魏晋南北朝隋唐文学名词解释 糖糖韩

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三曹：指曹操与其子曹丕、曹植。他们是建安文学的代表作家，其创作对当时的文坛有很大影响，故后人合称为“三曹”。

建安七子：指建安时期的孔融、陈琳、王粲、徐干、阮瑀、应玚和刘祯七位作家，他们都是建安文学的代表人物。其中王粲的成就最高，被称为“七子之冠冕”。因他们同居邺中，故亦称“邺中七子”。（曹丕《典论·论文》）建安风骨( 汉魏风骨) :是指建安作家的作品内容和风格方面所表现出来的时代特色。建安时期的主要作家，以曹氏父子为首，包括“七子”和蔡琰,除孔融之外，政治上都倾向曹操。这些作家大都饱经忧患，对动乱的社会现实有直接的感受。他们都拥护曹操的一系列改革政策，有着渴望为国家实现统一而建功立业的理想和壮志。因此，反映社会的动乱和人民的疾苦，表现统一天下的抱负，便成为他们诗歌创作的主要内容，梗概多气、悲凉慷慨、刚健遒劲，便是他们作品的共同风格特征。而这种内容和风格，既有着汉乐府民歌现实主义的优良传统，又有着鲜明的时代特色。建安文学的这种特色，被后人称之为“建安风骨”。后来唐代陈子昂所说的“汉魏风骨”，也是指此而言。

曹刘: 指建安诗人曹植和刘祯。因他们都以五言诗在当时负有盛名，故后人将其并称。元好问《论诗三十首》之二：“曹刘坐啸虎生风，四海无人角两雄。”

七步诗:相传是曹植所作。据《世说新语·文学》载：曹丕曾命曹植七步中为诗，不成则将行大法。曹植应声便为诗道：“煮豆持作羹，漉豉以为汁。箕在釜下然，豆在釜中泣。本自同根生，相煎何太急。”后人称为《七步诗》。

五言《悲愤诗》：五言《悲愤诗》为汉末女诗人蔡琰所作。它是建安文坛上的一篇杰作，长达108句，540字。这是一篇自传性的作品，叙述了诗人在汉末军阀混战中被乱军所掠，辗转流于南匈奴，后被赎还乡，见家园残破，心情凄怆。作品通过作者自身的不幸遭遇，反映了汉末动乱中广大人民特别是妇女的共同命运，同时也控诉了军阀混战的罪恶。

骚体《悲愤诗》：内容与五言《悲愤诗》大致相同。但艺术成就不如五言《悲愤诗》。其中的有些内容与蔡琰的生平不符，故后代多有人疑是伪作。

竹林七贤：指魏晋间七个文人名士，即阮籍、稽康、山涛、向秀、阮咸、王

戎、刘伶。七人大都狂放不羁，相与友善，常集于竹林之下酣饮，故世谓“竹林七贤”。（见《三国志·魏志·嵇康传》裴松之注引）

大小阮：指魏晋间的诗人阮籍与其侄阮咸。两人都是“竹林七贤”中的人物，世称阮籍为“大阮”，阮咸为“小阮”。后人并以大小阮作为叔侄关系的代称。

太康体：是指晋武帝太康时期所出现的一种诗风。代表作家有潘岳、陆机等。这类诗歌内容贫乏，大都注重炼字析句，追求词藻的华美，渐流于轻绮靡丽，是形式主义的作品。（见南宋严羽《沧浪诗话》）

三张二陆两潘一左：指西晋太康时期的几位诗人、文学家。“三张，指诗人张载与弟张协、张亢。“二陆”，指文学家陆机与弟陆云。“两潘”，指文学家潘岳与侄潘尼。“一左”，指诗人左思。（梁代钟嵘在《诗品序》中将他们并称）悼亡诗：是西晋太康诗人潘岳为悼念亡妻而作的，共三首，感情真挚，文辞华美，读来真切动人，是潘岳的代表作品。后人遂以悼亡作为丧妻的代称。

潘、陆：西晋太康诗人潘岳、陆机的并称。两人都是太康体的代表作家。《南齐书·文学传论》：“潘陆齐名”，《宋书·谢灵运传论》也以“潘陆”并举。

左思风力：左思志高才雄，胸怀旷迈，富有反抗精神，其诗情调高昂，气势充沛，具有积极浪漫主义特色。他的代表作咏史诗虽云咏史，实则借咏史来抒发他对现实的不满，因而在内容和风格上都是对“建安风骨”的继承和发扬。左思诗歌创作的这种基本精神，后被钟嵘《诗品》称为“左思风力”。

