影片分析方法
1影片分析之叙事分析

1影片分析之叙事分析叙事分析是对影片故事结构和叙事手法进行分析和解读的过程。
在进行叙事分析时,可以从以下几个方面进行分析:1.故事结构:故事结构是影片叙事的基础,可以分为线性结构、非线性结构等。
线性结构是按照时间先后顺序展示故事发展的方式,较为常见。
非线性结构则是通过倒叙、回忆、闪回等手法展示故事,给予观众新的观看体验。
2.故事元素:分析故事中的主要元素,包括主角、主题、目标、冲突等。
主角是推动故事发展的核心,主题是影片想要表达的核心思想,而目标和冲突则是故事的驱动力。
3.叙事结构:指影片叙事中的具体手法和技巧,包括场景过渡、视觉效果、配乐等。
此外,影片还可以通过镜头语言、剪辑语言、解决冲突的方式等叙事手法来展示故事情节和角色的发展。
4.观点和视角:分析影片的观点和视角,影片可以通过特定的角度来呈现故事,从而给观众带来不同的主题理解和情绪体验。
5.情节分析:分析影片的情节和情节转折,情节是影片叙事的基本单元,通过情节的发展和转折,影片可以引起观众的兴趣和紧张感。
6.主题分析:分析影片的主题和在故事中的呈现方式,主题通常是影片想要表达的中心思想,通过主题的发展和呈现,影片可以在观众心中留下深刻的印象。
在进行叙事分析时,需要深入剖析影片的情节、角色、场景、音效等各个方面,进行综合分析和解读。
另外,还需要考虑影片所属的文化背景、导演的风格以及观众的接受程度等因素,从而更全面地理解和解读影片的叙事结构和意义。
总之,叙事分析是对影片故事结构和叙事手法进行深入分析和解读的过程,通过对影片各个方面的分析,可以更好地理解和欣赏电影的叙事艺术。
影片分析方法范文

影片分析方法范文影片分析是一种通过研究和解读电影来深入揭示其内涵和艺术形式的方法。
通过影片分析,人们可以更加全面地了解电影的主题、故事结构、角色塑造、摄影美学、音乐配乐以及导演的创作风格等方面的内容。
下面将介绍一种常用的影片分析方法。
首先,影片分析的第一步是观影。
观影需要在恰当的环境下,专注地观看整个电影,并尽量不受干扰。
观影时可以采取记录的方式,将观影过程中的自己的感受和思考记下来,为后续的分析打下基础。
观影结束后,可以回头看一些重要的片段或者对话,再次回忆自己的感受。
其次,影片分析的第二步是分析电影的基本元素。
电影的基本元素包括剧本、导演、演员表演、摄影、音乐、剪辑等。
对于剧本,可以分析故事的主题、情节的发展和转折点等;对于导演,可以分析其在电影中的用意和风格;对于演员表演,可以分析角色的性格特点和演员的表演方式;对于摄影,可以分析镜头的运用和画面的美感;对于音乐,可以分析音乐的作用和影响等。
通过对这些基本元素的分析,可以更好地理解电影的表演形式和艺术手法。
第三,影片分析的第三步是扩展讨论。
在分析电影的基本元素之后,可以进一步扩展讨论电影的主题、风格和社会背景等。
首先,可以讨论电影的主题,即电影所要传达的思想和价值观。
主题可以是关于人性、社会问题、历史事件等方面的内容。
其次,可以讨论电影的风格,即导演在电影中的独特表现方式。
