亚洲音乐(教案)音乐教学,高中音乐
高中音乐教案《历史悠久亚洲传统音乐》
高中音乐教案《历史悠久亚洲传统音乐》一、引言亚洲传统音乐作为世界上最古老、最丰富的音乐文化之一，拥有悠久的历史和深厚的艺术底蕴。
通过学习亚洲传统音乐，可以帮助学生了解和欣赏不同文化的音乐形式，拓展他们的音乐视野，增长他们的艺术修养。
本教案旨在通过介绍亚洲传统音乐的起源、特点和代表性作品等方面的内容，引导学生深入了解亚洲传统音乐的魅力。
二、教学目标知识目标•了解亚洲传统音乐的起源与发展；•掌握亚洲传统音乐的基本特点；•熟悉亚洲传统音乐中的代表性作品。
能力目标•能够分析和理解亚洲传统音乐的表现形式和艺术特点；•能够欣赏并表达对亚洲传统音乐作品的个人见解。
情感目标•培养学生对亚洲传统音乐的兴趣和热爱；•培养学生欣赏多元文化的能力；•提高学生的审美修养和艺术素养。
三、教学内容与过程1. 历史与起源亚洲传统音乐有着悠久的历史，起源于古代的亚洲各国。
这部分内容将介绍亚洲传统音乐的起源、流派和发展历程，并展示其独特的魅力。
2. 特点与风格亚洲传统音乐的特点与风格千差万别，每个国家甚至每个地区都有自己独特的音乐表达方式。
这部分内容将重点介绍亚洲传统音乐的特点、乐器、演奏方式和音乐风格，例如中国的古琴、日本的箏、印度的印度长笛等。
3. 代表作品欣赏通过对亚洲传统音乐的代表性作品的欣赏和分析，帮助学生更加深入地了解亚洲传统音乐的艺术魅力。
这部分内容将选择一些典型的亚洲传统音乐作品，如《流水行云》、《樱花草》、《印度之声》等，进行深入的解析和欣赏。
四、教学方法•授课讲解：通过讲解、示范和演示等手段，介绍亚洲传统音乐的起源、特点和发展历程等内容。
•听觉欣赏：通过播放亚洲传统音乐的录音或视频，引导学生聆听并欣赏音乐作品，培养其音乐审美能力。
•小组讨论：组织学生进行小组讨论，分享对亚洲传统音乐的理解和感受，促进学生之间的交流和合作。
•创作表演：鼓励学生创作属于自己的亚洲传统音乐作品，并进行表演，展示他们的音乐才能和想象力。
高中音乐《亚洲音乐》教案
高中音乐《亚洲音乐》教案教学目标:1、初步了解亚洲各个地区民族、民间音乐的主要特点，进而体会亚洲各地区音乐的民族风格。
2、让学生了解亚洲四个地区有代表性的民族、民间音乐。
使学生感受亚洲民族音乐所具有的与西洋音乐以及其他地区音乐所不同的艺术魅力。
教学重点及难点:各个国家所受到音乐文化影响的不同。
教学方法:1、充分利用课文上的文字和照片及各方面的内容。
2、让学生参与进来，注重教学的趣味性及拓宽学生的知识面。
教具:磁带、课件、多媒体设备教材过程:首先，简述亚洲:亚洲是世界上面积广大、人口最多的一个地区，人类古代文明大都集中在这个区域。
他们所创造的灿烂音乐文化是人类音乐遗产的重要组成部分，这些宝贵的音乐财富对其他大陆音乐发展产生过巨大影响。
然后分地域来讲解各国的音乐。
一、印度音乐1 、提出提问让学生思考:同学们对印度音乐有哪些了解？一般都和什么联系在一起？2、点击课件----拉格的定义“拉格”在印度音乐中能够理解为一种具有调式意义的旋律程式，既有调式的功能，又有旋律的特点。
“拉格”被称为印度古典音乐的灵魂，是印度古典音乐的两个基本因素之一。
另一个基本音素是“塔拉”（“塔拉”是节奏、节拍的总称）3 、介绍《早晨的拉格》《早晨的拉格》是一首在清晨时演奏的乐曲。
它表现一种和平，宁静的情绪。
依照印度的传统。
“拉格”的演奏与印度的六个季节（春、雨、夏、秋、凉、冬）和一天中的各个时辰联系在一起。
这个传统可能是受古代宗教的影响。