玄言诗：是西晋末至东晋时期所出现的一种诗体。代表作家是孙绰、许询等人。西晋末年，由于清淡玄理风气的盛行，“因谈余气，流成文体”，到东晋时期玄言诗便统治了诗坛。玄言诗在内容上宣扬老庄哲学，严重地脱离现实。在艺术上则“理过其辞，淡乎寡味”，“平典似道德论”，失去了艺术的形象性和生动性。

郭璞的《游仙诗》：共十四首，是他的代表作品。内容上是借游仙咏写怀抱，表示对现实的不满与反抗。如第一首表示了对朱门的轻蔑与否定；第四首表现了求仙的渺茫和伤时叹逝的感情；第五道概叹才志之士生不逢时，抱负无法施展；第六首对统治者的淫靡寓有讽刺。这些内容都有一定的现实意义。在艺术上富于形象性，写景精丽如画，写人物颇有神采，鲜明而生动。不过《游仙诗》的主旨毕竟在歌咏高蹈遗世，所以消极方面也是明显的。

田园诗，就是歌咏田园生活的诗歌。封建时代的一些因不满现实而退居乡野的诗人，通过对自然景物的歌咏，来抒发自己不愿同流合污的情绪。有的以讴歌“静穆”、“平和”的田园生活，来表达自己对农村田园的热爱；还有的表现了隐逸避世的消极思想。田园诗的开创者是东晋诗人陶渊明。他在归隐田园之后，写下了大量的田园诗。诗中充满了他对污浊的社会的憎恶和对纯洁的田园的热爱。

山水诗，是以描写山水景物为内容的一种诗歌。它的开创者是南朝宋诗人谢灵运。这类诗脱胎于玄言诗，而且同玄言诗一样反映的是士族文人的生活情趣。但在士族诗坛上，它取代了玄言诗的地位。因而自谢灵运之后，便在我国文学史上形成了一个山水诗派。

自陶渊明的田园诗和谢灵运的山水诗之后，山水田园诗不断得到发展，到唐代就形成了以王维、孟浩然等为代表作家的山水田园诗派。

五柳、五柳先生：东晋诗人陶渊明在他的《五柳先生传》中写了一个安贫乐道、不慕荣利的五柳先生以自况，传中说：“先生不知何许人也，亦不详其姓氏。宅边有五柳树，因以为号焉。”后人遂称陶渊明为五柳先生，以“五柳”代指隐居之处。

吴声歌：是南朝乐府民歌的主要组成部分之一，保存在宋人郭茂倩的《乐府诗集·清商曲辞》中。它产生于长江下游以当时首都建业（今南京市）为中心的地区，这些地方古为吴地，故称“吴声歌”。现存诗歌三百二十六首，内容几乎全是情歌，且有较浓厚的色情成分和脂粉气，但基本上还是现实主义的，有一定社会现实意义。篇制短小，多用双，关隐语，语言清新自然，是其艺术上的特点。

西曲歌：是南朝乐府民歌的主要组成部分之一，保存在郭茂倩的《乐府诗集·清商曲辞》中。大抵产生于长江中游和汉水两岸的荆（今湖北江陵县）、那（今湖北江陵县西北）、樊（今湖北襄樊市）、邓（今河南邓县）一带，故称“西曲歌”。现存诗歌一百四十二首，内容大都描写商贾的水上生涯和商妇送别怀人之情。形式以五言四句为多，语言率真自然，意味隽永。

神弦曲：共十八首，全是南朝民歌，属于“清商曲辞”。它是江南建业（今南京市）附近民间弦歌以娱神的祭歌，具有人、神恋爱的特色，与《楚辞·九歌》相似。

鼓角横吹曲：是南北朝时北方民族在马上演奏的一种军乐，因为乐器有鼓有

角，所以叫做“鼓角横吹曲”。这些歌词的作者主要是鲜卑族和其它北方各族人民。现存歌词六十多首，数量虽较南歌少，但富有战斗性，酷似汉乐府民歌。其内容有反映战争、赞美保卫国家英雄的，也有反映北方人民尚武精神的，有反映人民疾苦的，也有描写爱情生活的。艺术上语言质朴，风格刚健明快。这些诗歌被南朝梁采入乐府，故又名“梁鼓角横吹曲”。