风格可以是拍摄手法、色彩运用、镜头运动等方面的特点。
最后,可以讨论电影所处的社会背景,分析电影对当时社会问题的反映和影响。
第四,影片分析的最后一步是总结和评价。
总结分析过程中的重点内容,对电影的优缺点进行评价。
可以从故事的发展、人物的塑造、形式的表现等多个角度进行评价。
同时,可以对电影的影响和意义进行总结。
评价应该是客观的,同时要考虑到自己的主观感受和观影背景。
综上所述,影片分析是一种通过观影、分析基本元素、扩展讨论和总结评价等步骤来深入理解电影的内涵和艺术形式的方法。
只有通过系统的分析和反思,才能更好地欣赏和理解电影。
如何分析解读一部影片

如何分析解读一部影片(1)通过影片的分析,是掌握视听规律最好的方式。
但是分析一部影片应该注意哪些地方,和注意一些什么东西呢?简单的讲,有以下一个方面1首先,是找一部你非常喜欢的电影,如果不喜欢,可能连看的兴趣都没有,何谈什么分析了。
可以全片分析,也可以尝试从一个段落进行分析。
2找一个可以逐帧播放的软件,或者是DVD机之后,就可以开始了。
3先看一遍剧情,或者是已经知道剧情了,直接进入下一步。
4首先,要数镜头,这部影片有多少个镜头组成。
是长镜头呢还是短切来表现的。
然后,计算一下,这些数量分别是在哪些场景中的——镜头的数量可以决定全片、或者是段落视觉节奏。
分析一下,这些镜头数量如何排列的。
5看一下,这些镜头分别是用怎样的景别来呈现的,这也是影片风格之一,同时要注意,一个段落分别是以怎样的景别开场,又以怎样的景别结束的。
6对于摄影而言,或者是三维制作师而言,要注意光线了。
每个镜头光线是怎样使用的,灯位可能在什么地方,主光在哪里、侧光在哪里?逆光在哪里?最暗的地方在哪里?最亮的地方在哪里?该场景是以何种光源作为主要照明手段的?是屋里的台灯,还是模拟窗外的阳光?在不可能出现光线的地方,是否有光线照射?下一个镜头的光线有什么变化,有没有投影的变化,有没有白天黑夜的变化,有无阴天下雨的变化,光线有色温的变化吗?冷,还算暖?如何分析解读一部影片(2)7对于场景的注意,要注意影片中的场景是否有变化,分别是怎样的场景,是现实空间,还是非写实的空间,联系灯光来分析,这个场景中的灯光是写实的,还是写意的。
前者根据空间关系来布置光源方向,后者是创作者主观的布置,这样的方式是否高明?有没有推动叙事的发展?场景的空间有没有大小的变化,是大房间,还是小房间,除了房间本身的陈设之外,还有没有其他影响构图的东西?8 ,场景空间的背景是什么,前景是什么?有还是没有?前后景在影片当中起到怎样的作用?是为了安排摄影机,还是为了表现人物,这样的安排是否好看?是否多余?是怎样的透视关系?9全面有没有运动镜头?是全片都有,还是在某些段落当中有,是哪些段落当中,这样处理是否能够渲染和表现故事、人物。
如何进行影片分析

空间
“空间”往往在我们认识电影的过程中,电影的空间对于我们来讲,是一个比较广泛,不太具体的甚 至是模糊的概念。我们对电影空间的这种感觉一般来自于我们的生存观念。那么,电影的空间具有什 么样的特征呢?
