鸟人影评
电影《鸟人》影评

电影《鸟人》影评除了真挚的心灵外,别无高贵的仪容。
——拉斯金《鸟人》是2014年奥斯卡最佳影片。
其主角里根作为飞鸟侠的出演者,曾经是一位众人口中的Super Hero,但这已经成了明日黄花。
但是他不甘于此,经过近二十年的沉寂后,转战百老汇,亲手改编雷蒙德·卡佛的《当我们谈论爱情的时候,我们谈论什么》并企图重登荧幕,重新唤醒人们对他的记忆。
几经蛰伏,里根终于“如愿以偿”,造就了一场意外之美。
里根的内心曾经是纯粹的,他很想真实地演好一部电影,随着《飞鸟侠》地出演,让他迈向了成功的巅峰。
但公众们不会始终如一地拥戴他,新生代在不断地崛起,好电影在不断地涌现,逐渐让里根成为时代洪流的前浪。
所以,他害怕着,害怕人们会遗忘他,其实人们并未遗忘;他害怕着,害怕自己的身体会逐渐消逝,其实他从未消逝。
正是这些害怕,让里根在这二十年中想方设法重归荧幕、重获成功。
然而急功近利的他,以一种浮躁、伪实来诠释着自己的百老汇演出。
而这恰恰与剧中的麦克相反,麦克虽然看起来并不靠谱,一副吊了郎当的样子,但是他却真实地为舞台演出,宁可背负骂名也要做真正的自己。
于此同时,里根的女儿萨姆,即使被视为一个叛逆者的形象,但也是真实的,她清楚地了解父亲的所作所为,清楚知道人类社会的尊严和自尊与浩瀚的地球和宇宙相比而言,实在太渺小。
而里根,他却不认可麦克也不理解萨姆。
在《鸟人》电影里,导演运用了比传统蒙太奇手法更为纪实的长镜头手法,并且以超乎寻常的一镜到底让我们身临其境,让我们走进了一个真实、质感的世界。
但我认为最成功之处并不是它那炫酷的一镜到底,而是它巧妙地通过里根看似超能力的行为和其内心的鸟人独白,深刻地刻画出了一个立体的里根。
超能力其实是里根的幻想。
在影片伊始,阳光刺眼地照进狭小的房间,空气里氤氲着微尘,里根一边坐禅悬浮空中一边冥想,此时他渴望的是能够悟出人生的真谛,但这下一刻就被世俗的繁琐所淹没了;在他与萨姆激烈争吵过后,他幻想着打火机凭自己的意志而转动,此时他渴望的是能够扭转局面,但却无法凭意志改变现实;在第二次令人不满的预演后,他幻想着自己再次能够演绎科幻大片,此时他渴望的是能够重新遨游于“人世间”。
《鸟人》观后感

《鸟人》观后感说起来,看完《鸟人》这部电影,我整个人都有点晕乎乎的,像喝了一杯烈酒,后劲十足。
它不像爆米花电影那样轻松愉快,看完就忘,而是会让你忍不住回味,琢磨里头的各种细节和隐喻。
这部电影是亚利桑德罗·冈萨雷斯·伊纳里图导演的,主演是迈克尔·基顿,还有艾玛·斯通、爱德华·诺顿等等,都是演技派。
它属于那种黑色幽默加点魔幻现实主义的类型,反正挺特别的。
故事讲的是一个过气的好莱坞演员,曾经演过超级英雄“鸟人”,现在想靠一部百老汇戏剧翻身。
他一边要应付各种奇葩的演员和工作人员,一边还要和自己内心的“鸟人”作斗争。
剧情挺曲折的,我就不剧透了,总之高潮迭起,看得我紧张兮兮的。
迈克尔·基顿演的这个主角,怎么说呢,有点可怜又有点可笑。
他渴望被认可,却又害怕失败,内心特别矛盾。
就像一个被困在笼子里的鸟,拼命想飞出去,却又不知道外面的世界是什么样的。