敕勒歌：是一首反映北方民族游牧生活和北国风光的北朝北歌，保存在郭茂倩《乐府诗集·杂歌谣辞》中。歌词系从鲜卑语译出：“敕勒川，阴山下，天似穹庐，笼盖四野。天苍苍，野茫茫，风吹草低见牛羊”。仅二十七个字，便描绘出北方草原茫茫辽阔的景象，反映了北方民族的生活面貌和精神面貌。

元嘉体：是指南宋文帝元嘉年间出现的一种诗风。这类诗歌的特点是注意描绘山水，讲究词藻的华丽和对偶的工整。代表作家是颜延之、谢灵运等。（见南宋严羽《沧浪诗话》）

颜、谢：指南朝宋诗人颜延年（颜延之）和谢灵运。两人在当时士族诗坛齐名，故并称。《宋书·颜延之传》：“延之与陈郡谢灵运，俱以词采齐名，……江左称颜谢焉。”

三谢、二谢、大小谢

“三谢”指南朝宋诗人谢灵运、谢惠连和齐诗人谢朓。两人都以善写山水诗著名。“大小谢”：谢灵运和族弟谢惠连的并称。时称灵运为“大谢”，惠连为“小谢”。谢灵运与谢朓的并称。灵运为“大谢”，谢朓为“小谢”。

四声八病

“四声八病”之说为南朝齐诗人沈约提出。“四声”指汉字的四种声调，即平、上、去、入，由南朝齐永明年间的周顒发现。同时的沈约根据四声和双声迭韵来研究诗句中声、韵、调的配合，指出把四声用于诗歌格律应该避免八种毛病，即：平头、上尾、蜂腰、鹤膝、大韵、小韵、旁纽、正纽。沈约所提出的这一声律说，对后来格律诗的产生有直接影响。但由于对声律要求过于苛严，也容易影响诗歌思想内容的表达。

古体、近体、永明体

“古体”亦称“古诗”、“古风”。产生时间较早。第篇句数不限。有四言、五言、六言、七言、杂言诸体。后世使用五、七言者较多。它不要求对仗，平仄

和用韵也比较自由。

“近体”亦称“今体”，同“古体”相对而言。是唐代形成的律诗和绝句的通称。它在句数、字数和平仄、用韵等方面都有严格的规定。

“永明体”是南朝齐武帝永明年间所形成的诗体，亦称“新体诗”。代表作家是谢朓等人。这种诗体要求严格遵照四声八病之说，讲究声韵格律和对偶，是由比较自由的“古体”过渡到格律严整的“近体”的一种诗体。

宫体、徐庾体和齐梁体

“宫体”是南朝梁代在宫廷中所形成的一种诗风，由梁简文帝萧纲所提倡。内容淫靡，大都描写色情，是统治阶级荒淫生活的反映。《梁书·简文帝本纪》；“雅好题诗，其序云：余七岁有诗癖，长而不倦，然伤于轻艳，当时号曰宫体。

“徐庾体”即“宫体”。为梁代绮靡文风的代表。徐指徐摛、徐陵父子；庾，指庾肩吾、庾信父子。他们都是宫体诗的代表作家。《周书·庾信传》：“时肩吾为梁太子中庶子，掌管记，东海徐摛为左卫率，摛子陵及信并为抄撰学士，……文并绮艳，故世号为徐庾体焉。

“齐梁体”是南朝齐、梁时代出现的一种诗风。这类诗歌，大都讲求音律和对偶，绮丽浮艳。见南宋严羽《沧浪诗话》。

骈文、四六文

“骈文”是文体的一种，起源于汉魏，形成于南北朝，全篇以俪句、偶句为主，对声律以及用典、比喻等方面，都有明确的要求。后来字数渐趋骈四俪六，世称“四六文”刘勰《文心雕龙·章句篇》说：“四字密而不促，六字格而缓。或变之以三五，盖应机之权节也。”骈文注重形式美，但由于迁就句式，堆砌词藻典故，故内容大多空洞贫乏。不过也有一些内容充实深刻，具有独创风格的佳作。如孔稚圭的《北山移文》，江淹的《别赋》和庚信的《哀江南赋》等。