1.电影载体空间的明确性。也是我们说的银幕的二维空间。我们所看到的空间关系是在一个二维 的平面关系上构成的。
2. 电影表现空间的假定性。我们所看到的银幕的三维空间是一种假定性的三维空间。电影是利用光 学的、色彩的、影调的给我们创造一个生理(眼睛)感受是具体的,心理(大脑)感受是假空的空间 关系和空间效果。
3.电影感觉空间的综合性。我们对电影空间的感觉是一个生理和心理的综合感觉懂得过程。 即是银幕的,又是想象的;既是具体的,又是幻觉的;既是平面的,又是三维的;既是表现的,又 是再现的。
注意:电影的主题并不是我们在看完电影以后所总结、归纳出来的“心得体会”、“社 会意义”和“思想价值”。而是电影创作者的目标追求。
电影艺术的主题往往不是简单的,不是表面的,而是深化的,多义的。需要我们整体的
把
握
。
结构
结构:是影片的组织排列的方式和叙事组合的构造。 影片的结构,框架,就是电影
的
风
格
。
影片分析中对影片结构的分析是一个非常重要的工作。在我们的影片分析中,大部
分同学经常会忽略分析影片结构,甚至,根本不去关注。其实,电影的结构是电影的最 重要的艺术形式之一。
导演根据影片的主题、内容、人物塑造的需要,运用各种手段、方法,将各诸要素 合理、有机、完整地组成一个视听整体,达到艺术上的统一。
从电影的创作规律研究表明:戏剧性结构的电影无非是无数件有因果关系、有内 在联系的事件,有机地、有目的地安排在一起,最终构成一种结局。
如何进行影片分析(空间方面)

1.电影载体空间的明确性。也是我们说的银幕的二维 空间。电影的银幕空间是有限的,平面的,具体的。我们所看到的空间关系是在一个二维的平面关系上构成的。
2. 电影表现空间的假定性。我们所看到的银幕的三维空间是一种假定性的三维空间。电影是利用光学的、色彩的、影调的给我们创造一个生理(眼睛)感受是具体的,心理(大
脑)感受是假空的空间关系和空间效果。
3.电影感觉空间的综合性。我们对电影空间的感觉是一个生理和心理的综合感觉懂得过程。即是银幕的,又是想象的;既是具体的,又是幻觉的;既是平面的,又是三维的;既是表现的,又是再现的。
4.电影画内空间的现实性与画外空间的想象性。电影是用画内有限的空间布局,表表达画外整体的空间
空 间
在理论的分析中,电影的空间是一个不太具体的概念。
同时,电影的空间又是一个表述的整体概念,它不能离开影片的叙事和影片的主题电影的空间在影片拍摄的表述上是一个虚词,在影片拍摄完成的理论分析上是一个形容词。
但是,在影片的创作过程中,空间是影片具体场景的体现。往往在我们认识电影的过程中,电影的空间对于我们来讲,是一个比较广泛,不太具体的甚至是模糊的概念。
关系,缝合观众心理的想象。
我们在分析电影空间的过程中,就要分析如下的一些问题:
二.影片中主要的空间构成是否参与影片的叙事与造型?
电影中的空间存在,一般的情况是作为事件发生的环境来帮助影片完成叙事。电影的空间既是事件发生的具体地点,又是推动事件发展的主要载体。
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电影分析解读技巧

电影分析解读技巧电影是一种具有强大影响力的艺术形式,能够通过画面、音乐和剧情讲述故事,传递思想和情感。
电影分析解读是一种深入探究电影内涵和意义的方法,它可以帮助我们更好地理解电影并从中获得独特的体验。
本文将介绍几种常见的电影分析解读技巧,帮助读者提升对电影的鉴赏能力。
一、主题分析电影的主题是其核心思想或意义,通过对电影主题的解读,我们可以深入了解电影所要传达的信息。
在进行主题分析时,需要关注电影中的关键词、象征物和隐喻,从而找到隐藏在故事背后的深层意义。
例如,《肖申克的救赎》这部经典电影的主题是希望与自由。
通过对影片中肖申克监狱的描绘和主人公安迪的坚持,我们可以看到对希望与自由的追求。
同时,影片通过描绘监狱中的不公和恶劣条件,暗示了人性的黑暗面。
主题分析可以引导我们思考社会现象和人性问题,拓宽我们对电影意义的理解。
二、剧情解读剧情是电影中的重要组成部分,通过剧情的推进,电影向我们展示了故事的发展和转折。
剧情解读可以帮助我们理解电影中的情节、角色关系和冲突,进而深入分析电影的意义和情感。
在进行剧情解读时,我们可以从叙事结构、角色发展和情节转折等方面入手。
例如,电影《致命魔术》通过复杂的叙事结构和角色间的明争暗斗展现了魔术师的竞争与嫉妒心理。
通过对剧情的解读,我们可以看到角色之间的复杂心理和人性的探索。
