类及代表作品；如何鉴赏现代流行音乐；我国乐坛新曲的发展趋势及代表作品。
二、教学目标1. 让学生了解现代流行音乐的特点、分类及代表作品，提高音乐鉴赏能力。
2. 通过对乐坛新曲的鉴赏，使学生能够理解并尊重多元文化，增强民族自豪感。
3. 培养学生的音乐审美情趣，激发他们对音乐的热爱。
三、教学难点与重点教学难点：现代流行音乐的特点及其鉴赏方法。
教学重点：乐坛新曲的分类、代表作品及鉴赏技巧。
四、教具与学具准备教师准备：多媒体教学设备、音响设备、教案、PPT课件。
学生准备：笔记本、教材。
五、教学过程1. 导入：通过播放一段现代流行音乐，引导学生说出歌曲的特点，从而引出本节课的主题。
2. 讲解：介绍现代流行音乐的特点、分类及代表作品，引导学生了解乐坛新曲的发展趋势。
3. 实践情景引入：分组讨论，每组推荐一首自己喜欢的乐坛新曲，并分享推荐理由。
4. 例题讲解：以一首乐坛新曲为例，讲解鉴赏方法，引导学生学会分析歌曲的旋律、节奏、歌词等。
5. 随堂练习：让学生运用所学鉴赏方法，分析教材中的乐坛新曲代表作品。
六、板书设计1. 乐坛新曲的特点2. 乐坛新曲的分类3. 乐坛新曲的代表作品4. 鉴赏方法七、作业设计1. 作业题目：分析教材中的一首乐坛新曲，写一篇鉴赏文章。
答案：参照教材中的分析方法，结合歌曲的旋律、节奏、歌词等方面进行论述。
八、课后反思及拓展延伸1. 反思：关注学生对乐坛新曲鉴赏方法的掌握程度，调整教学方法，提高教学效果。
2. 拓展延伸：鼓励学生在课后关注更多乐坛新曲，拓宽音乐视野，提高音乐鉴赏能力。
同时，引导学生关注我国音乐产业的发展，为我国音乐事业的发展贡献自己的力量。
重点和难点解析1. 教学难点：现代流行音乐的特点及其鉴赏方法。
2. 实践情景引入：分组讨论，每组推荐一首乐坛新曲并分享推荐理由。
《第三十一节 乐坛新曲》教学设计教学反思-2023-2024学年高中音乐人音版必修音乐鉴赏
《乐坛新曲》教学设计方案（第一课时）一、教学目标：1. 让学生了解当代音乐的发展趋势和特点。
2. 培养学生的音乐欣赏能力和审美认识。
3. 增强学生的音乐素养和综合素质。
二、教学重难点：1. 教学重点：让学生通过欣赏新曲，掌握当代音乐的风格和特点。
2. 教学难点：如何引导学生从音乐中获得更深层次的情感体验和审美体验。
三、教学准备：1. 准备相关的音乐视频和音频素材，包括当代流行歌曲、摇滚、电子音乐等。
2. 准备音乐教室、音响设备等教学工具。
3. 安排学生课前预习，了解当代音乐的发展背景和趋势。
4. 设计教学课件和任务清单，以便在教室上进行引导和教学。
四、教学过程：（一）导入1. 播放一首流行歌曲，请学生猜猜是哪位歌手演唱的。
2. 讨论：音乐无国界，流行歌曲的魅力何在？3. 引入课题：乐坛新曲。
（二）新课教学任务一：欣赏新曲1. 播放几首新曲，如《青花瓷》、《小苹果》等。
2. 讨论：这些歌曲的旋律、节奏、歌词是否吸引你？它们有哪些特点？3. 教师总结：流行音乐的特点包括旋律简单、节奏明快，容易上口，歌词切近生活，容易引起听众的共鸣。
任务二：了解流行音乐的发展历程1. 播放一段视频，介绍流行音乐的发展历程。
2. 讨论：流行音乐有哪些流派？如摇滚、民谣、电子音乐等。
3. 教师补充：不同的流派有不同的特点，如摇滚乐的狂放、民谣音乐的柔情等。
任务三：学习新曲1. 教师示范演唱一首流行歌曲，让学生感受流行音乐的魅力。
2. 学生分组，每组选择一首流行歌曲进行演唱。
3. 展示学生作品，全班一起欣赏并点评。
任务四：探讨流行音乐的未来发展趋势1. 讨论：你认为未来流行音乐会朝着什么方向发展？为什么？2. 教师总结：未来的流行音乐可能会更加注重个性表达，更加多元化，更加注重与科技、艺术的融合。