文笔

①古代用以泛指文章、文辞。后用以指文章的笔法，称文章的写作技巧为“文笔”。②南北朝人把文学范围以内的作品区分为文、笔。有韵的文章称为“文”，无韵的作品称为“笔”。见刘勰《文心雕龙·总术》。后来梁元帝萧绎则泛称有情采的作品为“文”，叙述议论一类的文章称为“笔”。后人论文也有区分文、笔的。如清代阮元主张有韵偶者为“文”，无韵散行者为“笔”。

北朝三才义

“北朝三才”又称“北地三才”，指北魏末至北齐时期的三个诗人、文学家，即：温子升、邢邵、魏收。

《文选》

《文选》又称《昭明文选》。这是我国现存最早的文章总集，是南朝梁昭明太子萧统在东宫时延集文人们共同编选的。选录自先秦至梁的诗文辞赋，不选经书和子书，史书也只略选“综辑辞采”、“错比文华”的论赞，已初步注意到文学与其他类型著作的区别。全书分为三十八类，选作品七百余篇，保存了不少优秀作品，是研究梁以前文学的重要参考资料。唐李善曾为之作注。

《玉台新咏》

《玉台新咏》为南朝诗人徐陵在梁朝时编选，是继《诗经》、《楚辞》之后，现存较早的一部诗歌总集。虽然巡立拉呈放二都诗歌总集。虽然所收的诗只限于“艳歌”，有明显的局限性，但其中保存了《古诗为焦仲卿妻作》（即《孔雀东南飞》）及其他一些民歌。

阴、何

指南朝梁诗人何逊和南朝陈诗人阴铿。两人都善写新体诗，又注重炼句修辞，风格相近，故并称。杜甫《解闷》诗：“颇学阴何苦用心。”

上官体

上官体为唐初宫廷诗人上官为代表的一种诗体。其诗多为奉和应诏之作，绮靡浮艳，是齐梁宫体诗的余风。《旧唐书·上官仪传》：“（上官仪）工于五言诗，好以绮错婉媚为本。仪既贵显，故当时多有学其体者，时人谓为上官体。”这类诗在形式上，更加追求工偶精对，将诗的对偶，归纳为六种对仗的方法。这虽为制作宫廷诗服务，但对律诗形式的发展也起了一定的促进作用。

文章四友

文章四友，指继上官仪之后，在武后时代的四个宫廷诗人，即李峤、苏味道、崔融、杜审言。除杜审言外，其余三人都身居高官。其诗不少为应制之作，淫靡相矜，内容空洞。与苏、李相较，崔融有些从军诗，尚有可取；杜审言则较少雕饰，写过一些较有生活实感的好诗。如杜审言的《登襄阳城》、《和晋陵陆丞早春游望》等五言律诗的创作艺术，对近体诗的形成和发展，有一定贡献。

沈、宋

沈、宋，指与“文章四友”同时而稍晚的两位宫廷诗人沈佺期和宋之间。沈佺期，字云卿。宋之问字延清。二人都曾经做过宫廷侍臣，媚附权贵，品格低下。其作品多为应制之作，歌功烦德，点缀升平，无可取法。但在其离开宫廷和遭到流放之后，也写出一些有一定生活体验的优秀作品。如沈佺期的《杂诗》（“闻道黄龙戍”）、宋之问的《渡汉江》等。他们的主要成就，在诗歌的声律方面。他们继承了六朝以来，特别是沈约等人在诗律方面的创作经验，在创作中讲求音韵和对仗，形式力求工致，从而发展成为比较完整的律诗形式，这在诗歌发展史上有重要意义。《新唐书·宋之间传》：“魏建安迄江左，诗律屡变。至沈约、庾信，以音韵相婉附，属对精密。及之问、佺期，又加靡丽，回忌声病，约句准篇，如锦绣成文。学者宗之，号为沈、宋。”