三、视听风格分析视听风格是电影的表现形式,通过对电影中的镜头运用、色彩搭配、音乐选择等方面进行分析,可以探讨电影的情绪表达和风格特点。
视听风格分析可以从不同的角度入手,例如剪辑技巧、摄影手法和音乐效果等。
例如,电影《楚门的世界》通过视觉冲击力强的特效和音乐的运用,营造出一种悬疑和荒谬感,表达了主人公对真相的追求和对世界的质疑。
通过视听风格分析,我们可以更好地理解电影所要传达的情感以及导演的创作手法。
四、背景与文化解读电影是一种与文化与背景紧密相关的艺术形式,通过对电影中的历史、社会和文化背景进行解读,可以更好地理解电影中所要表达的意义。
1、分析影片的文本内容(主题分析、人物塑造、剧作结构)

主题分析:教材P401、社会主题分析;2、时代主题分析;3、文化主题分析;4、人性主题分析。
人物塑造:1、通过事件塑造人物:通过剧本中的“冲突”和“危机”塑造人物;2、通过人物的台词、服装、神情和肢体语言塑造人物形象;3、通过细节塑造人物(包括物件细节)。
细节:在影视作品中,细节是构成人物性格、事件发展、社会情境、自然景观的最小的组成元素。
构成人物性格的细节能够用很少的笔墨,帮助观众从多个侧面去了解人物,起到很好的塑造功能。
将丰富的、多面的细节加入人物的举止、神态中,使人物更加真实可信。
物件细节:一个普通的物件,根据剧作的要求,经过精心安排成为剧情的重要部分,或寄托人物情感、刻画人物内心和性格,或浓缩某种情感、象征某种观念/人物形象,代表某个时代,或推动情节发展。
那么这一个物件就成为了物件细节。
在剧本中设置物件细节,有千言万语汇成一句的凝练有力的效果。
剧作结构:找出电影开端段落的“激励事件”(激励事件:它必须是一个动态的,充分发展了的事件,而不是一个静态的或模糊的事件。
它必须彻底打破主人公生活中各种力量的平衡。
),电影发展段落中的“戏剧冲突”(戏剧冲突:表现人与人之间矛盾关系和人的内心矛盾的艺术形式,同时也是戏剧中矛盾产生、发展、解决的过程,由戏剧动作体现出来。
)和“危机”(危机(危险+机会)是指决定,在每个场景中,他们都作出一个决定,采取一个行动而不是另一个行动,最大的危机却是一个终极决定。
)(简单来讲“戏剧冲突”和“危机”也就是关键性转折事件),小高潮段落如何汇聚成大高潮段落,看看它们分别发生在什么全片的什么时间位置,分别对推动故事向前发展起到了什么作用。
电影赏析电影解读与影评分析

电影赏析电影解读与影评分析电影赏析是对电影进行深入分析和解读的过程,旨在探讨电影的主题、情节、人物、意义等方面的内涵和表现形式。
影评分析是对电影进行评价和评论,并将其与其他电影进行比较和对比的过程。
本文将通过电影赏析和影评分析两个方面,探讨一部电影的价值和意义。
首先,电影赏析要从电影的主题入手。
主题是电影表达其核心意义的基础,是导演所要传达给观众的思想和情感。
一个好的电影主题能够引起观众思考和共鸣,具有一定的社会意义。
比如,电影《哪吒之魔童降世》的主题是成长和拯救,通过哪吒的成长经历和与父母的关系,表达了儿童成长的道理和亲子关系的重要性。
通过电影赏析,我们可以深入分析主题在电影中的表达方式:如对话、情节展开、角色塑造等等。
其次,电影赏析要从情节和人物入手。
情节是电影中故事发展的核心线索,通过情节展开,影片能够引发观众的情感共鸣和剧情悬念。
而人物则是展现情节发展和传达主题的具体载体。
好的电影人物要有鲜明的性格和动机,通过他们的行为和对话,观众能够更好地理解故事的发展和主题的内涵。
通过电影赏析,我们可以分析电影的情节结构和人物塑造技巧,如悬疑片的情节推进方式、喜剧片的角色互动等等。
最后,影评分析是对电影的评价和评论。
评价是对电影品质的总体评判,而评论则是对电影的细节和特点进行分析和解读。
一个好的影评需要客观公正、理性思考,并能够提供对电影的独特见解和观点。
同时,影评分析还可以将这部电影与其他电影进行比较和对比,从而更好地展示其价值和意义。
通过影评分析,观众可以了解到电影的优缺点和创新之处,为自己选择观看电影提供参考和思考。
综上所述,电影赏析与影评分析是对电影进行全面解读和评价的过程。
通过分析电影的主题、情节、人物等方面,能够理解电影的内涵和外在表达方式。
通过对电影的评价和评论,能够为观众提供对电影的意义和价值进行思考和选择的参考。
电影赏析和影评分析不仅能够增强观众对电影的理解和欣赏能力,还能够为电影创作提供反馈和借鉴,促进电影艺术的发展和创新。
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从哪些方面进行分析?