艾玛·斯通演他的女儿,一个有点叛逆又渴望父爱的女孩,和主角的关系也挺复杂的。
还有爱德华·诺顿演的那个方法派演员,简直就是个戏精,各种即兴发挥,把主角搞得焦头烂额。
这部电影的主题,我觉得是关于梦想、现实和自我认同的。
它探讨了名利的虚幻,也展现了人性的脆弱。
就像一面镜子,照出了我们每个人内心深处隐藏的渴望和恐惧。
画面方面,电影采用了一种近乎一镜到底的拍摄手法,看起来特别流畅,就像在看一场现场演出。
音效也特别棒,鼓点密集,节奏感很强,烘托了紧张的氛围。
这种拍摄手法也可能让一些人觉得有点晕,毕竟镜头晃来晃去的。
看完这部电影,我最大的感受就是:人生就像一场戏,每个人都在扮演不同的角色。
我们都渴望成功,却又害怕失败。
我们都想要真实的自我,却又常常迷失在别人的期待中。
这部电影让我思考了很多,也让我更加珍惜眼前的生活。
《鸟人》是一部值得一看的电影。
它不像商业大片那样热闹喧嚣,却能触及你内心深处最柔软的地方。
《鸟人》给人的积极意义

《鸟人》这部电影的积极意义主要体现在以下几个方面:
1. 关注个体成长:电影中的主人公鸟人在经历一系列挫折后,最终实现了自我价值,这种成长过程可以激励观众在面对困难时,保持乐观态度,勇敢面对挑战。
2. 强调团队合作:电影中的鸟人并非单打独斗,而是与一群志同道合的朋友共同奋斗,这种团队合作的精神可以启发我们在生活中更加注重与他人的协作,共同解决问题。
3. 倡导自由与梦想:电影中的鸟人追求自由和梦想,这种追求可以激励我们在现实生活中更加勇敢地追求自己的梦想和自由。
4. 呈现人生的起伏和不确定性:电影中主人公的成长历程充满了起伏和不确定性,这种呈现可以让我们更加真实地感受到人生的变化和不确定性,从而更好地应对生活中的挑战。
5. 揭示人性的复杂性和矛盾性:电影中的人物并非简单的黑白分明的人物形象,而是充满了复杂性和矛盾性,这种描绘可以让我们更加真实地理解人性的复杂性。
总之,《鸟人》这部电影通过讲述一个充满挑战和机遇的成长故事,向观众传递了积极向上的价值观和启示。
最新关于《鸟人》电影观后感点评

66年前,希区柯克在他的传世杰作《夺魂索》中实验性的使用了“一镜到底”的拍摄技术,碍于当时落后的技术,80分钟的片长一共做了九处剪辑,其中五次是不动声色的隐性剪辑(即利用人或物体的大特写形成一片黑暗,利用这个黑暗画面进行剪辑)。
这样的长镜头实验在当时看来几乎是一个不可能完成的任务。
而在66年后的2014年,墨西哥导演亚利桑德罗.冈萨雷斯.伊纳里多接过了希胖手中的接力棒,用更加先进的技术,完成了难度更高,镜头调度更加绚丽的《鸟人》。
但《鸟人》不仅仅是一次长镜头实验,导演把对泛滥成灾的漫画英雄电影的讽刺与拉美风十足的魔幻电影语言相结合,用实际行动向我们全是什么才是真正的“好电影”。
那么我们都已经知道在第87届的奥斯卡中,《鸟人》获得了包括最佳影片在内的9项提名,与《美国狙击手》一起领跑。
所以,当我们谈论鸟人时我们到底在谈论什么?泛滥的漫画英雄电影《鸟人》的故事再简单不过,用一句话概括就是一个过气的漫画英雄演员Ritton试图通过舞台剧找回自己却越陷越深,最终走火入魔的故事。