初唐四杰

初唐四杰，是高宗武后时期诗人王勃、杨炯、卢照邻和骆宾王的并称，也称“王杨卢骆”。《旧唐书·杨炯传》：“炯与王勃、卢照邻和骆宾王以文词齐名，海内称为王杨卢骆，亦号四杰。”四人处在唐诗的开创期，他们在诗歌创作中力主刚健、风骨，摆脱齐梁诗风的影响，积极开拓诗歌的思想题材领域，从而使声律风骨兼备的唐诗开始形成，五言八句的律诗形式也初步定型，王勃的《送杜少府之任蜀川》、杨炯的《从军行》、卢照邻的《长安古意》、骆宾王的《在狱鸣蝉》，为传诵名篇。

风雅兴寄

风雅兴寄，指自《诗经》以来长期形成的诗歌要反映和批判现实的优良传统。唐初诗人陈子昂为反对齐梁以来一“彩丽竞繁”的宫廷诗风，号召诗人们继承“汉魏风骨”和“风雅兴寄”的传统。其《修竹篇序》云：“文章道弊，五百年矣，汉魏风骨，晋宋莫传，然而文献有可征者。仆崇暇时观齐梁间诗，彩丽竞繁，而兴寄都绝，每以永叹，思古人，常恐透逸颓靡，风雅不作，以耿耿也。”陈子昂这篇文章及其创作实践，都表现出革新精神，标志着唐代诗风的革新和转变。

王、孟

王、孟，是唐代山水田园诗派主要作家王维和孟浩然的并称。两人都工于五

言，都善于描写自然景物，风格也有近似之处。在艺术成就方面，二人既可并驾齐驱，又各标风韵，对后世都有深远影响。王维的代表作主要有《渭川田家》、《辋川集》绝句、《使至塞上》、《山居秋暝》等；孟浩然的代表作主要有《夜归鹿门歌》、《过故人庄》、《临洞庭》、《宿建德江》等。

山水田园诗派

中国唐代诗歌流派。以反映田园生活、描绘山水景物为主要内容。继承和发展了陶渊明田园诗和谢灵运、谢朓等的山水诗。代表人物有盛唐的王维、孟浩然、储光羲、常建等，中唐的韦应物、柳宗元等。他们的作品较多地反映了闲适澹泊的思想情绪，色彩雅淡，意境幽深，多采用五言古体和五言律绝的形式。他们在发掘自然美方面，既能概括地描写雄奇壮阔的景物，又能细致入微地刻画自然事物的动态；在自然景物的观察上别有会心，能够巧妙地捕捉适于表现其生活情趣的种种形象，构成独到的意境，把六朝以后的山水诗向前推进了一步。其中以王维成就为高，他是诗人，又是画家，能以画理通之于诗，诗中有画，画中有诗，于李杜之外，别立一宗，对后世影响很大。

高、岑

高、岑，指盛唐诗人高适和岑参。两人都是边塞诗派的代表作家，因并称。高适的代表作品为《燕歌行》，岑参的代表作为《白雪歌送武判宫归京》等。

边塞诗派

中国唐代诗歌流派。汉魏六朝时已有一些边塞诗，至隋代数量不断增多，初唐四杰和陈子昂又进一步予以发展，到盛唐则全面成熟。该派诗人以高适、岑参、李颀、王昌龄最为知名，而高、岑成就最高，所以也叫高岑诗派。他们的诗歌主要是描写边塞战争和边塞风土人情，以及战争带来的各种矛盾如离别、思乡、闺怨等，形式上多为七言歌行和五、七言绝句，诗风悲壮，格调雄浑，最足以表现盛唐气象。其诗人除高、岑外，还有王昌龄、李颀、崔颢、王之涣、王翰等。

七绝圣手

七绝圣手，指盛唐时期以写七绝著闻的诗人王昌龄。王昌龄诗的内容多写边塞生活，而诗体则多用易于入乐的七绝。其《出塞》诗，被推为唐人七绝的压卷之作。在唐代诗人中，“七言绝，太白、江宁（即王昌龄）为最”（胡应麟《诗数》），

而王昌龄着力尤多，成就也最高，因被后人誉称“七绝圣手”。

李、杜

李、杜，在唐代一般并称大诗人李白和杜甫。二人一为积极浪漫主义大师，一为现实主义的圣手，并为两大诗歌流派的代表作家。韩愈《调张籍》：“李杜文章在，光焰万丈长。”《旧唐书·杜甫传》：“（甫）少与李白齐名，时号李杜”