• • • • • • • • • • • 片名 主题 叙事结构 视觉设计:场景、服装和化装、布光 摄影:景别、摄影机运动 剪辑:节奏、蒙太奇 色彩: 声音:音效、对白和配乐 表演:场面调度 导演风格 …… ……
一、片名
• 片名,是影片的具体名称。片名不但是个称谓 的符号,还包含着如下含义: • 文化含义,片名包含着制作者对观众的诱导和 暗示,因为它在一定的文化环境中,自觉不自 觉地体现了一定的文化内容。 • 统领意义。片名起的新巧,固然给观众联想的 余地,起到审美作用,但最实际的,还应看片 名是否承当了统领、指向影片本体的职能。换 一个角度,就是看片名是否和影片内容相关或 者一致。有的好片名不仅仅切合影片内容,而 且对帮助观众理解影片的主题也有提示性的作 用,则更有评论的必要。
4-3、光线
• 电影光线是电影视觉风格的重要表现形 式。 • 电影光线的使用,体现了导演和摄影师 对未来影片画面视觉形式的追求。光线 的形式决定了影片的人物形象风格。 • 通过观看影片的整体画面效果,分析影 片中的光线在其中所起到的叙事作用、 造型作用;分析其在影片视觉风格上起 到的独特的作用。
4-4、影调
5-2、机位
• • • • • 机位是影片导演风格中最为重要的语言形式。 机位就是视点。决定我们从一个什么样的角度看到 影片叙事的发展。 机位就是构图。每一个机位拍摄的画面,由于位置 的不同,会产生不同的画面效果和构图效果。 机位就是调度。每一个机位反映了导演在空间上, 在调度上是如何完成电影的叙事的。 机位体现了导演的叙事方式。有的导演在镜头的转 换中,镜头变化的幅度比较小,有的导演在镜头的 转换中,镜头变化的幅度比较大。有的导演机位变 化比较有规律,有的导演则表现出更大随意性。
怎样分析景别
• 不同的景别运用,对于画面的构图有什么样的 影响和帮助? • 分析景别的应用对于环境的气氛,空间的表达 ,场景有什么样的作用? • 分析不同的景别对人物形象和人物动作的表达 的作用。我们看到的影片,有的时候,赋予某 一个人物以一个特定的景别,在有些的情况下 ,不同的景别对不同的人物形象、不同的叙事 内容、不同的情绪要求、不同的动作表达会起 到非常重要的作用。 • 分析电影的景别对影片的节奏所起的作用。
七、色彩
• 电影中的色彩是导演手段、风格的重要 的形式之一。影片中的色彩处理往往是 更带有主观的处理成分。 • 电影色的运用,在视觉上对影片的故 事内容和人物性格的塑造是一种直观的 表达。在情绪上则是视觉的心理暗示。
怎样分析色彩
• • • • • • 影片的整体色彩风格是什么?呈现一种什么样的视 觉风格? 影片中具体几场戏的色彩处理有什么样的特点?与 整个影片故事情节的发展是什么样的关系? 影片人物的服装色彩怎样和影片的叙事相配合? 影片每一场戏之间的色彩反差是什么样的? 影片的色彩对影片人物的表达有什么样的帮助? 影片中主观色彩是怎样运用的?对人物的刻画与故 事的表达有什么样的帮助? 影片中色彩关系的构成对影片的故事和情绪有什么 样的帮助? 影片中主观色彩和视觉效果的形成是采用了什么样 的技术手段和艺术处理?