在今年的金球奖颁奖典礼上,手握最佳网友原创投递剧本奖杯的伊纳里多面对台下众多好莱坞的帅哥美女们说出了这样一段话:“这个剧本的概念就是,在荧幕上建造一面可以反射我们所有人的镜子,但我们不会被反射出来,因为我们就在镜中。
”导演的意图在明显不过了,这部电影就是在讽刺现今的好莱坞,讽刺越来越热门越来越泛滥的漫画英雄电影,就是要在好莱坞的地盘狠狠地扇那些虚伪的电影人一个耳光。
影片当中这样评价小罗伯特?唐尼:「那个小丑天分不及你(Ritton)的一半,靠钢铁侠挣了个盆满钵满」;Ritton听说杰瑞米?雷纳(鹰眼)也演了《复仇者联盟》,便破口大骂:“操,他也披斗篷了?”可以说影片中对于好莱坞的讽刺已经不是暗讽,而是揪住其衣领破口大骂。
这样的台词或许会让粉丝感到反感,但是真正爱电影的人真的会对这些盲目堆砌特效甚至不用想就能故事发展的电影有多少好感吗?而作为电影观众的我们,戴着厚重的3D眼镜看了两个小时“烟花秀”之后,又能得到什么吗?鸟人的讽刺无可厚非,漫画英雄电影的确在一步步的侵蚀着好莱坞,一步步侵蚀着我们热爱的电影。
鸟人影评

《鸟人》视听语言分析内容摘要:究竟什么是理性世界?什么是非理性世界?看完《鸟人》也许每个人的答案都会不同。
在这个世界上,只有梦想才是真正的天堂。
关键词:理性,自由,疯癫剧情简述:艾尔是一名在战争中脸被炸伤的军士,他到医院看望自己年少时的玩伴鸟人。
鸟人精神上出了问题,整天蹲在角落里,目光呆滞,没有言语。
他已不认识这位最好的朋友。
医生威斯告诉艾尔,如果鸟人继续这样,三天后会将他送去精神病院。
艾尔为了挽救最好的朋友,开始了一段回忆的旅途——在家乡的小镇,鸟人和其他孩子都不一样,他不和别人玩乐,只会摆弄他饲养的鸽子。
因为鸽子,他和艾尔成为了好友。
他们全身心地投入鸽子的养育工作。
鸟人一直幻想自己可以飞翔,并不停地做着努力。
鸟人有一位专制的母亲和一位体贴的父亲。
家庭的贫困成为了他养鸟的阻碍,父亲却为了儿子干了几份工作,成全儿子的爱好。
鸟人开始饲养金丝雀。
他对女孩的投怀送抱完全没有反应,却脱光了自己的衣服和金丝雀躺在一起。
艾尔离开去充军,同一时刻,鸟人最心爱的金丝雀撞死在玻璃上,他几近崩溃。
鸟人在战争中目睹一枚炸弹炸死了大量的鸟,他歇斯底里地大叫,从此陷入了一种病态。
艾尔竭尽全力地唤起鸟人的记忆。
一切似乎都是徒劳。
在限期的最后时刻,艾尔仍不放弃。
终于,鸟人和他说话了,但却不和其他人说话,所以他依然被视为精神病人。
艾尔带着他逃离医院,鸟人张开双手跳下了窗台,艾尔绝望地大叫,而意外的是,鸟人跳下的地方居然是一方平台。
①在影片中,导演艾伦•帕克似乎在为我们展示一个几近疯癫和非理性的世界。
鸟人怪异的举动让人觉得不可理解,但这正是最真实的世界。
理性与非理性其实并没有真正意义上的界定,在影片中,人们对待鸟人的怪异行为有着截然不同的两种态度,这两种态度的代表分别是艾尔和威斯。
威斯是理性世界的代言人,他以医生的身份出现,力图将癫疯的世界按照文明世界的规则来规范。
艾尔是界于理性和非理性之间的过渡,起初他代表理性的文明世界对非理性的癫疯的鸟人实施拯救行动。
《鸟人》影评:因为艺术不需要一个答案