晚唐著名诗人李商隐（813-858）和杜牧（803-853）也以诗名并称“李杜”或“小李杜”。

诗史

诗史，是对唐代大诗人杜甫（712-770）诗的誉称。杜甫生活在唐代由盛转衰的安史之乱的年代，长期遭受颠沛流离的痛苦，他的诗歌深刻地反映了这一动乱的社会现实和人民的疾苦，因而被誉为“诗史”。《新唐书·杜甫传赞》：“甫汉善陈时事，律切精深，至千言不少衰，世号诗史”

老杜、杜工部、杜拾遗

老杜、杜工部、杜拾遗，均为唐代大诗人杜甫的别称。为与晚唐著名诗人杜牧相区别，称老杜；因其曾任工部员外郎、左拾遗，也依其官职称其为杜工部、杜拾遗。

诗圣

诗圣，诗中之圣，是对唐代大诗人杜甫的誉称。宋人谓杜甫“实积众流之长，适当其时”，为“诗之集大成者”（蔡梦弼《杜工部草堂诗话》卷第一引秦观《韩愈论》），明杨慎谓杜甫“圣于诗”，清王士祯谓杜甫作“圣语”，后遂有“诗圣”之称。

诗仙

诗仙，诗中之仙，是对唐代大诗人李白（701-762）的誉称。宋严羽《沧浪诗话·诗评》：“人言太白仙才，长吉鬼才；不然，太白天仙之词，长吉鬼仙之词耳。”盖谓李白诗才飘逸如仙，多道游山求仙之事，富有浪漫主义特色。

王、孟、韦、柳

王孟韦柳，指唐代山水田园诗派的主要作家王维(701-761）、孟浩然（689-740）、韦应物（737一约790）、柳宗元（773-819）。就诗的内容和风格而一言，王、孟相近，韦、柳也有近似之处。

大历十才子

大历，是唐代宗李豫的年号（766-778）。十才了，指大历年间的十位诗人。《新唐书·卢纶传》：“（卢）纶与吉中孚、韩雄、钱起、司空曙、苗发、崔峒、耿漳、夏侯审、李端，皆能诗，齐名，号为‘大历十才子。这十位诗人的诗歌大多为唱和，应制之作，歌颂升平，吟咏山水，称道隐逸，是他们诗歌的基本主题。在艺术上，他们擅长五言律诗，但渐趋浮响，有形式主义倾向。其中仅钱起，卢纶的一些小诗，如钱起的《省试湘灵鼓瑟》和卢纶的《和张仆射塞下曲》等，尚有一定成就。

边塞诗人

隋至盛唐，边塞多事，各民族之间交往频繁，因而边塞生活便成当时诗人共同注意的主题。这种以边塞生活为题材的诗歌，便称作边塞诗。写得较多、成就也较高的诗人主要有高适、岑参，以及王昌龄、李颀、王之涣等。这些诗，有的结合描写了边塞壮丽风光，抒发了立功边塞壮丽风光，抒发了立功边塞的豪情壮志，如岑参的《走马川行奉送出师西征》；有的叙写了战士慷慨从戎、抗敌御侮的爱国行动和爱国思想，如高适的《燕歌行》、王昌龄的《从军行》等。也有的描绘了胡汉战士怨恨统治者争权夺利的战争的心情，或则表现出对戍卒、思妇的同情，如王之涣的《凉州词》等等。边塞诗内容丰富，情调激昂，往往给人以奋发向上的力量。它在盛唐诗苑中，具有独特的色香，在诗歌题材的开拓和艺术手法的创新方面，都取得一定成就，从而大大促进了盛唐诗歌的繁荣。

元、白

元、白，为唐代诗人元稹（779-831）、白居易（772-846）的并称。二人是好友，文学主张及诗风亦相接近，并共同倡导了“新乐府”运动，因并称“元白”。《新唐书·白居易传》：“居易于文章精切，然最工诗。……初与元稹酬咏，故号‘元白’

新乐府运动

新乐府运动，是由唐代诗人白居易、元稹等所倡导的一个诗歌革新运动。“新乐府”一名，是白居易相对汉乐府而提出的，其含义就是以自创的新的乐府题目咏写时事，故又名“新题乐府”。这类诗的特点是：自创新题，咏写时事，体现汉乐府的现实主义精神。白居易而外，元稹、张籍（766？-830？）、王建（766?-830？）