欣赏:《早晨的拉格》问题:1 哪几种乐器？（西塔尔小提琴）2 感觉？4、介绍乐器（看图）西塔尔是印度乐器中最有代表性的一种。
既能演奏出如歌的抒情的旋律，也能弹出快速的舞蹈性的节奏，各种装饰音，滑音。
长约一米，共鸣体呈半球状，5、介绍作者拉维·香卡印度著名的民族音乐作曲家，世界驰名的西塔尔演奏大师。
他创作和演奏了大量的具有浓厚民族特点的音乐作品，继承了印度古典音乐的传统，又大胆的实行创新。
亚洲音乐高中教案模板
课时安排：2课时教学对象：高中一年级教学目标：1. 情感态度与价值观：通过学习亚洲传统音乐，培养学生对多元文化的尊重与欣赏，激发学生对民族音乐文化的自豪感。
2. 知识与技能：了解亚洲音乐的历史、特点及代表性音乐作品，学会分析音乐风格与地理、民族、宗教等因素的关系。
3. 过程与方法：通过欣赏、讨论、实践等活动，提高学生的音乐鉴赏能力、合作交流能力和创新思维能力。
教学重点：1. 亚洲音乐的历史与发展概况。
2. 代表性亚洲传统音乐的风格特点及代表作品。
教学难点：1. 分析亚洲音乐风格与地理、民族、宗教等因素的关系。
2. 学会欣赏和表达对亚洲传统音乐的理解。
教学准备：1. 多媒体课件（包括亚洲地图、音乐作品音频、图片等）。
2. 代表性亚洲传统音乐作品CD。
3. 音乐教室音响设备。
教学过程：第一课时一、导入1. 播放一段亚洲传统音乐，让学生初步感受亚洲音乐的独特魅力。
2. 提问：同学们，你们知道这段音乐来自哪个国家？它有什么特点？二、新课导入1. 介绍亚洲音乐的历史与发展概况，引导学生了解亚洲音乐的源远流长。
2. 分析亚洲音乐的地理、民族、宗教等因素对音乐风格的影响。
三、新课讲授1. 介绍亚洲各地区的代表性音乐风格及代表作品，如：- 亚洲东部：中国古典音乐、日本传统音乐等。
- 亚洲南部：印度古典音乐、印度尼西亚克隆宗音乐等。
- 亚洲西部：阿拉伯音乐、波斯音乐等。
2. 让学生欣赏代表性音乐作品，并分析其风格特点。
四、课堂活动1. 学生分组讨论，探讨亚洲音乐风格与地理、民族、宗教等因素的关系。
2. 各组分享讨论成果，教师点评并总结。
第二课时一、复习导入1. 回顾上一节课的内容，引导学生回顾亚洲音乐的历史与发展概况。
2. 提问：同学们，上一节课我们学习了哪些亚洲音乐风格？它们有什么特点？二、新课讲授1. 介绍亚洲传统音乐的代表性乐器，如古筝、二胡、萨朗吉等。
2. 让学生欣赏代表性乐器演奏的曲目，并分析其音乐特点。
《亚洲音乐》教案
《亚洲音乐》教案亚洲音乐教案介绍本教案旨在介绍亚洲音乐的历史、文化和特点，让学生对亚洲音乐有更深入的了解。
通过研究亚洲音乐，学生能够拓展自己的音乐视野，增加音乐欣赏和表演的技能。
目标1. 了解亚洲音乐的起源和发展历史；2. 了解亚洲音乐与当代音乐的联系；3. 掌握亚洲音乐的曲调、节奏和特色乐器；4. 能够欣赏和分析亚洲音乐作品；5. 能够通过演奏或演唱展示亚洲音乐的技能。
教学内容第一课：亚洲音乐的历史与起源- 介绍亚洲音乐在古代的起源和发展；- 讲解亚洲不同地区的音乐文化特点；- 欣赏古代亚洲音乐作品。
第二课：亚洲音乐与当代音乐- 分析亚洲音乐对当代音乐的影响；- 探讨亚洲音乐与流行音乐、电子音乐等的关系；- 欣赏当代亚洲音乐作品。
第三课：亚洲音乐的曲调和节奏- 介绍亚洲音乐特有的曲调和节奏；- 分析不同亚洲地区的音乐特色；- 演奏简单的亚洲音乐曲目。
第四课：亚洲音乐的特色乐器- 介绍亚洲音乐中常见的特色乐器；- 琴、笛、筝等乐器的特点和用途；- 演奏亚洲音乐曲目并使用特色乐器。