《鸟人》影评:因为艺术不需要一个答案编辑:凯程艺术硕士66年前,希区柯克在他的传世杰作《夺魂索》中实验性的使用了“一镜到底”的拍摄技术,碍于当时落后的技术,80分钟的片长一共做了九处剪辑,其中五次是不动声色的隐性剪辑(即利用人或物体的大特写形成一片黑暗,利用这个黑暗画面进行剪辑)。
这样的长镜头实验在当时看来几乎是一个不可能完成的任务。
而在66年后的2014年,墨西哥导演亚利桑德罗.冈萨雷斯.伊纳里多接过了希胖手中的接力棒,用更加先进的技术,完成了难度更高,镜头调度更加绚丽的《鸟人》,并在第87届的奥斯卡中获得了包括最佳影片在内的9项提名,与《美国狙击手》一起领跑。
但《鸟人》不仅仅是一次长镜头实验,导演把对泛滥成灾的漫画英雄电影的讽刺与拉美风十足的魔幻电影语言相结合,用实际行动向我们全是什么才是真正的“好电影”。
相信大家和我一样,在看完《鸟人》后都会不禁大呼,感慨万千。
魔幻与荒诞的表现手段在不少时候对付起解决现代性的悖论与困境真是游刃有余啊,它是狡黠的,是清醒的,又是充满灵气的,不过从艺术的沉醉里清醒过后,大家知道这终究只是个基于现实的笑话而已。
其实《鸟人》的本质还是作者式的自省(或者说是自讽),但是这种自省不像今年锡兰《冬眠》里契科夫式的喋喋不休,他的表达方式要更加的新颖和鲜活,冈萨雷斯搬用文学流派里一种充满生命力表现方式大胆的进行了镜头表达的革新,毫不留情的剥下了现代艺术和商业之间仅剩的遮羞布,在现实与戏剧的对立与融合中实现了极富想象力的一次充满自省味的讽刺。
《鸟人》里大胆革新的表现方式让电影充满着灵气,这种反主流的气质和电影所呈现的思考保持着一致,具体到电影里的角色,基顿所饰演的角色具有很强的代表性,他自身拥有反主流、反消费主义的气质,他认为他早年在全球卖出十几亿的垃圾电影还不如现在的这800人一场的清贫舞台剧,他是具有艺术野心的,但是他早年受益于消费文化得来的自我膨胀和知名度却成为了终生相伴的魔影,它既是绊脚石,也是潜在自省的具象化表达。
鸟人影评

《鸟人》片头蓝天中滚滚的云朵和稠密的铁丝网的叠画形成强烈的对比,也给影片在一开场就蒙上了一层悲剧的色彩。
鸟人以其经典姿态:象鸟爪一样勾起的脚趾,紧紧蜷缩的双手,赤身裸体,婴儿般的蹲在床栏杆上,扬头向上,望向窗外,好象一只始终作好了准备,时刻梦想着展翅高飞的金丝雀。
兄弟,我说我会飞你相信吗?主人公生性喜爱小鸟,梦想着象鸟儿一样自由的飞翔,而残酷的战争在他的面前血淋淋的剥夺了大量鸟儿的性命,他开始拒绝同杀鸟的人类说话,并象一只受伤的小鸟一样蜷缩起自己的身体。
而鸟人的少年好友艾尔则有着一般人的所有爱好,比如喜欢追求女孩,热衷*。
然而他却能理解鸟人并与他为伴,在鸟人被关进医院之后,艾尔为配合医院的治疗工作——将鸟人恢复为常态,而每日对鸟人重复往事,以期唤起鸟人的记忆和与人对话的欲望。
在影片中,对待鸟人的怪异秉性有着截然不同的两种态度,这两种态度的代表分别是艾尔和威斯。
我知道,在他们的眼中,我始终是一个怪物,整日做着飞翔的白日梦。
就因为我没有像他们那样循规蹈矩的生活,没有像他们那样有着一成不变的成长历程。
他们无法容忍我飞翔的梦想,正如他们不敢越承认他们是理想世界大门前那些因为怯懦而不敢更进一步的人。