是这一运动中的重要作家。白居易的《新乐府》五十首、《秦中吟》十首，元稹的《田家词》、《织妇词》，张籍的《野老歌》、王建的《水夫谣》，并为新乐府运动中的优秀作品。

元和体和长庆体

元和体，是指唐代诗人白居易、元稹在唐宪宗元和年间（806-819）所形成的诗风。《新唐书·元稹传》：“元稹尤长于诗，与居易名相埒，天下传讽，号元和体。往往播乐府。”后来模仿元白风格所写的作品，元稹在《上令狐相公诗启》一文中，对此表示不满。又因元稹编有《元氏长庆集》，白居易编有《白氏长庆集》，后人也称之为“长庆体”。

张王乐府

张，指唐代诗人张籍，王，指唐代诗人王建，二人是好友，又都以写新乐府著称，世称“张王乐府”。张王东府有许多共同特点，一是在古题、新题参用方面极相似；二是艺术上都好用七言歌行，一篇之中好换韵，并在诗的结尾两句用重笔来突出主题；三是语言也都通俗明晰，又颇凝炼精悍。

讽谕诗、感伤诗和闲适诗

讽谕、感伤、闲适，是唐代大诗人白居易（772-846）对自己五十一岁前诗歌的编类。所谓讽谕诗，就是实践其“救济人病，裨补时阙”（《与元九书》）的一类诗，也是作者最为重视、思想艺术价值较高的一类诗。这类诗，反映了民生疾苦如（《观刈麦》）揭露时政弊端（如《卖炭翁》），也抒发了爱国思想（如《西凉伎》），艺术上表现为主题明确、叙议结合、形象鲜明、语言通俗等特点。感伤诗中《长恨歌》、《琵琶行》两篇叙事长诗较有名，一写唐明皇与杨贵妃的爱情悲剧，一以歌妓沦落的不幸遭遇寄托自己身之概，闲适诗则主要抒写诗人闲适情调。消极内容较多。

古文运动

古文运动，是唐代中期由韩愈、柳宗元所倡导的一次文学革新运动。所谓“古文”，是与六朝以来重辞藻，讲音律的骈俪文相对而方，指汉以前的散体文。其特点是奇句单行，长短不拘，抒写自由，便于表达现实生活的内容，提倡古文，反对骈文，是古文运动的内容；而学习古文，借以宣传儒道，则是古文运动的目的。韩、柳所倡导的古文运动，在当时推运了文学的革新，对于反对六朝以来的浮靡

文风有积极作用；在其后，经过其门人的努力，古文愈益发展。至北宋，又得欧阳修等人的再次提倡，韩柳古文便形成一种新的散文传统，对我国散文的发展有着深远的影响。

韩、柳

韩、柳是唐代著名散文家韩愈和柳宗元的并称。宋人穆修《唐柳先生文集后序》云：“唐之文章……至韩柳氏起，然后能大吐古人之文，其言与仁义相华实而不杂。”韩、柳并为古文运动的倡导者，在散文创作方面也都取得卓越成就。韩愈的“杂著”或“杂文”，如《杂说四》、《进学解》、《送李愿归盘谷序》等，或鸣不平，或揭露讽刺，各有特色。其文学性较高的叙事各篇，如《张中丞后叙》、《柳子厚墓志铭》等，形象鲜明生动；抒情名篇，如《祭十二郎文》感情深挚动人。韩愈散文风格雄奇奔放，富于变化，语言简炼、准确、生动、鲜明，被后人称为“文章巨公”。柳宗元的散文比韩愈更具现实主义精神，他从创作实践上发展了古文运动。他的寓言《三戒》尖锐地讽刺了当时腐败的政治，其传记文如《捕蛇者产》、《童区寄传》，或揭露封建剥削的残酷，或揭露封建社会人口买卖的罪恶，都具有较强的思想性和较高的艺术怀。其山水游记，如《永州八记》，文笔清隽，富有诗情画意，而又往往于景物描写之中抒写感概，寄寓对现实的不满，是继《水经注》之后的新发展，为游记散文奠定了稳固的基础。总之，在唐代古文运动中，韩、柳双峰并峙，都是司马迁之后最杰出的散文家，其散文创作也成为后世的典范。