第五课：欣赏与分析亚洲音乐作品- 欣赏来自不同亚洲地区的音乐作品；- 分析音乐的元素、情感和结构；- 分享自己的音乐感受和观点。
第六课：展示亚洲音乐技能- 学生分组演奏或演唱亚洲音乐曲目；- 自由发挥，展示学生个人的音乐才艺；- 相互欣赏和评价。
教学方法- 讲述教学法：通过讲解和展示介绍亚洲音乐的相关内容；- 听觉教学法：通过听音乐作品，培养学生对亚洲音乐的欣赏能力；- 演奏教学法：通过演奏乐器和演唱歌曲，培养学生对亚洲音乐的表演技能；- 合作研究法：通过小组合作演奏，培养学生的合作精神和团队合作能力。
评估方式- 课堂参与：学生积极参与课堂讨论和活动的程度；- 作业完成：学生完成课后作业的质量；- 表演评估：学生在展示课中的表演技巧和音乐才艺。
扩展活动- 参观音乐会：组织学生去欣赏亚洲音乐的专场音乐会；- 调研项目：让学生选择一个亚洲音乐主题，进行调研并分享结果；- 创作作业：要求学生创作一首亚洲风格的音乐作品。
亚洲音乐高中教案模板设计
课时安排：2课时年级：高中一年级教学目标：1. 情感态度与价值观：通过学习亚洲音乐，培养学生对多元文化的尊重和欣赏，增强民族自豪感。
2. 知识与技能：了解亚洲各国的音乐特点，掌握亚洲音乐的基本风格和代表作品。
3. 过程与方法：通过欣赏、讨论、实践等活动，提高学生的音乐审美能力和音乐表现力。
教学重点：1. 亚洲音乐的基本风格和代表作品。
2. 各国音乐特点的比较与分析。
教学难点：1. 深入理解亚洲音乐的文化内涵。
2. 培养学生的音乐鉴赏能力和音乐表现力。
教学准备：1. 多媒体课件、音乐播放设备、教学用具。
2. 代表亚洲各国音乐风格的曲目。
教学过程：第一课时一、导入1. 教师简要介绍亚洲音乐的历史和特点，激发学生的学习兴趣。
2. 学生自由发言，分享自己了解的亚洲音乐知识。
二、新授1. 教师播放亚洲各国音乐风格代表曲目，引导学生欣赏。
2. 学生分组讨论，总结各曲目所属国家、音乐风格特点。
三、实践1. 学生分组，每组选择一个亚洲国家，收集该国音乐代表作品。
2. 各组进行音乐表演，展示该国音乐特点。
四、总结1. 教师对各组的表演进行点评，总结亚洲音乐的特点。
2. 学生分享学习心得，表达对亚洲音乐的喜爱。
第二课时一、复习1. 教师提问，检查学生对第一课时所学知识的掌握情况。
2. 学生回答问题，巩固所学知识。
二、拓展1. 教师介绍亚洲音乐与其他音乐文化的交流与融合。
2. 学生分组讨论，探讨亚洲音乐对世界音乐发展的影响。
三、实践1. 学生分组，每组选择一个亚洲国家，创作一首融合该国音乐风格的作品。
2. 各组进行音乐创作，展示作品。
四、总结1. 教师对各组的创作进行点评，总结亚洲音乐的创新与发展。
2. 学生分享学习心得，表达对亚洲音乐的热爱。
教学评价：1. 学生对亚洲音乐的基本风格和代表作品的理解程度。
2. 学生在实践活动中表现出的音乐鉴赏能力和音乐表现力。
3. 学生对亚洲音乐的热爱和尊重程度。
正规版教学设计《亚洲音乐》
亚非音乐的神韵——历史悠久的亚洲传统音乐-----------------------------------------------------------------------------------------教材分析：本课学习内容，旨在引导学生探究亚洲的音乐文化。
亚洲音乐是世界音乐文化的重要组成部分，作为中国高素质的社会主义年轻人应该学习一切对提高自身科学文化素质有益的东西，真正做到弘扬民族文化、尊重多元文化。
《欢迎》是印度拉贾斯坦的一首著名民间乐曲，具有鲜明的印度音乐特色。