5-2 摄影机运动
3、摇镜头(摇):
在拍摄一个镜头时,摄影机的机位不动,只有机身 作上下、左右的旋转等运动。 把“摇镜头”分为三类: ①、纯描述性摇镜头; ②、表现性摇镜头:以某种技巧摄影为基础,表现 一种人的印象或思想,如《雁南飞》中树的摇镜头。 ③、戏剧性摇镜头。
4、移动镜头(移):
摄影机沿水平方向作各方面的移动。(“升”、“ 降”是垂直方向)。 两种情况: A、人不动,摄影机动; B、人和摄影机都动。(接近“跟”,但是,速度 不一样)。
怎样分析景别
• 每一个场景的开始的镜头和结束的镜头的景别 的应用有什么样的特点?镜头剪接中景别的变 化有什么样的规律? • 全片中,镜头画面的景别的变化幅度是什么? 对影片的节奏有什么样的影响?景别的这种变 化对影片的叙事有什么样的帮助? • 分析在动作的场景中,人物的动作和镜头景别 的应用有什么样的特点和形式? • 景别的运用以及最终画面完成的效果对于影片 的风格有什么样的作用?
六、剪辑
• 影片图像与声音素材的分解与组合。即将影片 制作中所拍摄的大量素材,经过选择、取舍、 分解与组接,最终完成一个连贯流畅、含义明 确、主题鲜明并有艺术感染力的作品。 • 剪辑既要保证镜头与镜头组成的动作事态外观 的自然、连贯、流畅,又要突出镜头并列赋予 动作事态内在含义的表现性效果。叙事与表现 双重功能的辩证统一,是剪辑艺术技巧运用于 电影创作的总则。为要实现上述双重功能,需 要掌握传统的剪辑技法和创造性的剪辑艺术技 巧。
怎样分析场景
• 场景决定影片的风格:场景的选择和具体运用,宏 观上决定了影片的叙事风格和造型风格。外景利于 影片的气氛;内景利于影片的光线运用;实景利于 影片的空间表达。外景出意境,内景出戏,实景出 调度。 场景影响影片的空间感觉:电影中外景的出现,无 论场次的长短、多少,都会在影片中形成一种整体 的空间规模、感觉和效果。而在内景的拍摄中,我 们会有一种与之相反的感觉,显得影片空间变化较 多,但不完整。
•
怎样分析场景
• 场景制约人物形象的塑造:电影中外景的应用,使得 人物的表达更为有环境依据,使人物在叙事上更有可 信度,更有利于人物形象的塑造。内景的应用,优化 了摄影的造型元素,在视觉上更有利于人物。 • 场景关系影片的影调构成:由于场景的有意无意的变 化,影片中的影调会有很大的变化。 • 场景决定一段叙事情节的完整:电影中的一个场景中 可以清晰、明确地完成一个相对独立和完整的叙事情 节,也可以仅仅是表达叙事情节的一个小小的部分。 在电影的制作过程中,我们经常讲的我们也要关注场 景在影片中所起的作用。一场戏”,是一个表述性的 语言,是一个实际情节的称呼,更是一个相对独立的 事件的表达方式。实际情况往往是,一场戏有可能在 一个场景中完成,也有可能在几个场景中完成。
怎样分析景别
• 影片全片的叙事过程中,什么样的镜头画面景 别为主?在影片中是一种什么样的主导趋势? 对影片的风格起到了什么样的作用? • 场景中重要的人物对话镜头是以什么样的镜头 景别为主?镜头景别变化之间有什么样的规律 和特点?对于影片中的人物刻画和叙事的推动 有什么样的帮助? • 电影场景中的内景的景别特点是什么?外景的 景别特点是什么?这两种景别交织在一起是一 种什么样的效果?特别是要分析景别分别在外 景和内景当中对于人物、叙事、对话、动作的 表现和表达都起到了什么样的作用?