因为我的存在扰乱了他们死水一样的生活,所以他们害怕我,诅咒我。
他们有他们的世界,我也有我的乐园。
我始终坚信,我是一只鸟,一张开翅膀,就将飞翔在无边的蔚蓝之下。
我看到艾尔成为“疯子”之后的反应,即他是如何对抗理性世界的,他也拒绝同自相惨杀的人类对话,但是与鸟人不同的是,他是以嚎叫的方式来表达他的拒绝的,当护士以和颜悦色要求与他谈话的时候,他这样说:“从我进来之后就一直在谈,但是没有人会听,即使他们没疯。
” 这句话,实际上是建立在自身形成的一套完整的价值观念体系上的一次义正严词表述,他以自身清醒的,卓然的纯自然的眼光来看待周遭的这个整个世界,这无疑是一个充斥着残害他人,神经质,压抑和癫狂的世界。
从某种程度上讲,这是一种更为“理性”的拒绝,是一种积极的拒绝,一种自觉的选择。
观《鸟人》有感

观《鸟人》有感很奇怪的电影名字,《鸟人》。
我猜不到它要给我们演绎什么,第一个让我联系的词语就是“菜鸟”,不知道这个片子会不会展现一个这样的人。
结果证明我是错的,它确确实实要给观者一个真正的鸟人,出乎意料。
很多影片给我印象最深的部分就是它的开头,那是导演精心设计的,为的就是给读者留下一个深刻的印象,同时也为下面的内容做一个好的铺垫。
对很多观者也在开始的时候特别专心的观看,可能也希望在开始的时候就发现片子的优点,还可以猜测一下剧情。
在《鸟人》里,开始的那片天给我留下了深刻的印象,云彩好像是黑色的,是乌云,但云的背后是太阳,阳光从云中露出了一些,但很少。
在电影结束的时候这片天又出现了,此时阳光就已经很明显了。
这两个简单的画面前后呼应,与情节相一致。
紧接着是那扇充满禁锢的窗户,室内只看见一个人蜷缩着坐在地上,眼望窗外,充满了对自由天空的渴望。
在整个片子中,这个透过窗户眼望外面天空的镜头又多次的出现,使这种渴望强烈的表现出来。
这个渴望蓝天,渴望自由的人就是鸟人。
一个对鸟的喜欢超过一切的人,会用鸟的羽毛为自己做身衣服,当抓鸟的时候不小心从房上摔下时会想象成飞,做出的动作倒像个跳水运动员,试飞,更疯狂的是会住在自己的鸟笼里和鸟一起。
这简直是不可思议,世上真的会有这样的人吗?对任何事物的喜爱都要有一个度,超越了这个度只会渐渐走向极端。
这个被极端在战争中看见成群的鸟的死亡所引爆,让鸟人崩溃了。
要演绎出这样一个人物真的很难,但是在片子中,这个角色被刻画的很好。
我喜欢他的眼神,从他的眼睛里能让我们看出他的心,在看到鸟是那种感觉简直可以说是两眼在放光,更是让我记忆犹新。
鸟人在医院的时候表现得更像一只鸟,逃出了医院的最后一飞,他成功了。
这也代表着他自由了。
他的朋友相对而言应该算是一个常人了,他给我感觉最大的就是在自己参加越南战争负伤后对女性的反应,形成了一个鲜明的对比。
而他的一句“要是在其它战争中,我们早已成为英雄了”,道出了许多人的心声,这场战争给他们没有带来什么好处,更多的是死亡和伤害。
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《鸟人》影评
内容摘要:究竟什么是理性世界?什么是非理性世界?看完《鸟人》也许每个人的答案都会不同。