乐曲演奏以萨朗吉为主，伴以笛子、西塔尔、鼓和铃等乐器。
乐曲分为引子和两个乐段。
《星星索》是一首印度尼西亚情歌，表达对心爱姑娘的深切思念之情。
曲调缓慢、悠扬，带有哀伤色彩，每句节奏前紧后松，唱法柔和、松弛。
全曲以固定音型“星星索”为伴唱。
《四岁红鬃马》运用了蒙古独特的“呼麦”演唱形式。
《巴雅提木卡姆》是流行于阿塞尔拜疆的一首木卡姆。
全曲由A、B两个对比性音乐主题和华彩乐断构成。
一、教学目标：1、《四岁的红鬃马》、《欢迎》、《巴雅提木卡姆》和《星星索》等几首具有代表性的民族、民间音乐，让学生感受，体验亚洲传统音乐的地域特色和风格特点，激发学生了解多元文化的兴趣和热爱世界优秀音乐作品的热情。
2、自学亚洲音乐的概况,了解亚洲各地区音乐文化与地理、经济、民族、宗教等因素的密切关系,加深对亚洲传统音乐风格的理解。
3、观看印度影片片段、分两个声部学唱《星星索》,认识蒙古的呼麦、印度的萨朗吉和印度尼西亚的克隆钟的音乐特点。
二、教学重点：掌握亚洲音乐特点，特别是印度和印度尼西亚音乐的风格。
主要欣赏《星星索》和《欢迎》。
教学难点：分两个声部演唱印尼民歌《星星索》并用肢体语言感受克隆宗歌曲“一松一紧”的特点；欣赏《欢迎》后，用手划出体现印度音乐旋律特点的线条和理解印度音乐的特点。
三、教学方法：1、教学中采用设问的方式，引起学生的思维发散，并将听、讲、练结合起来，注重学生学习的趣味性和知识性。
历史悠久的亚洲传统音乐高中音乐教案
历史悠久的亚洲传统音乐高中音乐教案教学目标 1．欣赏《四岁的红鬃马》、《欢迎》、《巴雅提木卡姆》和《星星索》等几首有代表性的亚洲传统音乐，引导学生感受、体验亚洲传统音乐的风格特征。
2．学生自学亚洲音乐的概况，了解亚洲各地区音乐文化与地理、经济、民族、宗教等因素的密切关系，加深对亚洲传统音乐风格的理解。
3．学生观看印度影片片段、分两个声部学唱《星星索》，认识蒙古的呼麦、印度的萨朗吉和印度尼西亚的克隆宗歌曲的音乐特点。
教学重点掌握亚洲音乐，特别是南亚——印度和东南亚——印度尼西亚音乐的风格特点教学难点用手划出体现印度音乐旋律特点的线条；分两个声部视唱《星星索》并用肢体语言感受克隆宗歌曲“一松一紧”的特点课间大屏幕显示课题：历史悠久的亚洲传统音乐。
（背景音乐是《梭罗河》）一、组织教学上课！（学生起立）同学们，今天老师将以一种新的方式向你们问好，namaste！它表示早安、晚安和你好的意思。
你们可以双手合十表示回敬，一起说:“namaste!”请坐下！二、导入人类在漫长的岁月里创造了丰富多彩的音乐文化。
亚洲是人类古代文明最发达的地区之一。
亚洲传统音乐具有悠久的历史，亚洲灿烂的音乐文化是人类音乐遗产的重要组成部分，它对其他大陆音乐的发展产生过巨大的影响。
亚洲可分为五个音乐文化区：东亚、南亚、东南亚、中亚和西亚。
（屏幕上出示亚洲区域图，由学生上来指出五个音乐文化区的位置）三、新课（一）同学们，你们知道刚才老师所说的namaste是哪个国家的语言吗？（学生都在猜测）它是印度语言，处于哪个音乐文化区呢？（学生回答：南亚） ___虽然经济文化相对比较落后，但文化相当繁荣，比如印度的美女（出示四张印度美女像），最近的几届世界小姐选举都由印度小姐当选。
下面，请同学们看“拓展与探究”第4题，聆听三个音乐片段，判断它们是由什么乐器演奏的？（背景是一张印度音乐的演奏图）第一段：小提琴优美、含蓄第二段：二胡柔美、深沉第三段：？它的音色有点接近什么啊？（学生回答：小提琴）对了，它是印度这个弦乐之国，最精巧的一种弓弦乐器——萨朗吉演奏的（出示图片），这个印度的“小提琴”，是由硬木雕出来的，长方形，有4根弦，10—20根共鸣弦，演奏时可坐可站。