刘、柳

刘、柳，指中唐时期优秀诗人刘禹锡和柳宗元。两人政治观点、哲学观点都比较接近，又都同属于主张革新时政的王叔文进步集团；改革失败后，二人同遭贬谪，又都能在坎坷困境中坚持进步的政治主张。同时，两人在诗歌创作方面，也都取得较高成就，因并称“刘柳”。

韩孟诗派

韩孟诗派是中唐时期崛起的一个影响很大的诗派，代表诗人是韩愈、孟郊，还包括贾岛、卢仝、姚合、李贺、刘叉等。他们不想随盛唐诗的后尘亦步亦趋，而要自创新格，另辟蹊径，“言人之所未言，辟人所未境”。他们继承并发展了杜甫“语不惊人死不休”的一面，在创作态度上，“用思艰

险”，崇尚“苦吟”，主张“不平则鸣”与“笔补造化”。在诗歌风格上，主要追求奇崛险怪、雄奇怪异之美。而思想内容上，即使是优秀之作，也多以抒写个人的遭遇来揭示社会的弊端，直接反映现实的较少。

韩、孟与孟诗韩笔

韩、孟，指中唐时期著名诗人韩愈和孟郊。二人诗歌创作中，在追求奇崛险怪方面，诗风有近似之处，后人论诗常以“韩孟”并举。孟郊自云：“诗骨耸东野，诗涛涌退之。”（《戏赠无本》二首）又因韩愈以散文著称，孟郊以诗名世，当时有“孟诗韩笔”之誉。唐人赵璘《因话录》：“韩文公与孟东野友善。韩公文至高，孟长于五言，时号孟诗韩笔。”

郊寒岛瘦和苦吟诗人

郊寒岛瘦，是对中唐诗人孟郊和贾岛的称谓。孟郊一生困顿，贫寒凄苦，其诗也常道穷愁凄凉；贾岛诗注重字句的雕琢、推敲，二人诗歌都清峭瘦便，好作苦语，因称。苏轼《祭柳子玉文》：“元轻白俗，郊寒岛瘦。”又因二人都以苦吟著称，后也称其为“苦吟诗人”。

温、李

温、李，指晚唐诗人温庭筠和李商隐。两人的诗在当时齐名，诗风也有近似之处，因并称。金人元好问《黄金行》：“笔头仙语复鬼语，只有温李无他人。”就二人诗歌创作的艺术成就而言，温不如李，而温的词创作却显得较高成就。

皮、陆

皮、陆，是晚唐文学家皮日休和陆龟蒙的并称。两人为好友，以诗唱和，在当时齐名。他们的部分作品，如皮日休的《正乐府十篇》，陆龟蒙的《野庙碑》等，对当时黑暗现实有所揭露和批判。

唐代传奇

唐代传奇，指唐代小说。以传奇称小说，始自唐代裴《传奇》一书，宋以后遂以之概称唐人小说。明代胡应麟云：“变异之谈，盛于六朝，然多传录讹，未必尽幻设语。至唐人乃作意传奇，假小说以寄笔端”。（《少室山房笔丛》）唐代传奇较著名的有沈既济的《枕中记》、李公佐的《南柯太守传》、李朝威的《柳毅传》蒋防的《霍小玉传》、白行简的《李娃传》等。

变文

变文，也简称“变”，是寺院僧侣向听众作通俗宣传的一种文体。变是奇异之意，因其文讲唱佛经中的神变故事，故称“变文”。这种文体盛行于唐代。因清光绪二十五年（1899）才从甘肃敦煌藏经洞发现，又称敦煌变文。内容一为佛经故事，如《降魔变文》、《大目乾连冥间救母变文》；一为民间传说和历史故事，如《伍子胥变文》、《孟姜女变文》等。变文对我国通俗说唱文学的发展有一定影响，也是研究我国说唱文学和民间文学的重要资料。

敦煌曲子词：是近代在甘肃敦煌石窟发现的唐五代词，主要是民间词作，也有少数文人作品。这些词最早写于盛唐时期，大部分为中晚唐作品，也有五代时期的词作。词的题材广泛，少数词作想象丰富，比喻贴切，语言通俗，生活气息浓厚。敦煌词对研究词的发展具有重要意义。

也可以参考以下网址资料：

https://www.360docs.net/doc/3313673249.html,/view/2a0ded81e53a580216fcfe14.html