在这个世界上,只有梦想才是真正的天堂。
关键词:理性,自由,疯癫
剧情简述:
艾尔是一名在战争中脸被炸伤的军士,他到医院看望自己年少时的玩伴鸟人。
鸟人精神上出了问题,整天蹲在角落里,目光呆滞,没有言语。
他已不认识这位最好的朋友。
医生威斯告诉艾尔,如果鸟人继续这样,三天后会将他送去精神病院。
艾尔为了挽救最好的朋友,开始了一段回忆的旅途——在家乡的小镇,鸟人和其他孩子都不一样,他不和别人玩乐,只会摆弄他饲养的鸽子。
因为鸽子,他和艾尔成为了好友。
他们全身心地投入鸽子的养育工作。
鸟人一直幻想自己可以飞翔,并不停地做着努力。
鸟人有一位专制的母亲和一位体贴的父亲。
家庭的贫困成为了他养鸟的阻碍,父亲却为了儿子干了几份工作,成全儿子的爱好。
鸟人开始饲养金丝雀。
他对女孩的投怀送抱完全没有反应,却脱光了自己的衣服和金丝雀躺在一起。
艾尔离开去充军,同一时刻,鸟人最心爱的金丝雀撞死在玻璃上,他几近崩溃。
鸟人在战争中目睹一枚炸弹炸死了大量的鸟,他歇斯底里地大叫,从此陷入了一种病态。
艾尔竭尽全力地唤起鸟人的记忆。
一切似乎都是徒劳。
在限期的最后时刻,艾尔仍不放弃。
终于,鸟人和他说话了,但却不和其他人说话,所以他依然被视为精神病人。
艾尔带着他逃离医院,鸟人张开双手跳下了窗台,艾尔绝望地大叫,而意外的是,鸟人跳下的地方居然是一方平台。
①
在影片中,导演艾伦•帕克似乎在为我们展示一个几近疯癫和非理性的世界。
鸟人怪异的举动让人觉得不可理解,但这正是最真实的世界。
理性与非理性其实并没有真正意义上的界定,在影片中,人们对待鸟人的怪异行为有着截然不同的两种态度,这两种态度的代表分别是艾尔和威斯。
威斯是理性世界的代言人,他以医生的身份出现,力图将癫疯的世界按照文明世界的规则来规范。
艾尔是界于理性和非理性之间的过渡,起初他代表理性的文明世界对非
理性的癫疯的鸟人实施拯救行动。
威斯和艾尔之间的差别仅仅从他们对鸟人不同的形容词中就能看出来,威斯说鸟人是“快疯的”,而艾尔则认为鸟人只是“很特别”。
反复努力之后,艾尔发现他自己正在被鸟人所同化——变成一名说服者。
①当艾尔日益受着战争残酷记忆的折磨时,他也开始像一直受伤的小鸟一样卷曲着手脚,蜷缩着身体。
直到最后,他意识到自己已经有了和鸟人一样“非常人”的想法和举动后,他对鸟人说:“如果威斯知道我在想什么,他也会把我关起来的。
”这个时候他已经陷入非理性而癫疯的世界之中而无法自拔。
他甚至在向鸟人道歉说“我不应该留下你”。
而正是从这个时候开始,威斯医生认为他已经没有作用了,因为他已经站到了理性世界的对立面,也成为了常人眼中的疯子。
然而艾尔并没有疯,他只是在用不同于鸟人的方式来对抗这个残酷的世界。
他嘶吼、咆哮,甚至拒绝所谓的帮助。
当护士和颜悦色的要求与他谈话的时候,他说:“从我进来之后就一直在谈,但是没有人会听,即使他们没疯。
”从某种程度上来讲,这是一种更为“理性”的拒绝,是一种人性最本能的选择,更是对抗现实世界最有力的工具。
这个社会,是以扼杀理想和真正的自由为代价来存在的,所谓理性只是人类掩饰自己欲望的遮羞布,追求自由更是会被看成是不可饶恕的叛逆。