5-2 摄影机运动
5、跟镜头(跟):
摄影机跟随被摄主体一起运动。 “跟”与“移”的区别: ①、摄影机的运动速度与被摄主体的运动速度一致 ; ②、被摄主体在画面构图中的位置基本不变; ③、画面构图的景别不变。
6、静止镜头
要树立大的运动观念。在这种观念下,“静止镜 头”也是一种电影运动的一种。
5-2 摄影机运动
• 影调是影片总体视觉风格的表现形式。 • 影片的影调,表面上是影片的整体明暗 关系,最终反映出来的是影片的视觉形 象风格的整体感觉和影调的整体感觉。 • 影片中各种影调的处理,完全是导演、 摄影师根据影片的内容与影片的风格来 决定的。
五、摄影
• 景别 • 机位 • 摄影机运动
5-1、景别
• 电影中的景别,是影片视觉效果、导演 语言风格的外在形式之一。决定影片风 格,决定叙事风格,决定视觉风格,决 定导演风格。
二、主题
• 主题是艺术作品所描绘的整个形象体系中表现 出来的中心思想,又称主题思想。主题是作品 内容核心,是作品的灵魂与统帅,既贯穿全部 作品,又在其中起到作用。 • 主题从作品中体现出来,又包含着作者对社会 生活的认识、评价,渗透着作者的美学理想和 社会理想、世界观。全面评价一部作品,离不 开对主题的研究和理解。
•
•
八、音效、对白和配乐
• 音响及音乐与影片整体风格有关。 • 整体呈现出什么感觉和风格? • 什么时候运用了音响和音乐?每一处都 分别起到了什么样的作用? • 音响及音乐的处理有没有变化?为什么 要变化?与影片节奏有何关系?
九、表演
• 对演员技巧的评价原则,主要有自然、 可信、感人、个性等。 • 演员的表演,要根据角色的规定,多方 运用声音、神态、动作等手段,将角色 展现给观众。
如何把握电影的主题
• (1) 从头至尾将电影看完,要耐心细心。 • (2) 注意关键台词,有没有让人深思的语 句或名言。可能演员的某一句台词就映 射了影片的中心思想。 • (3) 反复看一到两遍,因为看一遍可能会 漏掉一些隐晦的信息。 • (4) 注意电影的剧情、开头、高潮、结尾 。
三、叙事结构
怎样分析主题
• 电影的主题,传达了导演的思想和理念。电影的拍摄 ,核心人物应是导演,看电影的时候要记录下一些关 键的场景,还有主要演员的台词,情景,音乐。必须 要从整体上去把握作品的整个思想体系,从各方面来 认识作品的总体倾向,切记不可断章取义。 • 分析具体的艺术形象。主题是从作品的艺术形象中体 现出来的。主题的揭示,需在具体艺术形象分析的基 础上,才能实现。主题不是夹杂、安排在作品中的几 句评论,只有挖掘形象的深层意蕴,找出作者的思想 感情,才能概括得准确。 • 重视人物形象。主要人物形象的塑造,集中体现了作 者的感情合理性。为揭示作品的主题,必须认识、分 析主要人物形象。
结构的作用
• 影片的结构是导演风格和主题思想表达 的最重要的手段。电影的叙事结构、剧 作结构、可以是多种多样的。但是,影 片最终结构的选择与确定,一定是有利 于表现影片的主题,有利于人物的塑造 ,有利于风格的体现,有利于叙事的多 样化。
开头和结尾
• 影片是一个整体,这是大家都知道的, 但是作为局部的开头、结尾,具有对艺 术整体的必要的组成意义以外,还有着 深化作品意义、构成作品艺术巧妙性的 特殊意义,可以在未脱离影视片总体的 前提下,单独地回味和评论。
四、视觉设计
• 场景 • 服装和化装 • 布光