高中亚洲与非洲音乐教案
高中亚洲与非洲音乐教案第一部分：亚洲音乐概述目标：- 让学生了解亚洲音乐的多样性和特点。
- 引导学生体会亚洲传统音乐的魅力。
内容安排：1. 亚洲音乐概念：介绍亚洲音乐的定义及其在世界音乐中的地位。
2. 音乐特色分析：探讨亚洲各地区（如东亚、南亚、西亚）音乐的独特之处，包括使用的乐器、节奏、旋律等元素。
3. 代表性音乐作品：播放几个亚洲地区的代表音乐作品，例如中国的古筝曲《高山流水》、印度的古典乐曲《Raga hairavi》等。
4. 互动体验：组织学生尝试演奏亚洲传统乐器或进行简单的歌唱练习。
第二部分：非洲音乐概述目标：- 使学生认识非洲音乐的基本特征。
- 激发学生对非洲音乐节奏感的兴趣。
内容安排：1. 非洲音乐简介：讲述非洲音乐的历史渊源及在现代社会的影响。
2. 音乐风格解析：分析非洲音乐中的多层次节奏、打击乐器使用以及即兴演唱等特点。
3. 经典音乐实例：选取典型的非洲音乐如南非的Kwaito、西非的高life等，让学生感受其独特的节奏和旋律。
4. 创意表现：鼓励学生模仿非洲鼓的节奏，或者编排舞蹈来配合非洲音乐。
第三部分：跨文化音乐交流目标：- 培养学生的跨文化理解和尊重。
- 加深学生对音乐在文化交流中作用的认识。
内容安排：1. 音乐融合案例：讨论亚洲音乐和非洲音乐相互影响的例子，如亚洲的流行音乐中融入了非洲节奏元素等。
2. 现代音乐影响：分析亚洲与非洲音乐如何影响现代流行音乐，以及在全球音乐市场中的地位。
3. 小组讨论与展示：分组让学生研究一个亚洲国家和一个非洲国家的音乐，并准备一个简短的展示来分享他们的发现。
4. 创作实践：鼓励学生创作一个结合亚洲和非洲音乐元素的短曲，促进创新思维和实际操作能力。
第四部分：总结与反思在本节课结束时，教师应总结亚洲与非洲音乐的主要特点，并引导学生反思音乐如何作为一种语言跨越国界，连接不同的文化。
同时，鼓励学生思考他们个人对这两种音乐风格的理解和感受，以及这些音乐是如何塑造他们自身文化认同的一部分。
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亚洲音乐
教学目标：
1.能认真聆听与体验东亚日本及南亚印度二个音乐文化区域内民族民间音乐，对二个音乐文化区内的民间音乐风格以及社会环境、生活习俗、语言文化等有一个初步的了解和认识。
2.能辨别日本、印度民间音乐作品的风格，并能随乐哼唱部分歌曲片段，并记住歌曲的主旋律。
3.能归纳总结这2个地区的音乐特点，扩大自身的音乐视野和知识面，培养多元审美意识。
教学重点、难点：印度民间音乐
教学过程：
一、导入
师：同学们，我们是亚洲人，那么大家对亚洲熟悉吗，你所了解的亚洲都有哪些呢？首先请大家欣赏歌曲《亚洲雄风》，请同学简要说说亚洲的概况。
（播放徐沛东演唱《亚洲雄风》，并简要介绍该歌曲）生：……
师：那么，这堂课我们将从亚洲的地理方位去重点欣赏东亚日本和南亚印度的民族民间音乐以及相关文化。
（课件展示亚洲地图）
亚洲文化区主要是指东亚音乐文化区、东南亚音乐文化区、南亚音乐文化区、中亚音乐文化去和西亚音乐文化区。
首先，带领大家一起去领略东亚日本的民族音乐文化。
请同学欣赏一段在中国家喻户晓的日本歌谣《北国之春》。
二、新课
感受与体验
（一）日本音乐
1.【聆听日本音乐】，让学生初步感受日本音乐的风格。
师：同学们，听着这段动听的音乐，你能说出与日本文化、生活相关的事或物吗?