人们用自己创造的文明束缚自己,似乎非理性的东西都是对人类的亵渎,只有经过岁月沉积下来的可以被接受的所谓“理性”选择才是最最正确的真理。
面对残酷的现实世界,鸟人选择沉默,他“不知道同他们说什么”。
而当艾尔从战争的轰炸中醒悟过来,面对自己残破的脸,他说“我还是想要他是原来的艾尔,而不是什么怪物,他们的世界有什么好,我们还是呆在这里别出去,我们不要跟任何人说话。
”这种无语的沉默令人悲哀,他们只是向往自由,向往真实而又快乐的生活。
②影片中鸟人有三次飞翔,第一次是意料之外的飞翔,鸟人和艾尔爬到建筑工地的高架上,鸟人不小心滑落下来,可是在危险的一瞬,鸟人却以一种极为优雅的姿态“飞”降下来,他第一次飞,却因此摔断了双腿。
第二次飞是经过精心策划的。
鸟人为自己做了大翅膀,并每天锻炼臂力,计算每分钟扇动的次数,但当他们真的从垃圾场的小山坡上飞下来的时候,结果却是一段距离之后鸟人落入一个污水坑中。
这是第二次关于飞行的悲剧结局。
第三次,鸟人终于飞起来了,但是这次飞行不是在现实中飞,而是在幻想中飞,是精神的飞翔,是象征着自由的飞翔。
他说:“我飞了,好象是在梦里,不过不是梦。
你
没法形容,只能去感觉。
”鸟人的这种状态,是一种回归自然的状态,是一种更为原始的状态:我宁愿死去,重生时,做一只鸟…
囚禁,使鸟人失去了自由,同时也禁锢了人们对于自由的追求。
影片中鸟人所在的医院其实就是一个大牢笼,他所居住的小屋只有一扇天窗,这个窗户是如此的小,并且也布满了否定自由的铁丝网。
由天窗中射进来的一缕蓝光笼罩着蜷缩着的鸟人,这是他的希望之光,而也就只有这一束光守候着鸟人。
片头蓝天中滚滚的云朵和稠密的铁丝网的叠画形成强烈的对比,也给影片在一开场就蒙上了一层悲剧的色彩。
鸟人以其经典姿态:像鸟爪一样勾起的脚趾,紧紧蜷缩的双手,赤身裸体的蹲在床栏杆上,扬头向上,望向窗外,好象一只始终作好了准备,时刻梦想着展翅高飞的鸟。
②
鸟人的癫疯其实是对现实世界的一种对抗,是对自由的一种追求和渴望。
他用自己的身体向理性世界发出挑战,因为他对禁锢的环境充满了敌意,而对精神世界充满了爱。
艾伦•帕克是以一种赞赏的态度和唯美的眼光来拍摄鸟人的现实生活和他的内心世界,鸟人的行为,在世俗和常态的眼光看,无疑是病态、癫狂和非理性的,然而当战争被指认为是一场疯狂而惨无人道,违背自然意愿的行动时,癫疯便是一种恢复了的常态,更是一种控诉现实的无声的吼叫。
整部影片虽然有很大的启发性,但还是存在一些瑕疵。
影片结尾处鸟人的一跳似乎出人意料,但细想却让人觉得虎头蛇尾,好像导演在刻意制造一种莫须有的悬念,但结果却并不理想,这与整部影片的基调大相径庭。
另外,影片的结构设置显得有些松散,总让人在欣赏过程中有睡觉的冲动,不知道这是否是导演刻意制造的“慢”效果。
而且相比较一些出奇的结构设置来说,《鸟人》的叙事手法和表现方法都显得过于简单。
但总的来说,《鸟人》还是一部不可多得的好片子。
参考资料
①《一生必看的96部著名电影》紫都、张勇编著远方出版社2005年5月第1版
②《左边看,右边读——碟鉴》张扬编著浙江人民出版社2005年3月第1版
鄂娜 03142121。