（三）小结1. 教师总结本节课所学内容，强调流行音乐的特点和流派。
2. 学生分享自己最喜欢的流行歌曲及原因，培养学生对音乐的欣赏能力。
新课标教案31乐坛新曲
新课标教案31乐坛新曲一、教学内容本节课选自《音乐》教材第七章《时代新声》第二节，详细内容包括当代音乐发展概述，乐坛新曲的特点与风格，代表性的乐坛新曲欣赏与分析，以及乐坛新曲的演唱与演奏技巧。
二、教学目标1. 让学生了解当代音乐的发展趋势，认识乐坛新曲的风格特点。
2. 培养学生对乐坛新曲的鉴赏能力，提高音乐素养。
3. 通过演唱和演奏实践，使学生掌握乐坛新曲的基本技巧。
三、教学难点与重点教学难点：乐坛新曲的风格特点及其演唱、演奏技巧。
教学重点：当代音乐发展概述，乐坛新曲的鉴赏与分析。
四、教具与学具准备教具：多媒体设备，钢琴，吉他，音响设备。
学具：音乐教材，笔记本，乐器（如吉他、键盘等）。
五、教学过程1. 导入：通过播放一段乐坛新曲，引导学生关注当代音乐的发展，激发学生学习兴趣。
2. 新课内容：讲解当代音乐发展概述，分析乐坛新曲的风格特点，举例说明。
3. 实践环节：a. 欣赏分析：播放几首具有代表性的乐坛新曲，让学生从旋律、节奏、和声等方面进行分析。
b. 演唱演奏：教授乐坛新曲的演唱与演奏技巧，组织学生进行实践。
4. 随堂练习：分组进行乐坛新曲的演唱或演奏，互相评价，教师指导。
六、板书设计1. 当代音乐发展概述2. 乐坛新曲风格特点a. 旋律特点b. 节奏特点c. 和声特点3. 乐坛新曲演唱与演奏技巧七、作业设计1. 作业题目：分析一首乐坛新曲，从旋律、节奏、和声等方面进行描述。
2. 答案：根据学生所选曲目，给出具体分析。
八、课后反思及拓展延伸1. 反思：本节课学生对乐坛新曲的兴趣浓厚，实践环节参与度高，但部分学生对音乐理论知识掌握不足，需要在今后的教学中加强。
2. 拓展延伸：鼓励学生关注国内外乐坛动态，了解不同风格的音乐，提高音乐素养。
组织音乐鉴赏活动，让学生在实践中不断提高。
重点和难点解析1. 乐坛新曲的风格特点及其演唱、演奏技巧。
2. 实践环节中的欣赏分析与演奏实践。
3. 作业设计中的分析题及答案的指导。
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乐坛新曲音乐教案
第一单元学会聆听
第一节《音乐与人生》教学设计第二单元腔调情韵——多彩的民歌第二节高亢的西北腔《独特的民族风》教学设计第四节——醇厚的中原韵第五节《飘逸的南国风》教学设计第三单元鼓舞弦动——丰富的民间器乐第六节《鼓乐铿锵》教学设计第七节《
丝竹相和》教学设计第四单元国之瑰宝——京剧第八节《京剧大师梅兰芳》教学设计第九节现代京剧第十节——历史悠久的亚洲传统音乐教学设计
第十一节《非洲歌舞音乐》教学设计第六单元欧洲民间音乐拉丁美洲音乐
第十二节欧洲民间音乐－－风笛排箫歌声教学设计第十三节拉丁美洲音乐——安第斯高原探戈音乐文化的融合第十四节《巴赫》教学设计
第八单元划时代的音乐大师——贝多芬第十五节《贝多芬第九交响曲》教学设计第九单元浪漫幻想的音乐世界
第十六节艺术歌曲的成熟《舒伯特的歌曲》教学设计第十七节——《钢琴音乐的奇葩》教学设计第十七节——《钢琴音乐的奇葩》教学设计第十单元音响塑成的民族意识
第十九节《对祖国河山的礼赞》教学设计第二十节《俄罗斯民族风情》的教学设计第十一单元一个人的流派——德彪西第二十一节《德彪西》
第十二单元传统风格体裁的解体——现代主义音乐的新趋向第二十二节《勋伯格》第二十三节爵士乐第十四单元文人情致
第二十四节《高山流水志家国》教学设计第二十五节《西出阳关无故人》教学设计第十五单元新音乐歌声初放