生：….
师：漫谈日本文化，并用故事引出音乐《樱花》。
2.【欣赏《樱花》】，（同时展示樱花乐谱）
（1）问题：音乐的节奏、速度、情感怎样？哪些音出现得较多？
师小结：这首民歌节奏宽松，速度较慢，具有鲜明的日本民族特点。
其调式别具一格，曲调的进行很有特点，音阶排列为346713，是日本民间音乐中的“都节调式”。
（2）老师用钢琴简单弹奏“都节调式”音阶，317643。
让学生感受调式的特点，老师钢琴教唱《樱花》，注意音乐中情感的把握。
（3）学生跟随音乐轻唱《樱花》，日语翻译。
师鼓励。
与中国的中庸文化不同，日本文化在许多方面都显示出其截然不同的矛盾性来。
日本人即好斗又和善,既尚武又爱美,既蛮横又文雅,既刻板又富有适应性,既顺从又不甘任人摆布,既忠诚不二又会背信弃义,既勇敢又胆怯,既保守又善于接受新事物,而且这一切相互矛盾的气质都是在最高的程度上表现出来的。
请欣赏下面一段音乐，你怎样理解这段音乐？
3.【聆听日本国歌《君之代》】
请学生谈谈听完《君之代》之后的感受。
（旋律压抑、沉重。
速度缓慢。
）讲述日本国歌的故事，让学生了解日本人的性格特征。
《君之代》是忠诚、自尊、征伐的武士道精神的象征，且被有些国家视为日本军国主义的象征，《君之代》是日本人坚忍不拔、永不屈服的另外一种性格体现。
4.日本乐器-尺八（展示图片）
日本的代表性乐器“尺八”，唐代时期传入日本，也称“洞箫”。
约一尺八寸长，发音苍凉。
日本使用的现代尺八是由普化尺八演变而成，用于古典音乐、现代音乐的独奏、合奏中。
目前，尚存最古老的尺八在日本，是唐代所制。
【欣赏音乐《子之星》】
音乐特点：发音苍凉、空寂，拖腔多，悠长缓慢，速度徐缓，节奏舒展。
略显不安逸。
结合以上几种日本民族音乐的特点，引申到日本的民族特征。
民族特征：日本人的性格呈复杂的两极化特征, ,一方面又特别崇拜强者，善于向强者学习，另一方面极端的自尊排外，世界上没有哪个民族像日本这样具有强烈的与世隔绝的意识，这可能与日本的地理环境、早年相对孤立的历史，以及单一的民族、变形的文化有关。
刚才，我们一起领略了大和民族的音乐文化，下一站我们去领略南亚印度的音乐文化。
（二）印度音乐
南亚音乐文化区以印度为中心，包括其邻近国家巴基斯坦、孟加拉国、尼泊尔、不丹、斯里兰卡、锡金、马尔代夫等国。
其音乐文化以发达的印度音乐理论为背景，印度音乐占主流地位。
1.【欣赏《西游记》插曲《天竺少女》音乐片段】
问题：什么地方的音乐特征？
天竺：是对当今印度和巴基斯坦等南亚国家的统称
师：说到印度音乐，我们中国人往往接触的个多的是它的电影音乐。
印度电影音乐不仅变化无穷，而且往往与舞蹈相结合。
悠扬的音乐，热烈的鼓点，配上变化的手势和眼神，复杂多变的舞姿，迸发出魅力四射的青春活力。
【欣赏《拉兹之歌》片段】
【印度电影《三傻大闹宝莱坞》主题曲《祖比杜比》】。
问题：你能抓住音乐的风格特征吗？能哼唱出音乐中的部分音调吗？
小结：印度的特点。
课后从宗教信仰方面去讨论思考新疆音乐为什么和印度音乐相似。
三、课堂总结
每个国家、每个民族只有保持自己的文化传统和文化特性，这样世界才是多姿多彩的。
只有民族的才是世界的，只有文化的才是永恒的。