第二十六节《沈心工与李叔同》教学设计第二十七节《萧友梅与黄自》教学设计第二十八节《聂耳》第二十九节冼星海第十七单元：新中国的歌第三十节《祖国颂歌》教学设计第三十一节《乐坛新曲》教学设计第十八单元走向新世纪第三十四节《新时代》教学设计第一单元学会聆听
第一节《音乐与人生》教学设计
一、学习目标：
运用“音乐思维”的方式引导学生感知、体验、理解、鉴赏音乐，培养学生健康向上的音乐审美观，学会用音乐的认知方式了解自己，了解世界，改造世界，用音乐丰富自己的生活，用音乐美化自己的人生。
演唱演奏音乐主题，在音乐中联想，听赏、分析、描
述音乐，理解音乐和其他人文艺术或人文艺术之处的其他学科之间的关系；理解音乐与历史、文化之间的关系，学生积极参与、主动探究。
在欣赏不同风格音乐作品的过程中，学习音乐的表现手段，逐步认识音乐的社会功能。
在教师的指导下，学会聆听、学会分析、学会理解。
二、教学重点、难点
重点：聆听《第六交响曲》，引导学生思考有哪些音乐要素在发挥作用，发挥怎样的作用。
难点：通过欣赏，引导学生思考作品表现了怎样的音乐情绪，产生了哪些联想与想象，揭示了哪些社会内容。
三、教学内容安排
本节课聆听《草原放牧》、《第六交响曲》为重点曲目，《森吉德玛》为拓展曲目。
四、教学资源
充分利用课本和配套的课件资源。
学生个性特长的发挥，用舞蹈或戏剧等形式，表演乐曲的主题内容。
五、教学方法与指导策略
教学方法：以学生主动探究为主，教师点评引导为辅。
指导策略：运用比较法，分析两首作品《草原放牧》、《第六交响曲》的音乐情绪以及音乐要素发挥了哪些作用？
六、教学过程
第三十一节《乐坛新曲》教学设计
一、教学目标：
1、通过聆听《乱云飞》及《御风万里》感受体验其音乐情绪和音乐风格，认识作品的艺术价值及社会价值。
2通过学习让学生认识，了解中国器乐创作的发展概况。
教学内容：
1、民族管弦乐曲《乱云飞》——选自现代京剧《杜鹃山》唱段改编。
2、交响序曲《御风万里》。
教学重点：
聆听，感受体验两首乐曲的音乐情绪及音乐风格。
教学难点：
对乐曲情绪及主题音乐表现的理解
教具：多媒体等
二、教学过程：
谈话导入
播放现代京剧《乱云飞》唱段若干小节。
师：同学们，你能听出刚才播放的是什么音乐？
生：京剧音乐
师：你们看过京剧吗？那么现在我们来看一段京剧《乱云飞》演唱片断，原为现代京剧《杜鹃山》第五场《砥柱中流》中，女主人公柯湘的一个唱段。
师：同学们在第九节课已经学习欣赏了京剧艺术，初步了解了京剧音乐艺术表演的基本特征。
今天又让同学们再次接触京剧音乐艺术，是否感到陌生？能回忆以前欣赏的感受吗？或者谁能唱几句京腔与大家分享？。
师：那么这节课我们可以借用以前你对京剧唱腔音乐的理解和欣赏的经验，来欣赏我国作曲家彭修文先生采用民族管弦乐表现形式创作的器乐曲《乱云飞》，也许听了你会有不同的感受和体验。
引导学生了解一下这部音乐作品的内容以及音乐的结构等相关知识。
民族管弦乐曲《乱云》作品了解
a.作曲家介绍
b.乐曲内容简介
c.乐曲结构
分段分析观看乐段音乐情绪及表现意图并听赏。
全曲欣赏
让学生讨论发言：谈谈对主题音调音乐情绪和四种民歌音乐风格的感受。
三、拓展与探究
引导学生在听赏的基础上对主题音调进行判断。
如：《乱云飞》的音调是什么素材创作的？
《御风万里》的中段音乐中包括哪些民歌音调。
对乐器音色进行判断。
如：《御风万里》中使用了哪些乐器？。
对乐曲的主题思想，即其所反映的社会内容进行理解与认识。
如：《黄河船夫曲》的音调表现了什么主题思想？四种民歌音调的对位又蕴涵着什么思想内容？。
拓展学生的文化视野，认识民族管弦乐队的编制及演出队形。
四、课堂小结：
今天这节课我们欣赏了民族管弦乐曲《乱云飞》和交响序曲《御风万里》，了解了我国器乐曲发展的基本概况。
在欣赏中我们感受了京剧民族管弦乐艺术的魅力，知道了这部现代京剧音乐具有鲜明的时代气息，又保持了传统京剧板腔体的特色和风韵，同时又融入了西方歌剧管弦乐队音色丰满，交响性强的表现优势，使乐曲的艺术表现达到最佳境界，给人以巨大的美感享受。
而《御风万里》则从以乐曲激情奔涌的快板，用复调汉、藏、蒙、维吾等民歌组合的慢板，表现了大中华的团结和睦，高亢有力的《黄河船夫曲》音调，表现了中国人民战胜一切困难的勇气和毅力，表达了作者对祖国昌盛和世界和平的祝愿。
乐坛新曲
教学目标：1、聆听《御风万里》、《乱云飞》感受、体验其音乐情绪和音乐风格。
2、以探究学习方式分析作品《御
风万里》的音乐主题、乐器音色、音响等音乐要素，让学生进一步理解作品的感情内涵。
3、了解中国器乐创作的基础及其发展，以及音乐创作中“古为今用，洋为中用”的文艺方针。
教学重点：1、感受作品《御风万里》的音乐风格及了解其创作特点。
2、了解新中国的器乐创作。
教学难点：分析作品《御风万里》音乐主题的创作特点。
教学过程：
一、音乐知识复习
1、西洋交响乐队的组成及每组乐器音色特点。
2、聆听音乐作品片段：
A、欣赏《黄河船夫曲》
问：哪部音乐作品？表现了什么主题思想？
B、欣赏并演唱《嘎达梅林》
问：作品的名字及民族？
C、欣赏《郎玛》
问：根据音乐旋律的风格判断是哪个民族的作品；新疆哈萨克民族的音乐风格怎样？
二、新课教学
1、语言导入
2、让学生阅读教材第217页的作品介绍。
3、教师补充相关内容：
a《御风万里》是我国当代作曲家郭文景为交响乐队和管乐队写作的一首序曲。
b作品的结构形式：引子﹢A段﹢B段﹢A段﹢尾声，乐曲的A段与再现A段采用主调音乐的写法，形成旋律加伴奏的织体形式。
作品欣赏与分析：
1、引子部分问题：由哪些主奏乐器？渲染什么样的音乐气氛？
2、 A段主题问题：由什么乐器主奏？主题是否经过重复、转调、变奏？体现什么样的音乐情绪？
3、 B段主题问题：a舒展而宽广的旋律来自哪个作品、由哪件乐器奏出？ b你又听到了哪个旋律？用什么乐器演奏？
c作品转调后哪个民歌音调穿插进来？
d此段音乐旋律采用哪种创作写法
4、 B段表现了什么主题思想？《黄河船夫曲》贯穿始终又表现了什么主题思想？
5、再现的A段音乐情绪如何？有何音乐意义？
再次欣赏作品，教师作总结与讲解：
乐曲引子包括三种音调素材并以打击乐器、铜管烘托
气氛。
悠长的A段主旋律由小提琴奏出，铜管乐器、打击乐器给以伴奏衬托、烘托热烈的气氛。
B段在《黄河船夫曲》的旋律进行中蒙古民歌《嘎达梅林》、藏族民歌《郎玛》、哈萨克民歌旋律穿插进来与其形成对位，表现了祖国大团结的局面。
再现的A段音乐情绪充满节日般的欢快气氛。
尾声转给管乐队演奏，以突出管乐灿烂辉煌的效果，表现了香港回归使全国人民陶醉在巨大的欢乐之中。
也表现了全国人民有决心有能力创造更加美好的未来??
三、教学扩展——新中国的器乐创作
1、此作品是采用外来乐器和外来音乐形式以及借鉴西洋音乐创作经验创作的民族器乐曲。
在发扬我国传统音乐文化的优良传统同时吸取了西方音乐创作技法的精华。
体现了“古为今用，洋为中用”文艺方针。
让我们初步了解新中国的器乐创作
2、欣赏《乱云飞》
问题：此作品在创作方法上有何特点？有何意义？
教师总结与讲解；民族管弦乐曲《乱云飞》是作曲家、指挥家彭修文根据现代京剧《杜鹃山》中女主人公柯湘的核心唱段《乱云飞》改编而成。
作品在舍弃了京剧唱腔的人声特点后保持了传统京剧板腔体的特色和风韵，并充分发挥民族管弦乐队的优势，通过各种巧妙的变化，依然表现了主人公丰富的情感及情感的
变化，从而使乐曲的艺术表现达到最佳境界，使现代京剧音乐具有了鲜明的时代气息，给人以巨大的美感享受。
四、教学小结
五、教学反思
学生对器乐作品听赏较少，课堂还是以听为主，结合必要的讲解进行，学生们通过本节课的学习了解了我国器乐曲发展的基本概况，在欣赏中感受了京剧、民族管弦乐以及民族民间音乐的魅力，课堂效果比较好。